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下面哪一项不属于西方美学史上关于美的本质的探索途展开
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凹凸曼会跳舞
2017-09-09 TA获得超过5794个赞
三、西方美学史上探讨美的本质的几种主要途径
(一)从精神上探索美的根源
1 柏拉图
11 美学观点:“美的本质就是美的理式”。理式(理念、美)—-现实(影子)—艺术(影子的影子)
2 康德
21 美学观点:美“只能是主观的”。美感是一种不计较利害的自由的快感,在趣味判断中,美具有无目的而又合目的性的形式。
3 黑格尔
31 美学观点:认为“美是理念的感性显现”,自然不能显现理念,只有艺术才能充分地显现理念。严格地说只有艺术才能算是真正的美,因此他研究的“并非一般的美,而只是艺术的美。”所以黑格尔把美学也称为“艺术哲学”或“美的艺术的哲学”。
(二)从客观物质属性上探索美的根源
1亚里士多德
11 美学观点:他认为美在事物本身,主要是在事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面,主要靠事物的“体积与安排”,要见出事物的“整一性”。
2 达芬奇
美学观点:他认为美不是什么神意的体现,而是存在于现实生活中,是可以用感官认识到的事物的性质。他认为“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”,如《蒙娜丽莎》像,整体的每一部分都和整体成比例。在他看来人体是自然界中最美的东西。
3 狄德罗
美学观点:美是关系。他把美分为实在美和相对美,属于客观事物本身形式方面的秩序、对称、安排的关系称为实在美。属于对象与其他事物相比较的联系,称为相对美。
回答于 2015-06-22
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西方美学史上探索美的本质主要通过哪些途径
西方美学史上探讨美的本质的几种主要途径 (一)从精神上探索美的根源 1 柏拉图 11 美学观点:“美的本质就是美的理式”。理式(理念、美)—-现实(影子)—艺术(影子的影子) 2 康德 21 美学观点:美“只能是主观的”。美感是一种不计较利害的自由的快感,在趣味判断中,美具有无目的而又合目的性的形式。 3 黑格尔 31 美学观点:认为“美是理念的感性显现”,自然不能显现理念,只有艺术才能充分地显现理念。严格地说只有艺术才能算是真正的美,因此他研究的“并非一般的美,而只是艺术的美。”所以黑格尔把美学也称为“艺术哲学”或“美的艺术的哲学”。 (二)从客观物质属性上探索美的根源 1 亚里士多德 11 美学观点:他认为美在事物本身,主要是在事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面,主要靠事物的“体积与安排”,要见出事物的“整一性”。 2 达芬奇 美学观点:他认为美不是什么神意的体现,而是存在于现实生活中,是可以用感官认识到的事物的性质。他认为“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”,如《蒙娜丽莎》像,整体的每一部分都和整体成比例。在他看来人体是自然界中最美的东西。 3 狄德罗 美学观点:美是关系。他把美分为实在美和相对美,属于客观事物本身形式方面的秩序、对称、安排的关系称为实在美。属于对象与其他事物相比较的联系,称为相对美。 (三)从社会生活来探索美的根源 车尔尼雪夫斯基 1、美学观点:美是生活。 论美时有两点: A、美包含一种可爱的、宝贵的东西。 B、美是活生生的事物,是多样的对象。
驹毅Pa
回答于 2016-12-04
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西方美学史上探索美的本质主要通过哪些途径
所谓西方现代派美术,是指西方国家从二十世纪初发展起来的现代美术中某些流派--野兽派,立体派,未来派,达达派,表现派,超现实主义,抽象主义,波普艺术的统称。“现代派”一词是和某种新的,非传统的,区别于过去的艺术思想联系在一起的;现代派美术既不同于以往的传统美术,也不包括现代的各种现实主义流派,它与现代的西方美术更不是同一概念,它在其中只占一席之地。现代派美术发展史如果说现代派美术引领了西方乃至世界美术,那么引领现代派美术的无疑是这三个人,法国后印象主义画家塞尚,高更和荷兰画家凡高。现代派美术发展史1905年,以马蒂斯为首,弗拉曼克等人为骨干力量的野兽派在巴黎诞生。他们从塞尚的作品中得到启发,在艺术形式深受高更和凡高的影响,用强烈的色彩,奔放粗野的线条,扭曲夸张的形体,来表现对客观世界的主观感受。与此同时,德国表现主义应运而生,他们否定现实世界的客观性同样一味追求艺术家本人的主观感受,但是他们并不注重于纯形式的探索,而是把绘画语言视为反抗社会西安市,宣泄不满的手段。两年之后,以毕加索,布拉克为首的立体派在巴黎出现。它先把一切物象加以破坏和肢解,把自然形体分解为各种几何切面,然后加以主观的组合,甚至发展到把同一物体的几个不同方面组合在同一画面上,借以表达四维空间。自立体派之后,欧洲本土上各种新理论新观念纷纷涌入,于是,未来派在1909年以前卫的姿态与意大利出现。他们排斥过去作为绘画手段的情调和预期的趣味,称颂有独创性的形式,在主题上也否定老一套的东西,认为重要的应是描绘现代的都市生活,诸如钢铁,速度,剧烈的运动等等。未来派之后,意大利有出现了形而上画派。在形而上绘画中,钟表的指针和塔上的小旗都呈凝滞状态,一切都是静止的,笼罩着神秘的沉默,其目的就是要把事物从日常的伦理中分离开。形而上绘画具有超现实主义的成分。第一次世界大战给欧洲各国留下了极为惨痛的创伤。一批青年艺术家出于对社会的强烈不满,发表了《达达派宣言》。达达派由于对人类原有的一切感到厌恶,所以要否定一切,破坏一切。在艺术上,企图摆脱一切古代传统文化艺术,否定一切传统艺术的造型观念和造型规律,一怪诞荒谬的形象表现令人难以理解的事物。1924年,有法国医生兼诗人,原达达派骨干分子布雷东出面组织成立了超现实主义派。他们依靠所谓自动记述法,利用图画象征,造型隐喻,改变环境等手法,表现荒谬,混乱的感觉和形象,构造了许多变形,幻想,魔术般的奇异世界。1901年前后,经过多年侨居德国的俄国画家康定斯基,荷兰画家蒙德里安等人的数年摸索,抽象主义终于形成。艺术家摆脱造型艺术再现视觉感受的传统,把点,线,面视作自主的表现力愿素,使之变成有象征意义的符号,从而把艺术家的情感传达给观众。二战后,美国动作画派的创始人波洛克开始转向抽象表现主义。他不用笔画,而是在画布上乱撒颜料;画面上没有任何具体形象和生活内容,只有斑点状的东西扩散开去,从而超越了有框绘画的狭小范围,是画面具有一种无限空间的感觉。进入六十年代,抽象表现主义更加趋于形式化,于是有的艺术家反其道而行只,从“极端抽象”转入“非常具体”——转向生活中实物。着就是始于英国尔后风靡美国的波普艺术(也称流行艺术)。 我所要用确立的,是想干什么就敢干什么的权利——高更高更的这就话可以说是现代派作家最好的注解,现在看来现代派美术在总的倾向上可以说是观念至上,正因为如此,它很难理解,相当数量的作品画面模糊,变形,甚至荒诞离奇,令人不可思议,表现了部分流派的唯心主义艺术趣味和颓废思想。但这也正证实了艺术之所以为艺术的原因所在。假如太容易理解,在一个简单的水平上被理解之后,艺术的魅力也就消失了,只有在涵义未能穷尽的时刻,艺术才最具有生命力。事实是,无论何种有预见性的理论,都无法穷尽现代派美术费解的存在。最有意义的艺术应该是以观念为基础的,理所当然的还应该同时有心理上和情感上的内容。一般而言,时代精神在艺术上的表现主要地反映在内容上,而后才逐渐影响到一些形式。现代派美术中的内容与形式之间的关系更加微妙。尽管现代派美术多以自我为中心,热衷于自我表现,但是它在探索人类想象力和创造的无限可能性方面所取得的成绩应该值得肯定,单就这种求知的热情和探索的勇气来看也值得肯定,因为任何发展方向上的努力都比踏步不前更为可贵。人类整个的艺术发展史业已证明,关于艺术的所有简单化的决定论都是立不住脚的,现代人虽然并没有享有完全的艺术创造的自由,但在某种程度上仍掌握着选择的自由。正是这些现代派艺术家通过创作体现他们的叛逆性格,强调自身的价值,表现艺术家的主观心灵,也创造了不少值得我们借鉴的艺术表现方法和新材料。从此美术走入了一个更加个性也更加灿烂的年代。西方现代派小说中的以丑为美、以恶为善的风格,故意颠覆传统、深刻探索人类命运的主题在他们的作品中也缺乏真正的表现。他们为自己的艺术主张奋斗,忠于自我,蔑视传统,其实这就是他们对这个世界交出的答卷。在西方现代美术中,美与不美,真实与不真实将不再是重点。重要的是每种事物都有存在的理由。世界为什么必须只有一种美术?于是“现代派”们用自己的作品来加以反抗。创作形式令人眼花缭乱,现代美术形态呈现多元化。这是艺术家对个体精神的追寻与探索。他们通过各种形式颠覆传统,为的是更好地表达自己。个体在这里得到淋漓尽致地发挥。 虽然世界变得越来越小,但保留自我认同的努力仍然与日俱增。觉得有一句话用来描述西方现代美术的这场探索十分合适,“艺术,记录时代状态的最真实的形式,反映着人类对统一性的需求,也反映着对多样性的同样巨大的需求。” 因此 在现实生活中没有合理和不合理之分 只要心中拥有那种思想和信念拥有对个体精神的追寻与探索的向往,就是合理的/
匿名用户
回答于 2011-01-11
8点赞 2795浏览
美的家电有哪些新科技
国产家电的这些黑科技,也太惊艳了吧!
15个问题916,507人浏览
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我们生活的这个世界到处充满了各种各样的美,人们通过看、听、体会,享受着这美的一切。然而对胎儿进行美学的培养则需要通过母亲将感受到的美通过神经传导输给胎儿,美学培养也是胎教学的一个组成部分。它主要包括音乐美学、形体美学和大自然美学三部分。
音乐美学
是对胎儿进行音乐美学的培养,可以通过心理作用和生理作用这两种途径来实现,心理作用方面:音乐能使孕妇心旷神怡,浮想联翩,从而使其情绪达到最佳状态,并通过神经系统将这一信息传递给腹中的胎儿,使其深受感染。同时安静、悠闲的音乐节奏可以给胎儿创造一个平静的环境。使躁动不安的胎儿安静下来,使他意识到世界是多么和谐,多么美好。在生理方面:悦耳动人的音响效果能激起母亲植物神经系统的活动,由于植物神经系统控制着内分泌腺,使其分泌出许多激素,这些激素经过血液循环进人胎盘,使胎盘的血液成分发生变化,有利于胎儿健康的化学成分增多,从而激发胎儿大脑及各系统的功能活动,来感受母亲对他的刺激(教育)。
形体美学
主要指孕妇本人的气质。首先孕妇要有良好的道德修养和高雅的情趣,知识广博,举止文雅,具有内在的美。其次是颜色明快、合适得体的孕妇装束,一头干净、利索的短发,再加上面部恰到好处的淡妆,更显得精神焕发。据日本研究结果证明,孕妇化妆打扮也是胎教的一种,使胎儿在母体内受到美的感染而获得初步的审美观。
大自然美学
孕妇多到大自然中去饱览美丽的景色,可以促进胎儿大脑细胞和神经的发育。
营养美学双蛋白成分,具体指代:
1日本进口胶原蛋白肽,来自日本新田明胶株式会社,拥有多项专利,其中核心肽链是由两种氨基酸连接在一起的PO、OG二肽,易被小肠直接吸收进入血液,后随着血液到达体内各个细胞,从而向细胞发出活化性指令,激发每个细胞的活性。
专利号:CN105188727(A);CN104271144(A);CN104271144(B);
CN102177173(A);CN102177173(B)
2日本鲣鱼弹性蛋白肽,来自日本林兼株式会社,拥有自主专利,提取自鲣鱼心脏动脉球,保留了弹性蛋白的标志性氨基酸——锁链素和异锁链素。
日本发明专利号:JP5590704
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