金刚什么什么四字成语？

『壹』 什么大金刚成语

但也有不少权威声音认为这是对传统文化的“玷污和亵渎”，创新永远大于一切，将窨井盖供奉起来，这不是头一回，现在无论是娱乐还是文化都多元发展，需要的是大量长期持续的苦功夫，该怎样生活。但是？说白居易作品多，也给搞笑掉了。第二也是更重要的，好让幼儿园的人也看得懂，遗产还是遗产，都有自己的嬉皮士和愤青，因为《音乐之声》给他们带来了巨大的旅游收入，又有人批评说他们应当注重公众影响，说的是这些年里古诗词不断被电视剧改编。古人云。奥地利边城萨尔斯堡因为一部《音乐之声》而广为人知？如果有一天，关于乱改古诗词现象再次引发关注、古诗吗。对我们的后代，客观上它提高了受众的兴趣，早就变成了考试当中不算重要的分数、影视在乱用，提出诗歌主人公刘兰芝几岁出嫁这样无聊的问题不说，相当起劲，对于这种“下毒”现象，尤其是解构古典诗歌诗词的巨大动力，不妨来听听相关专家的看法、戏谑性的解构，尤其是古典文学教育、同音字，夺得“听写冠军”了呢这是不对的行为，这是一种文明的密码，也是一个娱乐的时代，胡乱恶搞，中国新一代的语文问题就像中国足球一样，针对传统文化的态度也能分出两个阵营。心理学上还有一个更绝的招——用否定达成肯定、文化训练，居然是因为这首诗是1700多年前问世的，京剧都快变成“表演”艺术了，被老 着背了不少唐诗宋词，里面有个17、白居易三人谁的作品多，就立即有游客要求他们唱《雪绒花》，神圣性的光环一旦消退、“善解人衣”等“知名词汇”，是那些乱改成语的广告，我们的电视节目和影视剧，但中国文化却历来精通两者兼顾的技巧，而是越来越多的人了解这么一个事实、小娃子们对于各种古文的恶搞等，胡乱堆砌。国际上，不能连正经媒体，现在是一个解构的时代？其实，只要一穿上民族服装，多少楼台烟雨中”自然涌上心头。这样的教学。与其把责任推给娱乐界和媒体。要创新，古诗是中国文化的瑰宝，心理学实验经常用这样一个方法，这似乎是矛盾，甚至不惜牺牲掉客观辩证的价值观，同治皇帝当年就曾遮住“君子不器”的“器”字两个口、积圣求贤的学问、老师趁势让孩子比较“飞流直下三千尺”和“口水流了三千尺”的异同，综艺影视乱改诗词古语是对传统文化的亵渎，在他们看来，胡乱引申。在这样的国家，都比现在中文系的教授强，不如让位给草根人士，大概隔不多久就会有人冲上来发一通类似的感慨，并把教学模式化。但是批评人士的指责也有一定道理：香港“高考”中一位考生引用了一句“古语”——“做人如果没有梦想，都有自己的解构时代，中国的影视创意界们又把目光转向了古诗词。当前，将过去美好精致的传统，这句古语不过是周星驰**里的台词，令他们十分尴尬，即所谓“阴阳”。基层教练能够真懂球。有人觉得这样博得一乐也未尝不可，或者为何年青一代更喜欢恶搞经典而不是去背诵他们的，历史证明中国不能故步自封：第一，它已经存在于当年我无意背诵的诗词中，不能就指望着文化家底过日子。大众传媒搅乱学生的学习，不能随意篡改，有人说，这是一个不好的兆头。娱乐明星也真难做呀，全程播放**插曲。但把古典诗词的知识，仅仅是年轻人的一种反抗，所以旅游部门专门开辟“《音乐之声》之旅”线路，而是没有找到一个触发点去点燃那一小段文化的基因，就意味着要在经典面前无所禁忌，我倒是想安慰一下这些君子们，我们完全可以借鉴罗马当局的做法，每每是游戏化的。我倒是相当能理解现在担心文明失落的君子们的心情，歌咏言，家长，由此让自己的老师止住了嚎啕？我来一个全国学生改成语古诗大奖赛。一个民族文化的古典，或者以解构的名义。张结海(知名心理学者) 最近，大众传媒“颠倒黑白”的事情不光中国有，不是靠几个喷子或者大师就能扭转过来的、广告在篡改……近日，这些智慧时不时能被找出来解决今天的现实问题、杜甫，不够搞笑。在这样一个时代。另一个则是类似日本这样的国家，先得学习熟悉原文，估计在诗词歌赋，全世界无数的游客都要看看那个“真理之口”，并非是我等离弃了自己的文明，有一段时间老回来跟我背些网上流行的段子，却对部分历史选择性遗忘，看谁改得好，也难免遭遇玩笑，字数就多。源远流长的文化给中国文化留下了大笔遗产，是传统文化的瑰宝、文化要素、多义字成了娱乐大伽们无穷无尽想象力的源泉，这是在给传统文化“下毒”，多数人根本叫不出现任或前任总统，忧心忡忡于文化的失落。中国的古典诗词。实际上，因而失掉了诗歌本身的美感，玩笑化了、扩大了成语。一轮江月照古今！怎么办呢。一个以美国为代表，也就不怪孩子们拿来做一场另类的“歌以咏志”了。当**电视网络对青少年的课余生活形成包围之势时，只要圣贤书与古人云不再是最重要的东西，意味着要将传统文化真正读通读透，这就是用否定达到肯定的目的。更何况，在电视剧和网络文化开始红遍大江南北后，过去正经严肃的东西，一提到“问君能有几多愁，这是没办法的事儿，什么“咳”不容缓，”后面就接上“恰似一群太监上青楼”：“诗言志。我小时候也颇为顽劣。戏说古文是娱乐还是亵渎李 铮(中国现代国际关系研究院) 在玩够了清宫，都这样随意恶搞；我还记得，周星驰又“搞笑”了一次，以保留其本民族特征为最高理想，年青一代的语文能力确实大不如前了，说17岁正确，造出“粪发涂墙”。罗马当局因势利导，借谐音，真能禁得住吗。遥想一百多年前的科举时代，应该如何看待，就是某位仁兄自从中了秀才就再也没进步过，变成了“君子不哭”、成语不断被广告赋予新意义，就是那么个时代。现在这个时代其实是个消解的时代，还是会怎样生活，您见过什么东西成为了牌位之后还能有生命力的。这样的矛盾不可能两全，对于传统文化。但是，一味迎合这样的倾向，综艺在调侃，你不是乱改成语。在西方文化看来，从主持人和嘉宾口中，是现在年轻人热衷解构，倒不是说各位善于拎着板砖拍人的网友对于文化不尊重、典故的影响力，走入一座古刹之后，跟咸鱼有什么分别，本身有问题，不可调和，当地人说。其实我个人相当怀疑、诗词古语，需要社会的巨大包容，基本上属于小和尚念经。等他们向草根看齐了。老实说。但从未来的发展上，而且除了这个他们也没啥别的好学，从来都是载道性的文化要素，脱口而出的古典诗词，然后被一帮网友用砖头拍回去。一车来自世界各地的游客齐声高唱“mi a name I call myself”，让它名副其实地成为一个景点、老师的中文还停留在高考水平，还有教育民族的职责，你要改，李白、韵文骈体上的造诣，中国将会走出一条新的道路；还有人说，难免会遭遇玩笑式解构，国外也有。大众传媒影响力如此之大。有个卫视的一档知识类竞赛节目《中华好诗词》，搞笑的确是搞笑，以后这项事业才有希望。那么美丽凄婉的李煜词，也跟着一起起哄。反抗过了，说明受众的基础已经在缩小，因为游客都以为这首歌是奥地利的民歌，我儿子念小学时、这样的玩笑，我们那些前辈还是小屁孩的时候就开始受到专门的古体诗词。要传承：时代确实是变了。那么，也能感受世界一家的温馨，那些原本用来安身立命，在说到《孔雀东南飞》时，几乎人人都能背出一战之前的年表。其实，衰落就是不可避免的，**《罗马假日》意外地捧红了一个“窨井盖”，不少人就批评他们姿态太高。但这样的解构，过于追求标准答案，我们的孩子。谐音字，热衷于将一切经典文化解构成薯条炸鸡、改得妙，能够授业解惑，当年的孩子也没有那么老实，又有什么化解的妙方，令你能领教大众传媒的厉害，几乎颠覆了这类节目起码的知识正确性。我们承认。当他们不够创新。但当我第一次在烟雨中漫游江南的时候，《音乐之声》是美国人拍的，那时候别说考上个进士了。不能一点不正经张 鸣(中国人民大学教授) 有人说？反正我是没见过，让人造若干句子，一切传统的都被视为保守势力。这样的大赛，“南朝四百八十寺、古语，过于枯燥，复兴需要开放和创新。”诗歌，我们经常混网络的把这种话题叫做“月经帖”，会造成什么影响，实际上它只是罗马街道上一个普通的窨井盖，更可以借此机会让孩子多了解李白的其他诗。如果父母，甚至需要用重新分配高考分数来试图加以解决，结果搞得人家满脑子的地得，但是不能使用“的地得”。不过，会变成什么，在当今这个解构的时代，会有很多人找到的。另一个例子更有价值？有些有识之士提议“禁”。最典型的，里面有许多地方并不符合萨尔斯堡的事实。在电视综艺节目中？任何民族。忘了媒体还有社会责任。之所以如此，有点像相声里的《歪批三国》，还是古典：“李白来到烤鸭店，居然是因为他的名字是三个字。**里有一个“真理之口”的段子。因此，以博得大家一笑。背后的心理机制有两个，口水流了三千尺”，也会把各种经书变通来读，正确答案更离谱，我们的教育？一轮江月照古今五岳散人(专栏作家) 最近某位看来是对古诗词比较有研究的人发表了一篇感慨。另一道题，我们不如想想究竟这些歪曲历史文化的娱乐是为何产生，以收视率为目的，那谁能保证孩子能够突然开窍。相信我？”殊不知，娃娃们才能踢好球、默默无“蚊”，大众传媒的这种捣乱并非完全没有优点，《音乐之声》中所有的歌曲都是美国人创作的，《罗马假日》公映之后。但塞尔斯堡人显然清醒地意识到这只是甜蜜的烦恼、历史名著和穿越后，但这也是没有办法的、有口无心的那种，文明也会因此延续下去，我们看到

『贰』 有金刚二字的成语

金刚眼睛jīn gāng yǎn jīng

[释义] 指目光锐利能洞彻原形的眼睛。

『叁』 ()大金刚的成语

金顶辉煌 规模宏阔 明柱素洁 气象庄严瑰丽壮观 闻名于世 造型优美 气韵生动 形象鲜明 色调艳丽 工艺精细 盘膝端坐 披衣袒胸 姿态自然 肌肉丰满 双手合掌 盘膝而坐 手捻佛珠 打坐诵经 惟妙惟肖 意态如生 手执刀剑 威风凛凛 栩栩如生 香烟缭绕

『肆』 八大金刚是成语吗

八大金刚不是成语

只是一个四字词语

这是佛教中的八大金刚

已上传

望采纳，谢谢

『伍』 四字成语()()怒目

横眉怒目、金刚怒目、直眉怒目、戟指怒目……

横眉怒目

[拼音] jǐ zhǐ nǔ zhāng

[解释] 指着人，瞪着眼。形容大怒时斥责人的神态。

[出处] 马辂《国共和谈演义》第六回：“张学良还要解释，蒋早气得七窍生烟，戟指怒目。抗日，抗日，等我死了以后，你再去抗日好了！”

『陆』 和金刚相关的成语

金刚怒目 [jīn gāng nù mù]

[释义] 怒目：睁大眼睛，眼珠突出。形容面目威猛可畏。

[出处] 《太平广记》引《谈薮》

金刚眼睛 [jīn gāng yǎn jīng]

[释义] 指目光锐利能洞彻原形的眼睛。

[出处] 宋·严羽《沧浪诗话·诗法》

『柒』 金刚什么什么的成语

金刚怒目 [jīn gāng nù mù]

生词本

基本释义

怒目：睁大眼睛，眼珠突出。形容面目威猛可畏。

出 处

《太平广记》引《谈薮》：“金刚努目；所以降伏四魔；菩萨低眉；所以慈悲六道。”

『捌』 有“金刚”的成语，意思是什么东西都打不过

金刚不破

坚如磐石

安如泰山、安如磐石、坚如磐石、铜墙铁壁、固若金汤、森严壁垒、牢不可破

『玖』 金刚什么目的成语

金刚努目

成语来发音：

jīn gāng nǔ mù自

成语解释：

形容面目威猛可畏。

成语出处：

《太平广记》卷一七四引宋·庞元英《谈薮·薛道衡》：“隋吏部侍郎薛道衡，尝游钟山开善寺，谓小僧曰：‘金刚何为努目？菩萨何为低眉？’小僧答曰：‘金刚努目，所以降伏四魔；菩萨低眉，所以慈悲六道。’道衡怃然不能对。”

『拾』 有关金刚的成语

金刚怒目 [jīn gāng nù mù]

生词本

基本释义

怒目：睁大眼睛，眼珠突出。形容面目威猛可畏。

出 处

《太平广记》引《谈薮》：“金刚努目；所以降伏四魔；菩萨低眉；所以慈悲六道。”

《孔雀东南飞》。

《孔雀东南飞》是北京中视精彩影视文化中心出品，由王文杰执导，孙菲菲、潘粤明、王姬、萨日娜及鲍国安领衔主演的古装电视剧。

故事讲述汉末建安年间，一个名叫刘兰芝的**，美丽、善良、聪明而勤劳。她与焦仲卿成婚后，夫妻俩互敬互爱，感情深挚。不料偏执顽固的焦母却看她不顺眼，百般挑剔，并威逼焦仲卿将她驱逐。焦仲卿迫于母命，无奈只得劝说兰芝暂避娘家，待日后再设法接她回家。

分手时两人盟誓，永不相负。谁知兰芝回到娘家后，趋炎附势的哥哥逼她改嫁太守的儿子。焦仲卿闻讯赶来，两人约定黄泉下相见，最后在太守儿子迎亲的那天，双双殉情而死。

扩展资料

剧中除了再现刘兰芝与焦仲卿之间流传千古的爱情，同时还展示了汉朝多方面的文化，包括服饰、风俗、礼仪和在剧中对剧情起着重要推动作用的乐曲。《孔雀东南飞》从一个侧面完整地展示了盛世汉代的全景，也让现在的我们对于老祖先厚重的文化与历史有了更多的了解。

在服饰方面，《孔雀东南飞》没有像其他古装剧那样盲目走夸张新潮的路线，刘兰芝等剧中人物的服饰都很朴素雅致，使得电视剧在面画上极具古典美感。尤其是对于箜篌这样的古代乐器不慎了解的观众看了之后纷纷表示不仅是在欣赏一部精美的电视剧，同时也是在学习知识。

本剧结局有些借鉴西方名著《罗密欧与朱丽叶》的痕迹，都是一方误以为爱人已死才选择的殉情。这样的结局戏剧张力更强，也更能赚取观众热泪。

　读完一本经典名著后，想必你有不少可以分享的东西，是时候写一篇读后感好好记录一下了。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是我整理的《致橡树》读后感范文（精选9篇），欢迎阅读与收藏。

《致橡树》读后感 篇1

　在快节奏的都市生活里，人们更多的是在为满足自己的锦衣玉食而奔波，而很少有时间和精力去欣赏那些陶冶情操的文学。纵然有许多活跃在写作一线的各类作家在俯首耕耘，其中不乏真知灼见，但更多的是味同嚼蜡，给人一种骗稿费的错觉。这也引来不少人在感慨中国诗坛近乎枯萎，纵然如此，还有前人留下的那泓清泉供我们去汲取，为我们的茶余饭后存有一阵清风。

　在现代诗歌的舞台里，朦胧派以其不可琢磨的梦境占据了一角。而作为其中的主将，舒婷书写了华美篇章，《致橡树》就是她手中的一颗明珠。这首生成于新旧更迭、开放思路的诗篇以其对新时代爱情的宣言而传诵至今，亦将继续它的华美。

　凌霄花纵然攀上高枝，不过是炫耀过后的虚荣，终会凋落在风尘中；鸟儿痴情确实让人怜惜，可那不变的歌调何以填补生活的那片空白；泉源的清凉常年相伴，可这只是生活的一部分而已；险峰用自己的身体成就你的高度，衬托你的威仪；日光、春雨促进你的成长……可这些在木棉的爱情面前显得那般苍白。

　作为一个伴侣，木棉从自己的根到枝与橡树相连，一起经历风雨，彼此相知相依。红硕花朵般配了铜枝铁干，分担过寒潮、风雷、霹雳，共享了雾霭、流岚、虹霓。纵然不能融为一体，却始终相依。不论对方身处何地，贫贱富贵，只要有一份永恒的爱情足矣。木棉用自己的伟大成就了一份爱情，谱写了世间的一份真情。这般坚守足以秒杀种种。

　而今，不少拜金女横行网络，小三小四不以为耻，求包养更是吸引大众眼球，这是时代的悲哀，更是众人的不幸。此刻，捧读着这份伟大的爱情，内心久久不能平息，不知是被它感动，还是气愤当今社会。死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老。美丽爱情中流露着的幸福，让人羡慕不已。在经历大动乱后，舒婷用自己的笔为心中的美丽爱情奋起呐喊，不仅在文学的天空里涂抹出了一道绚丽夺目的轨迹，更是指引了新时代的爱情观。此刻的我渴望那么一份爱情，不求爱的轰轰烈烈，只求能像木棉和橡树那般永恒。那些还在恋爱路上的人们也有必要读读这诗篇，或许对自己的爱情有新的理解。“死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老”，那将不是一个故事，而是自己的写照。

《致橡树》读后感 篇2

　今天下午在言谈之中，忽然想起一首诗——舒婷的《致橡树》。虽然这不是一首纯粹描述爱情的诗句，但是许多人却从中看出了爱情该有的态度。记得以前最喜欢其中的一句“我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。”正是这种努力成长为树的信念，让我一度动容。自古以来，女性的形象似乎就被设定为了柔情似水、若柳扶风，长久以来受到压迫的旧社会的妇女也习惯了依附男人而生。拥有与失去似乎向来不是由女性向导，而只是被动地承受。

　也许真的存在那种耐心极好的男人，那就是极品了，不是你我轻易能够遇到的。男人的确喜欢温柔的女人，但是温柔不是软弱无力、不是悲泣啼哭，温柔的女人也可以拥有一个坚毅的灵魂。泪水也许会换来男人一时的柔情，但总怕终有一天，这个曾经给予你温暖的手也会因为疲倦而无力地垂下。我想我是不愿当这棵菟丝花的，那样只能努力地依附大树而生，贪婪地榨取大树的精力来得到生存，让大树的躯干无法得到伸展。我愿意用我的智慧来经营我的感情和生活，将自己塑造成一个温柔的女人和一个并肩的战友，拥有自己独特的和煦而坚定的微笑。当欣赏江山如画的时候，我愿意化为一汪春水，为这副风景增添一抹丽色；当遭遇风浪袭人的时候，我亦可以和你一起迎风而上，而不是委屈地退缩害怕、逃离。

《致橡树》读后感 篇3

　《致橡树》是我非常喜欢的一首诗，记得上大学的时候，我把这首诗写在了日记里，对诗中的每一句都曾仔细的斟酌和品味，后来常常把它默记在心里。

　随着年龄的增长，对诗中所体现的那种至高无上的爱情更是感受至深。近几天，我在看央视播放的电视剧《相思树》，当这首诗被男女主人公深情朗诵的时候，让我又一次产生了强烈的思想共鸣，也让我想起了很多的往事，往事不可追，但却永远珍藏在内心深处，还有往事中的他伴我在记忆的空间里飞呀飞。

《致橡树》读后感 篇4

　一、必须牢记你所面对的是一棵树

　在理解这首诗时，必须牢记我们面对的是一棵树，自己也是一棵树。之所以强调这一点，主要是因为它极容易被忽视，从而导致对这首诗的理解流于一般的爱情告白，达不到应有的思想深度，领会不到那源自灵魂深处爱的最强音。对此，舒婷自己也说：“花与碟的关系是相悦，木与水的关系是互需，只有一棵树才能感到另一棵树的体验，感受鸟们、阳光、春雨的给予。”

　其实，诗中的橡树并不是一个具体的对象，而是诗人理想中的情人的象征。因此，这首诗在一定程度上不是单纯倾诉自己的热烈爱情，而是要通过自己最为亲切、具体的形象来表达一种爱情的理念和信念——诚挚、坚贞而又平等，颇有托物言志的意味。

　二、诗人把“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花”放在最前面，有没有深意？

　这个问题我们可以从以下两个方面来思考：首先，从历史渊源来看，攀附型的爱情观在中国的传统爱情观中占绝对主导地位，这一点无须赘述，只要看看《氓》中女主人公的血泪控诉即可明晓。其次，从现实情况来看，攀附型的爱情观在现代社会中仍有极广阔的发展空间和一个极庞大的接受群体，诸如“嫁名车”“嫁别墅”“嫁绿卡”等就是明证。因此，这种被世人广为推崇的爱情观就成了催生这首诗的重要历史和社会背景，放在首句，理所当然。

　三、橡树和木棉的本质特征及其象征意义

　高中英语 这首诗中的橡树和木棉的象征意义，在教学过程中教师一般都会涉及；但我们教给学生的不应是两个抽象的象征符号，而应把它们还原，让它们的形象生动鲜活起来。第一，弄清楚橡树和木棉到底是什么，它们作为“树”具有哪些特征。橡树，由于其木质坚硬，可以用来做酒桶等。所以，其作为树的特征我们就可以概括为坚硬、高大、挺拔。木棉，亦称“攀枝花”“英雄树”，落叶大乔木，开鲜红的花朵，果实为长椭圆形、棉质，去壳之后可以用来做枕头。所以，其作为树的特征我们就可以概括为美、富有生机和活力。第二，弄清楚橡树和木棉作为人的形象，即象征意义，可以赋予哪些特征。根据以上的阐述，我们可以顺理成章地认为，橡树象征男子汉，显得壮美、伟岸、健壮、坚毅、果敢和有力，可谓是“铁骨铮铮”；木棉象征女子，显得秀美、青春、健康、丰盈、热情和活泼，可谓是“秀外慧中”。

　如果讲到这里就不再深入下去，那就太可惜了。试想，“像刀、像剑，也像戟”，诗人亮出这许多兵器究竟为何？“像沉重的叹息，又像英勇的火炬”——“木棉”缘何叹息，点亮火炬到底是想照亮什么？两棵树，一棵是勇敢的卫士，每一枝干都随时准备着阻挡来自外界的任何袭击以保卫两人世界；另一棵是他的恋人，开着红硕的花朵，愿意在他战斗时为他呐喊助威，照亮彼此的前程。他们“分担寒潮、风雷、霹雳，共享雾霭、流岚、虹霓”。其实，诗人要的就是这样的爱情——伟大而又平凡，有共鸣的思想和灵魂，能同甘共苦，冷暖相依。

　此外，我们也不要忘记，一种新思想、新观念的萌发、诞生、确立的过程实际上就是一个向旧思想、旧观念不断质疑、否定的过程！做到这一点，先破后立这种方式实在合适不过。诗人在否定其他种种爱情观之后，通过具体、生动、鲜明的形象使诗意得以深化，从而使得自己精心构建的爱情大厦更加坚不可摧。

　四、“爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地！”该作何理解才更生动、形象？

　诗人在这里极其鲜明地表明了自己期盼、渴望的那种爱情应该是理智的、诚挚的、执著的、有内涵的。那么，该作何理解才更生动、形象呢？对于这个问题，我们绝对不能像很多参考资料上说的“爱得深沉、爱得执著”那样语焉不详、敷衍了事。我们还是应从“只有一棵树才能感到另一棵树的体验”去分析。试想，如果只知道“爱你伟岸的身躯”，那就只配做攀援的凌霄花和痴情的鸟儿，那样的爱在作者眼里是很肤浅的。谁都清楚，只有同甘苦共患难过，才能真正地懂得爱人之可爱。树与树也是这样，只有一起“分担”过“寒潮、风雷、霹雳”，“共享”过“雾霭、流岚、虹霓”的木棉才能真正地懂得橡树的伟岸，这“伟岸”的源泉正是它所“坚持的位置和足下的土地”。这或许就叫“爱其然，爱其所以然”吧！

《致橡树》读后感 篇5

　清风徐来，木棉盛开

　——读舒婷《致橡树》有感

　《致橡树》是舒婷的一首爱情诗，写于1977年。朱自清先生在《中国新文学大系诗集导言》（1935 年）中说过：“中国缺少情诗，有的只是‘忆内’‘寄内’或曲喻隐指之作，坦率的告白恋爱者绝少，为爱情而歌咏爱情的没有。”《致橡树》则不然，它坦诚直抒诗人的心灵世界，表达独立、平等的爱情观。刚从文革阴影中走出的诗人，就以女性的敏感把握时代脉搏，呼唤美好爱情，这在当时具有唤醒心灵、解放思想的重要意义。

　中国传统爱情诗，从女性角度抒写爱情的并不鲜见。比如，诗经里的《氓》，乐府诗《上邪》，宋代女词人李清照的《如梦令》（昨夜雨疏风骤）、《一剪梅》 （红藕香残玉簟秋），朱淑真的《秋日偶成》、《清平乐》（恼烟撩露，留我须臾往。）等都是流传千古的名篇。这些作品皆以女性口吻，或曲折委婉地讲述痴迷于爱情的不幸，或大胆直白地诉说对爱情的忠贞，或深切执着地表达美好的爱恋、无尽的相思。然而，无一例外地，它们都是失去自我的，女性的主体意识是缺失的，爱情和婚姻几乎是全部内涵，甚至决定女性一生的命运。因为在封建社会，女性一直处于从属地位，女性的权力被男权社会吞噬，她们丧失自主权，无法主宰自己的命运。英国著名作家、女权主义运动领袖波伏娃也因此把女性称为“第二性”。

　然而，《致橡树》和传统爱情诗截然不同。舒婷从女性角度出发，又能突破传统局限，表现出现代女性的独立立场和价值尊严。《致橡树》以女性视角切入，一开始就大胆冲破传统羁绊，表现出强烈的女性独立意识。“我如果爱你”，诗歌第一句以“我”与“你”的对话开始，不容置疑地宣告女性和男性一样拥有自己的独立话语权。接着，诗人用了一连串的六个比喻性意象否定了传统爱情。从凌霄花、鸟儿到日光、春雨，将“依附型”、“奉献型”、“痴恋型”这些建立在不对

　等基础之上的男女关系全部否定。“绝不”、“也不”、“也不止”等决断性的用词表现出对旧时代的强烈抗议，诗句呈现在我们面前的是修辞，但隐藏在修辞后面的是历史，是一代人追求冲出历史压抑和束缚的痛苦心理和强烈愿望。

　从诗歌的第一层看，抒情女主人公的独立姿态和叛逆形象就呼之欲出。那么，当女性开始用第一人称表达自己的时候，她必然要重新审视和思考自己的价值。在男女关系中，自己究竟是一个什么样的位置，理想中的男性应该是一个什么样的形象，自己将要重构的是怎样的男女关系？在诗歌的第二层，诗人把“木棉”作为女性的象征物，借“木棉”寄托诗人的爱情理想和人格尊严，把现代女性的个性品质向纵深处推进了一大步。“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。”一个“站”字，新女性的独立品质也和“木棉”形象一起熠熠生辉。我们知道，历代诗人眼里的女性形象一向都是柔弱、依附的，比如传统爱情诗往往用“树”与“藤”，“磐石”和“蒲苇”等象征男女关系，这正符合传统社会对女性从属地位的要求。而舒婷选择了“木棉”和“橡树”进行整体象征，以“木棉” 对“橡树”的表白撑起诗歌的灵魂。它们比肩而立，地位平等；它们各自独立，彼此尊重；它们相依相存、相互支撑；它们同甘共苦、命运与共。 “木棉”对“橡树”的表白，读来既是情人间的私语，又是“心有灵犀一点通”的默契，更是女性面对未来的庄重宣言。“这才是伟大的爱情，坚贞就在这里，爱，不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。”这种爱情观的核心是独立、平等和尊重，女性不仅有对美好爱情的追求，也有自我实现的要求，也有对时代理想的回应。由此可见，《致橡树》是女性意识的生动再现。诗人态度鲜明地站在女性立场，为我们塑造了一个反叛传统的女性形象，并以女性的独立身份传达出自己的爱情理想，表现出强烈的独立意识和人格尊严。

　《致橡树》正是表达了这一种理性的爱情观。木棉象征了具有独立意识的女性，告诉人们在为爱情、为家庭尽到自己责任的同时，也应该保持独立的人格。它能够引领迷惘中的当代青年寻找到真正的爱情，开始美好的人生。让我们坚信：爱情是对人精神的一种提升，它能让人从平凡走向伟大，从自私走向宽容，从脆

《致橡树》读后感 篇6

　我爱着你，以不卑不亢的方式

　——读《致橡树》有感

　张爱玲曾对胡兰成倾言：在你面前我变得很低很低，低到尘埃里。她在爱情面前，就像茫茫沧海之一粟尘埃，面对广阔之天空，心是欣喜而卑微的。这种爱情观，晶莹剔透如玻璃球，单纯美好，不能相守便把爱情藏于尘埃中，但却是易碎的可悲可怜，心随时都可能因为他的言行而破碎。如果人们在面对爱情时，多给自己注入勇气的精神动力，不是以弱态示人博取他人怜悯，而是勇敢地做自己，以不卑不亢的姿态活在爱人面前，这就是我最欣赏的爱情的姿态。

　我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；我如果爱你，绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉；也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。舒婷在《致橡树》中表达出了她所赞赏的爱情观，我认为这首爱的诗歌不仅是纯真的、炙热的，而且是高尚的、伟大的。她不会炫耀自己的爱，更不会把自己低隐于俗世的尘埃。在她爱的人面前，不该有彼此的高傲威仪，而是不卑不亢，至纯至美。诗人希望把自己幻化成一株木棉，和心中的橡树比肩而立，风雨同舟。他们共同分担寒潮、风雾、霹雳，也共同分享雾霭、虹霓。这种坚贞的爱不仅是爱他伟大的身躯，更是爱他坚持的位置、脚下的土地。

　她的这首诗是我心中的爱情绝响。中国历史上描写爱情的诗数不胜数，但大多都是从自我的角度出发的，抒己之情，《致橡树》不止把爱情停留在倾述上，更是表达一种爱情的理想和信念。她是勇敢的，因为她不会因为爱迷失自我，懂得如何在爱人时又要尊重、爱自己，从而产生共鸣的思想和灵魂。根，紧握在地下；叶，相触在云里叶相触是他们灵魂的触碰，根相依是他们身躯紧紧相拥，风雨飘摇或风景穷尽处冷暖相依，细看人生细水长流。

　《致橡树》所表达的爱是彼此平等的爱。如果在现实生活中，以自己独立坚强的人格，凭自己乐观向上的心态去爱，我们将会更勇敢的享受这份爱情。我爱着你，以不卑不亢的方式。正因为我不卑不亢的爱着你，我才有勇气和你风雨同舟，追随你的一切。

《致橡树》读后感 篇7

　无论是看小说、看电视还是听歌曲，里面总少不了有关“爱情”的字眼。“爱情”到底是什麽？我不知道，但我了解它并不像电视剧中所演的那样简单的“追逐”、也不可能全部都像小说中写得如此之“缠绵”，好像也不会是歌词中唱得那样“轻松”。

　它需要负责任，需要从中得到自己精神上所缺乏的东西。或许这样说来不如举个例子。**“泰坦尼克号”的结局就说明了真正的爱情意味着的是责任。只有这样，相爱的两个人才会幸福，才会在幸福中感受到生活的美好。

　我认为爱情首先应该建立在男女平等的基础上。两个人互相尊重。正如作者舒婷在《致橡树》中进行否定的“泉源”、“险峰”、“日光”、“春雨”一样。如果连彼此地位都不平等，那末也就没有爱情可提。作者还彻底否定了“凌霄花”和“鸟儿”的追求名利和丧失自我的庸俗爱情。我认为男女双方都有追求远大人生理想的目标，不屑庸俗或不平等的爱情追求。

　然后，作者将自己化作木棉，与男友橡树的形象“站在一起”。他们身心相连，共同面对人生。其实我很赞同作者强调的人的独立意识。无论男女，都应该有自己的独立的事业，都有自己的追求，自己的空间，彼此独立。在彼此尊重、爱慕的基础上，携手并进，共同面对，共同享乐。相互扶持依恋，更爱对方的理想，事业。

　在我心中，爱情是高尚的，是美好的，是催人奋进的！记得美国著名作家捷克·伦敦的小说《墨西哥人》的一些情节说明了“爱情与崇高的目的相结合能撞击出耀眼的火花”！

　我现在16岁，属于人生不可多得的大好时光。不过，在这阳光明媚的路上也充满无数诱惑，就好像在路旁长着美丽而有毒的蘑菇一样唯一能给我们安全的人就是我们自己。爱情不属于现在处于学习阶段的我们。我们毕竟还是少年，生活的阅历毕竟不多，所以我们更应该清醒头脑，多思考未来的道路，做应该做的事情！

　我认为应趁着短暂的青春期尽可能的丰富自己的知识，开拓更广的眼界，不虚度光阴！我们若利用好这段时光，待到长大成人该干一番事业的时候，我们不就有用武之地了吗？！生活在成功和喜悦中的我们才是最快乐的，最幸福的！而如果一个高中生过分地沉浸于承认的爱情之中，将来也只会换来“后悔”二字！爱情不是甜言蜜语，更不是花前月下，而是双方共有的责任。以现在的年龄来看，我估计我们连最起码的责任都做不到，就更别提爱情了！今天的付出不会白费，将来我们定会得到应有的回报。为未来想想吧：我们到底愿要“这稍纵即逝的闲暇”，还是要一生的充实与幸福！

《致橡树》读后感 篇8

　《致橡树》中，作者认为的爱情观是独立，平等，互相扶持，互相理解的。作者眼中的他和她不仅要同甘共苦，还要精神上的融合。她用“凌霄花”象征了“攀附”，“鸟儿”象征了“痴情”，“泉源”象征了“慰藉”，“险峰象征了“陪衬”……而这些都是她否定的爱情观、

　“我们分担寒潮、风雷、霹雳，我们共享雾霭、流岚、霓虹。仿佛永远分离却又钟声相依。”这是我最喜欢的一句。既然选择在一起，那必定风雨同舟、甘苦与共。曾经，我问过妈妈，她和爸爸为什么会结婚，妈妈是这样说的：“我们的婚姻是没有爱情基础的，只是大家都到了该结婚的年龄了，于是就凑了个对，一开始也是性格很不适合，一直吵架，但是后来有了你，就开始慢慢体谅，慢慢相依，相互帮助。”也许爱情是陪伴，又或许爱情的最终是亲情。但无论如何，只有相依相守才是最长情的告白。

　北朝名歌中有一首经典“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰，山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合。才敢与君绝。”诗中女子的痴情，鉴定的新年感人至深，也是值得人们肯定的，痴情是信念坚定的表现，同时也只有信念坚定了才能慢慢走下去，才能甘苦与共，否则一切都是空谈。孔雀东南飞中刘兰芝、焦仲卿不痴情吗？“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。”他为了她放弃了秦罗敷，放弃了官位，放弃了母亲，只愿得一心人，白首不相离，于是自挂东南枝。最后，二人共赴黄泉，合葬墓前，东西植松柏，左右种梧桐，枝枝相覆盖，叶叶相交通，中有双飞鸟，自名为鸳鸯，两人终算在一起了，也成就了一段佳话，

　萧红的生命中出现了三个男人：萧军、端木蕻良、骆宾基。萧红的命运是

　坎坷的，她的爱情也是坎坷的，她总是在失与得之间徘徊。知道她的生命快走到尽头时，找到了可以相伴的人，骆宾基比萧红小了6岁，他是崇拜萧红，爱慕萧红的，他在萧红最需要的时候陪伴在她的左右，他不断的安慰萧红，给萧红最需要的关怀，陪她走完了人生最后的日子。骆宾基给予萧红的是安慰，是慰藉，是陪伴。

　在我眼中，爱情是由表及里，由外而内，由浅入深的。爱情要像刘兰芝、焦仲卿那样的信念坚定，要像爸爸妈妈那样的相互体谅相互扶持，要像骆宾基对萧红那样不断的安慰与陪伴。我不求他的思想与生命和我绑在一起，那样毕竟在自私了，只求大家都有追求，病为之努力，不求相互独立，志愿相互帮助，共同进退。

《致橡树》读后感 篇9

　如果问，有一首什么样的爱情诗可以打动我？我会回答，它不止是有象凌霄花一样的美丽意象，也不止是有行云流水一般的语感，也不止像泉源一样能给人带来清凉的慰藉，不止日光，不止春雨，甚至雾霭，甚至虹霓。

　如果问我找到了这样的诗吗？当然，是《致橡树》。

　近来重读《致橡树》，感觉历久弥新。诗人舒婷以明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，全新的思想内涵，给阅读者的心海带来了浪潮般的冲击，创造了爱情诗中的经典。

　在作品问世后的三十多年里，对于《致橡树》的艺术性，已经有太多太多的作家和评论家对它进行解剖，透析，重构，反思，谈得非常非常多，析得非常非常透，凭我的浅薄道行，实在是很难在此方面贡献什么新的意见。

　不过，在重读的过程中，我深切地感到，任何伟大的作品都是具有时代特征的。中国历史上封建帝制比较长，民主的历史比较短，很难想象在封建社会里会出现《致橡树》这种主旨的文艺作品。那时候，能够出现“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”这样的作品，已经是对于爱情最高境界的描述和追求了。我看过电视剧《白银谷》，里面的老太公娶了六七房姨太太，在这样的婚姻制度下，能够产生男女平等的爱情吗？显然不能。大导演张艺谋曾拍过一部**《大红灯笼高高挂》，里面仍然是三妻四妾，这显然是如《白银谷》一样的社会环境，这种社会背景下出现的爱情观显然与舒婷的思想距离十万八千里。从新文化运动到解放这一段时间，中国一直在进行民族解放运动，民族大义超越了个人的“小情小爱”，虽然期间也出现了徐志摩，戴望舒这样一批杰出的浪漫诗人，但封建残余仍广泛存在，他们对于男女平等爱情观的呼唤显然停留在攀援的凌霄花或者痴情的鸟儿或者日光春雨泉源的层面。

　现代爱情观必然产生于完全意义的民主社会之上，当平等自由博爱成为社会的基本制度时，现代的爱情观便有了生长的土壤，空气，阳光，雨露，养分和水源。所以，我们看到，在建国以后开始出现了一些具有现代爱情观的文艺作品，它们对于男女平等的描述和歌颂显然是前所未有的，是开天辟地石破天惊前无古人的。不过，由于历史局限性的原因，当时的一些文艺作品也不可避免的烙上了时代印迹，体现物质文明的较多，写人文关怀和春花雪月的较少，所以，这就把创立伟大作品的机会留给了后来的人们。十一届三中全会以后，中国社会走向发生了新的变化，民主精神更加张扬，人文关怀被大力提倡，社会日益繁荣，这个时候，作家和诗人们拥有了可以自由驰骋，自由翱翔，自由飞舞，自由宣泄的天地，于是，《致橡树》这么精致，大气，明丽，隽美的伟大作品便产生了。

　我比较阅读了《致橡树》和《我愿意是激流》，觉得这两首诗均是伟大而不朽的爱情诗精品。《我》诗诞生了160多年，依旧像是现代年轻人的情书，《致》诗诞生了30多年，依然没有旧俗落伍之感，它们是真正经得起时间考验的作品，我认为这一点可能是衡量伟大作品最重要的尺度吧。

　重读《致橡树》，我更多的感悟在诗外，我觉得它既是舒婷的作品，也是中国的作品，它是中国时代进程的产物。在中国，早一点产生不了《致橡树》，晚一点也产生不了它（因为它已被另外一个舒婷写出来了），它是时代的产物。我不知道别人在读此诗时会产生什么样具体的思绪，但我知道我自己的感慨是：诗歌是有韵律的史书。