秦腔有哪些特点？

秦腔唱词结构是齐言体，常见的有七字句和十字句，也就是整出戏词如同一首七言无韵诗一样排列整齐。

和唱词相对应的是曲调，秦腔板腔音乐结构可以归纳为“散板——慢板——由中板而入于急板——结束”的过程，也就是打板节奏从“慢到略快、快、极快、结束以前的渐慢、最终结束”的过程。演唱者根据这种循序渐进的节奏，层层推入地展开故事情节。

秦腔属于板式变化体剧种，有二六板、慢板、带板、垫板、二倒板、滚板等六大板式。二六板就是两个“六板”，一个六板要敲6下梆子，都是强拍。

其他各种板式都是将二六板加快、减慢、自由、转板等变化而成的。这样秦腔艺人就可以根据剧情需要，使用不同的节奏来表达情感了。

秦腔唱腔中还有一个特点就是“彩腔”，假嗓唱出，音高八度，多用在人物感情激荡、剧情发展起伏跌宕之处。其中的拖腔必须归入“安”韵，一句听下来饱满酣畅，极富表现力，也是与其他剧种具有明显区别的地方。

另外，秦腔唱腔有欢音和苦音之分。其中，苦音腔最能代表秦腔特色，深沉哀婉，慷慨激昂，适合表现悲愤、怀念和凄哀的感情。欢音腔欢乐、明快、刚健和有力，擅长表现喜悦、欢快和爽朗的感情。

秦腔曲牌分弦乐、唢呐、海笛、笙管、昆曲和套曲六类，主要为弦乐和唢呐曲牌。

秦腔的伴奏分文场和武场。所用的乐器，文场有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、扬琴、唢呐、海笛、管子和大号等，武场有暴鼓、干鼓、堂鼓、句锣、小锣、马锣、铙钹、铰子和梆子等。秦腔中最主要的乐器当然是板胡，其发音尖细清脆，最能体现秦腔板式变化的特色。

秦腔的表演自成一家，角色体制有生、旦、净和丑四大行。各行又分多种，统称为“十三头网子”。一般戏班都要按行当配置人员，以“四梁四柱”为骨干的三路角色制进行配置。

头路角色包括头道须生、正旦、花脸和小旦，二路角色包括小生、二道须生、二花脸和丑角，其他老旦、老生等角均为三路角色。

各路角色的佼佼者，均可挂头牌演出，其他即为配角。条件优越的戏班，常不惜重金邀请名角。各行皆能，文、武、昆、乱都会的多面手和好把式，又称“戏包袱”，或叫“饱肚子”。

秦腔的演出化妆，按生、旦、净、丑的行当，也都各有特定规范。如旦角有头面、贴鬓和头饰化妆，面部化妆又有俊扮、丑扮、净俊各半扮之分。

生角有网巾、水纱、梢子、蓬头、髯口的化妆，面部化妆也有俊扮、素扮、花脸之分。净角使用网巾、水纱、梢子、蓬头、髯口、耳毛，面部主要用花脸脸谱，有时也用俊扮、素扮或丑扮。

丑角常用光头或同生角一样的发型、髯口，面部多用丑角各种形状的豆腐块脸谱。

秦腔表演技艺十分丰富，身段和特技应有尽有，常用的有趟马、拉架子、吐火、扑跌、扫灯花、耍火棍、枪背、顶灯、咬牙、转椅等。

秦腔神话戏的表演技艺更为奇特而多姿。如演《黄河阵》，就要用五种法宝道具。量天尺，翻天印，可施放长串焰火，金交剪能飞出朵朵蝴蝶。除此之外，花脸讲究架子功，以显威武豪迈的气概，人们称其为“架架儿”。

二胡

“花脸”不是角色（行当）的正式名称，而是对“净”的俗称。因为净角化妆均为花脸得名。

传统戏剧有“生、旦、净、丑”四大行当。生：指男子；旦：指女子；净：指性格刚烈或粗暴的男性；丑：指演滑稽人物，鼻梁上抹白粉，称小丑、小花脸等。

至于为什么这样叫？说法不同，提供一种“反意”解释做参考：

生：生疏。过去老生是各行当之首，即整出戏的台柱,要求生角的演出老练成熟，反其意为“生”；

旦：旭日初生，阳气最上升之时，而旦角表演的是女性，女属阴故反名为“旦"。

净：清洁干净，而净角全是满面涂彩的大花脸，看起来极不干净，反其意而为“净”。

丑：指属相，丑属牛，牛性笨。因此，丑就是笨的代名词，而演丑角的人，则要求伶俐活泼聪明，故反其名为“丑”。

秦腔名家的古今之争，泰斗当推魏长生。

1、名震天下

——“一时观者而六大班既无人过问，或至散去。”

魏长生字婉卿，四川金堂县人，人称魏三，幼时家贫，13岁来西安学戏，几度赴京师演出，引起巨大轰动。

2、魏皇姑

在四川会馆戏楼的一次演出中，迎来了两位最尊贵的观众——乾隆皇帝和他宠爱的一位皇妃。皇妃只生有一位公主却早逝。皇妃从此悲伤不已，日见消瘦。乾隆皇帝为了排遣爱妃的愁郁，特地携她出宫消遣，二人乔装打扮，来看名伶魏长生的剧目。皇妃为魏长生的扮相、身段、唱功所迷，尤其令她怦然心动的是魏长生与她朝思暮想的公主，模样儿十分相似。她情不自禁地向乾隆说：“万岁爷，那位扮演辽邦公主的，就像我们死去的和硕格格。”乾隆怕皇妃伤心，连忙说：“爱卿既然喜欢，那就收他为格格，作卿的干女儿吧！”魏长生次日奉旨作辽邦公主妆束，进宫向皇帝、皇妃谢恩。由于这次奇遇，于是民间尊称他为“魏皇姑”。长生死后埋在家乡的坟墓自然也被呼为“皇姑坟”。

3、桃李江南

以魏腔风靡扬州，致昆曲名旦来学，技艺影响江南，“市井中……转相效法，染及乡偶”。各省、各剧种演员纷涌扬州，一睹魏三丰姿，请魏三传艺。苏州戏班又邀请他去到昆曲发祥地的苏州。江南伶人，包括昆曲子弟也来学习他的演技和“跷工”以及创新了的化装艺术———“梳水头贴片子”。“善于传情、动人倾听”的艺术奇葩，播种到大江南北的梨园，许多剧种从中得到养分的滋润。他新创的西秦腔，“徽伶尽习之”，并对一百年后形成的京剧艺术起到了催生作用。

4、”将军马革裹尸、伶人以身殉艺，壮哉！

1802年在京演完《背娃进府》后死于后台。秦腔旦角化妆“贴片”即由他始创。魏长生是中国戏曲史上的秦腔艺术大师，由魏长生演出而引发的北京剧坛“花雅”之争，实质上正是以秦腔为代表的地方剧种与昆曲的较量。

作为信息极不通畅的清中期，红遍天下，59载艺术春秋，以毕生心血树起丰碑，当推秦腔史上第一人。