分享关于心理的电影，精华

性犀利《大象》、《致命ID》（多重人格障碍）、《歌西卡》（犯罪心理学、失忆）、《失眠/白夜缉凶》（艾尔帕西诺主演虽然故事一般冲着艾尔帕西诺去的）、《钢琴教师》（性心理变态）还有《蓝丝绒》也是、《美丽心灵》（偏执性精神分裂根据诺贝尔经济奖得主纳什真是生平改编）、《实验》（导演：Oliver Hirschbiegel）、《海滩》（里昂那多主演的像个心理学实验）、《失忆》（短时性记忆缺失一个十分钟内的事件都可能忘记的人进行复仇的故事到处都是笔记)、《圣女贞德》（信仰）、《灵异第六感》（儿童心理学一个心理学家和一个能看见鬼的小孩的对话结局很感人很出乎意料）、《心灵捕手》（弗洛伊德精神分析演那个《死亡诗社》的那个演的不记得叫什么了）、《心理游戏》（看了两遍明白了）、《第八日幻海情缘》（一个自小患有唐氏综合症一个是事业成功而社会生活失败的推销商两个人不寻常的友情如何改变彼此的生活个人觉得米有什么意思有点困）、《本能》（弗洛伊德性欲暴力的本能莎朗斯通有尺度）、《沉默的羔羊》（经典不多说了）、《雨人》（自闭症哥哥与正常弟弟的相处感人阿汤哥）、《爱德华大夫》（梦的解析、失忆、强迫泛化格里高利派克演技派）、《火柴人》（强迫性人格尼古拉斯凯奇又是演技派喜欢他）、《洛丽塔/一枝梨花压海棠》（**、性心理变态）、《搏击俱乐部》（多重人格障碍、好莱坞演技王之称的爱德华诺顿和布拉德皮特）和《一级恐惧》也是诺顿演的、除此以外还有《穆赫兰道》、《发条橙》、《飞越疯人院》、《七宗罪》希区柯克系列都很经典《秘窗》《后窗》《蝴蝶梦》《美人计》《惊魂记/精神病人》《欲海惊魂》《电话情杀》《夺命索/夺魂索/绳索》当然《爱德华大夫》也是我就看过这些希望能帮你做参考

80年代**精华

1《五福星》系列

2《最佳排挡》系列

3《开心鬼》系列

4《富贵》系列

5《英雄本色》系列

6《人吓人》系列

7《风云》系列

8《双龙》系列

光影留痕，历数经典--我看80年代香港系列**精华

1 梦幻对决，争霸香江——新艺城《最佳拍挡》和嘉禾《五福星》

说起80年代的系列**，就要从新艺城说起，做为一家初出茅庐的**公司，经过异常艰苦的创业阶段，80年代初虽然在香江影坛取的了一定的立足之地，但想要撼动嘉禾和邵氏的统治地位，还是天方夜潭。这一点新艺城七怪（麦嘉，石天，黄百鸣，徐克施南生夫妇，曾志伟和泰迪罗宾）当然十分清楚：他们急需一部惊世之作的问世来改变这种情况。81年徐克的《鬼马智多星》叫好又叫座，首次击败了嘉禾和邵氏两大强敌，无疑给了他们一些叫板的底气。然而，嘉禾早年幸得李小龙，从此一飞冲天，后又有成龙加盟，以此长盛不衰。新艺城旗下虽人才众多，但苦于没有像李小龙，成龙那样可以靠个人魅力拯救一部**巨星，于是他们只有全力拍一部巨片，以巨片对撼巨星的战略，让新艺城将所有的宝全压在这一部**之上，可以说不可以说不成功便成仁，是为豪赌。这部影片就是《最佳拍挡》。当时新艺城为了这部影片可以说是倾进全力，不仅投资巨大，不惜请来好莱乌的特技组完成高难特技，而且配以高新特技追求视觉效果（这里有一段鲜为人知的故事，当时**中有一个飞车从二楼穿破玻璃飞下一楼的特技，由于太过危险外国特技组没有把握不敢做，麦嘉等人也准备放弃，然而曾志伟提出可以让他在台湾的好友小黑试试，后来找来小黑，麦嘉等人劝他说如果没把握就不要做，小黑拍胸说从不做没把握的事，当时就飞，果然成功，单车从二楼飞下还可以开行，令好莱乌的特技组都大加称赞，这位小黑就是柯受良是也）。而且人力也是倾其所有，当时几乎新艺旗下的所有导演和**工作人员均全部参与到影片的制作，兼且以200万的天价酬劳请来乐坛天皇巨星许冠杰的参演，更是轰动一时。如果你认为这没有什么的话，那么我告诉你当时新艺城拍一部**才花100万，许一个人的片酬便可以制作两部**，这在当时很难想象，而且许冠杰的大哥正是香港喜剧天王许冠文，许氏三兄弟的喜剧片一直是嘉禾的顶梁柱之一，新艺城此招无疑是从敌营挖角，手段非凡啊。事实证明新艺城成功了，《最佳拍挡》在82年春节上映，轰动全港，观众之多要靠出动警察维持次序，票房接连攀升，屡破记录，最后以两千七百万收关，破了香港开埠以来最高票房纪录，据新艺城的开国功臣之一黄百鸣现在回忆：以当年的货币汇率和观众的入场次来算，至今也只有《功夫》的票房能与之媲美。《最佳拍挡》巨大成功让新艺城看到称雄良机，于是再接再厉，接下来在83，84年连续拍了《最佳拍档大颢神通》和《最佳拍档女皇密令》更是令票房更上台阶，连续三年占据香港票房冠军宝座，此系列后来又拍了《最佳拍档千里救差婆》和《新最佳拍档》也是战绩显赫。可以说60年代是邵氏一统天下的时期，70年代则有嘉禾统治影坛，而80年代新艺城正是靠《最佳拍档》系列起家，从此异军突起成为唯一可以打败嘉禾的影业公司从而笑傲整个影坛。《最佳拍档》系列是香港**史上的一个奇迹，而最令我感动的是这是由一个众多影坛精英联手造就的一个神话，里面任何一个人才拉出去都是可以独挡一面叱刹一方的好手，然而他们同心和力，各尽其责，完成了一个梦幻的制作，一个经典的诞生。这样的组合现在已不可能有了。

由于嘉禾同期的**《龙少爷》当年亦败给了《最佳拍档》，嘉禾对新艺城挖走许冠杰反过来对付成龙这种偷你家的石头砸你家的窗的做法始料不及，造就了对手的成功，但嘉禾岂是一击就倒眼看对手坐大的主，多年积累下来的底蕴可以让他们很快的作出应对，嘉禾主将洪金宝很快做出反击：一手策划了《五福星》系列，相比于《最佳拍档》的大卡司，大场面，大制作，《五福星》系列更符合传统港片制作方向，明星云集的阵容，轻松诙谐的情节，且不缺乏惊心动魄的打斗场面。也取的了巨大的成功，成为唯一能与《最佳拍档》系列争夺票房冠军的系列**。在《五福星》系列中由吴耀汉，冯卒帆，洪金宝，秦祥林（苗桥伟），曾志伟（岑键勋）组成的“福星组”实在妙绝，这几个人简直就是80年代个性明星的大集合，仅看他们在戏中大飚演技已是一种享受，更何况他们的角色是如此的市民化，一样的贪图小便宜，一样的对美女两眼放光，更无奈的是还要为警察去和危险的黑社会较劲。可以说整部**就是他们的互相作弄，或一起整别人这种桥段堆积起来，搞笑之余让观众觉得异常亲切，吴耀汉的沉迷特异功能，冯卒帆的故做正经，秦祥林的自以为是，曾志伟的傻里傻气，五个人在一起产生了逗乐的化学效应。加自每部都有经典的借桥于老港片《七擒七纵七色狼》的五人调戏美女的桥段更是达到了乐而不*的境界，真是经典中的经典。个人认为《五福星》是堆彻港片桥段的经典之做，影片大大忽略情节的作用，而是注重将各种搞笑情节连串起来，是一部靠妙趣横生的细节取胜的**，甚至连每部影片的主干情节就是同一个桥段：五人乃累教不改的惯犯，专好靠小聪明和妙手法犯罪赚钱，被抓进监狱后结成团伙，而警察为了对付罪大恶极的黑社会不得不靠五福星的犯罪天才去以毒制毒。。。在这里我可以毫不掩饰自己的个人喜好：《五福星》系列**是我最喜欢的**系列，简直可以用顶礼膜拜这个词来形容它。时至今日《五福星》系列仍是各地**太的保留节目，受欢迎程度可见一般。

《最佳拍挡》和《五福星》斗法多年，最后两公司为避免形成恶性竞争，破天荒的合作了一部集两部**精华的《最佳福星》做为这一段传奇的结束，是香港影坛一段佳话。其实这热闹的表象中间还夹杂着一些另外一些现实问题，诸如新艺城主将麦嘉的跳槽嘉禾，曾志伟为嘉禾制作福星系列等等，不在本文涉及范围，故不做详细说明。

2 巧合撞车，再战江湖——新艺城《开心鬼》系列和嘉禾《鬼打鬼》系列

也许是巧合，新艺城和嘉禾在经历了《最佳拍挡》和《五福星》的“圣战”后竟不约而同的把目光投向了鬼怪题材的影片类型：黄百鸣的《开心鬼》和洪金宝的《鬼打鬼》，虽然同是以鬼怪元素成片，两部**的风格却是天差地别，黄百鸣借“鬼”夹着一股清新诙谐的青春之风成就了《开心鬼》，而洪金宝则将自己拿手的功夫融合入民间鬼怪传说，开创了灵幻功夫片模式。而一样的是两部影片虽是鬼怪片却都走的幽默搞笑路线，符合传统的港片喜剧模式。而且两部系列片都取得了同样巨大的成功。

继《最佳拍挡》后，一时间新艺城的制作理念似乎走上了大卡司，大阵容，大搞特技的西化路线，此时黄百鸣着手打造《开心鬼》，某种意义上回到了新艺城最初的小成本喜剧路线。说起《开心鬼》的由来，应是黄在一次台湾某中学观看由学生原创的舞台剧《朱秀才》时觉得这幕戏剧相当的不错，便买下了原创剧本加以改编，成了《开心鬼》的剧本，据说当时那幕舞台剧的导演还是后来的大导演马伟豪呢，后来黄想拍摄《开心鬼》的时候便想到了马，可惜由于工作档期而错过，黄于是找到了新晋导演高志森合力打造《开心鬼》，高志森正是靠这部**大红，让自己尤善拍摄轻松喜剧的特点扬名全港，成为新艺城旗下一员猛将。回到影片上来继续说，由于《开心鬼》属于新艺城小成本的制作，整部影片才相当于许冠杰的一部片酬，在当时并未料到会取的巨大成功，黄百鸣只是带领着罗明珠，李丽珍，李珊珊一班新人进入观众的视野。然而神奇的是《开心鬼》上映后反响空前，票房狂收一千七百多万而被迫落画，落画时全线仍然收卅多万（现时卅多万票房开画可以映两星期呢！）。落画那天，新艺城下面丽声戏院的七点半、九点半场仍然全院满座，在星马和台湾更是火的不得了。可以说《开心鬼》是一部以小博大，四两胜千斤的奇迹般的**。后来《开心鬼》又接连拍了《开心鬼放暑假》，《开心乐园》，《开心鬼撞鬼》，《开心鬼救开心鬼》，《开心鬼上错身》。足可见它在当时受欢迎程度。同时《开心鬼》系列捧红了一代又一代的开心少女组，《开心鬼放暑假》的少女组袁洁莹，罗美薇，陈嘉玲在星马访问时，群众疯狂到失控的地步，当地警察出动枪械才稳定局面，黄百鸣自己回忆说：《开心鬼》在星马受欢迎的程度连自己都被震住了！到了《开心鬼上错身》的时候更加戏剧性的情节也出现了：菲律宾总统歌拉桑的女儿姬丝汀竟也自荐进入开心鬼少女组，最终成功，关于这位小公主在港拍戏的细节实难一愈倒尽，只好以后另做祥解。还远不只这些《开心鬼撞鬼》在星马与好莱乌巨星史泰龙同期上映的《第一滴血》来了一次票房硬战，最后竟平分球色，在当时极少放映华语片的星马创造了一个奇迹。另外其实《开心鬼》系列并不只有开心少女组，《开心鬼救开心鬼》中，打造的开心少男组就是至今无数歌迷永远的摇滚BEYOND乐队。！！！！

回看嘉禾的《鬼打鬼》以及后来的《人吓人》，《人吓鬼》系列，与黄百鸣相同的是，洪金宝这次也只是找来了老友午马，林正英，加上当时初出道的钟楚红，比起《五福星》的群英汇粹，这次洪金宝实是独挑大梁，但新奇的剧情，光怪陆离的民间传说，千奇百怪的茅山术，风趣诙谐的冷幽默，令观众耳目一新，大获成功自在情理之中，更加可贵的是，洪金宝在《人吓鬼》中的表演相当出彩，由于在《五福星》中飚戏的部分基本上被另四人垄断，洪在中间除打斗并没有很大的表现机会，在《人吓鬼》中给了他很大的表演空间，装扮成纸人的形象让人无法在记忆中抹去，他凭此片获金像奖的提名实名归（他凭《提防小手》和《七小福》两获最佳男主角），同时林正英，午马的表现也不惶多让，三个老戏骨在一起的表现让人影响深刻。此系列更大的贡献是开创了灵幻功夫片新型模式，后来林正英将其发扬光大，开发出功夫僵尸片成为赫赫有名的“捉鬼大师”。就连刘针伟后来的“猛鬼”系列《猛鬼差馆》《猛鬼学院》《猛鬼大厦》也无疑是受到了洪金宝的影响，奠定了港产鬼片恐怖搞笑两不误的半斤八两模式。现在影坛大哥洪金宝已退出江湖，午马尚还频繁出现在电视剧集中，而“捉鬼大师”则在99年令人时令人遗憾的患病辞世，灵幻功夫片一晃竟是20多年前的事了，而作为后续的表现前几年无线的《僵尸探长》收视火暴，无数年轻电视观众为之着迷，而他们很少知道早在20年前的那些经典也，长声唏嘘。(待续)

3 风起云涌，英雄热血——林岭东“风云”系列和吴宇森“英雄”系列

80年代后期和90年代初，是香港动作片发展的颠峰时期，无论是古装武侠动作片还是现代枪战动作片都达到了一个片种所能达到的颠峰，而这种强势的局面应始于吴宇森的《英雄本色》和林岭东的《龙虎风云》。吴宇森和林岭东俨然是80年代黑帮动作片的双壁传说。

说到林岭东的《风云系列》就不能不先说说林岭东，林的导演生涯始于新艺城，当时新艺城打造的影片《阴阳错》本由鬼马导演梁普智执导，但由于麦嘉不满他将原剧本大刀阔斧的改动，中途撤换让刚从美国回来的林岭东半路接手（话说当年梁普智也是因麦嘉炒掉了《夜惊魂》的原导演，中途让他接拍，从而一炮而红，不想三十年河西，三十年河东，同样的遭遇同样的人，只是结果恰恰相反而已，这就是命运吧）。从整部影片看，虽然取得不错的成绩，但这部半路出家的影片无论从哪个角度都不是林所向往的擅长片种，不过好在他的导演才能受到了新艺城上下的认可，接连让他拍了5部喜剧片，其中还幸运的参与到《最佳拍档》的制作，这对他日后在动作片中控制大场面的技巧有很大的帮助。在拍了多部自己不喜好类型的影片后，新艺城终于放开手让他全力施展手脚，林岭东这才方显天纵之才，将自己构思已久的《龙虎风云》般上大屏幕，一鸣惊人。并靠这部影片拿走了金像奖最佳导演的奖杯。与其他黑帮动作**不同的是，林岭东更喜欢以一种写实的风格，用黑暗的笔调描述出人在阴暗环境中的人性化色彩。这几乎成了他的个人标志，所以当昆汀的影片《落水狗》在嘎纳影展上风光无限的时候，熟悉港片的人纷纷指责影片最后橙先生在白先生怀里承认自己就是他们抢劫团伙中的警察卧底，白先生痛苦的将子弹送进他身体的清节明显照搬《龙虎风云》的时候，昆汀专程去港拜见了林岭东导演，成为佳话。后来林岭东本色不改接连以“风云”为题拍了《监狱风云》，《学校风云》和《圣战风云》成为大名鼎鼎的“风云”导演。尤其是《监狱风云》达到了艺术和商业上的双重丰收，周润发牢牢巩固自己在香港影坛上的王者地位，梁家辉的事业也是如日中天，两位影帝在戏中的表演十分精彩，困难环境下的友情和不断的自我救赎在导演潜心打造的阴暗气氛下显得震撼人心，是现实主义题材不可多得的经典之作。林岭东，以他强烈的个人主义色彩和风云系列成为香港**史上一面独特的旗帜。

《英雄本色》一部勿需多说的**，一部香港**里程碑式的**，华语**百年百部佳片排名第二，港片排名第一，获87年香港**金像奖的9项提名，并最终捧走最佳男主角和最佳影片两项大奖，获86年台湾**金马奖8项提名，夺走包括最佳男主角最佳导演最佳摄影和录音四项大奖。为那些甚至还没有看过这部**的人们感到丝许遗憾，他们错过了一生中最能感受到英雄热血的机会，在这个如今偶像横飞的时代，很少有机会再能感受到那么纯粹那么经典的感动了。《英雄本色》有着太多的传奇，只是他它开创英雄片和暴力美学的贡献，就足以使它有着所有影片难以企及的高度，何况影片极力渲染的朋友兄弟之间的情谊和一种失去一切愤然夺回的精神足足感动一代人。没有例外：每集《英雄本色》都是悲剧性的结尾，也许也只有一去不返的悲剧才是这英雄热血所最完美的烂漫。做为一代宗师张彻的弟子，《英雄本色》是吴宇森多年抑郁之后的厚积薄发，充斥着导演强烈个人色彩，却更能引起人们的共鸣。它的续集有着不逊前作的表现，到了第三部，由于徐克和吴宇森的反目已是拖到了90年代，徐和吴更是分开执导《英雄本色3》和《喋血街头》他们都可以看成是英雄传奇的结束之作，虽已物是人非，唯一不变的是那永远不变英雄热血清结。由于第三集时间的关系，我一直犹豫要不要把这个系列放在80年代来述说，但最终我还是选择了这个正确的做法，不仅仅这个传奇的开始和高潮是在80年代，更加说服我的是也只有林岭东和他的“风云”系列才能应证这个鲜血的情谊的时代。

林岭东和吴宇森，“风云系列”和“英雄系列”一个写实一个浪漫，却同样选择了暴力和热血来描绘他们的主题。80年代的影坛因他们的出现而多了一分力量和感动。《多年情》这是英雄本色哥哥唱的主题歌，多年前它感染多少向往激情和奋斗的少年，多年之后我们已不再年少轻狂，却依然可记得那一片感动和震撼。

4 富贵逼人 双龙戏珠——德宝市民喜剧“富贵”系列和“双龙”系列

85年邵氏**在新艺城和嘉禾的凶猛攻势下风光不再，宣布停产，转身专攻“无线”的电视事业，旗下院线则转让给了刚刚成立的底宝公司，得此良机德宝公司当然要大展拳脚力图在风起云涌的香港影坛取得一番立足之地，他们不惜重金揽罗新艺城和嘉禾旗下人才，并如愿以尝，著名导演高志森从新艺称转投德宝是一个重要的转折点，后来洪金宝，吴耀汉，岑建勋纷纷为德宝拍片，兼且由于网罗的大都是喜剧人才，公司制订了以市民喜剧为重点的制作方向，在后来取得了巨大的成功，短时间内迅速串起成为可以与嘉禾和新艺城相抗的影业公司。

高志森由于不满低待遇而转投德宝对新艺城尤其是对黄百鸣是一个沉重的打击，作为自己一手发掘出来的导演，黄用“痛失猛将”来表现对高离去的遗憾，高志森以喜剧闻名，到了德宝后，更是有了巨大的发挥空间，一手制作了著名的《富贵逼人》，《富贵再逼人》，《富贵再三逼人》系列，影片围绕当时市民一朝发财的的话题展开情节，利用对市民中所引发的一系列事情作为笑料的铺陈，由于影片的生活化和市民化，加切广受欢迎的喜剧风格，成为大卖佳片。沈殿霞，董骠，陈奕诗，李丽珍，卢冠廷和关佩琳的一家子组合广受欢迎，尤其是沈殿霞和董骠将小市民心理刻画的入木三分，令人佩服。《富贵》系列作为高志森的颠峰之作，在香港喜剧片发展史上有着重要的一笔。由于高是在新艺城拍摄《开心鬼》续集的时候中途离开，也许是为了纪念那段日子又或是向黄百鸣致敬后来他还拍了一部《富贵开心鬼》作为终结，其意耐人寻味。

相比《富贵逼人》系列，双龙系列对很多不是很熟悉港片的朋友也许会稍显陌生，这系列包括《神勇双响炮》，《双龙出海》，《智勇三宝》和《双龙吐珠》四部**。由吴耀汉和岑建勋主演，分别饰演片中两个鬼马警察吴阿秋和贝多芬（岑建勋那头酷发也确实像）。作为德宝公司创业之初的重头作品，本系列影片依然以喜剧路线讨好观众喜欢，由张同祖执导，片中主要描述两个警界孖宝执行任务，对付恶势力的乌龙过程，全片夹杂众多小品化的喜剧桥段，是一部乐趣横生的作品。是香港喜剧片中的一个典型系列，也是我个人十分喜欢的一系列**。看着吴耀汉和岑建勋的搞笑表演就是一种享受了。

行文至此，已近尾声，由于篇幅和某些**年代的跨度（如：倩女幽魂系列），又或某些**是以续集出现只有两部而不成系列（如省港旗兵和鬼马智多星）我没有在上文中进行阐述。但油然可见80年代的香港**既有各大公司的短兵相接，又有众多奇才的各出其谋，经典佳作层出不穷，实在是香港影坛的黄金岁月，仅以上述经典介绍给各位读者，更用来怀恋那段经典时代。

人类**精华因为他的扣篮动作就像集中了人类**史上最精彩的部分一样精彩!所以人们叫他"人类**精华" J博士他的名子的开头就是J 而他的技术和动作 都是很新颖的,很多动作都是他第一次做的,可以说他在发明篮球动作,因而得名J博士! 人类**精华----威尔金斯土豆韦伯 来源：NBA球迷永远回味的威尔金斯单挑伯德的双枪对决，只要伯德进攻一球，威尔金斯就回敬一球，最终由于一个有争议的球，老鹰落败。伯德24投15中，全场拿下34分；而威尔金斯更是吓人，23投19中，拿下47分。从此，“人类**精华”名号跟定了他。

参考资料：

http://wwwnews365comcn/wxpd/ty/mrs/t20040728_153896htm