窗户p图-如何p图？

怎样把房屋的大门和窗户p图上去？

先把房屋的大门和窗户p到图上去你可以在PS软件页面当中点击复制黏贴把需要的复制好粘贴到底需要的地方就可以了

如何p图？

20种PS调照片的方法

一、调出照片柔和的蓝**-简单方法

1、打开原图素材,按Ctrl+J把背景图层复制一层,点通道面板,选择蓝色通道,图像>应用图像,图层为背景,混合为正片叠底,不透明度50%,反相打钩,

2、回到图层面板,创建曲线调整图层,蓝通道:44,182,红通道:89,108

3、新建一个图层,填充黑色,图层混合模式为正片叠底,不透明度为60%,选择椭圆选框工具选区中间部分,按Ctrl+Alt+D羽化,数值为70,然后按两下Delete键删除,再打上文字,完成最终效果。

二、调出照片漂亮的红**,

1、打开原图素材,Ctrl+J把背景图层复制一层,按Ctrl+Shift+U去色,执行:滤镜>模糊>高斯模糊,数值4,图层混合模式为滤色,图层不透明度改为27%。

2、新建一个图层,按Ctrl+Alt+Shift+E盖印图层,图层混合模式为颜色。3、创建渐变映射调整图层,紫色-橘色,Alt+Ctrl+G加上剪贴蒙版。

4、创建亮度/对比度调整图层,-5,-21

5、创建智能锐化调整图层,设置为默认值,数量46,半径08,高斯模糊,

6、创建色阶调整图层,8,100,255

7、创建可选颜色调整图层,红色:+17,-8,+16,0,**:-54,0,+10,+18,白色:-5,0,0,0,

三、调出怀旧的风景照片,

1、打开原图,复制一层

2、曲线调整,数值RGB:109,99

3、色相饱和度,数值:0,-39,0

4、色彩平衡,数值:0,0,-34

5、可选颜色,中性色:0,0,-20,0

6、新建图层,填充d7b26c,图层模式叠加,不透明度56%,

7、把云彩素材拉进图中,放到原图上面,图层模式柔光,把除了天空之外的部分擦出来,盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E)

8、可选颜色,黑色:0,0,-14,-5

9、新建图层,填充0d1d50,图层模式排除,复制一层,填充52%

10、曲线调整,数值RGB:128,155

11、色彩平衡,数值:+24,+7,-64,填充70%

12、色阶,数值:29,100,227,填充58%

13、可选颜色,中性色:+16,+12,-11,+5

14、盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E),色彩平衡,数值:+24,+7,-64,填充38%

15、盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E),不透明度46%,填充48%,

16、Ctrl+E合并可见图层,锐化一下

四、年轻化处理出人物的细嫩肌肤,

1复制背景层。滤镜-模糊-高斯模糊,半径设为10。

2设置层的混合模式,为“颜色”。双击层右边的名称打开混合选项。在高级混合,取消R与G的高级通道,

3利用曲线平衡色彩的形象,根据来决定

4新建图层,选择修复刷(J),选中“对所有图层取样”。对大的雀斑或污点,仿制去除。

5ctrl+shift+alt+E,盖印所有图层,勾出皮肤部份,可以选择适合自己的方法,我个人比较喜欢钢笔工具,当然你也可以使用多边形套索工具,要注意的是,要处理的是皮肤,所以要去除眼睛,眉毛,嘴唇,鼻孔。反选(ctrl+shift+i)删除除皮肤,多余部份。

6滤镜-模糊-高斯模糊,半径为20。设置层的透明度为75%

7CTRL+J,复制图层3,滤镜-其他-高反差保留,半径为4,混合模式为“线性光”,不透明度为40%

五、《魔幻》海报,

1打开原图,复制对比度最大的蓝色通道,

2然后用色阶把对比度进一步加大,目的是只让石头有层次

3把调整好的蓝色通道副本复制到图层里面,并为其添加你希望的颜色,我用的深橙色

4把底图的红色通道复制到图层,用蒙版去掉天空和石头,只保留草地,并且用渐变映射为其添加色彩

5打开素材闪电球,复制对比度最大的红色通道到刚才的文件

6选择图层混合模式为叠加,调整位置及大小,使其成为一个光源,去除一些多余的东西(自己决定),然后用径向放射模糊滤镜处理一下,让其形成发射的光束

7去通道里面复制底图的红色通道,加强对比度,让草地的高光部分显露得更明显,然后选择高光部分粘贴到图层里面,用白色填充,图层模式为叠加,然后用蒙版去掉天空部分的白色,只保留草地的部分,让草地出现被强光照射的光感

8选择图层1的蒙版然后反选,得到天空的选区,添加曲线和色相/饱和度调整层,根据个人喜好调整自己喜欢的色彩及纯度

9最后加入一些海报元素,让假海报看起来真实一点,在色彩运用方面,我尽量选择了金色来和石头的颜色相点缀,让色彩之间有所呼应

六、海边滩涂,

1打开原图,新建图层(Ctrl+Shift+Alt+N),然后盖印可见图层(Ctrl+Alt+Shift+E),

2进入通道,复制对比比较强的绿色通道,然后把对比度加大,白的变白,黑的变黑,或者用画笔(叠加模式)Ctrl+绿通道副本,提取选区

3把天空素材拖进来,建立蒙版,擦出人物

4建立图层,柔光模式,让天空好看些,

5做水面的倒影,Ctrl+T垂直翻转,建立蒙版,用画笔画出自己想要的效果,正片叠底模式效果好些,因图而异,

6调色,按个人习惯调,可选颜色很好用,

7Shift+Ctrl+Alt+E,盖印可见图层,图层模式正片叠底,再用蒙版把四角压暗些,主要针对水面压暗,让画面平衡些,

8滤镜-杂色-添加杂色,数量3,高斯分布,单色,使人物和天空的颗粒感一致,

9,最后补上天空素材

七、PS中照片转手绘效果,

1打开原文件,根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整,然后磨皮,磨皮值不要太大,(Neatimage插件)

2新建图层,颜色为FEE7D6,(根据片子人物的肤色来设置),图层模式为叠加25%,用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂,

3五官的细化工作,抠出嘴部,进行羽化复制(Ctrl+J),用涂抹工具对唇部进行涂抹,使唇部皮肤变得柔和细腻(强度不要太大)

4新建图层,给唇部和脸部上色,颜色为FDC1D6,图层模式为颜色,用画笔在唇部和脸侧进行涂抹,

5用减淡工具,范围是高光,曝光度25%画出唇部的高光部分,用加深工具,范围是中间,曝光度20%,加强唇部对比,

6新建图层,颜色为8E1A25,画笔像素为3,画出内侧内线,然后像素为2画出唇部外侧线条,(高光部分线条建蒙板减淡些)

7对鼻子进行圈选羽化,复制,用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度20%,加强下鼻子的高光部分,然后用颜色422B2D,笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线(线条如果淡了用加深工具来弥补下)

8对眼睛眉毛圈选羽化复制,用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度15%,加强下眼眶的高光部分,用加深工具范围是中间,加深眼睛周边的线条,

9用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化,看起来更柔和些,用加深工具对黑眼珠部分加深,用减淡工具范围是高光,曝光度20%加强眼珠的高光部分,使看起来眼睛更明亮,

10颜色080101,画笔像素3,画出睫毛部分,(线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补)睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出,

11用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些,眉头粗点颜色稍深一点,后面顺着涂抹淡化下去,然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条,使眉毛更有层次,

12涂抹工具选择适合头发的画笔,(根据头发的纹理设置画笔形状),涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹,不要太过力,涂抹的要均匀,

13发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上,(涂抹头发一定要细心)

14画出头发的质感来,新建图层,图层模式为叠加,选择铅笔像素为1,(数值根据人物大小来定),颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条

15马尾部分可选择画笔工具,带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上,颜色图层模式同上,

16新建图层,正常模式,选择画笔工具,像素为1,不透明度60%,流量80%,颜色为白色,画出前额动感发丝,

17衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些,然后选择用减淡工具,范围是高光,曝光20%,加强衣服和项链的高光部分

18合成,对整体进行锐化,锐化值为8,用减淡工具对高光部分进行稍微加工下,整体颜色校正下,(可以添加一些背景灯修饰,突出主题)

八、后期妆容攻略,

1打开文件,复制一个图层副本

2选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长

3按合并图层(ctrl+e)后,用载剪工具使画面从新构图,裁去多出的部份,

4图像-调整-可选颜色:红色--70,-20,-20,-50**--40,-20,-30,-80白色-0,0,0,-50中间色-0,-5,-5,-5

5按曲线(ctrl+m)调整整体颜色,RGB全通道-输出214,输入174,蓝通道-输出131,输入124,

6图像-调整-色彩平衡(ctrl+b),阴影-10,0,+15。高光--10,0,+2

7用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀,

8用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起,羽化60,曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情,

9继续选区羽化60,曲线调亮,使脸部饱满点,输出146,输入113

10把高光部份圈出来,羽化60

11曲线调亮,使脸部饱满点,输出138,输入118

12修眉,把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起,羽化5,复制一层,把复制图层往下移,以达到修眉作用,图章修眉,这个要很仔细

13开始调整眼睛,选把眼球部份圈出来,复制一层

14钢笔圈出要做眼影的区域,复制一层后,曲线压暗,颜色要调整好,

15再把眼影颜色统一,色彩平衡(中间调):+50,0,0。(阴影):+20,0,0,

16细节颜色调整,上眼睑1/3部分,色相饱和度:0,-40,0

17圈出细节,上眼睑睫毛根处,下眼睑前眼角1/3处,按DELETE键删除选区,使露出高光位,

18删除多出的眼影部份,羽化40

19圈出细节,内眼角到上眼睑1/2处,按DELETE键删除选区,使露出高光位

20把眼珠圈出来,复制一层,羽化1,眼白部份减饱和度,退杂色,色相饱和度:0,-50,0

21眼白细节调整,曲线调整调高光,

22眼珠复制一层后曲线调亮,用笔刷刷退左眼上半部份,显示些阴影,

23删除瞳孔部份

24用曲线调整眼部色彩,使一致

25加眼神高光

26圈出嘴唇,羽化2,曲线调整嘴唇高光,调整嘴唇颜色

27调整鼻梁高光,调整眼影高光

28用可选颜色作整体调色,中间色-0,0,-2,2

29用色颜平衡微调,(高光):0,2,-2

30液化把头发拉顺,加上镜头光晕,亮度182,35毫米聚焦,

31最后在适当的地方加上闪光笔刷完成

九、1用钢笔在背部勾勒一个翅膀的外形,

2在当前的工作路径转换成路径1,双击工作路径即可。

3将路径转换成选区(Alt+回车),复制一层,羽化3像素,

4填充白色,选择合适的强度使用涂抹工具,进行适当的边缘的涂抹。

5复制图层,填充不同颜色,合图层1有区别即可,调节透明度呵图层属性,

6按照前面的方法制作第二个翅膀,调节合适的透明度,可以用黑白渐变调整层及蒙板调整,

7新建图层,画一个圆形选区,在选区中用画笔画圈,调节适当的透明度,

8复制背景图层粘贴入新建的Alpha通道,除左上角外其他地方填充黑色,使用滤镜-模糊-径向模糊:数量90,模糊方法:缩放,

9选择Alpha通道(在通道上按住Ctrl),在图层区新建图层,填充淡**,

10用钢笔生成光束的路径,将路径转换成选区,填充黄白渐变色,

11调节透明度,用橡皮擦擦光的底部,是光线变得自然,

12用钢笔在人物身上勾勒光线路径,将路径转换成选区,在选区边缘用画笔画,调节透明度,结合橡皮擦和涂抹工具会达到更好的效果,多花几个光环效果会更好_

十、1找一张皱折的背景,将需要制作的照片拖入背景层,调整尺寸并裁剪,使之与背景边框相配,

2调整-色相饱和度,全图:饱和度-35,明度+10,

3调整图层改成柔光模式,出来旧照片的效果了,

4色相饱和度,全图:0,-80,0

5复制图层,色相饱和度-着色:340,24,0

6创建新图层,放在最顶端,填充黑色,

7滤镜-杂色-添加杂色,增加陈旧感,数量25%,高斯分布,

8混合模式为正片叠底,

9图像-调整-反相,

10将边框中的杂色去掉,用矩形选择工具选边框内侧边,DEL键删除轮廓部分的杂色,

11用橡皮擦工具擦出人物周围的杂色_

十一、1复制图层,转入通道,复制红色通道,曲线调整红色通道副本,输入100,输出3,

2用画笔或选取工具,把人物和花填充白色,

3Ctrl+点击红副本,使其变为选区,删除红副本,返回图层面板,

4Ctrl+C复制,Ctrl+V粘贴,人物和花抠图完成,

5方法一:新建填充图层,R=255,G=128,B=173,图层改为颜色模式,

6方法二:饱和度着色法,新建色相饱和度调整图层,着色前面打勾,色相=345,饱和度=60,明度=0,新建曲线调整图层,237,255;188,130

7方法三:新建色彩平衡图层,中间调-色阶:+100,-54,-20/+100,-35,+43

阴影-色阶:+11,-7,+3新建可选颜色调整图层,红色:0,+21,-23,-5洋红:-100,-45,+32,-1

8渐变映射运用,新建渐变映射1,图层改为颜色_

十二、1打开原图,复制图层,填充纯黑色,叠加模式。

2新建色相饱和度图层:饱和度-85

3新建亮度对比度图层:对比度+10,

4新建可选颜色,红色:0,+30,0,+100。**:0,-15,-100,0中间色:0,0,0,+5

5盖印,滤镜-渲染-光照效果:点光,强度21,聚焦24,光泽0,材料69,曝光度0,环境8,

6盖印,加文字装饰

十三、1复制图层,滤镜-模糊-径向模糊:数量71,模糊方法-缩放,品质-好,

2建立模板,擦出汽车,再用涂抹擦出轮子的动感,

3色阶-可选颜色。加素材,渲染整体气氛,同减淡做细节调整,主直径5之内,硬度最小_

十四、1在RAW中调整亮度,对比等,为之后的调整打基础,

2加入天空素材,简单透明度,让天空融入到图层中,

3新建调整层,可选颜色-中间色:+20,+6,+7,-4,绝对,稍微统一海水颜色,

4颜色填充土**,不透明度54%,颜色填充藏蓝色,不透明度61%,填充深紫色,不透明度76%,

5细致调整,高光与中间调的选择方法与所得到的蒙版,高光的选择方法:计算-源1:图层合并图层,灰色通道,源2:图层合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。

6中间调的选择方法:源1:合并图层,灰色通道,源2:合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。

7RGB通道里得到的蒙版,用曲线调整,高光的调整:黑色线在倒数第二格左边中间线,蓝色线向下调一点,中间调的调整:向上调整一些,

8反射光的蒙版,套索选出选区,羽化,整体提亮,

9船上的杂物降低饱和度,饱和度:-36,

10锐化整体_

十五、1打开复制图层,Ctrl+Alt+~,得到选区,羽化3-5曲线提亮,18,0左右

2调整色阶:25,1,20,245蒙版擦出人物主体及细节部分

3盖印,对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化。

4对盖印图层进行色彩平衡,中间调:-12,-10,-13高光:+8,0,-19

5盖印图层,进入LAB模式,

6新建图层,Shift+Ctrl+N,柔光模式,透明度30-40%,

7在新建图层上进行应用图像,图层:合并图层,柔光模式,透明度100%,

8调整图层,对明度通道进行曲线调整,5,0

9对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整,全图:0,+10,0**:0,+35,0绿色:0,+15,0红色:0,-20,0蓝色:+10,+30,0

10进入色阶:20,120,245对明度通道进行调整,在蒙板处用圆渐变拉出人物主体,再用画笔擦出细节。

11盖印,返回RGB颜色,对图像进行可选颜色选项,红通道:0,0,0,-30在蒙板上擦出花瓣,

12盖印,新建空白层,用白色画笔增加洒水效果,钢笔压力。硬度100%,间距+54%_

十六、1复制图层,柔光模式,利用柔光对图层进行优化

2Ctrl+U调色相饱和度,用吸管吸取树叶的颜色,进行色相的改变已达到变换季节的目的,我们需要冬天的感觉,找到树叶的色相,将明度调为最亮。

3注意明度下哪个容差滑杆的细节,可以选取选区降低饱和度,也可以用色相提高明度,这里用的是色彩范围,关闭复制图层,用背景层来色彩范围。

4选好选区后回到复制层,羽化,将所选部分饱和度将为0,

5雪的感觉是“高对比”,选中人物以外的所有景,可以选中人物在反选,可以用色彩范围,也可以用色相饱和度,最后加对比度,衣服部分擦出来。

6雪的部分有点生硬,对雪做个模糊叠加,用对比度的选取在复制层上,改成叠加模式,复制层要在对比度下面,

7整体加一个对比度,用大笔刷大概擦出透视关系,不包括人物,赋予雪细节。

十七、1复制图层,调整亮度对比度,向下合并,

2进入LAB模式,选择图像中的应用图像,进行计算,

3将图层模式改成颜色,盖印图层,

4进入RGB通道,将蓝通道填充黑色,提取绿通道选区,将选区填充白色,

5色相饱和度,红色:+20,+1,0青色:-7,+26,0其他数据不动,将该图层模式改成颜色,

6进入RGB通道,选取绿通道选区,进行反选,调整层中的色彩平衡,选择中间调,数值:-10,-6,+16阴影:+4,+5,-2高光:-19,-26,-40

7盖印图层,进入RGB通道,选取红通道选区,复制,回到RGB模式粘贴,图层模式改成颜色,选取调整层中的曲线,红通道:173,193。红通道:58,56绿通道:180,201绿通道:53,58蓝通道:55,62

8将图层模式改成颜色,复制该图层,在复制该图层,图层模式改成亮度,透明度20%

9选取调整层中的色相饱和度,青色:+5,-49,-2。

10调整调整层中的色彩平衡,中间调:-6,0,+3阴影:-7,+3,-1

11色彩平衡,阴影:+4,+5,-2。阴影:+4,+5,-2高光:-19,-26,-40

12加上闪电效果。_

十八、1建立色相饱和度调整图层,饱和度-49,

2建立可选颜色图层,红色:-49,0,+7,-41**:0,0,0,-23

3建立色相/饱和度图层,明度-49

4可选颜色。**:0,0,0,-26白色:0,0,+46,0。中间色:0,0,-6,0

5可选颜色。红色:0,0,0,-48黑色:0,0,-47,+5透明度降低到37%

6盖印,降噪,锐化,用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑,

7加暗角,制作一个心形选区,羽化,用曲线提亮。_

十九、1复制一层转换为智能滤镜,目的可以对滤镜进行效果调整

2滤镜-渲染-光照效果,全光源,负片17,杂边-25,塑料效果100,曝光不足32,负片28,

3新建可选颜色调整图层,红色:-100,-3,03,0**:-59,-6,-23,+1绿色:+9,+5,-100,+27青色:+8,-76,-3,-100。白色:+1,-40,-73,-10中间色:+16,-18,-18,-3黑色:0,0,0,+28_

二十、1稍微调整一下偏色,调出一个大致的色调,建立色阶调整层,色阶全通道:0,135,255。色阶红通道:0,085,255色阶绿通道:0,1,10,255色阶:0,095,255

2建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度,全图饱和度-30

3建立一个照片滤镜调整层,第一步中青色已经出来了,这一步把深**加上,浓度25%,模式“柔光”,在“柔光”模式下,原先暗的地方会更暗,选择通道面板,按住ctrl点红通道,得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。

4建立可选颜色调整层,红色:100,-33,100,-40。**:0,0,-40,0。白色:+15,0,+20,+20

5把窗户提亮些,建立色相/饱和度调整层,把“着色”勾上,模式“柔光”,设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260,饱和度25,明度+75

6建立一个色彩平衡调整层,把人物和周围环境区分开来,设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20,+20,+40,选中间调

7建立色阶调整层,先把暗部和亮部大致分出来,在蒙板中用黑白渐变工具拉一下,由右上角到左下角的黑白渐变,到合适为止。全通道0,080,255

8加光线,用“滤镜——渲染——光照效果”,新建一层,盖印,打开光照效果滤镜,就是做出有阳光照射下来的感觉

最终效果：

1、按CTRL+J复制一个背景图层。（打开图复制背景层是一个好习惯，不会浪费你太多时间）

2、改脸型。我不大喜欢原图的脸型，所以修改了一下。个人喜欢，不改也可以。修编辑-自由变换，的四周会出现三行三列的小框框，把鼠标放在第三行中间的那个小框框上面，会出现一个由向上箭头和向下的小标记，按住鼠标左键往下拉到自己认为合适的程度就可以了。（改脸型也可以使用滤镜菜单下面的液化滤镜来处理。）

3、磨皮，简单来说就是处理皮肤。这张的人物皮肤很干净，没有什么斑点，用滤镜简单处理一下就好了。磨皮，我喜欢用减少杂色，也是最常用的磨皮方法。滤镜-杂色-减少杂色，设置如下。

4、将前景色设置为fdf5ec，这个是皮肤的颜色，新建一个空白的图层，按ALT+DELETE填充前景色（前景色和背景色默认是黑色和白色。前景色和背景色切换键：X, 将前景色和背景色恢复成默认颜色：D)。

5、将图层的填充度设置为55%；一般情况下，更改图层不透明度和填充度得到的结果是一样的。但是在使用图层样式的时候会有些许区别，自己可以试一下。

6、图层填充度的更改要依据图而定，不能照搬。换句说，笔刷的大小也好，涂抹工具的强度设定也好等等，这些都不可以照搬，要灵活设置。

7、阴影。同样的方法将皮肤阴影的颜色设置为937f69，新建一个空白图层，（尽量在新的图层上操作，方便修改；）画皮肤的阴影：眼睛，鼻子，下嘴唇，脖子等；图层模式更改为正片叠底。

笔刷的不透明度和流量要适当的调整。至于调到多少，没有规定说一定要调到多少多少。自己去把握去尝试。不透明度应该很好理解。流量是什么呢？想象一下，女孩子化妆的时候，眼影用的越多，颜色就越深。反之就淡。流量越大，颜色就越浓。

8、调色。调色我偏向于使用用色彩平衡，经常使用3到4个甚至更多的色彩平衡来调色。个人喜欢而已。怎么调到自己想要的颜色，我的做法就是不断的尝试，尝试了才知道是不是自己想要的。同时用自己的肉眼去判断是不是自己想要的。颜色是一点点调出来的。转手绘的时候我会不断的调色，一直到调到自己满意为止。 A图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度100%。

9、B图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度更改为50%。

10、C图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度100%。

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11、D图层-新建调整图层-可选颜色，图层填充度更改为50%。

12、E图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度更改为63%。

13、F图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度更改为50%。

14、G图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度100%。

15、H图层-新建调整图层-可选颜色，图层填充度更改为50%。

16、I图层-新建调整图层-色彩平衡，图层填充度50%。

17、这9个调色图层要放在所有图层的最上面(个人做法而已)，最好是把相关的图层以组的形式来存放。

18、新建一个空白的图层（图层-新建-图层，快捷键CTRL+SHIFT+N)),名字改为眼白，新建图层也可以使用CTRL+SHIFT+ALT+N。

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19、用工具栏中的套索工具做出眼白的选区。

20、选区做出来后，稍微羽化一点点，选择-修改-羽化，填充白色。

21、用工具栏中的钢笔工具按着眼睛的轮廓画路径，简单点说就是画两条弧线。

22、描边路径。笔刷的大小要依据你的图而定，有的图笔刷值可以设置的很大，有的值则很小。自己去尝试。单击工具栏中的笔刷工具按F5调出笔刷设置的面板，这里可以制作出很多不同效果的笔刷。下面这个是我经常用到的笔刷设置,眼线，头发等都是这样设置的，这样设置的笔刷描边路径之后两头就不是尖尖的。

23、笔刷设置好之后，单击工具栏中的钢笔工具，右键，描边路径，记得勾选模拟压力，眼线的颜色可以用吸管吸取原图的颜色，也可以自己设置。

24、用涂抹工具小心的涂抹眼线的两端，这个是把眼角和眼尾的形状涂抹出来。

25、把双眼皮加上。

26、加上眼睛的阴影（可以使用皮肤阴影的颜色，图层模式设置为正片叠底）。

27、眼珠-----做法和视频中的有些不同，修改了些东西画两个圆，新建一个空白的图层，取名叫眼珠，填充自己喜欢的颜色。用橡皮擦掉多余的部分。

28、按住CTRL的同时，单击眼珠这个图层，就可以将这个图层载入选区，菜单栏：选择-修改-收缩，两个像素。（选区收缩的值依图而定，勿生搬硬套）

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29、选择-修改-羽化，羽化的值可以设置的小一点，02-04差不多了。新建空白图层，取名眼珠1，将前景色设置为0845a5，图层填充度更改为86%。

30、画两个半圆，可以参考视频中的处理方法。

31、用工具栏中的减淡工具稍微提亮一点点-----可以参考视频中的处理方法。

32、用之前说的方法载入眼珠1这个图层的选区，选择-修改-收缩，3个像素；选择-修改-羽化，半径5像素；图层-新建调整图层-可选颜色，眼珠的颜色也是一点点调的，直到自己满意为止。

33、载入 眼珠1这个图层的选区，选择-修改-收缩，3个像素；选择-修改-羽化，半径5像素；图层-新建调整图层-色彩平衡。

34、载入 眼珠1这个图层的选区，选择-修改-收缩，3个像素；选择-修改-羽化，半径5像素；图层-新建调整图层-色相/饱和度。

35、载入 眼珠1这个图层的选区，选择-修改-收缩，3个像素；选择-修改-羽化，半径5像素；图层-新建调整图层-色彩平衡。

36、新建一个空白图层，按D键将前景色和背景色恢复成默认的前黑后白，按ALT+DELETE填充前景色黑色，图层模式改为颜色减淡。

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37、按X键，将前景色和背景色切换成前白后黑，用3个像素大小的笔刷，适当的更改下笔刷的不透明度和流量，直接在这个填充了黑色图层模式为颜色减淡的图层上，用你调整了不透明度和流量的笔刷给眼珠子加点东。

38、新建一个空白图层，将笔刷的大小调成5个像素大小，不透明度100%，流量100%。

39、先画一个“1”字，然后用涂抹工具稍微涂抹一下。

40、加高光。

41、用涂抹工具将一些杂乱的东西去掉，眼皮上的头发，原图的睫毛等。

42、用画眼线的方法把睫毛的路径用钢笔画出来（也可以使用画眼眶的那个路径），描边路径的时候不用勾选路径，也不用按F5调出笔刷的设置面板，只要调整好笔刷的大小就OK，不透明度和流量的数值可以设置的大些。偷懒的话，就直接去网上下载睫毛笔刷。像我在视频中做的那个样子，使用涂抹工具慢慢的涂抹。

43、加几根白的（钢笔画路径然后描边路径）。

44、下面的睫毛，可以用钢笔画路径然后再描边，也可以直接用鼠标画。

45、眼影，颜色图层模式笔刷的运用。

46、眼皮上亮晶晶的小东西：新建一个图层，填充为黑色，图层模式为颜色减淡，前景色为白色，用PS自带的喷溅笔刷，设置好笔刷的大小，不透明度。

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47、加眼角的小白点。

48、用画眼皮上亮晶晶的方法提亮鼻子，加深下鼻孔，鼻孔可以稍微提亮一点点。

49、嘴巴-------修改了一点点 使用工具栏中的模糊工具将嘴巴上比较明显的细纹模糊掉，或者呢可以高斯模糊整张，模糊的数值自己去尝试设置到多少。

吸管工具吸点嘴巴上的颜色，用低透明度和低流量的笔刷铺层色。

50、吸管吸一点嘴角的颜色，唇线。

51、加深一点点。

52、用稍微深一些的红色画嘴巴中间那么一点点的红色。

53、小牙齿，不喜欢就别加吧。

54、用吸管吸取一点头发的颜色，先铺一层颜色。

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55、再铺一层稍微深一点的颜色（把握不好颜色的话，就用之前头发的颜色来铺色，图层模式更改为正片叠底）。

56、按着原图头发的走向先将第一层头发用钢笔勾出来。。。。没保存路径，没办法把路径显示出来做参考了。

57、勾一些发丝。

58、再勾一些，实在不想画的，就去网上下载头发笔刷吧。

59、新建一个空白图层，填充黑色，图层模式为颜色减淡，用白色的笔刷给头发加点高光，一些杂乱的小头发可以直接用涂抹工具抹掉。

60、把眉毛和脸部的轮廓线加上：钢笔画路径，描边路径。

背景自己自由发挥，做完了，再检查一下，哪些地方需要修改的。我做图就是，修修改改，改到自己满意为止。最终效果

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婚纱怎么画

先构图、描绘出大概的结构、然后选出清淡的画笔、各种颜色的粉笔也要有、你先画好你想要画的图、然后用白色加蓝色粉笔轻轻的涂抹、然后用手指轻轻擦试那些粉笔。

首先得学会熟练的画人体,大人小孩,男人女人,无论什么姿势都要做到熟练的程度,服装设计图的画法就我而言也不是很难,最重要的是要熟悉人体的特征,把握好比例,服装设计图有平板图和立体图,相对来说平板图要简单很多,立体图对于初学这不是很好把握,裁剪是打板师的事,所以不用,叫你画人体,就是对尺寸的最好把握,因为每个人的体型都不一样,只有掌握了不同的体型才会有好的创作。

画婚纱礼服，婚纱素描简单手绘

许多人将绘画当作是一种兴趣爱好,遇到好看的事物,都会有冲动将其画下来,保存在一张张的画纸之上。现在越来越多的人遇见好看的婚纱,会选择手绘记录下来,形成画册。那么画婚纱礼服,或者画婚纱素描简单手绘有什么好看的呢婚纱画有什么步骤呢

画婚纱礼服或者画婚纱素描简单手绘是许多设计婚纱设计师常用于记录灵感的一种方式,因此可以比较容易地找到设计优美,画工扎实的婚纱画或婚纱素描。设计师可以通过观察婚纱素描手绘,以及一定的身材数据,可以方便地将婚纱制作出来。

在画婚纱画的时候,遵循一定的步骤,会比较容易获得成功。首先需要画出婚纱的上半身,上半身一般都是比较贴身的设计,因此在绘画的时候需要注意线条的流畅性;然后需要画出婚纱的下摆,由于下摆的款式多种多样,如果是多层次蕾丝制作而成的婚纱,在绘画的时候需要注意添加透视感的绘画手法;最后将婚纱上的装饰物补充完整,这样就能获得一幅好看的婚纱画。

在婚纱画的绘画过程中,非常考验设计师的观察能力与动手能力,还可以让人静下心来,达到修心养性的效果。

画新娘子怎么画

画新娘子怎么画如下:

1先画出新娘子平刘海的短头发,随后顺着秀发画出她的颧弓内推,随后在脸部填补五官,在头上画出王冠。

2随后渐渐地画出新娘子的身子和膨松的婚纱礼服,随后画出新娘子背后的面具。

3在婚纱礼服衣摆画一些皱褶,随后把角色漆成皮肤颜色,双眼漆成灰黑色,脸部涂两坨眼影。

4最终,用灰黑色字的笔画秀发,婚纱礼服裤带涂鲜红色,一个穿婚纱的漂亮新娘就画好啦。

上面就是漂亮的新娘简笔画的绘画教程了,我们在对漂亮的新娘进行绘画时,重点是画出新娘独特的衣服造型,难点是画出新娘的五官的神态,这样画出来的新娘既漂亮又可爱。

绘画的要点:

1、从装饰画开始研习。画面分割,点线面构成,视觉平衡,画面元素排布的节奏感。颜色搭配,颜色分布等等,色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发,对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。

2、接着素描绘画开始学习。先学会结构素描,用线条来表达结构关系,空间透视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体,再到石膏头像和静物写生。学会如何运笔,如何画出流畅的线条。目的是学习对物体空间结构表达。

3、通过静物和风景写生的方式学习色彩构成,颜色的使用规律,这部分与平面构成中的色彩搭配和分布相呼应。如何用色彩的对比来塑造光影体积,不同光源下不同物体材质的表现,色彩心理学。

怎么将一张产品做成毛笔画出来的效果，求教程

不知道你的描述是不是我所想的,根据我自己的理解给你简单的步骤:

1、ctrl+N新建文件,像素大小自定;

2、网上下载毛笔笔刷,笔刷有很多的,自己找喜欢的下载就好,下载好后,在ps里切换到画笔工具,在画布上右键,单击右上角小齿轮,载入画笔,选择已下好的笔刷即可;

3、新建图层ctrl+shift+alt+N,这里命名为“画笔背景”用画笔工具选择一个适合的笔刷调整大小,选择适合的颜色(比如墨绿色、灰色等)在画布上画,如果需要效果朦胧点的,可以把笔刷的不透明度调低点(英文键盘上方的数字键1、20分别对应不透明度10、20100)

4、把产品拖入ps文档内,生成新图层(命名为“产品”),将产品这个图层放在“画笔背景”上方

5、把鼠标移动到两个图层之间,会发现变成带有弯箭头样式,按住alt点击一下鼠标左键完成剪辑蒙板

这时候你会发现,产品只会显示刚刚用画笔画出来的那部分,其他的都消失了,这就是我们需要的效果了。如果产品太大,显示的部分不完全,可以选择产品图层,然后ctrl+T自由变换,调整大小到合适为止。

效果图如下

如何制作效果图

首先打开一个要制作的装修的文件,并新建立一个图层。然后在工具栏中选择钢笔工具,并在制作装修的位置画一条路径。

在工具栏中选择画笔工具,并将其大小改为40,并设置我们所要装修的效果图的颜色。在画笔工具被选择的状态下直接按回车键。

选择刚才用钢笔工具制作的路径,并用钢笔工具将不要装修的位置也描出来,将不要的装修的部分擦掉,就完成了。

房产证(PremisesPermit)购房者通过交易,取得房屋的合法所有权,可依法对所购房屋行使占有、使用、收益和处分的权利的证件。即《房屋所有权证》,是国家依法保护房屋所有权的合法凭证。房屋所有者凭证管理和使用自己的房屋。房产证包括房屋所有权证和房屋共有权证,在通常意义上,房产证是房屋所有权证的简称,是由不动产登记机关发放的证明房屋所有权归属的书面凭证。

怎样用ps做出手绘的效果

转手绘是非常需要耐心的,许多细微的处理,往往在细节上胜出。你们往往会说:“网上的教程很多啊,可以看教程”,没错,但是你们有没有发现,你跟着教程做,也不能做出他们的效果对,即使网上的很多转手绘教程,也不能把所有过程都说出来,许多很小的处理,完全在于自己的感觉和细心。记住:没有速成的高手,任何比较出色的转手绘或是其他作品,都是靠比别人多一点点的耐心而做出来的。任何教程,都只能教你大概,而不可能教你全部。

所以,多做,多练,多看,多想,是学会转手绘的关键。如果你确定你有这个毅力和耐心,那么,跟我学:

首先:

ctrl+J复制一个图层,执行滤镜→模糊→高斯模糊(参数如下),参数要根据不同的图来设定

添加一个照片滤镜,浓度自己适当调整下。(也可参照我的参数)

选择涂抹工具:我用的是100号画笔(反正就是不规则的画笔)用其他的也行。把涂抹压力设置为80-100左右

顺着发丝走向涂抹,记住:(一定要认真,任何好的作品,不认真是不行的)

涂抹后的效果:

然后用柔边画笔涂抹嘴唇,按照嘴唇的走向涂抹,不要涂抹到轮廓(注意,和刚才的画笔不一样,刚才那个是不规则的,现在这个是柔边画笔,就是边缘有点模糊的那种圆形画笔)

涂抹后的效果:

用钢笔工具,把嘴唇轮廓勾勒出来:

转成选区后,羽化3个像素后,ctrl+B调整下嘴唇的颜色:(嘴唇颜色自己觉得好看就行了)

用钢笔工具勾勒出唇中线的轮廓:

用4-5像素的圆形柔边画笔描边路径(勾选模拟压力),把图层混合模式改为“叠加”,适当调整透明度,效果如下:

用白色柔边画笔画一点点嘴唇高光,可自己调整高光形状。然后适当调整透明度。效果如下:

嘴唇的其他细节,用模糊工具和涂抹工具(仿制图章工具)再处理一下就OK了,嘴角用加深工具适当加深点(根据个人喜好)。

眉毛部分,用柔边画笔画一条眉毛,然后用变形工具调整下眉毛的弧度。眉毛颜色自选,然后用橡皮工具擦去不要的部分。

画出眉毛的路径,用深色画笔填充路径(勾选模拟压力),擦去不要的部分,如果觉得不够,还可以复制几次。

最终效果如下:

眉毛完成后,就到眼睛:先用加深工具把上眼帘的睫毛处加深。用涂抹工具把眼白弄白点,效果如下;

然后用钢笔工具勾勒出眼睛的轮廓:

用黑色柔边画笔填充路径(这一步可以不勾选模拟压力,然后把不需要的地方用橡皮工具擦掉),效果如下:

用钢笔工具勾勒出双眼皮:

然后用画笔填充路径(勾选模拟压力)。效果如下:

用白色的画笔画出眼影,然后再用模糊工具模糊下:效果如下:

接下来就是绘制睫毛,用钢笔工具勾勒出睫毛的走向(如果实在不会勾勒,也可以自己下睫毛笔刷):如图

用1到2像素的画笔填充路径(勾选模拟压力),如图:

睫毛看起来不够多,因此再复制几层,一般2到3次就行了,效果如下:

下面的睫毛比上面的睫毛少一点,所以我偷懒,把上面的睫毛复制到下面,改变下透明度就OK:

右边的眼睛我只画了眼线,因为没有睫毛(当然眼白也要处理一下)

接下来就是眼珠了:由于主角的黑眼珠比较完整,所以我直接画虹膜了。用圆形工具画一个圆形,羽化3个像素,填充棕色(按个人喜好,你喜欢什么颜色就填充什么颜色,个人比较喜欢棕色)

用简单工具轻轻的在棕色上擦几下,擦出高光,别太过哦~~~~,效果如图:

然后再画一个圆形,填充黑色:

然后,选择,滤镜→杂色→添加杂色,参数如下:

不要取消选区,选择:滤镜→模糊→径向模糊,设置如下:

径向模糊执行3次后,把混合模式改为“叠加”,效果如下:

然后再画一个圆形做瞳孔,适当羽化下:

然后在瞳孔下面用柔边画笔绘制两个高光:

接着再用柔边画笔在瞳孔上绘制两个不规则的高光,用橡皮擦去不需要的地方:

右边的眼珠也用同样的方法绘制,效果图如下:

脸部效果基本完毕,一些细节,还是要自己耐心处理,总之,要达到自己比较满意的效果:

接下来就是头发了,用钢笔顺着头发的走向把头发的路径勾勒出来:

选择1-2像素的实心画笔,填充路径(勾选模拟压力),颜色自选(这里我选的是浅棕色):

为了表现头发的层次感,再次复制:

再次复制,这次用个黑色,用其他颜色也可以,看自己喜欢(我比较懒):

这是复制5到6层的效果,颜色应该变换下,深浅不一的头发看起来才有质感:

这里再画几根头发(路径填充都要勾选模拟压力,以下步骤也都一样):

填充后的效果:

这里勾勒几根:

路径填充(勾选模拟压力):

勾勒:

路径填充(勾勒模拟压力)

勾勒:

路径填充,如果头发不够密,就复制。

这是复制几层的效果:

勾勒几根主要头发亮光的路径:

填充白色,还是复制:

这边的头发也是一样:

填充路径后(反正你觉得不够就多复制几层):

其他部位也都是一样的道理:

路径填充后:

勾勒路径:

填充路径:

然后再头发外再绘制几条飘逸的路径,填充(让头发更有动感);

这样,头发部分基本完工了,如果对头发层次不满意的,还可以再勾勒,再复制,头发颜色可不是全部都是黑色哦:

然后,把人物部分涂抹成黑色:

降低透明度后,在头发部位,用柔边白色画笔涂抹上白色的光斑:如图:

混合模式改为:“颜色减淡”,如图;

再在图层上面涂抹一层颜色(这步按照个人喜好,可做可不做),也是改为“颜色减淡”为的是颜色更温馨点:

最后再加上自己喜欢的背景,就OKL

局部欣赏:

零基础水彩教程|几米插画《拥抱》（含详细多图）图|文诺诺妈_Fairy诺妈の画Day130临摹几米—序—家里徐先生说最喜欢几米，一直想着有机会画一幅，近来却许久没动水彩，换了新颜料的第一张，送给。颜料：美捷乐大师金装34色分装画纸：32k宝虹中粗300g画笔：黑天鹅10号秋宏斋幽思（_强烈安利下美捷乐金装，虽然扩散一般，但颜色鲜艳，非常好蘸取，混色画出来也很干净，棒棒哒！）铅笔打稿轮廓线，注意海豚的身体轮廓圆润一点。同时，这幅插画本身可以留底稿线，所以没有擦的太浅。调点淡蓝色铺水湿画，上段及角落多铺一层蓝色加深，不一定要完全均匀，氤氲感觉营造海洋的氛围。永固红，橘色，，铺了23层鲜艳颜色，添加褐色或绿色补色调配重色加深边缘阴影，增加立体感。自古红蓝出cp，哈哈，鲜艳的小红帽和背景配起来很美丽呢！海豚的主体高级灰，可以利用调色盘里的残骸，以及红绿，蓝橙等互补色调灰色。因为灰调的偏色不一样，想要画出想要的颜色，画之前最好多在纸上试试。注意立体感和明暗关系，边缘添加一些重色。这里铺的比较浅，后续会继续铺几次重色。1继续添加几层灰色，以两支笔搭配揉开和皴笔，画出海豚的皮肤质感。2帽子下方，鱼鳍鱼尾处，阴影部分增加重色展现明暗关系（灰色不够重时需要混入黑色）。3以熟褐和黑色重色，勾线五官及边缘。以红橙色加大量水铺肤色，阴影处混入橙色。等肤色干的同时，以两支笔搭配，一支点色，一支晕开，画出深浅不一的气泡。_这里眼影处使用白墨水和蓝色调和，使颜料有一定具有覆盖性。以橘色，熟褐，黑色等颜色调和，分3-4层画出头发丝，先大体铺色，再一根根画出发丝哦！_因为懒得等干，这里可以使用吹风机哦～画一层，继续画就好了～零基础自学手绘，简笔画团练进行中。涉猎：简笔/彩铅/水彩/速写如果你喜欢诺诺妈请赞赏支持哦～关注诺诺妈，查看更多绘画教程～水彩|豆蔻梢头二月初（临摹古风少女，附手绘步骤）文/叶薄荷首先声明：手绘水彩图临摹自插画师呀呀的古风水彩画集《花女词》，我很喜欢她的画风。标题是一首杜牧的赠别诗，描写的是一位清丽绝伦的少女：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”按惯例，先来一张成品图，我就取名为《豆蔻》吧（其实这是半成品图。为什么放半成品呢，因为成品被我手贱给画毁了，呜呜。究竟如何画毁了呢？诸位看官请耐心往下看，咱们慢慢见分晓）：第一步：用铅笔画线稿。许多初学水彩的人，包括我自己，经常会感到疑惑：到底需不需要画线稿，为什么有些人画图不用打线稿呢？画了一段时间之后，根据我自己的经验，答案需因图因人而异。比如说，画比较简单的图，或者是像花草树木之类写意的图画，可以不用打线稿，自己临场随机自由发挥，说不定会有惊喜的偶得。但是，像现在画的这幅图比较复杂，那我是一定要打线稿的，否则肯定会画得超！难！看！（当然，像一些专业性的水彩大触或许不用打线稿，这里我辈难以望其项背，就不在讨论范围之内了~）还有人会问：为什么我总是画不好线稿？总是画得不好看？我的回答是：觉得不好看一定要擦了仔细修改啊！画到你看得顺眼为止！没有人的画是能一蹴而就的呀，即使是大触，也要反复耐心地修改和涂抹，所以何况初学水彩的你我呢？画画需要静得下心来，这幅《豆蔻》的线稿我画了一个多小时。是的，一个多小时，尤其是手的部分太难画，我纸都快擦破了。画得慢不丢人，画得快又画得不好才丢人。由于线稿画完时忘了拍照，所以下图中是画了脸部的。这里简单说一下脸部的步骤：①首先用毛笔沾清水，轻轻涂抹于脸部。②用加大量的清水稀释，还可加入一点点红色，用毛笔沾取涂抹于半干的脸部、耳朵、脖子等皮肤处（避开眼睛）。③用红色加大量清水稀释，涂抹于眼眶周围，制造出害羞、红晕的效果。④用小号的毛笔描眉，注意眉头要柔和，不能太浓，否则会变蜡笔小新。眉中段要稍黑，眉尾要纤长，因为是古风，画得越是柔情似水越好。⑤眼睛。用碧绿色加水稀释画于眼球处，用黑色画眼球中心，一定要留出高光，这样才能画出“一双瞳仁秋水”的效果。需要注意的是睫毛要画得很轻很淡，似有似无，不能又粗又硬，根根分别，那样会变成用浓密睫毛膏刷成的苍蝇脚，完全失去古代感。第二步：画头发。用黑色加清水稍微稀释，为了不显得生硬，和脸部颜色稍有融合，可以在黑色中加一点点红色。用毛笔沾取，涂抹于头发处。注意发髻处要画出发丝，细节会让画面显色更精致。第三步：画纱袖及裙带。先用第一步画脸部的方法，画出手臂的皮肤。然后用草绿色加大量的清水稀释，轻轻涂抹于衣袖处。不能层层涂抹画得厚重，一定要用大量稀释过的浅绿色轻轻涂抹，这样才能画出纱袖轻盈、薄如蝉翼的质感。裙带部分，用橘加水，平涂于裙带处。不要始终一个深浅，那样显得过于呆板，可以用稍微深一点的橘晕染上去，突出层次感。第四步：画襦裙。用清水将襦裙处打湿，用毛笔沾取草绿色，轻轻涂抹于半干的纸上，然后一层层加深，一层层晕染，这一过程可以随性一些，不断修改，不断润色，直到自己满意为止。靠近飘带的部分，因为有阴影的关系，颜色可以稍微深一些。齐胸处可用深点的绿色画出褶皱竖纹，使画面由平面变得立体。第五步：画左侧房子。房子部分因为技巧掌握不到位，我其实画了蛮久，但还是没画出原图中缥缈如若仙境的感觉。我的拙技是：从浅色画起，一遍遍加深。用黑色加深绿色，加大量清水稀释，先涂第一道，注意留出窗子部分。黑色加深，晕染第二道。再加深绿色晕染第三道。这一部分就是仔细比对原图，反复晕染，最后画窗子部分。不加赘述。第六步：画右侧月兔。用橘加水稀释，平涂于圆月部分。趁画面未干加淡红后晕染，为画出月球缥缈虚幻的效果，可以用纸巾吸掉右半球的颜色，制造出朦胧感。最后画月兔。月兔的四肢、耳朵末梢可多加一些淡红色晕染，营造可爱感。第七步：完善桂花枝等细节处。用小号的笔画上桂花枝、头绳、耳环等细节。一幅画精致与否主要看细节，所以细节千万不要因为心急而随意敷衍。比如，桂花枝的叶子要不同颜色晕染，枝干要纤细。耳环要留出高光，突出珠宝晶莹剔透的感觉。完善襦裙上的褶皱细节，给纱袖点缀上菱形的暗纹（对，没错！纱袖上是有暗纹的，你看到了嘛~），等画面干透的时候可以盖上自己心爱的印章（呃，我盖糊了）。如果画面停留在此刻，该是多么美好啊！千不该万不该后来去手贱的呀！！！让美好再多停留一会儿，泪目。最后一步：继续找不足，完善细节。这一步其实是很重要的，正如上文所说，一幅画精致与否主要看细节。所以，我脑抽地嫌嘴唇不够完美，想去补唇线。然后，我！手！贱！了！！！我竟然手一抖，给小姑娘点了一颗媒！婆！痣！！！啊啊啊啊啊！如果世界上有后悔药，我一定会一饮而尽的！！！好好一幅画。桑心啊。泪目啊。尽管心情完全被毁，我还是耐着性子画完了一些细节。比如给玉兔点缀上眼睛，给襦裙点缀上刺绣小花纹。好了！！！当当当当！！！依旧要撒花！！！耗时八个多小时，终于画完啦！！！！最后放一张对比图吧。左图是我的临摹，右图是插画师呀呀《花女词》画册里的原图。自我感觉还是不错的，除了那颗煞风景的媒婆痣。。。毕竟，我是自学的嘛，而且还只学半年，进步的空间还是很大的。嗯，要学会自我鼓励！是的，《豆蔻》少女就这样画完啦！如果觉得还不错，轻轻点下“爱心”鼓励一下我吧，我很需要鼓励哒！给你们比心！！！找一些水彩动漫，最好推荐几个水彩插画师

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很有意思！CorelDraw绘制韩国插画人物

小清新的韩国插画深受女孩子们的喜爱,用CorelDRAW就可以制作出来。CorelDRAW被广泛地应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等等诸多领域,几乎所有用于商业设计和美术设计的PC电脑上都安装了CorelDRAW。

最终效果:

最终效果

1、用曲线类工具绘制出人物头部轮廓,填充合适的肤色(C0、M9、Y9、K0)并去除轮廓,如下图所示:

脸部轮廓

CorelDRAW鼠绘教程:制作脸部腮红

2、下面来制作脸部的腮红

首先,绘制一个圆形,填充洋红色并去除轮廓

然后点击工具箱中的“交互式透明工具”,此时选择属性栏中的“射线透明”,调整一下透明控制滑块(中间滑块的透明度设置为85,其它的为100,当然这个可以根据个人的喜爱去设置:-),效果如下图所示:

上腮红

3、将添加透明后的圆形复制一个到脸的另外一边,然后选择这两个圆形,按住右键拖曳鼠标至脸部后松开鼠标,在随后弹出的菜单命令中选择“精确裁剪至内部”,将腮红置于脸部内合适的位置,效果如下图所示:

复制另一边腮红

CorelDRAW鼠绘教程:绘制眉毛

4、现在我们来绘制MM的眉毛

用曲线类工具(这里可以为贝赛尔工具、钢笔工具等)绘制如下图所示的形状,填充黑色并去除轮廓。

绘制眉毛

再选择工具箱中的“交互式透明工具”,从左向右拖曳鼠标,得到如下图所示的透明效果。

添加透明效果

5、绘制MM的眼睛

使用曲线类工具绘制如下图所示的眼睛形状,填充黑色去掉轮廓。

绘制MM的眼睛

CorelDRAW鼠绘教程:绘制眼影效果

6、制作MM的绿色眼影效果

首先,使用曲线绘制如下图所示的封闭图形,填充酒绿色后按下Ctrl+PageDown组合键,将此图形向下移动一个图层。然后按下小键盘上的“+”键,将此图形原地复制并缩小,如下图所示:

制作MM的绿色眼影效果

然后点击工具箱中的“交互式透明工具”,选择相应属性栏中的“标准透明”,将上面一个图形的透明度设置为95,下面图形的透明度设置为100,如下图所示:

交互式透明工具

点击“交互式调和工具”,将这两个图形进行调和,在属性栏中将调和步长值设置为15,得到下图所示的眼影效果。

完成眼影效果

7、选择绘制好的眼睛,镜向复制一个并调整其位置,如下图所示:

复制另一边眼影

原文地址

CorelDRAW鼠绘教程:绘制鼻子

8、绘制MM的鼻子

首先,使用曲线类工具绘制MM的鼻梁,填充颜色(C10、M20、Y30、K0)并去除轮廓。然后再点击工具箱中的“交互式透明工具”,从左向右拖曳鼠标,产生如下图所示的透明效果。

绘制鼻子

用同上的方法细化MM的鼻子,如下图所示:

细化鼻子

9、绘制MM的樱桃小嘴

首先用曲线类工具绘制出上唇与下唇,分为两部分,主要是方便后面的操作:-),如下图所示:

绘制嘴唇

用修整中的相交命令、交互式调和工具等修出嘴巴的暗调与高光,制作流程如下图所示:

调整明暗

添加高光

注意下唇的高光制作方法是:为其添加95的标准透明,再选择属性栏中“透明度操作”为“添加”即可。

10、人物的五官就制作完成。稍加整理后的整体效果如下图所示:

完成面部五官

11、因为在这里要表现一种悠然自得的神态,所以我们先将头部旋转一下。如下图所示:

旋转头部

原文地址

CorelDRAW鼠绘教程:绘制头发

12、接下来呢,我们来绘制MM的头发部分

先使用曲线类工具绘制头发前面的部分,填充为黑色并去除轮廓。如下图所示:

绘制头发

修整中的相交命令取得如下图所示的部分,填充(C10、M20、Y30、K0)

调整头发

9种常见插画风格的分类

1、肌理质感

肌理质感风格的插画相比于噪点插画运用的肌理质感更加丰富,以笔刷的肌理变化与纸张的纹理质感互相结合,呈现出丰富的画面效果。

特点:色彩丰富,肌理质感层次强。

2、描边风格

在扁平或者肌理插画的基础上加上描边的处理,以线稿为主,上色方式保留简单的平涂或者肌理变化,保留线稿部分。

特点:保留勾边效果,简洁,具有一定装饰性

3、日韩系风格

画面氛围属于小清新类型,色彩明快,颜色丰富。人物的比例比较偏向写实,同样注重光影的表达和氛围的烘托。

特点:明快,治愈,暖心。

4、写实风格

写实的人物风格多出现在游戏中,注重光影的表现,人物结构明确,画面更为逼真。

特点:写实,光影感强,结构清晰。

5、扁平风格

以极简的方式表达画面内容,清爽整洁没有过于复杂的细节。

特点:简约,平面化,几何造型感强

6、纯手绘风格

保留纯手绘的肌理变化,与数码绘画相比,纯手绘分割的插画给人的感觉会更加朴实。

特点:柔和,清爽,具备自然的肌理变化。

7、欧美风格

欧美风格主要是体现在人物的五官与体态方面,人物比例修长,五官更加具有欧美风格的立体感。

特点:丰富的人物表情,具有一定的夸张表现

8、儿插风格

儿童插画风格,属于书籍装帧插画的一种,可以作为个人风格的独立绘本,也可以用作儿童和青少年杂志的配图。是最近几年很受欢迎的风格。

特点:童趣,可爱,具有故事感。

9、噪点风格

在扁平插画的基础色块上做出统一的噪点效果的处理,增加肌理变化,丰富画面细节,增加画面层次变化。

特点:复古,画面统一,具有层次感。

插画有哪些常见的画面风格

一、时尚风格插画

无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点

二、幽默风格插画

比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——

当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——

三、唯美主义风格插画

宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般

在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面

画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——

远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——

四、写实主义插画

应该是最常见的风格了吧是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么

五、Q版风格插画

对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧商品包装,页面设计,游戏人物无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般——

六、机械科技插画

沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题

像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——

色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了——

日系里也有很多这种画师,与**姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧

七、装饰主义风插画

多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的

也有这种比较醒目的—

八、影像合成风插画

我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的方法,我们也有种说法叫“半P半画”。

在很多概念设计中,这种方法也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了

除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种方法,比如下列这张**姐插画——

按颜色代替其他的化妆品，要是不喜欢在脸上画出来的效果，只能当做彩笔画在本子上了，效果也不错。

首先黑色和棕色是可以代替眼线笔的，在买眼线笔之前，我就是用小刷头轻轻的在眼尾扫一下就能画出眼线的效果。

同样的这个黑色和棕色的还可以用来代替眉笔，平时我们喜欢用的也就是这两种颜色，画好眉形之后填充就好了。

对于浅颜色的眼影来说的话，可以用它作为腮红，口红也可以达到同样的效果，而只不过晕染的时候需要更加费力。有着bolingboling效果的还是少用的好，否则会有一种很诡异的感觉。

白色的眼影可以用作高光粉，在眼角、鼻梁、眼尾的部分轻轻点一下，然后扫开，效果一点都不比高光笔差。

无形之中眼影可以代替这么多的化妆品，所以能少买的时候就少买一点，出门的时候也可以为自己减负，如果找到了自己合适的颜色，现在也有单色眼影，就可以避免浪费了。

AI怎么制作唯美人物插画

这里使用AI的实时描摹以及钢笔工具绘制简单唯美的人物插画

1、新建画布,默认A4大小

2、然后用钢笔工具,颜色黑色,画出女孩的轮廓

3、然后找一些蝴蝶和花朵的素材

4、将素材嵌入画布,使用实时描摹中的低保真度照片,将位图转化成矢量图

5、然后点击扩展,删除背景

6、素材处理完毕后,将素材叠加放到女孩身体适合的位置,完成

怎么用AI将人物头像做成卡通风格？

1,打开AI,创建一个宽1600px高1200px的新文档。然后将所参考的照片(可以找自己喜欢的)置于其中,锁定照片的图层,再新建一个图层作为绘制层,绘制时可以用钢笔工具。

2,将钢笔工具所绘制的形状关闭填充,线条设置为红色,将线条大小设置为05px,根据照片提示的轮廓进行绘制。

3,绘制五官的部分,尤其是眼睛的时候,要注意保持每个形的封闭型,这时你要非常清楚你的填色逻辑,不要被线条误导了。五官保持最简单的形,去掉一切繁琐细节,而又要保持视觉上的“合理性”。

4,处理人物剩下的部分。这时可以稍微发挥创意,比如我在这里增加了头发的长度和弧度。也是这时开始,我们就丢弃对照片的依赖。关闭照片可见,完全从线条的角度来审视整个画面。

5,调整线条,让它变得更为“丝滑”,并对形状进行合并与删减。其目的是为了填色的需要,因此要谨慎选择合适的形状对象。而保持“丝滑”的前提就是不要过度的歪曲与拐角,你需要放大细节进行调整。

6,为画面增加背景色,这个背景色与唇色呼应。让色彩显得干净。基本的填色完成后,大致的人物形象就一目了然,在此进行对五官细节的微调,将是更进一步的“符号化”的过程。

7,阴影的色彩我们选用和唇色一样的粉红色。将阴影的混合模式改为“

正片叠底

”,透明度降至30%。

8,再为眼睛增加阴影,这将增加眼神的力量。“眼影”的混合模式仍然为“正片叠底”,透明度为60%。

怎么用AI做出手绘效果插画

把自己的手绘图图用扫描仪提高分辨率最少300ppi,扫描完后,用图像处理软件处理下不需要的背景色或擦除其他杂色,如果是黑白的素描图尽量把的素描部分用PS软件的曲线工具把黑色素描部分调得更明显点这样软件更能识别清楚。最后按照下面步骤操作:

新建一个空白画布,点击“新建”-“置入”,找到处理好的位图,嵌入。

选中其中位图,点击上方“图像描摹”下拉选项框中的“低保真度照片”查看效果。

如果想进一步操作去掉底图,可以点击上方菜单栏中的扩展,选中所有锚点,鼠标右键取消编组,删除不需要的锚点即可。

PS:建议您用cdr2018及以上版本软件进行位图转矢量图,他可以进行更详细的边缘圆滑度和调整边缘细节,然后转成AI格式导入AI进行编辑。