石雕像的制作步骤

1 如何选料 2 开料方法 3 石雕工具 4 点线机的应用 5 石雕的工艺过程 6 石雕粘接材料 7 石料刻字 8 石雕像着色

一、选料:选好石料是把石雕作品刻好的不可勿视的重要环节。石质的软硬、石层的疏密、石质内有否杂质，会直接影响作品的成败。在选择的过程中，要做到因材施艺。根据作品的规格大小，作品的风格造型、作品的置放地点环境，采用不同产地的不同颜色、不同质地的石料来进行艺术加工、雕刻。公元9世纪，卡拉拉成为意大利主要的大理石开采地。雕塑大师米开朗基罗曾亲自到卡拉拉选采大理石雕刻他的作品。现在卡拉拉的一所美术学校开办大理石开采学习班，专门学习开采大理石的技术。雕刻经验丰实的雕塑家或老艺人一般凭实践经验鉴定石料的质量。（一）“看”：观察岩石被砸开的横断面，如颜色一致、均匀、质地坚密、细致、属于好料。反之，颜色不匀，有杂色，能见明显层次，横断面是锯齿形状。是石质差。总之，以无裂缝，污点及红白线等缺点良材为合格。另外，为观察石料是否合乎上述要求，可用水浇泼在所看的部位上，这样更易鉴别石料的劣。（二）“听”：用铁锤轻轻敲击石块，如发出 当当清脆之声的，石质好；如发声暗哑，即证明有隐线(如斗漏子、砂眼、石核子等)，石质便差。但冬季选料时，注意裂隙内有结冰，就不能单凭敲打听声音，必须依靠“看” 进行仔细检查，才能鉴定石质好坏。 塑泥稿

塑泥稿

二、石料的开料方法:所谓“开料”即是把整块石料劈成自己要的规格尺寸若干块。 这项工作在山场地下或山上的石料经过周密的计划，结合石料所处的自然环境进行 “开料”，俗称开山。开山工作有用风枪机眼办法，也有用人工和炮崩(俗称放炮)结合进行。一般用手工挖沟开采，炮崩用在清除石料上层杂质石层进行(俗称所谓盖，即掩盖料石层的非料石部分)。开掘大理石矿产是此种情况。在明山(即全部料石都裸露在外面，其表层只是同样料石经过数年风化形成一层不坚固的料面表层，没有其他杂石覆盖)，一般多为花岗岩石，此类开采系多用炮崩和人工结合进行。雕刻加工用料的开料是由山场运回到加工厂的已开采出的石料。根据我们雕刻造型所需要进行开料工作。除须要用风枪、电钻打眼开料或采用切断电锯外，一般采用人工开料，所以要掌握不同性质的石料采用不同的办法进行开料。 石料有它形成结晶体的纹理，要顺纹开料。但某些大理石为块石。河北曲阳石就不能只用楔窝开料办法，只能用挖沟开料。根据石料大小。薄厚一般用錾子挖成15厘米的长沟，深浅要视厚度而定。一般花岗岩、青白石即在开料线的中间每隔10厘米左右挖长 5厘米至10厘米宽3厘米至5厘米的楔窝，深度为7厘米左右，在开料线上，沿线排列顺直，然后用钢楔一个一个打入楔窝，卡紧方向，一定不要左右歪斜，再把各个钢楔用绳连贯绑好。防止打楔时，钢楔跳出伤人。根据情况使用手锤或磅锤，沿线逐个打，并注意两侧顺向开裂情况，一般一遍锤即可达到开料的目的。在开料前放线要留出富余的开料宽度，防止开料后的两侧百小的粘挂而影响使用规格。如有打眼机械沿开料线打较密的眼孔，然后灌注“膨胀水泥”效果会更好。 分解后分体雕刻

分解后分体雕刻

三、石雕施工工具与安全设施: (一)敲錾工具：风箱(或电动鼓风机)、鹰嘴钳子、大鸭嘴钳子。葫芦小鸭嘴钳子、望子、卡扁、刻刀、双面锤、两用锤、剁斧。炉条、火勾、盖火、水桶、蘸錾盆、铁勺、铁簸箕、铁筛子、敲锤子和八磅锤等。设施：蘸錾槽、红煤、盘红炉、工作棚。(二)做雕刻工具：墨汁、弯尺、昼尺、画签、小线、金属水平尺、线坠、墨斗、金 属直角尺、大小卡尺、钢撬棍、木杠、大绳、 花锤子、手锤、各种型号錾子、笤帚、哈达、 碓子、压斧、12磅锤子和桩子棍等。(三)磨光工具及其他材料：手握砂轮 机、角磨机、电动抛光机、废砂轮、金刚石、 白蜡、松香水、川蜡、煤油、细磨石、草酸、 地板蜡等。(四)安全设施：袜罩、围裙、套裤、套 袖、手套、眼镜、防尘口罩等。(五)敲錾淬火：石雕经常使用的主要 工具是大小錾子，剁斧和花锤等刃錾尖钢口 的软硬和纯锐能直接影响工艺的质量和工程 进度。因此敲錾淬火时，必须掌握好火候， 才能使工具得心应手，发挥更大作用。1．将圆钢或八角钢断成长约22至24厘 米，首先敲成圆形的錾顶，此时錾顶不准淬 火。送进炉内过火时錾尖塞进火内5至6厘 米，待颜色烧到将显发白时，即可用钳子夹 出，放在砧子上敲成錾尖。但这段工序必须在很短的时间内完成(即一火敲成)，迅速夹起蘸水，錾尖顿时发白，然后由白逐渐变黑 (这种现象叫做回流)。要注意白色徐徐变成将近錾尖尚有5厘米时，要及时放进蘸槽内竖起，不可躺倒放置，务需使温度自然降低，不准猛然放进冷水内使其骤凉，这样会造成錾尖过硬、使用时易于断裂。蘸錾槽内的水深以不超过4厘米为宜。2．哈达剁斧：是一个两面斧形。一般两端刃口方向成垂直交叉形式或两端刃口方向一致形式的雕刻锤。用45号钢锻制淬硬，用以砍剁石面，一般根据雕刻的形体，石材的纹理趋向砍錾出工整、平行的细线条，能加强体面的方向感、体积感、肌理效果等。第一次过火，要烧到颜色将发白时，用钳子夹出敲打，必需一火敲成一面，不准翻过重敲将刃敲伤。其刃面不齐时，可用锤子墩齐，将刃修理齐整后，要放在一边放凉，必须使其温度自然降低，再送入火内烘烧。 第二次过火，要烧到呈现紫红色时(不能发白)，就可放到蘸槽内去蘸，这次同样待其温度自然降低，不准用水浸凉。哈达因系两面刃，在前刃过火时，为了防止另已蘸好的一面因受热过高而软刃，必须在蘸成的一端用刷子蘸水向上擦蹭，即可降低温度。3．花锤：锤头面由9、12、16、24个排列规整的方椎体组成，由45号钢锻制。是一种特殊专用工具，待石雕作品接近完成做表面效果，用花锤敲击成粗麻面，能产生粗犷、厚重、浑然一体的雕塑感。它的制作方法是，第一次过火时，要烧到发白，再用钳子夹出，锻打成方椎体，须要头方面平，再回火去烧，烧到呈发白时，用钳子夹住放稳，再用劈斧劈成所需要的沟。完成此工序后，要稳放一旁，使温度自然降低，紧夹在台钳上，将尖刀或刃用钢挫打磨成型，务使锋利，再过火，但这次火不要大，烧到颜色将呈现有紫红色时即可用钳子夹出，放入蘸錾槽内，使温度自然降低即成。 4．石雕锤 石雕工具，用以敲击望子，雕凿石料。两端锤头尺寸稍有差别，硬木做把，长约20。厘米，安置位置偏于锤头大的一方，以适应打击不同材质所用不同粗细的錾子用。通常分为大中小三种类型，大号约重1400克左右，为开荒锤，中号为800克左右，为打坯用，小号为600克左右，雕刻细部用。锤身略呈弧状，用45号钢锻制，表层淬硬，锤面向下稍作收分约10。角。5．合金钢錾 上面所谈淬火望是传统加工石雕工具，一些地方的石雕艺人仍然采用此法，现代工业发展，科技发达，已把合金钢头嵌入钢棍，做各种样式的雕刻刀。或把较大的合金钢板嵌入剁斧一面或两面。经砂轮机磨，成所用的形状。此法优点是使用方便，寿命长，不用反复淬火。

组合安装

点线仪的应用

点线仪的应用

四、 点线机应用：圆雕、浮雕、尤其是园林雕塑，纪念性雕塑， 写实的装饰性的，甚至是抽象的雕塑做成石 雕往往应用“点线机”作为辅助工具进行加 工。点线机是用金属制作的，一种有三个基 准点(三坐标)的仪器。是以一个可调节，固 定三个基准点的“T”字形金属管(铜或不锈 钢管)，带有二个可滑动并可作垂直和水平方 向回旋的万向结关节的部件及指针组成。把 点线机固定在石膏模型和准备加工雕刻的石 料上(相同的位置)，利用点线机辅助找好各 种造型的轮廓和不同的起伏高低尺寸进行雕 刻，一般分为三遍作成石雕作品：第一遍， 用点线机找好石膏模型的轮廓后，预留l厘 米的荒料，先雕刻出石膏模型的大轮廓；第 二遍，边雕刻边用点线机检测，并预留02至 03厘米的荒料；第三遍，同样边雕刻边用点线机检测，做细完成作品。使用点线机辅助进行雕刻，其优点如 下：1．能掌握基本雕刻技法的人，利用点线 机辅助进行雕刻能较顺利地完成作品的雕刻。2．雕刻的各种圆雕、浮雕，其整体、局 部及形体的高低点不会发生很大的误差，几乎与石膏模型一样。须要注意的是，雕塑家一定要参与雕刻 的监制。在作品接近完成阶段，雕塑家与雕 刻师博要密切配合进行艺术再加工，必要的话。作品关键的部位，雕塑家自己要动手进行雕刻，使作品更完美。弓把系卡钳雕塑用量具。有两个可开合的 月牙形卡脚，现在用不锈钢制造。工作需要时，随时改变卡脚的弯度。测量方法是：用 两个卡脚对准物体上需要测量部位的两点， 取下，两卡脚尖之间的距离便是所测的距离。 用来检查雕塑的形体尺寸与实物的误差，纠 正视觉偏差。比例弓把雕塑工具之一。一种对顶的两个弓把， 中间由两条重合、刻有固定比例尺度的滑尺 相联而成之量具。专用于雕塑的放大。因而 弓把的共用中心绞合螺丝可在滑尺中间的滑 轨中随意改变与两端的距离，就形成两个弓 把一定的比例关系，滑尺上刻有固定的比例 尺度。故使用时按需要固定中心绞合螺丝的 比例位置，张开一端弓把的规脚，对准原稿 的两个点，另一端弓把规脚间的距离，便是 已放大的尺寸。反用便能缩小，故亦称“缩 放弓把”。

五、石雕的工艺过程:中国古代传统石雕是由石雕艺人，继承 下来的雕刻技艺，自己设计(往往是画稿)， 自己雕凿，独立完成。到目前为止很多石雕 艺人还仍然沿用此法，如雕刻的传统人物、 动物。也有少数艺人熟知西洋雕塑法、可在 石材上直接雕刻西洋人体的。我国城雕的兴起，很多大中型石雕的设 计及模型的制作由雕塑家直接参与，之后才 由工厂的石雕师博进行加工制作，其工艺及 雕刻技艺要求都比较高，其雕刻工序大体分 下面几个步骤：(一)开荒：也有称“开大荒”，将石料 粗坯凿去多余部分。到初具大体轮廓的阶段。 进一步打出体面关系基本形状的过程叫做 “开中荒”。一般加工打到离石膏模型形体约1厘米左右叫“开小荒”。 三个过程有时交替进行，所使用的工具 为大、中、小錾子。 (二)打细：将“开小荒”余下的多余部分凿掉，重点是刻画形象和找准形体的起伏结构等微妙变化。是对石雕像进行艺术处理的重要阶段，使用的工具为齿凿、平凿、石锉等，这是石雕最后阶段，需要耐心精雕、 细刻。(三)打磨：在打细石雕的基础上，用 研磨材料进行打磨，抛光后能将石质的材料 点显示出来，使石雕作品增添光彩，提高作 品的艺术感染力。打磨的工具和材料有抛光 机、砂轮、沙布、沙纸、水沙纸、氧化铬、抛 光膏等。此道工序是根据艺术效果而进行的， 有的是全部通体打磨、有的是局部打磨。 组合安装

六、石雕粘接材料及其配比:任何室内外大中型石雕像极少用整块石 料雕刻。(现代依山雕凿的石窟除外)这样便 需要用粘接材料进行粘合组装。下面介绍几 种粘接材料及其配比：(一)旧法粘接1．焊药粘接(1)材料和配比：白蜡、芸香、松香、 黑炭，重量配比为：2：1：1：33。(2)单位用量：每平方寸(营造尺)用 量，计白蜡二分四厘、芸香、松香各一分二 厘、黑炭四钱。(3)调制方法：将上述几种材料，按照 重量配比拌合在一起，徐徐加温后即熔化成 一种粘接剂，用它来粘接石雕可取得较好的 效果。 此粘接办法用于中型雕刻为妥。2．补石配药雕刻过程中，石材内部有杂质，或雕刻 技术失误，造成石料缺损影响作品完整效果， 故采用此法。(1)材料和比例：白蜡、黄蜡、芸香， 石粉、黑炭重量配比为：3：1：1：56：30。(2)单位用量：每平方寸(营造尺)用 量，白蛤一钱五分，黄蜡、丢香各五分，石 粉二两八钱八分，黑炭1两五钱。(3)调制方法同1项。3．黄蜡粘接剂(1)材料及比例：黄蜡、松香、白矾。 重量配比为：1．5：1：1。(2)调制办法同1项。(二)新法粘接1．水泥沙浆粘接一般较大型石雕的粘接，用1：1水泥砂 浆进行粘接。此办法材料便宜，调配容易， 省工时，用得普遍。2．环氧树脂粘接剂 随着我国化学工业的发展，许多种高分子化工材料，近年来在建筑业和城市雕塑的行业中得到广泛的应用，经实践经验证明，下列三种用环氧树脂等合成的粘接剂，是行之有效的。其配方，比例(重量比)如下：(1)环氧树脂(#6101)：乙二胺，其比例为100：6-8。(2)环氧树脂(#6101)：乙烯三胺：二甲苯。100：10：10。(3)环氧树脂(#6101)：活性稀释剂 (#501)：多乙烯多胺。其比例为：100：10： 130此办法适于大、中型石雕的粘接。 以上所述粘接办法拼缝总会出现缝隙，尤其是异型的石雕粘接，保证不了严丝合缝。那么在缝隙部分再用原来石质的石粉拌合粘接剂(常用的有502胶)，勾抹严实。待干后，用錾子或扁子将缝剔凿随型。使其看不出粘接的痕迹。

七、石料刻字: 因不同的目的和要求而在石料上刻字，在技法上和字形上有所不同。有的在雕刻完字体要着色。有的要求自然古朴体现雕凿的功力。一般是将石料经过粗加工或细雕打磨平整，再过谱刻字。有的依山雕出平面、就崖刻字。1．常见的字形字体：有仿宋、手写字体、隶书、草书、美术字体、外文字，篆字较少，但偶有遇到。刻字的主要要求在于不失真，边棱挺拔、保持原字的精神，要气势贯串，能体现出书法名家的真迹为高手。在雕刻手写字体之前要仔细研究，理解用笔起落关系，与书法家共同确定如何归并、增减，雕刻笔画的外轮廓要明确，有些疑问均须在原字稿上解决。 2．书写字放大、缩小：常用的有九宫格 放大法、放大尺、幻灯放大、照像放大等方 法。目前用复印机放大、缩小极为方便，并 很准确。书写字与要求雕刻字的大小相差倍 数太大可分几次缩放。3．过谱：将放大好的字谱，或书写好的 字谱检查字的间距、行距、上、下、左、右 关系，行的横平坚直，留出天(上面)，地 (下面)的尺寸，找出垂直的中线(做出记 号)。然后与石料刻字面上的十字线，完全吻 合后即可过谱。传统的方法是采用银砧单勾或双勾。在 字谱的背面按字划用毛笔勾出双线或单线， 在石面上徐上白胶水，找好十字线，把字谱 铺正，用木锤沿线轻锤打，这样把银砧过到 石面上，过谱完成。此法费事但优点是稳妥、 准确。现在一般采用复写纸过谱。为保存原件 不损坏，事先复印。将区别于石料颜色的复 写纸垫其背面在石面上过谱。最好勾勒时一 气呵成，最后要仔细对照原件，进行必要的 修改。4．刻字：雕刻的字底形式不同，其刻法 也不同。基本分为三大类即阴字、阳字、群 阳，而每类由于字底处理不同又派生出许多 刻法，分述如下：(1)尖底字：一般字小、笔画细，阿拉 伯数字、外文字，采用尖底字为多。 雕刻的办法是按字体的要求，选择合适 的雕刻刀，开始下刀要留半线逐步加深，使 用快刀刻字口，两坡要求一致，尖底居中， 深度根据字的大小，笔画的宽窄而定，字口 棱线、硬挺顺直，不能刻成锯牙状，更不能 有惊活棱和掉棱粘补情况。(2)半圆底：字底是半圆弧形，弧度大 小深浅根据字体而定，开始与上面做法相 似，字底弧线要圆滑一致，遇到笔画转折、顿笔时，要适当加深区别，先后笔顺重合要能感觉出来，但不能太明显，如果要求贴金或铜箔时，底子要打平抛光，不能留有刀痕。(3)群阳字：刻法要求基本一致，形体有所不同。即从外线轮廓刻出字口，有的垂直刻下，一般放出小坡，笔画中间是凸起弧状，从弧状两边缓缓放坡与棱底边相接。字画形成中间平缓向两边坡下，两棱有沟。还有一种刻法即中间弧状形的高点不与石面相平，有的中间弧状形较窄形成宽沟，这三种形状以前音效果较好。 4)平底字：从字口边棱垂直下挖，上、下笔基本等宽，这种刻法一般深度须达到是笔画宽度的一半或再深些，视效果而定。这种字一般是喷砂刻成，远效果很好。(5)阳字：是凸出石面的字，有圆顶平顶之分，较为费工、费料，在特殊环境刻字还有使用的。字刻完之后，还需要在字的表层进行各种处理。其方法，根据不同用途和要求有所不同，现在概述一般常用的石刻字表面的几种处理方法。 1．涂漆上色：为了使刻在石面上的字、醒目、鲜明突出。可以在字刻完后，根据石料颜色的不同涂以反差较大的色漆。这种办法操作简便，省工料。但是缺点尤其在室外的石刻字涂漆保存时间有限。它的另一个特点可以随时涂掉另涂新漆。2．徐金粉：用金粉调以清漆(硝基清漆加适量稀料，硝基清漆优点是不怕水浸)。刷到字上，干后金色效果。其优点省工省料易操作。缺点是不能持久，日光久晒，易氧化变暗、变黑。3．徐矿物质颜料：众所周知矿物质颜料能经受住历史的考验，经久不褪色。敦煌彩塑便是有力的证明。根据石料颜色的不同采用石青、石绿调和胶涂于所雕字上效果甚佳。但要注意，用在室内或避雨水的环境中为妥。4．贴金：(1)字底雕刻要求平、光、滑、顺，否则贴金后达不到光、亮、平整的效果，贴金 的字显得富丽堂皇、高贵典雅，要注意在浅色石料上贴金，易产生靠色，尤其在直接阳 光照射下易串色，不能突出字，效果不佳。(2)贴金方法：工具毛笔、小剪刀、小镊子、竹夹子及小刷棉球等。操作时先把字底刷干净，在避风尘的环境中刷金胶油，注意厚薄一致。待似干又不干时开始贴金箔。刷金胶油的薄厚对贴金效果关系很大。金胶油何时能贴金箔这与操作时的季节、气候、干湿程度，油制作的火候有着密切的关系。贴好金箔要压实赶亮，最后用快刀去掉毛边。如果贴一层金箔达不到要求，还可以按上面办法贴第二次，或第三次。 (3)过去也有用大漆底贴金的，贴完的效果底色好，有厚重的感觉。操作起来和要求业的环境要严格。(4)金胶油是桐油兑料加热的再加工粘结料，做好后要妥善保管，否则会逐渐凝固。 贴金面积不大，又无金胶油也可以用清漆代替。(5)在室内干燥的环境中贴金，也可以采用化开冰糖水，以此代替胶水，用来贴金。(6)金箔罩漆：为防止氧化、长时间保持金箔效果，有用封闭涂料，涂在金箔上，其效果比没封闭前发暗。(7)金箔：金箔是金子锤制而成，分为库金(含金98%)、赤金(含金74%)两种，后音较前音金色偏黄而浅。金箔一般规格为9．33×9．33厘米，赤金为8．33×8．33厘米。近期有前音四分之一张规格的金箔，一般是一百张一捆，一千张为一巨，一般是两张同规格薄绵纸夹一张金箔，近年有一张纸一张金箔的。5．铜箔：做法基本与贴金相似。因金箔价格贵，又不好买到，故以铜箔代替，其效果比不上真金的，但比金粉(市场上卖的称金粉，实力铜粉)效果要好。

八、石雕像着色:史前时期法国西南部多尔多涅地区一个山洞里的中帽上的著名石质浮雕《劳塞尔的维纳斯》，还残留着原来涂上的赭色颜料。 远在纪元前埃及时代的雕刻，很多是上了色的，博物馆内陈列着全身像，半身像。圆雕、浮雕，都用土红、土黄、黑和绿色彩绘。希腊大理石雕像，当年很多都是着彩的。年代久远，色彩剥落了。最著名的雅典巴底农神殿额上三角破风内相传出自菲底亚斯之手的一组雕像(现收藏在博物馆内)，还可以从那衣纹的深处，窥见到剥落余存的彩色痕迹。河北有一座南北朝时期高约5米的菩萨像，它是’ 由汉白玉雕成，虽坐落在露天的农田里经千百年风吹日晒，到今天仍然可以从衣纹深处看到石青、石绿的颜色。中国很多古代石窟更不难找到装蛮的例证。 今天为了美化生活环境，创作室内外大、中、小型石雕除了利用石质本身具备的天然色泽纹理，进行艺术加工、处理外，仍然可以挖掘古今中外人类创造的在石雕着色优秀遗产为人民服务。旅游事业的发展，名胜古迹石窟庙宇的石雕修复，以及仿古旅游产品的开发，往往要求做旧，使作品产生古色古香的艺术效果，才能引起游客的注目、钟爱。现就石雕做旧，仿古表现处理分述如下：一)将石雕表面用硝酸水或盐酸水刷之。因化学反应已将石面腐蚀。放于夏季露天中雨淋，放久颇与文物相似，因硝酸水或 盐酸水所致呈黑色而且亮浑然一体，况且其 上犹有一皱皮之状。但是真正文物并无此等 之物。(二)将石雕用火烤热，用白矾水调黄 土涂抹其上，待干后做出土文物状。(三)将石雕用大烟水略加白矾煮之数 日。再将石雕取出，干燥后，呈似铁屑锈之 色。(四)用滕黄白矾水煮石雕数日，同 (三)之效果。(五)用香头将石雕熏上一层原胎，置 于向阳处，每日喷水数次，经数月再将浮烟 灰浮土用凉水刷去，所剩烟釉与石雕凝结之物与真正黄土锈所差无几。(六)用“高锰酸钾”开水冲好，涂到 石雕像上，挨高锰酸钾向里浸润后，按照颜 色的深浅要求，再将表面浮色用清水冲刷干 净，随后用少许黄泥浆擦一遍，即能达到仿古作品的效果。这里需知真正石雕文物，若用碱水刷之其锈不会剥落。若造假之锈，呈逼真，但以碱水刷之其锈不复存在

1、古代门口的石像是门墩。门墩是中国传统民居，特别是四合院的大门底部，起到支撑门框，门轴作用的一个石质的构件。托住门扇转轴的墩子。用木头或石头做成。大户人家的石制门墩常常伸出门外，雕成狮子等各种形状。

2、门墩，又称门座、门台、门鼓，抱鼓石。是用于中国传统民居，特别是四合院的大门底部，起到支撑门框门轴作用的一个石质的构件。整体称门枕石，门外部分称为门墩，门枕石在中间有一个槽用于支撑门框，门内部分有一海窝用于插入门纂（门轴的下端），与固定在中槛上的连楹一起起到固定门轴，便于门的开关的作用。

3、门墩是门楼中比较有特色的一个组成部件，门墩上通常雕刻一些中国传统的吉祥图案，因此是了解中国传统文化的石刻艺术品。

古代帝王陵前都放有石像生。如沈阳北陵，在正红门前的甬道两旁就立有十二对相互対衬的石像，分为子、麒麟、獬豸（xièzhì）、骆驼、马、象六种，件件都是巧夺天工的艺术品。

石像生是帝王陵墓前安设的石人、石兽统称石像生，又称“翁仲”。是皇权仪卫的缩影。在明代，凡是举行大典的时候，除文武百官及军事仪仗排列两侧，还将人工驯养的狮子、大象等动物装在笼里，放在御道两旁，以壮皇威。皇帝死后，需要相同的排场，所以就在陵前设置了石像生。

作用：

石像生也是皇权仪卫的缩影。明时，凡是举行大典的时候，除文武百官及军事仪仗排列两侧，还将人工驯养的狮子、大象等动物装在笼里，放在御道两旁，以壮皇威。皇帝死后，需要相同的排场，所以就在陵前设置了石像生。

泰陵因风水地形关系，原设计中没有设立石像生一项。后来因为与典制不合，采取了向南展拓大红门和北向移建龙凤门等措施，才在大碑楼与龙凤门之间安设了石像生，分列神道两旁。它们是石狮、石象、石马、石雕文臣与武将各一对。

石像生作为陵寝建筑这一大规模的纪念性建筑组群的一部分。其配置并无定制。修建泰陵时，因为风水的原因而未设置。直到乾隆十三年 (1748)，乾隆皇帝为了表示孝心，不顾大臣的反对，强行建置了五对石像 生其间引起了他与臣工抵牾的波折。

以上内容参考-石像生

复活节岛上的巨型石像（当地人称“莫埃”）是一个待解的世界之谜，没有真正知道它们是用来做什么的。

　　有600多尊石像错落分布在海滨，茫然地遥望着太平洋。大部分石像有35米—6米高。也有一些石像高达12米，重90吨。即使在今天，人们也很难搬动如此巨大的石像。右图：数百个巨大的石像散布在岛上，尽管有些石像已经东倒西歪了。

　　石像用火山岩雕成，竖立在平台上。有些石像的头上有一块红石头，就像戴了一顶”帽子”。这些石像是由公元400年左右来到岛上的人雕成的。一些石像已被毁坏或被推倒，大约在公元1680年，岛上的两个部落之间发生过一场战争。每个部落可能都推倒自己的石像，再去雕凿更大、更好的石像。

最早在遥远的复活节岛上定居的是波利尼西亚人，他们来自太平洋的其他岛屿。波利尼西亚人是技术娴熟的探险家，航行到复活节岛可能是为了逃避战争或寻找食 物。 1722年，第一批欧洲人在复活节那天登上该岛，复活节岛因此而得名

巨型石像的由来是拉帕努伊人制作的。

根据一些考证，我们可以知道人类登上复活节岛的时候是在公元时期，石像的下面的祭坛修建在公元7世纪，石像雕凿于一世纪以后。到12世纪时，这一雕凿活动进入鼎盛时期，前后历经四五百年。要揭开这些环绕整座岛屿神秘石像的秘密很困难。

虽然有文字记载但没人能解读其中含义。不过从被推倒、摧毁的石像遗迹，考古学家解开了巨石像的秘密。在文明全盛时期，复活节岛巨石像一度有八百多座，但仅剩一百五十座。而这些石像消失的原因，则记录拉帕努伊人对信仰神圣力量坚定执迷和走火入魔的过程。

巨石像建造时间约于西元一千年前，当时的复活岛为一浓密棕榈森林覆盖的岛屿，岛上有三座死火山，火山岩质地软、重量轻，易于搬动雕刻，拉帕努伊人相信岩石可以象征他们神圣信仰的永恒不灭，因此利用火山岩在六百年间完成八百多座巨石像。

其他巨型石像

1、狮身人面

像狮身人面像也叫斯芬克斯狮身人面像，是世界十大雕塑之一，位于埃及金字塔墓区，于公元前2558年开始建造，全长72米，高20米，它的头像部分据说是由古埃及法老哈夫拉按自己的模样塑造的。

2、乐山大佛

乐山大佛也叫凌云大佛，位于四川省乐山市，是世界十大最高塑像之一，也是国家5a级旅游景区，于唐代开元元年开始建造，在贞元十九年完成，全长高达71米，也是中国最大的一尊摩崖石刻雕像。

3、雅典娜神

像雅典娜神像是由菲迪亚斯在公元前438年雕刻的香木雕塑，虽然材料以木头为主，但身上镶嵌着象牙和黄金，全身高度长达13米，但它的原作在拜占庭时代被毁，目前收藏的是大理石临摹品。

以上内容参考-复活节岛石像

太阳系有八大行星，其中一个行星指的就是火星。火星的地表上面覆盖着大量氧化铁物质，它们让火星变成了一颗橘红色的星球。火星的直径、质量和体积都比地球要小得多，它的上面遍布沙丘、峡谷、砾石和撞击坑，大气层则是由大量二氧化碳和微量氧气组成的。

地球有四季，火星也有。火星和地球一样，也有高山，有白云，也有南极和北极。不过，火星和地球的不同之处也很多。

比如火星的大气层非常稀薄，连地球密度的百分之一都没到。大气密度低，火星就没办法将热量保存起来，这让火星的天气变得异常寒冷，最高温度很少会高于0℃，晚上的最低温度有时候能达到零下123℃。那么火星的气候如此变态，它还能诞生出生命体吗？

1976年，美国的海盗一号传回来一张火星的一处山区的，上明显可以看到一座巨大的人形石雕，它就立在高山之下。除了上面这座石雕外，火星上还有很多奇异的建筑，比如北半球的圆形广场，周围还伫立着几座和金字塔很像的石头建筑。

还有1976年，海盗1号拍摄到的一张火星盐地的，上面的一块岩石就长得很像一张人脸。这些让我们怀疑，火星上确实是出现过生命的。有人将火星上的这个人脸图像和埃及的斯芬克斯神做了一番对比，结果发现它们的相似度非常高。

2013年，人类还在火星上发现了一种很像蜥蜴的活化石。这些人脸岩石、人形石像和蜥蜴化石，到底是怎么形成的呢？

形成的原因也就两个，一个是天然的，一个是人造的。目前，我们并没有发现确切的证据，可以证明它们是人造的。所以大多数人比较赞同，它们是天然形成的。他们认为这些只是火星上的石头，受到了火星特殊气候的影响，形成了各种各样奇怪的样子罢了，只不过在人的想象中，它们很像人类留下的痕迹。

就像我们看黄山上的怪石一样，它们也都是稀奇古怪的，有的像乌龟，有的像飞船，什么样子都有。所以火星上出现人形石像，并不能证明什么。

　　造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。

　　[编辑本段]雕塑的沿革

　　雕塑的产生和发展与人类的生产活动 紧密相联，同时又受各个时代宗教 、哲学等社会意识形态的直接影响。如法国旧石器时代的圆雕裸女和牝马、野猪等浮雕，中国陕西何家湾和辽宁凌源、建平等地发现的5000～6000年前新石器时代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑头像等，反映了人类对自然力的崇拜和对动物的崇拜以及认识人本身、认识世界的过程。秦始皇陵兵马俑再现了2000多年前的帝国大军的威势。雕塑是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录。

　　[编辑本段]雕塑的种类

　　雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等；

　　雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕

　　①圆雕。所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。

　　圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

　　②浮雕。所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。

　　它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。

　　我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性；

　　高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出；

　　浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感；

　　线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉；

　　③透雕。去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。

　　除上述两种形式外，雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

　　①所谓纪念性雕塑是以历史上或现实生活中的人或事件为主题，也可以是某种共同观念的永久纪念。用于纪念重要的人物和重大历史事件。一般这类雕塑多在户外，也有在户内的，如毛主席纪念堂的主席像。户外的这类雕塑一般与碑体相配置，或雕塑本身就具有碑体意识。如1990年建成的《红军长征纪念碑》，堪称我国目前规模最大的雕塑艺术综合体。

　　②主题性雕塑顾名思义，它是某个特定地点、环境、建筑的主题说明，它必须与这些环境有机地结合起来，并点明主题，甚至升华主题，使观众明显地感到这一环境的特性。它可具有纪念、教育、美化、说明等意义。 主题性雕塑揭示了城市建筑和建筑环境的主题。在敦煌县城有一座标志性雕塑《反弹琵琶》，取材于敦煌壁画反弹琵琶伎乐飞天像，展示了古时“丝绸之路”特有的风采和神韵，也显示了该城市拥有世界闻名的莫高窟名胜的特色。这一类雕塑紧扣城市的环境和历史，可以看到一座城市的身世、精神、个性和追求。

　　③装饰性雕塑是城市雕塑中数量比较大的一个类型，这一类雕塑比较轻松、欢快，带给人美的享受，也被称之为雕塑小品。这里专门把它作为一类来提出，是因为它在人们的生活中越来越重要。它的主要目的就是美化你的生活空间，它可以小到一个生活用具，大到街头雕塑。所表现的内容极广，表现形式也多姿多彩。它创造一种舒适而美丽的环境，可净化人们的心灵，陶冶人们的情操，培养人们对美好事物的追求。我们平时所说的园林小品大多都是这类雕塑。

　　④功能性雕塑是一种实用雕塑，是将艺术与使用功能相结合的一种艺术，这类雕塑也是从你的私人空间如“台灯座”，到公共空间如“游乐场”等无所不在。它在美化环境的同时，也丰富了我们的环境，启迪了我们的思维，让我们在生活的细节中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是实用，比如公园的垃圾箱，大型的儿童游乐器具等。

　　⑤陈列性雕塑又称架上雕塑，由此可见尺寸一般不大。它也有室内、外之分，但它是以雕塑为主体充分表现作者自己的想法和感受、风格和个性，甚至是某种新理论、新想法的试验品。它的形式手法更是让人眼花缭乱，内容题材更为广泛，材质应用也更为现代化。但不管怎样它都给有才能的艺术家提供了创造性的空间，并保证了人类最主要的艺术形式之一——雕塑，会有一个美好的未来。

　　以上所说的五种分类并不是界线分明的。现代雕塑艺术相互渗透，它的内涵和外延也在不断扩大，如纪念性雕塑也可能同时是装饰性雕塑和主题性雕塑；装饰性雕塑也可能同时是陈列性雕塑

　　[编辑本段]材料和制作方法

　　雕塑材料种类

　　花岗岩：花岗岩是一种岩浆在地表以下凝却形成的火成岩，主要成分是长石和石英。花岗岩质地坚硬，很难被酸碱或风化作用侵蚀，常被作为雕塑和建筑物的材料。外观色泽可保持百年以上，因此很多室外的雕塑作品采用花岗岩作为首选对象。花岗岩的颜色主要分为红、黑、绿、花，其中，花系列的应用最为广泛。

　　大理石：大理石属于石灰岩，是在长期的地质变化中形成的。大理石是由于产于云南省大理而得名。它包括大理岩、白云质大理岩、蛇纹石大理岩、结晶灰岩及白云等。大理石的质感柔和美观庄重，格调高雅，是装饰豪华建筑的理想材料，也是艺术雕刻的传统材料。但由于大理石瑕疵太多，因此适合作为小面积的雕塑装饰。大理石没有花岗岩那么坚硬，因此容易摩擦损坏，不太适合在室外展放。

　　砂岩：砂岩由碎屑和填隙物组成，碎屑成分以石英为主，其次是长石、岩屑、白云母、绿泥石、重矿物等。砂岩作为雕塑材质必须有化学物质为媒介，因此，其结实程度没有花岗岩和大理石好，且颜色均匀程度也较前两者差些。

　　锻铜：锻铜浮雕艺术是一门传统艺术，早在中国古代和中世纪的古罗马帝国，锻铜工术便已十分盛行。21世纪的到来，新技术、新工艺的更新发展，为现代锻铜艺术发展提供了更为广阔的舞台和发展空间。在现代设计潮流的影响下，锻铜艺术具有了现代视觉艺术的形式特点。由于铜容易被氧化，因此，室内展放要多于室外 。锻铜由于比较轻盈，适合作为浮雕的原材料。

　　铸铜：铸铜的历史非常悠久，且技术成熟。铸铜的工艺要比锻铜复杂，艺术创作的复原性好，因此适合成为精细作品的材料，很受艺术家的喜爱，尤其人物雕塑最为常见。但其容易氧化，所以要多注意保养。

　　不锈钢：不锈耐酸钢简称不锈钢，它是由不锈钢和耐酸钢两大部分组成的，简言之，能抵抗大气腐蚀的钢叫不锈钢，而能抵抗化学介质腐蚀的钢叫耐酸钢。由于不锈钢有诸多的优越性，因此，很多的城市雕塑都是以它为材料。不锈钢要求雕塑本身简洁大方，形体感明显，且光影效果强烈，颜色的选择性最大。

　　玻璃钢：以玻璃纤维或其制品作增强材料的增强塑料，称谓为玻璃纤维增强塑料，或称谓玻璃钢。由于所使用的树脂品种不同，因此有聚酯玻璃钢、环氧玻璃钢、酚醛玻璃钢之称。

　　玻璃具有硬而易碎，具有很好的透明性以及耐高温、耐腐蚀等性能；因此，用途广泛，玻璃钢作为雕塑材料，具有一定的实用性，一般作为样稿，在室内多做为仿铜的效果。

　　泥塑

　　泥塑的制作方法大致分二种：一种是近代从西欧传入的雕塑的制作方法；另一种采用我国传统泥塑制作方法。

　　从西欧传入雕塑的制作方法是：先要有一个雕塑铁架子，架子根据塑像的姿态、形体的比例大小，而决定内部骨架的形状；在骨架四周扎上若干小十字架，它的作用是将泥巴相联成为一个整体，不至于塌落，便于塑造。架子做好后，根据预先做好的泥巴构图进行放大塑造。圆雕是立体的，要有一个整体观念。先把四面八方的泥堆好，由简而繁，逐步深入。第一步要注意每个角度的整体效果。第二步要分析形体结构是否准确，整体与局部的关系是否统一和谐。第三步着重形象的细致刻画，直到完成。泥塑因受气候影响易裂变形，难以永久保存，故泥塑完成后一般要翻成石膏像。就成为一件作品。现在我们接触到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往喷上各种颜色，使它产生青铜、木材、石头等等的质感。关于翻石膏，有一套复杂的技术，这里就不介绍了。

　　我国传统的泥塑制作方法则不同。在我国的寺庙里，许多神佛的塑像金碧辉煌，如果打碎一看，原来是一堆木材、泥团、棉花、断麻、沙子、稻草、麦秸、苇秸、谷糠、元钉等等东西。它的制作程序大体是这样的：第一步，根据神佛的题材、大小、动态、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麦秸以增大体积，再用谷壳和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力压紧、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的样子再加细泥（细泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神态充分刻画出来；第三步，等泥塑全干透后产生大小许多裂缝，再加以修补；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光洁，然后用胶水裱上一层棉纸，并加以压磨，使表面一层更平正、细致、坚固，再涂上一层白粉（白粉加胶水）；第五步是在白色的形体上，根据人物的需要上各种颜色，待全部颜色上好后，再涂上一层油，以保护彩色的鲜艳，到此就全部完成了。

　　木雕

　　我国木雕艺术具有悠久的历史，在殷、周就已流行。到了战国时代，木雕的制作颇为盛行。由于木质材料易于腐朽和焚烧，所以木雕传世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黄杨木、红木、金木、白果木、龙眼木、樟木等等。

　　我国传统的木雕制作方法：（一）因材料进行设计，充分发挥木头的自然形态和特点。（二）一般先要画出构图或做出泥塑的稿子，即便有经验的艺人也要细心研究和推敲，打好一个成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的动态、比例、形体以及空间体积等，把基本形态刻画出来。（四）利用各种不同形状的凿子，用由粗到细、由整体到局部、由简而繁、逐步深入的方法，雕出形态生动、性格鲜明的形象。还有大型木雕，现在采用新的工艺：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特儿）作依据，采用“点形仪”工具，在木材的前后上下四周找出点子（形体的部位）。用这样的方法雕刻出来的作品，形象正确不走样，效果很好。

　　石雕

　　石雕就是采用各种不同石料雕成的作品，它在历史上占重要地位，不论中国或外国很早就发展了石雕艺术。

　　石雕一般采用大理石、花冈石、惠安石、青田石、寿山石、贵翠石等作材料。花冈石、大理石适宜雕刻大型雕像；青田石、寿山石的颜色丰富，更适宜于小型石雕。石雕的制作方法多种多样，根据石料性质和雕刻者的习惯各不相同，大致可分为二种：一是传统的方法，构思、构图、造型以及打石雕刻都是由个人独自完成。而大型雕刻要在石料上画好水平线和垂直线，打格子取料，用简易测量定位的方法进行雕刻。二是采用新的工艺，即先做好泥塑，翻成石膏像，然后将石膏像（模特儿）作为依据，依靠点形仪，再刻成石雕像。

　　玉雕

　　玉雕总称玉器，有悠久的历史。我国在新石器时期已有玉佩出现，商朝的琢玉技艺就比较成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、玛瑙、黄玉、独玉、岫玉等几十种。因为玉本身性质细致、坚硬而温润，或白如凝脂，或碧绿苍翠，色泽光洁而可爱，适合制作名贵的装饰品。玉雕艺人善于利用材料本身的花纹，因料设计色调和形态，通过精心构思创作出许多精美绝伦的玉雕珍品。如北京玉器厂制作的水胆玛瑙制品《旭日东升》，就是一件珍品。什么叫水胆玛瑙？其中的水是在亿万年前火山爆发时，水蒸气被岩浆密封，冷却以后凝结而成的，因为它呈现胆状，所以称之为水胆。而水胆外面的岩浆随着岁月的流逝，密度不断增加，便形成了玛瑙，这在自然界是极为罕见的。北京玉器厂艺人就是利用水胆玛瑙的自然特点，雕刻出一轮红日从海面上喷薄欲出、浪花飞卷、仙鹤齐鸣的景象，有如天成，令人称绝！

　　至于玉石的制作，一般人以为是用雕刀刻成的，其实不然。玉石的质地很坚硬，雕刀刻不进去，而是采取琢磨的方法，即在制作时，用各种形状的钻头、金钢砂和水，根据作品形状把多余部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很长的时间。

　　其它陶瓷、牙雕、砖刻等的制作方法与上面所谈的类似，在这里就不一一介绍了。

　　砂岩雕塑

　　现开发的主要产品有砂岩圆雕，浮雕壁画，雕刻花板，艺术花盆，雕塑喷泉，风格壁炉，罗马柱，门窗套，线条，镜框，灯饰，拼板，梁托，家居饰品，环境雕塑;建筑细部雕塑，园林雕塑，校园雕塑，抽象雕塑 ，名人雕塑,欧式构件、砂岩板、镂空柱、镂空花板、塑模假山、景观雕塑（装饰雕塑、水景雕塑）等。所有产品均可以按照要求任意着色、彩绘、打磨明暗、贴金；并可以通过技术处理使作品表面呈现粗犷、细腻、龟裂、自然缝隙等真石效果。主要生产颜色有黄砂岩、白砂岩、红砂岩。纯手工打造，耐磨、经久耐用、使用美观。产品完全是无机材料人工合成，属于绿色环保产品。可根据客户来图定做。

　　雕塑工具

　　工具是雕刻家从事创作的最直接的助手和伴侣。雕塑的基本工具有：

　　①雕塑刀。为泥塑工具，用于刮、削、贴、挑、压、抹泥塑和造型 。又分为3种 ：第一种为金属工具，由钢（ 发蓝防锈 ）、不锈钢 、黄铜等制成，刀头分斜三角形、柳叶形、卯叶形和箭镞形，有的边缘为锯齿状。第二种为非金属工具，由竹、木 、骨 、象牙 、牛角、塑料等材料制成。大型的刀具形状有鞋底形、墨鱼骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形状有菱角形 、小脚形、球形、条形等。第三种为刮刀，可切削造型和做衣纹，有各种圆弧形和方形双面刮刀等。

　　②石雕凿。为钢质杆形石雕工具，下端为楔形或锥形，端末有刃口，用锤敲击上端使下端刃部受力，按刃部形状分尖凿、平凿、半圆凿和齿凿，是石雕基本工具。

　　③石雕锤。为敲击工具，用以敲击石雕凿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三号。花锤亦是石雕锤，直接以锤面敲击石块，造成粗犷厚重，浑然一体的雕塑感。剁斧用于直接剁砍石面，砍出工整平行的细线，能加强雕塑体面的方向感、韵律感。

　　④木雕刀。一般由刀头、刀把和铁箍构成，依刃口形状分平口、斜刃、三角和圆口刀 4 种，按颈状分有曲颈 、直颈两种 ，每一类又各有大、中 、小 3 号。

　　⑤ 弓把 。为雕塑用卡钳 。可测量距离 ，有两个可开合的象牙形卡脚，也可随时改变卡脚的弯度。

　　⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。

　　⑦点型仪。为三坐标定位仪，用于复制石雕与木雕。在石膏像上找出 3 个基准点，用点型仪上的定位钢针对准并固定，利用点型仪上可滑动的部件和万向关节及指针，可对准雕像上任何一个空间位置，把可移动的部件锁定 。把点型仪 挪到石块或木料上 ，钢针对准 相应的基准点，指针能把石膏像上的点标于石头或木块上，就能准确地复制成石雕和木雕。

　　随着工业的发达程度，雕刻工具也走进现代化 ，切割机，角磨机，电转等机床或小型电动工具，都是雕刻师的好帮手．

　　[编辑本段]当代雕塑

　　当代雕塑谁最贵

　　在当代艺术领域，雕塑尤其是装置作品，在市场上一向有着较广的收藏群。高价作品中有昆斯、赫斯特、村上隆等艺术家的装置，大都是年轻的生于1945年后的艺术家，作品价格都达到了1000万美元。一年来拍卖市场上装置作品的份额在日益增长，2007年有14件作品的成交价格超越了百万美元，而在2008年上半年这一数字就达到了18件。

　　当杰夫•昆斯等艺术家的作品卖到了上百万欧元的时候，仍然会有大量的复制品的市场需求。然而，即使是这些大量生产的作品也越来越难以获得。例如，杰夫•昆斯的《Ballon Dog》复制了2300件，在2002年的价格为每件1200-1800欧元之间，而现在的价格却达到了3000-5000欧元。他的45厘米高的小白瓷瓶《Puppies》，复制了3000件，其价格也在这一价位区间。

　　目前，杰夫•昆斯是作品价格最高的年轻艺术家之一，他的《悬挂的心》在2007年11月14日苏富比的拍卖中以2100万美元成交。当这件作品卖出的时候，这件3米的红心刚刚从昆斯的生产线上新鲜出炉，没有经过曝光便直接从仓库运送到了拍卖行。在20世纪80年代，杰夫•昆斯创作了很多远离普通大众的作品，如真空吸尘器，篮球以及其他各种装饰性的物品。然而，昆斯以消费性产品作为大量生产的载体，选择以波普文化的符号来进行创作，以期得到更广泛的受众。他的选择得到了市场的回报，其作品的早期藏家一定对此非常满意。例如，《Two ball 50/50 tank》在1992年5月纽约苏富比的拍场上以65万美元成交，到2000年，这件作品则以22万美元在菲利浦的拍场易主，而在2005年，这件作品的大型翻模之作更在纽约佳士得以42万美元双倍的价格成交。

　　达米安•赫斯特作为YBA（英国青年艺术家）的领袖，是作品价格第二高的当代装置艺术家，最高拍卖纪录为2007年6月成交的大型金属药盒《Lullaby Spring》，价格高达1700余万美元以上。这件作品为Rumour竞得。他曾在伦敦的白立方画廊以1亿美元的价格私下里购买了一件赫斯特的《献给上帝的爱》，这是一件镶满了的8601颗珠宝的白金头骨。这也许是目前为止价格最高的在世艺术家作品。2007年赫斯特作品的价格指数上升迅猛，在一年内上升了270%。然而，这种增长并不是始于2007年，早在1992年他的装置作品《神》就在伦敦以4000英镑成交，6年后，价格增长到了17万英镑。目前，根据达米尔作品所作的一件小小的复制纪念品在2007年3月也卖到了420欧元。

　　价格排名第三位的当代艺术家为日本的村上隆，其雕塑作品在纽约以1350万美元的价格被拍出，这件《My lonesome cowboy》的估价仅在300-400万美元之间。与此同时，塑料的或长毛绒的小型雕塑价格在100欧元以下至几百欧元的价位区间，依据作品原型和编号的不同而有所差异。例如，一套《Superfalt museum》10件小雕像在佛罗伦萨售价350欧元。

　　在这3位高价艺术家之下，还有几位市场反映较好的当代雕塑艺术家，其作品也以百万美元以上的高价成交。如莫瑞吉欧•凯特兰（Maurizio Cattelan）的作品《La Nona Ora》在2004年创下270万美元的纪录，罗伯特•戈贝尔的价格记录为320万美元，印度艺术家安尼施•卡普尔去年11月在拍卖中以250万美元成交。但是，这些艺术家每年只有10件左右的作品流通于市场上，目前还没有形成可选择性的大众市场

　　西方古代时期的雕塑发展简史

　　1．古代雕塑艺术

　　西方古代时期的雕塑在很长的一段时间里主要是为图腾、魔法和宗教服务。

　　在美洲，墨西哥的普勃洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞生地。而后在墨西哥湾地区出现了当时最先进的古典前期文化，即奥尔麦克文化。

　　它被喻为墨西哥文明的前身。公元前300年左右玛雅文化开始出现并发展，它继承了中美洲文化传统，发展了大型雕塑，如神庙等。14世纪上半叶，墨西哥土著阿兹台克人统治了墨西哥河谷，建立了君主专制王国，形成了阿兹台克文化。16世纪时，西班牙人征服了阿兹台克王朝，接着向南方掠夺并统治了印加文化的发源地——秘鲁。在非洲文化中，雕塑是最重要的美术形式之一。黑非洲的浮雕和圆雕大都是木制的，但也有石材、金属和陶瓷。它大致分为两类：一类是民间美术，为宗教、魔法服务，也有表现自身生活的作品；另一类是为统治阶级服务的宫廷美术。这两类雕塑都内容丰富、形式多样，富有装饰性，富有表现力，视觉冲击力强。至今黑非洲雕塑仍具有独特魅力。古埃及文化是非洲文化长河中一颗灿烂的星星。古埃及雕刻是雕塑与建筑完美结合的艺术典范，具有历史性纪念碑似的宏伟、博大和非常高的艺术成就。如某些浮雕为了保持建筑的平面性，压缩体积与绘画形式中的线的组合，达到了一种新奇的艺术效果。

　　大洋洲和非洲有些文化是相似的。例如大洋洲的美术、雕刻也是为宗教和社会需要服务的。大洋洲雕塑中最著名的是复活节岛上的巨大石像。

　　美洲、非洲和大洋洲所独有的艺术后来大多数已被西方文化同化，只残留了一小部分地方文化，以致造成了美学上的退化。

　　欧洲古典时期的艺术是一种在赤贫后产生的新的美术形式，这种美术形式给后来整个西方美术发展带来了深远的影响。希腊雕塑家努力地使他们的作品显示出活力，他欧洲古典时期的艺术是一种在赤贫后产生的新的美术形式，这种美术形式给后来整个西方美术发展带来了深远的影响。希腊雕塑家努力地使他们的作品显示出活力，他们努力并迅速地学习掌握了人体解剖结构，并逐渐取代了早期的“几何”风格，形成了最重要的人体法则，即把人的重心放在一条腿上，另一条腿则保持松弛。从而利用这一动态的视觉错觉，在无知觉的石头上表现出形体外部的松紧和内部的运动。它标志了雕塑古典时期的真正来临。同时，在古典时期浮雕也取得了很高的艺术成就。此外，古罗马在艺术上深受希腊的影响，但仍保持其自身的特色。特别是在肖像雕塑上，他们更注重客观对象，追求个性化，而非希腊的理想化。