c调 全按做低音5的葫芦丝 低音4 怎么吹？ 求了！！ 具体点

葫芦丝的音域是很窄的，全按作5的指法是没有低音4的，虽然最低音可以吹到低音3，这个也是通过气息控制所吹出来的一个特殊的音；如果你在乐曲里碰到了低音4只有变换指法，用全按作4、3或全按2等等，再或者把整首曲子移高八度吹，如果还是不行的话就是吹不了了，说明这首曲子不适合葫芦丝吹

筒音其实就是所能吹奏出来的最低音，如果筒音做5 ，那么低于它的2是无法吹奏出来的。解决的方法：如果低音2只是极个别的音，或不是长音，可以把它处理成“经过音”用短暂的休止将其带过（这一般可用于十六分以上音符，因其时值很短，短暂的休止不易被察觉，影响不大），也可用高八度音替代（但对于长音不太合适）。其次，如果乐曲音域及风格允许可以将筒音改为2。

葫芦丝的音域从低音3到中音6，那是筒音=5 的指法下的音域，如果换一种指法，如筒音=1，它的音域就是从低音6到高音2，如果换成筒音=2的指法，音域就是低音7到高音3。

由于葫芦丝不能像笛子、唢呐那样能超吹，一个音孔只能吹出本音，吹不出高八度的音，所以七个音孔加上筒音、咕音，一共只能吹出十个音，十一度的音域。不管筒音作什么音，都只有这点音域。

在筒音=5的指法下，想吹出高音1、2、3，是不可能的。如果遇上有这些音的曲子，可采取如下的解决方法：

3-1、将高音1、2、3翻低八度演奏，如《月光下的凤尾竹》中 | 6 — 51 | 6 — 56 | 5  1   35 | 5 — 6 | 这一句中第一小节的“1”，本来应该是高音1，在葫芦丝演奏中将其吹成了中音1，效果也不错。或者用合适的中音来替代高音。

3-2、变换指法，即转调。还是以《月光下的凤尾竹》为例，李春华版的这首曲子与哏德全版的曲子不同，后半部分出现了很多高音1。李春华老师在讲解这首曲子的演奏的时候就说过可以用转调的方法来演奏后半部分。

3-3、更换葫芦丝。李春华老师在讲解他的版本的《月光下的凤尾竹》演奏方法时，也讲到了用转调的方法听上去效果不是很理想，较好的办法是用两支定调不同的葫芦丝，前半部分用筒音=5的指法来吹，后半部分换一只葫芦丝，用筒音=1的指法来吹，这样可以不转调，听上去比较舒服，虽有音色不同的现象，但因为这是一首情歌，用不同音色的葫芦丝吹来，有男女对唱的效果，别有一番风味。两支葫芦丝的定调组合可以取C调与F调、D调与G调、降B调与降E调等等。

3-4、用加孔或加键的葫芦丝。这种葫芦丝拓宽了二到三度的音域，这就大大提高了葫芦丝的适应范围。

6的音量不会超过1，可以把簧片角度调高声音就变大了。立即0元抢课

葫芦丝是用超吹的方法发音的，超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度，主要是通过吹奏的呼吸力和唇部肌肉控制力的加强，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力来实现的。气息与手指的配合也是初学者应注意的。学习葫芦丝，练习时，先动脑再动手。尤其是老师在上课时指出的问题，如有不对或者需要注意的地方，想明白了再练。

下次上课之前一定要练习，有条理地进行复习巩固。再去听课，这样老师问到你的问题才能回答。另外，练习最好在固定的时间进行。比如清晨或者下午，这时候神清气爽，练习事半功倍。

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学会简谱就能看葫芦丝乐谱。

一、如何识记简谱？

简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法。

标记：1 2 3 4 5 6 7 i

唱法：do rimi fa sol la sido

音的高低：简谱区别音的高低，是用添写高低音点来记录音的高低。

记写在音符上面的小圆点叫做高音点，带有一个高音点的音符叫做高音，即表示高八度演唱，带有两个高音点的音符叫做倍高音，表示高两个八度演唱；

记写在音符下面的小圆点是低音点，带有一个低音点的音符叫做低音，表示低八度演唱。带有两个低音点的音符叫做倍低音，表示低两个八度演唱。

音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。

要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。

音的长短：在简谱中，音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。

加在音符后面的线，叫延时线，每增加一条延时线时值增加一拍。

如：

全音符（在音符后面加三条短横线） 5 -- -- -- 唱四拍

二分音符（在音符后面加一条短横线）5 — 唱二拍

四分音符（音符的后面或下面都不加线）如： 5 唱一拍

加在音符下面的线，叫减时线，每增加一条减时线时值减少二分之一。

如：

八分音符 5 (在音符下加一条短的横线) 唱半拍

十六分音符 5（在音符下加两条短的横线）唱四分之一拍

三十二分音符 5（在音符下加三条短的横线）唱八分之一拍

此外，还可以通过在音符（或休止符）后面加小圆点来延长该音符的时值。加在音符后面的小圆点叫附点，带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符的二分之一时值。

表示音的休止的基本符号是休止符（0）为了表示不同长度的休止，可用增加 0 的数目的方法来表示。通常所用的休止符如下：

全休止符： 0 0 0 0

二分休止符：0 0

四分休止符：0

八分休止符：0 （下加一横线）

十六分休止符：0 （下加二横线）

三十二分休止符：0（下加三横线）

在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。

简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。

以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的，进一步学习请参见有关教材。

分类: 艺术 >> 器乐

问题描述:

为什么无论按哪个孔，都是一个音？

解析:

葫芦丝乐曲介绍

葫芦丝，又称葫芦萧。是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝等民族中。这种乐器用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，深受云南人民的喜爱，无论民音，还是专业舞台都能听到它演奏的优美的声音。近年来在国内外也颇受瞩目。一些葫芦丝乐器与现代电子乐器合奏，亦能体现两种乐器的完美结合，呈现了古典与现代结合的亲切婉转，温馨醉人的全新感受。

葫芦丝主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。

葫芦箫的历史较为悠久，其渊源可追溯到先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。在构造上仍保持着古代乐器的遗制，箫管数目正与三管之龠相同，两支副管不开音孔也和古箫完全一样，而发出持续的五度音程，则与古龠的“以和众声”维妙维肖。但它的主管已开有7个音孔，与后世的箫笛非常近似，又显示出它在历史上的飞跃。

傣族人民多才多艺，能歌善舞。在节日里，不论是在江中划龙舟或是在江边放“高升”（用竹筒制作的土火箭），还是在广场上“赶摆”或是在竹楼里饮酒欢宴，都可以听到动人的歌声。葫芦箫是很有特色的乐器，形状和构造别具一格。它由一个完整的葫芦，3根竹管和平枚金属簧片组成，通体长约30厘米。在葫芦的柄端，插一竹管为吹口，整个葫芦做气箱，葫芦底部 3根粗细不同的竹管，每根插入葫芦中的竹管部分，镶有一枚铜质或银质簧片。中间的竹管最粗，上面开着7个（正6背1）音孔，可吹出由g~g'一个八度的旋律音，称为主管。两旁的副管，上面只设簧片，不开音孔，只能发出与主管共鸣的和音，通常是较细的竹管发a音，最细的发e'音。吹奏葫芦箫时，吹口朝上，含在嘴的一侧，箫身竖立，用左右手指按放音孔，右手在上，用拇指按背孔，食，中和无名指按正面上方3孔，左手按其余3孔，气流同时输入3个管口而发音。音量较小，主管的音色柔润而纤秀，在两根副管持续音的衬托下，给人以含蓄、朦胧的美感。因为它吹出的颤音有如抖动丝绸那样飘逸轻柔，所以又叫“葫芦丝”。

葫芦丝简单介绍

葫芦丝、巴乌是一种主要流传于我国云南傣族，阿昌、德昂等少数民族的簧片，这种乐器的音色非常的优美动听，由于条件所限，最早的簧片是用竹片制作的，这不仅影响到这种乐器的音色，也大大限制了它的音量，音域及寿命，局限了它的使用范围，所以在很长一段时间内不能使更多的人欣赏到，这么多年来通过很多制作人努力，这种乐器较早先已有了很大的改进，无论是从外观还是从工艺上都有了很大的提高，终于有机会来到世人面前展示它的独特的艺术魅力，用它特殊的音色及优美的旋律征服了中外的广大音乐爱好者并被迅速普及。

葫芦丝，又名葫芦萧，傣语称“筚郎叨”（“华”为傣语吹管乐器的泛称。“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），可分为高、中、低音三种类型，常用的调为b、B、C、D等调。

初学葫芦丝

当你对葫芦丝产生了极大的兴趣，当新葫芦丝拿到手里时，最急的就是想要把它吹出声来，正因为如此，由于你的用气方法不当，甚至是不会用气，使得葫芦丝发出一种怪怪的“喔”音，严重影响了你的情绪！这是因为你在气息的运用上没有掌握好，由于气息力度不够，未能使簧片与竹管产生耦合振动，所以发不出葫芦丝应有的音来。另一方面在增强力度的同时，一定要注意呼气方法，且不能呼气过猛，要均匀逐渐的加力，一旦发出正确的声音就要及时把握好这一瞬间的感觉，然后反复练习。应该注意“呼气过猛会使簧片变形，严重时会发不出音来，只有掌握好正确的呼吸方法后，才可以进行吹奏。

葫芦丝是用超吹的方法发音的，超吹是比葫芦丝上原有的基因高八度，主要是通过吹奏者的呼吸力度和唇部肌肉控制力的加强，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力来实现的。气息与手指的配合也是初学者要注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏气，气息要平稳，这一点非常重要，当手指变化时，气息应用不应受到影响。葫芦丝上最容易吹出的音是“1”，最不容易吹出的是高音“5、6”和低音“5、6”所以，当初学者拿起葫芦丝吹奏时，先吹1音，然后可以按指法表和练习曲反复练习，直到熟练为止另外，初学者对执筒姿势往往不得要领，顾此失彼，或者干脆马马乎乎。要吹好葫芦丝，第一步就是要摆好姿势，这样才可以使身体各部分更加放松，利于气息的流畅，在今后的演奏中能够达到好的效果。第二就是按孔有漏气现象，如果养成了习惯，对演奏乐曲的音色，音准都会造成很大的影响。所以要注意克服。再就是不重视长音的练习，确实来说，长音一口气要吹十几秒甚至更长，声音要漂亮要稳定是不太容易的，长期练习也很枯燥，但是要保证将来能够完整流畅的演奏一首乐曲，练习长音是十分必要的，如果不重视长音的练习，即使将来可以演奏乐曲，那音色也一定不会太美，严重的影响演奏的效果，所以要重视长音的练习。

葫芦丝由来

傣族民间流传着这样一个传说：很久以前，一次山洪爆发，一位傣家小卜冒抱起一个大葫芦，闯过惊涛骇浪，救出自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了美妙的乐声，顿时风平浪静，鲜花盛开，孔雀开屏，祝愿这对情侣吉祥幸福。从此葫芦丝在傣族人家世代相传。

傣族人民多才多艺，能歌擅舞，在节日里，不论是在江中划龙舟或是在江边放高升，还是在广场上赶摆，或是在竹楼里饮酒欢歌，都可以听到动人的歌声。赞哈（民间歌手）在葫芦丝的伴奏下唱着古老的传说和美丽的神话，唱着旧社会的苦难和新社会的幸福。

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初学者学习园地

吹奏方法：

一 右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔，拇指拖于主管下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭，第四、第五、第六音孔，拇指开开位于主管前下方的第七音孔。

二 深呼吸、吸入的气尽可能多一些，吸气后、气息下沉，使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出，气息要平稳、不可忽强忽弱。

三 吹奏中， 高音时要用缓吹法（气流减小）低音时要用急吹法（气流加强）。

普通葫芦丝是没有中音7的，所有的音加起来一共10个，低音的3567中音的123456

只有改装的双管或三音葫芦丝才会有其他的音

不过你要吹曲子的话，你可以降一个八度，或者变调（我就是用这个办法的，呵呵）

希望你顺利！！