舞蹈《大梦敦煌》伎乐天舞的含义和作用？

　来自漠北的拓跋鲜卑，是一个能歌善舞的游牧民族。特别是征服西域之后，作为北魏京都的平城，音乐舞蹈空前繁荣。

　　云冈的第12窟，名为“佛籁洞”，也叫“音乐窟”。在这个洞窟中，伎乐天人列布门楣、明窗之上，以及洞窟顶部。其恢弘壮丽的伎乐雕刻，构成了世界上最早的交响乐团。那些佛国乐师，手持各种乐器；诸天伎众，竞相歌舞，共同演绎出佛国盛世的和平乐曲。

所谓“影中群像动，空里众灵飞”的唐人诗句，反映的正是音乐窟的天国之乐。

哈妮克孜，一个24岁的新疆女孩儿，在2018年的国风唱演秀《国风美少年》中凭借舞蹈《一梦敦煌》一夜成名，当时的她仿佛就是从敦煌壁画中走出的仙子一般，吸粉无数。

自从见了哈妮克孜，方才明白了古时的帝王为什么非要征服西域，将西域纳入版图之中，试想清朝的香妃也不过如此了吧。哈妮克孜现在是泰洋川禾旗下的一位艺人，她的老板就是陈赫，哈妮克孜于1996年1月29日在新疆乌鲁木齐市出生，是一个正宗的维吾尔族人，长相上也继承了维吾尔族人鲜明的特征。

其实，新疆的美女可不止这一位，早在她之前就已经有三位家喻户晓的新疆籍女艺人，深受广大观众喜爱，那就是佟丽娅，古力娜扎和迪丽热巴，都是国宝级女明星。

对于哈妮克孜，也许就是受了她们三位的影响才出道的也说不定。自从在《国风美少年》中一炮而红之后，她的事业迎来了上升巅峰期，收到各大卫视的邀请，相继参加了浙江卫视2019跨年演唱会，中央广播电视总台元旦晚会，湖南卫视春节联欢晚会，在其中都有精彩表演。

2020年7月，哈妮克孜主演的个人首部古装剧《天舞纪》正式播出，由她饰演的沙国公主云杉性格直爽，善良美丽，深受观众喜爱，该剧也成为了她演艺事业的敲门砖。

随后，古装喜剧《玉楼春》，古装言情仙恋剧《千古玦尘》都找上门来，事业可谓蒸蒸日上。就在最近，她刚刚转发了关于**《赤狐书生》的相关消息，影片定档12月4日，哈妮克孜在剧中饰演莲花精一角。

作为泰洋川禾旗下的一位艺人，哈妮克孜与老板陈赫关系很是要好，她最近更新的一条微博还是在为陈赫庆祝生日，但也正是这种太好的关系，导致了一些流言蜚语，毕竟陈赫是有家有室的人，还存有"案底"，所以一些不好的猜测曾风靡一时，就连哈妮克孜去趟医院也被贴上各种标签。

无论如何，流言已经过去，彼此注意分寸，专注于事业，充分发挥自己的美，带给观众更好的作品，这才是正确的道路，作为一个新人，前路任重而道远，祝愿前路顺利。#哈妮克孜##新疆女明星##哈妮克孜一梦敦煌##佟丽娅##迪丽热巴#

乐舞敦煌文创产品设计是运用的哪种插画风格表现的

国潮插画。根据查询乐舞敦煌文创产品设计相关资料显示,乐舞敦煌文创产品设计是运用的国潮插画风格表现的。色彩取自敦煌壁画中的岩彩配色。

拼图推荐262国潮拼图｜TOI敦煌联名款《莲生一梦》

1、基础介绍:

这一款是500片的莲生一梦,图益还有1000片的。

这款拼图是图益和插画设计师“养猫画画的随随”联名的敦煌研究院系列

《莲生一梦》

2、画面解读:

“飞朱鸟使先驱兮,驾太一之象舆”,这一款画面中有朱雀、莲花、飞天等元素,唯美、高级又有质感。

参考图1:1尺寸,背面还有八色分区,可以按照颜色分组进行拼接,再整合成一张图,大大降低了难度,对新手而言非常的nice。

同时质量还是一如既往的棒!拼起来咬合紧密,进口的蓝卡材质,完全不会掉屑。画面还原度高。

裱框的话,可以当成一幅装饰画挂在家里。

敦煌哪位画家的敦煌壁画，水墨骆驼画画的最好

是谁绘成了堪称世界艺术瑰宝的敦煌壁画研究人员一直期待从莫高窟北区找到关于壁画作者的千古谜底,他们认为,莫高窟北区的243个洞窟是敦煌画师的住所。而最近来自北区洞窟的考古报告表明,这些洞窟是僧人居住修行或印制佛经的地方,这使关于壁画作者的千古之谜更加扑朔迷离。敦煌莫高窟有735个洞窟,其中近500窟绘着巨幅壁画,总面积达45000多平方米,绘画时间长逾千年,被誉为世界最大的画廊。敦煌研究院研究员马德说,根据对壁画题记和敦煌文献的研究,大约只有公元10世纪左右的壁画画工有零星资料,而在4世纪到9世纪的壁画中,找不到关于作者的任何资料。他说,浩繁的敦煌文献和大量壁画题记中,有关壁画作者的题记和文献记载,总共只有40多条,有名有姓的壁画作者仅有平咄子等12人。在开凿于元代的第3窟南北两壁,画着极其精美的千手千眼观音像。这两幅千手千眼观音像以线写形,以色显容,用遒劲有力的线条勾勒人物轮廓,轮廓内再淡施晕染,有些不施色彩却见肌肤,人们公认这是敦煌壁画的极品。壁画的落款为"甘州史小玉笔",专家认为史小玉应是今甘肃张掖人,史小玉很可能是艺名而非真名,至于其生平更无从考证。无法确定绝大部分敦煌壁画作者的另一个困难是,宋代以前的画师们一般没有落款。在壁画的所有题记中,也很难见到有关画师的记载。研究人员认为,敦煌画师的来源主要有4种:首先是来自西域的民间画师,这是因为敦煌壁画的早期作品风格和新疆同期的很多佛教石窟壁画风格非常接近;第二是中央政府的高级官吏获罪流放敦煌时携带的私人画师;第三是高薪聘请的中原绘画高手;第四是来自五代时期官敦煌画院的画师。在敦煌文献中,所有的画师都被称为画匠或画工,可见画师们主要来自民间,社会地位并不高,他们创作壁画时很可能就住在阴暗潮湿的洞窟里。壁画中大量的田间劳动场景,活生生地再现了当时的经济状态和科技水平;唐代壁画中的婴儿车等生活用具,更是为神秘的佛教壁画增添了世俗社会色彩,给今天的参观者提供了极为珍贵的中国千年民间风俗画卷。也许,正因为画师们熟知劳动人民的真实生活,才使他们巧妙地把佛国的空灵与人间的真实融为一体。敦煌画师们绘成了精美绝伦的壁画,而关于他们的记载又几乎是空白,所以,他们的生平总能激起现代艺术家的无穷想象。从《丝路花雨》到《大梦敦煌》,两部关于敦煌的著名舞剧,讲述的都是平民画师历经磨难、献身敦煌艺术的悲壮故事。也许敦煌壁画画工之谜永远无法解开,但辉煌的壁画已经为这些无名艺术家在中国美术史上留下赫赫声名。敦煌石窟包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国也是世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分,规模巨大,内容丰富,技艺精湛。五万多平方米的壁画大体可分为下列几类:一、佛像画。作为宗教艺术来说,它是壁画的主要部分,其中包括各种佛像------三世佛、七世佛、释迦、多宝佛、贤劫千佛等;各种菩萨------文殊、普贤、观音、势至等;天龙八部------天王、龙王、夜叉、飞天、阿修罗、迦楼罗(金翅鸟王)、紧那罗(乐天)、大蟒神等等。这些佛像大都画在说法图中。仅莫高窟壁画中的说法图就有933幅,各种神态各异的佛像12208身。二、经变画利用绘画、文学等艺术形式,通俗易懂地表现深奥的佛教经典称之为"经变"。用绘画的手法表现经典内容者叫"变相",即经变画;用文字、讲唱手法表现者叫"变文"。三、民族传统神话题材。在北魏晚期的洞窟里,出现了具有道家思想的神话题材。西魏249窟顶部,除中心画莲花藻井外,东西两面画阿修罗与摩尼珠,南北两面画东王公、西王母驾龙车、凤车出行。车上重盖高悬,车后旌旗飘扬,前有持节扬幡的方士开路,后有人首龙身的开明神兽随行。朱雀、玄武、青龙、白虎分布各壁。飞廉振翅而风动,雷公挥臂转连鼓,霹电以铁钻砸石闪光,雨师喷雾而致雨。四、供养人画像供养人,就是信仰佛教出资建造石窟的人。他们为了表示虔诚信佛,留名后世,在开窟造像时,在窟内画上自己和家族、亲眷和奴婢等人的肖像,这些肖像,称之为供养人画像。五、装饰图案画丰富多彩的装饰图案画主要是用于石窟建筑装饰,也有桌围、冠服和器物装饰等。装饰花纹随时代而异,千变万化,具有高超的绘画技巧和丰富的想象力。图案画主要有藻井图案、椽间图案、边饰图案等。六、故事画为了广泛吸引群众,大力宣传佛经佛法,必须把抽象、深奥的佛教经典史迹用通俗的简洁的、形象的形式灌输给群众,感召他们,使之笃信朝拜。于是,在洞窟内绘制了大量的故事画,让群众在看的过程中,受到潜移默化的教育。故事画内容丰富,情节动人,生活气息浓郁,具有诱人的魅力。1佛传故事主要宣扬释迦牟尼的生平事迹。其中许多是古印度的神话故事和民间传说,佛教徒经过若干世纪的加工修饰,附会在释迦身上。一般画“乘象人胎”、“夜半逾城”的场面较多。第290窟(北周)的佛传故事作横卷式六条并列,用顺序式结构绘制,共87个画面,描绘了释迦牟尼从出生到出家之间的全部情节。这样的长篇巨制连环画,在我国佛教故事画中是罕见的。2本生故事画是指描绘释迦牟尼生前的各种善行,宣传“因果报应”“苦修行善”的生动故事。也是敦煌早期壁画中广泛流行的题材,如“萨捶那舍身饲虎”、“尸毗王割肉救鸽”、“九色鹿舍己救人”、“须阁提割肉奉亲”等。虽然都打上了宗教的烙印,但仍保持着神话、童话、民间故事的本色。3因缘故事画这是佛门弟子、善男信女和释迦牟尼度化众生的故事。与本生故事的区别是:本生只讲释迦牟尼生前故事;而因缘则讲佛门弟子、善男信女前世或今世之事。壁画中主要故事有“五百强盗成佛”、“沙弥守戒自杀”、“善友太子入海取宝”等。故事内容离奇,情节曲折,颇有戏剧性。4、佛教史迹故事画是指根据史籍记载画成的故事,包括佛教圣迹、感应故事、高僧事迹、瑞像图、戒律画等。包含着历史人物、历史事件,是形象的佛教史资料。这类画多绘于洞窟龛内四披、甬道顶部和角落处次要地方。但有的也绘于正面墙壁,如第323窟的“张骞出使西域图”、“佛图澄”和第72窟的“刘萨诃”等。

素手把芙蓉，虚步蹑太清。

霓裳曳广带，飘浮升天行。

——《古风》李白

1

  自寻访有灵且美的舞者以来

我们有幸与婆罗多舞、现代舞、

民族舞、瑜伽等舞者结缘

最近，亦是在机缘巧合之下

与行乐乐老师来了一场

“敦煌舞初体验”

一说起敦煌

国人无人不知

一说起敦煌舞

或许只能想起《千手观音》

和2019春晚的芭蕾舞剧《敦煌飞天》

敦煌舞

以飘曳的衣裙、飞舞的彩带、

凌空翱翔的飞天为特点

诞生于1979年民族舞剧《丝路花雨》

舞姿以敦煌壁画中的形象为依据

据此复活创造出舞蹈新流派

代表作《千手观音》《反弹琵琶》

2

  虽仅仅体验了一小时

敦煌舞，以及行乐乐老师

却让我感慨良多

一

音乐响起，表演一开始

舞者就不再是自己个人

褪去原有的年龄、喜好、性别

化身为舞蹈角色

这可能也就是

舞者的官方名称

是“舞蹈演员”的原因吧

敦煌舞中的角色

多为天宫伎乐（歌舞艺人）、

飞天（天神）、金刚力士等

飞天

可谓是敦煌壁画的灵魂

是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身

他们一位善歌一位善舞

形影不离，融洽和谐

二

真正的演员

不依赖于外在的服饰、道具和舞美

不论练功衣或是华服

不论素颜或是盛妆

只要走上舞台，走上课堂

就自内而外散发出万丈光芒

生活中

IT需要电脑，摄影师需要相机

钓鱼需要鱼竿

烘焙需要一系列用品

而舞者不同

一身“功夫”全在自身

三

舞蹈演员，也可说是哑剧演员

通过“身”而非“声”去沟通

所以演员选择了“删繁就简”

每一个动作都有目的

每一个手势都是信息

每一根发丝都要能“演戏”

敦煌舞的手势尤其令人难忘

手势变化万千，手位千姿百态

善于利用肩、肘、腕力量

来体现舞姿的曼妙

一招一式、一颦一笑，都是功力

而敦煌舞独特的“三道弯”

常常给人以无限的遐想

对舞者来说

是身段和意志力的考验

一天不练，自己知道

两天不练，业者知道

三天不练，观众知道

3

 

漫漫千年前

敦煌壁画将古丝路的繁荣

镌刻在了历史中

千年之后

今人以敦煌舞

为壁画美人带来新生