虽然距离87版红楼梦播出已经过去35周年,但是至今没有任何一个版本能够超越它。87版红楼梦无疑是人们心中最经典的一个版本,那么接下来随着小编了解一下87版红楼梦又有哪些冷知识,而这部旷世奇作为何能成为经典中的经典?
87版红楼梦中有一个冷知识被很多人忽略,那就是我们都知道古人都要裹小脚,红楼梦是由清朝的曹雪芹所创作,所以大家都猜测背景故事应该也是在清朝,清朝的很多女性都会裹小脚,所以红楼梦中的女子有没有裹脚。只有汉人需要裹小脚满人是不可以裹的,已经可以确定红楼梦中的尤三姐和晴雯是肯定裹了小脚。因为文中提到尤三姐有一双金莲,只有裹脚才会被称为金莲,而晴雯听说睡觉都会穿上鞋,那是因为女子裹脚时任何时刻都不能放松,睡觉也要穿上鞋防止脚变形。很多人都对林黛玉有没有裹脚感兴趣,但是据文中描写,林黛玉每天都在园子里晃悠,一看就不像裹过脚的人,所以从这里可以看出林妹妹其实是一个满人。
而这部旷世奇作之所以能够成为经典,离不开导演,编剧和演员的认真。这剧无论对原著的忠实程度还是对人物选角人物演技以及服装作曲都达到了非常高的要求。红楼梦基本上是原模原样的照拍了原著前80回,只有后40回,是根据当时各个红学专家研究出的结果进行拍摄的。而人物选择更是一绝,导演并没有采用明星,而是从全国各地征收演员,并且演员在拍戏前都要经过一两年的集训。一起研读原著,一起接受礼仪培训。剧中的服装妆容作曲都邀请来很著名的大师来创作,正是所有人的共同努力和认真态度,才使这部剧成为所有人心中的经典。
总之,小编认为没有任何一个版本能超越87版红楼梦,而它的成功也是有目共睹,有原因的。
新版电视剧《红楼梦》,应该说从制片导演,到演职员都尽了很大的努力。单从摄影,及灯光效果看,个人认为,整体很柔和,太虚幻景的设计也令人神往。大多认为,角色的形象及演员的表演是其败笔所在。部分原因,是制片人及导演的审美方面的倾向,似乎是以清代所绘红楼梦图像为参考。
就《红楼梦》来说,电视剧老版播出前,有一部**系列的《红楼梦》,大多演员均为名星参与,如刘晓庆饰演的风姐,赵丽蓉饰演的刘姥姥。
但观众认可的仍是老版电视剧《红楼梦》,而对此前大多以《红楼梦》为题材改编,公演的戏剧**等作品看法,大的认为在老版电视剧《红楼梦》对比之下,这些以前作品明显得见拙。所以单单以所谓“先入为主”的心理状态,来解释观众在审美趣味上的倾向性,是无法自圆其说的。
先入为主是一种非常深刻的心理现象。在其它条件相同的情境下,人或动物都是以“先入为君,后进为臣”的心理来衡量一件事物的价值。在审美的判断方面,大多如此。至今看到的翻拍的四大名著,《三国》《水浒》《西游记》《红楼梦》大多评论均倾向于原创。
就事论事,新版红楼本意是想尊重原著,但从演员甄选上,闹了那么多八卦就不说了,关键是完全脱离了原著的描写。宝钗和黛玉的这两个人物外形设计完全是相反的,没有看出来哪里有钗黛的气质;再说王熙凤吧,虽然年纪差不多,但完全没发现她哪里精明干练……
演员的造型和服装也是,看不出来有大家风范,倒像是标准的艺术照服装。女眷们的头发,看一眼觉得别扭,再看觉得恶心。
再有就是音乐,太诡异了,你说是鬼片吧,这又是标榜翻拍经典;你说是营造气氛吧,关键是原著也没读出来有这意思。
一个网友这样说:
我是真的抱着试试看的心态,勉强自己看了几集,实在受不了,所以弃剧了。刷微博的时候尽看到吐槽,可都是实打实的原著迷啊!反之观87版红楼,从我童年开始,一直到现在自己当了妈妈,只要一说到《红楼梦》,大家都会立马说到这部电视剧里的演员,早就已经深入人心,成为一个时代的符号了。
新版缺点也很明显,比如演员演技堪忧,现在只看到少年宝玉阶段,他的眼神很干净,这一点比旧版好,然而他又比不上旧版的是因为他除了干净就没别的了,宝玉对女性的那种尊重和爱怜旧版演得很好,新版的小演员丝毫没有体现出来。
黛玉就不提了,新版分分钟被旧版碾压,我都懒得评判新版黛玉。新版宝钗还不错的,李沁演技拿捏挺到位,及格分肯定是有的。
旧版凤姐的表演如果可以打90分,那新版的勉强到40分吧,多一分都不行。新版袭人出场了几次,一点特色都没有,又长的不好看,旧版的袭人才是把袭人演活了。
秦可卿新版的比旧版的好,但是妆容感觉像妖精让人好出戏。其他的角色就不评判了,出场还没那么多。另外一个槽点就是,整部剧的背景音乐魑魅诡谲,怪渗人的,基调实在是有点让人费解。
所以,经典能够成为经典是因为大众都认可了,而且经过了岁月的沉淀还让人们津津乐道,才是经典啊!
电视剧红楼梦是很多人心中最经典的电视剧,今天让我们来讲述一下电视剧红楼梦里面的角色。
第一,林黛玉。我们都知道林黛玉是红楼梦里面经典的女主角,她的故事展现了很多,我们可以看到电视剧对于林黛玉这个形象的展现也非常完美。陈晓旭对于林黛玉的扮演非常出色,我们可以看到她的妆容以及造型都非常适合林黛玉这个角色。林黛玉是一个有着七窍玲珑心的女生,所以她在看到许多事情时都不会大声张扬,而且林黛玉也非常聪明,对于宝玉也非常的忠贞,我们可以看到他们两个之间的感情也特别让人感动。虽然林黛玉最后失去了生命,但是她也给大家留下了许多经典的场景,所以我们觉得林黛玉是非常值得大家关注的一个角色。因此我们第一个印象深刻的角色就是林黛玉。
第二,王熙凤。王熙凤也是我们熟悉的一个女性角色,她在红楼梦里面的场景也非常多。王熙凤是一个非常泼辣的女性人物,甚至贾母都说王熙凤是泼皮破落户,但是王熙凤的人格魅力是非常强的,她作为一个家族的掌权人员,经常要负责许多事情,所以王熙凤必须变得雷厉风行才可以。我们可以看到电视剧里面展现了许多王熙凤的真实形象,从造型师到化妆师都会把这个角色塑造得非常完美,演员对于王熙凤的塑造也非常优秀,所以我们觉得这个角色是非常值得大家喜爱的意思。演员邓婕对于王熙凤的展示非常完美,虽然邓婕后面没有出演过泼辣的形象,而且她身高也比较矮,但是她把王熙凤的气场都表现了出来,所以邓婕是很多人心中最优秀的女演员。因此我们第二个印象深刻的角色就是王熙凤。
我觉得新版《红楼梦》的妆容很辣眼睛,和87版的差得有点远。
《红楼梦》取材自曹雪芹所著的中国古典四大名著之一的《红楼梦》,由韩三平担任总制片人,李少红执导,于小彤、蒋梦婕、李沁、杨洋、王龙华、姚笛等主演。这部剧的故事情节由主次两条矛盾线索构成的:一条是以贾宝玉、林黛玉的爱情为中心,另一条线索则是以宁、荣二府及其社会关系为中心,由一些彼此独立而又互相关联的情节组成的副线。
看过87版的《红楼梦》都知道,旧版的剧情、人物、妆容都比新版的好。而新版的肥胖臃肿面目呆板的黛玉,瘦弱干枯毫无气质的宝钗,尖嘴猴腮黑瘦如柴的宝玉,而且是尚未发育的小孩子样子,再加上令人作呕的头饰,诡异恐怖的音乐,真的是没有看下去的欲望。
除了妆容辣眼睛,比如王熙凤一角,姚笛演得太造作,单单是林黛玉出场那幕,姚笛只会嘻嘻哈哈虚笑,没有气场,根本演不出王熙凤张扬跋扈以及圆滑世故。而千呼万唤始出来的林黛玉一角,蒋梦婕装柔弱实在装得让人不大舒服,与贾宝玉首次见面那场戏,说话有声无力,简直像半死不活。另外,已小有名气的唐一菲饰演的秦可卿,也被指演不出秦可卿的内秀,眼神妖媚倒像风尘女子。总之,新版《红楼梦》的妆容并不看好,演技更不行。大家怎样认为呢?欢迎点赞留言哦。
老版《红楼梦》因为选角的时候是按照书中的人物形象找的,就单单在选角的时间就花了很久,然后选完饰演角色的演员之后还会给演员进行培训,这一点是现在任何一个翻拍《红楼梦》剧组不能做出来的事情。因为老版《红楼梦》在选角培训的时候特别用心,所以演员在演的时候基本上是把人物的性格特点都能完美表现出来了,因为剧组和演员的用心,所以书上的角色都被演活了。
老版《红楼梦》在人物的服装和妆容上都特别的有研究,她们在制作服装的时候都会画出来和红学服装研究专家讨论,红学专家不满意的部分就重新画。老版《红楼梦》对人物角色的服装是特别的看重的,毕竟服装能够衬托人物,要想作品能表现得好,光有演员的演技是不够的,所以老版《红楼梦》剧组才会那么看重演员的服装。哪个人物角色在哪一情节需要穿什么样的服装,这是得考虑的,因为书上很多人物的服装都是一笔带过。
老版《红楼梦》为了这部戏,斥巨资建了宁国府、大观园等背景建筑,为了一个镜头的戏也会建立相应的建筑物。现在翻拍的《红楼梦》大多也都是去老版《红楼梦》所建的建筑物拍的,只不过新版《红楼梦》把建筑物里面的装饰装扮得有些花里胡哨了,不太符合书里面的形容。而且人物的扮相也都是一模一样的,不仔细分是真的很难分得出。
老版《红楼梦》能够成为经典,是无数的演员和幕后工作人员还有红学专家的努力。以前拍戏大家是按照书中来,反复咀嚼书中知识,用理解的东西拍出来。现在拍戏大家都是处于一种浮躁的心思,很难拍出好戏。
新版《红楼梦》里,李少红要让所有的姑娘奶奶们顶着一个戏子头!
因为懒因为懒,老红楼梦里,单就凤辣子一个角色的发型就有十几个,还要搭配不同的妆面、服装、配饰,造型师密密匝匝写了一大本笔记!一堆太太**婆子丫鬟外加男角,要根据他们不同的性格特点身份地位人生阶段去塑造外在形象,可想而知,老红楼服化道的工作量是相当巨大且细致的!
李少红接新红楼这个活儿,本来就是半路出家(原先的导演不是她),自己也不见得有多喜欢红楼梦(她自己对红楼梦的认知仅限于小时候读过的小人书),恰烂钱而已。不仅发型是统一的铜钱头,服装也统一是V字领宽袍大袖,妆面也统一是淡眉淡眼,区别只有铜钱头上戴的花不同,宽袍大袖颜色不同,口红色号不同而已。然后找一个知名造型师做排面,用“因为红楼梦没有朝代背景,只是一个虚构梦境”来掩饰怠惰的事实。
作为一个年少时期看过七遍红楼梦的人,对87版的喜爱和10版的厌恶,我都已经快要说倦了!87版红楼梦,是红楼梦影视化的能够达到的最佳水平,你能提及的缺点大多在于年代所限的技术层面!10版红楼梦,除了技术水平有所上升(这还是时代发展带来的好处,而非新红楼自己的优点)几乎是一无是处!
搞噱头,突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”搞噱头,突出自己导戏有一如既往的“李少红特色”。事实证明,无论是四大名著哪一版翻拍,再努力翻拍,也会落得个“经典就是经典,永远无法超越”的结论。李少红导演之前有那么多的代表作如《大明宫词》,《橘子红了》等。叶锦添与李少红的合作已有数次,而前几回的《橘子红了》与《大明宫词》更成为令观众过目不忘的成功典范,叶锦添造型中的清冷留白与李少红剧集中的深宅寂寥感异常契合,可谓相辅相成。
单以上两部戏可以说李少红导演的戏是非常有个人特色的,而对于同样是名著的翻拍,李少红却为了挣出桎梏却最终困于桎梏。大白话来讲就是为了突出个人特色而与大众审美所拮抗,在大众看来这就是弄巧成拙。想要别出心裁没错,但搬起石头呼脸就不对了。她把李少红标签继续标在了新红楼梦上,不顾原著意境,不顾大众审美,不管符不符合历史生活,把夸张手法用于电视剧上,终究要翻车!
李少红与王扶林(原版导演)在美学追求上的不一样,后者基本属于大众审美趣味,而前者就为了“特色”而“特色”。从她对红楼梦理解的基础是小人书就着手开拍,可以看出,这部戏功利因素太多太强。新版红楼大观园中那道圆门拱墙应该出自红楼梦连环画;再看铜钱头、鱼泡眼、婴肥脸的林姑娘,活脱脱就是青年俊美的梅兰芳;那王夫人、薛姨妈的样范儿酷似老年的梅大师;再加上声声袅袅的昆腔,修修改改的戏装……所以网友戏称“聊斋红楼”“昆曲红楼说”一点都不为过。
结合昆曲元素,但过于夸张了,忽略了最基础的人文知识结合昆曲元素,但过于夸张了,忽略了最基础的人文知识。李少红导演想要利用昆曲的唯美感觉给红楼梦的拍摄添加一份古韵味。并且他们希望有别于87版红楼梦,所以对整部戏赋予了昆曲灵魂。
李少红的红楼美学出处在戏曲,新版《红楼梦》中出现的‘铜钱头’只有戏曲演员在舞台上使用,是一种夸张的舞台装扮,戏曲演员下台后也不用这种头饰。戏曲艺术是写意的可用极其夸张的表现手法,但电视剧是写实的,应该体现逼真。不管你再怎么喜欢昆曲,再怎么想表达自己的特色理解,脱离常识就是最大的谬误。从新版红楼梦开播以来,收视率一跌再跌就可以看出,背离了大众审美和人文常识的特色,不加也罢!
红楼梦作为四大名著,本在好好研读一遍的前提下都很难就理解完全,更不要说是非一手加工的小人书了。这样的基础之上就去拍它,我觉得是对它的不尊重,功利又儿戏!
欢迎分享,转载请注明来源:品搜搜测评网