奥黛丽赫本的童年

　　奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），知名舞台剧与**女演员，晚年曾任联合国儿童基金会（UNICEF）特使。

　　英文姓名：Audrey Hepburn

　　出生：1929年5月4日

　　忌日：1993年1月20日，因结肠癌逝于瑞士

　　出生地：比利时布鲁塞尔

　　家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵

　　身高: 五呎七吋 (170公分)

　　体重: 110磅 (50公斤)

　　三围: 32-20-35

　　发色: 棕色

　　爱好：芭蕾

　　最喜爱的颜色：白色

　　最难忘的景色：瑞士的白雪

　　最难忘的事情：获得奥斯卡奖

　　身为好莱坞最著名的女星之一，她以高雅的气质与有品位的穿着而著称。生前主演的多部**如《罗马假日》、《第凡内早餐》和《窈窕淑女》等至今仍为多数人眼中的经典巨作。

　　童年

　　奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯顿（Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston）。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯顿（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

　　赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异、父亲离开了家庭（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲窜改了自己的身份文件替她制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。

　　当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成她日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。

　　踏入影坛

　　战后，赫本与母亲带著省吃节用存下来的100英镑到伦敦。她在这边打工边寻找深造机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在部荷兰片中饰演跑龙套角色。经过数月训练后，赫本被告知她不适合当名芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为兼职模特儿，并参与歌舞团演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国**《天堂的笑声》露脸，正式成为**演员，并在一些**中演出较次要的人物。之后她在**《双珠艳》里施展舞技，同时接演另一部**《蒙地卡罗宝宝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者，奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启她到美国发展的机缘；同时，她还被《双珠艳》导演推荐给威廉·惠勒，参加了其新影片《罗马假日》试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部**的女主角角色。

　　1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧GIGI的演出。她在其间十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得托尼奖最佳女主角。但为赶拍《罗马假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年因无法兼顾事业与婚姻，她取消与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

　　1953年，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》正式上映。由于成功刻画剧情，这部片在世界各地掀起风潮：其中赫本在片中表现出公主的高雅气息，以及剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。该片风靡世界，她扮演的楚楚动人的安妮公主一头黑色短发，外貌优美脱俗，体态轻盈苗条，在金发性感女郎风行的年代，一下子吸引了观众的目光。赫本不仅俘虏全世界亿万青少年的心，同时连评论家们也都不知不觉被她吸引。1954年3月25日，赫本获奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因《翁蒂娜》中的精彩表演再荣获托尼奖殊荣。

　　1954年她与亨佛·莱鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《翁蒂娜》演出的演员梅尔·法利尔（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。

　　1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《巴黎之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子尚·赫本·法利尔（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《第凡内早餐》。

　　转型

　　虽然《第凡内早餐》的作者原属意玛丽莲·梦露饰演女主角赫莉·葛莱丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的月河而与**公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。

　　同年年底，赫本接下《双姝怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中谜》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》：这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

　　晚年

　　1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

　　1989年，赫本在其生涯最后一部**——《直到永远》中饰演天使一角。1988年至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主德蕾莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛谢纳（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。

　　奥斯卡奖

　　因主演《罗马假日》，赫本第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。依照惯例，凡获该奖提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。此届颁奖仪式1954年3月25日在洛杉矶和纽约同时举行。全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体。通用汽车公司出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。

　　这一天，赫本在纽约刚演出完《美人鱼》，谢幕完毕她就一头钻进一辆出租车。在一名警察护送下直奔颁奖现场——世纪剧院。她感到体力不支，加上希冀、盼望、焦虑、恐惧，那天晚上的一切对她都好像是一场梦，一切印象都是模模糊糊的。

　　在出租车上，她换掉了戏装，一下车，她穿过剧场外庞大的影迷群，她一路小跑，后面跟着男爵夫人。穿过门厅，那里簇拥着大批记者和倾慕者，闪光灯不断地发出耀眼的光。她马上躲进化妆间去洗脸上的油彩。那些性急的记者和摄影者们等了五分钟便不耐烦了，把门拍得震天响。无奈，赫本只好先放他们进去拍上几张。赫本步入会场时，电视屏幕上正播放着远在墨西哥的主持人贾莱·古柏宣读最佳女主角提名的名单。赫本找了个位置坐下来，接着看到古柏拆开一只信封，抽出一张什么也没有的纸条，做出宣读获奖者的样子，赫本内心怦怦直跳，她紧咬指甲，紧张地期待着最后的结果。只见世纪剧场的司仪走上舞台，宣布道：“获奖者：奥黛丽·赫本。”

　　赫本几乎不相信自己的耳朵。在一片欢呼声中，她从座位上一跃而起，跑到舞台侧翼，由于过度兴奋，本应向右，她却向左跑去，司仪赶紧把她招呼到舞台中央来，在抓住奖品的当儿，她差点和司仪撞个满怀。她接过金像说了一句话：“这真有点让人受不了。”又说了几句官样的感激话后，她就逃离了舞台。

　　然后是到记者招待会去。赫本由于乐极发呆，竟把金像给弄丢了。她记得是放在什么地方来着，但谁也找不着它。这样，她拍照的时候就没法拿着金奖了。有人拿出另一个让她拿着。最后，她的那一个竟在女厕所里找到了。可惜的是，10年后的一天，赫本在外地排戏期间，小偷溜进她的家，偷走了这一座金像。

　　此刻，赫本兴奋得发抖，不知道自己在做些什么，完全没有了平日的冷静。她吻学院院长琴·赫肖特时，本应吻面颊，赫本却吻了她的嘴唇。不过还算幸运，总算平安地回到了家。她不能入睡，一夜出神地摇来晃去，闹得她母亲男爵夫人也一夜没睡好。

　　几天以后，赫本又听到一个好消息：她荣获美国戏剧年度奖——托尼奖。从此以后，荣誉对她纷至沓来。事实证明，此时赫本已处于事业的顶峰。自1948年她拍第一部40分钟的短片以来，仅仅五六年时间内，她就获得如此殊荣，实在是很了不起的，简直成了荣誉“暴发户”，也的确“真有点让人受不了”。

　　赫本荣获第26届奥斯卡最佳女主角，标志着好莱坞进入了新秀辈出的时代，人们为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂，世界各地纷纷向她表示祝贺，赫本也十分愉快，她用各地发来的贺文装饰她的房间，以此来庆祝她的成功。之后，她一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的新星。

　　影响

　　人们并没有忘记这位美丽善良的“安娜公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽·赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”

　　时尚·情绪

　　不盲从流行

　　奥黛丽·赫本是二十世纪最受到崇拜与争相模仿的女性之一，她鼓励女性去发掘与强调自己的优点，不仅改变了女性的穿着方式，也改变了女性对自我的看法。“她很清楚知道自己要什么，她了解自己的容貌与身材，优点与缺点。她知道要穿着削肩的晚礼服遮住自己嶙峋的锁骨。我为她设计的款式终于变成广受欢迎的时装，我将之命名为‘萨布丽娜露肩洋装’。”纪梵希如实评价他的好搭档———奥黛丽·赫本对于时尚的领悟和把握能力。赫本了解自己的缺点与优点，她发展了属于她自己的风格。她引领的风潮，前卫的风格几十年来风行不坠，历久弥新。可能她唯一的规则就是不要盲目地跟着流行走，趋之若鹜。事实上，她总是遵循着自己的趣味，坚持着自己的步调。任何衣服穿在她的身上，绝对不会显得喧宾夺主，这就是时尚界所说的“是奥黛丽穿衣服，而不是衣服穿在奥黛丽身上”。

　　不迷信性感

　　奥黛丽·赫本正出现在二次世界大战之后乐观主义盛行、经济蓬勃发展的时期，这是美国乃至世界的充满光荣与梦想的鼎盛时期。女性也正在这一时期得以纷纷步入职场，接受大学教育，经济独立，寻求自己的梦想。此时她们全身心追求的角色楷模，已经不是男性心中幻想的那种理想女性，而是女性自我的理想样貌。奥黛丽·赫本正是应社会潮流和时代女性的需求而生。她以其欧洲人的优雅与美国人的活力、成熟世故与天真清纯复杂交织的特质，以其与生俱来的对时装的敏锐、识见与体悟，建立了现代美学的新标准。在20世纪乃至今天，是奥黛丽·赫本以激进的姿态和绝对的勇气，改变了世人所公认的美女定义。她特立独行的扁平身材、短发、平底鞋、剪裁合体的简洁裤装、衬衣等等，将女性从简·罗素式的蓬松卷发、紧身毛衣、紧身窄裙和高跟鞋的束缚中解放出来，将女性从对丰满的胸部或身体的近乎偏执的或自虐般的自我预设中解放出来———“她是第一位不以性感取胜的人”。

　　主要作品

　　直到永远 Always (1989)

　　罗宾汉与玛莉安 Robin and Marian (1976)

　　盲女惊魂记 Waut Until Dark (1967)

　　丽人行 Two for the Road (1967)

　　偷龙转凤 How to Steal a Million (1966)

　　窈窕淑女 My Fair Lady (1964)

　　巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)

　　谜中迷 Charade (1963)

　　双姝怨 The Children's Hour (1961)

　　第凡内早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)

　　恩怨情天 Unforgiven, The (1960)

　　翠谷香魂 Green Mansions (1959)

　　修女传 The Nun's Story (1959)

　　黄昏之恋 Love in the Afternoon (1957)

　　甜姐儿 Funny Face (1957)

　　战争与和平 War and Peace (1956)

　　龙凤配 Sabrina (1954)

　　罗马假日 Roman Holiday (1953)

人物简介： 奥黛丽·赫本 (Audrey Hepburn)

简 介

忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝于瑞士

家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵

发色: 棕色

爱好：芭蕾

最喜爱的颜色：白色

最难忘的景色：瑞士的白雪

最难忘的事情：获得奥斯卡奖

自我表演评价: 我从来没有什么伟大天才或高超技艺,但无论如何,我做出了贡献！

一个精灵诞生在比利时

1929年3月4日,奥黛丽赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里,

赫本的父亲是英国人,名约瑟安东尼赫本拉斯东,是英格兰银行布鲁塞尔分行的总经理,他相貌英俊,衣着考究

母亲是荷兰人,埃拉冯希姆斯特拉,荷兰驻圭亚那总督的女儿,是荷兰王室直系贵族血统约后裔,所以在名字后还要加上男爵夫人的称号

正是在这种家庭和生活环境中,赫本自幼熏陶得认真严肃、气质高雅、性格坚毅,同时又能出人意料地谈笑风生,以无限的激情拥抱生活。

她冰清玉洁、朴实无华,就象布鲁塞尔一样,集最古老的神秘、时代的观念和奇异的现代观念于一身,她的举止总带有一种贵族气派

为了让赫本自幼就受郅良好教育,她四岁就被送往英国一所私立学校

赫本从小就非常文静,从小就喜欢音乐,

尤其喜爱舞蹈,看芭蕾舞剧对赫本是一种极为美妙的享受将来成为一名演员或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的梦想

这个时候,她日益从芭蕾的角度来观察自己的身体她开始对自己的外表不满

她特别不喜欢自己的脸,认为她的眼睛太大,牙齿长得不整齐,而且她对自己的体形也感到绝望从此她郁郁寡欢,越来越孤僻、拘谨、与人疏远

6岁时她父母的离异更使她觉得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她

9岁时,她开始正规地学习芭蕾舞她学习非常认真庄重,她下定决心总有一天要成为一名独舞演员,并最终成为舞星

她对**毫无兴趣,对超级巨星嘉宝或者凯瑟琳赫本一无所知,跳舞已成为赫本生活的唯一追求

1939年,欧战爆发,赫本随母亲来到荷兰,结果,这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下

其间,她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活由于食品短缺,赫本一米七的个儿,仅剩一付骨头架子

战争在她身上留下了永久的创伤,造成她贫血、消瘦、肌肉单薄无力,并且她的体型后来始终清瘦修长

在残酷的战争面前,她的确从未放弃对芭蕾的追求

战争结束后,男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚那里学习

索尼亚很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的颧骨,秀气的鼻子,方方的肩头,苗条的躯干和修长的双腿,

这一切都预示着:这是一个舞蹈家的身材她的舞蹈动作也不错,有很好的基本功

可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。

于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会值夜班的工作。

同时，她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽·兰柏女士的舞蹈学校。年已60的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，

但是，在这里，赫本发现，自己的舞蹈技巧不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞蹈主角的前途。

同时，多年的饥饿病侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。

经兰柏推荐，赫本参加了美国音乐剧《高扣鞋》的演出，在剧中当一名群众演员。

她舞蹈设计的动作跳得很高，转动眼珠，向前伸出手臂，演得不坏，但赫本不喜欢这种形式，也不喜欢这种生活。

这个时候，赫本突然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是：“你缺少芭蕾舞家应具备的天才。”

至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁当不成舞星，就要面对现实。

当时，伦敦要拍摄一部40分钟的**短片，是一部旅行风光介绍，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中**向观众讲解风光景物，

经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演先后接见了她。

导演林登后来回忆说：“奥黛丽·赫本**光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似地叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。

记得当时我对助手说“快来!你看见过一个会走路的梦吗我看见了。”另一位导演则极力证明，是她第一个发现了奥黛丽赫本：“她走进我的办公室，说她是学芭蕾的，要找个工作。

我向她解释说，我不拍音乐舞蹈片。不过，我继续和她谈话。不知怎的，我被她那新鲜、开朗和难以置信的微笑吸引住了。

她的小圆脸上一对大而明亮的眼睛使她成了一个小太阳!最后，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。

我就对她说，我要让她担任一个角色。而她却回答说：不过，我不是演员啊!你会失望的。

我和她签订了合同。”

这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演**打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。

这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。

中国观众熟悉赫本，是从《罗马假日》开始，

赫本辉煌事业的开端，也通常自《罗马假日》算起，这是她的成名作，也是她的代表作，对她有着特殊的意义。

就在赫本被挑选为《吉吉》一戏的主角时，在伦敦，挑选《罗马假日》饰公主的演员的工作正在进行。

起初，导演打算邀请名演员琼·茜蒙丝主演该片，但琼想换换口味拍歌舞片，因而予以婉言拒绝。

于是，导演决定采用**《乱世佳人》公开招聘女主角郝思嘉的扮演者的办法来挑选演员。

这部片子由美国派拉蒙公司拍摄，好莱坞的著名导演威廉·惠勒执导。

赫本本无心去参加女主角的角逐，一来她已决定演《吉吉》，二来《吉吉》一拍完她就准备结婚、成家立业过日子。

所以她对《罗马假日》毫无兴趣。后来男爵夫人一再劝说，没办法，她才不得不去敷衍一下，即使选不上，她也会满不在乎。

测试选用的一组戏是：公主穿着睡衣，在一张大床上做仰卧起坐。赫本柔软得象只小猫，将双臂伸向装饰美丽的天花板。

在此之后，她又极其自然地、孩子气地完成了一系列规定情节，当她做这些动作时，一架摄影机正悄悄地对着她拍摄，而她却全然不知。

无论从现场还是从胶片上看，效果都是理想的。她当选为公主的扮演者，和派拉蒙公司签订了合同。

真是有心栽花花不开，无心插柳柳成荫，赫本连做梦也没有想到 这一结果对她的一生会产生多么大的影响。当时演记者的男主角已定下来，是好莱坞的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出刚一结束，派拉蒙公司就要求她赶到罗马，参加拍摄。

《罗马假日》的拍摄是一个苦难的历程。因为一切都是实地拍摄，所以得清除人行道，把行人赶走，光这项工作就差点把副导演和制片主任累垮。

因此，工作进展很慢，难题多。有时为了重复拍一个镜头，一个下午要干上60回，赫本有点承受不了，但她并不怨恨，她也力求完美 不过导演为赫本也尽力克制自己，他用一切办法提高她的自信心，让她感到轻松愉快。

他告诉她说，她必须忘掉自己是在演戏，应当认为自己就是那个公主。

拍摄工作最终还是圆满完成了。

1953年8月20日，赫本飞往伦敦参加《罗马假日》的首映式，然后又飞往威尼斯参加威尼斯**节。

在美国，也为《罗马假日》的上映开了公众招待会。

该片在全世界获得了极大成功。

在日本，这部片子达到了家喻户晓的程度，赫本后来成为日本人心目中的偶像。赫本片中的短发型一下子成了国际流行发式。

在斯堪的纳维亚半岛国家，《罗马假日》是同期上映影片中最走红的一部。

一时间，赫本成了国际知名人士，全世界都在播放她的新闻片，电视台用黄金时间赞美她。

大量的报纸欣喜若狂地赞美她的美貌、活力、妩媚、典雅，人们称赞她是继嘉宝和褒曼之后的最佳女演员。

因主演《罗马假日》，赫本第一次获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。

依照惯例，凡获该奖提名者，全得出席该奖的终评颁奖仪式。

此届颁奖仪式1954年3月25日在洛杉矶和纽约同时举行。

全美广播公司电视网将两地联成一个有机整体。

通用汽车公司出资27万美元买下了在颁奖仪式过程中做电视的权利。

这一天，赫本在纽约刚演出完《美人鱼》，谢幕完毕她就一头钻进一辆出租车。

纪梵希

Givenchy，来自法国的时装品牌。

中国大陆译名纪梵希 。

纪梵希最初以香水为其主要产品，后开始涉足护肤及彩妆事业。

GIVENCHY 是法语，很多粉丝常常将其发音搞错，其正确发音：Gee-von-she，台湾、香港等地的译名“纪旺西”更加接近其正确发音。

该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第四百一十一。

中文名：纪梵希，台湾、香港等地的也译为“纪旺西”

英文名：GⅣENCHY

法文名：GⅣENCHY

国家：法国

创始人：Hubert de GⅣENCHY

创建年代：1952年

历任设计师：Hubert de GⅣENCHY，John Galliano，Alexander McQueen，Julien McDonald

现任女装设计师：里卡多·提西（Riccardo Tisci) （里卡多·提西 (Riccardo Tisci) 出生于意大利Taranto，1999年毕业于伦敦中央圣马丁学院，2005年2月28日开始担任纪梵希创意总监）

现任男装设计师：OzwaldBoateng奥斯华·宝顿

产品系列：男装、女装、运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品Givenchy纪梵希品牌故事在那个优雅和戏剧化的年代，提起纪梵希 (GⅣENCHY) 这个名字，人们最先想到的是优雅高档的时装，脑海里同时浮现出奥黛丽·赫本清丽的身影，也许正因为由时装起家，宛如魔镜的纪梵希 (GⅣENCHY) 化妆品让人感受到的是新鲜创意和对女人的深深了解。

以华贵典雅的风格而享誉时尚界三十余年的纪梵希 (GⅣENCHY) ，一直是时装界中的翘楚。

虽然纪梵希 (GⅣENCHY) 现已退休，他的继承人仍然将其品牌发光发热，不堕其声名。

纪梵希(GⅣENCHY) 的4G标志分别代表古典 (Genteel）、优雅 (Grace）、愉悦 (Gaiety）以及GⅣENCHY，这是当初法国设计大师Hubert de GⅣENCHY创立纪梵希 (GⅣENCHY) 时所赋予的品牌精神。

时至今日，虽历经不同的设计师，但纪梵希 (GⅣENCHY) 的4G精神却未曾变动过。

有人说要看纪梵希 (GⅣENCHY) 的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。

纪梵希 (GⅣENCHY) 与奥黛丽·赫本相识于1953年，原本单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。

随后四十年的时间里，纪梵希 (GⅣENCHY) 不但为奥黛丽·赫本设计日常衣饰，同时也负责打点奥黛丽·赫本在**中所穿的服装，包括《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。

而1957年推出的L’lnterdit香水更是特别为赫本设计的。

纪梵希 (GⅣENCHY) 那种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映。

爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情，令纪梵希 (GⅣENCHY) 赢得服装界彬彬绅士的美誉。

纪梵希 (GⅣENCHY) 的创立人Hubert de GⅣENCHY中文名：于贝尔．德．纪梵希。

身高198。

于1927年2月21日出生在法国诺曼底Beauvais的一个艺术世家。

他自幼即展露其艺术天份，纪梵希 (GⅣENCHY) 于十岁时参观巴黎万国博览会的服装馆之后，便决定

纪梵希 LOGO设计

成为一位时装设计师。

1945年，当时他还只是一个美术学校的学生，就开始在Jnoques Fath的工作室实习，之后又跟随过Robert Piquet，Lucien Ldiong与Elss Schiaparelli等设计师。

对纪梵希 (GⅣENCHY) 而言，1952年2月2日是个重要的日子，因为他在这一天首度在巴黎推出个人的作品发表会。

在这场以白色棉布为主，辅以典雅刺绣与华丽珠饰的时装展中，他的创意才华令在场人士惊艳不已，同时也奠定了纪梵希 (GⅣENCHY) 在时装界的尊崇形象。

几十年来此品牌一直以“优雅的风格”而著称于世。

纪梵希于1989年开始涉足护肤及彩妆事业，希骥能让所有的女人更漂亮。

Givenchy除致力于男士绅士服装及成熟典雅的女装精品设计外，更从未停止过为女士增添美丽丰姿而进行的香水、护肤及彩妆用品的研发。

1988年，纪梵希被法国著名奢侈品集团LVMH所收购

现任设计师是英国的著名设计师Alexander Mcqueen（亚力山大·麦奎因）。

纪梵希（GiVechy）品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项，凭借其独树一帜的优雅格调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来持续不辍，纪梵希与奥黛丽·赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，并且与奥黛丽·赫本的忠贞不渝的友情也成为流行史上的一则佳话。

他的4G设计风格——Geel（古典）、Grace（优雅）、Gaiety（愉悦）、Givenchy（纪梵希）更衍生在同名的彩妆保养品牌上，让女人对他钟爱不已。

属于纪梵希的美丽篇章一页又一页，精彩而动人。

著名的“一字领”、“曳地碎花长裙”也都出自他的设计。

品牌标识

它的标记是4个“G”字母的变形组合，和黑体字的GⅣENCHY字样堪称Givenchy的金字招牌。

经典、高、时髦，这就是被称为法国时装界的绅士的Givenchy的风格所在。

1952年，纪梵希这个品牌在法国正式诞生，它是以其创始人，第一位首席设计师休伯特德纪梵希（Hubert de Givenchy）命名的。

几十年来，这一品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。

而纪梵希本人在任何场合出现总是一副儒雅气度和爽洁不俗的外形，因而被誉为“时装界的绅士”，直到1995年7月11日纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告引退。

纪梵希的这台展示会是空前的，也是令人难忘的，“时尚、简洁、女性化”——人们在他塑造的活泼而优雅的女性形象中重温了这一品牌多年来的风格本质。

4G含义

Geel（古典）、Grace（优雅）、Gaiety（愉悦）、Givenchy（纪梵希）

品牌历程

1927年，纪梵希出生在法国Beauvais的一个富有家庭，父亲是矿山业主，家

纪梵希 女装

里并不赞同年轻的纪梵希从事时装事业，而是希望他能成为一名律师，但纪梵希坚定了自己的选择。

1945年，毕业于巴黎艺术学校后，纪梵希涉足时装界的第一份工作是为巴黎Jacques Fath设计室设计服装，然后是Robert Piguet设计室。

1946年，与Lucien Lelong的助手皮尔巴尔美（Pierre Balmain）和克里斯汀迪奥（Christian Dior）一起为Lucien Lelong设计室工作。

1947年-1951年，一直为 Elsa Schiaparelli设计服装。

1952年，创建“纪梵希工作室”（the House of Givenchy）。

将自己的第一个系列命名为Bettina Graziani------法国的超级名模。

简洁的蝉翼纱上衣配棉质百褶裙，清新明朗。

Balenciaga被纪梵希视作良师益友，尽管纪梵希从未为其设计室工作过。

1953年，纪梵希开始为好莱坞**明星设计服装，并受到前所未有的欢迎。

两个世界著名女性------奥黛莉赫本（Audrey Hepburn）和杰奎琳肯尼迪(Jackie Kennedy），演绎了纪梵希的经典设计风格：精致高雅典范

当奥黛莉赫本身着他设计的白色礼服出现在著名影片《情归巴黎》（Sabrina）中时，纪梵希开始受到国际关注。

从1953年延续到90年代，奥黛莉赫本式晚礼服一直是纪梵希服饰的象征与标志。

当约翰肯尼迪总统遇刺后，世人注意到悲伤的肯尼迪家族都身着纪梵希服饰。

杰奎琳肯尼迪为葬礼专门订购了一套纪梵希礼服，专程从巴黎空运过来。

据说，当时纪梵希工作室存有肯尼迪家族每个女性的个人服装样码。

1955年，纪梵希开始设计非配套穿女装，并把奥纶纤维（聚丙烯腈短纤维）引入女子高级时装。

1982年，纪梵希在纽约时装工学院举办30年回顾展。

1988年，纪梵希因为财经原因，将自己的商业转让给了路易威登（LVMH）集团，但自己一直担任“法国纪梵希设计室”首席设计师，直到1995年退休

1992年，纪梵希在巴黎凡尔赛宫举办40年回顾展。

1995年末，英国设计师约翰加里亚诺(John Galliano）接替于贝尔·德·纪梵希担任“纪梵希设计室”首席设计师。

为纪梵希设计的第一个系列中，他将自己的奢华的晚礼服设计风格

纪梵希女装2

加入了纪梵希的经典设计，并为法国高级时装界注入了一种全新的竞争与创新意识。

1996年10月，加里亚诺转入克丽丝汀迪奥（Christian Dior）设计室，设计师吉安费兰科费雷（Gianfranco Ferro）接替其位置。

紧接着是英国设计师亚历山大麦克奎思（Alexander McQueen）加盟，1997年---1999年的纪梵希时装展上的服装，均由麦克奎恩设计。

于贝尔．德．纪梵希喜欢收集路易十四时代艺术风格的古典家具。

编辑本段发展历史

20世纪50年代，好莱坞经典女星Audrey Hepburn与时装设大师Hubert de Givenchy的完美组合缔造了时装史上一段深入人心的佳话，其中以影片“Breakfast at Tiffany”中各种小黑裙造型最登峰造极。

Givenchy美妆继承精致的法国风情，令品脾始终在美容界占有一席之地。

Givenchy时装屋涎生于1952年，以潇洒精致走红巴黎。

与Audrey Hepburn的银幕合作替这个法国品牌撞出美式优雅，向她致敬的L'Interdit香水亦推动了品牌于1957年正式进军香水界。

1981年被Veuve Cliquot香槟公司收购后，母公司又与法国Louis Vuitton合并，1988年开始，在全球最大的精品集团LVMH旗下运作，并于1989年推出彩妆系列Givenchy Beauty及护肤系列Swisscare for Givenchy。

整个90年代，Givenchy品牌(彩妆/护肤/时装)都在尴尬中挣扎。

直到彩妆创意总监Nicolas Degennes以“没有规则、没有限制”的色彩理念，再结合彩光技术突破禁忌，赋予品牌一个亮丽目眩的新生，4G标记重新成为摩登代表。

同时，在以服务豪华酒店顶级美容中心为主的Givenchy Spa研究开发下，护肤系列开始走高科技医学美容路线，再度获业界重视。

[1]

Givenchy 2013春夏巴黎时装秀(20张)

编辑本段品牌特色

以华贵典雅的产品风格享誉时尚界三十余年的Givenchy，一直是时装界中的翘楚。

Givenchy的4G标志分别代表古典 (Genteel）、优雅 (Grace）、愉悦 (Gaiety）以及Givenchy，这是当初法国设计大师Hubert de Givenchy创立Givenchy时所赋予的品牌精神。

时至今日，虽历经不同的设计师，但Givenchy的4G精神却未曾变动过。

要看Givenchy的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。

Givenchy与奥黛丽·赫本相识于1953年，从单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。

随

纪梵希男装

后四十年的时间里，Givenchy不但为赫本设计日常衣饰，同时也负责设计赫本在**中所穿的服装，包括《罗马假日》、《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。

而1957年推出的L'lnterdit香水更是特别为赫本设计的。

Givenchy那种华贵典雅的风格，或多或少是其个性的反映。

爽朗谦和，再加上法国人的浪漫深情，令Givenchy赢得“服装界彬彬绅士”的美誉。

他曾说：“真正的美是来自对传统的尊重，以及对古典主义的仰慕”，这句话也准确地描绘出他是一个完美主义者，也是其设计的精髓。

编辑本段相关产品

皮具，领带、领带夹、眼镜、配饰、香水、打火机等。

（著名的香水有：Amarig

纪梵希眼镜

e爱慕『1991年』、anza女神『1996年』、Very Irresistible Givenchy粉红魅力『2003年』、Ange Ou Demon魅幻天使『2006年』 、迷雾花园『2009年』、粉红美丽 版『2009年』）

编辑本段服装介绍

纪梵希一直被视为优雅、高贵、精致的象征。

继承了这一品牌享有盛誉的传统设计风格，2005年春夏季男装系列在设计中更加入了新的元素：现代而自信的男子气概。

采用别致的面料和精致的制作工艺，重现当代意味的男装设计成型，并全部系列采用黑色、浅蓝色和灰色系色调，以纯粹明亮的夏日白色作点缀；衬里则采用单一、明亮、浓烈的暗红色，传递出纪梵希持久不变的精致优雅气质。

丽芙·泰勒在《指环王》中的精灵公主。

一身曳地黑色露背Givenchy晚装、黑发浓密、眼球幽蓝的泰勒像是偷来的美人。

一切都是那么的完美，也是每个女子都希望的，希望自己也像泰勒那样的美丽。

以华贵典雅的产品风格享誉时尚界三十余年的纪梵希，一直是时装界中的翘楚。

Givenchy的品牌风格在奥黛丽 赫本身上得到了充分展现。

从纪梵希进入中国以来，已经赢得了万千女性消费者的青睐。

日前纪梵希又与国内新兴的高品质家纺和生活用品网上商城“优雅100”进行品牌合作，未来双方将在一起为中国女性营造更多优雅和舒适的生活态度。

[2]

我当然不会试图摘月，我要月亮奔我而来。

没有什么事情是不可能的，不可能的意思是：“不，可能！”

——奥黛丽 赫本

奥黛丽赫本，一位飘落人间的天使，有人曾说“上帝亲吻了一个小女孩的脸庞，于是奥黛丽赫本出生了”。

对于很多人来说奥黛丽赫本是完美的，她是优雅、美丽、气质、善良的代名词。

然而这样一位完美的姑娘，她的童年却是艰难的。小小年纪经历了父母的争吵，家庭的破裂，父亲的抛弃。二战期间，还曾做过小情报员，为了躲避纳粹的肆意屠杀，在家中阴暗潮湿的地窖里熬过了战争的最后一个月，险些被饿死。让她活过来的是联合国儿童基金会带来的食物，可能这也是她之后将毕生都倾注于联合国儿童关爱事业的原因吧。

1948年，18岁的赫本为了挣学费，在母亲的帮助下参加了 《荷兰七课》 的**试镜，导演一见到她便对助手说：“你见过一个会走路的梦吗？我见到了！”最后奥黛丽赫本赢得了这个角色，这是她的第一次**出境，虽然影片很短，虽然角色不太起眼，但是这成为了她的起点，**中首次亮相的她还带着稚嫩的婴儿肥。

1951年， 《野燕麦》 中赫本的婴儿肥不见了，虽然只是一个小配角，短短的几句台词，但是可以看到她身上渐渐显露出的优雅女人味，举手投足间都彰显了气质。

同年播出的** 《天堂里的笑声》 ，没有名气的赫本依然是龙套演员，在剧中饰演一位买烟女孩，出场仅仅两次，台词也不过两句，但是这个时候的赫本已经长开了，仅有的两个镜头也很惊艳。

《械劫装甲车》 也称 《熏衣草山的暴徒》 ，奥黛丽赫本在剧中饰演一位名叫奇姬塔的女孩，与亚力克·吉尼斯演对手戏，剧中她从情夫手里接过现金，优雅地转身离去。

虽然只有一个镜头，还是获得了编剧泰迪·克拉克的称赞：“奥黛丽·赫本在影片中像朗诵了一首美妙的诗歌，她是可以精心雕刻的一块好材料。”主演吉尼斯也说：““虽然她只有一句话的表演戏分，但她用她独特的方式去完成了任务，她无与伦比的美貌是最大的亮点”。

《蒙特卡罗宝贝》 ，赫本在剧中扮演了一位被宠坏了的女明星，这部**让剧作家Colette看到了赫本的潜力，之后将赫本选为音乐剧 《金粉世界》 的主演，为赫本的好莱坞之路奠定下了基础。这部**对于赫本来说，是她职业发展中不可绕过的一部分。

1952年，奥黛丽赫本饰演 《双姝艳》 中的Nora，虽然镜头依然很少，但已经作为女二出演，并且在剧中延续了她最爱的芭蕾，贡献了她少有的舞蹈镜头。

《**轶事》 ，赫本出演女配角伊芙，这部**中赫本的戏份有所增加。在剧中赫本清新靓丽又俏皮。但拍摄期间导演的严苛挑剔，让赫本一度沮丧失落。

1953年的 《罗马假日》 是赫本的经典代表作之一，被许多人所熟知，豆瓣入选TOP250之44。影片中作为女主角出镜的赫本将公主的灵动气质，与天真浪漫诠释的活灵活现，以至于让很多人误以为她本身就是这样的人，真实的赫本并非如此，而是内向的带着点淡淡的伤感。她在1953年接受《生活》杂志采访时说：“我经常独处，周六到周一早晨，我很喜欢一个人宅在家里，这是我充电的方式。”

在影片的最后，也是最能够看到赫本演技的地方，一个长长的笑靥，包含了见到情人的喜悦，无法相聚的哀伤，不得不离别的痛苦，但这些情绪又必须藏在公主矜持的形象下，不能让现场的记者们发现，又必须让荧幕前的观众体察。

1954年， 《龙凤配》 赫本第一次与纪梵希合作，并且是赫本亲自从纪梵希已完成的服装中挑选出自己认为适合影片的戏服，也因此，赫本与纪梵希开启了几十年的友谊之旅，彼此成为毕生知己，直至赫本去世。两人不是爱情，胜似亲情，但又比亲人更亲密。

被拍摄过无数次的题材 《战争与和平》 ，1956年，奥黛丽赫本也出演过其中的娜塔莎。一身干练的风衣外套，一顶小礼帽的赫本别有一番戎装的风味。

1957年，赫本接拍了歌舞剧 《甜姐儿》 ，并要求大师级的舞蹈明星弗雷德·阿斯坦担纲男主演。对儿时便开始练舞的奥黛丽赫本来说，能够与弗雷德·阿斯坦同台是她的梦想，在《甜姐儿》中赫本不仅实现了与偶像同台的梦想，还再次拾起了舞蹈。对于她来说这部**充满了感情与意义。

《黄昏之恋》 中与赫本搭戏的男主角当时已经56岁，而赫本才28岁，在当时那个还比较保守的年代，这样的年龄跨度让很多观众对此不满。赫本的演艺生涯中总共有好几次与年纪大过自己一半的演员搭戏，《黄昏之恋》就是其中之一。

1959年， 《修女传》 这可能是奥黛丽赫本最为沉重的一部**，与之前轻松欢快的爱情片相比，这部**无论是题材还是服饰都是单调的，但这并不影响成为赫本的代表作之一。

1961年， 《蒂凡尼的早餐》 赫本代表作中经典之中的经典。影片当中最为吸人眼球的非她的造型莫属，被无数女星争相模仿直到今天。因为她的美丽身影而冲淡了**本身老套的剧情，她在剧中演唱的《月亮河》带着丝丝惆怅，但又充满希望，让整部影片更加浪漫。

《双姝怨》 赫本唯一的一部同性题材**。外向的视角，在人性、爱情、社会性中淡化情感，突出同性恋者与社会的关系，充满着绝望与沉重，是一部具有先锋意味的影片。

1964年， 《窈窕淑女》 是奥黛丽赫本的经典影片之一。在剧中，她的造型服饰一如既往地成为亮点，很多人看**就是为了看她的造型与服饰。

作为艺术家，赫本的经典作品很多，在**史上她是一个无法被忽视的演员。但她留下的除了经典的**，还有她的善良，她的观念，她的审美……

在拍摄 《翠谷香魂》 时她将小鹿带回家培养感情，后来小鹿各种粘着她，变成了她的宠物。

有人曾问她美丽的秘诀是什么，她说：“要想拥有吸引人的双唇，请说善意的言语；要拥有美丽的眼睛，请寻找他人的优点；要想拥有纤细的身材，请与饥饿的人分享你的食物；要拥有亮丽的头发，请让小孩子每日触摸你的头发；要想拥有自信的态度，请学习你不曾学过的知识。”这是她的回答，更是她的观念，她自己也就是这样的一个人。

好莱坞颜值出众的女星比比皆是，为何就奥黛丽赫本得以盛赞至今？如果仅仅靠脸蛋一定没有办法做到。人们看到她，盛赞她，更多的是她诚挚地致力于儿童的慈善。

1988年——1993年间，她担任联合国儿童基金会的亲善大使，在非洲，在拉丁美洲，一旦与孩子们在一起，她就变得格外温柔，没有怜悯，是诚挚的感同身受，那种目光，就像看到了当年的自己，她所做的正是当年她所感受到的。

天使般的“奥黛丽精神”——发自内心的爱。

奥黛丽·赫本

奥黛丽·赫本（AudreyHepburn，1929年5月4日—1993年1月20日），出生于比利时布鲁塞尔，英国女演员。

1948年，出演了银幕处女作《荷兰七课》。1952年，主演了音乐剧《金粉世界》，凭借该剧获得了托尼奖最佳女主角奖。1953年9月2日，主演的爱情喜剧片《罗马假日》上映，凭借该片获得了第26届奥斯卡金像奖最佳女主角奖。1954年9月9日，主演的爱情喜剧片《龙凤配》上映，由此获得了第27届奥斯卡金像奖最佳女主角奖提名。1959年6月18日，主演的剧情片《修女传》上映，凭借该片获得了第32届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。1961年10月5日，主演的喜剧**《蒂凡尼的早餐》上映，凭借该片获得了第34届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。1963年12月5日，出演的悬疑**《谜中谜》上映，由此获得了第18届英国**学院奖**奖-最佳英国女演员奖。1967年10月26日，出演的惊悚**《盲女惊魂记》上映，凭借该片获得了第40届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。

1975年，出演了爱情冒险**《罗宾汉与玛莉安》。1980年8月14日，出演的爱情喜剧片《哄堂大笑》上映。1987年2月23日，出演的电视**《窃贼之爱》上映。1989年12月22日，客串出演的奇幻爱情**《直到永远》上映。1993年，出演的纪录片《世界花园和奥黛丽·赫本》播出。

1993年1月20日，奥黛丽·赫本因结肠癌在瑞士洛桑病逝，享年63岁；同年，获得了第65届奥斯卡金像奖吉恩·赫肖尔特人道主义奖。1999年，被美国**学会评为“百年来最伟大的女演员”第3名。

中文名：奥黛丽·赫本

外文名：AudreyHepburn

别名：AudreyKathleenHepburn-Ruston

国籍：英国

民族：比利时、荷兰、英国、爱尔兰混血

星座：金牛座

血型：A型

身高：170cm

出生地：比利时布鲁塞尔

出生日期：1929年5月4日

逝世日期：1993年1月20日

职业：演员

毕业院校：玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校

代表作品：罗马假日、蒂凡尼的早餐、窈窕淑女、龙凤配、修女传、谜中谜、盲女惊魂记、甜姐儿

主要成就：第26届奥斯卡金像奖最佳女主角奖

第27届奥斯卡金像奖最佳女主角奖提名

第32届奥斯卡金像奖最佳女主角提名

第34届奥斯卡金像奖最佳女主角提名

第18届英国**学院奖**奖-最佳英国女演员奖

第40届奥斯卡金像奖最佳女主角提名

第65届奥斯卡金像奖吉恩·赫肖尔特人道主义奖

第7届圣塞巴斯蒂安国际**节最佳女演员奖

早年经历

1929年5月4日，奥黛丽·赫本出生于比利时布鲁塞尔市东南伊克塞勒区基耶维街48号的一个贵族后裔家庭，全名是奥黛丽·凯瑟琳·拉斯顿1935年5月，奥黛丽·赫本的父亲抛下了她和母亲离家出走；同年，她进入英国肯特郡埃尔海姆乡的贵族寄宿学校“密斯利登学校”学习，并于1938年毕业。1939年9月，欧战爆发，赫本跟随母亲回到荷兰。

1939年，奥黛丽·赫本进入荷兰安恒音乐学院（ArnhemConservatory）学习芭蕾舞。1940年，宣称中立的荷兰被纳粹德国占领。为了避免奥黛丽·赫本原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲窜改了自己的身分文件，替她制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（EddavanHeemstra），但是这个名字从来未被合法正式登记过。

当纳粹侵占安恒后，由于谣传赫本母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为第三帝国的敌人，不但财产被占领军没收，奥黛丽·赫本的舅舅更被处决，赫本母女俩被迫过着贫困的生活：数年间，因为食物匮乏，赫本只能经常以郁金香球根为食物，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成她日后瘦削的身材。虽然如此，奥黛丽·赫本仍然不断锻炼她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难挨的木制舞鞋也没有关系。二战中后期，赫本通过芭蕾舞的表演为荷兰游击队秘密的募捐。同时由于年龄较小，她利用孩童的身份多次为荷兰地下党传递情报。

1948年战后，奥黛丽·赫本与母亲带着省吃节用存下来的100英镑去到英国伦敦。她在那里一边打工一边寻找深造机会；同年进入玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（MarieRambert`s）学习芭蕾舞。经过数月训练后，由于年龄和身高以及早年因营养不良而影响发育的原因，她被告知不适合当芭蕾舞者。为了解决家庭经济压力，她转而兼职模特，并且参与歌舞团的演出。

演艺经历

1948年，正在上学的奥黛丽·赫本因为没钱缴交学费而返回荷兰，出演了纪录短片《荷兰七课》，她在片中扮演用英语和荷兰语向观众讲解的空姐，该片为其银幕处女作；同年，赫本击败众多应征者，成为音乐剧《高跟鞋》（HighButtonShoes）的合唱团员，这是她第一次以舞者身份出演歌舞剧。

1949年，奥黛丽·赫本参与了音乐剧《鞑靼酱》（SauceTartare）的演出，她在剧中饰演了瑜伽学生、女店员、古典芭蕾舞者等多个角色。1950年，出演了歌舞剧《开胃酱》（SaucePiquante），奥黛丽·赫本在剧中有了独舞的戏份。

1951年，奥黛丽·赫本首次于英国**《天堂里的笑声》中露脸，饰演一位甜美性感的卖烟女孩，由此正式成为一名**演员；5月16日，出演的喜剧**《野燕麦》上映，她在片中扮演一位打扮时髦夸张的电话接线员；6月26日，参演的犯罪喜剧片《拉凡德山的暴徒》上映。

1952年2月5日，主演的犯罪**《双姝艳》上映；随后，奥黛丽·赫本接演了喜剧**《蒙特卡洛宝贝》，为了拍摄该片，她到法国拍摄外景，期间意外被看中成为音乐剧《金粉世界》的女主角，该剧在美国百老汇连演了219场，奥黛丽·赫本因在剧中的表演获得了托尼奖最佳女主角奖；同时，她还被《双姝艳》的导演推荐给威廉·惠勒，参加了其**《罗马假日》的演员试镜，获得非常好的赞誉，从而得到这部**的女主角角色。

1953年9月2日，与格利高里·派克领衔主演的爱情喜剧片《罗马假日》上映，她在片中饰演短暂逃出皇室，享受平民自由的“安娜公主”，这是奥黛丽·赫本首次在**中出演女主角，她凭借该片获得了第26届奥斯卡金像奖最佳女主角奖；同年，她主演了舞台剧《翁蒂娜》，凭借该剧再次获得了托尼奖最佳女主角奖。

1954年9月9日，与亨弗莱·鲍嘉、威廉·霍尔登共同主演的爱情喜剧片《龙凤配》上映，奥黛丽·赫本在片中饰演天真烂漫，不谙世事的“萨布里娜”，凭借该角色获得了获得了第27届奥斯卡金像奖最佳女主角奖提名。

1956年8月21日，搭档亨利·方达主演的爱情战争**《战争与和平》上映，奥黛丽·赫本在片中扮演罗斯托夫伯爵的女儿“娜塔莎”。

1957年2月4日，与梅尔·弗尔领衔主演的音乐歌舞片《魂断梅耶林》上映；2月13日，与弗雷德·阿斯泰尔、凯·汤普森等人联合出演的爱情歌舞片《甜姐儿》上映，奥黛丽·赫本饰演由于被时装摄影师看上并加以培养而成为世界名模的“乔·斯托克顿”；6月30日，与加里·库珀领衔主演的爱情喜剧片《黄昏之恋》上映，她在片中扮演对爱情有着无限期望和憧憬的怀春少女“艾莲·查维斯”。

1959年3月19日，与安东尼·博金斯、李·科布合作出演的爱情**《翠谷香魂》上映；6月18日，领衔主演的剧情片《修女传》上映，奥黛丽·赫本凭借该片获得了第32届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。

1960年4月6日，与伯特·兰卡斯特、奥迪·墨菲一同出演的西部**《恩怨情天》上映，奥黛丽·赫本在片中扮演被白人收养的印第安女孩“瑞秋·扎卡里”。

1961年10月5日，与乔治·佩帕德、帕德里夏·妮尔等共同主演的喜剧**《蒂凡尼的早餐》上映，奥黛丽·赫本在片中饰演流连于上层社会、渴望钓到金龟婿的应召女郎“霍莉·格莱特利”，凭借该角色获得了第34届奥斯卡金像奖最佳女主角提名；12月19日，与雪莉·麦克雷恩领衔主演的爱情**《双姝怨》上映。

1963年12月5日，与加里·格兰特、沃尔特·马修联袂出演的悬疑**《谜中谜》上映，奥黛丽·赫本饰演在丈夫遇害后陷入巨大谜局的“瑞金娜·兰伯特”，由此获得了第18届英国**和电视艺术学院奖**奖-最佳英国女演员奖。

1964年3月1日，搭档威廉·霍尔登出演的爱情喜剧片《巴黎假期》上映；12月25日，与雷克斯·哈里森、杰瑞米·布雷特等联合主演的歌舞片《窈窕淑女》上映，奥黛丽·赫本在片中饰演家境贫寒，但却聪明伶俐的卖花女“伊莱莎·杜尔利特”。

1966年7月13日，与彼德·奥图领衔主演的爱情犯罪**《偷龙转凤》上映，她在片中饰演美丽漂亮、聪明智慧的“妮可·邦内特”。

1967年4月27日，与阿尔伯特·芬尼共同主演的爱情喜剧片《丽人行》上映；10月26日，与艾伦·阿金、理查德·克里纳联袂出演的惊悚**《盲女惊魂记》上映，奥黛丽·赫本扮演独自与毒贩周旋的盲女“苏茜”，凭借该角色获得了第40届奥斯卡金像奖最佳女主角提名；同年，奥黛丽·赫本宣布息影。

1975年，息影8年的奥黛丽·赫本复出，与肖恩·康纳利合作，出演了爱情冒险**《罗宾汉与玛莉安》。1979年6月29日，领衔主演的悬疑**《血统》上映，奥黛丽·赫本在片中饰演在父亲意外身亡后，继承父业并追查父亲死因的“伊丽莎白·洛芙夫”。

1980年8月14日，与本·戈扎那、约翰·雷特尔等共同出演的爱情喜剧片《哄堂大笑》上映。1987年2月23日，友情出演的电视**《窃贼之爱》上映。

1989年12月22日，客串出演的奇幻爱情**《直到永远》上映，奥黛丽·赫本在片中饰演雍容高贵的美丽天使“哈普”，该片是其出演的最后一部**作品。

1993年，纪录片《世界花园和奥黛丽·赫本》播出，奥黛丽·赫本在片中担任解说员，介绍世界各地花园，这是她最后一次在荧幕上出现。

个人生活

家庭

奥黛丽·赫本的外公叫阿纳德·凡·赫姆斯特拉，是荷兰王室直系贵族后裔，其家族可以追溯到16世纪早期。他拥有男爵爵位，是一位律师，在阿纳姆司法部担任副检察长和助理法官，同时担任该市第一位市长，还担任过荷属圭那亚殖民地，南美苏里南的总督。

奥黛丽·赫本的母亲名为艾拉·凡·赫姆斯特拉，1900年出生于荷兰，有男爵爵位，拥有荷兰、法国及匈牙利的血统。她的第一次婚姻嫁给了荷兰贵族，生下了两个儿子伊恩和亚历山大。第二次婚姻对象即赫本生父，名为约瑟夫·维克多·安东尼·赫本·拉斯顿，他有苏格兰、爱尔兰和奥地利血统，是英格兰银行布鲁塞尔分行总经理。两人于1926年9月7日在印度尼西亚雅加达结婚。但因赫本之父倾向纳粹甚至信仰法西斯主义，两人于1935年5月分手。成名后的赫本曾专程去看望孤身一人的父亲，但不欢而散，父亲表示不愿再次相见。赫本母亲晚年与赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，于1984年8月26日逝世。

宠物

1956年，梅尔·费勒送给奥黛丽·赫本一条约克夏犬，赫本为它取名“出名”。不管是朋友聚会还是拍摄**，赫本都尽可能的将其带在身边。“出名”还多次出现在摄影师为赫本拍摄的照片中，并在**《甜姐儿》中出镜。1960年，“出名”因卡车车祸死于《恩怨情天》好莱坞片场，这让赫本备受打击。奥黛丽·赫本养的第二条约克夏犬叫“山姆”，外形酷似“出名”，是“出名”死后梅尔·费勒所送。

1959年，奥黛丽·赫本出演梅尔·费勒执导的《翠谷香魂》时收养了一只梅花鹿，取名依比。依比被收养时还没有断奶，赫本亲自为其喂奶。依比长大后和赫本形影不离，同居一室，还在赫本印制的私家圣诞贺卡上，并常跟随赫本走街入市。

奥黛丽·赫本晚年时，还养了五只杰克罗素梗犬，分别命名为Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie，送给罗伯特·沃德斯当作50岁的生日礼物。

感情经历

奥黛丽·赫本的第一次恋爱发生在21岁时，对象是29岁的詹姆斯·汉森。1952年《金粉世界》首演四场后，赫本和汉森宣布将在巡演结束后结婚。期间《罗马假日》上映大获成功。演艺事业的腾飞致使两人聚少离多，加之赫本母亲的坚持反对，在《金粉世界》的芝加哥首演式上，赫本宣布与未婚夫汉森解除婚约。

1953年8月20日，在《罗马假日》首映式结束后的晚会上，格利高里·派克将自己的朋友，演员兼剧作家梅尔·费勒介绍给了奥黛丽·赫本，两人一见钟情。1954年9月24日，赫本与费勒在瑞士卢采恩湖畔的一个小教堂举行了婚礼，婚后赫本因身体太弱曾两次流产。1960年7月17日，生下儿子西恩·赫本·费勒。但因两人的事业发展差距日益明显，婚姻开始出现裂痕。1967年9月1日，赫本与费勒宣布离婚。

1968年，奥黛丽·赫本出游希腊途中与安德烈·多蒂邂逅，多蒂在与赫本熟悉后迅速展开攻势，深陷在婚姻失败痛苦中的赫本被多蒂的热情和关怀打动。1969年1月18日，赫本和多蒂在意大利举行了婚礼。1970年2月8日，赫本诞下次子卢卡·多蒂。为维系家庭赫本息影专心扮演妻母角色，但多蒂常年流连花丛热衷夜场。1981年，赫本与多蒂的婚姻关系宣告结束。

1980年冬，奥黛丽·赫本与演员罗伯特·沃德斯相识于朋友的书房。对婚姻感到失望的赫本与刚经历丧妻之痛的罗伯特互相找到了心灵的慰藉。不久，罗伯特·沃德斯搬进和平之邸（赫本于1965年在瑞士托洛肯纳兹购下的18世纪农庄）与赫本同住。此后的十余年两人相濡以沫，虽未结婚，但赫本却称罗伯特为灵魂伴侣。

主要作品

参演**

直到永远-1989-12-22，饰演Hap

窃贼之爱-1987-02-23，饰演BaronessCarolineDuLac

哄堂大笑-1981-08-14，饰演AngelaNiotes

血统-1979-06-29，饰演ElizabethRoffe

罗宾汉与玛莉安-1976-03-11，饰演LadyMarian

盲女惊魂记-1967-10-26，饰演SusyHendrix

丽人行-1967-04-27，饰演JoannaWallace

偷龙转凤-1966-07-13，饰演NicoleBonnet

窈窕淑女-1964-12-25

巴黎假期-1964-03-16，饰演GabrielleSimpson/Gaby

谜中谜-1963-12-05，饰演ReginaLampert

双姝怨-1961-12-19

蒂凡尼的早餐-1961-10-05，饰演HollyGolightly

恩怨情天-1960-04-06，饰演RachelZachary

修女传-1959-06-18，饰演SisterLuke

翠谷香魂-1959-03-19

黄昏之恋-1957-06-30，饰演ArianeChavasse/ThinGirl

甜姐儿-1957-02-13，饰演JoStockton

战争与和平-1956-08-21，饰演NatashaRostov

龙凤配-1954-09-09，饰演SavrinaFairchild

前进蒙特卡罗-1953-12-16，饰演MelissaWalter

罗马假日-1953-09-02，饰演PrincessAnn

None-1952-06-09，饰演EveLester

双姝艳-1952-02-05，饰演NoraBrentano

None-1951-12-14，饰演LindaFarrel

械劫装甲车-1951-06-15，饰演CharlesCrichton

None-1951-06-13，饰演卖烟女孩

None-1951-05-16，饰演Hotelreceptionist

None-None，饰演CharlesHuguenotvanderLinden

参演电视剧

None-1993，导演BruceFranchini

None-1957，导演,

话剧作品

社会活动

1988年至1993年间，奥黛丽·赫本成为联合国儿童基金会亲善大使，帮助拉丁美洲和非洲的孩子们，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉国家，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。

1992年底，奥黛丽·赫本以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童，在当地展开考察并实行救援。

获奖记录

人物评价

奥黛丽·赫本是拥有着清澈的大眼睛、精致的小脸、修长身材的美女。以高雅的气质与有品位的穿着著称。在《罗马假日》中的演绎是赫本的一次本色表演，她自身所具有的纯真、优雅在安妮身上得到完美体现。当赫本顶着一头清新短发，身着简洁到极致的衣裙，拿着冰淇淋信步走下罗马广场台阶时，似乎古老的罗马也为之倾倒；而锦衣华服的赫本在外交舞会上迎来送往，翩然起舞时，没有人会怀疑她是真的公主；而在露天舞场与暗探周旋时的赫本，则将小鹿一样的轻灵活泼体现的淋漓尽致。在《修女传》中，赫本成功塑造了隐忍、善良的修女鲁克，完美展现她在信仰和真实情感之间的矛盾与挣扎。在《蒂凡尼的早餐》中，赫本成功塑造了在生活的残酷面前委曲求全却保持了纯洁心灵的女性形象，她在片中闲坐窗台轻弹吉他，用忧伤慵懒的声音吟唱《月亮河》的片段成为**史上最令人难忘的场景之一。在《谜中谜》中，赫本的喜剧天赋被成功挖掘，无论是含情脉脉的爱情场景还是笑料频出的喜剧片断，都处理的得心应手，精彩纷呈。赫本在影片中的多变造型与影片的背景巴黎相得益彰，给人以无限美的享受。在《盲女惊魂记》中，奥黛丽·赫本不仅活灵活现的演绎了真实可信的盲人，在激烈的戏剧冲突中同样表现的游刃有余，赫本大睁双眼满脸惊惶无助的神情给人以深刻印象。（央广网、公益时报网、新浪娱乐评）

在二十世纪，奥黛丽·赫本以激进的姿态和绝对的勇气，改变了世人所公认的美女定义。她的装扮在不失女性优雅的同时，与男孩子一样的中性化风格融为一体，她让女性变得洒脱利落，而不是只有柔弱、窈窕的身形。作为**演员，赫本的**作品体现出她的时尚品位，**中她的造型都烙下“赫本风格”的时尚标签。《罗马假日》中的清新短发，《莎宾娜》中的无袖纯白刺花长裙，《蒂凡尼的早餐》中的黑色鸡尾酒裙，《谜中谜》中经典的圆框太阳镜，《窈窕淑女》中精致的宽檐帽，都是时尚史上的经典元素，并深刻影响人们的审美理念。（时尚评论宋琛、时光网评）

后世纪念

2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部为一尊7英尺高的青铜雕像揭幕，雕像名字为“奥黛丽精神”，以表彰奥黛丽·赫本为联合国所做的贡献。

2003年6月11日，美国邮政总署发行“纪念奥黛丽·赫本逝世十周年”人物肖像纪念邮票。2008年1月20日，美国《生活》杂志举办了“纪念奥黛丽·赫本珍贵照片展”。

2019年5月4日，为了纪念奥黛丽·赫本诞辰90周年，比利时布鲁塞尔大区在市中心EspaceVanderborght博物馆举办了“探索赫本”（IntimateAudrey）主题展览。

　　奥黛丽·赫本生平

　　奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn），1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵。

　　在双亲离婚后，她跟随母亲去了伦敦，进入一所芭蕾舞学校学习，毕业后，她成为一名职业模特。作为一名模特，她便显得很优雅高贵，而且好像她已经找到了最适合她的工作。直到1948年，一位制片人让她在一部欧洲**《Nederlands in 7 lesson》中担任一个小角色。当开始对**感兴趣后，她最终决定去美国。

　　赫本在美国迅速显示了她的实力，她先在百老汇出演了音乐剧《Gigi》，1953年在**《罗马假日》中扮演安妮公主。这部影片好评如潮，并让她获得了奥斯卡最佳女主角奖。

　　1954年9月25日，和小她九岁的精神科医生安德烈·杜提结婚。

　　继1954年《龙凤配》获得奥斯卡提名后，1959年的《修女传》使她获得了另一项奥斯卡提名。

　　1961年，《蒂凡尼的早餐》使她到达了她**生涯的顶峰，并且又赢得一次奥斯卡提名。

　　1964年，赫本亮丽的容貌和风度在1964年的《窈窕淑女》中表现得淋漓尽致。

　　1967年，《等到天黑》又为她赢得了一次奥斯卡提名。

　　1968年12月，和安德烈·杜提离婚，并打算引退，后经历了几次不成功的恋爱，对爱情心灰意冷。

　　1988至1993年，担任联合国亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们。

　　1989年，主演最后一部影片《天长地久》。

　　1993年1月20日，病逝于瑞士。

　　http://wwwsgcomcn/glxw/wh/t20030118_20464htm

　　怀念经典——怀念永远的奥黛丽·赫本她被誉为“全世界最美丽的女人”。

　　看了她的眼睛才知道什么叫做明眸，看了她的造型才知道什么叫做时尚的经典，看了她才知道什么叫做优雅。

　　她的照片至今依然作为欧米茄手表的广告，她的名字代表着一种流派至今仍然在时装界广为流传。

　　她就是奥黛丽·赫本，永远的经典。

　　奥黛丽·赫本于1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯坦(Audrey Kathleen Hepburn-Ruston)。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯坦(John Victor Hepburn-Ruston)是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉(Ella van Heemstra)是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

　　赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校(1935年-1938年间)，但旋即遇到父母离异(1935年)，之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院(Arnhem Conservatory)学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，荷兰也落入德国纳粹的占领区内，为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉(Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差)，但，这名字从未合法正式登记过。

　　当纳粹侵占Arnhem后，奥黛丽患上了忧郁症和营养不良，奥黛丽那瘦削的身材便来源于此。

　　战后，赫本进入伦敦著名的Marie Rambert`s学校学习芭蕾舞，并开始在一些音乐剧担任角色。毕业后，她成为一名职业模特。直到1948年一位制片人发现了她，让她在一部欧洲**《Nederlands in 7 lesson》中担任一个小角色。1950年，赫本拍摄了她的处女作－英国影片《天堂的笑声》。1951年她又在**《Young Wives' Tale》中为Eve Lester配音。当赫本开始对**感兴趣后，她最终决定去美国好莱坞发展。在美国，她先在百老汇出演了音乐剧《Gigi》。随后在1953年由威廉·惠勒执导，并与好莱坞名影星格里高利·派克一起主演的**《罗马假日》中，赫本获得了了不起的成功，许多报纸着文夸奖赫本，说“一个新的嘉宝出现了”。赫本获得了当年奥斯卡最佳女主角奖。同时她还因在百老汇戏剧《翁丹》中的表演荣获托尼奖。赫本的成功是因为她饰演的“安尼公主”那天真清纯、善良典雅、贤良亲切的小精灵形象以及她那古典美（俏皮活泼的短发，给人健康的感觉），不象当时风行的性感金发女郎，她使世风转为自然清新之美。

　　1954年9月25日, 赫本与演员梅尔在瑞士结婚。在50年代－60年代末，赫本的片约不断，主演了多部**，她高贵善良的形象深入民心。并4次获得奥斯卡提名。她主演的喜剧片轻松幽默，她的银幕形象美丽动人，深受观众喜爱。《蒂凡尼的早餐》、《窈窕淑女》、《龙凤配》等都是**史上经久不衰的著名影片。1968年，赫本与第一任丈夫离异。1969年1月18日，赫本和著名心理学家安德烈·多蒂举行了婚礼。婚后奥黛丽决心退出影坛。1976年，赫本复出，拍摄了《罗宾和玛丽安》、《血统》、《哄堂大笑》等影片，但赫本的复出并未能得到预期的效果，均不成功，这使赫本决定从此息影。1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

　　1989年，赫本在其生涯最后一部**－《直到永远》中饰演天使一角。1988至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主泰瑞落修女接获奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地回复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士洛桑（Tolochnaz）死于结肠癌。

　　人们并没有忘记这位美丽善良的“安尼公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽-赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”

　　http://wwwnzforcenet/dispbbsaspBoardID=25&id=265 点击还有

　　怀念奥黛丽·赫本的N个理由

　　昨天在网上看到某名为评选20世纪最美丽女性的活动的报道。据说是众多资深评委，从数千名如云美女中挑了几百位，又经过层层筛选，严格考察，最终大海淘沙，选出了顶级的前十位。第一位就是奥黛丽·赫本。

　　这个结果毫不夸张地说，应该是一种人类审美观念集成所达到的共识。就算稍有了解赫本的人也好，世界五大洋七大洲，除去极端个别地区，没有人会不承认她是一个美的化身。纯粹，而又真诚。

　　那个评选活动的评委意见有这样几点，从外表来说，奥黛丽有着像水果般鲜嫩的肌肤，和一对动人明眸。她笑起来的时候非常甜美，就像天使一样。而更为突出，也更重要的是，她有着独具的高雅气质，庄重，而又亲切，高贵，而又谦逊，令人倾倒，无人能及。

　　我想奥黛丽的这些过人天质，每一个即使看过她一部影片的人也都了然于心。不论是哪个角色，都在观众心里留下了不可磨灭的形象和不可超越的地位。而奥黛丽本人却总是说：我只是偶然进到这个**的世界里来的。谦逊得如一片树叶。

　　但奥黛丽的光芒根本未止于此。年初的时候看过一个纪录片，是奥黛丽在八九十年代作为世界儿童基金会的形象大使到各地工作考察的拍摄记录。看着片中上了年纪的赫本发现她确实老了，皮肤依然白皙，但眼角眉梢已有了明显的皱纹。她高挑，瘦削，腰板无论何时都挺得笔直。她有时带着墨镜，显出沉稳的高贵。脑后总是盘着个简单的发髻，穿着素雅的便服和平跟运动鞋，及其平易近人。

　　看着片子，我们都生出一种共觉。赫本老的只是年龄，改变的只是外貌，但那都毫无紧要。就像一块瑞士名表，只是不再簇新，价值依然。赫本浑然天成的气质就像一团柔和明丽的光，可以照亮温暖每一个人，而且感染力生生不息。我们觉得她的美从未失去，反而更加光耀，是一种超越了肉体的动容，从她的骨子里迸发出来，从薄薄的肩臂中扩展开来，从每一条细小的皱纹中荡漾开来。

　　作为儿童基金会的形象大使，赫本不断地奔波于世界上最穷困，最贫瘠的地方。并且总是精神昂扬，笑容可掬，丝毫不露疲态。

　　赫本从不像一些女明星，端着架子扭捏作态，出份名义而起。片中的赫本，完全是自觉地作为一个称职的大使在尽力做着应做的工作，负着应负的责任。她经常摘下墨镜，露出只淡饰过的面容，一脸随和，与工作人员一起进出，毫不屈尊降贵，在镜头前悠然自得。

　　记不大清楚赫本考察过的地方了，但非洲中部最贫瘠落后的地区和中南亚的偏远山区是一定去过。赫本不怕吃苦，何时都挺着两个笔直的肩膀，在运送的大堆救援物资麻袋上跳上跳下，一脸调皮。

　　她也从没有对着邋遢肮脏的孩子们摆出沉重忧心的面孔，总是毫不迟疑的伸出双手，俯下身，孩子们抬起头，看见的是个平生见过的最亲切的笑脸，一把最温暖的火烛，一个最美丽的天使。

　　车队行驶在平川大漠和荒山峻岭间，旱季连天黄沙，雨季烂泥污树，片中没有记录途径的艰险，有的只是赫本在很少有外人到达的目的地与孩子们打成一片的温馨动人。她与孩子们一起学习，一起游戏，一起交谈，在破烂的黑板上画出一个大大的心，告诉孩子们最基本也是最高尚的爱的含义，帮助小女孩扎起一个与自己一样的发髻，肯定并鼓励她们对美的追求。

　　赫本到哪里，就点燃哪里，照亮哪里。除了物资，还带去无法计数的温情与感动。很难想象她一个柔弱的女子如何散发出那么大的能量，仿佛一盏长明的灯，将力量源源不断地注入到成千上万的心灵里去。

　　有一个片断，是赫本和考察团一起离开柬埔寨的一个小小的村落。在一条窄窄的山边小道上，全村的人们自发地为他们送行，排成了一条长长的队伍。大人们眼里含着泪水，孩子们脸上写满无限的依恋与不舍。不是假意猩猩的怜悯，不是廉价的同情，更不是戴着以人道主义的面具装腔作势。也许在他们看来，赫本就是一个真正的天使降临，赋予他们力量，赋予他们自信与顽强，赋予孩子们奋发与希望。也许即使很多年过去，他们也仍然清楚地记得那天早上的景象，会把那条路指给人看：看，那就是当年赫本离开的地方。

　　于是赫本更加的美丽。那种美丽不是一种单纯的美，无数明丽柔和的色彩纷至沓来，你动容其中，无法一一叙说。

　　作为**明星的时候，奥黛丽就完全脱离了美于肉体的束缚。53年曾有一本杂志报道过赫本的三围，却立即遭到影迷的指责与不屑。作为一个美丽心灵的载体，赫本的肉体不可能不美，但这种美超越了人们的感官，直接投射到了精神意识上。可以说，赫本从一开始就远远凌驾于众多搔首弄姿的魅惑侗体之上。

　　而作为形象大使，赫本更是超越了精神之美，而达到了灵魂之美。我们甘愿用最动人的歌声，最隽永的话语，最绚烂的图画，最唯美的诗篇去赞美它。歌颂它，感激它。

　　赫本在九十年代初患病的时候，仍然坚持出访，也依然精神昂然，不露疲态。她在美国电台作报告演讲，态度诚恳真挚，话语委婉铿锵，俨然一副战地前沿女战士的神情，面容果敢刚毅。

　　我不知道赫本去世时是怎样的场景。但可以肯定，悼念的人群肯定像海潮一样汹涌，而且是从事各行各业的人，遍布世界各地的人。他们哭泣，他们悲痛，因为他们知道，一个真正的天使已然离去。

　　至今，人们还看着赫本的经典影片，在那纯美无邪的笑容里描画记忆和憧憬。至今，奥黛丽的照片仍然挂在大街小巷，出现在广告牌和海报上，人们来去经过，总要会心一笑。

　　所以，当今天20世纪的美女桂冠戴在奥黛丽·赫本的头上时，我们只有叹服。也只有她，才能真正无愧于这一殊荣。

　　她是真正的天使，来人世间传播美，与爱。她飞过的时候，我们都仰首。听见她翅膀的拍响，扑拉扑拉，仿佛来自天堂的圣音。

　　伟大的女性，伟大的灵魂。

　　至此，怀念奥黛丽·赫本的N个理由

　　http://sora3333blogchinacom/2224202html

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　　还有完美的容貌,脱俗的气质

　　人物简介： 奥黛丽·赫本 (Audrey Hepburn)

　　简 介

　　忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝于瑞士

　　家庭：父亲是一名富裕的英国银行家，母亲是一名荷兰女男爵

　　发色: 棕色

　　爱好：芭蕾

　　最喜爱的颜色：白色

　　最难忘的景色：瑞士的白雪

　　最难忘的事情：获得奥斯卡奖

　　自我表演评价: 我从来没有什么伟大天才或高超技艺,但无论如何,我做出了贡献

　　生平

　　奥黛丽·赫本于1929年5月4日出生于比利时布鲁塞尔，本名奥黛丽·凯萨琳·赫本-鲁斯坦（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston）。奥黛丽的父亲约翰·维克特·赫本-鲁斯坦（John Victor Hepburn-Ruston）是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷兰贵族后裔，袭有女男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。

　　童年

　　Image:1935 schooljpg

　　6岁大的赫本赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。

　　当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成他日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻链她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。

　　童年

　　6岁大的赫本赫本六岁开始就读位于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年至1938年间），但旋即遇到父母离异（1935年），之后赫本离开英国跟随母亲一起回到荷兰的娘家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后第二次世界大战爆发，宣称中立的荷兰被纳粹占领。为了避免她原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她窜改了母亲的身分文件制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra，Edda与Ella在字母上只是一笔之差，有利于变造），但是这个名字从未合法正式登记过。

　　当纳粹侵占安恒后，由于谣传母亲的家族带有犹太血统，原本十分富裕的男爵家族被视为帝国敌人，不但财产被占领军没收，赫本的舅舅也被处决，母女俩被迫过著贫困的生活：据说在1944年荷兰饥荒期间，她常以郁金香球根维食，并靠喝大量的水填饱肚子。长期的营养不良促成他日后瘦削的身材。虽然如此，赫本仍然不断锻链她最爱的芭蕾舞，即使穷到要穿上最难捱的木制舞鞋也没关系。

　　踏入影坛

　　成名

　　年轻时代的奥黛丽·赫本战后，赫本与母亲带著省吃节用存下来的100英镑到伦敦。在这里，她一边打工，一边寻找深造的机会。1948年，赫本进入著名的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学校学习芭蕾舞，期间曾因没钱缴学费返回荷兰，并在部荷兰片中饰演跑龙套的角色。经过几个月训练后，赫本被告知她不适合当名芭蕾舞者。为了面对家庭的经济压力，她转而成为一名兼职模特儿，并参与歌舞团的演出；这年赫本击败多数应征者，成为音乐剧《高跟鞋》（High Button Shoes ）的合唱团员。由于表现突出，她正式参与了另一部音乐剧《鞑靼酱》（Sauce Tartare）的演出。1951年，赫本首次在英国**《天堂笑语天堂的笑声》露脸，正式成为一名**演员，并在一些**中演出较次要的人物。之后她在**《双珠艳》里施展舞技，同时接演另一部**《蒙地卡罗宝宝》（Monte Carlo Baby）。为了拍摄后者，奥黛丽到法国出外景，期间意外被相中成为音乐剧《金粉世界》（Gigi）的女主角，进而开启她到美国发展的机缘；同时，她利用机会到伦敦参加威廉·惠勒的**试镜，获得**《罗马假期》的女主角角色。

　　1952年奥黛丽·赫本到美国正式参与舞台剧的演出。她在哦十分出色，广受人们的欢迎，并因此获得东妮奖最佳女主角的奖项。但为了赶拍《罗马假期》，她在《金粉世界》里的演出被迫在巡回八个月演出后结束。这年，她以工作繁忙的理由，取消了与未婚夫詹姆士·汉森（James Hanson）的婚约，但两人日后仍保持良好的友谊。

　　1953年，并与好莱坞名影星葛雷哥莱·毕克一起主演的**《罗马假日》正式上映。由于剧情成功的刻画，这部片在世界各地掀起风潮：其中赫本在片中表现出公主的高雅气息，以及剪成赫本头表现出的天真无邪，使她成功赢得多数人的赞赏。许多报纸评论称赞赫本说：“一位新嘉宝诞生了！”。1954年三月二十五日，赫本获得了奥斯卡最佳女主角奖，三天后，因为《翁蒂娜》中的精采表演再次荣获东妮奖的殊荣。

　　1954年她与亨佛·莱鲍嘉、威廉·荷顿一同演出比利·怀德拍摄的爱情片《龙凤配》。由于《翁蒂娜》的演出加上抽烟过量，赫本在医生的建议下到瑞士修养，不久接受一同参与《翁蒂娜》演出的演员梅尔·法利尔（Mel Ferrer） 的求婚，两人于9月24日步上红毯。

　　1955年奥黛丽·赫本再度获得奥斯卡最佳女主角奖提名，可惜未获奖，同年因意外首度流产。之后几年，她主演的《战争与和平》、《甜姐儿》、《巴黎之恋》等片都获得不错的评价，声势扶摇直上。但丈夫梅尔的演艺却遭遇挫折，逐渐转到幕后。1959年赫本三度怀孕，为防半年前的流产再度发生，她推掉包括《西城故事》等片的片约，直到生下第一个儿子尚·赫本·法利尔（Sean Hepburn Ferrer）后才同意主演《第凡内早餐》。

　　转型

　　虽然《第凡内早餐》的作者原属意玛丽·莲梦露饰演女主角赫莉·葛莱丽（Holly Golightly），拍摄过程赫本也一度为了主题曲是否采用亨利·曼西尼与强尼·莫瑟的月河而与**公司起冲突，是事后证明她的演出与坚持是对的：1961年奥斯卡金像奖获得两项音乐性奖项，奥黛丽·赫本第四度获得最佳女主角的提名。这部片她的演艺生涯再创高峰，但她开始挑战更有演技难度的作品。

　　同年年底，赫本接下《双珠怨》的演出，但评价平平；之后的《谜中谜》试图挑战悬疑片的角色。但她最成功的作品还是1964年主演的《窈窕淑女》：这部改编自同名音乐剧的歌舞片获得8项奥斯卡的奖项，但主演的赫本却因由别人幕后代唱的关系无法获得提名。

　　晚年

　　1980年冬赫本遇见了罗伯特·沃德斯，这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人影响了赫本原已经出现危机的婚姻。在赫本与安德烈·多蒂离婚后，两人最后成为永久的人生伴侣。

　　奥黛丽·赫本1989年，赫本在其生涯最后一部**——《直到永远》中饰演天使一角。1988年至1993年间，赫本成为联合国儿童基金会的亲善大使，帮助拉美和非洲的孩子们，亲赴不少国家和地区，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国**艺术和科学学院将该1988年度奥斯卡人道奖授予了她。她的爱心与人格犹如她的影片一样灿烂人间。1993年，诺贝尔和平奖得主泰瑞落修女接获奥黛丽·赫本病危的消息时，命令所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地回复，祷告传遍世界各地。同年1月20日，赫本在瑞士托洛谢纳（Tolochenaz）的住所，因结肠癌病逝。

　　影响

　　人们并没有忘记这位美丽善良的“安娜公主”，在赫本去世10周年，美国邮政总署发行了她的的纪念邮票。去世11年后，有“时装圣经”之称的时装杂志《Vogue》2004年的时尚名人投票中，赫本以29%的票数，荣登女性榜首。《Vogue》杂志发言人表示：“大家觉得奥黛丽·赫本高贵又有气质，她的美丽永恒不变！一讲到Style，人人都会立刻想起她！”

　　

参考资料：

http://wikipediacnblogorg/wiki/%E5%A5%A5%E9%BB%9B%E4%B8%BD%C2%B7%E8%B5%AB%E6%9C%AC

　　回答者：zm18zm - 高级经理 七级 4-21 22:24

　　http://postbaiducom/fkz=79761820

　　这里比较全耐心看完吧之后你就知道为什么这么多人喜欢赫本了!

　　回答者：里维斯爱雅雯 - 魔法师 四级 4-21 22:27

　　1929年3月4日，奥黛丽赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里，赫本的父亲是英国人，名约瑟安东尼。赫本。拉斯东，是英格兰银行布鲁塞尔分行的总经理，他相貌英俊，衣着考究。母亲是荷兰人，埃拉冯希姆斯特拉，荷兰驻圭亚那总督的女儿，是荷兰王室直系贵族血统约后裔，所以在名字后还要加上男爵夫人的称号。

　　正是在这种家庭和生活环境中，赫本自幼熏陶得认真严肃、气质高雅、性格坚毅，同时又能出人意料地谈笑风生，以无限的激情拥抱生活。她冰清玉洁、朴实无华，就象布鲁塞尔一样，集最古老的神秘、时代的观念和奇异的现代观念于一身，她的举止总带有一种贵族气派。

　　为了让赫本自幼就受到良好教育，她四岁就被送往英国一所私立学校。赫本从小就非常文静，从小就喜欢音乐，尤其喜爱舞蹈，看芭蕾舞剧对赫本来说是一种极为美妙的享受。成为一名演员或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的梦想。

　　这个时候，她日益从芭蕾的角度来观察自己的身体。她开始对自己的外表不满。她特别不喜欢自己的脸，认为她的眼睛太大，牙齿长得不整齐，而且她对自己的体形也感到绝望。从此她郁郁寡欢，越来越孤僻、拘谨、与人疏远。

　　6岁时她父母的离异更使她觉得分外不幸，但舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她。9岁时，她开始正规地学习芭蕾舞。她学习非常认真庄重，她下定决心总有一天要成为一名独舞演员，并最终成为舞星。她对**毫无兴趣，对超级巨星嘉宝或者凯瑟琳赫本一无所知，跳舞已成为赫本生活的唯一追求。

　　1939年，欧战爆发，赫本随母亲来到荷兰，结果，这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下。其间，她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活。由于食品短缺，赫本一米七的个儿，仅剩一付骨头架子。战争在她身上留下了永久的创伤，造成她贫血、消瘦、肌肉单薄无力，并且她的体型后来始终清瘦修长。

　　“战争把人变成四徒，无论从肉体上还是从精神上说都是如此。我周围的同龄人，却没有志同道合的朋友，他们的想法和我不一样。我不知怎的，在枪炮和杀戮面前，始终坚守着我自幼的梦想-----音乐，芭蕾。”

　　在残酷的战争面前，她的确从未放弃对芭蕾的追求。战争结束后，男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚那里学习。索尼亚很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的颧骨，秀气的鼻子，方方的肩头，苗条的躯干和修长的双腿，这一切都预示着：这是一个舞蹈家的身材。她的舞蹈动作也不错，有很好的基本功。可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。

　　于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会值夜班的工作。同时，她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽兰柏女士的舞蹈学校。年已60的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，但是，在这里赫本发现，自己的舞蹈技巧不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞蹈主角的前途。同时，多年的饥饿病侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。

　　经兰柏推荐，赫本参加了美国音乐剧《高扣鞋》的演出，在剧中当一名群众演员。她舞蹈设计的动作跳得很高，转动眼珠，向前伸出手臂，演得不坏，但赫本不喜欢这种形式，也不喜欢这种生活。这个时候，赫本突然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是：“你缺少芭蕾舞家应具备的天才。”至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁。

　　当不成舞星，就要面对现实。当时，伦敦要拍摄一部40分钟的**短片，是一部旅行风光介绍，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中**向观众讲解风光景物，经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演先后接见了她。

　　导演林登后来回忆说：“奥黛丽赫本**光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似地叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。我呢，立刻打电话把助手叫来。记得当时我对助手说“快来！你看见过一个会走路的梦吗？我看见了。”

　　另一位导演则极力证明，是她第一个发现了奥黛丽赫本：“她走进我的办公室，说她是学芭蕾的，要找个工作。我向她解释说，我不拍音乐舞蹈片。不过，我继续和她谈话。不知怎的，我被她那新鲜、开朗和难以置信的微笑吸引住了。她的小圆脸上一对大而明亮的眼睛使她成了一个小太阳!最后，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。我就对她说，我要让她担任一个角色。而她却回答说：不过，我不是演员啊！你会失望的。我和她签订了合同。”

　　这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演**打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。

　　成功的起点:《罗马假日》

　　观众熟悉赫本，是从《罗马假日》开始，赫本辉煌事业的开端，也通常自《罗马假日》算起，这是她的成名作，也是她的代表作，对她有着特殊的意义。

　　就在赫本被挑选为《