化妆的正确顺序

化妆的正确顺序是什么？

步骤如下： 第一步是脸部干净的前提下拍上化妆品，擦上保湿霜。

目的：化妆产品会比较干燥，先给肌肤做好保湿工作能更好的推开底妆产品。然后选择妆前液来薄擦一层，一般来说现在的妆前液有隔离霜或者防晒霜的功能。

目的：将底妆产品隔离与肌肤隔离，简单的修饰肤色。在瑕疵比较严重的地方局部点涂遮瑕膏。

目的：像黑眼圈和痘印这些瑕疵颜色比较深，用粉底液无法盖住，但全脸多次涂抹会让妆效很厚。简单的在全脸点涂一层粉底，用粉刷或海绵推开。

目的：均匀肤色外，还能让接下来的化妆品更好上色。亚洲人的五官不够立体，所以需要高光和阴影来重塑五官。

一般来说在脸庞两侧扫刷阴影，T区扫刷高光。目的：重塑五官，让五官更清晰立体，有助于提升精致感。

顺着颧骨最高处扫刷腮红，斜刷有瘦脸功效，打圈刷更甜美。目的：提升气色，让肤色暗黄的亚洲人看起来更有好血色。

顺着眉毛勾勒眉形，再填充眉毛。目的：提升整体的精气神，让五官更加具体。

小心的夹卷睫毛，并刷上睫毛膏定型。目的：增强眼部的精致度，让双眼会放电。

最后涂上口红后，刷上唇彩提亮。目的：让唇色和腮红处于一致状态，这样脸部就不会像调色盘，色彩不统一。

这个步骤和你在网上看来的略有不同，一般我们都会有遮瑕修容等步骤，这样画出来的妆容才会比较立体没有瑕疵。口红一般在最后一步。

打粉底跟上粉饼有什么不一样：粉底液同粉饼相比，自然增白和遮瑕的效果要比粉饼好很多，它可以让我们的自身的肤色与粉饼的颜色更好的结合在一起，所以使用粉底液会使妆容自然，而且用粉底液也可以使粉妆和彩妆保持的更持久。肤色也更均匀自然，不会有象涂了一层“白面”的效果。

修颜液又是什么：是用来调整肤色的，属于化妆品而不是护肤品，一般修颜液是擦在霜和隔离的外层。 ： 学习化妆注意事项： 确定自己要学习何种妆型。

例如，生活装扮可选择裸妆、生活妆、韩式常用妆、日系清新妆、欧式气质妆等。准新娘或者想做新娘跟妆，则选择新娘系列妆型，比如鲜花新娘、中式新娘、西式新娘等。

除此之外，还有高级化妆师自学课程，如影视妆。包括舞台妆、戏曲妆、主持人妆、仙女妆、唐妆等等。

准备基本的化妆用品。必备的有：隔离霜，粉底液，定妆粉，BB霜，眼影粉，唇彩，腮红，眉粉。

准备基本的化妆工具。化妆刷（成套的，含有唇刷、腮红刷、眉刷、眼影刷等），睫毛膏，眼线笔，眉笔，粉扑。

寻找课程。自学化妆的课程有录播和直播两种形式，录播课程的好处就是可以随时随地反复观看学习，直播课程则可以在线和老师、同学互动。

建议先选择录播课程，具备一定基础后参加直播课程可得到更快的提升。录播课程在网上是不容易搜索到的，可以到淘宝或教育一类的平台搜索化妆课程视频，选择提供指导，课程专业系统的产品。

基本就可以满足自身学习的需求了。直播课程可到公开课网站寻找。

学习注意事项。自学化妆不像参加实地培训，要具备一定的毅力。

毕竟学习是件痛苦的事情，很多人参加各式自学不成功的原因就是无法坚持到最后，懒惰是成功的终结者。化妆自学要积极参与实践，在掌握一定的理论知识后，给自己化，给朋友化，反复练习，自然技术就提高了。

化妆自学要多久。时间的长短可就要因人而异了，禀赋高的自然学习起来进步飞快，化妆技法主要还在手法上，所以上面才说建议大家找专业正规的录播课程了，手法需要一个适应的时间，具体多久就看自己下的功夫了。

一般来说，线下实地培训周期是2—3个月，如果自学化妆的话，理论上一般在1—6个月，就看您要学习多少妆型以及妆型的难度、自身的学习能力了。化妆自学能学会吗？只要有信心，铁杵磨成针。

天下的知识没有不能自学成的，只要坚持努力，就一定能学成。毕竟化妆也不是什么很难的学问，自学英语，自学平面设计都比自学化妆难得多。

参考资料：

化妆的正确步骤

上妆： 清洁--爽肤水--乳液--眼霜--面霜--（隔离霜）--粉底液--（遮瑕霜）--散粉--眼影--眼线--眉毛--腮红--腮影--散粉定妆--睫毛膏--唇彩 卸妆： 眼唇卸妆--面部卸妆--清洁--爽肤水开始保养或者做面膜 化妆基本步骤 正确的化妆步骤如下： 1洁面：用有效的清洁用品彻底清洁皮肤。

2护肤：涂抹能改善并保护皮肤的护肤品，包括紧肤水或爽 肤水、面霜、眼霜。 3打粉底：好的化妆应使用几种颜色的粉底，将面部呈现出 立体效果，显示出明暗差异。

4修眉：描画之后再用眉挟和眉剪修整。 5画眼：画眼的顺序是眼影一眼线一鼻翼一睫毛。

6涂腮红：涂腮红的同时应注意修饰脸的其他部位，如额和 下颌。 7涂口红：先用唇线笔描画，再用唇刷或口红棒涂抹。

1、 涂粉底 用海绵蘸取粉底，在额头、面颊、鼻部、唇周和下颏等部位，采用印按的手法，由上至下，依次将底色涂抹均匀。各部位要衔接自然，不能有明显的分界线。

在鼻翼两侧、下眼睑、唇周围等海绵难以深入的细小部位可用手指进行调整。 2、 定妆 用粉扑将蜜粉扑在面部，但不要用粉扑在妆面上来回摩擦，这样会破坏粉底，粉底防止脱妆的关键在于鼻部、唇部及眼部周围，这些部位要小心定妆。

最后用掸粉刷将多余的定妆粉掸掉，动作要轻，以免破坏妆面。定妆要牢固，扑粉要均匀，在易脱妆的部位可进行几遍定妆。

3、 修饰眉毛 ①从眉腰处开始，顺着眉毛的生长方向，描画至眉峰处，形成上扬的弧线。 ②从眉峰处开始，顺着眉毛的生长方向，斜向下画至眉梢，形成下降的弧线。

③由眉腰向眉头处进行描画。 ④用眉刷刷眉，使其柔和，与各部位衔接。

4、 画眼影 在上眼睑处，用两种或两种以上的眼影色彩由内眼角向外眼角横向排列搭配晕染，可充分发挥眼睛的动感，使眼睛生动有神而具立体感， 5、 画眼线 闭上眼睛，用一只手在上眼睑处轻推，使上睫毛根充分暴露出来，用眼线笔进行描画，画下睫毛线时，向上看，由外眼角向内眼角进行描画。 6、 夹睫毛 眼睛向下看，将睫毛夹夹到睫毛根部，使睫毛夹与眼睑的弧线相吻合，夹紧睫毛5秒左右松开，不移动夹子的位置连做1-2次，使弧度固定。

用睫毛夹在睫毛的中部，顺着睫毛上翘的趋势，夹5秒左右后松开。最后用睫毛夹在睫毛的前端再夹一次，时间2-3秒，形成自然的弧度。

7、 刷睫毛膏 涂上睫毛时，眼睛向下看，睫毛刷由睫毛根向下向外转动。涂下睫毛时，眼睛向上看，先用睫毛刷的刷头横向涂抹，再由睫毛根部由内向外转动睫毛刷。

8、 刷腮红 取合适的腮红，从颧弓下陷处开始，由发迹向内轮廓进行晕染。 9、 涂唇彩。

化妆的正确步骤初学者

初学者化妆的正确步骤： 1、在化妆前一定要先对自己的脸进行护肤工作，用爽肤水给皮肤补充水份或是收缩毛孔，再抹上营养面霜。

2、涂抹妆前乳，修饰肌肤色泽不均、暗沉的缺点，还能将化妆品和脸部隔离开来。 3、接下来涂抹防晒隔离霜 ，隔离空气中的粉尘、污垢以及紫外线的照射，起到保护皮肤的作用。

4、接着上底妆，涂抹bb霜或气垫bb，用粉饼在一些需要调和肤色的部位上一下。 5、下一步是定妆，可以用蜜粉或者散粉进行定妆。

6、接着就是化眉毛、眼影和眼线、眼睫毛。 7、下一步就是口红，适合自己的最为重要。

8、最后一步，打上腮红，人会显得格外的有精神。 。

正确化妆的基本步骤是什么？

对于第一步画什么，第二步画什么，有不少MM是非常介意的，希望能按得到一个正确的步骤表，部就班的来。

今天北京毛戈平化妆培训学校的专业彩妆师就为大家详细讲解正确的化妆步骤。彩妆师详解正确的化妆步骤1，粉底。

粉底是彩妆步骤的第一步，为肌肤打底。用海绵蘸取粉底后由上至下均匀地涂抹，在鼻翼两侧、下眼睑、唇周等细节位置要用手指调整处理，不要留有明显的分界线。

2，定妆。粉底打完后需要用蜜粉定妆，扑上散粉可以祛除脸部油光，减少因油脂混合彩妆导致花妆现象，帮助妆容维持持久清透。

3，修眉。美好的眉型对妆容起着决定性的作用，修眉是妆容不可缺少的一部分。

浅色的眉色可以提升气质，自然的粗眉更加百搭。4，眼妆。

眼妆包括眼影、眼线、睫毛等多个步骤。具体的顺序是先画眼影，再画眼线，然后夹卷睫毛，最后刷上睫毛膏。

这样一步步下来，不容易造成颜色的晕染混合，可以保持眼妆明晰干净，色彩富有层次，清晰不混乱。5，腮红，最后在颧骨处刷上腮红。

可以根据自己的脸型需要来选择腮红的具体刷法。

生角面部化妆的方法

京剧的生角（包括末角）由于年龄和性格的不同，老生、武生、小生（包括娃娃生），在面部化妆上是有所区别的。

老生（包括武老生）多扮演正派的中年人或老年人。中年人物（像蔺相如、邹应龙）面部化妆应端庄郑重，气宇轩昂。脸上略敷脂粉，画眉抹彩，挂黑三髯。

扮演老年人物（如宋士杰、张广才），脸上不宜过多的涂抹脂粉，须容颜老迈（挂白髯）。扮演老的英雄武将（像黄忠、萧恩），面部化妆应于苍老中带有英雄气概（挂白髯或参髯）。

小生扮演的是青年人（像付朋、张君瑞、许仙），脸上敷脂粉，描眉画眼。面部化妆应眉目清秀，容颜俊美。

武生扮演的是青年英雄武将（像赵云、武松、高宠），脸上略涂脂粉，印膛抹红彩，眉眼吊的较高。使得眉宇之间，显露出勇敢顽强的英雄气概。

娃娃生扮演的是少年儿童（像薛丁山），面部化妆和小生差不多。不过，为了表现儿童的容貌特征，须在印膛上涂一红点。（这是我国古代的一种面部美饰，凡是未成年的儿童，多在额间画一红圆点，叫做“点额”。）

生角的髯口——我国古代以长髯为美，戏曲角色扮演的中年或老年人所挂的髯口（又名“口面”），更要长一些。这种须髯的夸张，和角色的表演动作有着密切的关系。几百年来，先辈艺人运用髯口创造了理髯、推髯、抖髯、甩髯、吹髯等表演程式（髯口功）对于夸张人物的心理状态，有着很大的帮助。

生角的髯口，由于年龄和生理上的不同，分为“三髯”和“满髯”两种。三髯是三绺长须，有“黑三”、“参三”和“白三”三种。像《打严嵩》的邹应龙，《群英会》的诸葛亮，抖挂黑三。老年人物，像《盗宗卷》的张苍，《空城计》的诸葛亮带参三。《连营寨》中的刘备，《捉放曹》的吕伯奢都带白三。“满髯”是连髯落腮，非常丰满。生角一般只挂“参满”和“白满”。像《打渔杀家》的萧恩挂参满，《碰碑》的杨继业挂白满。

另外有“五绺髯”，是扮演关羽所戴。（也有戴黑满的）。“二涛髯”比满髯稍短，大都扮演院子、中军。现在已不多见。

此外，剧中人有当场变髯口的，像《文昭关》的伍子胥，因为过不去昭关，焦急万分，把胡须愁白了。由黑三改挂参三，再改挂白三。

近几十年来，不少新编的历史剧，采用了改良髯口。但在传统剧目中是很少戴用的。

旦角面部化妆的方法

京剧中的旦角（妇女角色）由于年龄、身份以及性格的不同，大致有正旦（青衣和闺门旦）、花旦（包括花衫、贴旦、小旦）、老旦、武旦、刀马旦、彩旦（丑旦）之分。

近四十年来，京剧的旦角化妆有着很大的变化。在从前，正旦和花旦的面部化妆是有所区别的。正旦多扮演正派的中年妇女，脸上略敷脂粉。扮演贫穷女子，大都穿青褶子，头上不戴珠花，脸上不抹脂粉，或抹的很淡。花旦扮演的是性格活泼的青年妇女或轻佻泼辣的女角色，脸上必须浓妆艳抹。（头戴珠花，穿花衫、花裙或花袄、花裤）。这两种不同的化妆手法，既有生活上的区别，也有性格上的区别。（正旦、花旦又名青衣、花衫，就是由于角色的装扮不同而得名的。）

但是，由于时代的变迁，人们的审美观点也有所变化。从前的旦角化妆，现在看来已经不够美化了。近四十年来，京剧旦角的面部化妆，有着很大的艺术创造，在发型上和头饰上也是如此。许多著名的旦角演员，参考了古代妇女的面部美饰，根据不同的剧中人物，塑造了许多性格鲜明的典型形象。不过，也有些旦角演员，单纯地追求扮相的美化，不论扮演什么角色，也一律是浓妆艳抹，这样是不适宜的。要知道，青衣、花旦、武旦的面部化妆，现在虽然大致相同，但由于角色的年龄、性格和生活环境的不同，在艺术造型上，还是应该有所区别的。为了对京剧旦角的面部化妆有一个明确的认识，现在按照不同的角色略述如下：

正旦——多扮演正派的中年或青年妇女，面部化妆应容貌端正。扮演贫穷妇女（像赵五娘、秦香莲）脸上虽涂抹脂粉，但不宜过重。扮演闺门妇女（像杜丽娘）眉眼画的必须清秀，脸上的脂粉要略重一些。

花旦——所扮演的人物是比较广泛的：有活泼天真的少女，像《春香闹学》的春香，《小放牛》的村女。有轻佻风骚的妇人，像《乌龙院》的阎婆惜。也有性格泼辣的妇女，像《打灶分家》的李三春。这一些角色的面部化妆大都浓妆艳抹。但在眉眼的描画上，应根据不同的人物性格有所区别。扮演少女，须在印膛上涂一红点。

武旦、刀马旦——扮演有武功的女角色（像孙二娘、穆桂英）面部化妆与花旦略同，但在眉眼吊得较高一些，以表现妩媚中带有英武气概。（由武旦扮演的神怪角色，像《四洲城》的水母，《无底洞》的白鼠精，面部化妆相同。）

老旦——扮演老年的妇女，像《太君辞朝》的佘太君，大都是本色脸，不敷脂粉。但青年演员扮演的老旦角色，如果脸上不化妆，看起来很不像；须在额间、眉角和鼻窝略画出几笔皱纹，就能够刻划出老年妇女的面貌。

彩旦——由丑角应工，又名丑旦。多扮演封建社会“三姑六婆”一流的反派妇女（像《能仁寺》的赛西施），但也扮演一些滑稽诙谐的妇女（像《四进士》的万氏）。面部化妆由于性格的不同，有涂脂粉的，也有不涂脂粉的。但大都在额角或腮边点一颗黑痣。

净角面部化妆的方法

京剧的净角，有正净（铜锤、老脸、黑头）付净（架子花脸）武净（武花脸和武二花）之分。扮演的角色有正面人物，也有反面人物。面部化妆各有不同。演员扮演某一剧中人物，必须按照一定的谱式抅画，叫做脸谱。（老生和武生抅脸的也包括在内）。

脸谱是一种夸张人物形貌的化妆手段，这种具有图案意味的面部化妆，是运用写实的和象征的艺术手法，来表现出人物的精神面貌的。

戏曲脸谱和我国古代的歌舞面具，百戏的涂面，有着演变和发展的关系。人物脸谱，最早只有红、白、黑三种与肤色相近的颜色，眉眼的描画比较简单，基本上是接近于写实的。像关羽面红，夸张为红脸。包拯面黑，夸张为黑脸。只有装神扮鬼或扮演绿林人物才五彩涂面。经过几百年来的演变与发展，脸谱的构图和色彩多相互掺杂，逐渐有形貌的夸张，成为显示人物性格品质的化妆手段。这种特殊的面部化妆艺术，是具有“寓褒贬，别善恶”的意图的。它体现了封建社会中，人民对于剧中的人物的爱憎分明的情感和态度。但是，脸谱里面也混杂着一些非现实主义的东西，我们还没有探讨出一个比较正确的解释。现在只能按照老艺人们相传的说法，对京剧脸谱的构图和色彩的表现，略述如下：

京剧脸谱的构图——京剧脸谱是在徽剧和汉剧的基础上，吸收了昆、戈、梆子的表现手法加以变化和发展的。在谱式上，有“整脸”“粉白脸”“揉脸”“十字门脸”“三块瓦脸”“花脸”“碎花脸”“歪脸”“象形脸”等不同的抅法。

“老脸”又名“六分脸”“两膛脸”。多扮演正直果敢的老年武将，它们的面部化妆特征，主要是两道白眉的夸大，以表现剧中人物的老迈苍劲。有红脸，黑脸，紫脸，粉红脸之分。红脸像《群英会》中的黄盖，黑脸像《北诈疯》的尉迟恭，紫脸像《二进宫》的徐彦昭，都属于两膛脸的抅法。

抅“三块瓦”脸的多是英雄武将（正反面人物都有）。“三块瓦”的抅法主要着重于眉、眼、鼻窝和肌肉肤色的夸张。像《失街亭》的马谡，抅油白三块瓦脸；《铁龙山》的姜维，抅红三块瓦脸；（均挂黑满髯）老年人物多眉眼下垂，像《嘉兴府》的鲍赐安，抅油白老三块瓦脸。（挂白满髯）

抅“十字门”脸的多是年老的英雄武将，像《草桥关》的铫期（挂白满髯），《牧虎关》的高旺（挂参满髯）。由于扮演的人物不同，眼瓦和鼻窝也略有变化。

另外，像张飞、牛皋的“花十字门”脸，项羽的“花两膛脸”，是在“十字门”脸和“花两膛”脸的基本谱式上变化而成的。

“粉白脸”又名“奸脸”，是把白色涂满脸部，用黑笔抅画出眉、眼、鼻窝和面部的肌肉纹理，以刻划剧中人物奸险狡诈的性格。像《宇宙锋》的赵高，《捉放曹》的曹操，都画白奸脸。

“揉脸”又名整脸，是用红、黑、紫等色揉脸部，然后抅画出眉、眼、鼻窝和肌肉纹理。像关羽的揉红脸、余千的揉紫脸等。以本来肤色抅画黑白纹理的也属于揉脸。（像姜子牙）

性格鲁莽勇敢的英雄武将和绿林人物，多抅“花脸”“碎花脸”。花脸的谱式和色彩比较复杂，多综合“三块瓦”“十字门”的抅法加以变化，以一种色彩为主，其余为副色。像李逵的黑花脸（均挂黑扎髯），马武的蓝花脸，程咬金的绿花脸，典韦的黄花脸。（均挂红扎髯）

“半截脸”又名“元宝脸”，谱式是眉眼以下抅脸，上露肉脑门。像《铡美案》的马汉，抅元宝脸。

“歪脸”是面部五官的反常描画，多形容面部凶恶或容貌丑陋的武角色。凶悍的像《祝家庄》的祝彪；丑陋的像《打瓜园》的郑恩。

“象形脸”多用于神怪角色，像《闹天宫》的送悟空（猿猴脸）《百草山》的孔雀明王（鸟形脸）、《芭蕉扇》的牛魔王（牛脸），把鸟兽形象赋予人格化，抅画在演员的脸上，仍然具有鸟兽形象的感觉。

另外，像僧人、老道、太监都有一定的谱式，如《五台山》杨五郎、《野猪林》鲁智深的和尚脸（挂虬髯）；《蜈蚣岭》王飞天的老道脸（挂黑扎髯）；《黄金台》伊立的太监脸（光嘴岔）构图多由三块瓦变化而成。

京剧脸谱的色彩表现——脸谱的色彩表现，最早是面部肤色的夸张。像面色赤红，夸张为红色脸（如关羽）。面色黝黑，夸张为黑色脸（如包拯）。后来，脸谱由形貌的夸张，演变为显示人物品质的化妆手段，红色脸就成为忠诚人物的色相；黑色脸就成为正直人物的色相；白色脸就成为奸诈人物的色相。这种观念形态的表现，是把写实的 和象征的艺术手法结合在一起，来显示出人物的精神面貌的。角色一出场，从剧中人物的艺术造型上，就给观众明确的人品概念——正义的或邪恶的；善良的或丑陋的。它长期被广大的观众所熟悉所感受。按照相传的说法：红脸大多表现忠诚正义的人物，像关羽的揉红脸，黄盖的红老脸；姜维的红三块瓦脸。黑脸大多表现正直或鲁莽勇敢的人物，像包拯的黑脸，牛皋的黑花十字门脸，李逵的黑花脸。白脸大多表现奸险狡诈的人物，像赵高、曹操、秦桧的白奸脸。紫脸大多表现沉勇果敢的人物，像常遇春的紫三块瓦脸。黄脸大多表现性格残暴的人物，像典韦的黄花脸。花脸和绿脸大多表现勇敢顽强的人物，像单雄信的绿花脸、马武的蓝花脸。此外像金银两色多用于神怪化妆。

以上的色彩表现，是指京剧而言。各种剧种对于脸谱的色彩，各有其不同的表现手法。像京剧中的黄盖抅红老脸，赣剧中的黄盖就抅紫老脸。京剧中的专诸抅紫三块瓦脸，秦腔的专诸就抅黑白花脸。京剧中的徐彦昭抅紫老脸，河北梆子的徐彦昭就抅黑老脸。

京剧脸谱的形象符号——在京剧中有一些神话脸谱和人物脸谱，在脸上抅画了形象符号。神话脸谱，像北斗星的脑门画七星，表示他是天上的星宿。赵公明两颊画金钱，表示他是财神。人物脸谱，像赵匡胤眉心画红色跑龙，表示他是真龙天子。姜维脑门画太极图，表示他知阴阳，善八卦，通晓兵法。包拯脑门画月牙，表示能昼断阳，夜断阴。杨七郎脑门抅虎字，表示他是黑虎星下凡。另外，也有在脸上抅画兵器符号的。像典韦善使双戟，就在眉心画双戟形。这一些形象符号，除神怪脸谱外，大都带有封建迷信的色彩，是不符合脸谱化妆的真正意图的。这是由于先辈艺人们的思想意识和创作方法，受到旧时代的种种局限，因而使脸谱混杂着一些极不健康的东西，是应该予以剔除的。

脸谱的抅画要有创造性——净角的面部化妆虽然有一定的谱式，但演员根据对角色的体会，在表现手法上是可以有个人创造的。像郝寿臣先生和侯喜瑞先生都是以演曹操著名，但两人的曹操脸谱，却各有不同的神色。侯喜瑞先生的《战宛城》曹操，脸上一团狡诈气。郝寿臣先生的《群英会》曹操，却在狡诈中带有得意之色。这两个曹操脸谱，结合着表情动作，都把曹操当时的心理状态刻划的活灵活现。所以，净角的面部化妆虽然有一定的谱式，但又不能够刻板的照谱描画。好的演员能够根据自己的脸型，结合面部表情和肌肉活动，把脸谱画活了。这样，不但不妨碍演员的表情，而且能够帮助演员的表情。只有创造性掌握这一化妆手段，才能塑造出性格鲜明的艺术形象来。

净角的髯口——净角所挂的髯口，有长髯有短髯。长髯有满髯、扎髯、加嘴髯，颌下髯、刘唐髯。短髯有一字髯、虬髯等数种。

满髯，较生角所挂的满髯要长要厚。有黑满、参满、白满和紫满。像《群英会》的曹操，《别姬》的项羽，《失街亭》的马谡，都挂黑马髯。《宇宙锋》的赵高，《牧虎关》的高旺，都挂参满。《群英会》的黄盖，《二进宫》的徐彦昭，都挂白满。《甘露亭》的孙权，挂紫满。另外有一种刘唐髯，是黑满髯两旁杂有两缕红须（插红耳毛），是扮演赤发鬼刘唐所用。

扎髯又名开口髯，是露出嘴部的髯口，扮演勇猛的武角色所戴。有黑扎、红扎、参扎、白扎等四种。（参扎和白扎已不多见）像《长坂坡》的张飞，《闹江州》的李逵，都挂黑扎髯。红扎髯具有很大的夸张性，大都扮演性格猛烈的武角色和神怪角色。像《取洛阳》的马武（抅蓝花脸），《锁五龙》的单雄信（抅绿花脸），都挂红扎髯。神怪角色像《闹天宫》的温天君（抅绿金花脸）《芭蕉扇》的牛魔王（抅红金花脸）都挂红扎髯。原挂黑扎髯的角色，像张飞的《造白袍》剧中因为年纪已老，便改挂参扎髯。(参扎和白扎在京剧中已经不多见)

颏涛髯（又名海下涛）是把胡须挂在颏下，露出嘴部。像《闹天宫》的巨灵神挂黑色颏涛髯，《界牌关》的王伯超挂白色的颏涛髯。

京剧净角所挂的短髯，常见的有一字髯、虬髯。一字髯简称一字，有黑一字、红一字、白一字（白一字髯已少见）。像《金沙滩》的杨延德，《铡美案》的马汉，应挂黑一字髯。《太行山》的王英（抅黄花脸），挂红一字髯。《金山寺》的法海，老扮相应挂白一字髯。虬髯是曲卷的短须，扮演有武功的和尚所戴，像《野猪林》的鲁智深。

丑角面部化妆的特点

丑角在戏曲舞台上有着相当重要的地位。这一个行当所扮演的人物是多方面的：有滑稽风趣的老人，也有天真活泼的儿童（像《小放牛》的牧童）。有为非作歹的官吏（像《打面缸》的大老爷），也有唯利是图的商人（像《连升店》的店主）。有仗势欺人的奴才（像《打严嵩》的严侠），也有陷害良善的小人（像《一捧雪》的汤勤）等等。这一些正面的或反面的人物，如果用其他的行当扮演，一般是难于充分的把剧中人物的精神面貌刻划出来的。丑角塑造这些不同身份，不同性格、品质的剧中人物，无论在扮相上，在表演上，都有着鲜明的艺术特征。

丑角的面部化妆（脸谱）一般是运用白色块面的伸张或缩减，集中在描画出眉、眼、鼻、口各部的神态。（也有涂画黑脸的）。这种具有漫画手法的化妆艺术，和丑角的表演风格是密切结合的。

京剧中的头饰：包括人物的发型和戴在头上的各种饰物，它即作为演员表演、舞蹈的手段，也是表现人物造型的重要组成部分。

头饰种类繁多，不同角色有不同的头饰。在戏剧中不同角色在剧中的地位和剧情演变而更换不同的头饰，因此头饰在戏剧中对于表现人物是很重要的一笔。

戏曲旦角所用的各种头饰统称为头面，戏曲舞台上的头面，主要有三种，均为旦角用。

1、银泡头面：

铜制镀银，为半圆形球状体，一般在剧中贫寒、寡居的妇女用。

2、水钻头面：

头面中最为华丽的，是用高级玻璃仿制的钻石镶嵌在金属底牌上制成的，在剧中为年轻美丽、性格活泼的妇女插戴。

3、点翠头面：

以翠鸟羽毛剪贴于金属底板上制成，翠羽可以呈现出蕉月、湖色、深藏青等不同色彩，富于变化，多是剧中性格娴静、端重的贵族妇女用。

扩展资料

京剧的舞台道具

砌末是大小道具与一些简单装置的统称，是戏曲解决表演与实物矛盾的特殊产物。砌末一词在金、元时期已有。

传统戏曲舞台上的砌末包括生活用具（如烛台、灯笼、扇子、手绢、文房四宝、茶具、酒具），交通用具（如轿子、车旗、船桨、马鞭等）。武器又称刀枪把子（如各种刀、枪、剑、斧、锤、鞭、棍、棒等）。

以及表现环境、点染气氛的种种物件（如布城、大帐、小帐、门旗、纛旗、水旗，风旗、火旗、蛮仪器仗、桌围椅披）等。除常用的砌末之外，也可根据演出需要临时添置。

传统的砌末，是有意识地区别于生活的自然形态之物。它们不是实物的仿制品，而是实物在戏曲中的一种艺术表现。这也是砌末能够与动作、形象相结合的一个重要原因。

-京剧

-京剧服饰

化妆步骤:

1、洗净脸后，涂以护肤品，如膏、霜、奶液、蜜等类均可，以护肤为主。

2、涂粉底时应根据人的脸型而施以粉底。方型脸涂粉底时，两侧颌骨处勿涂抹，这就保持了蛋形的脸庞。

3、涂粉底时，切勿涂在眉毛上、眼皮上面，因为黑眉毛涂上粉底后呈现出“白霜”这是不美观不自然的。

4、擦香粉时。上粉底后以香粉定妆，粉不要擦的过厚，皮肤黑的人不宜使用。

5、涂眼影，画眼线。

6、画眼线时，使用眼线笔紧贴睫毛画，上眼线可重一些，下眼线切忌画的过粗过重。

扩展资料:

学习化妆的方法

1、确定自己要学习何种妆型。例如，生活装扮可选择裸妆、生活妆、韩式常用妆、日系清新妆、欧式气质妆等。准新娘或者想做新娘跟妆，则选择新娘系列妆型，比如鲜花新娘、中式新娘、西式新娘等。除此之外，还有高级化妆师自学课程，如影视妆。包括舞台妆、戏曲妆、主持人妆、仙女妆、唐妆等等。

2、准备基本的化妆用品。必备的有：隔离霜，粉底液，定妆粉，BB霜，眼影粉，唇彩，腮红，眉粉。

3、准备基本的化妆工具。化妆刷（成套的，含有唇刷、腮红刷、眉刷、眼影刷等），睫毛膏，眼线笔，眉笔，粉扑。

4、寻找课程。自学化妆的课程有录播和直播两种形式，录播课程的好处就是可以随时随地反复观看学习，直播课程则可以在线和老师、同学互动。建议先选择录播课程，具备一定基础后参加直播课程可得到更快的提升。录播课程在网上是不容易搜索到的，可以到淘宝或教育一类的平台搜索化妆课程视频，选择提供指导，课程专业系统的产品。基本就可以满足自身学习的需求了。直播课程可到公开课网站寻找。

5、学习注意事项。自学化妆不像参加实地培训，要具备一定的毅力。毕竟学习是件痛苦的事情，很多人参加各式自学不成功的原因就是无法坚持到最后，懒惰是成功的终结者。化妆自学要积极参与实践，在掌握一定的理论知识后，给自己化，给朋友化，反复练习，自然技术就提高了。

6、化妆自学要多久。时间的长短可就要因人而异了，禀赋高的自然学习起来进步飞快，化妆技法主要还在手法上，所以上面才说建议大家找专业正规的录播课程了，手法需要一个适应的时间，具体多久就看自己下的功夫了。一般来说，线下实地培训周期是2—3个月，如果自学化妆的话，理论上一般在1—6个月，就看您要学习多少妆型以及妆型的难度、自身的学习能力了。

参考资料来源:  化妆

中国戏曲妆容的古典元素总以勾勒、涂抹的方式呈现，直观、夸张、大胆，三者相互结合会产生一种特别的美感。

当浓重色彩幻化成不经意的图案，彻底打破古与今、中与外地界限，肆意描绘出文化的精髓。

它借鉴了古代戏曲妆容中不落痕迹的晕染手法，将明艳的色彩以不着痕迹的笔触轻施在面庞，

处处弥漫这浪漫唯美的气息，黛绿青玉胭脂的色彩运用，描绘出一幅芳菲的诗意美景。

一直以来，戏曲演员的化妆都让人感觉很神秘，一个现代人化妆后，让人感觉仿佛瞬间走进了时空隧道，变身古人，手提裙摆、莲步轻移、巧笑倩兮。

中国五大戏曲剧种一般均表述依次为:京剧〈有"国剧"之称)、越剧〈有"中国第二大剧种"、“第二国剧"之称)、黄梅戏、评剧、豫剧。

采用如此表述的书籍出版物有数十种，覆盖教育、旅游、戏曲、**、网络、民俗、文化、电视、国学、艺术、漫画等各领域。

扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。

行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。

从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。

这种表演体制是戏曲的程式性在人物形象创造上的集中反映。

每个行当，都是一个形象系统，同时也是一个相应的表演程式系统。

不同的角色，他的妆容也是不一样的，所以我们需要根据角色的表现才决定妆容。

特别注意戏曲妆的眼妆部分

1戏曲妆眼线是细长型的，所以通过眼线将眼睛刻画的比较细长。

画眼线是可以将眼尾的眼线进行平拖，使眼睛变长。这样的角色看起来比较有灵气。

2在眼影的选择上面，利用白色和桃红色搭配进行修饰。

3在眼尾处先选一个偏浅的粉色打底，然后选择一个正红色眼影在眼尾处加强眼睛的立体感。

在上眼影的刻画上要把眼影的范围拉长增加眼睛的长度。

4眼妆的舞台效果我们在红色眼影上面在浅浅的压上一层黑色眼影增加眼睛的深邃度。眼妆的基本形状完成了。

5选取一个偏深的大红色腮红在需要加深的地方进行晕染加重。为了体现面部的立体感用大红色的眼影做鼻侧影晕染。

　　戏曲演员上台之前都要勒头，为的是吊起眉眼、显得精神，便于戴盔头等等头饰。

　　男演员勒头，一般分3道步骤：先是放网子，然后缠水纱，最后戴盔头。根据角色需要，先后还得戴上鬓发、绸条等等。

　　这工作基本上都是由‘盔箱’师傅来完成，‘盔箱’也叫‘帽箱’，是梨园界的行话，是专门管理盔头箱的一个工种。演出时，盔箱师傅负责为主要演员勒头，戴上盔帽、髯口、翎子等。干这行的，多是科班出身的演员，因为已不适合唱戏，就转行到后台，做起傍角儿的工作。

　　勒头，是标准的技术活。要先放网子。网子就像一顶黑色的帽子，两边有长长的带子。网子怎么放？老生与花脸放的位置不同。相比老生，花脸的网子要放高一点，以便露出勾画过的脑门。放好网子，拎起两根带子卡住演员的眉梢，用力提，然后沿脑袋缠绕，演员立即剑眉上扬，眼睛炯炯发亮。戏曲演员演戏，特别讲究眼神的功夫。头勒得漂亮，演员上了台，眼睛特别有神。

　　缠水纱。水纱是一条黑色的、两掌宽的真丝纱布，用之前，盔箱师傅将它浸泡在红茶里，一次次浸、洗，直到黑色不会轻易掉落。缠的时候，盔箱师傅再次将水纱浸水、捏干、拉直。抖水纱，又是一个技术活：水纱不浸水，必然不挺直；若太湿，水珠往下滴，会染黑演员的白色大领。缠水纱时，盔箱师傅先在演员脑门上勒出一道漂亮的“月亮弯”，然后一圈绕到脑后；这时，如果角色需要，可以在两侧放上鬓发，水纱再绕一圈把鬓发固定住。

　　戴盔帽。盔帽大约130多种，有软硬之分。硬盔有九龙冠、凤冠、王帽、侯帽等，软盔有小生巾、相巾、帝王巾等。从放网子到缠水纱再到戴盔帽，每一个步骤，盔帽师傅都得松紧有度。盔帽勒得太松，容易掉落；盔帽勒紧了，而里面的网子勒得不够紧，照样出问题。 盔箱师傅勒头时的手劲，很有讲究。演员演文戏，不必勒得太紧。太紧了，缺少功力的演员容易四肢发麻，甚至恶心呕吐。上演武戏，必须给演员勒紧头，否则，开打、走吊毛、摔僵尸，盔帽极易掉落，行话称“掭头”。

　　戴甩发的网子，是必须加倍勒紧的。一般盔帽里面的网子，多用棉布制作；而演员甩发时用的网子，由于外面不再戴盔帽，因此用棕丝织成，仿似真发。棕网容易滑落，盔箱师傅就会在里面加垫一层棉布，勒的时候多加几把劲，防止滑脱“掭头”。

　　勒头，对演员而言，也是需要慢慢修炼的功夫活。《参考相关知识》