刺绣上有圆珠笔渍可用以下方法去除:
1、在刺绣干的时候,将酒精(浓度80%以上)倒在污渍处溶解5分钟;
2、用洗衣液原液涂抹在污渍处,完全覆盖污渍,静置5分钟后(可轻轻搓洗),加入洗衣液常规洗涤;
3、如经上述方法污渍仍无法去除,则将刺绣放入盆中,污渍部位贴盆底,用蓝月亮彩漂瓶盖量取1/4瓶盖(10克)彩漂和半瓶盖(20克)衣领净,倒在污渍处,静置2小时,漂洗干净。若2小时后仍有污渍,可再加入适量水润湿整件衣服,放置过夜。
若您在处理过程中遇到任何疑问,可随时拨打蓝月亮24小时服务热线400-111-1118进行咨询,或者登陆wwwxiyizaixiancom以及http://zhidaobaiducom/c/bluemoononline
我是男生,刺绣是我的业余爱好,完全自学,到现在大概有三年时间了。一开始是因为看到一套故宫藏的刺绣活计,美呆了,想,什么时候我也能做一个刺绣的荷包啊。于是,开始了漫漫征程。老师就是书和网络,拿着“刺绣”这两个字四处搜索,不断练习,现在已经能够绣出自己满意的作品。“自己满意”意味着满足感,满足会带来幸福和快乐。下班回家后,忙完家务事,就是刺绣和看书,一晚上刷地就过去了,无比充实美好。而且现在做其他事也超级有耐心,觉得什么事都跟刺绣一样,一步一步向前,理想中的蓝图总有一天能描绘完成。
忽然瞥见这个问题,忽然觉得可以说道说道,妆容问题不是87一家的重灾区,甚至可以说,87的妆容还是各版红楼梦中比较出彩的。
为了让某些粉丝滤镜很足的憨憨闭嘴,我尽量选择剧照截图,而非精修。
一、先说8787的妆容有如下问题:平儿凤姐脸白的不自然,黛玉探春等演员颜值忽高忽低,头发刘海等看起来油腻腻一缕一缕的。
比如初见刘姥姥这场,凤姐的脸有一种诡异的白。
再加上她的眉毛画得很细,就越发凸显她的大白脸了,这场戏平儿的脸也异常的白,未知是不是同一化妆师所为,还有室内打光的原因。
再比如黛玉,船上第一场戏,刘海很凌乱,可以看得出粉有点厚。
糟糕的地方在于,陈晓旭忽胖忽瘦(毕竟剧组第一爱吃道具),因为拍摄跨度比较大,所以有时候的黛玉会有点胖,镜头前颜值会忽然变低。
黛玉葬花的时候,明显的胖。
还有刚搬进大观园的时候,也很显脸大。
但随后一个特写镜头却又绝美无比,可见是因为化妆、造型,打光一系列原因造成的。
探春也差不多,在芦雪庵一回,感觉emmmm,好像是变胖了,眉毛有点粗,粉也很厚
看一下其他妆容的对比,我最爱的一身妆容
87囿于时代,存在比较多的问题,但在妆容上,是下了狠功夫的,每个人物拥有不同的造型和服装,服务于她们本身的角色和性格,也服务于她们的身份和阶层,这一点是十分可贵的。
二、再说89如果87的厚粉和颜值忽高忽低你不能容忍的话,你八成是无法接受89了,因为89所有人的脸都看起来油腻腻的,非常不舒服。
这是黛玉第一个镜头,你说这个粉是不是不厚?
然后一个正脸,妹妹你是不是有点热,出汗了,脸上油腻腻的?
下面这张更明显,把打光师和后期拉出去祭天
而且不是黛玉一个人的问题了,凤姐中招:
可卿中招:
宝钗中招:
全篇就在这种油腻腻的氛围下展开的,里面全都是美女啊,虽然顶着这油腻腻的妆容也还是很美,但是,这个油腻腻是真的很难忍啊。
三、最后说10不是我嘲讽它,这玩意真的不能叫《红楼梦》,前面两个虽然妆容上有问题,但毕竟还有妆容,10的你敢说妆容?
别扯额妆,10那个片子头是效法昆曲的,那叫额发,或者贴片,专业点叫小弯大柳。额妆是指额黄,花钿,跟贴片子远了十万八千里。想了解这个去看我的分析文章,不再赘述。
其他都不提,你告诉我眉毛呢?莫非那个年代不画眉毛?李纨寡妇没眉毛,寡妇嘛,可以不画
黛玉没眉毛
宝钗探春惜春没眉毛
秦可卿也没眉毛,但人家有眼影,绿色眼影,和指甲是同步的。
找了一圈就王熙凤画了个眼线,就她一个人画得起啊?画得起眼线你也画个眉毛不好吗?
其实老太君也是没有眉毛的
这个妆容好看?
林黛玉没有似蹙非蹙卷烟眉,宝钗也没有唇不点而红,眉不画而翠,凤姐也没有柳叶吊稍眉,更没有丹唇未启笑先闻,曹雪芹是胡说八道,李少红导演及全剧组才是正确的?
如果这也叫妆容,你让其他剧组及化妆师还活不活?
人为什么要化妆,首先肯定是为了美,其次这是一种生活态度,放在电视剧里,要求的更多:
第一,是为了好看,让观众看的舒服,哪个观众喜欢演员素面朝天毫无气色?举个例子,《大人物》里的李心洁,这妹子演鬼片是一绝,但这部武侠剧里似乎是素颜上镜的,你喜欢吗?她的状态日常不如丫鬟,更被剧里的其他女演员给秒了。
第二,你的妆容一定是为角色服务的,是为了表现角色在不同状态时期的反应。比如武则天的一系列妆容变化。
甄嬛传亦然,不同的妆容和造型,直观地表现出了甄嬛的心路历程。
再回过头去看87的妆容问题,你还想说什么?
-----------丸-----------
文:祁门小谢
怎么会觉得奇怪?红楼梦里面的人物就是应该这样粉墨登场的。
古代的大家闺秀们,本来就是很注重妆容的,看看清朝的皇后婉容和妃子珍妃的照片。即使是黑白照片,也明显可以看出眉毛修的修长浓黑,口红颜色很深。发型一丝不苟,发饰端庄典雅。
可见,那时候的贵族们是流行浓妆的,她们平时无所事事,又不能随意外出游玩,在家里装扮自己,肯定是很精心的。
红楼梦描述的是世家大族,不仅豪富,而且地位很高,家里的公子**们,在仪容上可是马虎不得,绝对不会素颜见人的。而且那时候封建礼教的条条框框很多,女孩子们更是要精心修饰自己。贵族女子的一举一动都受到严格的监管,仪容不整,装扮不齐全,是会被家规处罚的。
红楼梦中,请了许多知名的顾问和红学家来对各个细节进行把关,亭台、楼阁、街道、摆设、桌椅、一举一动、一颦一笑等等,无不是经过专家考究后才设计的。而演员的妆容,更是重中之重,既要符合时代特点,又要反应人物个性,还要大方得体、符合大众审美观念。每一个人的妆容都是慎之又慎,经过多人推敲才确定下来的。
《红楼梦》中,“两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁,娇袭一身之病”是对林黛玉的描述。化妆师杨树云和服装设计师史延芹,给林黛玉设计的服饰和妆容以浅色为基调,即使衣襟和滚边上带有绣花,也是以梅花、兰花这样素净典雅的花朵为主,绣工精致。素净飘逸,有一种超凡脱俗的仙气。
之前看过杨树云专门讲如何给黛玉化妆。黛玉眉毛的样子,是经过仔细商讨后,再研究了各类古籍才确定的,当时他们看到了《西京杂记》中写到卓文君的眉毛“远山眉---淡而曲,忘之如远山”,所以他们决定用灰青色来给黛玉画眉毛,符合黛玉的病态美和生理特征。同时,他们又研究了杨贵妃的妆容“八字愁眉,面涂黄粉,乌膏注唇“谓之泪妆,秋妆,愁妆。又对比了西施,分析了什么是似蹙非蹙。不仅如此,他们还浏览了许多名画家画出来的黛玉图,又经过红学家沈从文的推敲。综合这么多因素,最后给黛玉定妆。如此精心画一条眉毛,怎么能不贴近原著?
而对于薛宝钗的妆容设计,就体现了其华丽温暖,与林黛玉的素淡清雅截然不同。不仅如此,剧中每一个姐妹的妆容都是精心设计过的,并且考虑到姐妹们经常有聚集在一起的活动,如果色调太乱,会造成一种凌乱不和谐的感觉,因此,在人多、人少的不同场景,服装的搭配都是不同的,非常用心。
87版的妆容看起来非常和谐,而且符合人物身份,又很有个性。这样用心的拍一部剧,现在已经很难得见到了。
古时候女人化妆用的铅粉,只会比这个更白更不自然,87版还是很好的还原了当时的服饰、妆效风貌。
不知道你是哪个年代生的,我80后小时候看红楼,觉得里面的姑娘都很美丽,也不觉得妆容奇怪,如果你是00后,你觉得奇怪很正常
作者评论89年和李少红导演执导的电视剧《红楼梦》,我都赞同。可是却无法赞同批判87版《红楼梦》。
87年这部,拍摄用了三年时间,演员当然会有变化。有的还在拍摄期间结婚生子了呢。而且有的演员还是调换过的,“迎春”开始那位演员,后来因为考上中戏,就临时退出了,又由另一个顶上。王扶林导演对这部电视剧倾注了毕生的心血,从演员选角到服装、道具,音乐都是费尽心力,光是衣服就做了几百件,演员们当时都是采用军事化管理,吃住学习都在一起,闲来还要吟诗作赋,绘画、唱歌,这些都是为了使他们更加能身临其境把自己带入这个角色。这么用心的制作,可不像今天,选角像作秀。后来,经过大家的努力,迄今为止这部都是无法逾越的经典之作。
在化妆上,为了体现大观园中人物的富足生活,个个都是细皮嫩肉的,都是太太**们,当然要白点无瑕疵,80年代的化妆,女孩子觉得嘴巴涂大红色就是美,脸上涂的白就是漂亮,化妆品哪里像现在什么粉底液、遮瑕膏、腮红等。可是我觉得一点也不影响审美,我第一次看这部电视剧,就觉得贾府真有钱,林黛玉真是美,王熙凤真是辣,经典无法复制。
首先,作为富贵之家,大家闺秀们红涂艳抹是一种常态,也是 身份的象征 。尤其像凤姐、黛玉之类的高消费人群。通过对比会发现,即使丫鬟和**们,擦粉的浓厚也是不一样的。
细心的话,我们会发现,大观园的女孩子们平时没事也喜欢捣鼓胭脂、花粉。包括贾宝玉也是,总是喜欢替姑娘们打磨花粉胭脂。男人喜欢的,一定是女人愿意为之追逐的。 士为知己者死,女为悦己者容。化妆,是扮美。
其次,这种看似夸张的涂粉妆容,很大可能就是对原著、对当时朝代妇女们日常妆容的研究所得。毕竟,在过去那个时候,女人们的化妆技术有限,而且 化妆品、粉底液也不比今天这般精细 。正是因为产品功效和化妆技术的滞后,女子们只能通过厚涂来遮瑕。
再讲一点,凤姐化妆看似最浓,不排除她生下巧姐的原因。女人生过孩子之后,颜值和皮肤都会大大不如从前。更何况贾琏是个花心萝卜呢?凤姐不浓妆艳抹一番,也是情理之中!
最后,再从时间跨度上来说。很多人当时都处于青春期,少男少女脸上自然会有青春痘和雀斑,那些可爱到冒泡的痘痘当然就得依靠化妆来遮盖。与此同时,一部电视剧的拍摄是漫长的, 时间跨度大,中间女子们可能会生孩子,产生新的法令纹、体型 也会变,因此妆容时而浓厚,时而浅淡也就可以理解了!
更多时候,还是相信导演、制片人对于过去女性化妆习性的研究考量,所以才有了87版的妆容。 化妆技术+产品功效 可能都是影响因素,如果用今天的牌子,可能不会产生那种感觉。但同时,也就失去了真实。就像李少红版《红楼梦》,多少人觉得比不过87版的呢!
两版“凤姐”,通过对比可发现,妆容区别之大。
听古今神话,看中外文学
猛的看去是挺奇怪。我还记得我十几岁时重温,因为是隔了好久再见的,所以对妆容的不适感就特别深刻。后来知道那一版就这样,心里有了准备,习惯也就成自然了。
我觉得是审美的年代差异导致的吧。上世纪八十年代可能就流行那样的浓妆,现在所谓的裸妆那时候还没概念,剧中人的眉毛还剃成那样,现在早没人那么弄了,毕竟三十多年过去了啊,潮流更迭了多少代,我们现在看着不对劲也很正常,我们现在看的电视剧里的妆容,过三四十年估计也是一样看不惯。
而且我觉得最重要的是,87红楼不论从剧本,选角,演技,还是服化道,忠于原著,对红学的钻研以及后期制作,都处处透着认真敬业的态度,看的时候每一帧都能感受到所有演职人员付出的汗水,他们成就了这一版的经典,是后面所有翻拍都无法企及的高度,这些就够了,至于受年代,技术,资金所限造成的小小遗憾,跟这些相比真心不重要了。
87版红楼梦是很多人心中的经典,当然在观看电视剧的同时,也有人感觉到97版本的演员妆容很重,每个人都有浮粉现象。
其实这种现象并不奇怪,这是因为导演和化妆师尽量为了让《红楼梦》中的妆容更能达到接近古代妇女涂脂抹粉的真实面貌,这也是对小说的艺术形象再现以及当时特定的化妆技术所决定的。
剧组的化妆师当时本身就是为了效仿古代女性的妆容,带着一丝古感,因为古代女性化妆不用粉底液,一般都是直接涂抹铅粉,古代豪门大户追求“面如敷粉”的美白感,不是追求现代镜头里看到的宛若素颜的裸妆。
但是古代大家闺秀用的铅粉大多比较粗糙,涂在脸上不服帖,这样的话难免会浮粉,87红楼的化妆师是在呈现古代美女的妆面,那个妆配上衣服,一看就像是古人从画中出来了一样,因此87版红楼梦里面的每个人物才让观众感觉更接近真正的“古人”。
当时的化妆技术并不像现如今的化妆一样,现如今的演员都是各种打底以及涂抹遮瑕霜,然后定妆粉,而当时红楼梦拍摄的时候毕是87年,三十多年前了,那时候的化妆品技术还不像现在这么好。
那时候剧组用的应该都是配方很简单的散粉,化妆大多是用一层霜就直接拍定妆粉,不像现在对配方要求这么高。妆面很清淡,毕竟当时没有滤镜,没有精修,上镜以后,呈现给观众的脸很真实,这样难免有点干燥,造成浮粉的现象。
虽然87版红楼梦的妆容没有现如今电视剧中女演员的妆容精致,也有浮粉现象,但是也丝毫不妨碍成为众人心目中的经典。
非常高兴回答这个问题。
87版《红楼梦》堪称是红学史上的经典,即便后来再被翻拍,也始终没有还原出原著的韵味。
不光是演员的举止,台词经得起推敲,就是简单的妆容也是尽量贴合原著的。87版《红楼梦》已经看了一遍又一遍,倒是不觉得演员的妆容重,反倒是看出了一份精致。
01 《红楼梦》讲述的是清代的故事,演员的妆容应该贴合清代妆容的特点妆容文化在不同的朝代,是有不同的讲究的。到了清代的时候,女子的妆容讲究是眉头高,眉尾低的柳叶眉。嘴唇讲究的是樱桃小口,小而薄的感觉。上唇尽量不涂,下唇只涂内唇不分。仔细看87版《红楼梦》,主要演员的装束,基本是按照这个主要原则来画的。再根据人物的不同特点,稍加改动。以林黛玉为例。黛玉初进贾府时,原著中对黛玉的样貌是这样描写的:两弯似蹙非蹙罥烟眉,一双似喜非喜含情目。那么黛玉的眉毛就应该是又细又小的,眉尾下垂,显现的是黛玉的体弱多病。搭配灰色的眼影,更显黛玉的灵动。
02 结合当时的摄影条件来分析
80年代的摄影条件有限,当时还没有滤镜、美化等先进的摄像软件,电视剧的视觉效果完全靠妆容来弥补。如果不画浓烟的状,拍完放到电视上根本看不出来。就像咱们平时看舞台演出一样,远远看去,觉得演员都很漂亮,脸色也很好,等到近处一看,都是很浓的妆容。
《红楼梦》厚重的妆容也是一个道理,人物没有台词的部分就只能拿妆容来给观众传达了。
03 角色的身体状况要从妆容上来体现,不同时期的妆容不一样,并不是单纯的扑粉就行了拿王熙凤来说吧,林黛玉初进贾府,是凤姐第一次出场,一双丹凤三角眼,两弯柳叶吊梢眉,顿时王熙凤精明的劲儿就出来了。
等到贾琏娶了尤二姐和秋桐后,正值国孝家孝期间,王熙凤的妆容就略显老成了。
再到凤姐入狱后,整个人都是黯淡无光的。
不同的时期,不同的情景,采用不同的妆容,并不是单纯的扑粉。
87版《红楼梦》不管男女演员,基本上都是带妆演出的,确实是妆容比较重,但不能说这样就不好了,得整体的看演出的效果。如果一个演员从头到尾都是一个妆容,观众也没法区分演到什么时候了。可能从现在的审美眼光来看,80年代的美已经过时了,但个人觉得在贴合原著的角度看,87版《红楼梦》是很完美的。
87版的《红楼梦》的化妆师杨树云老师本身就是效仿古状,《上错花轿嫁对郎》同样由杨树云指导化妆,就不会有人说奇怪。
是杨树云老师的化妆技术突变吗?不是, 是因为他秉承人物的妆容必须符合当时的 社会 背景、生存环境、当时的流行妆容、市面流行的化妆品 。
拿《红楼梦》来说,剧中人物的美貌,放在现在任何人脸上都不会好看,但在剧中妆容、人物动作、屋内装饰的配合下,就不会突兀。
且看平儿理妆这一段——
又笑问他道:这不是铅粉,这是紫茉莉花种,研碎了兑上香料制的。
平儿倒在手掌上看时,过见 轻香红白,四样俱美,摊在面上也容易匀净,且能润泽肌肤,不似别的粉青重涩滞 。
然后看见胭脂也不是成张的,却是一个小小的白玉盒子,里面盛着一盒,如倒膏子一样。宝玉笑道:那市卖的胭脂都不干净,颜色也薄。这是上好的胭脂拧出汁子来,淘澄净了渣滓,配了花露蒸叠成的。只用细簪子挑一点抹在手心里,用一点水化开抹在唇上,手心里就够打颊腮的了。
平儿依言装饰, 果见鲜艳异常,且又甜香满颊 。
平儿作为王熙凤的一把手,市面上好的化妆品自然是不缺的,但是到了怡红院看见宝玉他们自制的紫茉莉花粉,还是感叹“轻香白红,摊在面上也容易匀净,且能润泽肌肤,不似别的粉青重涩滞。”
说明市面上的都是铅粉,而且“青重涩滞”,按今天的话来说就是不容易推开。
所以以《红楼梦》故事发生的背景,当时的化妆手法自然是怎么重怎么来,脸很白、唇很红,“鲜艳异常”。
87版《红楼梦》剧组不仅复刻了每个剧中的人物,就连当时的妆发、服装,都做到极度还原。
我觉得我们思考的不应该是妆容很重,而是透过很重的妆容了解当时的 社会 发展及生活样貌。
如果近百年一来,中国 历史 上的妆容都差不多,何来 历史 感可言呢?
摘要:刺绣是我国的传统技艺,各地都有特色的刺绣,根据刺绣特点和材料,刺绣也可分为不同的品类,一般来说,刺绣可分为彩绣、十字绣、包梗绣、钉线绣、雕绣、绚带绣、珠片绣、贴布绣、戳纱绣、抽纱绣等多种,根据不同绣法制作出的刺绣工艺品都具有一定的价值。作为商品而言,刺绣工艺品有基本的工艺要求,需要做到顺、齐、平、匀、洁。下面来了解一下刺绣有哪些品类吧。一、刺绣品类有哪些种类
刺绣俗称绣花,是通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺,作为一个地域广泛的手工艺品,我国各地都有独特的刺绣,如苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣等,那么刺绣有哪些种类呢?根据刺绣特点和材料,刺绣的种类可分为:
1、彩绣
以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺,特点是绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明,以线代笔,通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果,多用于服装饰品领域。
2、十字绣
一种在民间广泛流传的传统刺绣方法,针法简单,按照布料的经纬定向,将同等大小的斜十字形线迹排列成设计要求的图案即可。十字绣的纹样一般造型简练,结构严谨,常呈对称式布局的图案风格。
3、包梗绣
又称高绣、凸绣,先用较粗的线打底或用棉花垫底,使花纹隆起,然后再用绣线绣没,一般采用平绣针法。包梗绣的特点是花纹秀丽雅致、富有立体感、装饰性强,适合绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉,一般用单色线。
4、钉线绣
又称盘梗绣或贴线绣,是一种把各种丝带、线绳按一定图案钉绣在服装或纺织品上的一种刺绣方法。常用的钉线方法有明钉和暗钉两种,前者针迹暴露在线梗上,后者则隐藏于线梗中。
5、雕绣
也称镂空绣,有一定难度,需要在绣制过程中,按花纹需要修剪出孔洞,并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合,虚实相衬,富有情趣,效果十分别致。
6、绚带绣
又称扁带绣,是以丝带为绣线直接在织物上进行刺绣,绚带绣光泽柔美、色彩丰富、花纹醒目而有立体感,是一种新颖别致的和服装饰形式。
7、珠片绣
简称珠绣,是以空心珠子、珠管、人造宝石、闪光珠片等为材料,绣缀于服饰上,以产生珠光宝气、耀眼夺目的效果,多用于舞台表演服、鞋面、提包、首饰盒等。
8、贴布绣
也称补花绣、贴续绣,是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。具体绣法是:将贴花布按图案要求剪好,贴在绣面上,使图案隆起,贴好后,再用各种针法锁边。
9、戳纱绣
又称纳锦,是在方格纱的底料上严格按格数眼进行刺绣的形式,随着线条横、直、斜的不同排列有丰富的变化。
10、抽纱绣
根据设计图案的部位,先在织物上抽去一定数量的经纱和纬纱,然后利用布面上留下的布丝,用绣线进行有规律的编绕扎结,编出透孔的纱眼,组合成各种图案纹样。抽纱绣具有独特的网眼效果,秀丽纤巧,玲珑剔透,装饰性很强,但难度较高。
二、刺绣工艺品的工艺要求
刺绣工艺品作为一种手工艺品,具有一定的观赏价值和收藏价值。相对来说,刺绣工艺品更多的是作为一种产品出现在市场上,因此具有基本的工艺要求。刺绣的工艺要求主要有:
1、顺:是指直线挺直,曲线圆顺。
2、齐:是指针迹整齐,边缘无参差现象。
3、平:是指手势准确,绣面平服,丝缕不歪斜。
4、匀:是指针距一致,不露底,不重叠。
5、洁:是指绣面光洁,无墨迹等污渍。
摘要:刺绣需要用到的工具很多,其中必不可少的就是刺绣用的绣花针,刺绣绣工细腻离不开丰富的针法,刺绣的针法有很多种,其中比较常用的基础针法主要有平绣、垫绣、扎针、参针、施针、铺针、套针、撒针等多种,这些针法其实并不是孤立的,很多时候都是可以通用的,一般会根据需要绣的图案来选择合适的针法。下面来了解一下刺绣针法有哪些吧。一、刺绣针法有哪些基础技法
手工刺绣图案工整娟秀,绣工细腻,主要是用针绣出来的,刺绣的针法也很丰富,一般常用的刺绣针法种类有:
1、平绣:绣线从花纹轮廓一边起针,直拉到轮廓的另一边落针,有竖平、横平、斜平三种,都要求达到绣面平、针脚齐、绣线疏密均匀、针向顺形就势。
2、垫绣:在绣横平绣前,先用竖针垫绣几针,再加横平针绣制,将已绣的竖垫针压在平绣之下,这样形成凸起的效果。
3、扎针:又称勒针,先用直针绣,再用横针加在直针上绣,一般用来绣鸟足爪。
4、戗针:用短直针顺纹样形体一批批由外向内排绣,并可按图案的需要换色或深浅晕色。
5、参针:又叫_和针,即长短针,特点是参差错落,后针在前针中间绣出,由里向外放射排绣,绣至边缘收齐,可利用长短针换线晕色。
6、蹙金针:先用金线平铺在垫有丝棉的纹样上,再用绣线钉扎分出界线,多用于绣鳞片、羽毛等。
7、盘金针:用金线在纹样的轮廓盘绣金线,用短针钉扎固定,钉针针距均匀。也可用粗线钉绣线,也有盘带钉带,均属同类针法。
8、平金针:用金线按纹样盘旋平铺,并用短针钉扎固定,针距要匀,前后排扎位错开,形成装饰效果。
9、施针:即施毛针,绣鸟毛时在铺绣的底子上,加绣羽毛针路,层层施绣,以表现羽毛的质感。
10、铺针:先用直针按纹样平铺绣满,作为衬底,再用施针加绣形象,如加绣叶形、花形、几何形等。
11、套针:是平针绣法,可作镶色、接色,特点是针脚皆镶嵌,并分单套、双套、集套。
12、撒针:针脚分布用放射状,有如一把撒出。
13、旋针:顺线按丝纹旋拧方向放射排列。
14、滚针:包括曲针、棍针、扣针、咬针、牵针、柳针,是表现线的针法,不露针眼,针针相扣,后针起针约于前针1/3处,针眼藏于线下成拧麻花状。
15、缉针:即切针,又叫回针、刺针。用后一针落在前一针的起针点内。
16、标针:又称标梗针,先用缉针作绣,再在每针缉针上顺时针穿线拉紧,效果象滚针。
17、拱针:又称_针,向前挑起落作绣,绣面露针脚,针距均匀,略拉紧有凹凸效果。
18、锁绣:又叫穿花、套花、锁花、络花、扣花、拉花、套针、连环针,分开口式锁绣、闭口式锁绣、双套锁绣、辫绣等。
19、锁边绣:又称锁针、锁口、扣锁,是常用的锁扣眼针法,这种针法是雕绣的主要针法之一,用途很广。
20、打子:又叫打子、打疙瘩。在绣地上饶一圈于圈心落针,也可饶针三圈,与原起针处旁边落针,形成环形疙瘩,此针法可用于花蕊,也可独立用于花卉等图案。
21、蕾花:与打子针法类似,在针上多饶几圈,与原起针处隔一定距离处落针,形成饶条,用三五饶条可组成蕾花。
22、挑花:又叫十字绣、架花、挑罗、十字股、拉棱。按横竖布丝作十字挑。挑花用底布应选用平纹组织、经纬清晰、可数布丝作挑,也可印点定位挑花。
23、补花:又叫贴布绣、贴绫,补花前身称堆绫,按花形剪成花片,拨花反贴,使贴布边缘平齐,没有毛边,再按花形贴于布底上。用纤针称纤补、用锁针称锁补、用勒针称勒补,补花还分有平补、垫补和雕补等。
24、雕绣:又叫锁边雕空,具有通透效果。分阴雕和阳雕:雕空成花为阴雕,雕底留花为阳雕。雕绣要注意雕空要匀,花形要通透清晰。
25、抽丝:是指经线或纬线被抽去一定的数量,再用针绣编结的绣种。抽去经线(或纬线)的直线,再做扣锁等针法,称棍丝,或称梯只。抽一定数的经线和一定数的纬线再做针工,它随针法不同而有不同的命名,如扎目(扣眼)、挽窗、帆目、方菊丝、桂花丝、碗丝等。
二、刺绣的针法怎么用
刺绣的针法有不同的适用范围,比如绣鸟足爪会用扎针,绣鳞片、羽毛等会用蹙金针,不同的针法各有各的适用范围,不过这并不意味着针法就是固定的,其实如果懂刺绣的话就会发现,很多针法都是相通的,针法的应用也不是固定的几个模式,是可以通用的,一幅刺绣手工艺品通常也不会只用一种针法,而是多种针法混合使用。
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