弗里达·卡罗的弗里达·卡罗语录

——我画自画像，因为我经常是孤独的，因为我是自己最了解的人。

——我画我自己的现实。我知道的唯一一件事是，我画画是因为我需要这样做，我画所有出现在我脑海中的东西，不加任何考虑。

——我生命中遭遇过两次巨大的灾难。一次是被车撞了，另一次是我的丈夫。——做迭戈的老婆是世界上最了不起的事情。我让他去和别的女人过日子。迭戈不是任何人的丈夫，永远不是，但他是一个伟大的同志。

——我的画中的信息就是痛苦……彻底地画出我的生活……我相信这是最好的作品。

——我留给你我的肖像，在我不在的日子，你依然会有我的陪伴。

——是别人告诉我，我是一个超现实主义者的。

——（1950年弗里达回忆她在医院里）我从不曾丧失我的热情。我所有的时间都在画画，因为他们老是给我用度冷丁，画画使我的日子丰富，它们使我快乐……我开玩笑，我写作，他们给我放**……我没什么可抱怨的。

——（在墨西哥城她的首次画展里，她告诉记者）我没病，我只是坏掉了。但只要我能画，我就是快乐的。

——卡菲在医院里待了三个月，然后她去百慕大休养了。那次她没和我做爱，我猜是因为她太虚弱了。这真糟糕。

——我喝酒是想把痛苦淹没，但这该死的痛苦会游泳，现在我反而被（喝酒）这种体面有益的行为征服了。

团子的神奇美术馆讲了毕加索、达芬奇、乔治·修拉、莫奈、歌德、朱光潜、梵高、弗里达·卡罗、康定斯基、王羲之、葛饰北斋、宋徽宗赵佶、爱德华·蒙、马蒂斯、萨尔瓦多·达利、王希孟、哈米尔这些画家的故事。

　《寻梦环游记》，名字翻译得特别傻，差点就错过了这么好的一部**。《寻梦环游记》的英文原名叫《Coco》，Coco是主角米格的曾祖母的名字。我为大家带来《寻梦环游记》剧情介绍及影评，放心，即使你知道了剧情，看**的时候还是会被打动，欢迎阅读。

《寻梦环游记》剧情介绍及影评

　迪士尼与皮克斯动画工作室联合出品的《寻梦环游记》在内地上映后，目前不仅稳坐日票房冠军，而且票房累计破亿!

　《寻梦环游记》原名是coco，coco如何来的，相信看过影片的人都知道啦。**以墨西哥文化为背景，讲述了关于亲情的故事。**虽然裹着3D的外壳，却难得地讲了一个好的故事。

　男孩儿米格从小生长在一个完完全全杜绝音乐的制鞋家族，即便镇上的人们(墨西哥人就是)世世代代都视音乐为生活的必需品，但在米格家里，却是任何音符都不被允许制作的。正如奶奶所说，“音乐是我们家的诅咒”。

　的确如此!原来，米格的曾曾祖母梅尔达与曾曾祖父在对音乐的态度上产生过巨大的分歧，尽管双方都曾无比地热爱音乐，但在两人诞下爱情的结晶、女儿Coco以后，双方的观念发生变化——“他一心想唱歌，想去更远的舞台，而我想的是在生活里好好扎根，女儿是比音乐更重要的事”。二人决裂，Coco的父亲不辞而别，一直未归。

　一怒之下，曾曾祖母立下家规：绝对不允许家族里的任何人再触碰音乐。

　等到了男孩儿米格这一代，他却表现出和家族中别的小孩儿大人都不一样的地方，对音乐有着极高的天赋和强烈的热爱。受歌神德拉库斯“坚定梦想，follow your heart”的影响，米格决定，偷偷参加亡灵节这天举行的才艺大赛，以此证明自己的音乐才能，大胆追梦。

　但是，米格遭遇到了重重挫折，而这些挫折，恰恰引导他帮助曾曾祖母和曾曾祖父消除了多年前沉积的误解，音乐再次回到了这个大家庭。

　很显然，这是一个救赎亲情的创作模式。但接下来将观众牢牢黏在座位上，使其与影片中的人物共情甚至抽泣、流泪的最值得学习和肯定的一点便是，《寻梦环游记》抓住了人类的情感共鸣，即帮助每一位有故事的观众达成了和逝去亲人的情感联结。

　上了年纪的人们都经历过至亲的死亡，一般情况下，我们是不会将这种悲痛和怀念轻易示人的，反而是深藏于心底。而《寻梦环游记》做的，恰恰是温柔地引导你，放出这种情感。

　家人是比梦想更重要的事情，《寻梦环游记》想传递的就是这个吧!

《寻梦环游记》微剧透与影评

　皮克斯这次选了一个极不接地气的主题动画——《寻梦环游记》，不过**上映后成功翻身，口碑票房双丰收!

　影片大量运用了人们——尤其是国人——不太了解的墨西哥文化为背景。从开头的墨西哥剪纸，到片中出现的各种传统食物，再到亡灵节的习俗和万寿菊等关键道具，以及那些神兽，大多数人都不太知晓其中的含义。

　甚至片中有大量的骷髅角色，即便已经做了极端卡通化的处理，或许也不会让小孩子喜欢上他们，更可能会被吓哭。还有那条又丑又脏的墨西哥无毛犬，根本无法成为卖萌担当。对于这些素材的使用，这次皮克斯显得不再那么“平易近人”。

　皮克斯的动画片一向充满隐喻，通过巧妙的比喻传达正确的三观，《寻梦环游记》亦是如此!

　米格的曾曾爷爷为了追求音乐抛弃家人，拆散了整个家庭。而曾曾奶奶通过做鞋修补了这个家庭，并且将做鞋的本事祖传了下来。从此，一家人严禁米格碰音乐，是为了不让他变成曾曾爷爷那样。

　有一天，米格发现曾曾爷爷就是歌神德拉库斯，同时无意来到光怪陆离的亡灵世界，他需要曾曾爷爷的祝福才能回到现实世界。而在寻找德拉库斯的过程中，米格又发现埃克托才是自己的曾曾爷爷。当年，德拉库斯毒死了埃克托并剽窃了他的成果。

　故事的最后，米格顺利回到现实世界，全家人也终于开始支持米格的音乐梦想。

　如果在观看**前，你不幸得知了剧情，可能会觉得**过于老套，顶多是个平庸之作。但阅读文字版的剧情介绍，和完整观看**是完全不同的体验。

　影评

　**《寻梦环游记》以夸张的方式讲述了一家人对米格百般阻挠的故事，他们严禁米格碰音乐，还口口声声说是为了他好。他们宣布米格可以做鞋了，可以学会祖传的手艺，好像还是什么不得了的喜事，其实米格根本不感兴趣。

　这已经是老生常谈的话题了，家长千万不要把自己的思想强加给孩子，你所觉得有前途的医生、会计、从商等等，都是你自己的梦想，你不能帮孩子选择梦想，他们应该有自己选择人生的权利。

　这就好比是兔子把胡萝卜送给鱼，你觉得很好的东西，不一定是别人想要的。这些仅仅是《寻梦环游记》最表面的一层含义。

　大家喜欢《寻梦环游记》吗评分这么高确实名副其实!

《寻梦环游记》影评：生活内外，记住所爱之人永远都很重要

　《寻梦环游记(Coco)》是迪士尼**工作室、皮克斯动画工作室联合出品，由《玩具总动员》《海底总动员》《头脑特工队》的主创团队打造，将在11月24日在中国上映。

　一如既往皮克斯的动画片，《寻梦环游记》摆脱童话的情节，选择用成年人的视角表现他们遇到的问题，又同时在音乐、节奏及色彩把控上让孩子们开心，这部也不例外。

　故事构想源自于墨西哥亡灵节，整个故事也是围绕亡灵节这时间节点铺开：墨西哥鞋匠家庭出身的小男孩自幼热爱音乐，但家族却认为自身被音乐诅咒，因此禁止演奏音乐，他为了追求自己的梦想，开始反抗家庭的禁锢，在亡灵节开启了一段奇幻旅程。

　**为了更细致地呈现墨西哥音乐到当地风俗，做了很充分的前期准备，对墨西哥和其节日做了大量的研究——“我们努力获取每个细节并保证正确性，我们不想出现任何文化误解。对此我们的准则是不要踩地雷”。如片中奶奶叫孙子吃的tamal，是墨西哥的传统食物;出现的广场叫plaza de mariachi，mariachi是墨西哥的传统音乐形式;所居住的小镇叫Santa Cecilia，并不存在，但这个名字是墨西哥信仰中音乐的守护神的名字等等。

　六年的制作让影片美妙地融合了很多墨西哥元素，又讲好了一个动人的故事。正如导演所说“想展现一个和新闻里不一样的墨西哥”“在资料收集过程中我们也想庆祝这个节日，通过一个节日去了解和深入你的祖先，这其实是一个普遍的想法”。

　另外，《寻梦环游记》是皮克斯首部以音乐为题材的**，而强大的音乐创作班底更是这部动画的一大亮点。《寻梦环游记》整体配乐由早年凭借《飞屋环游记》拿下奥斯卡最佳原创配乐的迈克·吉亚奇诺负责，确保音乐具有墨西哥风格;为《冰雪奇缘》打造了经典曲目《Let It Go》的两位音乐人(克里斯汀·安德森-洛佩兹和罗伯特·洛佩兹)参与了《寻梦环游记》的音乐创作，男星本杰明·布拉特将为影片演唱墨西哥经典歌曲《记住我》;还特地请到50多位墨西哥音乐家，演奏各种墨西哥特色音乐，涉及乐器有架子鼓、吉他、竖笛、箫、小提琴等，建议上映后选择杜比全景声厅观看。

　皮克斯的作品往往还会有人文关怀以及普世价值的植入，**有几个点值得留意：

　一、该片是继《超人特工队》《勇敢传说》《飞屋环游记》后的又一位人类主人公，亦是皮克斯**中首次以有色人种作为主角;

　二、**里非常强调女性角色的权威以及能力，如曾曾奶奶与奶奶的角色在家族中有着话语权，这反映了墨西哥仍存有母系社会的特征;

　三、多次出现知名墨西哥女画家弗里达·卡罗，弗里达曾称自己为20世纪末的女权主义画家，因她的画作全神贯注的集中在公正的画出女性题材与比喻，崇拜女性;

　四、还有一个有趣的点：该片的上映时间与皮克斯公司制作的第一部**《玩具总动员》相同，都定档在11月22日，而且《寻梦环游记》开头出现了《玩具总动员》部分角色。

　值得称赞的是，《寻梦环游记》后半段十分出彩，仅凭最后30分钟，就足以让它得到奥斯卡最佳动画奖。本是讲述烂俗的主题，爱与梦想，亲情，音乐，但皮克斯用了一些小把戏，在合适的时候击中你心中柔软的一部分。最喜欢结尾，男主角在曾奶奶面前唱她爸爸写给她的那首歌，眼泪真的忍不住落下了。

　墨西哥的著名作家、诺贝尔文学奖获得者奥克塔维奥·帕斯曾说：“死亡其实是生命的回照。如果死得毫无意义，那么，其生必定也是如此。”“死亡才显示出生命的最高意义;是生的反面，也是生的补充。”这也是《寻梦环游记》所体现的价值观与哲学观念——“真正的死亡是世界上再没有一个人记得你”。**里最悲观的一个镜头是一个因为完全被人遗忘而消失的亡灵，他死后，特写的酒杯里就是墨西哥的国酒龙舌兰(tequila))。

　“生活内外，记住所爱之人永远都很重要”

1、松井冬子

松井冬子，是日本知名艺术家。松井于1974年出生于静冈县，目前正在东京艺术大学大学院攻读日本风格绘画博士学位。她利用传统技艺方法描画灵魂与魔鬼的世界，这就是从日本传统的题材自然之美遥遥脱离的题材。她的绘画风格色彩暗淡而朦胧。

她的代表作包括《被切断的长期实验》, 主题是一只正四处觅食的大狗，和《保持净相》,展示了一个面色惨白的女子的内脏器官。《夜盲症》是关于一个美丽却令人毛骨悚然的女鬼，《突然安顿下来然后睡着了》描绘的是一头濒临死亡的大象。

2、草间弥生

草间弥生，出生于日本长野县松本市，毕业于日本长野县松本女子学校。在1956年移居美国纽约市，并开始展露她占有领导地位的前卫艺术创作，现居住在日本东京。

草间在相当早的创作时期就发展出了自己的特色，她善用高彩度对比的圆点花纹加上镜子，大量包覆各种物体的表面，如墙壁、地板、画布、家里会出现的物品。她自己的打扮往往也与作品有很高的同质性，并以短上衣和非常强烈的眼影妆闻名。

3、齐慧娟

白石老人最小的孙女，父亲齐良末是白石老人最小的儿子。齐慧娟天资聪颖，年幼时即显露出良好的艺术禀赋。她三岁时即在父亲的指点下习画练字，诵读诗文。

白石老人最小的孙女，父亲齐良末是白石老人最小的儿子。齐慧娟天资聪颖，年幼时即显露出良好的艺术禀赋·她三岁时即在父亲的指点下习画练字，诵读诗文。

4、潘素

潘素，女，著名收藏家张伯驹先生的夫人，字慧素，江苏苏州人。当代女画家。早年习花鸟，中年转攻山水，晚年善金碧青绿山水及雪景山水。

民国时期曾任北平美术分会理事，建国后任北京中国画研究会理事，吉林艺术学院教授，中国美术家协会会员，北京中山书画社副社长，北京工笔重彩画会艺术顾问，第六、七届全国政协委员，民革中央委员，中国和平统一促进会理事等职。

5、弗里达·卡罗

弗里达·卡罗是一位知名的墨西哥女画家。她出生在墨西哥城南部的科瑶坎街区。父亲是德裔犹太画家与摄影师，家族来自罗马尼亚的欧拉地。

在卡萝的作品中，从未出现崩溃或失控的表情，其实画中的身体上有无数伤口，它仍然是一幅冷静坚毅的表情。它直视无畏的眼光，却隐藏了画家内心不愿承认的脆弱。如《两个卡萝》一作中，眼泪与漠然的神情，这不单是观者感到冲突之处，也是卡萝作品里充满张力的地方。

-松井冬子

-草间弥生

-齐慧娟

-潘素

-弗里达·卡罗

在一部动画**名叫《coco》里，一个12岁的小男孩米格，在亡灵节那天意外穿越到了亡灵世界，在那里遇到了自己已故的亲人们，同时他还遇到了传奇的墨西哥女艺术家——弗里达。

弗里达·卡罗，一个以自画像著名的墨西哥女艺术家，出生在1907年花开灿烂的夏天，她是二十世纪拉丁美洲最具影响力的画家，也是毕加索敬仰的女子。她极其不平凡的一生，注定会被人们诉说至今。2002年，一部同名**《弗里达》，为我们讲述了她这传奇的一生，这部**也极真实的还原了弗里达的生平。

影片一开始，就是弗里达穿着极具墨西哥民族特色的红色长裙，头戴着绚丽的花冠，和精美的饰品，躺在一张床上，被连床带人抬上车，在她的床顶上，有一面镜子。她有着让人过目不忘的长相，最有标志性的就是她的两条浓眉于前额连为一线，由于毛发较重，嘴边的汗毛看起来有点像胡子，画着性感的红唇，眼睛自然流露出坚韧和锐利。

年轻时的弗里达看起来就不是一个父母眼里听话的乖孩子，比起她的温柔漂亮的姐妹们，她更像是一个自由活泼、特立独行的人。她的母亲是一个非常传统的家庭妇女，因此弗里达也很不受母亲的喜欢，她的母亲甚至觉得她在这个家里是多余的，只有她的父亲宠爱着她，在整个家里，她可能最崇拜也最喜欢的，就是她的画家兼摄影师父亲。弗里达喜欢文学，喜欢思考，并且对艺术有着极浓厚的兴趣，因此她也沉迷于一位墨西哥艺术家迭戈·里维拉。

在弗里达6岁的时候就感染了小儿麻痹，造成了她右腿比左腿短，也许因为如此她经常穿着长裙。而在她18岁那年，弗里达像往常一样，坐上了一辆汽车，但是却也不像往常一样，这辆汽车在路上与一辆电车猛烈地相撞了，弗里达所乘坐的那辆汽车受到强烈的冲撞，裂成了无数块碎片，而断裂的扶手则直接刺穿了弗里达的下体。

这场车祸给她带来了难以想象的痛苦，她的脊柱断裂，还有锁骨和2根肋骨，骨盆有3处断裂，右脚有11处骨折，整个脚掌粉碎性骨折。在经过医院全力的治疗，她终于保住了生命，却不能保证她日后还能再行走了。这对一个正值花季的少女来说是一个多么致命的打击。

在此之后，全身打着石膏的她，只能终日在床上躺着，眼睁睁地看着天花板，从日出看到第二天的日出，连她深爱着的男朋友也离她而去了。在这漫长的时日里，她唯一能做的就是，用还能活动的手，在打在她身上的石膏涂涂画画，以此打发时间。

康复的过程是漫长且痛苦的，她甚至都不记得以前健康没有病痛的时候是什么感觉了，只有她的父亲一直在给她鼓励和安慰，在她的床上架上画板，为她准备了画笔，颜料等绘画工具，并在床顶安装了那面镜子，让她每天可以开心地度过，即使现在躺在床上，也不要放弃希望。从此之后，弗里达便每天看着镜子，为自己画各种自画像，也是从这个时候开始，她走上了绘画的道路。

在不知道过了多久的时间，她终于拆掉了石膏，坐在轮椅上，去到她开满鲜花和绿植的庭院里，并且通过反复的练习，她竟然奇迹般的可以迈开了双腿，虽然不像正常人一样，但是她开始可以借着一根拐杖行走了。

在她能够走路出门的时候，她带着她的画作来找那一位让她沉迷的艺术家迭戈，为了寻求他专业的点评，因为她想如果可以的话，以她现在所能做的事，也就是画画来谋生，因为在这么长时间里，为了给她治病，家里已经花了非常多的钱。而她也得到了肯定的答案。

迭戈很欣赏弗里达的艺术创作，给了她更多专业上的意见，并开始带着她进出各种上流社会场所，介绍她认识更多的艺术圈的名人。而他也越来越被这个胆识过人，与众不同的小女人吸引。应该说他们彼此都被对方吸引着，最终他们走到了一起，并且在1929年步入了婚姻的殿堂。

迭戈·里维拉是一位著名的墨西哥艺术家、活跃的共产主义者，他促进了墨西哥兴起墨西哥壁画复兴运动。1931年，因为他的回顾展在纽约现代艺术博物馆展出，所以他们一起去往美国。这期间弗里达怀孕了，由于那次重大的车祸伤及了她的子宫和骨盆，所以她也不幸流产了，她也为这件事难过了很久，她画下了《亨利·福特医院》这幅作品，描述的是她无法延续生命而产生的空虚和无助。

她以为会和她的丈夫幸福的生活一辈子，但是中间种种变故却让她心伤。她曾说过，“我生命中遭遇过两次巨大的灾难。一次是被车撞了，另一次是遇见我的丈夫。”迭戈是个出色的艺术家，却也是个风流成性的人，在他的生活中女人无数，婚后还与弗里达的妹妹有染。在肉体的痛苦加上精神上的折磨，这让弗里达忍无可忍，选择与迭戈分居，并在1939年他们离婚了。

其实离婚之后两人都非常痛苦，因为他们彼此在对方的心里都是一个深刻的存在，难以遗忘更难以抹去，于是在第二年他们又复婚。复婚后她画下了《带刺的项链和蜂鸟》这幅作品，弗里达在植物和宠物的簇拥中，曾经锐利的双眼变得暗淡无光，戴着一条带荆棘的项链，吊坠是一只象征生命、自由的蜂鸟，可是它死了。也就是说，她选择了接受现实，用画画来对抗身体的痛苦，而在精神上，她选择让该来的来，该走的走，与朋友一起风流而美丽。

那次的车祸给她留下的后遗症使她的后半生都在痛苦中渡过，她曾断裂的脊柱已经无法再继续支撑，后来弗里达又做了一次手术，然而手术不成功，她的身体状态也在恶化，她的肾被感染，右腿也被截肢了。从此，她只能坐在轮椅上，最后她又回到了只能躺在床上的日子，每一天都疼痛不已，需要靠着镇静剂才能冷静下来。

在她的精神状态稍微缓和的时候，她就又开始画画，只有画画才能让她开心。她把自己画成一只中箭的小鹿，描述了遍布在她身上的疼痛，但她仍然没有停下脚步，淡定地看着路过的一切，平静如常。这是一个如此坚强不屈的她。

影片中，弗里达说过一句话，“我不知道我还能告诉你疼痛是什么，我曾经被打断、重接、再重新矫正过很多次，浑身上下都痛，不过我现在很好，随着时间流逝，我们能承受痛苦的程度远比我们想象要大。”也正是这样，在她的作品中所呈现出来的发自内心的表达了所有人的感受，在孤独下的痛苦。

她的作品大多数都是在表达她对于病痛的感受，她从没有真正学过绘画，因为身体的特殊原因，她几乎过着与世隔绝的生活，因此她的画作非常纯粹，一点也不做作，在她的作品里，最多的就是她的自画像，弗里达说过，“我画自画像，因为我常独处，也因为我是我自己最了解的主题。”

她的梦想就是能够在自己的国家展出自己的作品，在她离世前不久，梦想成真了，但是她却再也无法离开那张床，所以就出现了影片开头的片段，连床带人被抬进了自己的展览，一整晚和大家唱歌、喝酒、谈笑，她对记者说，“我不是生病，我只是整个碎掉了，但是只要还能画画，我都会很开心。”如此云淡风轻，对病痛、对死亡没有一丝的恐惧。

1954年，在她的个展后没有多久，又是一个花开灿烂的季节，她这破碎的躯体终于永远沉睡，结束了她在这个世界上仅有47年的生命的旅程，短暂却震撼，悲怆却浪漫，她的生命，如同夏花般灿烂。

离世前的最后一幅作品《viva la vida》，生命万岁！这时的弗里达其实已经预感到了自己即将离去，虽然她在最后的日记写道，“我希望死是令人愉快的，而且我希望永不再来。”然而鲜红的西瓜充满激情与活力，就像她的人生一样，虽然是这般残破的躯体，痛苦的遭遇，但是她无悔活过。

就是靠着这样一个残破的躯体，她把自己活成了一个比谁都有声有色的艺术家，她的人生就像这鲜艳的红色，热情、坚强、鲜艳、浪漫。“惊心动魄”这四个字已经不足以描述这个勇敢的女人一生的经历，以及她如烈焰般炽热燃烧到最后一刻的璀璨生命。

很多人看着她的画作就像是儿童画一样，称不上是艺术，在绘画技巧上，她确实算不上高超，她都是以一种非常直白的、具象的表达方式来创作，她的丈夫迭戈才是一个真正画技高超的画家，但是要说她的绘画所展现出来的生命的坚韧，可能她是这个世界上无数画家都不能及的。

有人把她归为超现实主义，她却说她画的从来不是美好的梦境，也不是想象出来了，而是她最真实的感受。她的这一生，就是她的画作所描绘的那样，就如迭戈评价她的作品，“讽刺而柔和，像钢铁一样坚硬，又像蝴蝶翅膀那样自由，像微笑那样的动人，却也悲惨的如同生活的苦难”。