舞蹈有哪些舞种

JAZZSTYLE

如果说LAHIPHOP是COMMERCIALHIPHOP,那么我们可以称它为LAJAZZ整体概念是一样的,不一样的是,JAZZFUNK的形态和动作更偏向于JAZZ同样讲求拍子的细腻,力度控制及编排,LASTYLE已经风魔整个欧美地区,赶快加入LA的行列吧~

在JAZZ中融入了街头自由奔放的风格，StreetJazz不局限于Jazz的动作范围里，和HIPHOP融合在一起，但是动作可以性感SEXY也可以好型，糅合了Power，Sexy，Wave，Shake，等元素再加上对音乐的理解，表现出完美的舞步。

LAHIPHOP(commercialhiphop)

有着juzzfunk等的多种叫法,后来由于越来越普遍,被大家美名为LASTYLE,应该是由于LA系美国西岸一个着名的城市就是说这种STYLE在美国已经很受欢迎了约05年开始流行于整个美国,大家可以经常于JUSTIN,USHER,OMARION等歌手MTV里面看到,在音乐节奏明显的RNB音乐里面,出现很多具有创意性的舞蹈动作,没有像NYHIPHOP般过多律动,比较讲求动作力度控制,编排和舞台效果所以更具商业性质,着重舞台表现能力,这是你踏上舞台前的一步!

Girlsstyle

在原有的HIPHOP概念上,增加了少许女生的JAZZ动作,没有男生般过于粗矿,使女生跳起HIPHOP来更具美感,让大家都知道HIPHOP不只是男生的专利

GIRL'sHiphop

Girl-hiphop与Hiphop本质上是相同的,所以常给人分界不清,或者是舞蹈分类模陵两可的感觉其实,Girl-hiphop与Hiphop两者在律动的要求上是一样的,但唯独Girl's必须突显较为女性化的部分,除了原本Hiphop里的律动,必须更加注重肩膀,腰部,臀部的律动,用意与newjazz相同,是注重展现女性身段的一种hiphop,所以才区分为Girl's大家可从MV里发现舞蹈风格与NewJazz有所不同,跟一般hiphop比较起来,也较为女性化。

RAGGAE(雷鬼，女生专属)

这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈，演绎的舞者穿着也很暴露，以下半身的动作为主，主要用到臀部，腰部，腿部，还会有一些简单的倒立，同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。

Locking

锁舞(Locking，初称为Campbellocking)是funkdance和街舞中的一种舞风，现今也与嘻哈(hiphop)有所关联。锁舞依赖快速、明显的手臂及手部运动，搭配比较放松的臀部和腿部。这些运动通常又大又夸张，往往极具韵律感并且和音乐紧密接合。锁舞是相当表演导向的，经常藉由微笑或高举双手击掌(givingahighfive)来与观众互动，有些动作在本质上相当具有喜剧性质。

Locking这个名字是由「锁」(locking)的动作的概念而来，这个概念基本上是指从一个很迅速的运动中凝固不动，然後停在一个特定的姿势，短暂地保持那样的姿势之後，又继续回覆到原来的速度。锁(locking)的动作就会与许多相对快速而连续不断的运动产生一种强烈的对比。锁的动作向着观众或其他舞者施展，并且结合了默剧风格的表演。

NEWSTYLE

NewStyle已经不能说是一个舞种了，他可以说是一门跳舞的使用技巧，任何的舞种都可以透过NewStyle来表达，不管你是B-BOY还是DANCER。因为他实在是太自由了，你可以在一段POPING中使用他可以在BREAKING齐舞中使用他，他几乎可以用任何舞曲来跳。但是因为他是NEWSTYLE那么就是说你要把老的风格跳成新的，所以一般在舞曲的选择上都是时下比较流行的R&b和RAP音乐，一般在流行排行榜的都比较不错。所以在音乐上尽量选取比较新的音乐。

FREESTYLE

这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞Freestyle就在于各街舞舞种随意组合，个人风格明显，要做到漂亮，就要多多学习，多多练习。需要学习locking的基本功甩手,popin的基本功wave,电流，滑步。如果攻breakin的话可以学breakin的基本footwork:6steps,3steps等。

freestyle有很多含义,一般指即兴的,随性的随意的发挥,例如HIPHOP说唱中的freestyle就是即兴说唱的意思BattleFreestyle就是两个或多个说唱歌手即兴演唱,互相反驳或争论甚至谩骂,歌词完全出于随意;而街头篮球中的freestyle就是即兴表演花哨动作;breaking街舞中的freestyle就是随意串联一些动作或者自己即兴表演动作。

Krump

krump是美国舞者新流行的一种舞蹈,KRUMP是看起来很随意实际上基础非常多的舞种KILL-OFFS和CHEST-POPS只是其中的一小部分也可以说是基础中的基础KRUMP所含的东西甚至不低于POPPIN和BREAK我是一个POPPER所以在我了解了这个舞后我才敢这么说它非常复杂但是非常有内在含义它可以代表一个时代也可以代表一个民族还代表了一群热爱舞的青年。

Krump是一种不拘形式的舞蹈，是一种力量的展现，也就是Freestyle基本的精神，你可以自由的发挥，你可以拿它来跳Poping、Locking、甚至於Breaking，跳这种舞蹈你必须要有创造力，知道他的精神就是Freestyle的精神!!

HIP-HOP

舞蹈型街舞，有Popping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-HopDance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

Breaking：技巧型街舞

要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

NEWJAZZ

其实NewJAZZ翻译过来不是新的爵士。它的全称是NEWYORKJAZZ。NEWJAZZ并不是女生的专属。其实在NEWJAZZ开始是男的跳NEWJAZZ。而女的只能跳一起丑爵。而随着时间的推移，女生才渐渐的占据了NEWJAZZ。

其实newjazz就是现在我们现在一般在跳的爵士，只不过pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐MTV。

NEWJAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来的，创造出了芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。

其实NEWJAZZ的特色也可以说成是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞。NEWJAZZ的特色就是：身体的延展。NEWJAZZ的每一个动作都有固定的角度跟摆的方式，跳NEWJAZZ的时候作手的动作的时候会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。

目前跳NEWJAZZ的主要有:李孝利,天舞,BOA的舞蹈也有一部分是NEWJAZZ

目前我们国内的jazzdancer多是女生，跟舞者在跳NEWJAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。newjazz也就是powerjazz，每一个动作都要求要有爆发力，带有野性，但它和hip-hop里的newjazz是有区别的。

POPPIN

popping是放克舞蹈(funkdance)和街舞(streetdance)中的一种风格，基本是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生种颤动的感觉，这种技巧称作“pop”或“hit”。舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏。舞者又被称为“popper”。

“popping”也可泛指几种相关的舞蹈风格及技巧，这些舞风与技巧时常融合在机械舞中，让舞蹈做出更多的变化。一般的POPPIN包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型。

这点一部分街舞中的种类，星城街舞最近推出有免费的线上体验课，期待您的到来

不是真的，但在节目《这就是街舞》中出现过选手callout的情况。

“Callout”本意指的是“向…发起挑战”，是早期街舞Underground文化的产物。

在街舞比赛中和别人Battle，被判输了之后如果不服，可以Callout你的对手再跟你比赛一轮，也可以直接Callout裁判。

现在的比赛中Callout和以前比已经不那么常见，因为大部分人认为这不太和平。但是仍然有一些比赛上，会出现精彩的Callout局。

callout带有一点竞争性质，参加比赛的选手在赛场上认为裁判的判决不公平，于是callout裁判，在台上对于判决结果有争议，台下仍然可以继续callout。

扩展资料：

1、Locking（锁舞）起源于60年代，由DonCambell领衔的TheLockers团队发明，是最早成型的街舞舞种。手腕手臂的快速旋转与指向，动作的突然定格，伴以各种拍手、跳跃及劈叉等技术为其主要特征。

2、Popping（震感舞）起源于70年代初成型于70年代中后期，以不同形式兴起于美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地，是Funk和StreetDance中的一种风格，最初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧，是舞者的身体产生震动的感觉。

3、Breaking（霹雳舞）起源于70年代并成型于80年代的美国纽约市的布朗克斯区，是一种难度较高的街舞舞种，比较重视舞步和技巧的结合，分为TopRock、Footwork、Freeze、Powermove四大内容。

4、Hip-Hop（嘻哈舞）起源于80年代末90年代初，是继Breaking之后的第二种Hiphop舞蹈，是现在广泛流行的街舞类型，嘻哈舞最开始的原本意指B-Boy，后来才有人用MC唱的歌来跳舞，所以说跳Hip-Hop其实是一种后来的说法，B-Boy才是Hip-Hop的起源。

5、House成型于80到90年代，广泛吸收Breaking、Hiphop、Salsa、Tap、Ballet等等各种不同舞蹈元素，形成了以丰富轻快的脚步变化来表现House舞曲的舞蹈种类，分为Jacking，Footwork和Lofting三大类内容。

6、Reggae、Dancehall（雷鬼）此舞种起源于牙买加，并随着雷鬼音乐在法国及美国的传播和发展开始走进流行文化和公众视野，动作热情而狂野，带有大量的性暗示动作内容。

7、Clown、Krump（小丑舞）于90年代初由TommyTheClown发明，以小丑装扮进行舞蹈，风格上与Hiphop相似但狂野和夸张得多。其弟子LilC、TightEyez等人脱离团队后自立门户，将Clown舞蹈进行大量改变并称之为Krump，寓意KingdomRadicallyUpliftedMightyPraise，并解释为一种通过激烈动作将内在负面情绪进行发泄和升华的赞扬神的舞蹈。

8、Waacking、Punking、Voguing（甩舞）成型于70年代，原本是美国西岸地下Gay吧异装的男同性恋的舞台舞蹈，以大量手臂的旋转挥舞和风骚的Pose、走位来表达Disco及Funk音乐。Punking原指Locking舞者表演的Waacking，而Voguing是Waacking在美国东岸以House音乐表现并特别突出模特的Pose感的形式。

9、Turfing出现于美国西岸，以手臂在肩膀等关节处进行非人类的扭曲（Bonebreak）为主要特点，大量结合Popping和相关的Robot、Wave、Kingtut、Slide、Slowmotion等Style和技术，以及芭蕾、Breaking等舞蹈的身体旋转和翻转，形成的一种诡异夸张的新兴街舞舞种。

10、JAZZ（爵士舞）爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。ContemporaryJazz作为街舞舞种之一，随着时间迁移，亦在不同的Jazz编舞师口中被冠以StreetJazz、JazzFunk、LaStyle、LaStyleHiphop、UrbanDance等不同名称。

参考资料：-街舞

LA style LA ：美国加利福尼亚州洛杉矶市 （Los Angeles），简称LA NY style NY ：美国东部城市纽约 （New York），简称NY 90年代以前：自60年代起出现于美国加州地区的城市黑人舞蹈，包括Boogaloo、Poppin、Lockin等多种风格可以统称为LA style；而70年代出现于纽约的城市黑人舞蹈breakin和80年代出现于纽约的新派城市黑人舞蹈，有Freestyle、House、Jazz等多种风格则可以统称为NY style。 80年代末90年代初，东部的舞者已基本能掌握西部的所有舞种，随着HOUSE乐的推广，舞者对在舞蹈中只使用单种的舞步或舞风的观念被逐渐淡化，NEW SCHOOL也开始逐渐兴起。而在大约相同时期，90年代初在西部出现并迅速兴起的小丑舞以及后来出现的krumpin则更新了LA STYLE的定义。 那么什么才是90年代后的NY style？答案很简单，那就是以freestyle为基础的new school,当然，这只是暂时的，随着Krumpin和Clownin开始被越来越多的东部舞者所接受，NY的定义也将被逐渐淡化。 21世纪以后，new style的概念出现在了世人的面前，这是一个若人争议的“新概念”。 其实new style的前身就是freestyle hiphop（自由式街舞），从词面上便可以看出，new style是freestyle发展到new school阶段的必然产物。 从词意上看，new style有2个特点， a、新动作，等同与freestyle所追求的舞者的自由发挥，和动作创新的含义。也因此，new style只是属于个人的舞蹈风格，所以不存在new style齐舞，而只有new school齐舞。 b、新风格，在old school时代，freestyle舞者习惯跟着音乐跳舞，机械式的踩拍子；而在new school阶段，舞者们所追求的是将舞步和音乐的节奏融合在一起，以更好的表现出音乐和舞蹈的美感。也许这也是new style这个新概念诞生的原因之一，为了区别于人们记忆中old school时代的freestyle。 那么如何才能成为一名一流的舞者呢？ 假设有一段轻音乐，DJ打出1个大8拍，还有8个小拍，一共有16个拍点， 我们可以机械的认为，三流的舞者只能踩到8个大拍点（踩拍子），二流的舞者能够踩到全部的16个拍点（与拍子相融合），而一流的舞者不需要DJ打拍，也可以随意的跳出自己舞步 因此，从街舞的发展角度，也可以看出new style出现的必然性。 从“踩拍子”到“与拍子相融合”到“舞出拍子” 从“old school”到“new school”到“街舞艺术” 从“freestyle”到“new style”到“街舞艺术家” 另一方面，在2005年以前接触new style的舞者们应该记的，当时new style的概念刚刚传入内地不久，就引起舞者们的极大重视，其表现为05年到06年掀起过的“寻NS音乐热”和“什么是NS的求知热”，在这里我们提到了NS音乐，NS本没有特定的音乐，但是在NS出现的初期，NS舞者们却有着共同的特殊爱好：a、往往喜欢用重拍较少、小拍较多的舞曲，b、习惯使用freestyle、cwalk、clownin等嘻哈舞步。 现在，已经有很多舞者使用poppin、jazz、krumpin等舞步，也有部分舞者尝试着把breakin、lockin的舞步也跳出new的感觉来。与此相对应的是，能通过自己的舞步来表现出街舞艺术的舞者也出现了很多，（国内虽不常见，但日本和美国到是能看到不少，也许这就是差距吧！ LA Style是Hip-Hop舞蹈中的洛杉矶风格，与之相对应的是NY Style（纽约风格）。Hip-Hop舞蹈近年来分别以洛杉矶和纽约为中心形成两种风格流派——LA Style和NY Style，NY Style来源于美国东海岸纽约的传统舞蹈B-boying和House；而LA Style则建立于美国西海岸的传统舞蹈Popping、Locking和Krumping的基础之上。近年来的**《YOU GOT SERVEd》和《HONEY》分别体现了LA Style和NY Style。 简单的说，LA Style是HIP-HOP的动作元素、POWER JAZZ的力度、基本形体动作三者的结合，它吸取了各个Hip-Hop舞蹈风格的长处，无论是动作技巧、舞台张力还是视觉冲击都体现出了一种与众不同的味道。正因为它集嘻哈舞蹈之大成，所以近年来迅速流行，成为舞台、街头、俱乐部和银幕上的热门舞蹈，具有崭新魅力和时尚感觉的流行标志

编舞注意

1：前后左右上下这几个方位都要照顾到，不要只站着。

2：动作贴合音乐，一定要有那么几处与音乐贴合度极高，炸场用。

3：风格贴合音乐。

4：适当加入其他元素，比如finger tuts和king tuts。

至于控制，重点在于STOP，就是卡住音乐的点，所有动作都停下来，固定住，这个主要是多听音乐多练就行了。

建议你了解一下popping和jazz，还有hiphop，会对你的LA有帮助的。

希望对你有帮助。

主要看个人兴趣，男生学习popping表演更帅，很帅很man，参考《这！就是街舞》的石头，跳街舞的男生都非常酷、还有点拽拽的感觉，特别适合耍帅。在众多街舞舞蹈中以Poppin，Locking，Hiphop，Jazz等街舞舞蹈最为出名，poppi里有很多技巧的东西，想跳好也不容易，要持之以恒不断练习，要热爱才行，兴趣是最好的老师。

要想跳的好，跟一个好老师很重要，学习老师的技巧和感觉，前期是模仿，之后通过领悟动作找到自己的感觉，这样才能真正变成自己的风格。除了街舞其他舞蹈我觉得都不太适合男生，很多舞男生会跳的很娘，大部分男生跳出来也是很妩媚的感觉，越来越像女孩子，反而无法展现男生的帅气。我个人喜欢popping 而且风格偏Animation 喜欢稻草人、robot、crazylegs、木偶人元素这些，这些元素能够配合很多音乐，跳舞的时候随意切换，自由自在，公众号poppin吧有很多popping教学视频，可以下载下来学习和模仿。

还有很多重要的一点就是很多人在学习舞蹈之前并不一定要学某一种舞蹈，只有去接触之后才会有比较，去真正发现自己喜欢的舞种。所以行动很重要。也不用把自己放在一个框架里，这本身就违背了舞蹈的初衷和自由度。如果没有特别的喜好，那就多接触一些风格，建立喜好。还有一个建议就是学新不学旧，音乐和舞蹈技术更新的很快，跟得上文化发展也是一个很重要的方面，有足够精力接受新文化才有足够能力创作和表达出自己。

hiphop分类：la style 和 nystyle

1，首先，与la style对应是NYSTYLE，就是NEWYORK的STYLE,——是以美国的两个地区命名的STYLE，HIPHOP在美国主要是以这两个地区作为主要的STYLE划分，之所以要划分这两种STYLE，是因为这两个地区的STYLE向着两个极端发展。

   2，其次，NEWYORK的大多数DANCER的前身是BBOY，HOUSER，而LA大多数DANCER的前身是POPER，LOCKER，加上现在的KRUMP，

 所以，就决定了两个地区的风格差异，两种STYLE的详细区别可以参照《YOUGOTSERVEd》（LA）和《HIPHOPHONEY》（NY）这两部**。

这款玫珂菲蜜粉是不带粉扑的哦。

MAKE UP FOR EVER玫珂菲是Dany Sanz女士1984年于法国巴黎创立的专业彩妆品牌。主营化妆师与普通消费者的专业用品。

1984年，Dany Sanz女士创立了MAKE UP FOR EVER专业彩妆品牌。Dany女士的初衷是为了满足专业人士各种化妆风格的需求，化出从传统古典到奢侈华贵等各种彩妆效果。Dany女士也一直担任着MAKE UP FOR EVER品牌的艺术创意总监职务。

1999年MAKE UP FOR EVER加入LVMH集团，更提出“艺术生活化”的概念，令MAKE UP FOR EVER即卓然不凡又简捷实用，拥有MAKE UP FOR EVER，即拥有了魔力，让你有能力成为自己的专业化妆师。

在巴黎、米兰、罗马、纽约等艺术表演及时尚发布会的殿堂里， MAKE UP FOR EVER已成为时尚彩妆的代名词，指引彩妆流行趋势，为专业人士顶礼膜拜，更被专业model与彩妆师肯定。

由Jacques Waneph与Dany Sanz创立于1984年的MAKE UP FOR EVER是首批获得职业人士称许的法国“化妆师”企业之一。

如今，众多著名的化妆师仍然是巴黎La Boétie专卖店的常客。虽然巴黎专卖店是这个品牌的业务中心，但MAKE UP FOR EVER的产品已有选择性地销往全球，销售网络遍及法国、美国、加拿大、日本、韩国与其它30多个国家。