什么是漫画？漫画有什么特点？

关于“漫画”定义种种

（1）漫画是简笔而注重意义的一种绘画。（丰子恺《漫画的描法》，1943年开明书店出版）

（2）一种具有强烈的讽刺性或幽默性的绘画。画家从政治事件和生活现象中取材，通过夸张、比喻、象征、寓意等手法，表现为幽默、诙谐的画面，借以讽刺、批评或歌颂某些人和事。它是政治斗争和思想斗争的一种工具。（《辞海》艺术分册，1980年上海辞书出版社出版）

（3）简单而夸大事物特征的绘画，多含有讽刺的意义。（《新华字典》1979年修订重排本，1983年商务印书馆出版）

（4）以简练的手法直接表露事物本质、特征的绘画。它不受时间、空间等条件的限制，习惯采用夸张、比喻、象征等表现手法和形式。有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能，并善于表达作者对世事人情的看法，尤以讽刺与幽默见长。（《中国大百科全书·美术》，1991年中国大百科全书出版社出版）

（5）以简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的方法，构成幽默、诙谐的画面，以取得讽刺或歌颂的效果。（中国社会科学院语言研究所词典编辑室编《现代汉语词典》修订本，1997年商务印书馆出版）

漫画

漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。

进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。

一、漫画的起源和发展

朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。从这段叙述中，我们感受到讽刺漫画最早在欧洲形成的雏形，

也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。

十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。

由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一只独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。

二、漫画艺术的基本特征和属性

早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。

什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的集合体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念，是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。那么如何正确公正地为现代漫画下定义呢？纵观漫画历史的发展轨迹，无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而我们总结出，大凡漫画都具有引人开怀；发人深思；启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。

什么是漫画的属性？漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。

三、漫画的分类

进入二十一世纪，漫画品种多彩纷呈，尤其在国内，漫画品种被划分的十分细致，例如，感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画、水墨漫画等等不一而足，漫画种类十分繁多，它们之间的界限模糊，以至人们无法辨别。然而，当我们对这些所谓漫画种类进行认真细致的分析后，不难发现这些种类繁复的漫画除了名称和形式上略有区别外，他们的创作规律和精神内核基本上是一致的，所以这种划分是不科学的，欠思考的。其实漫画艺术在继承讽刺画和幽默画传统的同时，又衍生了冷幽默漫画和实用漫画。冷幽默漫画中包括黑色幽默、荒诞幽默及前卫漫画；实用漫画中包括插图漫画、广告漫画及趋利漫画等等。为了大家更为祥细了解漫画分类，在此节，我把漫画的衍生和发展做了比较理性和科学的划分，并制作成图表供大家更好理解漫画的发展史和漫画艺术的美学价值。

从图表中，我们不难发现，漫画在现阶段的生存状态，是讽刺漫画，幽默漫画及实用漫画三大类型漫画并存的时代。但是，由于文化工业在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画这些主流漫画遭受经济利益大潮的冲击，有所退却和萎缩，而准漫画（实用漫画）却得到无限的膨胀和发展。这种不对称的发展不能完全归罪于趋利市场，主流漫画的低俗化是问题的根本所在，讽刺漫画的说教性已失去昔日的战斗性；幽默画的表现手法几十年不变，造成了人们在欣赏主流漫画时产生审美疲劳，于是主流漫画艺术出现真空状态，无形中为实用漫画提供了一个巨大的市场。而实用漫画恰恰迎合大众消费与叛逆心理，以富有感官刺激的和商业气息的空洞能指（即无意义和搞笑），消解了漫画艺术的深度意义和艺术灵韵，使漫画成为大众消费文化的附属品和笑料。

当我们带着历史的观点和思想来研究和分析这种快餐式的漫画时，我们首先关注的是它与90年代以来消费主义的关系，快餐式漫画征表了主流漫画艺术在我们这个消费主义时代的命运。

任何一种艺术都没有绝对的稳定性，它们在历史发展进程中在不断地发生建构，解构和重构的变化。漫画艺术也不例外，不能固守在亘古不变的表现形式和表现手法，要不断产生新的漫画艺术的表现形式，来满足于人们的精神需求。

我们要把漫画的艺术含量提高到重要的位置，从而提升漫画的艺术层次。众所周知，漫画艺术的价值是靠审美价值作为支撑，如果失去这一支撑点，漫画无异于失去艺术价值，在当今消费主义的影响下，必将蜕变为没有艺术灵性的俗漫画。而这种没有美学价值的俗漫画，只能盗用漫画一词的概念招摇过市，大行其道。

四、漫画艺术的美学特征

漫画从单一的政治讽刺画发展成幽默漫画及多元漫画，丰富了漫画艺术表现形式和审美情趣。漫画不仅仅有自己独特的艺术特征，同时包含喜剧特征，从而标志着漫画艺术具有美的形态和审美价值。谈到漫画艺术的审美价值，首先要了解它的美学特征。

那么，什么是漫画艺术的美学特征呢？笔者认为，漫画艺术不同于其它绘画艺术，与其它绘画艺术相比，有其独特艺术特质和美学特征。在内容和形式上漫画的内涵和外延远远大于其它绘画艺术，它取材极为广泛，从宏观世界到微观世界；从具像到抽象；从形态到意识都可以通过漫画来表现。在材料使用上，它不受绘画品种的限制，例如油画、雕塑、版画、国画等等，一切绘画手段均为它所用，从而丰富漫画艺术的表现形式。因此漫画艺术无论内容和形式都具有审美情趣和审美价值，

另外，由于多元漫画的产生，更加丰富了漫画艺术的表现形式，他们在精神内核上有别于讽刺漫画和幽默漫画的创作规律，是一种新型的艺术表达形式，如冷幽默漫画中的黑色幽默、荒诞漫画、前卫漫画，尤其值得一提的是近年来在国内刚刚萌芽的先锋漫画艺术，它们在形态上不是人们理解的传统漫画风格，在内容上更注重从本我的精神世界里发掘出更为个性化和深度的精神内核。先锋漫画艺术根本上剥离了传统漫画的特征，它传递给人们的是怪异的梦境或者是虚拟惊悚场面，人们根本不能从中感受到欣赏的愉悦，这种形而上的艺术理念传达给人们的更多是令人匪夷所思的茫然。但是先锋漫画艺术仍然保留着讽刺和幽默元素，它打破了漫画传统意义上的创作规律，是在讽刺与幽默的基础上重新建构的新类型的艺术形式，欣赏者只有跨越这段意识鸿沟方可与作者产生精神的共鸣。这种漫画艺术新领域，值得我们去深入探索和研究，探索其美学特征和审美价值，深层拓展漫画艺术的表现形式。

五、漫画艺术的审美价值

漫画作为一种艺术形式存在，首先必须具有审美价值。

漫画艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视觉美学形态两个方面，二者之间是不可分割的，他们相互依存，相互联系，构成了漫画艺术美的基本形态。

1、思维美学形态

任何一类艺术是通过人的思维活动来完成的，漫画艺术也不例外。漫画通过夸张变形，诙谐幽默和荒诞不经等手段，表达事物的精神实质，并向人们传递文学和哲学理念。欣赏者通过思维活动对这种不协调和出乎意料的状态下，产生审美的愉悦和快感，并形成了审美情趣。

漫画既是讽刺与幽默的艺术，也是悖缪和逆向思维的艺术，漫画最大的艺术特点是，它以丑的形态开始，却已获得美的愉悦结束，因此也有人称漫画为审丑艺术。众所周知，美与丑是相对立的，但是他们又可以互为转化。生活中的丑和艺术中的丑是不同的概念和本质上的区别。在现实生活中，邪恶的思想和丑陋的行为总是隐藏在美的形态中，俗话称之为：金玉其外，败絮其中。当丑暴露无遗时，人们就会对其美丽的外表产生厌恶之感，因此美转化为丑。反之，艺术的丑是艺术家通过对事物主体进行艺术加工和刻画，以丑的形态出现，人们对这种丑的形态加以分析和判断，通过对丑的否定而达到对美的肯定，因此，产生漫画艺术的审美情趣。

无论现实生活中的丑还是艺术中的丑，虽然他们的外部形态并没有发生变化，但他们却在人们的观念中发生了质的变化，美的转化为丑的，丑的却变成美的，这种美与丑的转变便是人们的思维过程的变化。这是思维美学形态产生了审美价值。

2、视觉美学形态

众所周知，漫画又是视觉艺术，它囊括了一切绘画表现手段，通过对漫画作品的描绘，对漫画主题起到了渲染和烘托作用，使漫画主题思想深化。

由于漫画表现手段丰富，形式多样化，不免使人产生误解或模糊的认识，分不清有多少绘画表现形式。因此，我们有必要对丰富多彩的绘画表现形式进行理性和科学划分，便于对漫画的表现手段有个清楚地认识，并了解和掌握视觉美学形态。

从这些丰富的表现手法上来分析，不难发现有两种类型尤为突出：一类注重构思，把绘画手段当作表达思想的载体，我们姑且称其为“点子派”；一类是注重漫画的视觉艺术效果，通过细腻的刻画来烘托漫画的主题思想，这种类型的漫画称之为“技法派”。无论点子派还是技法派，他们只是侧重于不同形式的表达方法，最终还是服务于漫画主体。

对于漫画的表现形式，我们基本上可以概括为两大类：其一，突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画；其二，注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。前者在作品中更多的体现作者敏捷的思维和哲学的理念，通过简洁的画面表达出明确的主题和丰富的思想内涵；后者通过细致入微的描绘强化了视觉艺术效果，艺术含量高，体现了作者的思想睿智和扎实绘画功底，营造一种非现实的虚拟场景，引起人们的欣赏趣味，并从中体会作品的主题和思想内涵。虽然二者的表现形式不同，但其结果却是殊途同归。最终目的是达到漫画特有的功能。

如果从审美价值的角度进行分析，无论是简笔漫画还是繁笔漫画，二者对漫画艺术都是具有价值和意义的。人们通过一简一繁的艺术表现形式，分别传达不同的视觉享受，赋予作品深刻内涵和审美价值并产生审美的快感。形式和内容其实是一种互动和辨证的关系。高度概括的漫画通过轻快灵动的线条表达深入、严谨的漫画语言，而细腻的笔法描绘漫画虚幻表达轻快、美感的漫画语言，并且，还可以领略到漫画艺术作品与人格对应，与自然对应的形而上意味。

综上所述，现代漫画艺术形成了多元共存的格局，客观地说，表现形式不局限于上面谈到的二种类型，它可以运用现代美术的一切手段，也可以运用装置艺术、行为艺术等等。但是，如果从审美价值的角度说，任何形式的表现手法，都离不开高度概括的和细致描绘的二大类型，对于漫画艺术都是具有价值和意义的。在当代艺术领域中，真正懂得漫画艺术内涵的人并不多，相反的，很多人囿于偏见或一知半解，将漫画艺术简单化并错误地理解成为“小儿科”、逗笑艺术。

如果我们进一步联系当前的现实，漫画艺术精神的现实针对性就更清楚了。其实漫画艺术的真正内涵是文学的、哲学的理念，科学的世界观和人文主义思想的艺术，它的核心法则是合乎自然，合乎人性。因此，从这个意义上理解，漫画艺术具有革命性的意义，因此更具有现实的审美价值。漫画是永恒的艺术。

　　漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。

　　进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。

　　起源和发展

　　朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。

　　也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。

　　十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。

　　由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一支独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。

　　漫画艺术的基本特征和属性

　　早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。

　　什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的集合体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念，是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。那么如何正确公正地为现代漫画下定义呢？纵观漫画历史的发展轨迹，无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而我们总结出，大凡漫画都具有引人开怀；发人深思；启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。

　　什么是漫画的属性？漫画是视觉艺术，与其它绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其它绘画，它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。

　　漫画的分类

　　进入二十一世纪，漫画品种多彩纷呈，尤其在国内，漫画品种被划分的十分细致，例如，感想式漫画、抒情性漫画、哲理性漫画、水墨漫画等等不一而足，漫画种类十分繁多，它们之间的界限模糊，以至人们无法辨别。然而，当我们对这些所谓漫画种类进行认真细致的分析后，不难发现这些种类繁复的漫画除了名称和形式上略有区别外，他们的创作规律和精神内核基本上是一致的，所以这种划分是不科学的，欠思考的。其实漫画艺术在继承讽刺画和幽默画传统的同时，又衍生了冷幽默漫画和实用漫画。冷幽默漫画中包括黑色幽默、荒诞幽默及前卫漫画；实用漫画中包括插图漫画、广告漫画及趋利漫画等等。

　　漫画在现阶段的生存状态，是讽刺漫画，幽默漫画及实用漫画三大类型漫画并存的时代。但是，由于文化工业在商业利润法则的驱动和控制下，讽刺漫画和幽默漫画这些主流漫画遭受经济利益大潮的冲击，有所退却和萎缩，而准漫画（实用漫画）却得到无限的膨胀和发展。这种不对称的发展不能完全归罪于趋利市场，主流漫画的低俗化是问题的根本所在，讽刺漫画的说教性已失去昔日的战斗性；幽默画的表现手法几十年不变，造成了人们在欣赏主流漫画时产生审美疲劳，于是主流漫画艺术出现真空状态，无形中为实用漫画提供了一个巨大的市场。而实用漫画恰恰迎合大众消费与叛逆心理，以富有感官刺激的和商业气息的空洞能指（即无意义和搞笑），消解了漫画艺术的深度意义和艺术灵韵，使漫画成为大众消费文化的附属品和笑料。

　　当人们带着历史的观点和思想来研究和分析这种快餐式的漫画时，首先关注的是它与90年代以来消费主义的关系，快餐式漫画征表了主流漫画艺术在我们这个消费主义时代的命运。

　　任何一种艺术都没有绝对的稳定性，它们在历史发展进程中在不断地发生建构，解构和重构的变化。漫画艺术也不例外，不能固守在亘古不变的表现形式和表现手法，要不断产生新的漫画艺术的表现形式，来满足于人们的精神需求。

　　要把漫画的艺术含量提高到重要的位置，从而提升漫画的艺术层次。众所周知，漫画艺术的价值是靠审美价值作为支撑，如果失去这一支撑点，漫画无异于失去艺术价值，在当今消费主义的影响下，必将蜕变为没有艺术灵性的俗漫画。而这种没有美学价值的俗漫画，只能盗用漫画一词的概念招摇过市，大行其道。

　　漫画艺术的美学特征

　　漫画从单一的政治讽刺画发展成幽默漫画及多元漫画，丰富了漫画艺术表现形式和审美情趣。漫画不仅仅有自己独特的艺术特征，同时包含喜剧特征，从而标志着漫画艺术具有美的形态和审美价值。谈到漫画艺术的审美价值，首先要了解它的美学特征。

　　那么，什么是漫画艺术的美学特征呢？漫画艺术不同于其它绘画艺术，与其它绘画艺术相比，有其独特艺术特质和美学特征。在内容和形式上漫画的内涵和外延远远大于其它绘画艺术，它取材极为广泛，从宏观世界到微观世界；从具像到抽象；从形态到意识都可以通过漫画来表现。在材料使用上，它不受绘画品种的限制，例如油画、雕塑、版画、国画等等，一切绘画手段均为它所用，从而丰富漫画艺术的表现形式。因此漫画艺术无论内容和形式都具有审美情趣和审美价值，

　　另外，由于多元漫画的产生，更加丰富了漫画艺术的表现形式，他们在精神内核上有别于讽刺漫画和幽默漫画的创作规律，是一种新型的艺术表达形式，如冷幽默漫画中的黑色幽默、荒诞漫画、前卫漫画，尤其值得一提的是近年来在国内刚刚萌芽的先锋漫画艺术，它们在形态上不是人们理解的传统漫画风格，在内容上更注重从本我的精神世界里发掘出更为个性化和深度的精神内核。先锋漫画艺术根本上剥离了传统漫画的特征，它传递给人们的是怪异的梦境或者是虚拟惊悚场面，人们根本不能从中感受到欣赏的愉悦，这种形而上的艺术理念传达给人们的更多是令人匪夷所思的茫然。但是先锋漫画艺术仍然保留着讽刺和幽默元素，它打破了漫画传统意义上的创作规律，是在讽刺与幽默的基础上重新建构的新类型的艺术形式，欣赏者只有跨越这段意识鸿沟方可与作者产生精神的共鸣。这种漫画艺术新领域，值得我们去深入探索和研究，探索其美学特征和审美价值，深层拓展漫画艺术的表现形式。

　　漫画艺术的审美价值

　　漫画作为一种艺术形式存在，首先必须具有审美价值。

　　漫画艺术的审美价值主要表现在思维美学形态和视觉美学形态两个方面，二者之间是不可分割的，他们相互依存，相互联系，构成了漫画艺术美的基本形态。

　　1、思维美学形态

　　任何一类艺术是通过人的思维活动来完成的，漫画艺术也不例外。漫画通过夸张变形，诙谐幽默和荒诞不经等手段，表达事物的精神实质，并向人们传递文学和哲学理念。欣赏者通过思维活动对这种不协调和出乎意料的状态下，产生审美的愉悦和快感，并形成了审美情趣。

　　漫画既是讽刺与幽默的艺术，也是悖缪和逆向思维的艺术，漫画最大的艺术特点是，它以丑的形态开始，却已获得美的愉悦结束，因此也有人称漫画为审丑艺术。众所周知，美与丑是相对立的，但是他们又可以互为转化。生活中的丑和艺术中的丑是不同的概念和本质上的区别。在现实生活中，邪恶的思想和丑陋的行为总是隐藏在美的形态中，俗话称之为：金玉其外，败絮其中。当丑暴露无遗时，人们就会对其美丽的外表产生厌恶之感，因此美转化为丑。反之，艺术的丑是艺术家通过对事物主体进行艺术加工和刻画，以丑的形态出现，人们对这种丑的形态加以分析和判断，通过对丑的否定而达到对美的肯定，因此，产生漫画艺术的审美情趣。

　　无论现实生活中的丑还是艺术中的丑，虽然他们的外部形态并没有发生变化，但他们却在人们的观念中发生了质的变化，美的转化为丑的，丑的却变成美的，这种美与丑的转变便是人们的思维过程的变化。这是思维美学形态产生了审美价值。

　　2、视觉美学形态

　　众所周知，漫画又是视觉艺术，它囊括了一切绘画表现手段，通过对漫画作品的描绘，对漫画主题起到了渲染和烘托作用，使漫画主题思想深化。

　　由于漫画表现手段丰富，形式多样化，不免使人产生误解或模糊的认识，分不清有多少绘画表现形式。因此，我们有必要对丰富多彩的绘画表现形式进行理性和科学划分，便于对漫画的表现手段有个清楚地认识，并了解和掌握视觉美学形态。

　　从这些丰富的表现手法上来分析，不难发现有两种类型尤为突出：一类注重构思，把绘画手段当作表达思想的载体，我们姑且称其为“点子派”；一类是注重漫画的视觉艺术效果，通过细腻的刻画来烘托漫画的主题思想，这种类型的漫画称之为“技法派”。无论点子派还是技法派，他们只是侧重于不同形式的表达方法，最终还是服务于漫画主体。

　　对于漫画的表现形式，基本上可以概括为两大类：其一，突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画；其二，注重艺术、叙事性强、刻画入微的繁画。前者在作品中更多的体现作者敏捷的思维和哲学的理念，通过简洁的画面表达出明确的主题和丰富的思想内涵；后者通过细致入微的描绘强化了视觉艺术效果，艺术含量高，体现了作者的思想睿智和扎实绘画功底，营造一种非现实的虚拟场景，引起人们的欣赏趣味，并从中体会作品的主题和思想内涵。虽然二者的表现形式不同，但其结果却是殊途同归。最终目的是达到漫画特有的功能。

　　如果从审美价值的角度进行分析，无论是简笔漫画还是繁笔漫画，二者对漫画艺术都是具有价值和意义的。人们通过一简一繁的艺术表现形式，分别传达不同的视觉享受，赋予作品深刻内涵和审美价值并产生审美的快感。形式和内容其实是一种互动和辨证的关系。高度概括的漫画通过轻快灵动的线条表达深入、严谨的漫画语言，而细腻的笔法描绘漫画虚幻表达轻快、美感的漫画语言，并且，还可以领略到漫画艺术作品与人格对应，与自然对应的形而上意味。

　　综上所述，现代漫画艺术形成了多元共存的格局，客观地说，表现形式不局限于上面谈到的二种类型，它可以运用现代美术的一切手段，也可以运用装置艺术、行为艺术等等。但是，如果从审美价值的角度说，任何形式的表现手法，都离不开高度概括的和细致描绘的二大类型，对于漫画艺术都是具有价值和意义的。在当代艺术领域中，真正懂得漫画艺术内涵的人并不多，相反的，很多人囿于偏见或一知半解，将漫画艺术简单化并错误地理解成为“小儿科”、逗笑艺术。

　　如果进一步联系当前的现实，漫画艺术精神的现实针对性就更清楚了。其实漫画艺术的真正内涵是文学的、哲学的理念，科学的世界观和人文主义思想的艺术，它的核心法则是合乎自然，合乎人性。因此，从这个意义上理解，漫画艺术具有革命性的意义，因此更具有现实的审美价值。漫画是永恒的艺术。

　　中国近代知名漫画家

　　丰子恺、叶浅予、张乐平。

　　中国近代的漫画家至民国初年首推丰子恺，漫 画(Comic)一词，根据1943年定义 :『漫画是简笔而注重意义的一种绘画』后，广为现代辞书所沿用增修。例：《国语日报辞典》、《王云五小辞典》皆提到『漫画为含有讽刺、幽默、教育意义的简笔画』。

　　至于英文漫画名称的说法，笔者归纳如次：（一）Cartoon是卡通的总称（包括漫画及动画）。（二）Caricature是讽刺画，特指肖像漫画（或称似颜漫画）。（三）Comics泛指漫画的总称：包括幽默漫画、单元漫画、连环漫画。（四）Comics Strip指多格漫画或称单元漫画、连续漫画。本文所指称的漫画在泛指英文的Comics总称。就形式上包含单幅漫画、多格漫画、连环漫画。

　　台湾漫画史概述

　　台湾漫画在廿世纪初，日本统治的时代即发行过《台湾泼克》期刊，如同时期的台湾文学 一样，受到皇民文化的影响。唯约于1930年代初期成名的台湾漫画家，包括陈定国、王朝基、陈光熙、许丙丁等虽在日本统治下，其创作对本土的意识浓烈，富有道地的地方色彩。根据洪德 麟的说法：1954年由漫画家陈炳煌创作的《鸡笼生漫画集》为台湾第一个出书的漫画家。根据李阐的说法，将台湾漫画史初分为：

　　（一）萌芽期：1945－1949年，以陈炳煌及出版《新新》月刊的新高漫画集团成员 四大编辑陈家鹏、王花、叶宏甲、洪晁明及漫画专栏的作家：包括陈定国、梁梓义、华王儿等笔名可称为台湾本土的第一代漫画家，而此时期的代表作还包括了：漫画家王朝宗创作的《水浒 传》 为台湾光复后第一本连环漫画单行本。1949年经历二二八事件后，台湾漫画也一片沉寂。

　　（二）兴盛期：1946－1960年，随国民党中央政府迁台之前辈漫画家如梁又铭、梁中铭带 来了各类丰富的漫画，也启开了两岸漫画交流的先河。中央日报、新生报、日日新报于此一时期各版面提供了为数极多的时事评论的报刊漫画：政治漫画家如朱啸秋、陆庆祥、友心、亚文、斌 人、马得的画作反映当时的社会背景。另外，张有为的四格单元《刘郎奋斗史》是自传式的题材、廖未林的《咪咪先生传》、牛哥的《牛小妹》、陈弓的《阿华》则为当时儿童漫画的代表作。至于连环漫画如陈海虹的《小侠龙卷风》、叶宏甲的《诸葛四郎》、陈定国的《吕四娘》、刘兴钦的《阿三哥》、《大嬏婆》等脍炙人口的连环漫画缔造了空前纪后的漫画黄金时代。而此一时代 后期孕育出的漫画家还包括了林文义、洪义男、许淞山、游龙辉、杨进士等持续推动儿童漫画的创作。

　　（三）哀颓期：1961－1981年，由于1952中央、新生两报的漫书版相继停刊，转 载外国漫画的风气取代了本土的评论漫画虽然为台湾漫画引进了国际观，不过也间接影响了本土漫画发表的创作园地。另外，国立编译馆于1963年的漫画审查制度最为前辈漫画家诟病争议，尤其对于日本漫画的盗版漫画及媢俗的文化移植及市场导向，甚至对文化教育影响，至今皆为优质漫画的最大隐忧。

　　（四）转型期：1974－1982年，此一阶段的主要特色在于漫画推广活动的办理及国际 漫画文化的交流，前者以台北市新闻处于1974年举办之中国当代漫画展为例，参与的漫画家多达八十九人且观赏民众亦达十五万人次。另中国漫画学会于1986年接受美国亚洲学会推荐李阐等为期三梯次为期一个月的访美漫画交流活动与行政院新闻局于1987年主办的李表哥及国际漫画比赛开启了漫画家国内外交流的先河。值得注意此一时期的漫画期刊如《漫画剧 场》《皇冠漫画周刊》《欢乐漫画半月刊》《汉堡漫画》《漫画捷豹》都以专栏或连环漫画的形式提供本土漫画家非常多的发表园地。此一时期发表儿童漫画的漫画家主要如邱若山、邱若龙、 孙家裕、敖幼祥、麦仁杰、洪德麟、刘兴钦、郑雅铃、刘宗铭、王金选、王平、王金选皆已崭露头角。

　　（五）成熟期：（1983年－）此一时期的主要特色包括漫画的多元化与连环漫画的流行、 漫画理论的研究、漫画人才的培训与奖励及国际观，而于1998年成立的台北市立图书馆则首开了公共图书馆以漫画为馆藏特色的先河。

Hi漫画是国内知名互联网原创漫画网站“有妖气”由其团队经过精心策划，酝酿已久的全新漫画志，将于2010年5月下旬正式强势面市！该书将打破长久以来国内漫画志的运作模式，回归黑白漫画浪潮，采用整版刊登方式， 成为国内动漫业乃至全国杂志行业的新范例。

《Hi！漫画》，中国原创漫画看我的！

一直以来，中国的漫迷都处在一个尴尬境地，我们听到最多的一句话就是“漫画是给孩子看的！”。事实上，漫画文化一直在被误解。这种来自社会主流文化层面的偏见，一直困扰着中国动漫文化的发展。《Hi！漫画》吸取国内原创漫画精华，继承中国原创漫画精神，力求创新突破。誓死不低幼！为中国动漫产业注入新鲜血液！

我国的动漫行业主要针对低幼人群开发，创意不足使得动漫产业长期缺少好的作品。在原创漫画方面，优秀的作品无法被及时发现并发掘，导致许多优秀的国内漫画作者被无情的埋没。所以，现在的中国漫画市场，缺的并不是优秀的漫画作者，而是挖掘作者的伯乐！《Hi！漫画》的火爆上市，在真正意义上弥补了中国漫画杂志界的空白！就让我们来告诉你！中国漫画并不只是给孩子们看的！

由有妖气原创漫画梦工厂策划并发行的中国最强校园漫画志《Hi！漫画》。内容包含了当今互联网最叫座的数部漫画作品，以及知名漫画家专门绘制的从未发表过的新作品！所有作品都是经过成千上万部网络漫画的层层筛选和读者调查而精心挑选出来的！其受众涵盖中学生、大学生以及当代年轻都市白领等诸多阅读人群！《Hi！漫画》力求打破国产漫画家低幼格局！努力在青少年、青年甚至更高的群体中开拓一片新的天空！

小时候，漫画是一种流行；现在，漫画是一种遗憾的艺术；将来，漫画将是一种主流！

告别低幼漫画时代，《Hi！漫画》带你走进中国最先锋的漫画潮流！所有与青春有关的故事和遗憾，所有与梦想有关的回忆和感动，所有你不曾想过的未来和科幻，所有令你热血燃烧的魔幻和冒险！都将汇集在这里！

《Hi！漫画》，中国原创漫画看我的！

不过可惜的是于2010年8月30日《Hi！漫画》官方宣布停止发售

1 作文：什么的启示

写字启示

“钢笔，赶紧换钢笔！要想写好字，必须用钢笔！”“我告诉你，那破中性笔写不好字……”

唉，人生如梦，一会儿阴，一会儿晴，一会儿哭，一会儿笑。三年级开始了，在老师们的“威逼”下，家长们的“利诱”下，我们不得不被钢笔踩在脚下，可是钢笔写字太难了！

我们又怎肯善罢甘休呢？在老师眼里是手握镰刀的死神，在我们眼里是戴着光圈的天使——中性笔跳出来了。你看，它拔刀相助，打抱不平，助在钢笔折磨之下的我们一臂之力。中性笔多好啊，不仅外形漂亮，而且写字时不必受方向控制，可以无拘无束地写。什么破钢笔呀，还得调整姿势写，写不好还会把笔尖弄劈了，太难驾驭了！可是即使再美的珠宝也会有瑕疵。中性笔虽然用法无拘无束，但写出来的字却远不如钢笔好，正因为钢笔的约束，才能使我们将自己写字的才能发挥得淋漓尽致。

正如我们的生活，必须有人或大道至理来约束，不让自己深陷泥潭误入歧途。如果像中性笔一样随心所欲，那么我们就会走向自取灭亡的道路。好似那齐天大圣，如没有紧箍咒来克制他，哪能让他心明眼亮，气平如水呢？

古人云：“没有规矩，不成方圆。”那都是由经验总结出来的，让我们不再犹豫，拿起“钢笔”，坚定地对“中性笔”说“不”。

2 作文《什么样的启示》

怎样写启示？ 启事是公开向人告白事情的一种应用文体。

启事的公开告白有两方面的意义。一是在告白对象无法确定具体人，或已确定具体人但不知此人身在何处的情况下，可通过公开告白形式使告白对象闻讯；二是有些事情的告白虽有具体对象，但告白人有意兼向社会大众。

启事的写法是：第一行正中写启事的名称，如“征文启事”。第二行空两格起，写启事内容。

末尾右下方分两行写署名、日期。启事的有些内容要十分具体明确，如地址、时间、联系办法等。

有些内容就不应写得具体明确，如“失物招领”中有关失物的详情，以防冒领。 常见的启事大致可归纳为以下种类： 1寻访类如寻物启事、寻人启事等。

2招领类拾遗者发启事寻找物（或人）的夫主。 3征求类如征稿启事、征物启事、征求某种人才的启事、征婚启事等。

4征询类征询对某物的产权、对某件事情的结论有无异仪。 5通知类邀集亲友、校友、会友、社会同仁举行某种活动，由于被告知者居住分散或不确定，往往发启事广泛告知。

6声明类遗失证件、支票，发启事告白社会有关方面，声明作废。 7道歉类社会活动中发生侵权行为，经有关方面调解，有时以公开道歉为和解条件，可用启事公开道歉。

8鸣谢类受别人祝贺、援助、恩惠之后，往往要表示谢意，用启事公开道谢，也兼有表彰之意。 9辞行类多用于个人或团体离开某地时向社会各界或亲友公开道别。

10陈情类对某事情或某一方针政策有异议，可用启事形式向社会公开陈述意见以征求支持者，或请求主持公道。 11喜庆类生活中遇有喜庆之事（如订婚、结婚、寿诞、荣膺、开幕、奠基等）公开告白亲友或邀集举行庆祝活动，均可以启事形式告白。

12丧祭类在操办丧事，举行追悼、祭奠活动时，除用丧帖告知亲友外，也往往同时发启事，以便对社会亲友广泛告白。 13迁移类厂家、店铺、机关团体的办公地址、个人住址等迁移新址时，如认为有必要向社会公开告白，也常采用发表启事的方式。

14更改类对已公布出的事项成文字错误作更改通知或勘误说明。 15其他类书刊出版发行的预告、预订，公开的警告或悬赏，公开推荐人才或出租出售物品，开业或停业的通知等，都可用启事形式告白大众。

3 怎么写一篇作文给你的启示

一袋大米，一袋白面，一桶油，还有一些蔬菜。

站在自家楼下，看看这些东西，望望高高在上的五楼居所，我不禁“望楼兴叹”！唉，看来只好打电话叫家人帮忙了。此时，忽听背后有人叫道：“小伙子，让我儿子给你帮帮忙吧。”

是叫我吗？我疑惑地转身望去，原来身后有一位坐轮椅的老人和一名中年男子。那老人正冲着我微笑，再次说道：“小伙子，就让我儿子帮把手吧。”

“哦，这怎么好意思……您是……”面前的一老一少绝对是生面孔，在我的记忆里一片空白。老人“哈哈”一笑，“想不起我了？几个月前，在大市场买菜，你还帮过我的忙呢！”“原来是您……”在老人的提醒下，我的记忆终于被激活。

那是三个月前，我在大市场买菜，偶尔看见这位坐轮椅的老人。他正弯腰拾捡掉在地上的手套，不论手指怎么努力总是相差一点点，老人显得非常吃力。

我急忙弯腰，帮老人捡起了手套。老人连声道谢。

我对老人说：“小事，小事。” 世界真是太小了！今天，来此走亲戚的老人竟与我不期而遇。

在老人儿子的帮助下，让我发愁的那些东西被一次性地搬回家中。当我对老人与其子道谢之时，老人莞尔，“小伙子，不用谢了。

就像你说的，小事，小事。”于是，我和老人会心地笑了。

对于我们的小家而言，我们的国家、我们生活的社会、甚至是全人类共同拥有的地球都是一个家。创造和谐才能使我们的家园无限美好，才能使人类的情感和情操达到升华；在和谐的社会里生活，人类才会幸福快乐，才能将人类的文明一代一代传承下去，才能保持人类社会的世代昌盛不衰。

而创造和谐就必须从自我做起，从点滴做起。一件小事于你而言也许是微不足道的，但是对于他人很可能就是雪中送炭。

不要小看一件小事的力量，一颗水珠可以折射一颗太阳的光芒。 在社会生活中，如果我们都把这些互帮互助、尊老爱幼等等的细节小事做好，我们的社会就会有一个全新的改观，形成良好的社会风尚，将歪风邪气一扫而光。

一个故事的启示 相信你听过这样一个故事，被狮子紧紧追赶的小马要逃河对面去，松鼠见了说：“千万别过河，河水太深了，刚进去就会被淹死的。”牛说：“没事，河水不深，还没到腰呢。”

这匹小马不知如何是好，正在犹豫不觉时，狮子紧追而来，把它吃掉了。生活中也会遇到类似的情况，如果你想小马一样犹豫，就会因此失去前进的勇气，甚至失去大好的机会。

在遇事的时侯，不要因为听别人三言两语就犹豫不决，也不要因为别人的劝阻就放弃原来的计划，相信自己，做一个意志坚定的人。 这个世界上只为两种人开辟大路：一种是意志坚强的人，另一种是不畏艰险的人 的确，一个意志坚强的人，是不会畏惧艰难的。

尽管前面有阻止他前进的障碍物，他仍不会有丝毫的退却他会想办法排除障碍，然后继续前进。跌倒也好，前途迷茫也好，只要他做好准备，没有什么能阻止他前进。

应该训练自己的思想，是你具有坚定的意志和自决的能力。否则，你做任何事都可能因为一时的阻碍而半途而废。

如果一个人有坚强的力量，能够把他所希望的在心灵上牢牢地把握住，然后向着理想的目标坚持不断的努力，那么，他一定可以排除种种障碍的不幸与困难，是自己的梦想成为现实。 只有认准了方向，意志坚定的行动起来，才能一步步向你的理想靠近。

如果在这过程中，有人对你指手画脚，千万不要理会，一定要相信自己的能力，坚定自己的立场，事实会证明你是对的。一件事的启示虽然我阅历不深，但身边发生过的事也不少，可是现在要我重拾这些零碎回忆，能说了的却不多。

惟独一件小事却令我印象难忘，紧记心坎。إ前年的圣诞节，我跟表姐同住过一段日子。

一天我说要跟她去工作——我的表姐是在孤儿院里当社工的。我不想妨碍她工作，所以就独个儿在孤儿院里逛逛。

来到花园，我被一个小孩撞倒在地上。正当我想教训那个小孩时，却有只温暖的手将我扶起，那是个和我年纪相若的女孩子。

我们坐到石椅的一旁交谈。原来她自幼父母就因交通意外身亡，所以只好到姨妈的家里暂住，那时她不过六岁。

姨妈和表姐对她都很苛刻，常常又打又骂。不知是否上天的惩罚，他们家里失火，再无力抚养她，所以，她只好到孤儿院。

初时其他人对她都很冷漠，后来她凭着自己的爱去关心别人，终于得到别人的关怀。虽然在孤儿院长大，学习环境不是那么好，然而她却很用功读书，她告诉我每晚都会和天上的父母谈天。

最后我们相互祝福后，她向我微笑以示告别。إ她离开后，我再按捺不住，泪流满面。

我听到的不是一个悲惨小说故事，而是真人真事。我觉得很惭愧，自己有这么好的生活也不满足，我对自己说：从今以后要珍惜身边的一切，尽力做好每一件事。

她启发了我，令我的人生观做出了很大的改变，想不到摔一跤会令我上了人生宝贵的一课。 一幅漫画的启示 在我的房间里，挂着一幅< >的漫画它可有意思了：上面印着鸭子家庭发生的故事。

有一天，小鸭子看见班上的一位同学学会了游泳，在学校里可出风头了，一会儿蛙泳，一会儿仰泳，神气极了。它好羡慕，放学后一回到家就闹着要学游泳。

它的父母对它百依百顺，很快就答应了，并且准备。

4 谁知道作文什么的启示该怎么写

这是我原来写的：下五子棋的启示 人们在生活中，会遇到许多难忘的事，也会从这些难忘的事中获得启示，我就给大家讲一讲我从下五子棋中所获得的启示吧！记得有一天晚上，我和爸爸正下着五子棋，当时爸爸的白棋把我的黑棋堵死了，这时我便灵机一动，去棋盘上另一个地方下了一颗棋子。

在我不经意中把棋子东拼西凑后，竟然不可思议地和老地方的棋子连了起来。原来还正得意一定赢的爸爸结果输了。

多亏了我的灵活机动，才扭转了这局面。真是“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。

爸爸拉着我的手，亲切地说：“幺儿，你赢了爸爸呢！” 晚上睡觉时，我仔细回忆了整个下棋的过程，有了几条心得：一、学习时，如果遇到了困难，也要坚持不懈。二、不懂的地方要反复去想、读、看，把题目里面所蕴藏的韵味读透了，自然就能够懂了。

三、平时要多看书，书中的好词、佳句要记下来，可以引用于自己的作文中。早上一起床，我就把晚上所想到的心得体会告诉了爸爸。

爸爸高兴地说：“孩子，你说得很对！写作文也是这样的，先要有一个主题思想，再东拼一点儿好词，西借一点儿佳句。再往作文中‘添油加醋’，等把作文写通顺了，再用自己的语言把它‘变’美观，就是一篇好的文章了。”

爸爸接着说：“写作文就好比一棵树，它的主干（中心句）‘长’好了，然后再把叶子、枝干（好词、佳名）添进去，这棵树（作文）是不是就会很好了呢？”我点了点头。这个早上，虽然它永远地过去了，但是爸爸的话却永远深深地印在我的脑海里，怎么也抹不去。

5 关于《启示》的作文怎样写

“人生就像一面镜子，你哭他就哭；你笑他就笑。”这是我在很小的时候，妈妈告诉我的一句话。那个时候，我还不理解这句话的含义。渐渐的，我长大了，我揣摩到了这句话深刻意义。

我在小学一年级到三年级，成绩一直名列前茅，可到了四年级的时候，我的成绩直线下滑，每天回家只想着电脑里的游戏，甚至在写作业的时候都心不在焉，时常出现不该出现的错误，而且竞选班长的时候我也落选了，和同学们的关系越来越疏远，还有的同学在背后对我指指点点。我已经这个样子了，在回到以前是不可能的，我是要保持现状，从一个老师信任的好学生，变成一个后进生吗？妈妈看到我这个样子，找我谈了很久，妈妈对我说了一句话。我进了我的房间，关上了门，面对着衣柜上的镜子，看着我自己现在的样子，琢磨着这句话。我现在还谈不上人生，只是其中的一小部分，我是让镜子中的自己一直哭下去，沉迷下去，还是从现在开始，吸取以前的教训，改正自己的不足，把游戏暂时抛在脑后，把自己的学习搞上去，和同学们恢复以前的融洽关系，多多关心同学，帮助他们，让他们对我有新的认识，做他们知心的朋友。想着想着，我真的哭了，眼泪一股一股的从眼眶里涌出来，我看着镜子中伤心的自己，暗暗下定决心：我一定要让镜子中的“她”快乐起来，不能再用这种状态面对我的生活，要让镜子中的“她”开心的笑起来。从此以后，我开始刻苦的学习，在完成作业之余，在多学一些课外的知识，丰富自己的大脑。经过这几个月的转变，我的成绩突飞猛进，又成为了同学们的领头雁。我再次站到了镜子的面前，重新看到了微笑的我。

每个人的人生都是与众不同的，我们要珍惜这短暂的生命，选择正确的态度去面对它。微笑是一朵不会凋谢的花，如果我们拥有微笑，就拥有幸福的人生。人生需要微笑，让我们以微笑着面对生活，使它更加有意义。我终于理解这妈妈这句话，它给我了很大的启示

6 一件事的启示作文怎么写

一件小事的启示

“光阴似箭，日月如梭。”对于这句话，我一直都不太明白，然而在一次小事中，我明白了这句话的含义。

这是一个阳光明媚的星期六，我早早地起了床，刷了牙，洗了脸。因为周末的作业较少，所以我星期五便把作业做完了。我高高兴兴地把我的作业给爸爸检查，语文，数学，英语的作业给爸爸检查完了，我便伸过头问爸爸：“爸爸，我的作业全部都做完了，可以玩会吗？”“当然可以。”在一旁的我笑得像朵花似的，“不过，等会我跟你妈妈出去的时候，你要写篇作文，四点时，我会回来检查。” 脆地回答到：“OK！小菜一碟，难不倒我的！”我显得自信满满。

等爸爸妈妈走后，我就是这个家的主人啦！我很惬意地躺在沙发上一边吃着零食，一边看着电视，一会看中央台，一会儿看少儿台，一会儿看连续剧。我发现是时候要写作文了，就看了看墙上的钟表，已经是中午十二点了，我想了想，反正还有几个小时，这时，正好刚才吃了零食都消化了，只好拿一包方便面来充饥了。吃饱了，喝足了，又感觉有点困，就爬到床上，做起我的美梦了。睡到下午三点，直觉告诉我，现在再不写作文可就真来不及了，再过一个小时爸爸妈妈就要回来了，这可怎么办呢？我焦虑万分，心里像十五个吊桶打水—七上八下。只好拿出一张纸，随随便便写了一篇作文，拿去交差。这时，正好爸爸妈妈回来了，爸爸一回来就立刻叫我把作文拿给他看，我慢吞吞地把作文拿出来，心里更加忐忑不安。只见爸爸微微地摇了摇头，接着严肃地对我说：“李洁，今天的作文你认真写了吗？你写出了你应有的水平了吗？”我跟爸爸一五一十地交待了今天所发生的事情，爸爸见我这样，语重心长地对我说：“没关系，下次改正就好，要记住时间是很宝贵的。孩子，还记得吗？古人曾经说过“少壮不努力，老大徒伤悲。”现在你如果不努力，长大以后就来不及了，时间是不会留下来等你的。”我听了爸爸讲的这些话之后，我悔恨万分，于是我下定决心，一定要和时间赛跑，成为时间的主人！

这一件事虽然过了很久，但是那天我真正体会到了“光阴似箭，日月如梭。”这句话的含义，那天爸爸说的每一句话都深深地印在我的心上

7 生活中的启示作文 怎么写

生活启迪 我小心的走路，认真地寻找生活，却不知它栖息在哪个岁月的枝头等我，生活究竟是什么？我不停的问，不听的想，不停的寻找答案。

为什么天空这样狭小？为什么白云那样遥远？为什么有这么多的爱恋，？为什么有那样多的哀怨？为什么追求向往如此残酷？为什么面对爱情痴迷难返？ 太多太多的为什么？伴随着四季潮般涌来，年轻的心似乎找不到属于自己的荆棘和王冠。 生活如同一张网，无论如何憧憬，如何恐惧，依然不变的向我们走来。

只能在陌生的人生旅途中，去确定自己生命追索的彼岸。 为了生活我哭泣过，那是成长中的一种无奈，为了希望我憧憬过，那是眼中对生活期待的色彩。

无论是酸甜还是苦涩，都是生活给与的恩赐。无论是笑容还是泪水，都是生活真实的再现。

不要让生活逐一世俗自己的纯真，不要让生活日渐沉重自己的肩膀，正是生活那刺破少年梦的锋芒，赋予我一种阅历的思索。从来没有与生俱来的命运，要靠自己在生活的荆棘中创出无垠的道路来。

此时我的心如晴朗的天空，没有了幼稚，没有了轻狂，已经适应了相互交替的痛苦和欢乐的时光。 即使颠簸在大海之中，也能保持挺立的姿势。

即使穿行在寒夜沼泽地里，也不会迷失前进的方向。走进生活我重新发现，生活自有生活得缤纷和浪漫，生活自有生活的神韵和色彩。

让我轻轻的采摘几片最美的心语，悄悄的编织成一盘甜蜜悠扬的对话，深深地对你唱，对你歌，对你说，请兑现生活的诺言吧！你会感到你在快乐中，倘徉在幸福的浅滩，微笑着从此岸漫步在彼岸。 只要有辛勤的耕耘，汗水就会凝结成成功的喜悦。

只要播下种子，秋天就会有累累的硕果。只要活着，就要相信生活相信自己，只要拥抱生活，生活就会为你放出异彩！ 告别昨夜璀璨的星辰，面对今天亮丽的太阳，我张开双臂呐喊：义无反顾的拥抱生活吧！明天更美好！ 生活的启示白朴 做人如品茶，用游丝般的幽香，给生活更多的空间，更多的空白，方可恬淡自如，从容不迫。

小女孩的妈妈十分担心。雨愈下愈大，闪电似一把利剑划破夜空。

小女孩的妈妈赶紧去接她，这时只见小女孩一个人走在路上，每次闪电时，都停下脚步抬头往上看，并十分喜悦。 妈妈疑惑地问道：“孩子，你在干什么？”小女孩说：“上帝给我照相，我要微笑才对啊！”启示：懂得太多，往往失去单纯，也失去不畏恐惧的智慧。

生活中，启示无处不在，也许是满树的春红，也许是寂寞的梧桐。生活总是在完美中留下空白，在心灵中留下启示。

我到桂林去游玩，在南溪山公园里，我们一行人进了一个卖茶的小店，店主邀我们去品茶，左折右转，终于到了“听雨轩”，里面坐着一位老人，他一边冲茶一边为我们介绍到：“茶，生长在幽谷阴坡之上，汲取日月之精华，天地之灵气，浸润和风细雨的轻柔，氤氲着山岚野露的清幽，而后细采茶叶，漫漫地手工卷制……”也许是被他的介绍打动，我迫不及待买了一袋茶叶。晚上，新月如钩，几丝茶叶，一注热水，缓缓地泡出。

一个人细细地品味舌间的恬淡，隐隐感觉那一抹幽香融了月色山情，汇入一片思绪的空白。 在这片清幽中，我感到，做人如品茶，用游丝般的幽香，给生活更多的空间，更多的空白，方可恬淡自如，从容不迫。

一幅漫画的启示 在我的房间里，挂着一幅>的漫画它可有意思了：上面印着鸭子家庭发生的故事。有一天，小鸭子看见班上的一位同学学会了游泳，在学校里可出风头了，一会儿蛙泳，一会儿仰泳，神气极了。

它好羡慕，放学后一回到家就闹着要学游泳。它的父母对它百依百顺，很快就答应了，并且准备好了太阳伞、游泳圈、还有一大堆好吃的。

在路上，鸭妈妈背着鸭宝宝，一手拿着游泳圈，累得满头大汗。鸭爸爸呢——它紧紧得跟在后面，一手撑着大大的太阳伞，一手提着食品袋，也同样累得大汗淋漓。

这幅漫画讽刺了当今社会家长对孩子的过分溺爱。呼吁广大家长们不要给孩子太多的溺爱，要让孩子自己去实践生活。

我在报纸上也曾看过这样一则报道：有一位神童，经过了一番努力考上了国内的一所名牌大学。可是因为他只知道学习，对其它事情都不会做，甚至连基本的生活都不能自理，要他的母亲为他打理，因此被受同学的嘲笑，身心受到严重 。

为了他的健康成长，学校只好命其退学。仔细推究，那都是溺爱惹的祸。

还有一个故事，那是发生在富翁身上事。有个富翁，他有一个儿子，但这个富翁从不轻易地满足自己儿子的要求。

有一次，他的儿子请求他买一辆山地车，可他的父亲却说：“你先修整好院子里的那块草坪，我会按月发给你工资。”旁人对此很不理解，说：“你那么有钱，为什么连一辆山地车都不给孩子买呢？”那位富翁父亲回答：“我并不想宠坏孩子，我要让我的孩子从小学会自立，自己去赚钱！”一个月后，富翁的儿子高高兴兴地领着自己赚的钱买了一辆山地车。

与前面的那一位母亲相比，这位父亲是明智的。如果孩子不接受生活上的磨练，将来能成为栋梁之材吗？ 我以前在家里同样也是个小公主，爸爸妈妈不要我做除了学习以外的任何事情。

但是有一天，吃完晚饭后，我正准备做英语作业，妈妈却对我说：“从今天开始，碗由你。

8 启示的作文怎么写

我给你个快速作文方法，按照去写，肯定上一个档次：

作文的基本三步：

1：审题（明确题意）

2：选材，确定中心

3：列好提纲，确定详略

在以上基础上注意以下五条，好的作文也就出现：

1：题目（新颖，命题作文例外）

2：开头和结尾相互照应。（龙头凤尾）

3：用词妥当，修辞正确。（力求语言的准确生动）

4：条理清晰，合乎逻辑。（让人读着顺畅，有一气呵成之势）

5：巧设布局，详略得当。

如果有文情并茂那更好，按照这个去写，作文肯定上一个新的台阶。