sum37和伊思哪个好？呼吸37度和伊思哪个好？

呼吸37度其实ish一个比较高档的品牌，对高端护肤产品比较了解的妹子应该知道这个品牌，这个品牌的套装护肤产品确实是非常火的，但是价格有点贵。伊思家的红参系列产品也是非常火的，那sum37和伊思哪个好？呼吸37度和伊思哪个好？

1、sum37和伊思哪个好

呼吸37度是LG力推的韩方品牌，在韩国绝对属于高端系列的，提倡的是天然发酵的概念，非常的安全天然，绝对不会因为化妆品里含有的化学成分而打乱整个皮肤的状态，是一款孕妇都可以放心使用的安全性护肤品。

伊思，又名：itsskin，是韩国三大化妆品公司之一的韩佛公司旗下品牌，2007年获得英国kifus化妆品有限公司技术配方支持。it'sskin产品均为百分之百自然成份粹取物，并使用DRF高科技手段，使肌肤能够深层吸收营养精华并营养成份100%传达到肌肤底层，对于肌肤保养有着不同寻常的良好效果。伊思蜗牛霜：蜗牛霜是一种蛋白质成分、有机的、自然的、低敏感的蜗牛霜，有助于皮肤的再生和修护。

2、韩国护肤品排名划分

顶尖：LG的whoo后，太平洋的雪花秀；

高级：LG的ohui欧蕙，sum37呼吸，太平洋的hera赫拉；

中高：太平洋的IOPE亦博，韩律，it`sskin伊思；

中级：LG的秀丽韩，太平洋的兰芝，梦妆、primera；

中低：爱丽，悦诗风吟，SKINFOOD、THEFACESHOP、谜尚MISSHA；明星面膜：可莱丝、丽得资、伊思蜗牛面膜

3、品牌明星产品

sum37魔法精华

适合年龄：25岁以上

不分皮肤性质直接作用细胞，让新生的细胞排列顺序整齐，最大程度上减少皮肤排列混乱，空隙大，让皮肤产生的凹凸感，让不够平滑的肌肤饱满。对缩小毛孔有比较好的辅助效果。

sum37纯天然发酵精华泡沫洗面奶

适合年龄：25-50岁

呼吸天然发酵泡沫洗面奶促进肌肤血液循环，去除面部黄气，细腻丰富

It'sskin伊思蜗牛霜、蜗牛面膜

适合年龄：20岁以上所有皮肤

祛除痘印，暗疮，色斑，缩小毛孔有非常神器的效果，皮肤能明显变得柔嫩紧实，粗大的毛孔也能轻易获得改善！在国内掀起蜗牛霜热风的超人气商品。

4、春季护肤步骤

1、洁面产品：护肤保养之前，清洁永远是第一步，不要小看清洁，非常重要！

2、化妆水：化妆水的作用在于再次清洁以恢复肌肤表面的酸碱值，并调理角质层，使肌肤更好地吸收，为使用保养品作准备。建议油性皮肤使用紧肤水，健康皮肤使用爽肤水，干性皮肤使用柔肤水，混合皮肤T区使用紧肤水，敏感皮肤选用敏感水、修复水。

3、眼霜：在水之后乳霜之前先涂眼霜，但其实眼霜的顺序没多少关系。因为眼霜只抹在眼睛周围，乳液和面霜一类的东西则是需要避开眼睛周围的，两者的使用范围并不重叠，顺序看大家习惯了。

4、精华液：精华液一般有效成份浓度较高，有加强特殊目的的护理作用，让肌肤达到比较明显的护肤效果。精华的分子相对都很小，应在乳液和面霜之前使用，不然皮肤不能很好地吸收精华。同时精华中也要遵循抗老——美白——保湿的原则，按照程序来正确使用精华液。

5、乳液或面霜：使用完精华后，就可以涂抹上乳液或者面霜，如果你是油性肌肤就可以只使用乳液，若是干性肌肤可以使用面霜。乳液是水包油型的乳化剂，含水量较大，能为皮肤补充水分。还含有少量的油分，又可滋润皮肤。乳液具有三个方面的作用，去污、补充水分、补充营养。面霜是基础护肤最重要的一步了，面霜中的美白、抗衰老等有效成分能够更好的被肌肤吸收，所以，拥有一瓶好的面霜可是非常重要的哦！

6、防晒霜/隔离霜（带防晒功能）：防晒是护肤的最后一步，一定要记得使用。平时上班一般SPF15左右的防晒产品即可，春天我们可考虑选用SPF30，但如果是去海边或户外，建议SPF50倍的。在紫外线不强的情况下，也可使用选择带防晒功能的隔离霜。如果又要涂防晒霜，又要涂隔离霜的话，先涂哪个？建议是先防晒再隔离。因为一般防晒霜都是化学防晒，需要渗入皮肤才能起到作用。如果先涂隔离霜，那防晒霜的效果就会被减弱了。

1、《沉思》

作者：儒勒·马思涅（Jules Massenet），法国作曲家，1890至1920年间的法国作曲家均受到他的影响。马思涅的音乐具有个性，甜美伤感，带有较浓的娱乐性特点。他创作的《沉思》历来被作为最为优美的小提琴曲之一，其婉转抒情的曲调也成为了小提琴作品中的经典。

《沉思》是十九世纪法国作曲家马思涅的歌剧《泰伊思》中的一段插曲。

歌剧《泰伊思》作于1894年，剧情为一个发生在公元四世纪埃及的宗教故事，整剧以古埃及名城亚历山大为背景叙述了一位在沙漠中修行的圣僧拯救女幽灵泰伊思的故事。他冒险进城将沉迷于纸醉金迷生活中的金粉女泰伊思带出。苦苦劝告她离开花红酒绿的交际圈，归依宗教。

泰伊思终于被打动，决定入修道院当修女。但圣僧却被泰伊思的青春美丽所打动，爱上了泰伊思。圣僧倍受折磨，他逃离了修道院游走四方。但最终他摆脱不了对泰伊思的思念回到了泰伊思身旁。此时泰伊思已病入膏荒入弥留之际。圣僧匍匐在爱情脚下，圣人成了罪人，罪人的灵魂却升入了天堂

2、《爱的礼赞》

作者：爱德华·埃尔加（Edward Elgar）英国作曲家，主要靠自学掌握了多种乐器的演奏，尤以小提琴见长。他喜爱色彩变化，他所创造的风格和音乐语言极为个性化，赢得了“埃尔加式”的美称，他一生忠心耿耿地为提高英国的音乐水平而努力，1904年曾封为爵士并获功绩勋章。此外，还获剑桥大学、牛津大学、坎脱勃莱及美国耶鲁大学音乐博士学位，1924年被聘为英王御前音乐教师。

《爱的礼赞》是埃尔加在1888年写给新婚妻子的一首小品，作品以典型的小夜曲风格，向我们描绘了一幅典雅的爱情画卷。小提琴奏出饱含深情的旋律，恰似来自恋人的绵绵情话。

在柔美的曲调中，既有一丝丝哀怨的情调，也有洋溢着甜蜜幸福的味道，经过带有复杂情绪的尾声，乐曲逐渐减弱而终了，仿佛是情人还在喃喃私语 音乐甜蜜温馨，旋律温婉动人，让人一听倾情。

3、《圣母颂》

作者：古诺（Gounod Charles），法国作曲家。古诺早年热心宗教，第一部作品即《三声部弥撒曲》。1855年所作《圣塞西勒庆典弥撒曲》是对宗教音乐的一次改革。使他名垂后世的是1859年创作的《浮士德》。除12部歌剧外 ，他还作有3部交响曲及声乐曲等，其中《教皇进行曲》被采用为梵蒂冈国歌，而他最流行的作品是《圣母颂》。

《圣母颂》是法国浪漫时期的著名音乐家古诺创作，该曲使用了巴赫《平均律钢琴曲集》第一首《C大调前奏曲与赋格》的前奏曲部分作为伴奏部分。全曲始终充满着一种高雅圣洁的氛围，使我们如同置身于中世纪古朴而肃穆的教堂之中；而《C大调前奏曲与赋格》的前奏曲部分则精美绝伦，集纯洁、宁静、明朗于一身，满怀美好的期盼。

4、《流浪者之歌》

作者：巴勃罗·德·萨拉萨蒂(Sarasate)，流芳古今的西班牙著名小提琴家、作曲家。8岁首次公演，被视为神童。17岁开始旅行演奏生涯，足迹遍布五大洲，声震世界乐坛，所到之处都受到了盛况空前的热烈欢迎。长达40多年辉煌的演出活动使他成为了国际知名的演奏家。

萨拉萨蒂的《流浪者之歌》是小提琴独奏曲中不朽的名篇。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。

5、《恰空舞曲》

作者：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家、音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。

在这支《恰空舞曲》中，巴赫以令人眼花缭乱的演奏技巧，以及复调主体间以单音旋律的音响对比的写法，在以单音曲调见长的小提琴上，奇迹般地再现了管风琴的宏伟音响，构成一幅色彩斑斓的交响画面。舞曲的主题宽广庄严，略含悲怆色彩，可以说是无伴奏小提琴曲的精品。

6、《四季》

作者：安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi），巴罗克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。他除作有大量小提琴协奏曲外，还有管弦乐重奏曲等作品，以富于民间色彩和生活气息著称。此外，他还作有歌剧十余部，以及康塔塔、经文歌、三重奏鸣曲、奏鸣曲等。

小提琴协奏曲《四季》作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时发表并献给波希米亚伯爵冯·莫尔津的一套大型作品，其中的旋律至今仍长盛不衰。从形式上看，该旋律较其他协奏曲显得自由而且不平衡，但这样反而更能表现出巴洛克的特色及魅力。这四部作品画意盎然，激发出人们对巴洛克时代音乐的浓厚兴趣。

7、《24首小提琴随想曲》

作者：尼可罗·帕格尼尼（Niccolò Paganini），意大利小提琴家、作曲家，属于欧洲晚期古典乐派，早期浪漫乐派音乐家。他是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新。

帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，可以说是他小提琴演奏艺术的代表作品。该曲主题简洁而明朗，奏出的曲调活泼而轻快。这首曲子在演奏技巧上的难度，历来都被公认是对每个小提琴家的严峻考验。

8、《纪念曲》

作者：弗朗蒂切克·德尔德拉（Frantisek Drdla)，捷克斯洛伐克作曲家、小提琴家。他一生中写了许多小提琴曲、室内乐和轻歌剧等作品，其作曲风格融合了他的故乡波希米亚的民族旋律与当时浪漫主义音乐的性质，而这也是他所有作品的共同特征。其中《回忆》、《小夜曲》等脍炙人口的小提琴名曲为他的代表作。

德国小提琴家德尔德拉（Drolla）某日，因为访问友人，乘电车到维也纳郊区去，恰巧经过舒伯特之墓。他见了这位生前并无名气的歌曲之王之墓，在脑海中浮起了乐思，便记载在电车票上。

全曲由三部分组成，曲调鲜明简练，余音绕梁不绝。尤其是那优美柔丽的音色能使听众引起深切的怀想。

9、《魔鬼的颤音》

作者：塔蒂尼（Tartini）是意大利著名的小提琴家，杰出的教育家，严肃的学者和雄劲深沉自成一格的作曲家。他的一生中除了创作音乐，还写了一些音乐理论著作，创办了一所一小提琴演奏为教学宗旨的高等学校，还对小提琴的琴弓进行过改造。根据目前掌握的资料，他创作了14O首小提琴协奏曲、20首大协奏曲、150首奏鸣曲、50首三重奏；其中60首奏鸣曲得到了发表，可是还有 200首左右的作品手稿依然被封存在帕多瓦圣安通尼奥总教堂的乐团档案库里。《魔鬼的颤音》则是其中最有名的一首。

传说塔蒂尼经常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧，于是有一次在梦中向魔鬼出卖了灵魂，用来交换琴技，于是魔鬼给他演奏了一段优美的曲子。梦醒之后，塔蒂尼凭记忆把这首曲子记了下来，便是我们现在所知的这首曲子，由于曲中有很多优美而又极具难度的颤音，所以叫做《魔鬼的颤音》。这首曲子不长，但因有大量的高难度的颤音而变得极具技巧性，难能可贵的是同时保持了极强的可听性。

10、《吉卜赛之歌》（又名流浪者之歌）

西班牙小提琴大师萨拉萨特（Sarasate）是十九至二十世纪初世界最杰出的小提琴大师之一。他不但在小提琴技巧艺术表现上有惊人的成就，在作曲方面也居世界顶级。本曲运用吉卜赛人的音调风格写成，成为全世界小提琴爱好者最喜爱的一首名曲。

乐曲起始于豪放而激动的散板音调，自由奔放，还有十分别致的技巧装饰，使之充满了激情和浪漫之感。乐曲之中段转入慢板，曲调缠绵动人、悲酸忧郁。结尾是极其精彩活泼的快板。这一突然转变把人们带进热闹欢腾的场面，流利的快弓拨弦十分引人入胜。在高潮迭起中结束全曲。