手绘彩铅唯美插画风景-如何用彩铅描绘出美丽的风景_美容护肤

彩铅风景画教程

彩铅风景画的画法如下：

1、绘制线稿。风景画要注意透视关系，近大远小。用长线表现出远处的云朵、海平面等的位置，用短线条标出帆船的位置。然后再细化线稿，画出小帆船的轮廓以及天空云朵的轮廓。最后将云朵的线条细化，画出远处模糊风景的线条轮廓，细化出小船的轮廓线条，画出桅杆的倒影，完成线稿绘制。

2、用黑色画出船只的底色和桅杆线条，然后用深灰色大面积柔和地涂出海面、天空底部以及天空上方云朵周围的山，底色一定要轻柔，不要有笔触感。

3、用黑色继续画出船上的线条和船只的倒影。然后用浅轻柔地在画面的上下两端铺色。接着用橙色叠涂在天空的中部，以及水中的橙色倒影。

4、用橙色和深灰色分别加深画面中远处的风景和天空，以及它们的倒影。之后用黑色加深帆船的颜色，特别是船底部分。

5、用深褐色叠涂在画面中部远处的天空中，衬托出橙色的明亮，然后用深灰色叠涂天空中云朵周围的暗色。

6、用明亮的柠檬和橙色叠涂天空的颜色，然后用紫红色叠涂在天空的下面部分，形成火烧云一样的效果。

7、刻画水面的颜色，用柠檬叠涂水面颜色后，在画面下部分用黄赭色涂出不规则的暗部颜色。然后用深灰色和橙色加重水中倒影出天空颜色。

八、用黑色加重描绘船身、桅杆以及线条的颜色，船头和船身的一些细节用橙色画出。

9、用紫罗兰色和紫红色分别加深水面上部的颜色和水中倒影颜色，形成和天空中颜色呼应。

10、最后用黑色画出水面上一些零星的漂浮物，让水面的感觉更加自然宁静，彩铅画海上日出就完成了。

如何用彩铅描绘出美丽的风景？彩铅画一般绘制比较多的是一些人物作品，风景画也是可以画的，但是有很多不同的技巧要注意的。学习彩铅风景画需要注意的地方：1、造型基础。彩铅画和铅笔画基本步骤都一样，都需要很强的造型基础对于画面构图以及形体的把握需要准确，这都需要长时间的练习才能达到的，建议你可以临摹一些好看的风景速写再结合实地风景速写写生，造型基础可以进步的快一点。2、色彩搭配。彩铅的颜色种类繁多，选好一系列颜色去搭配画面也是很重要的，建议多看一看国外的彩铅风景画，培养自己的色彩感知力和色彩搭配能力。3、想象力。彩铅风景画想要画好最重要的是你的想象力，照抄照搬都不会达到好的效果，多运用自己的想象力去创作，才会达到你想要的唯美而浪漫效果。以下三方面也需要注意1好铅笔画，首先要有较强的造型能力，这是建立在勤学苦练的基础上，每天至少画个10副左右，最少持续练习三个月以上。2要练习协调的色彩搭配能力，这就要多学习色彩构成，并在实践中不断练习搭配。3基础打好后，就要看自己的创造能力了，如果缺少创意还是多临摹高手的作品，最好能背摹。最后再补充一点，要有全局观，细节一定不能忽略，要既能胆大又要心细，这样才能把铅笔画画到一定的水平。有了这些条件再来绘制你想要的作品就不会那么困难了，并不是一两个绘画教程就能让你学会画画的，只有多看多画相信你一定可以成功的。彩铅绘｜超美的风景画之前一直觉得风景画用油画和水彩的表现会更好，用彩铅画了一幅，简直是惊喜！这幅画是一幅夕阳的风景画，整个画面色彩特别浓烈，天上的云都五颜六色的，所以这幅画用到的色彩特别多，特别考验笔触和色彩的运用。风景画一般起型比较简单，只要定出大概的景物位置就可以了，云要画的轻柔优美，不能用太死的线条，不然画出来会特别奇怪。要注意湖水中的景物倒影，这个比较考验细节。下面的花丛要注意不能留白，因为花丛从远处看其实是一整片绿色，所以要画的特别紧凑。好了，该强调了都大概说了一下，一起画起来吧！

1、Marcello Barenghi的彩铅作品

这名来自意大利的彩铅画家曾经用一张煎蛋图刷爆了社交圈，掀起了超写实彩铅的热潮。有人称Marcello Barenghi为“质感疯子”，的确，Marcello Barenghi对质感的塑造已经到了令人头皮发麻的地步。如果不是将作品刻意地艺术化处理，相信很难一眼分辨出这些是照片还是作品。

2、Heather Lara的彩铅作品

来自英国的彩铅大师Heather Lara，其笔下的动物仿佛下一秒就会从画面里活过来一样。她非常喜欢大自然以及野生动物，自己养了四只猫、四只狗、五只乌龟、两只老鼠还有很多鱼，她甚至交了许多圈养野生动物的朋友，就是希望可以多接触并将它们的神情以及神韵画下来。

3、yvonne gilbert的彩铅作品

yvonne gilbert以其独特的彩铅绘画手法赋予了彩铅油画般的质感，彩铅在她笔下如油画一般华丽厚重，她为英国邮政局设计的邮票不仅被评为全世界最美的邮票，作品也经常出现在欧洲各大插画展上。

4、Laure S的彩铅作品

法国插画师LaureS是一位自学成才的艺术家，擅长绘制各种可爱唯美的彩铅插画，她专注于儿童插画的创作，拥有温馨又治愈的风格。Laure S色彩明亮又温暖，软萌治愈的画风，分分钟温暖读者的心。

5、Bec winnel的彩铅作品

Bec winnel是来自澳大利亚的艺术家，热衷于为女性绘制一个个精致动人的妆容，她笔下的美少女细腻、安静且自然。她的画作笔触细腻，构图空灵，仿佛泛着晨雾中柔和的光色。其创作方式都是将他人的摄影作品进行艺术再创作，通过自己的描绘，展现出另一种风情。

彩铅风景画的画法如下：

2、用黑色画出船只的底色和桅杆线条，然后用深灰色大面积柔和地涂出海面、天空底部以及天空上方云朵周围的山，底色一定要轻柔，不要有笔触感。

3、用黑色继续画出船上的线条和船只的倒影。然后用浅**轻柔地在画面的上下两端铺色。接着用橙色叠涂在天空的中部，以及水中的橙色倒影。

4、用橙色和深灰色分别加深画面中远处的风景和天空，以及它们的倒影。之后用黑色加深帆船的颜色，特别是船底部分。

5、用深褐色叠涂在画面中部远处的天空中，衬托出橙色的明亮，然后用深灰色叠涂天空中云朵周围的暗色。

6、用明亮的柠檬**和橙色叠涂天空的颜色，然后用紫红色叠涂在天空的下面部分，形成火烧云一样的效果。

7、刻画水面的颜色，用柠檬**叠涂水面颜色后，在画面下部分用黄赭色涂出不规则的暗部颜色。然后用深灰色和橙色加重水中倒影出天空颜色。

八、用黑色加重描绘船身、桅杆以及线条的颜色，船头和船身的一些细节用橙色画出。

9、用紫罗兰色和紫红色分别加深水面上部的颜色和水中倒影颜色，形成和天空中颜色呼应。

10、最后用黑色画出水面上一些零星的漂浮物，让水面的感觉更加自然宁静，彩铅画海上日出就完成了。

彩铅涂色技巧基础如下：

彩铅画，是一种综合了素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品，才算是真正的彩铅画。

可以表现出较为轻盈、通透的质感，这是其他工具、材料所不能达到的。下面来分享一下彩铅涂色技巧基础：

方法/步骤

1、彩铅画用纸不能太光滑，也不能太薄。在纸上轻轻用铅笔打好草稿，再用削的细的彩铅勾一遍线，最后把铅笔线擦去。

2、上色从浅色开始，用力要保持一致。可先把所有的底色都铺一遍，再开始上阴影。但若是厚涂或者颜色变化较复杂的图，可一块一块的上色。

3、用力重些时颜色深，轻则颜色浅；在画阴影和深浅渐变时要控制好力度。

4、如果是不同颜色的渐变，过渡要自然，如果上完色发觉不均匀，可以用擦笔或者卫生纸轻轻抹匀。

温馨提示：彩铅上色要有耐心，不同的彩铅画需要不同的技巧方法。

著名的彩铅作品有哪些？

1、MarcelloBarenghi的彩铅作品

这名来自意大利的彩铅画家曾经用一张煎蛋图刷爆了社交圈,掀起了超写实彩铅的热潮。有人称MarcelloBarenghi为“质感疯子”,的确,MarcelloBarenghi对质感的塑造已经到了令人头皮发麻的地步。如果不是将作品刻意地艺术化处理,相信很难一眼分辨出这些是照片还是作品。

2、HeatherLara的彩铅作品

来自英国的彩铅大师HeatherLara,其笔下的动物仿佛下一秒就会从画面里活过来一样。她非常喜欢大自然以及野生动物,自己养了四只猫、四只狗、五只乌龟、两只老鼠还有很多鱼,她甚至交了许多圈养野生动物的朋友,就是希望可以多接触并将它们的神情以及神韵画下来。

3、yvonnegilbert的彩铅作品

yvonnegilbert以其独特的彩铅绘画手法赋予了彩铅油画般的质感,彩铅在她笔下如油画一般华丽厚重,她为英国邮政局设计的邮票不仅被评为全世界最美的邮票,作品也经常出现在欧洲各大插画展上。

4、LaureS的彩铅作品

法国插画师LaureS是一位自学成才的艺术家,擅长绘制各种可爱唯美的彩铅插画,她专注于儿童插画的创作,拥有温馨又治愈的风格。LaureS色彩明亮又温暖,软萌治愈的画风,分分钟温暖读者的心。

5、Becwinnel的彩铅作品

Becwinnel是来自澳大利亚的艺术家,热衷于为女性绘制一个个精致动人的妆容,她笔下的美少女细腻、安静且自然。她的画作笔触细腻,构图空灵,仿佛泛着晨雾中柔和的光色。其创作方式都是将他人的摄影作品进行艺术再创作,通过自己的描绘,展现出另一种风情。

简单的包装设计插图手绘

在中国传统工艺美术和绘画的领域中,手绘插画在现代包装中的应用,有着浓厚厚的文化底蕴。下面是我整理的简单的包装设计插图手绘和包装设计融入手绘插画元素的前景。

简单的包装设计插图手绘

包装设计融入手绘插画元素的前景

中国的手绘插画设计是中华民族文化和精神内涵的一种表现形式。在如今商品经济一体化的大的趋势下,中国包装仍然应保持清醒的头脑,并以一种独有的方式出现在商业包装中,唤起人们的不断去关注和了解。中国现代包装设计植根于肥沃的艺术土壤中,相信它一定可以在世界的设计氛围里生根发芽,在阳光的沐浴中茁壮生长,也一定可以在现代设计的历程中创造出辉煌成果。

我们要将手绘插画元素应用到现代设计中去,并研究深层次的文化特点,提炼出某种文化的精髓和核心内容,对其进行创作和挖掘,将手绘插画元素潜移默化地融入作品中,以提升现代设计的整体感和品质感。我们应以现代审美的全新观点去重新审视手绘文化,要在充分理解手绘文化的基础上对其内涵进行延伸和发展,如何让手绘文化在现代设计中得到拓展、有广阔的发展平台,这是一个亟待解决的问题。

手绘插画文化与包装设计的融合

1、手绘插画文化在现代包装中的运用

商品包装设计在现代艺术设计中占据着很重要的地位,它已成一个具有广告特点、企业视觉形象宣传功能的专业化门类,商品包装插画更是体现了企业视觉形象最直接的部分。

中国传统商品手绘插画属于中国传统文化的一部分,它的创作过程相对独立,饱含了作者强烈的个人感情色彩和独立的创作思维,使得最后的画面具有强烈的视觉冲击力和丰富的故事情节感,也使得作品和观者之间能产生强烈的共鸣。只有民族的才是世界的。植根于民族这块肥沃的土壤中,艺术的灵感才不会枯竭。

2、手绘图形创意与现代包装的结合

手绘插画的图形创作不仅需要巧妙的设计还需要大量的素材的积累,同时,也要注意事物之间象征性和对比性的运用,图形创意可以产生很多意想不到的画面效果,有时甚至会出现荒诞的效果,使得整幅作品看起来更具吸引力。

现代包装设计中的手绘插画图形具有简单明了的特点,除了直观的图形表现外,中国传统手绘图形还注重迎合人们主观上向往美好生活的愿望。