日本艺妓妆插画-艺妓妆化妆步骤

求此图出处是一个日本艺伎化妆照

这是京都一个舞妓变身的广告图,并不是真的舞妓,舞妓只有出道那一天是别人化妆的,且出道的和服必须是黑色振袖配金色长带。

艺妓妆化妆步骤

艺妓妆化妆步骤

艺妓是日本特有的一种女性表演艺术工作者,那么艺妓妆怎么化呢下面我给大家介绍艺妓妆化妆步骤,希望对你有用!

艺妓妆化妆步骤

艺伎妆的面容,应该像清晨的樱花花瓣一般柔软娇嫩,哪怕一丁点瑕疵都会令它黯然失色。选最白的粉底,均匀打底;然后用粉底调和同色的遮瑕膏,点在所有的瑕疵处,等上30秒钟质地会变得更浓稠一些,此时以海绵粉扑轻轻弹匀,遮瑕效果会很不俗;最后以散粉扑蘸哑光散粉拍匀全脸,不要做任何高光和阴影的修饰。

眼线不需要强调,但是一定要有,浓黑色的细致眼线能强调眼部轮廓,强化眼神,也会让瞳孔显得漆黑深邃。眼线色泽的浓度很重要,使用眼线膏或眼线液能更好地拉出浓色锐感眼线。另外仔细打底,营造干净的眼部肌肤也能让眼部妆容更清澈。

眉毛掌控了脸形的轮廓和眼睛的神采,一字眉形既醒目又不生硬,在勾画时选择眉粉,就能轻松搞定浓色黑眉。眉间距要略微大些,眉头较粗才更夺目。使用眉粉时从眉毛的三分之一处往后画,剩下的再往前画眉头,这样的眉毛在颜色上有过渡和层次感,让很女人的面孔上又带一点天真。

浓密的睫毛会与整个妆容不搭,只要拉长你的睫毛线条,纤长分明的效果就能楚楚动人。睫毛卷曲的弧度也很重要,只夹一次得出自然而不生硬的卷翘效果就刚刚好。

艺伎的和服脖领往往开得很大,而且有意向后倾斜,最能撩拨人的情怀。因为艺伎妆的面孔很白,所以颈部也需要仔细涂匀粉底,前后颈都要照顾周全,白皙而细长的脖颈会显得十分性感香艳。

艺妓的着装

艺伎的服装是十分华丽的和服,做工、质地和装饰都十分上成,因此也异常昂贵,一般在50万日元以上,有的甚至达100万日元。京都舞伎的服装更是著名,以悬落飘逸,称为“だらりの,重量相当沉重,扎束之间需要相当大的力气,所以常常由称为“男众”的男性仆役来帮忙。

舞伎的特殊穿著与化妆舞伎及年轻的艺伎所穿之和服称为“裾引き”,从腰带到裙摆间的一段称为“z”。艺伎的腰带结在身后,不像妓女那样结在前面。在外行走时,舞伎及年轻的艺伎一定会将左手压在这一段上面,有“卖艺不卖身”的含意。

尽管艺伎的服装被归类为和服,但事实上却与传统的和服有一定的区别。传统的和服后领很高,通常能把妇女的脖颈遮盖得严严实实,而艺伎所穿着的和服的衣领却开得很大,并且特意向后倾斜,让艺伎的脖颈全部外露。

艺伎化妆也十分讲究,浓妆的施用有特殊的程序,用料也以传统原料为主。最醒目的是,艺伎会用一种液状的白色颜料均匀涂满脸部、颈项,因此看起来犹如雕饰华美的人偶一般。

艺妓行业介绍

日本历史上的艺伎业曾相当发达,京都作为集中地区曾经艺馆林立,从艺人员多达几万人。不过,艺伎业在二次大战后大为萧条了,只是在经济恢复后一段时间内,随着公司公关业的升温,旅游业的兴旺,艺伎又兴盛了一时。据估计,如今京都的艺伎只不过200人左右,一些艺馆转作他用,艺伎业的衰退已成不争事实。

艺伎并非日本特有。以“侍酒筵业歌舞”为职业的艺伎,在历史上本来并不是日本所特有。黄遵宪认为艺伎“甚类唐宋官妓、营妓”。中国的唐宋时代,士大夫携妓吟唱,是当时普遍的习俗,在中国浩瀚的诗词曲赋中,留下了不少咏唱歌姬的佳句。当时中国的官妓,以及朝鲜的妓生,和日本的艺伎都有相类之处。随历史的发展,只有日本的艺伎一直延续到现代。而且成为日本传统文化的载体,成为了日本传统文化的象征之一。

艺伎虽衰犹存,虽也努力进行改革,但风光不再,消亡也只是时间问题。因为在现代青年男女看来,艺伎已过时了。值得注意的是,尚操此业的艺伎却不失信心。她们甚至周游各地,藉以提高身价。有的人更明确地说:艺伎是京都的象征,传统的古老文化必须加以保护。这些年,对于艺伎的衰与兴、保与弃还存在针锋相对的斗争。

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墙上能不能挂日本艺妓画

墙上不能挂日本艺妓画,艺伎在日本产生的时间大约在十七世纪,距今约三百多年,艺伎的始祖据说是日本关西岛一位美貌的女祭司,为了募集木殿修缮的费用,她前往京都,进行表演。当时念佛诵经时有一种特殊的舞蹈动作,这位女祭司在里面添加了一点简单的情节,立刻大受欢迎,从此这成为歌舞伎的来源。

一般的游女，平日接待客人是非常没有尊严的。她们会在特定的时间内坐在游女屋的走廊上或者是一间镂空窗户的屋内，等待客人像选择货物一样挑选。而一旦成为花魁，就不需要了。花魁并不是想见就能见到的，而是需要通过三步。

首先，客人需要先进入游女屋，一掷千金购买各种各样的茶点或者是礼物，以彰显自己的财力。

老鸨会根据这个客人展现的购买力，来为他选择适合他财力的花魁，并且找这个花魁来跟他会面。会面就是纯粹的见面，花魁虽然来到客人面前，但是却不会跟这个客人进行任何交谈。客人如果看中了这个花魁，可以第二天再次来到游女屋，重复上一次的购买顺序，再次表示自己的诚意。

花魁会第二次来到客人面前，与客人进行小范围的交谈。如果花魁对客人满意，等到客人第三次来到游女屋，这次就可以直接来到花魁的房间了。

而这个客人一旦成为花魁的入幕之宾，就不能再选择其他的游女了，若是喜新厌旧，则需要支付数额不小的脱身费用。而花魁则没有这个限制，可以同时拥有很多个客人。虽然日本的花魁看似风光，但是官方规定的花魁和一般游女退休的年纪是28岁，到了28岁，就自然失去了经济来源。

日本一直严格管理着游女屋，划分出严格的红灯区，游女屋只能设置在红灯区之中。而一旦从平民变成游女，进入游女屋中，那就完全失去自由了。

而艺伎与花魁本质的不同就在于，艺伎，卖艺不卖身。她们的世界通常不会对外界公开。所以在日本的大街上我们不会轻易看到艺伎的身影。

艺伎刚开始训练时就像《艺伎回忆录》里演的那样，年轻的女子必须没日没夜地做家务，还要和其他学员以及出师的艺伎同住，帮艺伎更衣，做准备工作。她们必须对前辈表现出绝对的尊重，当前辈们回来时需要跪在地上问好。

在出师成为一名成熟的艺伎之前，她们必须学习音乐、舞蹈以及怎样与客人进行流畅而舒适的交流。她们还必须学习乐器，学习如何招待客人，以及如何保持优雅并且让人尊重。

日本艺伎现在仍然保持着数百年的传统：穿着传统和服，画着鲜艳的浓妆。用她们精湛的歌舞技艺来取悦客人。

欣赏艺伎的舞蹈才艺并不是最为享受的，和她们交谈才是真正的体验，艺伎营造出的交谈氛围让客人感到很舒适特别，招待很到位。

其实，大多数日本男人是接触不到艺伎的，如今的艺伎更彰显出她们跨商务的一面，成为日本最独特的象征。

灯笼的微光映照着京都的风俗故事。一条条小巷内里许多只有熟人介绍才可以进去的门厅内传来神秘的弦音，撩动你的思绪。

待年华逝去，年老的艺伎会退出圈子，用年轻时的积蓄开店为生。也有的人开门收徒，训练年轻的艺伎作为自己营生。于是同样的故事在不同女孩身上周而复始，时间一年又一年地过去，而祗园依然莺歌燕舞、灯红酒绿。

是一种白色的粉底膏。

化妆师先在艺妓头上和脸上喷上浓烈香味的香水，又抹上化妆水，然后在她们脸上抹一层粘粘的糨糊状的粉底，这种粉底膏是雪白的，香味也很浓。接着往这上面敷雪白色的香粉，化妆师们会非常用力地涂抹，以达到均匀的效果。接下来是艺妓们特有的化妆程式：用粉刷把雪白-粉底刷往艺妓的颈部，还有那美丽的肩背，再重新涂脸，然后再扑上香粉。

日本艺伎（Geisha）产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺伎全部是男性，而游走在京町界外，俗称町伎，主要在町妓院和娱乐场所以表演舞蹈和乐器为生。18世纪中叶，艺伎职业渐渐被女性取代，这一传统也一直沿袭至今。