梦华录在哪里取景拍摄的

《梦华录》在水浒影视城、横店影视城取景拍摄的。

1、水浒影视城

位于江苏无锡的水浒城影视城景区是《梦华录》的主要拍摄地之一，它惟妙惟肖地展现了大宋风情，上至皇宫相府，下至民宅草屋都可以在这里看到。

《梦华录》开头开在河畔十分雅致的赵式茶铺，铺子上方是树叶摇晃的参天大树，脚下是潺潺的流水，还有停靠在河畔的乌篷船，一派诗情画意的景象。赵氏茶铺便是在无锡水浒城的宋记水磨坊取景，矗立在太湖边上的宋记水磨坊，将太湖风光尽收眼底，绝对是穿越回古代的理想居住地。

2、横店影视城

杭州的横店影视城是国家AAAAA级的旅游区，集影视、旅游、度假、休闲、观光为一体的大型综合旅游区。在这里拍摄的影视剧太多了，而《梦华录》也在这里把宋代的繁华淋漓尽致的拍摄了出来，没有宵禁的东京夜景绝美。

《梦华录》剧集评价

《梦华录》中角色利落的发髻和雅致的妆容，既与角色有较高的匹配度，又显得清新脱俗。就画面而言，无论小桥流水的江南风情，还是喧闹繁华的北宋东京市井，都不失自然而灵动的美。

《梦华录》在改编上很用心，该剧在元杂剧《赵盼儿风月救风尘》的剧情之外，描绘了男女主人公在一次次的偶遇和相互扶助中情愫渐生的过程，同时叙述三个身份低微的女子在各自经历婚恋挫败后，携手将小茶坊一步步经营成大酒楼的故事。

这样的情节设定，既符合观众对古装偶像剧的类型期待，也契合当代女性的生活和情感体验，满足了她们渴望经济和精神独立的普遍心理，体现出对艺术规律的尊重和对社会情绪的精准把握。

刘亦菲《梦华录》，她在剧中的造型是什么样的？刘亦菲一直以来都是被我们称之为仙女的女孩子，所以说，这一次他出演的梦华录里面的女主角，他的造型也是一个古装的造型，非常的不错，也十分的仙气飘飘，从路透的中能够看到的是，他的长相非常的优越，长得非常的可爱小巧，这次的古装造型也是非常的温柔的，气质绝，整个人看起来是非常的有气质，非常的漂亮的。可以看到的是，他喜欢这一套粉红色的古装服，盘着头发的古装造型的样子，非常的深入人心，而且，这一幕也让我们看到了一个仙女的样子。

另外，大家可以看到的是，他的造型也给人一种非常娇贵的感觉，加上他本人的颜值本身就是非常的好的，因此，不少的人也是十分的期待这一次刘亦菲以及陈晓两个人之间的搭档的。肯定是希望他们两个人能够带给我们更多的角色的演绎的，因此，这一次的刘亦菲的古装造型非常的不错，从头发的造型，脸部的造型以及整体的服装的造型都是非常的不错的，因此，我们大家也是十分的期待这一次的演绎的，这也是十分重要的一点。

对于刘亦菲而言，可能是因为他太漂亮了。因此，我们很多的人就忽略了他本人是非常的漂亮的，所以说，我们大家应该能够看到的是，刘亦菲是一个有演技有实力，并且恰好长得非常的漂亮的一个演员。因此，我们大家应该能看到的是，刘亦菲本身就是非常的优秀的。他的长相也是非常的优越的。不管如何，希望刘亦菲能够带给我们更多的不同的感受，也是希望他能够有更加好的发展的。这次的造型总体上是非常的不错的。

1、极简之美。

今天我们来说说北宋服饰文化——百搭极简风，私以为是比较符合当代审美的穿搭。世界上宋文化保留最完整的地方是开封，有的服装是人托衣，宋装却是衣托人，其“以简为美”以清淡、典雅、平易为艺术风格，质朴含蓄，落落大方，虽没盛唐露得多，但不经意间尽显东方女人味儿。

2、服饰之美。

大唐如牡丹，富丽明艳，宋朝似幽兰，淡雅文静，相隔不甚远的两个朝代，于审美上，则千差万别。宋代服装承唐装遗制，女装仍以衫、糯、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主，最有特点的是背子。

宋代褚子为长袖、长衣身，腋下开胯，即衣服前后襟不缝合，而在腋下和背后缀有带子。宋代褚子的领型有直领对襟式、斜领交襟式、盘领交襟式三种，以直领对襟式为多。

宋代女子所穿背子，初期短小，后来加长并发展为袖大于衫、长与裙齐。《梦华录》中的背子应该是匹配宋后期的服饰特点。

3、古色之美。

宋代的服饰色彩强调本色，以淡雅为尚，淡蓝、浅黄、青、藕丝色、淡粉红、墨绿、白色均是宋人喜爱的颜色。配色繁而不杂，很值得思考与借鉴，“质朴素雅”体现出宋代服饰的色彩特征。

《梦华录》中的服饰呀遵循其色彩偏好，并以宋代瓷器的配色用于服装色彩，参考宋画为服装版式做适当裁剪，同一个角色在不同的阶段配上合乎身份的服装。像是三娘平日工作是烹饪，则搭配是围裙配合利落的头巾，贴合角色搭配服饰，真的很细节了。

岁月年轮下服饰从来都不只是一种简单的蔽身之物。它裹挟着时尚与风骨，带来了不同时代的风，姿态万般。

终于来了。

刘亦菲陈晓的《梦华录》，终于出现在腾讯五月新剧的播放名单里，再加上对外发布的招商信息，大概率，这回是真的要播了。

很少一部古装新剧开播之前，就如此备受期待。

仅海报和剧照，便在颜粉中口口相传。

评价两个字：绝美。

凭什么来，先上张图，给大家开开眼，刘亦菲+陈晓，这古装神颜组合，算不算颜狗盛宴。

刘亦菲《神雕侠侣》15年后再演古装剧，算不算万众期待？

不止，再来。

柳岩，皓齿蛾眉。

林允，一顾倾城。

加奈，艳光照人。

李沐宸，清丽飒爽。

提前预定，国产古装剧颜值新天花板。

但，真以为这部剧，只有颜？

剧集故事，改编自关汉卿的元曲话本《赵盼儿风月救风尘》，而剧名《梦华录》，当然令人想起孟元老在南渡之后，凭记忆回顾昔日汴梁繁华的名作《东京梦华录》。

换言之，这部剧，真的只是古装剧颜巅那么简单？

别忘了，宋朝的审美，是中国古代的一个高峰。而《梦华录》无疑还原了这种美妙的意境。

剧集放出的物料，可不是「对称的构图，细致的打光」寥寥几句话能概括的。

而是古诗宋词一样多变。

或古雅，或恬淡，或清丽。单是这剧集的风致，便似又一位风姿卓越的美人。

而打造她的，则是既有《记忆的证明》这种9分神剧在手，也拍过《将夜》这种高口碑古装剧作品的国家一级导演——杨阳。

故事、班底、神颜，全齐，这会是一部洗尽国产古偶剧浮夸、狗血、急躁旧习，细节尊重 历史 ，角色尊重人性，妆容尊重审美的古装大剧吗？

何不一同揭开这绝色“美”剧的面纱。比起男女主颜值，或许这三大核心看点，更关乎剧集成败。

第一层面纱，美人。

剧集根据关汉卿元曲话本改编，改编幅度确实不小，风尘自然是少了，但美人可不少。

故事讲述了在杭州开茶坊的赵盼儿（刘亦菲饰）收到未婚夫欧阳旭在京城高中探花的喜讯，结果却惨被抛弃。不甘命运的她誓要上京讨个公道，进京途中先是救下被骗婚而惨遭虐待的好姐妹宋引章（林允饰），又救了遇到古代渣男落水自杀的孙三娘（柳岩饰）。

而欧阳旭得知赵盼儿来到京城找上门来，竟设法将她赶出汴京。

本来是没打算在汴京呆，这下好了，赵盼儿和宋引章、孙三娘三人决定留在汴京，靠自己的本事搞事业拼实业，最终经历万般艰辛，姐妹三人终于将小茶坊经营成了汴京最大的酒楼。

虽然剧集有陈晓这样的古装神颜，还有王洛勇和保剑锋等老戏骨，

但最夺目的，确实是美人，这部剧有多美呢？是在国产剧中颜值超标的程度。

刘亦菲和陈晓的古装造型本来就是被全网公认的国产古装天花板，全剧美女演员也不少， 但杨阳导演要的美人，不仅在皮，也在骨。

目前公布的角色造型，信息量其实非常大。

首先所有人物的服装，都很符合宋代极简之美，不繁复，但极美。

而且每个角色都美得各有特色。

刘亦菲一身淡粉色的古装长裙，配一把蒲扇，用手撑着下巴看向远方一望，清丽动人中，又透出角色的少女气。

待到她如雪的手腕轻轻一转扇子，整个人顿时灵动飘逸起来，盈眸流转都是风情，但又不是魅惑，而是令人心悦诚服的美。

我承认无法理解剧中的欧阳旭，要多狠的心肠才会拒绝这么顾盼生姿的赵盼儿呢？这不是正常男子能做的事。

刘亦菲古装造型绝美是意料之中，林允的造型则在意料之外。

没想到她饰演的“宋引章”，在剧中换上艳丽的妆容和服饰，轻弹琵琶，画面感就溢出屏幕，整个人散发出迷人的气息，看来她终于找到了自己正确的古装打开方式。

柳岩的造型也与往日不同，一身青衣，领口和袖口有精致的粉色花纹，发髻上也简单缠绕了头巾，相比过往更加外放的造型，这次的造型明显更简单清爽，不张扬，却有种清新脱俗的美。

新疆美人加奈在剧中饰演“张好好”，看来大概演的是胭脂场的女子，妆容也是艳丽且精致。本就突出的五官在浓妆下更添古风韵味，有一种姿容绝世，风姿嫣然的倾城之美。

倒是在《司藤》中出演沈银灯，曾以空灵美惊艳众人的李沐宸，

这次走的是假小子路线，一身布衣模样出场，英气的扮相，别有一番飒爽的味道。

刘珂君则在剧中饰演皇后，雍容华贵的气场都一下就有了。

这些造型跟昔日的 历史 画像之间，有着极高的相似度。但又不止，导演是想把人物还原到 历史 中，用一种徐缓的节奏，带出这些人物的性格，用服饰，说出人物的遭遇。

故事当然是说女性成长，但要观众共鸣，不一定要靠大段大段的台词，让美开口说话，比什么都有效。

但人物之美只是开场，第二层面纱，是时代风华。

《梦华录》的细节有多考究？

预告片中一个古时汴京的夜景，便把一个时代的画卷徐徐铺开来。

夜间的汴京，灯火璀璨，人声鼎沸。

虽有身着夜行衣的江湖高手在夜色掩盖下的屋檐上追逐竞走，但却无意之间，带给观众另一重古代汴京的美。

还有一场戏，是一群女子在繁花间翩翩起舞。

舞姿翩跹，飞花动人。

古韵就在这翩翩舞姿之间，从屏幕溢出来。

不难看出，相比日益塑料、样板化的国产古装剧布景美工，本剧追求 历史 美感的偏执，用心良苦。

当年的《东京梦华录》貌似科普读物，实则含着作者的深情，而凭借今天的制作技术，要复制一座东京汴梁其实不太难，难的是，用大量细密的针脚，不动声色地编织出一副朝代画卷。

史学大师陈寅恪曾言：

「华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世」。

那个时代，固然有苏洵、苏轼、苏辙、欧阳修、曾巩、王安石、晏殊、范仲淹、包拯、文彦博、吕夷简、韩琦、黄庭坚这样的名人雅士，但也有赵盼儿这样的角色民间女子。

他们共同构成了宋代的清朗气象。

像女主摇扇、起舞这样的场景，如果囫囵吞枣，很容易错失剧中细微的魅力。

除了捕捉细节。

更要沉下心来去看，去感受，那个时代才会扑面而来。

说到这，其实不难发现。

《梦华录》绝不是一部打着 历史 剧旗号撒狗血的爽剧。相反，导演应该并不会一味追求流行的甜宠，而是用古装轻喜剧的模样，把更多功夫花在人物的雕琢上。

于是就有了第三层面纱： 古装气韵。

过去编剧张巍的作品，类似《女医明妃传》《陆贞传奇》等，评分和热度其实不低，但多少失之于狗血。但看过导演杨阳导过的《心术》《将夜》等剧，就能看出导演并不热衷于狗血。果然柳岩在采访中的一句剧透说明了一切：许多夸张的戏根本没演。

没演，大概率，是被克制的杨阳导演拿下了，这样的克制，让我对剧集的信心，又多出一分。

而要想进入《梦华录》的节奏，要读懂剧中的绝对主角：赵盼儿。

过去的古装剧，女主要么是等着让男主拯救的，要么是武力值超人的大女主。

《梦华录》的女主，自然是不需要男主救，不但不靠男主，还要靠自己奋力前行，当街擂鼓。

但能看出女主武力值也接近于无，杨阳想要的，绝不是一个梦幻般的女主，而是要先撕掉角色那层金光闪闪的外衣。

给元代话本上的一个名字，一个救风尘的女性符号，添血肉。

美，只是表层。

进一步解码这个角色，你需要看到另一个字：刚。

哪怕是预告片，你都能看到她频繁进击，雨中前行，逼视男主。还有刘亦菲被按入水缸受刑的镜头。

被未婚夫辜负，现实中孤掌难鸣，还遭遇罗织陷害，但刘亦菲的角色，可曾有半分退缩？

不得不说，在真个充满绝色和阴谋等复杂元素的故事中，刘亦菲的演绎，看起来够准确，可圈可点。

绝美、含蓄、走内心。

不露峥嵘的表演，靠的不只是演员。更需要足够的 情感 蓄势、情节铺垫。

《梦华录》花大量笔墨，要把这个“刚”字刻进肌理，入木三分。

为的，就是立住一个人。

女性题材的古装剧应该怎么拍？答案就在剧中的台词里——“为什么要因为一个男人，一场风雨，就忘了我们的初心。

无论是生在钱塘山间，还是生在御园，自然会有赏味之人。”

要是别的导演，肯定拍女性相互厮杀，两女对垒，明枪暗箭。

《梦华录》却拍人心成长，女性张扬。

拍女性崛起外壳下挣扎和复杂的人性。

因为杨阳导演追求的，是一场种由精密的布局、绵延的 情感 共同编织出的交鸣。

有余音，有回甘，更有隐隐的震动。

导演不吝惜画幅，对几大女性角色做细细铺垫。这是一份难得的耐心。

更难得的，是一份深沉悠远的气韵。

这种气韵，不是拉高逼格的手段。而是酝酿意蕴的必要之法。

真正的古装好剧，文火慢熬才能出醇美。

而对于观众来说，好剧，也需要耐心品尝。

不仅是看到古装颜值天花板，更应该去领悟每一场戏，每一个镜头的深意，才不枉费

国产古装，这场绝世好梦。