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当今世界**艺术蓬勃发展,我们需要总结经验,推陈出新。平面设计语言在发展中变得丰富多彩,若将这些视觉元素运用在**中,能使**艺术更加成熟。二战后的美国平面设计对**的片头设计产生了巨大影响:片头设计成为平面设计的新媒介,成为了平面设计师与**沟通的渠道。另外,与**关系密切的要属**海报了。**海报既是视觉艺术也是视觉媒介。在高度概括与浓缩**精华的同时,也在不断发展逐步形成自己独特的设计规律,成为一种独立的信息传达艺术语言,极具观赏性、装饰性和广而告之性,为平面设计和**搭起一座强有力的桥梁。我们应该把两者有机结合起来,使其相互促进,相互发展。
一 色彩在**艺术中的情感表达和氛围烘托
色彩是**艺术等视觉艺术抓住眼球、吸引注意力的有力武器。色彩对受众有着心理暗示作用,引导观众进入镜头画面,进入**的主题思想。色调的对比运用有诠释**画面的功能,颜色本身的对比让**画面产生变化,而颜色在画面中的面积大小不同,但颜色面积的数量是相同的,就造成画面在形式感上的统一。而在内容上,不同色彩带有不同的情感,让观众能在良好的**氛围中陶醉。在好莱坞科幻大片《环太平洋》中,片段一:机器人指挥官曾经解救遭受怪兽袭击的女队员,天空是冷**调,城市则是冷蓝色调,两种色调产生对比。但都是偏灰的调子,两种色调又统一突显死寂中隐藏的危机。再加上小女孩惊恐、哭泣、紧闭双目抱头蹲下尖叫的表情,增添了紧张危险的气氛。偏冷的黄蓝色调产生的微妙对比,拉开了近处高楼与远处雾气的距离,让观众感受到惨遭怪兽袭击后的城市残垣,场面非常震撼。当小女孩被救起时,太阳金色的光芒十分耀眼,代表着胜利和活下去的希望。整个片段从冷灰色调转化成金色的暖色调,色调上的巨大改变,让观众体会到影片主人公由恐惧到欢喜的情绪变化。这些都成功地运用了色彩的心理效应,成功地烘托了**人物形象和故事氛围,有助于营造科幻般的震撼效果。片段二:夜晚中寂静的黑色被星点般的城市灯光点缀着;海水的深蓝色与机器人、怪物发出的蓝光交相辉映,突出了窒息的战斗氛围。城市灯光照射到机器人背部,勾勒出角色整体形象,加上机器人自身发出的光茫表现出机器人正面,体现机器人巨大坚硬的身躯,给观众留下激烈战斗中的机器人身影,观众在潜意识中认识到只有这些庞大的机器人才能驱逐怪物拯救人类。色彩的合理运用,能够凸显**主题思想与观众生活体验中的共通点,引起观众对**主题的情景联想和情感共鸣,提升**的艺术魅力。
二 造型设计塑造典型经典影视角色形象
中国早期**以宣扬社会主义,革命英雄为主题的正片为主。影片中的人物多是“高大全”的英雄人物,不畏生死,只为人民和祖国的利益而生。而那些阴险的小人物却是“矮小锉”,让人憎恨,丑陋得有点过头,又让人忍俊不禁。而随着**艺术不断发展以及**类型的不断分化,角色形象越来越丰富,出现了很多经典的人物造型,让人印象深刻。人物造型特别依赖于其服装的设计以及道具等物品设计,这就要求这些设计符合**所要表达的中心思想和故事情节。各种设计元素在其中综合运用,能使**观赏性大大增加,还使塑造的人物形象让人过目不忘。例如,《摩登时代》、《致青春》这两部中国**。《摩登时代》的男主角光头,穿着随意,有个性,而在魔术师的身份下带着假长发,穿着蹩脚的燕尾服,表情夸张,眼影圈浓黑。小女孩则显得可爱、古灵精怪。反面人物老板贼眉鼠眼,目中无人,而且心狠手辣,一副社会大哥的模样。《致青春》的主角是20世纪90年代的大学生,着装朴素,都贴近中国当时的社会背景和生活环境,让青年观众产生情感上的共鸣。虽然这部**受到一定的质疑,但俘获了广大年轻观众的心,其中人物造型符合观众的生活经历。在造型上,值得一提的亮点是:女主角得到自己梦寐以求的爱情时,晶莹剔透的水晶鞋穿在了脚上,和童话《灰姑娘》里的情景一样,梦幻般的气息吸引着女性观众,增添了**的趣味性和生动性。
三 镜头画面中优秀的构图形成良好的视觉体验
俗话说,在**镜头的任何事物都经过导演精心准备和安排。在镜头画面中,单个镜头的设计,要从作品主题、风格、表达等方面设计与完善,增强感染力、侧重镜头画面本身的表达内容。这与平面设计中画面构图的作用是同样的,引导观众领悟导演所要传达的主题思想。而在长镜头中的物体是不断变化的,构图也会产生相应的变化。这就要求导演在拍摄之前就要构思好在长镜头中将要出现的事物,应该按照何种布局来组织画面,给观众良好的视觉体验。
**《环太平洋》中,指挥官从机器人中出来,整个银幕对着他矫健的身躯,然后镜头分别给指挥官和小女孩脸部特写,给人劫后余生的真实感觉。在《摩登时代》的最后高潮部分,男主角被关入水缸,性命堪虞。在水缸和围观人群中用一块黑布隔开,增加了男主角水中逃生的危险和影片的戏剧性。多个短镜头在水缸、男主角、黑布和人群之间快速转换,在视觉和心理上带给观众紧张刺激的感官体验。短镜头的运用配合剧情发展,强烈地刺激了观众的脑细胞,紧张的节奏感极强。
综上所述,**画面中事物的种类、大小、颜色、形状、位置,甚至事物之间的镜头转换都体现出导演是否能熟练运用视觉元素,巧妙为**故事铺路。
四 文字设计在**艺术中的信息传达和美学功能
文字在**中是不可或缺的,它充当着语言信息载体,文字与图形的组合影响着语言信息的传递,文字的外在形式成为了点线面构成的抽象视觉符号。在**《变形金刚》中,片头字体作笔画变异的处理,金属质感般坚硬,直线造型为主,加上字体变形的动态特效,以及机械声音的衬托,体现了影视字体与平面中字体的与众不同。在平面设计中,字体有很多设计方法,要灵活运用,使文字动态化,以更好地传达信息,提高影视作品的艺术水平。《中国合伙人》片头中用墨绿色的黑板做背景,文字有多排上下组合形式的中英文字体,呈画面剧中排列。由于文字长短不一,具有一定的节奏感。最后一排文字最长,增强了画面的稳定感。片头设计中还出现一连串不同写法的“我”字,不用颜色,手写体,打印体,在短促间转换,形成一段动画,最后打出“我们XX社”几个字,将自己公司的品牌形象推广给观众,成功地为自己做了推销广告。
将**海报设计中文字图形化,使其具有深刻的内涵。设计师将文字与图形进行重新组合以达到完美的效果,从而打破文字与图形相互分离的局面,看上去具有文字内涵。如影片《冰河世纪
2》的整张海报,由简单的字母和数字构成,色彩带有冰川特有的蓝,并在空间上做了三维效果,使整个画面构图清晰明确,加上带有裂痕的冰川材质与文字结合,底部设计成融化的效果,点缀动画主角夸张的形态,表达了高度的幽默感,文字与图形互相融合具有很强的视觉冲击力。
字体设计方法在**中应根据影视设计所要表达的主题思想和实际情况来选择:字体本身形状的变形、夸张和结构的改造;字体外在视觉效果,如火焰、水花、发光以及质感等。这样可以提高**整体的艺术和文学水平。
五 象征图形在**艺术中的信息传达和美学功能
平面设计中对象征图形的运用很常见,象征图形又被称作辅助图形,主要是用来辅助识别。通过象征物的联想,使得受众获得抽象意义。作为一种辅助与补充的设计要素,象征图形能以其丰富多样灵活运用的造型符号,使不同角色的不同内涵趋于完整,易于识别,强化**画面的视觉冲击力,增加**艺术的审美情趣。象征图形采用圆形、方形、直线、三角等几何形作为视觉元素,可根据**场景设计的需要,进行多样的组合排列,产生富于情趣的构成形态,给人不同的视觉感受。在影视作品《变形金刚》中,机器人的标志设计,像机器人的脸,让人看到这个标志就能联想到那些可以任意变形的高智慧机器人。还有《蜘蛛侠》主角衣服上的蜘蛛图形,《蝙蝠侠》主角身上的蝙蝠的简易图形,《超人》主角胸前带有字母“S”,与钻石轮廓相似的图形。象征图形对角色的阐释发挥了很大作用,让观众对角色过目不忘。象征图形能够更加清晰地传递信息,帮助导演将**主题思想完好地传达给观众。
象征图形在运用上受到地理和人文因素的影响,体现着不同地理环境和民族文化的差异性。这要求在**运用中要弄清楚受众的文化背景,不能违背观众当地的民族风俗习惯。不同民族不同国度的人们,信仰也有着差异性。只有在尊重他们的前提下,合理设计才能得到当地观众的认可和欢迎。
六 在其他方面的运用
平面设计与动画**:两者都要对视觉元素进行有机地控制和调动,达到视觉感知,来以此引发受众心理的认同,最终实现人与人之间的信息传递。2
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世纪加拿大著名动画大师诺曼・麦克拉伦在他早期的创作中就大胆尝试运用平面抽象元素进行运动与节奏的研究,他1965年导演的动画片《Mosaic》中,是由一个亮点按照对角线的运动方式开始动起来的,这些亮点向外扩展到一定大小后再缩小,数量随着时间的变化成倍增长,就好像夜空中闪耀的星星一样,随着背景的颜色变化而富有律动感,之中有构成的手法。这部动画片给予观众简洁、明快的平面视觉语感,使我们感受到不一样的动画风格。包装设计风格在**中的运用还表现在植入或镶嵌在**中的广告。
另外,产品的外包装设计在**中起到至关紧要的作用。设计好产品外包装成为了设计师考虑的问题:怎样才能让产品在短瞬即逝中吸引观众的眼球,这对设计师提出了具体的要求。例如,在《变形金刚3》中,“舒化牛奶”出现在**角色的手中,其外包装设计得很显眼,和周围的环境相比较为突出,起到了很好的广而告之的作用。这说明,平面设计在**广告中的运用非常重要。
七 结语
通过对视觉元素在**中的运用研究,能够挖掘**的视觉表现力和艺术表现力,拓宽创作思路,延展视觉传达的表现空间。把平面设计与**有机地结合起来,与同类艺术创作相互借鉴,积极吸收优秀平面设计的营养成分,在创作上发挥新科技带来的新的视觉特色,促使**艺术与时俱进、不断创新。
1复制图层,混合模式为滤色,
2涂层2蒙板反向擦出眼睛
3盖印(alt+ctrl+shift+E)
4通道混合气,选中单色,红色+54,绿色+54,蓝色+32
6混合模式-正叠
7对盖印层调整,图像-调整-暗影/高光-暗影:50,50,144 高光:0,50,30 中间调:20,0 001,001
8再次盖印
9用图章擦去右腮的阳光
10用减淡工具-范围为高光,强度50%,擦出眼球反光,只擦眼黑,
11再次盖印,滤镜-其他-高反差,参数80
12改高反差那一层模式为柔光,加强对比,
13用自己喜欢的方法锐化
14长时间少色相饱和的红色,或别的微调试试
1、选择素材图。
2、创建新画布,背景填充黑色,并将人物素材拖到画布中,使用橡皮擦工具将脸部之外的部分擦除。
3、创建新透明画布(20 x 20px),将前景色设为白色,使用1px的铅笔工具对画布左侧和下侧描边。
4、编辑 >> 变换 >> 变形,按下图调整网格层节点。
5、将图层不透明度设为20%。双击网格层打开图层样式窗口,选择外发光,混合模式为“颜色减淡”,不透明度100%,颜色为白色,扩展0,大小5。
6、创建新图层,使用钢笔工具沿网格选出若干方块,并用黑色填充。
7、按住Ctrl 键并点击上述黑色方块层获得选区,选择人像层,剪切并粘贴(粘贴后的图层命名为“碎片”),并通过自由变换(Ctrl + T)将其缩小一点后移动到如下位置。
8、选择碎片层,按住 Alt 键,并同时点击键盘向右方向键(点9次),得到类似立体效果。此时看到图层面板中出现10个碎片层,将除了顶层外的其他碎片层合并,并将合并后的图层命名为“侧边”。双击侧边层,打开图层样式窗口,选择渐变叠加,将不透明度设为80%,角度180,使用#000000 到 #D58761渐变,其他属性取默认值。
9、利用画笔工具为侧边添加一些纹理效果。
10、重复执行步骤 6-步骤 9,得到如下效果。
11、将所有的黑色方块层合并,双击打开图层样式窗口,选择斜面与浮雕,样式为“内斜面”,深度“75%”,大小5px,软化0px,角度0,高度50。高光模式为“滤色”,高光颜色#DCA57E,不透明度100%。
阴影模式“正片叠底”,阴影颜色#000000,不透明度75%。
12、在碎片层下方创建新图层,使用烟雾笔刷添加烟雾效果。选择碎片层,使用黑色柔角笔刷描绘画布右侧,得到如下渐隐效果。
13、在人物层上方创建新图层,再次使用钢笔工具随意选出若干方块,并用黑色填充。将图层混合模式设为“柔光”。
14、操作与步骤 13相同,只是填充颜色换成白色。
15、选择人物层,滤镜 >> 模糊 >> 表面模糊,半径5px,阀值15。在所有图层上方创建调整图层,图层 >> 创建调整图层 >> 色阶,属性设为10,125,244。
16、为了得到酷酷的感觉,可以在胳膊上添加条形码纹身。
1新建灰色涂层,用曲线调整亮度,152,124
2抠出眼睛和嘴,做个强调,
3降低整体饱和度,饱和度-56
4用颜色叠加给整体颜色倾向,
5隐藏色相和颜色叠加两层,,打开通道面板,复制R通道,
6新建图层粘贴,并用滤色模式调整透明度
1复制图层,新建通道混合调整图层,灰色通道,红色+64%,绿色+2%,蓝色+10%,单色
2新建纯色混合图层,选择575046颜色,混合模式为颜色,
3新建曲线调整图层,①-输入68,输出32,②-输入114,输出68,③-输入208,输出197,
4新建一纯色图层,选择443B25颜色,混合模式为颜色,按住Alt单击蒙板,
5Ctrl+D恢复默认的背景颜色,Ctrl+Delete给蒙版填充黑色的背景色,
6改变画面,中高光与暗部过渡部分的色调,以丰富画面的色彩,用画笔在蒙板
插出需要上色的部分,300像素,不透明度10%,流量100%
7字体的安排与设计
8为了使人物与画面的色调有个呼应,给人物的嘴唇上点唇彩,新建一个图层,选择线性减淡混合模式,添上90753D颜色,选择适合上唇彩的画笔,散点的画笔,像素39,
9放大 ,在唇的反光部位画出唇彩,注意观察,不断的调整,画好唇彩之后看下总体,这个时候画面已经有个呼应了,色彩变得丰富,又不喧宾夺主,正好衬托出了产品,
10如果产品直接带在模特身上了,在给人物调好色之后,在给产品上色或者用蒙板把产品直接给插出来都可以
1打开文件,复制一个图层副本
2选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长
3按合并图层(ctrl+e)后,用载剪工具使画面从新构图,裁去多出的部份,
4图像-调整-可选颜色:红色--70,-20,-20,-50**--40,-20,-30,-80白色-0,0,0,-50中间色-0,-5,-5,-5
5按曲线(ctrl+m)调整整体颜色,RGB全通道-输出214,输入174,蓝通道-输出131,输入124,
6图像-调整-色彩平衡(ctrl+b),阴影-10,0,+15。高光--10,0,+2
7用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀,
8用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起,羽化60,曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情,
9继续选区羽化60,曲线调亮,使脸部饱满点,输出146,输入113
10把高光部份圈出来,羽化60
11曲线调亮,使脸部饱满点,输出138,输入118
12修眉,把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起,羽化5,复制一层,把复制图层往下移,以达到修眉作用,图章修眉,这个要很仔细
13开始调整眼睛,选把眼球部份圈出来,复制一层
14钢笔圈出要做眼影的区域,复制一层后,曲线压暗,颜色要调整好,
15再把眼影颜色统一,色彩平衡(中间调):+50,0,0。(阴影):+20,0,0,
16细节颜色调整,上眼睑1/3部分,色相饱和度:0,-40,0
17圈出细节,上眼睑睫毛根处,下眼睑前眼角1/3处,按DELETE键删除选区,使露出高光位,
18删除多出的眼影部份,羽化40
19圈出细节,内眼角到上眼睑1/2处,按DELETE键删除选区,使露出高光位
20把眼珠圈出来,复制一层,羽化1,眼白部份减饱和度,退杂色,色相饱和度:0,-50,0
21眼白细节调整,曲线调整调高光,
22眼珠复制一层后曲线调亮,用笔刷刷退左眼上半部份,显示些阴影
23删除瞳孔部份
24用曲线调整眼部色彩,使一致
25加眼神高光
26圈出嘴唇,羽化2,曲线调整嘴唇高光,调整嘴唇颜色
27调整鼻梁高光,调整眼影高光
28用可选颜色作整体调色,中间色-0,0,-2,2
29用色颜平衡微调,(高光):0,2,-2
30液化把头发拉顺,加上镜头光晕,亮度182,35毫米聚焦,
31最后在适当的地方加上闪光笔刷完成
1建立色相饱和度调整图层,饱和度-49,
2建立可选颜色图层,红色:-49,0,+7,-41**:0,0,0,-23
3建立色相/饱和度图层,明度-49
4可选颜色。**:0,0,0,-26白色:0,0,+46,0。中间色:0,0,-6,0
5可选颜色。红色:0,0,0,-48黑色:0,0,-47,+5透明度降低到37%
6盖印,降噪,锐化,用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑,
7加暗角,制作一个心形选区,羽化,用曲线提亮。
1打开原图,复制图层,填充纯黑色,叠加模式。
2新建色相饱和度图层:饱和度-85
3新建亮度对比度图层:对比度+10,
4新建可选颜色,红色:0,+30,0,+100。**:0,-15,-100,0中间色:0,0,0,+5
5盖印,滤镜-渲染-光照效果:点光,强度21,聚焦24,光泽0,材料69,曝光度0,环境8,
6盖印,加文字装饰
1复制图层,滤镜-模糊-径向模糊:数量71,模糊方法-缩放,品质-好,
2建立模板,擦出汽车,再用涂抹擦出轮子的动感,
3色阶-可选颜色。加素材,渲染整体气氛,同减淡做细节调整,主直径5之内,硬度最小
1稍微调整一下偏色,调出一个大致的色调,建立色阶调整层,色阶全通道:0,135,255。色阶红通道:0,085,255色阶绿通道:0,1,10,255色阶:0,095,255
2建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度,全图饱和度-30
3建立一个照片滤镜调整层,第一步中青色已经出来了,这一步把深**加上,浓度25%,模式“柔光”,在“柔光”模式下,原先暗的地方会更暗,选择通道面板,按住ctrl点红通道,得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。
4建立可选颜色调整层,红色:100,-33,100,-40。**:0,0,-40,0。白色:+15,0,+20,+20
5把窗户提亮些,建立色相/饱和度调整层,把“着色”勾上,模式“柔光”,设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260,饱和度25,明度+75
6建立一个色彩平衡调整层,把人物和周围环境区分开来,设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20,+20,+40,选中间调
1建立新图层,填充淡**,叠加模式,数值247,240,197
2复制刚才的**图层,线性加深模式,蒙版擦出**小车,避免小车颜色过黄,
3调亮度对比度,以高光部分的色彩和曝光正常为准,亮度-20,对比度+64,新建饱和度调整图层,饱和度-31确定明处的最终亮度,以高光处色彩和细节为准,暗处可以先忽略,
4复制背景图层调节暗影高光,以暗部细节最到位为基准,阴影:数量100,色调宽度33,半径102,高光:数量0,色调宽度50,半径30,调整:颜色校正+20,中间调对比度0,修建黑色001%,修建白色001%
5复制背景图层调整天空亮度,用该层弥补天空过曝的不足,
6调整细节,把天上的电线擦掉,修复画笔仿制图章都行,
7拼合图像,微调细节,锐化
1打开复制图层,Ctrl+Alt+~,得到选区,羽化3-5曲线提亮,18,0左右
2调整色阶:25,1,20,245蒙版擦出人物主体及细节部分
3盖印,对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化
4对盖印图层进行色彩平衡,中间调:-12,-10,-13高光:+8,0,-19
5盖印图层,进入LAB模式
6新建图层,Shift+Ctrl+N,柔光模式,透明度30-40%
7在新建图层上进行应用图像,图层:合并图层,柔光模式,透明度100%,
8调整图层,对明度通道进行曲线调整,5,0
9对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整,全图:0,+10,0**:0,+35,0绿色:0,+15,0红色:0,-20,0蓝色:+10,+30,0
10进入色阶:20,120,245对明度通道进行调整,在蒙板处用圆渐变拉出人物主体,再用画笔擦出细节
11盖印,返回RGB颜色,对图像进行可选颜色选项,红通道:0,0,0,-30在蒙板上擦出花瓣
12盖印,新建空白层,用白色画笔增加洒水效果,钢笔压力。硬度100%,间距+54%
1弄个帅点的眼珠,增加视觉并且吸引人,复制眼球出来,把眼球图层改成滤色模式,这种效果老外比较容易做到,亚洲人要么最好带个美瞳或是换个“眼睛”。
2提亮脸部,突出脸部,用套索工具套住脸,羽化后提亮,不需要太亮,
3用套索工具拉出头发,拉到脸也没关系,之后可以用橡皮擦擦干净,羽化后提亮
4体谅整体,看起来统一点,头发部分可以用橡皮擦擦掉一点点,
5覆盖得到新图层(Ctral+Alt+Shift+E),用图章工具伏在脸上的痣,在色彩平衡力稍微减少点色,而增加点情色,看起来白点,
6新建一个透明层,图层模式为柔光,用深色眼影在上下眼线处添加,颜色是从眼睛内部发出,由深到浅,层次感,用柔光度最高的笔刷
7新建一个透明层,柔光模式,用紫色画一圈眼影当底色,如果怕效果不好可以常使用模糊调整颜色,知道觉得均匀为止
8调整皮肤的高光区域,添加一个新的透明层,叠加模式,同笔刷涂上鼻尖的颜色,找到根照片最贴切的颜色并且增加高光,好处就是可以提高反差来增加视觉,
9做整体调整,增加新的透明层,柔光模式,增加高光地区颜色,颜色不变,在额头跟头发之间那里添加暗红色,增加阴影,脸蛋的红色饱和度不要太高,也不要太低,感觉涂到脸上看起来真实就好,
10新建透明层,柔光模式,在鼻子级高光部分添加高光颜色,让鼻子跟轮廓看起来更加的深,更高挑,能把脸上脏的地方擦掉,或者说有暗黑的区域
11新建透明层,叠加模式,给嘴唇上色,涂上紫红色,透明度为70%
12新建透明层,正片叠加模式,透明度40%,在鼻子,额头,脸部那里增加黑红色,增加阴影跟层次感,
13新建透明层,叠加模式,是、眼影要化两层,一层是外面浅一点的,里面的要深紫色,最好高斯迷糊一下直到均匀
14新建透明层,柔光模式,增加黑紫色,要把这部分化黑,看起来更妖艳,
15新建透明层,叠加模式,在内眼角到鼻侧一直到脸处,人中,两唇之间画上淡,深红色,增加轮廓的层次感,调整透明度画好后,可能会深些
16侧额头及脸狭加深颜色,叠加模式,颜色是红色系的,
17给嘴唇下面那里加阴影,不然嘴看起来很假
18用相同颜色遮住脸上脏的地方,用吸管吸取旁边相同的颜色,可能会遮住部分头发,一会画上即可。
19新建透明层,柔光模式,家上绿色下眼影,
20嘴巴跟脸部脏的地方用吸管吸取相同颜色,新建图层补到脏的地方,
21新建图层,正片叠底模式,透明度20%,涂上黑红色补上,
22脸部的头发是深棕色,在黑色头发里面头发更是浅一点颜色的灰色了,画好头发部分,
23新建图层,填补接近色来遮住额头皮肤,棉的看起来那么粗糙
24脸部补色,看起来更红,更夸赞,更吸引为止
25新建透明层,正片叠底模式,透明度50%,在额头上棕色,压暗皮肤的颜色,以提升对比度
26新建透明层,叠加模式,透明度50%,在腮部画上橘红色,老外的妆面比较夸张,红点没关系,
27在调整下整体颜色,锐化一下
1打开原文件,根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整,然后磨皮,磨皮值不要太大,(Neat image插件)
2新建图层,颜色为FEE7D6,(根据片子人物的肤色来设置),图层模式为叠加25%,用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂,
3五官的细化工作,抠出嘴部,进行羽化复制(Ctrl+J),用涂抹工具对唇部进行涂抹,使唇部皮肤变得柔和细腻(强度不要太大)
4新建图层,给唇部和脸部上色,颜色为FDC1D6,图层模式为颜色,用画笔在唇部和脸侧进行涂抹,
5用减淡工具,范围是高光,曝光度25%画出唇部的高光部分,用加深工具,范围是中间,曝光度20%,加强唇部对比,
6新建图层,颜色为8E1A25,画笔像素为3,画出内侧内线,然后像素为2画出唇部外侧线条,(高光部分线条建蒙板减淡些)
7对鼻子进行圈选羽化,复制,用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度20%,加强下鼻子的高光部分,然后用颜色422B2D,笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线(线条如果淡了用加深工具来弥补下)
8对眼睛眉毛圈选羽化复制,用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度15%,加强下眼眶的高光部分,用加深工具范围是中间,加深眼睛周边的线条,
9用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化,看起来更柔和些,用加深工具对黑眼珠部分加深,用减淡工具范围是高光,曝光度20%加强眼珠的高光部分,使看起来眼睛更明亮,
10颜色080101,画笔像素3,画出睫毛部分,(线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补)睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出,
11用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些,眉头粗点颜色稍深一点,后面顺着涂抹淡化下去,然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条,使眉毛更有层次,
12涂抹工具选择适合头发的画笔,(根据头发的纹理设置画笔形状),涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹,不要太过力,涂抹的要均匀,
13发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上,(涂抹头发一定要细心)
14画出头发的质感来,新建图层,图层模式为叠加,选择铅笔像素为1,(数值根据人物大小来定),颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条
15马尾部分可选择画笔工具,带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上,颜色图层模式同上,
16新建图层,正常模式,选择画笔工具,像素为1,不透明度60%,流量80%,颜色为白色,画出前额动感发丝,
17衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些,然后选择用减淡工具,范围是高光,曝光20%,加强衣服和项链的高光部分
18合成,对整体进行锐化,锐化值为8,用减淡工具对高光部分进行稍微加工下,整体颜色校正下,(可以添加一些背景灯修饰,突出主题)
1打开原图,复制一层,图像-调整-去色
2滤镜-艺术效果-塑料包装,根据原图降低透明度
3调整黑色层的色阶,是黑白分明,色阶:88,027,192
4Ctrl+Alt+~,提取黑白层的高光选区,点钱变得小眼睛,隐藏起来,回到背景图层,
5把前面得到的高光选取调整曲线,把曲线拉到顶端,效果就出来了
6调整背景图层的亮度对比度,加大,或者适当调一下颜色,亮度+4,对比度+7
1、打开荷花照片,复制背景图层。
2、去色并调整色阶以增加黑白对比。色阶:15,10,200
3、反相后执行高斯模糊,半径1,再执行滤镜—画笔描边—喷溅。喷色半径1,平滑度3
4、新建图层,设置图层混合模式为颜色,用粉红色的画笔给荷花涂上颜色。
5、再随意加点文字,加盖印章,完成。
1进入通道面版,接着用“运用通道”,对三个RGB通道进行运用,
图像-应用图像-图层:背景-通道蓝-混合正片叠底,不透明度50%
通道绿-混合正片叠底,不透明度20%
通道红-混合变暗,不透明度100%
2调整-色彩平衡-高光-色阶:-8,+13,+11
3蓝通道在进行一次应用图像,图层:背景-混合:正片叠底,不透明度50%,
4用曲线调亮度,红通道右上方动一点点,
全通道6,0 蓝通道4,15
5复制一个图层副本出来,再次进行蓝通道的运算,混合正片叠底,不透明度50%
6最后要做的就是突出人物了,用橡皮擦,擦出人物部份,注意适当的降低透明度。
1复制一个新层
2用印章工具把痘痘修掉
3把修痘结果记录快照,
4做一个高斯模糊,力度以皮肤肌理消失为准,半径40
5记录快照,起名高斯模糊
6按修痘痘使回到刚修完痘时候的状态,并点高斯模糊左边的小框,使小图标切换过来,这是为了给马上要用的历史记录画笔作为目标指向
7历史记录画笔,用它在脸上需要光滑处涂抹,注意避开轮廓线和头发眉毛等处,你可以使用 [ 键和 ] 键随时改变笔刷的大小,以修改细微的部分,如果不小心刷错,没有关系,你只要在历史记录面板里,把左边的小图标点按到修痘痘,然后再刷,即可刷回去,就是开头所说的过程可逆
8可以改变笔刷的不透明度,来控制你涂抹的力度,画笔20,不透明度55%
9磨光滑后的效果,很光滑,但是没有皮肤质感,还需要下一步的加工
10记录快照为磨光滑,每一阶段完成,我们都最好记录下来,随时可以回去。
11继续做下去,Ctrl+A来个全选,再来个Ctrl+C,copy下磨光的效果。然后,点按历史记录面板上的修痘痘,使文件回到磨光前的状态
12Ctrl+V把刚才copy下来的磨光效果释放到新的一层,并改变透明度,使下层能透出一些,不透明度70%
13点按下层,也就是没磨过的那层,来个大大的锐化,数量140,半径07,
14这样的叠加,使皮肤细腻又不失去纹理质感,皮肤磨光步骤完成了,记得保存快照皮肤完成
15把图层1拉到下边小图标,复制新层,设置为“柔光”模式,透明度25左右,其他数值也可以,看你偏好
16校色,去掉点肤色里的黄,调整高光色,色阶-5,0,+15,保持亮度
1选蓝色通道“应用图像”,勾上“反相”,混合“正片叠底”,回到RGB图层,混合模式“柔光”。
2通道混合器,勾上“单色”;图层混合模式“正片叠底”。
3磨皮,美化人物形体。
4给人物皮肤和衣服加上“油光”的效果,《摸索出来的塑料油光教程》,
5有了“**效果滤镜AGEDFILM”,这一步可以节省一点时间,所有参数默认;使用完后的效果是蓝色的,还需要再用“色相/饱和度”调整一下颜色。
6把步骤6得到的效果混合模式改成“柔光”,适当调整图层透明度
7调整一下“色彩平衡”。
8“锐化”一下人物。
9细调一下人物面部肤色、亮度对比度和一些细节问题。
10制作如图所示的“光芒”效果,
11“高斯模糊”,“半径”65。
12给“光芒”加上“外发光”,“大小”20。
13。把“光芒”图层的混合模式改成“柔光”,不透明度“25%”。
1复制图层,调整-去色,
2曲线调节,加大明暗对比,输入114,输出186
3复制图层,滤镜-画笔描边-墨水轮廓,描边长度5,神色强度10,光照强度10,降图层改成柔光模式,调整不透明度,
4滤镜-高斯模糊,半径20像素,
5滤镜-画笔描边-喷溅,喷色半径1,平滑度3,
6添加浅棕色纯色层,,图岑附魔师为颜色,调整不透明度,不透明度尽量小些,
7点掉纯色层及图层前边的眼睛将其隐藏,新建图层用笔刷在灯笼,树,瓦片等处用适当颜色图层,
8将隐藏图层重新恢复,修改图层模式为叠加,看效果来调细节,
9对画面整体效果进行细调,直到达到满意的效果,没有具体步骤,因人而异
1照一张带白边的风景图,有白边为做边缘溢出效果
2色相饱和度:饱和度+80,调整出印象派的效果,
3编辑-定义图案。
4建白色填充层,不透明度50%,再建一个透明图层
5图案图章工具,画笔主直径200,画笔选自带湿介质画笔45,模式正常,不透明度100%,印象派效果前面打勾,
6在透明图层图案图章画画,远景次景笔触大,反之笔触小细节多,调不透明度查看上面图层的笔触,
7复制背景层去色,滤镜-喷溅,不透明度71%,图层模式为叠加
8滤镜-纹理-纹理化,不透明度100%,
9滤镜-扭曲-扩散光亮37%
1在RAW中调整亮度,对比等,为之后的调整打基础,
2加入天空素材,简单透明度,让天空融入到图层中,
3新建调整层,可选颜色-中间色:+20,+6,+7,-4,绝对,稍微统一海水颜色,
4颜色填充土**,不透明度54%,颜色填充藏蓝色,不透明度61%,填充深紫色,不透明度76%,
5细致调整,高光与中间调的选择方法与所得到的蒙版,高光的选择方法:计算-源1:图层合并图层,灰色通道,源2:图层合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。
6中间调的选择方法:源1:合并图层,灰色通道,源2:合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。
7RGB通道里得到的蒙版,用曲线调整,高光的调整:黑色线在倒数第二格左边中间线,蓝色线向下调一点,中间调的调整:向上调整一些,
8反射光的蒙版,套索选出选区,羽化,整体提亮,
9船上的杂物降低饱和度,饱和度:-36,
10锐化整体
以及详情见一下连接!!!
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