著名的彩铅作品有哪些?
1、MarcelloBarenghi的彩铅作品
这名来自意大利的彩铅画家曾经用一张
煎蛋
图刷爆了社交圈,掀起了超写实彩铅的热潮。有人称MarcelloBarenghi为“质感疯子”,的确,MarcelloBarenghi对质感的塑造已经到了令人头皮发麻的地步。如果不是将作品刻意地艺术化处理,相信很难一眼分辨出这些是照片还是作品。
2、HeatherLara的彩铅作品
来自英国的彩铅大师HeatherLara,其笔下的动物仿佛下一秒就会从画面里活过来一样。她非常喜欢大自然以及
野生动物
,自己养了四只猫、四只狗、五只乌龟、两只老鼠还有很多鱼,她甚至交了许多圈养野生动物的朋友,就是希望可以多接触并将它们的神情以及神韵画下来。
3、yvonnegilbert的彩铅作品
yvonnegilbert以其独特的彩铅绘画手法赋予了彩铅油画般的质感,彩铅在她笔下如油画一般华丽厚重,她为英国
邮政局
设计的邮票不仅被评为全世界最美的邮票,作品也经常出现在欧洲各大插画展上。
4、LaureS的彩铅作品
法国插画师LaureS是一位自学成才的艺术家,擅长绘制各种可爱唯美的彩铅插画,她专注于儿童插画的创作,拥有温馨又治愈的风格。LaureS色彩明亮又温暖,软萌治愈的画风,分分钟温暖读者的心。
5、Becwinnel的彩铅作品
Becwinnel是来自澳大利亚的艺术家,热衷于为女性绘制一个个精致动人的妆容,她笔下的美少女细腻、安静且自然。她的画作笔触细腻,构图空灵,仿佛泛着晨雾中柔和的光色。其创作方式都是将他人的摄影作品进行艺术
再创作
,通过自己的描绘,展现出另一种风情。
零基础彩铅插画教程(一)欢迎来到彩铅插画教程的第一篇!如果你是一名想要学习彩铅插画但是又没有任何基础的小白,那么本文就是为你准备的。
首先,我们需要准备以下工具:彩色铅笔、素描本(建议选用光滑的面料),橡皮擦、铅笔刀以及清空笔。在选购彩色铅笔的时候,可以根据自己的需求购买。比如,如果你喜欢水彩效果,那么可以购买水溶性彩色铅笔。
接下来,我们需要掌握的是颜色的搭配和杂色的把握。在选择颜色搭配方案时,可以参考一些著名的画家和绘画作品。而杂色的把握则需要多加练习,可以在绘制过程中尝试不同的颜色搭配并且多次擦拭和重复来得到最佳的杂色效果。
最后,需要注意的是绘画技巧问题。在画出概括线条和颜色之前,最好有一个初步的草图,这样可以避免无从下手和花费太多时间。另外,需要学会掌握笔画的轻重、宽度、斜度以及过渡等细节问题,因为这些小技巧可以增加画面的立体感和生动度。
综上所述,学习彩铅插画需要多加练习和耐心,但随着不断的尝试和研究,你会逐渐掌握绘画技巧和风格,成为一名彩铅插画的专家!
绘画艺术丨素描、彩铅、水彩初学者如何选择绘画工具?有人说,
画手的工具就是画作的生命之源。
可是作为绘画新手,很多人一进画材店,就懵逼了,
这么多的绘画工具,该如何挑选呢
春风又绿江南岸,
刚学画画的小鲜肉有没有好好画画呢
还是天天上网吧打游戏
还是天天找对象谈恋爱
还是天天跑出去浪翻天
无论怎样,你都要选择适合正确的画材!
(流着泪强行切入主题)
下面可都是干货,新手记得收藏参考~
素描画材选择
01
铅笔
画素描好的铅笔是绝对必需的,并且你还需要深浅及软硬程度不同的铅笔。
一支B软铅笔是你最基本的绘画工具,另外我也建议使用2B、4B和6B铅笔来满足你所有普通的绘画要求。一支自动铅笔能在画比较精细的图时派上用场,因为它的铅芯能够保证所画出的线一直都是细线。铅芯05毫米或03毫米的自动铅笔对作画非常有帮助。
02
炭笔
作为迅速出效果的工具,炭笔称为素描和速写的常用工具,相比铅笔炭笔能够更快的呈现画面的效果,拉开黑白灰,最主要他不反光!不反光!不反光!重要的事说三遍,你能理解用铅笔画完反光得能照镜子的感受吗(哭泣)但对于铅笔,炭笔略显粗糙,没有铅笔好深入细节。
03
纸
纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳(图画纸的质地较松软,初学者不容易掌握),素描纸的附铅性强,且质地坚实,可反复擦改不易损坏纸面。
04
橡皮
莎士比亚曾经说过:“橡皮是另一把笔。”(这你也信)橡皮有许多种,较坚固的橡皮(橡胶或塑料制的)和可塑橡皮(也叫油灰橡皮)都很值得一用。油灰橡皮对画黑色的画作是非常有效的工具,使用时将橡皮轻触画纸,就能把画纸上的记号带走,不留痕迹。
05
小刀
使用铅笔或者是炭笔就必然会使用削铅笔的小刀,学习素描所使用的笔与写作的铅笔不同,那么小刀也是不同的。一般来说素描笔不能使用转笔刀,而且小刀使用的也是专用的工笔刀,可以长期使用,而且效率很高。
06
画板和画夹
画板和画夹都有不同的型号,大小可随自己的画幅而定,初学者选用590X440mm左右的为宜。画板比较坚固耐用,画夹则方便携带,是外出写生的好帮手。
辅助用器,如纸、纸笔、胶布等。
彩铅画材选择
01
彩铅笔
在选择其他画材以前,你当然需要先准备一款性价比高又具有优秀品质的彩铅,这里我首推的就是辉柏嘉红盒48色油性骑士版(软硬适中),马可雷诺阿48色油性(较软),两者可以搭配使用。如果说还需要画水溶技法,可以再加购一盒辉柏嘉水溶性彩铅。
这三款都是几十块左右,性价比非常之高。
02
纸
彩铅对纸张的选择非常重要,克重数越大纸张越厚,纹路可以选择细纹。对于彩铅新手不需要买顶级的纸张,可以买那种满足需求又不浪费的180g,16k的康颂素描纸或水彩纸。
好一点的可以用飞乐鸟的油性彩铅专用纸32k,16k裁好的,颜色正,纸张厚重,可以反复涂改和叠色。
03
橡皮
普通橡皮,用于擦拭错误线条。
可塑形橡皮的作用是在画好的线条或者画面上擦拭或者粘几下,能够让线条或画面的颜色减淡很多,在绘画时经常用到。
沙质橡皮可以在画面里擦拭出一道自然的留白区域。用它擦出来的留白边沿过渡自然,一般用来表现物体的反光面或者高光面。可擦可揉,非常好用。
电动橡皮用于擦出高光,价格10元左右,需要备一个。
04
其他工具
铅笔:画一幅画的轮廓时,需要用到铅笔,建议最好使用HB铅笔或者03的自动铅笔,颜色比较淡比较细,不易留下痕迹。
纸笔擦:纸笔擦是提升画面质量的好帮手,涂好的颜色用纸笔擦涂抹擦拭一遍,颜色会混合得更加均匀,笔触感减少,在刻画人物皮肤或者表现光滑细腻的物体时尤其需要纸笔擦。
卷笔刀和裁纸刀:彩色铅笔套装自带卷笔刀都是可以用的,非常实用,同时也建议你再买一把裁纸刀削笔备用。但是彩铅笔最好不要用刀削,不仅不好看,而且容易断。
色粉:色粉的作用非常多,我常常拿它来渲染背景,既能让画面美感提升,同时也省去了用彩铅一笔一笔去画的时间,但是新手往往掌握不好色粉的使用方法,不建议用来画物体。
定画液:定画液可以帮助固定画面上的颜色,喷上定画液的画面能够避免纸张叠加时互相摩擦导致颜色糊成一块,同时也可以固定画面颜色的鲜艳度。
水彩画材选择
水彩是一种比较依赖工具的画种。
水彩画材重要性:水彩纸>颜料>画笔
1
水彩纸
水彩纸是水彩画材里,最关键的一环。因为水彩画需要大量用水来晕,专业的水彩纸都有阿拉伯树胶,具有很强的抗水性,如果画在铅画纸上、甚至画在A4纸上,纸就会酥掉了(汗汗汗)。
水彩纸的好坏直接影响画面的效果,建议把预算至少一半投入在买好的进口水彩纸上。
原料
水彩按材质分为木浆和棉浆两类。
1木浆纸
木浆纸较棉浆纸较便宜,纸质较硬,容易出水痕,易擦洗易修改,适合画淡雅清新的插画,不适合画湿画法、多次叠色的作品,画面容易变脏。
常见品牌:康颂巴比松(Barbizon)、康颂梦法儿(Montval)、博更福(Bockingford)
巴比松是进口水彩纸中价格最低的,适合新手练手,画坏了也不心疼,但是这款容易出水痕,颜色干了显灰,看个人喜好,我觉得有些时候需要故意制造水痕。
同样是康颂家的梦法儿在晕染的表现上好很多,和巴比松相比价格略高,但属于性价比较高的。
博更福是木浆纸中表现较好,又方便修改的一种纸,特别适合外出写生。
2棉浆纸
棉浆纸较木浆纸要贵一些,有细纹、中粗、粗纹三种纹理可选。棉浆的吸水性相对较好,晕染效果也好,适合多层叠色,但是一旦接近干了就没办法修改。表现力较为丰富,画水彩风景或需要用湿画法的话,棉浆纸是不二选择。
常见品牌:康颂获多福(waterford)、康颂阿诗(Arches)、康颂枫丹叶(Fontenay)、法比亚诺(Fabriano)
厚度
水彩纸有从180g到450g不等厚度,越厚的纸吸水性越好,对颜色的承载能力也会更强,但也越不显色(因为颜料都被吸进纸里去了)。一般湿画法的风景画需要用300克及以上的水彩纸,并且使用的时候建议用美纹胶把四周固定在画板上(300克以下的必须固定),小插画一类干画法为主的可以用200克纸。
水彩纸保存
水彩纸表面有一层胶,不能放在潮湿或者暴晒的地方,容易脱胶。脱胶后画水彩会干得特别快。
新手推荐:
建议新手木浆纸和棉浆纸都要尝试一下,感受不同纸张的特性。
1巴比松300克——适合画一些小插画
2获多福中粗、粗纹300克——画风景、花卉
2
水彩颜料
颜料是仅次于水彩纸的重要水彩画材;
水彩颜料分为固体颜料(左)和管状颜料(右)两种:
固体颜料比较方便携带,但是沾取相对不方便,适合画小副的作品;
管状颜料用的时候需要搭配调色盒,不方便携带,但是很方便沾取,画8开以上画面需要用管状颜料。
主要考量水彩颜料的技术指标:
透明度、扩散性、细腻程度
因为水彩颜料非常经用,建议大家一次性投资,认准品牌。
1
温莎牛顿艺术家固体24色
温莎牛顿艺术家号称是世界上最透明、的水彩颜料,也是我最喜欢的一款固体颜料,唯一的缺点就是有俩个颜色很难沾取。
2
德国史明克学院级及大师级固体颜料
这个牌子是很多专业插画师的推荐,学院级比大师级性价比要高,可以购买12色以上的套装,学院级相对大师级来说颜色更鲜艳,大师级颜色偏灰,比较素雅。
3
温莎牛顿歌文管装
歌文管装各方面表现较为均衡,性价比比较高,画大幅用它一点都不心疼,很多专业画家也是用它的。
4
日本荷尔拜因(Holbein)固体和管状
荷尔拜因的色彩非常鲜艳,颜色很润,画风景的话会太鲜艳,管状的相对固体来说性价比更高一些。荷尔拜因的颜料没有扩散性,需要配合牛胆汁使用。
5
国产鲁本斯24色固体
鲁本斯是国产颜料里品质比较高的,除了颜色的透明度有些欠缺,总体表现还是不错的,价格较为便宜。
3
水彩笔
笔很大程度上影响绘画体验,笔的好坏和画面质量关系相对不大,但可以增加绘画过程的愉悦性,更容易出效果。
水彩笔可以分为动物毛和人造毛两大类。人造毛较硬,可以用来刻画细节。动物毛较软,吸水好,常见的有貂毛和松鼠毛,前者相对较硬,适合插画和细节刻画,后者适合风景画的大面积铺色和晕染。
中国毛笔
中国毛笔也可以用于水彩画。
相比西方专业水彩笔,中国毛笔价格便宜,可以通过控制笔的水份画出干皴等国画里才有的笔法,但中国毛笔对控水的要求要高一些,通常有掉毛的问题。
有品牌的大号水彩笔都特别贵,可以考虑用中国毛笔来代替,价格就要低很多。
一般羊毫笔比较柔软,适合用于铺水和铺色;
狼兼毫笔弹性比较好,适合用于刻画;
中国毛笔中上海的金泥、兰亭笔庄都是比较值得信赖的品牌。
西方水彩笔
西方水彩笔按材质分常用_崃(也分白尼龙仿动物毛)貂毛(科林斯基的貂毛最好也最贵)松鼠毛羊毛牛耳毛猪鬃马毛等。
画到一定程度,你可以考虑买好一些的水彩笔,增加绘画过程中的乐趣。
1)德国达芬奇428貂毛古典水彩笔,适合画插画。画A4大小的画幅,0号和1号基本这两支就足够了。
2)“红胖子”:性价比非常高的古典松鼠毛笔,毛软,吸水性好,适合画风景。
3)拉斐尔:国内不常有代理卖,因为利润低,但是84和猫舌系列很经典,还有一个16684采用羽毛管联接非常有特色,当然提到拉斐尔不得不提的就是1793柯斯基貂毛旅行笔便宜耐用,谁用谁知道。
5)黑天鹅:他们家的笔好看非常好看,常用圆头笔头建议买小号一些,因为是混尼龙的关系吸水量不大,但是非常聚峰、平头、长峰、猫舌也很好。他家的刷子比neef便宜又漂亮。
6)华虹:华虹的笔是性价比非常好的,345368的尼龙笔很好看,610勾线笔也很不错,关键是便宜。对了他家的尼龙旅行笔一套一百多,弹性非常好。
新手推荐:
1常用圆头笔一支(貂毛为好);
2平头笔或松鼠毛拖把笔一支;(用于铺色)
3勾线笔一支(刻画细节)
4羊毛刷一把(用与铺水和大幅的背景)
新笔到手先在常温水中泡开,使用过程中,千万不要长时间插在洗笔筒内,笔尖会弯折变形。用完之后清洗干净后笔尖朝下悬挂晾干或者平放。
4
其他工具
1)洗笔筒:完全可以用自家现成的,玻璃杯、奶茶瓶或者diy。插画类的需要准备两个,一个专门装清水用来晕染,冷暖色分开。
2)调色盘:建议用大一点的,用起来比较爽,画的过程中不用洗,家里最普通的白瓷盘就能用。固彩套装盒子本身自带调色区。
3)留白液:在画一些有复杂边缘的背景时、或者制造大面积留白效果的时候会用到。使用起来千万别兑太多水,太薄了会撕不掉。留白液有很难闻的气味,史明克和荷尔拜因的都没有异味。
另外还有铅笔、橡皮、餐巾纸都需要备一点~
看完是不是觉得眼花缭乱了
绘画的工具比较繁杂,种类很多。
而且画作表现方法不一样,
所用的工具也不一样,
希望大家在不断的实践中
总结出最适合自己的画材
在选择时适合比贵更重要
问的是拉斐尔三秒瘦是真的吗?假的。
拉斐尔三秒瘦是一种推销健身产品的营销用语,实际上这种效果是不可能实现的。短期内会瘦一些,但会出现报复性反弹,副作用不小。一般来说,想要减肥或塑形需要付出努力和时间,并且要选择科学的健身方式。
没有通过某种简单的方式、产品或秘诀就可以轻松健康减肥的可能性。若要实现减肥目标,请选择科学、健康、安全的方法,坚持锻炼和合理的饮食习惯。
佛罗伦萨画派的创始人:乔托(Giotto,约1266—1337)也是文艺复兴意大利艺术的伟大先驱者之一。乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线,他不仅表现出卓越的绘画技巧,同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。 乔托·迪邦多内出生于佛罗伦萨北方山区韦斯比亚诺的农民家庭。少年乔托为了打发时间,经常在石头上描画自己放牧的山羊。有一天,佛罗伦萨大画家契马布埃经过村道发现了他的才能,于是说服了他的父母,将他收为自己的徒弟。后来,乔托的技艺很快超过了老师。乔托青年时代居罗马,从师过罗马画派领袖彼得·卡瓦里尼,曾为圣彼得柱廊大厅做过大量的镶嵌艺术品;36岁移居帕多瓦城,在那里创作了著名的阿雷纳教堂耶稣故事壁画,几乎所有画面,都贯穿着统一的蓝色天空色彩,在下面塑造出一排富有寓意性的人物形象——仁慈、智慧、贪婪、背叛、固执、暴政等。据说诗人但丁正于此时被教会永远逐出佛罗伦萨,流落到帕多瓦,乔托热情地接待了他。
意大利的权贵们千方百计争着这位佛罗伦萨大师为他们服务,而乔托从不违背自己意愿,我行我素,在全国漫游,他到处留下自己的艺术种子,推动着人文主义艺术的发展。乔托最后的20年是在佛罗伦萨度过的,在他67岁高龄时,佛罗伦萨市政厅指定“大师乔托”领导建造大教堂独立式钟楼,可惜生前只建造起一层,后由弗朗切斯科·塔兰蒂完成,当今仍堪称佛罗伦萨最优秀的古建筑,与圣玛利亚大教堂并列。
乔托绘画的创新意义,在于发明了一套直接观察自然,以再现客观现实的绘画实验方法,开创了绘画早期的科学时代。他所塑造的宗教人物犹如雕像般的浑厚,个个都是有血有肉有人情味的世俗男女,不再是中世纪的幽灵;在画面艺术处理方面,力求在平面上再现立体空间的效果,空间具有空气感和深度感,画中形象具有体积感和量感;在人物安排上,善于突出主体形象,具有视觉的吸引力,这种艺术处理的方法,成为后来欧洲绘画的典范。乔托是公认的使西方美术摆脱中世纪美术程式的第一人,从而成为开创写实画风的鼻祖,被誉为欧洲近代绘画之父。 马萨乔(Masaccio,140l~1428)也是佛罗伦萨画派的早期代表画家。1401年12月21日生于圣乔瓦尼·瓦尔达诺,1428年秋卒于罗马。原名托马索·迪乔瓦尼·迪西莫内·圭迪,马萨乔是其绰号,有“傻瓜”之意。他出身清贫,艺术师承不明,但在21岁时已获准加入画师行会。1961年发现了他在圣焦韦纳莱教堂作的祭坛画《圣母子与诸圣徒》,对了解他早期创作极有帮助。此画表现圣母朴实粗壮有如农妇,婴孩耶稣作吮吸手指的天真情态,和当时流行的宗教画完全异趣,说明马萨乔着重写实的特色;画中人物体态具有明显的雕像塑形感。此后他与多纳太罗和F布鲁内莱斯基友谊甚笃,3人皆为15世纪文艺复兴美术的发展作出贡献。
马萨乔的代表作为佛罗伦萨卡尔米内教堂的布兰卡奇礼拜堂壁画(1425~1428)、圣玛丽亚诺韦拉教堂的《三位一体》祭坛画(约1427),以及为比萨的卡尔米内教堂作的一组多屏祭坛画(1426,分藏于伦敦、柏林、那不勒斯等地)。布兰卡奇礼拜堂壁画最初由画家马索利诺绘制,马萨乔后来参与协作(他俩时常合作),其间马索利诺一度赴匈牙利作画,因此有几幅完全出自马萨乔一人之手。这些壁画虽仍为宗教题材,却以合乎科学法则的写实手法表现,人物坚定沉着、朴实无华,洋溢着人文主义精神。如《纳税钱》,表现罗马税吏向耶稣收税的故事,画面以中央的基督及其门人群像为主,全面透视焦点集中于基督头部,光线和礼拜堂窗口进光方向一致,构成了前所未有的富于真实感的效果。《三位一体》祭坛画则以极为杰出的建筑背景的透视表现著称,人物描绘除发挥马萨乔固有的雄浑朴实风格而外,还注意了三角形构图的稳定,被认为是其最成熟的作品。马萨乔通过这些作品显示了文艺复兴绘画的基本特色:现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一,对日后影响极大。他虽由于过早去世无直传弟子,但整个15世纪佛罗伦萨画派皆承袭他的传统,盛赞布兰卡奇礼拜堂为所有艺术大师之学校。 桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli 1445-1510 )是15世纪佛罗伦萨画派最后一位画家。 1447年,画家出生在一个皮革工匠之家。少年时的他非常顽皮,不思学业,父亲只得把他送到一间金银作坊里学艺。不久,他喜欢上了绘画,菲利普·利比收他为徒。他的绘画天赋很快引起银行家科西莫·美第奇的注意,不久便成为美第奇家族最宠爱的画师。在美第奇家族,他广交文学艺术界名流,接触到各方面的知识,从而开阔了眼界,并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多采的贵族印记。
1477年,波提切利以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题,为罗伦左新购置的别墅绘制了著名的《春》。 1485年,他又创作了一幅精美绝伦的巨作,《维纳斯的诞生》。波提切利同时还接受教会的定单,为教堂作壁画;也曾为《神曲》作了一套出色的钢笔画插画。 1492年,罗伦左去世,美第奇家族被放逐,社会政治形势多变。贵族复辟,人民处于水深火热之中。波提切利的心被震动了,他的人生观和艺术观发生了一次重大变化。在《诽谤》这幅画中,表达了他的愤怒和抗议。 波提切利以他那富有诗意的、充满优美曲线的、别具一格的和不可思议的天才作品,成为那个时期佛罗伦萨最伟大的艺术家。然而,由于他挥霍无度,晚年穷困潦倒,靠救济度日。在生命的最后几年,他不问世事,孤苦伶仃。1510年5月,波提切利死于贫困和寂寞之中,葬于佛罗伦萨“全体圣徒”教堂的墓地里。 莱奥纳多·达·芬奇是佛罗伦萨画派盛期的代表画家,于1452年4月15日诞生在意大利佛罗伦萨与比萨之间的芬奇镇,父亲塞尔·波埃罗是当地的公证人,母亲卡特琳娜是芬奇镇附近村里酒店的侍女。达·芬奇是他们的私生子。生下他后不久母亲就改嫁了,父亲又重新结婚。达·芬奇是在祖父的庄园中长大的。14岁以前,达·芬奇在家乡受过一位建筑家的启蒙教育,当时已显示了他那过人的智慧;1468年,全家迁居佛罗伦萨。父亲顺应他的个性,送他到当时著名的雕塑家兼画家委罗基奥的工场里学艺,后者是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家,对于达·芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面,主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这是决定他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种科技研究家的关键。1472年,达·芬奇的名字已被佛罗伦萨的画家公会列在会员名单上了,其时他才20岁。4年以后,他虽然名扬全市,却仍和老师在一起工作,并于是年合作完成了他的第一幅名作《基督受洗》。
达·芬奇处在一个人类文明巨大变革的时代,这个时代需要一批有智慧的人不断去追求世界的真理,才能使虚伪的“神学”黯淡无光。背叛《圣经》,蔑视宗教的权威,需要勇气,而更重要的是去探求新事物,以发现大量客观事物的真理来否定神学的价值。达·芬奇在一生中,把很多时间用于科学研究。他与数学、医学、天文学等学者交往甚密。在绘画上,他设法以科学地认识客观世界的方法去探索平面造型的奥秘。他针对人物真实的形象,研究透视、解剖,并潜心琢磨人的内心活动,描摹人的内心活动在脸部的各种表现。为此,他画了大量素描与速写稿子。他在肖像画上的突出成就,正是这样取得的,《蒙娜丽莎》即是最负盛名的肖像杰作。 拉斐尔·桑西 (1483-1520)—— 意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一;由于高超的艺术造诣而被神化了的拉斐尔,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的最高峰。
拉斐尔的一生虽然像莫扎特那样短促(两人的生平有许多相似之处),可是有关他的传说及提供的范例却是非常之多。这些传说和范例一方面肯定了这位画家无可争辨的才华,另一方面却也可能阻碍了对这位画家的了解。一提起拉斐尔其人,提起拉斐尔的艺术风格,总离不开“超凡入圣”、“尽善尽美”这些始于瓦萨里的形容词,这使广大公众对拉斐尔(世界艺术史上最伟大的画家之一)的作品无法深刻领会并与之沟通,无法立即把拉斐尔的作品与那些总想用“天才”、“天才表现”等词句来标榜的蹩脚作品分开,从而在他的作品中体味生命的苦闷、浪漫的热情及感情的折磨。
拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说,他的作品确实可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。人们往往忘记或忽略的是这样一种情况:拉斐尔是在历史的中心、在一系列重大事件及某种只持续了很短时间的思想风潮上攀登了顶峰,这个奇迹的创造者是一个年轻人,而这个年轻人以偏巧不得于两位最伟大的巨匠——达·芬奇和米开朗基罗相较量,三人生活的年代前后差不了多少年。拉斐尔找到了“第三条路”,就是对他那个年代所有艺术成就的综合与超越。这正是拉斐尔的光荣及历史作用,那是他凭借艺术与思想、努力与理性,通过坚持不懈的检试、体验与思考而获得的。他的成功归因于他那非凡的才能:把来自艺术的那一崇高的革命性时代(15世纪末至16世纪初)的任何一种激励和启示加以提炼和消化。这表明了他的巨大智慧和高超的造谐。这种能力确实异乎寻常。
有人说,
画手的工具就是画作的生命之源。
可是作为绘画新手,很多人一进画材店,就懵逼了,
这么多的绘画工具,该如何挑选呢?
春 风又 绿 江南岸,
刚学画画的小鲜肉有没有好好画画呢?
还是天天上网吧打游戏?
还是天天找对象谈恋爱?
还是天天跑出去浪翻天?
无论怎样,你都要选择适合正确的画材!
(流着泪强行切入主题)
下面可都是干货,新手记得收藏参考~
素描画材选择
01
铅笔
画素描好的铅笔是绝对必需的,并且你还需要深浅及软硬程度不同的铅笔。
一支B 软铅笔是你最基本的绘画工具,另外我也建议使用 2B、4B 和6B 铅笔来满足你所有普通的绘画要求。一支自动铅笔能在画比较精细的图时派上用场,因为它的铅芯能够保证所画出的线一直都是细线。 铅芯05 毫米或03 毫米 的自动铅笔对作画非常有帮助。
02
炭笔
作为迅速出效果的工具,炭笔称为素描和速写的常用工具,相比铅笔炭笔能够更快的呈现画面的效果,拉开黑白灰,最主要他不反光!不反光!不反光!重要的事说三遍,你能理解用铅笔画完反光得能照镜子的感受吗(哭泣)但对于铅笔,炭笔略显粗糙,没有铅笔好深入细节。
03
纸
纸要选用 纸面不太光滑且质地坚实的素描纸 最佳(图画纸的质地较松软,初学者不容易掌握),素描纸的附铅性强,且质地坚实,可反复擦改不易损坏纸面。
04
橡皮
莎士比亚曾经说过:“ 橡皮是另一把笔 。”(这你也信?)橡皮有许多种,较坚固的橡皮(橡胶或塑料制的)和可塑橡皮(也叫油灰橡皮)都很值得一用。油灰橡皮对画黑色的画作是非常有效的工具,使用时将橡皮轻触画纸,就能把画纸上的记号带走,不留痕迹。
05
小刀
使用铅笔或者是炭笔就必然会使用削铅笔的小刀,学习素描所使用的笔与写作的铅笔不同,那么小刀也是不同的。一般来说素描笔不能使用转笔刀,而且小刀使用的也是专用的工笔刀,可以长期使用,而且效率很高。
06
画板和画夹
画板和画夹都有不同的型号,大小可随自己的画幅而定, 初学者选用590X440mm左右的为宜 。画板比较坚固耐用,画夹则方便携带,是外出写生的好帮手。
辅助用器,如纸、纸笔、胶布等。
彩铅画材选择
01
彩铅笔
在选择其他画材以前,你当然需要先准备一款性价比高又具有优秀品质的彩铅, 这里我首推的就是 辉柏嘉红盒48色油性骑士版 (软硬适中), 马可雷诺阿48色油性 (较软),两者可以搭配使用。如果说还需要画水溶技法,可以再加购一盒 辉柏嘉水溶性彩铅 。
这三款都是 几十块左右 ,性价比非常之高。
02
纸
彩铅对纸张的选择非常重要,克重数越大纸张越厚,纹路可以选择细纹。对于彩铅新手不需要买顶级的纸张,可以买那种满足需求又不浪费的 180g,16k的康颂素描纸或水彩纸 。
好一点的可以用 飞乐鸟的油性彩铅专用纸32k ,16k裁好的,颜色正,纸张厚重,可以反复涂改和叠色。
03
橡皮
普通橡皮 ,用于擦拭错误线条。
可塑形橡皮 的作用是在画好的线条或者画面上擦拭或者粘几下,能够让线条或画面的颜色减淡很多,在绘画时经常用到。
沙质橡皮 可以在画面里擦拭出一道自然的留白区域。用它擦出来的留白边沿过渡自然,一般用来表现物体的反光面或者高光面。 可擦可揉,非常好用。
电动橡皮 用于擦出高光,价格10元左右,需要备一个。
04
其他工具
铅笔: 画一幅画的轮廓时,需要用到铅笔,建议最好使用HB铅笔或者03的自动铅笔,颜色比较淡比较细,不易留下痕迹。
纸笔擦: 纸笔擦是提升画面质量的好帮手,涂好的颜色用纸笔擦涂抹擦拭一遍,颜色会混合得更加均匀,笔触感减少,在刻画人物皮肤或者表现光滑细腻的物体时尤其需要纸笔擦。
卷笔刀和裁纸刀: 彩色铅笔套装自带卷笔刀都是可以用的,非常实用,同时也建议你再买一把裁纸刀削笔备用。但是彩铅笔最好不要用刀削,不仅不好看,而且容易断。
色粉: 色粉的作用非常多,我常常拿它来渲染背景,既能让画面美感提升,同时也省去了用彩铅一笔一笔去画的时间,但是新手往往掌握不好色粉的使用方法,不建议用来画物体。
定画液: 定画液可以帮助固定画面上的颜色,喷上定画液的画面能够避免纸张叠加时互相摩擦导致颜色糊成一块,同时也可以固定画面颜色的鲜艳度。
水彩画材选择
水彩是一种比较依赖工具的画种。
水彩画材重要性:水彩纸>颜料>画笔
1
水彩纸
水彩纸是水彩画材里,最关键的一环。因为水彩画需要大量用水来晕,专业的水彩纸都有阿拉伯树胶,具有很强的抗水性,如果画在铅画纸上、甚至画在A4纸上,纸就会酥掉了(汗汗汗)。
水彩纸的好坏直接影响画面的效果,建议把预算至少一半投入在买好的进口水彩纸上。
原料
水彩按材质分为木浆和棉浆两类。
1 木浆纸
木浆纸较棉浆纸较便宜,纸质较硬,容易出水痕,易擦洗易修改,适合画淡雅清新的插画,不适合画湿画法、多次叠色的作品,画面容易变脏。
常见品牌: 康颂巴比松(Barbizon)、康颂梦法儿(Montval)、博更福(Bockingford)
巴比松是进口水彩纸中价格最低的,适合新手练手,画坏了也不心疼,但是这款容易出水痕,颜色干了显灰,看个人喜好,我觉得有些时候需要故意制造水痕。
同样是康颂家的梦法儿在晕染的表现上好很多,和巴比松相比价格略高,但属于性价比较高的。
博更福 是木浆纸中表现较好,又方便修改的一种纸,特别 适合外出写生 。
2 棉浆纸
棉浆纸较木浆纸要贵一些,有细纹、中粗、粗纹三种纹理可选。棉浆的吸水性相对较好,晕染效果也好,适合多层叠色,但是一旦接近干了就没办法修改。表现力较为丰富,画水彩风景或需要用湿画法的话,棉浆纸是不二选择。
常见品牌: 康颂获多福(waterford)、康颂阿诗(Arches)、康颂枫丹叶(Fontenay)、法比亚诺(Fabriano)
厚度
水彩纸有从180g 到450g不等厚度 , 越厚的纸吸水性越好,对颜色的承载能力也会更强,但也越不显色 (因为颜料都被吸进纸里去了)。一般湿画法的 风景画需要用300克及以上 的水彩纸,并且使用的时候建议用美纹胶把四周固定在画板上(300克以下的必须固定), 小插画 一类干画法为主的可以用 200克纸 。
水彩纸保存
水彩纸表面有一层胶,不能放在潮湿或者暴晒的地方,容易脱胶。脱胶后画水彩会干得特别快。
新手推荐:
建议新手木浆纸和棉浆纸都要尝试一下,感受不同纸张的特性。
1巴比松300克——适合画一些小插画
2获多福中粗、粗纹300克——画风景、花卉
2
水彩颜料
颜料是仅次于水彩纸的重要水彩画材;
水彩颜料分为固体颜料(左)和管状颜料(右)两种:
固体颜料比较方便携带,但是沾取相对不方便,适合画小副的作品;
管状颜料用的时候需要搭配调色盒,不方便携带,但是很方便沾取,画8开以上画面需要用管状颜料。
主要考量水彩颜料的技术指标:
透明度、扩散性、细腻程度
因为水彩颜料非常经用,建议大家一次性投资,认准品牌。
1
温莎牛顿艺术家固体24色
温莎牛顿艺术家号称是世界上最透明、的水彩颜料,也是我最喜欢的一款固体颜料,唯一的缺点就是有俩个颜色很难沾取。
2
德国史明克学院级及大师级固体颜料
这个牌子是很多专业插画师的推荐,学院级比大师级性价比要高,可以购买12色以上的套装,学院级相对大师级来说颜色更鲜艳,大师级颜色偏灰,比较素雅。
3
温莎牛顿歌文管装
歌文管装各方面表现较为均衡,性价比比较高,画大幅用它一点都不心疼,很多专业画家也是用它的。
4
日本荷尔拜因(Holbein)固体和管状
荷尔拜因的色彩非常鲜艳,颜色很润,画风景的话会太鲜艳,管状的相对固体来说性价比更高一些。荷尔拜因的颜料没有扩散性,需要配合牛胆汁使用。
5
国产鲁本斯24色固体
鲁本斯是国产颜料里品质比较高的,除了颜色的透明度有些欠缺,总体表现还是不错的,价格较为便宜。
3
水彩笔
笔很大程度上影响绘画体验,笔的好坏和画面质量关系相对不大,但可以增加绘画过程的愉悦性,更容易出效果。
水彩笔可以分为动物毛和人造毛两大类。人造毛较硬,可以用来刻画细节。动物毛较软,吸水好,常见的有貂毛和松鼠毛,前者相对较硬,适合插画和细节刻画,后者适合风景画的大面积铺色和晕染。
中国毛笔
中国毛笔也可以用于水彩画。
相比西方专业水彩笔,中国毛笔价格便宜,可以通过控制笔的水份画出干皴等国画里才有的笔法,但中国毛笔对控水的要求要高一些,通常有掉毛的问题。
有品牌的大号水彩笔都特别贵,可以考虑用中国毛笔来代替,价格就要低很多。
一般 羊 毫笔比较柔软 ,适合用于铺水和铺色;
狼兼毫笔弹性比较好 ,适合用于刻画;
中国毛笔中上海的金泥、兰亭笔庄都是比较值得信赖的品牌。
西方水彩笔
西方水彩笔按材质分常用 尼龙(也分白尼龙 仿动物毛) 貂毛(科林斯基的貂毛最好也最贵) 松鼠毛 羊毛 牛耳毛 猪鬃 马毛等。
画到一定程度,你可以考虑买好一些的水彩笔,增加绘画过程中的乐趣。
1)德国达芬奇428貂毛古典水彩笔 ,适合画插画。画A4大小的画幅,0号和1号基本这两支就足够了。
2)“红胖子” :性价比非常高的古典松鼠毛笔,毛软,吸水性好,适合画风景。
3)拉斐尔 :国内不常有代理卖,因为利润低,但是84和猫舌系列很经典,还有一个16684采用羽毛管联接非常有特色,当然提到拉斐尔不得不提的就是 1793柯斯基貂毛旅行笔 便宜耐用, 谁用谁知道。
5)黑天鹅 :他们家的笔好看非常好看,常用圆头笔头建议买小号一些,因为是混尼龙的关系吸水量不大,但是非常聚峰、平头、长峰、猫舌也很好。他家的刷子比neef便宜又漂亮。
6)华虹 :华虹的笔是性价比非常好的,345 368的尼龙笔很好看 ,610勾线笔也很不错,关键是便宜。对了他家的尼龙旅行笔一套一百多,弹性非常好。
新手推荐:
1常用圆头笔一支(貂毛为好);
2平头笔或松鼠毛拖把笔一支;(用于铺色)
3勾线笔一支(刻画细节)
4羊毛刷一把(用与铺水和大幅的背景)
新笔到手先在常温水中泡开,使用过程中,千万不要长时间插在洗笔筒内,笔尖会弯折变形。用完之后清洗干净后笔尖朝下悬挂晾干或者平放。
4
其他工具
1)洗笔筒: 完全可以用自家现成的,玻璃杯、奶茶瓶或者 diy。插画类的需要准备两个,一个专门装清水用来晕染,冷暖色分开。
2)调色盘: 建议用大一点的,用起来比较爽,画的过程中不用洗,家里最普通的白瓷盘就能用。固彩套装盒子本身自带调色区。
3)留白液: 在画一些有复杂边缘的背景时、或者制造大面积留白效果的时候会用到。使用起来千万别兑太多水,太薄了会撕不掉。留白液有很难闻的气味,史明克和荷尔拜因的都没有异味。
另外还有铅笔、橡皮、餐巾纸都需要备一点~
看完是不是觉得眼花缭乱了?
绘画的工具比较繁杂,种类很多。
而且画作表现方法不一样,
所用的工具也不一样,
希望大家在不断的实践中
总结出最适合自己的画材
在选择时 适合比贵更重要
画铅笔画用哪种纸好画一般的画都可以用,要求高的画最好用厚实的专门的纸漫画用的专用原稿纸:吸水耐用,而且很厚,经的起反复渲染,分不带框的和带框的两种。前者是画插画而后者是以画故事性质为主的用纸。漫画原稿纸:1外框带有以毫米为单位的刻度,省去了用尺子测量的麻烦,每段比例分割标记使画面变得更简单了。2印有各种各样方便的比例分割标记。无论是连接上下同样标记而形成纵向分割,还是左右相连形成横向分割,都能方便快捷地画出来。3配备有页码导向。对应页码导向贴上或写上页数。无论是中央还是上下左右都有页码导向标志,因此能和所有格式的页码导向相对应。4印刷部分到这条细线为止。在此之外画的画或写的字,都将在装订时被断开,不能被印刷出来。相反,如果想印刷到纸端部分时,就要画到外侧带刻度粗线处,否则,印刷成书时就会留出很大的空隙来。5表示印刷面中心的线和切断所必需的线,是非常重要的标记,因此注意不要用墨水或白色颜料消除。绘画艺术丨素描、彩铅、水彩初学者如何选择绘画工具?有人说,画手的工具就是画作的生命之源。可是作为绘画新手,很多人一进画材店,就懵逼了,这么多的绘画工具,该如何挑选呢?春风又绿江南岸,刚学画画的小鲜肉有没有好好画画呢?还是天天上网吧打游戏?还是天天找对象谈恋爱?还是天天跑出去浪翻天?无论怎样,你都要选择适合正确的画材!(流着泪强行切入主题)下面可都是干货,新手记得收藏参考~素描画材选择01铅笔画素描好的铅笔是绝对必需的,并且你还需要深浅及软硬程度不同的铅笔。一支B软铅笔是你最基本的绘画工具,另外我也建议使用2B、4B和6B铅笔来满足你所有普通的绘画要求。一支自动铅笔能在画比较精细的图时派上用场,因为它的铅芯能够保证所画出的线一直都是细线。铅芯05毫米或03毫米的自动铅笔对作画非常有帮助。02炭笔作为迅速出效果的工具,炭笔称为素描和速写的常用工具,相比铅笔炭笔能够更快的呈现画面的效果,拉开黑白灰,最主要他不反光!不反光!不反光!重要的事说三遍,你能理解用铅笔画完反光得能照镜子的感受吗(哭泣)但对于铅笔,炭笔略显粗糙,没有铅笔好深入细节。03纸纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳(图画纸的质地较松软,初学者不容易掌握),素描纸的附铅性强,且质地坚实,可反复擦改不易损坏纸面。04橡皮莎士比亚曾经说过:“橡皮是另一把笔。”(这你也信?)橡皮有许多种,较坚固的橡皮(橡胶或塑料制的)和可塑橡皮(也叫油灰橡皮)都很值得一用。油灰橡皮对画黑色的画作是非常有效的工具,使用时将橡皮轻触画纸,就能把画纸上的记号带走,不留痕迹。05小刀使用铅笔或者是炭笔就必然会使用削铅笔的小刀,学习素描所使用的笔与写作的铅笔不同,那么小刀也是不同的。一般来说素描笔不能使用转笔刀,而且小刀使用的也是专用的工笔刀,可以长期使用,而且效率很高。06画板和画夹画板和画夹都有不同的型号,大小可随自己的画幅而定,初学者选用590X440mm左右的为宜。画板比较坚固耐用,画夹则方便携带,是外出写生的好帮手。辅助用器,如纸、纸笔、胶布等。彩铅画材选择01彩铅笔在选择其他画材以前,你当然需要先准备一款性价比高又具有优秀品质的彩铅,这里我首推的就是辉柏嘉红盒48色油性骑士版(软硬适中),马可雷诺阿48色油性(较软),两者可以搭配使用。如果说还需要画水溶技法,可以再加购一盒辉柏嘉水溶性彩铅。这三款都是几十块左右,性价比非常之高。02纸彩铅对纸张的选择非常重要,克重数越大纸张越厚,纹路可以选择细纹。对于彩铅新手不需要买顶级的纸张,可以买那种满足需求又不浪费的180g,16k的康颂素描纸或水彩纸。好一点的可以用飞乐鸟的油性彩铅专用纸32k,16k裁好的,颜色正,纸张厚重,可以反复涂改和叠色。03橡皮普通橡皮,用于擦拭错误线条。可塑形橡皮的作用是在画好的线条或者画面上擦拭或者粘几下,能够让线条或画面的颜色减淡很多,在绘画时经常用到。沙质橡皮可以在画面里擦拭出一道自然的留白区域。用它擦出来的留白边沿过渡自然,一般用来表现物体的反光面或者高光面。可擦可揉,非常好用。电动橡皮用于擦出高光,价格10元左右,需要备一个。04其他工具铅笔:画一幅画的轮廓时,需要用到铅笔,建议最好使用HB铅笔或者03的自动铅笔,颜色比较淡比较细,不易留下痕迹。纸笔擦:纸笔擦是提升画面质量的好帮手,涂好的颜色用纸笔擦涂抹擦拭一遍,颜色会混合得更加均匀,笔触感减少,在刻画人物皮肤或者表现光滑细腻的物体时尤其需要纸笔擦。卷笔刀和裁纸刀:彩色铅笔套装自带卷笔刀都是可以用的,非常实用,同时也建议你再买一把裁纸刀削笔备用。但是彩铅笔最好不要用刀削,不仅不好看,而且容易断。色粉:色粉的作用非常多,我常常拿它来渲染背景,既能让画面美感提升,同时也省去了用彩铅一笔一笔去画的时间,但是新手往往掌握不好色粉的使用方法,不建议用来画物体。定画液:定画液可以帮助固定画面上的颜色,喷上定画液的画面能够避免纸张叠加时互相摩擦导致颜色糊成一块,同时也可以固定画面颜色的鲜艳度。水彩画材选择水彩是一种比较依赖工具的画种。水彩画材重要性:水彩纸>颜料>画笔1水彩纸水彩纸是水彩画材里,最关键的一环。因为水彩画需要大量用水来晕,专业的水彩纸都有阿拉伯树胶,具有很强的抗水性,如果画在铅画纸上、甚至画在A4纸上,纸就会酥掉了(汗汗汗)。水彩纸的好坏直接影响画面的效果,建议把预算至少一半投入在买好的进口水彩纸上。原料水彩按材质分为木浆和棉浆两类。1木浆纸木浆纸较棉浆纸较便宜,纸质较硬,容易出水痕,易擦洗易修改,适合画淡雅清新的插画,不适合画湿画法、多次叠色的作品,画面容易变脏。常见品牌:康颂巴比松(Barbizon)、康颂梦法儿(Montval)、博更福(Bockingford)巴比松是进口水彩纸中价格最低的,适合新手练手,画坏了也不心疼,但是这款容易出水痕,颜色干了显灰,看个人喜好,我觉得有些时候需要故意制造水痕。同样是康颂家的梦法儿在晕染的表现上好很多,和巴比松相比价格略高,但属于性价比较高的。博更福是木浆纸中表现较好,又方便修改的一种纸,特别适合外出写生。2棉浆纸棉浆纸较木浆纸要贵一些,有细纹、中粗、粗纹三种纹理可选。棉浆的吸水性相对较好,晕染效果也好,适合多层叠色,但是一旦接近干了就没办法修改。表现力较为丰富,画水彩风景或需要用湿画法的话,棉浆纸是不二选择。常见品牌:康颂获多福(waterford)、康颂阿诗(Arches)、康颂枫丹叶(Fontenay)、法比亚诺(Fabriano)厚度水彩纸有从180g到450g不等厚度,越厚的纸吸水性越好,对颜色的承载能力也会更强,但也越不显色(因为颜料都被吸进纸里去了)。一般湿画法的风景画需要用300克及以上的水彩纸,并且使用的时候建议用美纹胶把四周固定在画板上(300克以下的必须固定),小插画一类干画法为主的可以用200克纸。水彩纸保存水彩纸表面有一层胶,不能放在潮湿或者暴晒的地方,容易脱胶。脱胶后画水彩会干得特别快。新手推荐:建议新手木浆纸和棉浆纸都要尝试一下,感受不同纸张的特性。1巴比松300克——适合画一些小插画2获多福中粗、粗纹300克——画风景、花卉2水彩颜料颜料是仅次于水彩纸的重要水彩画材;水彩颜料分为固体颜料(左)和管状颜料(右)两种:固体颜料比较方便携带,但是沾取相对不方便,适合画小副的作品;管状颜料用的时候需要搭配调色盒,不方便携带,但是很方便沾取,画8开以上画面需要用管状颜料。主要考量水彩颜料的技术指标:透明度、扩散性、细腻程度因为水彩颜料非常经用,建议大家一次性投资,认准品牌。1温莎牛顿艺术家固体24色温莎牛顿艺术家号称是世界上最透明、的水彩颜料,也是我最喜欢的一款固体颜料,唯一的缺点就是有俩个颜色很难沾取。2德国史明克学院级及大师级固体颜料这个牌子是很多专业插画师的推荐,学院级比大师级性价比要高,可以购买12色以上的套装,学院级相对大师级来说颜色更鲜艳,大师级颜色偏灰,比较素雅。3温莎牛顿歌文管装歌文管装各方面表现较为均衡,性价比比较高,画大幅用它一点都不心疼,很多专业画家也是用它的。4日本荷尔拜因(Holbein)固体和管状荷尔拜因的色彩非常鲜艳,颜色很润,画风景的话会太鲜艳,管状的相对固体来说性价比更高一些。荷尔拜因的颜料没有扩散性,需要配合牛胆汁使用。5国产鲁本斯24色固体鲁本斯是国产颜料里品质比较高的,除了颜色的透明度有些欠缺,总体表现还是不错的,价格较为便宜。3水彩笔笔很大程度上影响绘画体验,笔的好坏和画面质量关系相对不大,但可以增加绘画过程的愉悦性,更容易出效果。水彩笔可以分为动物毛和人造毛两大类。人造毛较硬,可以用来刻画细节。动物毛较软,吸水好,常见的有貂毛和松鼠毛,前者相对较硬,适合插画和细节刻画,后者适合风景画的大面积铺色和晕染。中国毛笔中国毛笔也可以用于水彩画。相比西方专业水彩笔,中国毛笔价格便宜,可以通过控制笔的水份画出干皴等国画里才有的笔法,但中国毛笔对控水的要求要高一些,通常有掉毛的问题。有品牌的大号水彩笔都特别贵,可以考虑用中国毛笔来代替,价格就要低很多。一般羊毫笔比较柔软,适合用于铺水和铺色;狼兼毫笔弹性比较好,适合用于刻画;中国毛笔中上海的金泥、兰亭笔庄都是比较值得信赖的品牌。西方水彩笔西方水彩笔按材质分常用_崃ㄒ卜职啄崃露锩_趺屏炙够孽趺詈靡沧罟螅┧墒竺蛎6碜茁砻取画到一定程度,你可以考虑买好一些的水彩笔,增加绘画过程中的乐趣。1)德国达芬奇428貂毛古典水彩笔,适合画插画。画A4大小的画幅,0号和1号基本这两支就足够了。2)“红胖子”:性价比非常高的古典松鼠毛笔,毛软,吸水性好,适合画风景。3)拉斐尔:国内不常有代理卖,因为利润低,但是84和猫舌系列很经典,还有一个16684采用羽毛管联接非常有特色,当然提到拉斐尔不得不提的就是1793柯斯基貂毛旅行笔便宜耐用,谁用谁知道。5)黑天鹅:他们家的笔好看非常好看,常用圆头笔头建议买小号一些,因为是混尼龙的关系吸水量不大,但是非常聚峰、平头、长峰、猫舌也很好。他家的刷子比neef便宜又漂亮。6)华虹:华虹的笔是性价比非常好的,345368的尼龙笔很好看,610勾线笔也很不错,关键是便宜。对了他家的尼龙旅行笔一套一百多,弹性非常好。新手推荐:1常用圆头笔一支(貂毛为好);2平头笔或松鼠毛拖把笔一支;(用于铺色)3勾线笔一支(刻画细节)4羊毛刷一把(用与铺水和大幅的背景)新笔到手先在常温水中泡开,使用过程中,千万不要长时间插在洗笔筒内,笔尖会弯折变形。用完之后清洗干净后笔尖朝下悬挂晾干或者平放。4其他工具1)洗笔筒:完全可以用自家现成的,玻璃杯、奶茶瓶或者diy。插画类的需要准备两个,一个专门装清水用来晕染,冷暖色分开。2)调色盘:建议用大一点的,用起来比较爽,画的过程中不用洗,家里最普通的白瓷盘就能用。固彩套装盒子本身自带调色区。3)留白液:在画一些有复杂边缘的背景时、或者制造大面积留白效果的时候会用到。使用起来千万别兑太多水,太薄了会撕不掉。留白液有很难闻的气味,史明克和荷尔拜因的都没有异味。另外还有铅笔、橡皮、餐巾纸都需要备一点~看完是不是觉得眼花缭乱了?绘画的工具比较繁杂,种类很多。而且画作表现方法不一样,所用的工具也不一样,希望大家在不断的实践中总结出最适合自己的画材在选择时适合比贵更重要手绘插画需要什么工具?
手绘需要准备的工具有:
1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。
2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。
3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。
4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。
扩展资料
手绘在效果图的学习过程中,临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业,就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。
手绘与我们的现代生活密不可分,建筑、服装、插画、动漫手绘的形式分门别类,各具专业性,对建筑师、研究学者、设计人员等设计绘图相关职业的人来说,手绘设计的学习是一个贯穿职业生涯的过程。
手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练,对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。
手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法,设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘,前期部分被称为草图,成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔,所以言语无法尽善表达。
“图画是设计师的语言”。从家居设计到空间花艺设计,从陈列设计到橱窗设计,可以肯定的是,没有一个设计师是不会画图的。
虽然随着科技的发展,很多平面设计图和3D效果图都被用来体现产品设计,但是电脑制图所需的时间和硬件设备上都具有一定的局限性,所以作为一个设计师,如何把自己的创意和灵感记录和描绘出来,如何用画笔及时的与客户交流沟通,成为衡量设计师们专业度的重要标准。
-手绘
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