鸡
咯咯咯咯哒，我要下蛋啦。
待会给主人生个荷包蛋。
我有个兄弟去了奥尔良，结果就出名了。
下蛋母鸡，母鸡中的拖拉机。
唧唧复唧唧！！！
真无聊，老鹰今天没来和我玩游戏。
金鸡，银鸡不如我这只会下蛋的母鸡。
主人，快起床啦！太阳都晒屁股啦！
我对主人一定不会铁公鸡的。
今年黄鼠狼还来拜年吗？
想明白了吗？先有鸡，还是先有蛋？
兔子
你有养乌龟没我要赛跑一雪前耻。
给我点草我就能和大灰狼单挑。
哥哥姐姐轻点揪我的耳朵，疼。
小白+小白=？ 对了，就是小白two啦。
小兔子乖乖，主人快快来！
别等啦，守株待兔不行啦！
别拧我耳朵，有种和我赛跑，哼哼。
小白兔，白又白，两只耳朵竖起来。
主人，把草放远一些吧，我不吃窝边草。
不开不开就不开，妈妈没回来。
别学我熬夜红了眼。
你看我漂亮吗 因为我的主人是嫦娥。
耳朵原本是短的，拎的人多了，也就长了。
我喜欢萝卜，但是不喜欢花心萝卜！
鹅
鹅，鹅，鹅，曲项向天歌……
您的余鹅不足，请及时充值！
鹅鹅鹅！我好饿，给我添点牧草吧。
我不是天鹅，但我会跳天鹅湖，想看么。
我有我的风格，大摇大摆走过来。
不戏水了，勤劳产蛋致富，奔小康。
千里送鹅毛，礼轻情义重。
上不了天，还下不了河吗？
只差一“天” 我就是天鹅啦。
猫
我跟老虎一个家族，怎么差距那么大。
我也爱玩躲猫猫。
不管白猫黑猫，只要捉住老鼠就是好猫。
大脸猫大脸猫爱吃鱼！喵喵~~
我是花猫警长，现在是巡逻时间。
我要学熬夜，等有了黑眼圈，也成国宝啦。
学会我走路，你就红了。
那天武松又喝醉了，满街追着我打。
不论做什么猫，千万不要让我做花脸猫！
孔雀
我开的不是屏，是寂寞
罪过啊，长这么漂亮也不是我的错
孔雀东南飞，五里一徘徊。
谁说我自作多情？多情的种子埋在农场呢
昨天去了趟美容院，看我今天漂亮吗？
适当时机要学会展现自我哦
张开尾巴，我将是美丽的焦点
魔镜魔镜告诉我，谁在牧场最漂亮？
如果漂亮是一种罪,那我已经罪犯滔天了。
我的美丽，只为你绽放！
我开屏，但我不自作多情。
企鹅
明天我还要吃饭睡觉打豆豆
今天要去参加舞会，看我的燕尾服漂亮么
糟糕，她们说我又胖了，看我走路
我要上学校，花儿对我笑
头戴大黑帽，身穿燕尾服
黑西装，白肚皮，小小企鹅最帅气
我最讲道理了，因为我黑白分明
我穿上马甲，你能看出我是鹅么？
我是一只小小小鸟，想要飞却怎么也飞不高。
我最大的愿望是照一张彩色照片。
管他有钱没钱，先装绅士派头再说。
虽然没有小蛮腰，走起路来也要扭一扭。
你一点我就跳，我一跳你就笑。
到了牧场开舞会的那天，我的燕尾服就会成为众人的焦点。
乌龟
穿上了马甲，你能认出我吗
给我眼罩，我也能成为忍者神龟。
乌龟背着重重的壳呀，一步一步往上爬。
别跟我比赛跑，兔子都是我手下败将。
蚂蚁老说我超速行驶。
慢，不是我的错，是你太快了。
别说我慢，兔子还没我快。
咸鱼翻身，我也会翻身。
松鼠
虽然叫鼠，但是我不偷粮食。
敢从树上跳下来，因为我有降落伞。
大大的尾巴可以做我睡觉时的棉被哦！
冬天来了，要多储存点榛子过冬。
不要笑偶的大板牙，吃起榛子来你比不过我。
羊
天天来看我，天天喜洋洋。
羊儿叫咩咩~小脸黑又黑。
我刚烫的新发型好看吗？
今天忘了擦面霜，脸都晒黑了，呜呜……
甘心做绵羊，必然喂豺狼，兄弟们记住了。
咩！咩！咩！我是一只善良的小绵羊！
剪呀剪！明年又有新棉袄啦！
郑重声明:我从来都没有爱过狼!
主人，给我照张彩照吧…
最近流行古铜色肤色，我晒过头了~~~
主人带我去剪毛吧，我都热的脸发黑了。
天是蓝的，水是绿的，牧草也是青青的。
嘿嘿，不用找了，我就是那只披着羊皮的狼。
为啥一到睡觉才来数我们有多少兄弟呢？
冬天到了，要穿毛衣可别老打我的主意哦！
牛
牛牛牛 我是你的小肥妞。
我生个气炒股的人就很开心~
阿嚏又打喷嚏，股市又要牛啦。
多喝牛奶！身体棒！
千万别吹牛，会穿帮的
今天主人又把我吹上天了。
别对我弹琴了，我没音乐细胞的。
猴子
想当年老孙大闹天宫的时候是何等的威风。
知道“孙悟空”是谁不？他是俺家大王。
等俺学了七十二变，让主人找不着俺。
牧场无老虎，猴子称大王
我翻个筋头也能飞十万八千里噢。
我啥时候，才能捞到水里的月亮呀？
伙伴们不要怕，我有如意金箍棒！
别小瞧我了，我可是齐天大圣喔。
自从被圈养，金箍棒就“下岗”生锈了
我讨厌平行线，因为平行线没有相交（香蕉）。
听说二师兄的肉现在比师傅的还贵了。
我不做大哥好多年。
没有猩猩的夜里，我用猴子吸引你。
我喜欢看西游记．因为孙悟空是我的爷爷的爷爷的爷爷……
袋鼠
袋鼠怕猫，那是谣传
你的私房钱可以交我保管噢~！嘻嘻。
爱我，就给你哆啦A梦的口袋。
来来来，比跳远！
大家一起来做运动，蹦蹦跳跳更健康！
我不是清洁工……
主人，把秘密装我口袋，可以替你保密哦。
都把零食装我口袋，嘿嘿。
现在人们上街都学我自备“购物袋”了。
谁说宰相肚量大，让他来和我比比。
别看着我，我兜兜没有糖！
超市不许我进去，非要让我先存包。
我希望有辆婴儿车，这样我就轻松多了。
梅花鹿
梅花香自鹿儿来。
别拉我的脖子，再拉我也变不成长颈鹿。
指着我干嘛？我不是马。
别看我一身花，我可不是采花大盗。
先用纸巾把孩子托在手上，脸上的面霜擦干净，再用湿纸巾擦一遍
然后让孩子用清水，或者说用孩子用的洗面奶肥皂洗一下脸和手
如果还是出现了红肿过敏现象，不是太严重的话，可以等一两天，可能会自然消肿
等我一现象比较严重，或者一两天还没消肿，就去医院看一看吧，千万别自己瞎抹
1 二年级的文学常识
二年级的文学常识 1小学语文1至6年级课内文学常识
1、一去二三里 2、画 3、咏鹅 4、画鸡 唐 骆宾王 明 唐寅 一去二三里， 远看山有色， 鹅，鹅，鹅 ， 头上红冠不用裁，烟村四五家。
近听水无声。 曲项向天歌。
满身雪白走将来。 亭台六七座， 春去花还在， 白毛浮绿水， 平生不敢轻言语， 八九十只花。
人来鸟不惊。 红掌拨清波。
一叫千门万户开。5、静夜 6、悯农 唐李白 唐 李绅 床前明月光， 锄禾日当午， 疑是地上霜。
汗滴禾下土。 举头望明月， 谁知盘中餐， 低头思故乡。
粒粒皆辛苦。一年级 下册7、春晓 8、村居 9、所见 10、小池 唐 孟浩然 清 高鼎 清 袁枚 宋 杨万里 春眠不觉晓， 草长莺飞二月天， 牧童骑黄牛， 泉眼无声惜细流，处处闻啼鸟。
拂堤杨柳醉春烟。 歌声振林樾， 树阴照水爱晴柔。
夜来风雨声， 儿童散学归来早， 意欲捕鸣蝉， 小荷才露尖尖角，花落知多少？ 忙趁东风放纸鸢。 忽然闭口立。
早有蜻蜓立上头。二年级 上册11、赠刘景文 12、山行 13、回乡偶书 14、赠汪伦 宋 苏轼 唐 杜牧 唐 贺知章 唐 李白 荷尽已无晴雨盖， 远上寒山石径斜， 少小离家老大回， 李白乘舟将欲行，菊残犹有傲霜枝。
白云生处有人家。 乡音无改鬓毛衰。
忽闻岸上踏歌声。一年好景君须记。
停车坐爱枫林晚。 儿童相见不相识， 桃花潭水深千尺，正是橙黄橘绿时。
霜叶红于二月花。 笑问客从何处来。
不及汪伦送我情。二年级 下册15、草 16、宿新市徐公店 17、望庐山瀑布 18、绝句 19、敕勒歌 唐 白居易 宋 杨万里 唐 李白 唐 杜甫 北朝民歌 离离原上草，篱落疏疏一径深，日照香炉生紫烟，两个黄鹂鸣翠柳，敕勒川，阴山下。
一岁一枯荣。树头花落未成阴。
遥看瀑布挂前川。一行白鹭上青天。
天似穹庐，野火烧不尽，儿童急走追黄蝶，飞流直下三千尺，窗晗西岭千秋雪，笼盖四野。春风吹又生。
飞入菜花无处寻。疑是银河落九天。
门泊东吴万里船。天苍苍，野茫茫， 风吹草低见牛羊。
小学三年级 上册：20、夜书所见 21、九月九日忆山东兄弟 22、望天门山 23、饮湖上初晴后雨 宋 叶绍翁 唐 王维 唐 李白 宋 苏 轼 萧萧梧叶送寒声， 独在异乡为异客， 天门中断楚江开 水光潋滟晴方好，江上秋风送客情。 每逢佳节倍思亲。
碧水东流至此回 山色空蒙雨亦奇。知有儿童挑促织， 遥知兄弟登高处， 两岸青山相对出， 欲把西湖比西子，夜深篱落一灯明。
遍插茱萸少一人。 孤帆一片日边来 淡妆浓抹总相宜。
24、小儿垂钓 唐 胡令能 蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
三年级 下册：25、咏柳 26、春日 27、乞巧 28、嫦娥 唐 贺知章 宋 朱熹 唐 林杰 唐 李商隐 碧玉妆成一树高， 胜日寻芳泗水滨， 七夕今宵看碧霄， 云母屏风烛影深，万条垂下绿丝绦。 无边光景一时新。
牵牛织女渡河桥。 长河渐落晓星沉。
不知细叶谁裁出？ 等闲识得东风面， 家家乞巧望秋月， 嫦娥应悔偷灵药，二月春风似剪刀。 万紫千红总是春。
穿尽红丝几万条。 碧海青天夜夜心。
29、游子吟 唐 孟郊 慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。四年级 上册：30、题西林壁 31、游山西村 32、黄鹤楼送孟浩然之广陵 33、送元二使安西 宋 苏轼 宋 陆 游 唐 李 白 唐 王维 横看成岭侧成峰， 莫笑农家腊酒浑 故人西辞黄鹤楼， 渭城朝雨浥轻尘， 远近高低各不同。
丰年留客足鸡豚 烟花三月下扬州。 客舍青青柳色新。
不识庐山真面目， 山重水复疑无路， 孤帆远影碧空尽， 劝君更进一杯酒，只缘身在此山中。 柳暗花明又一村。
惟见长江天际流。 西出阳关无故人。
34、过故人庄 唐 孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
四年级 下册：35、独坐敬亭山 36、望洞庭 37、忆江南 38、乡村四月 唐 李白 唐 刘禹锡 唐 白居易 宋 翁卷 众鸟高飞尽， 湖光秋月两相和， 江南好，风景旧曾谙。 绿遍山原白满川，孤云独去闲。
潭面无风镜未磨 日出江花红胜火， 子规声里雨如烟。相看两不厌， 遥望洞庭山水翠， 春来江水绿如蓝。
乡村四月闲人少，只有敬亭山。 白银盘里一青螺 能不忆江南？ 才了蚕桑又插田。
39、四时田园杂兴 40、渔歌子 宋 范成大 唐 张志和 昼出耘田夜绩麻， 西塞山前白鹭飞，村庄儿女各当家。 桃花流水鳜鱼肥。
童孙未解供耕织， 青箬笠，绿蓑衣，也傍桑阴学种瓜。 斜风细雨不须归。
小学五年级 上册：41、泊船瓜洲 42、秋思 43、长相思 宋 王安石 唐 张籍 清 纳兰性德 京口瓜洲一水间，洛阳城里见秋风， 山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深 钟山只隔数重山。欲作家书意万重。
千帐灯。春风又绿江南岸，复恐匆匆说不尽 风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园 明月何时照我还。
行人临发又开封。 无此声。
44、七律长征 红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
45、卜算子咏梅 风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
五年级 下册：46、牧童 47、舟过安仁 48、清平乐·村居 唐 吕岩 宋 杨万里 。
2小学二年级文学知识两分钟播音稿
白居易（772--846），汉族，字乐天，号香山居士，是中国文学史上负有盛名且影响深远的著名唐代大诗人和文学家，与李白、杜甫齐名，是在杜甫之后最为著名的现实主义诗人，有“诗魔”和“诗王”之称，他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易祖籍山西太原，晚年长期居住在洛阳香山，号称“香山居士”。
白居易的作品有很多，小学生可以学习的有《长恨歌》《琵琶行》《赋得古原草送别》《钱塘湖春行》《暮江吟》《忆江南》《长相思》《题岳阳楼》《观刈麦》《宫词》等。白居易诗歌强调诗歌揭露、批评政治弊端的功能。他在诗歌表现方法上提出一系列原则：“辞质而径，言直而切，事核而实，体顺而肆”他的这种诗歌理论对于促使诗人正视现实，关心民生疾苦，是有进步意义的。
白居易一生以44岁被贬江州司马为界，可分为前后两期。前期是兼济天下时期，后期是独善其身时期。白居易的思想，综合儒、释、道三家。立身行事，以儒家“达则兼济天下，穷则独善其身”为指导思想。
3适合小学二年级阅读的经典名作
中国部分（20） 1《小布头奇遇记》孙幼军 （这是孙幼军的作，也是他最著名的一部长篇童话，它影响了一代儿童。也是中国第一部获得国际安徒生儿童文学奖提名的作品。） 2《小猪唏哩呼噜》孙幼军 （小猪唏哩呼噜有傻孩子傻福的憨厚，也有大智若愚的机智，更可贵的是，他善良、勇敢、富有同情心和正义感，傻得执着，傻得可爱。） 3《树叶船》张俊以 4。《吹泡泡》张俊以 （这两本优美的儿歌和小诗，让我们体会到很多纯真的乐趣。） 5《调皮的日子》秦文君 （《调皮的日子》和它的续集《年糕包子兄弟和紫苜蓿农场》说的是朱多星和表弟小沙这两个捣蛋鬼的故事。） 6《窦蔻流浪记》窦蔻 （这是6岁半的窦蔻的长篇自传体小说。小读者可以从中体会一下同龄人的很多类似的想法和情感。） ``````Q ``Q 7《365夜知识童话》鲁克 （每天一个童话，每天学到知识。） 8《舒克和贝塔历险记》郑渊洁 （看过动画片的同学换着看看文字，一定更有意思。） 9《戴小桥和他的哥儿们》梅子涵 （戴小桥和他的哥儿们就生活在你们中间呢，赶紧去书中找找自己和你的朋友吧。） 10《笨笨猪》杨红樱 （憨态可掬的小猪会笨到什么样子呢？） 11《泡泡儿去旅行》（小布老虎丛书） 薛涛 （多么神气的旅行啊，但有点替泡泡担心哟。） 12《大个子老鼠小个子猫》周锐 （周锐的童话永远有与众不同的精妙。） 13《小布头丛书一小布头新奇遇记》
14《我不是坏小孩》（全3册） 叶妹 （插图本。来看看好小孩是什么样子的吧。） 15《小香咕系列》 秦文君 （包括《小香咕和她的表姐表妹》、《小香咕和男孩毒蛇生日会》等。） 16《李拉尔故事系列》 梅子涵 （包括《爸爸小时候什么样子》、《大人都是猫咪》、《我也会当爸爸》等。） 17《最著名的中国民间故事》 （包括《牛郎织女》《白蛇传》《宝莲灯》等，从多种角度折射了中华文明的辉煌。
18《史记》（注音本）（1—4） 司马迁 19《三毛流浪记》（全集）张乐平 （小三毛带着自己的三根头发过着和现在的孩子完全不一样的生活。） 20《中华歌谣100首》金波 李众选编 （众多民谣的精选，读了会喜欢上它。） 外国部分（30） 21《格林童话》[德]格林兄弟 （这里面有看了就忘不了的神奇故事。格林兄弟是讲故事的高手呢。） 22《安徒生童话》[丹麦]安徒生 （如果你不知道这个作家，去问问你的父母。安徒生童话一直是很多人童年的朋友，甚至长大后依然不愿意放下它呢。） 23《万花筒》[英]依列娜·法吉恩 （这是一本非常优美的童话集。去看一看，为什么叫这样变化多端的名字呢。）
4语文二年级小知识（详细）
小学？初中？一、基本知识：1、汉语拼音，学习轻声，认识大写字母，背诵字母表2、学会常用汉字358个，能读准字音认准字形，理解字义，学习音序查字法。
3、学过的词会读，会写，会用，学习感叹句，祈使句，能用词造句。4、学习朗读课文，理解课文的方法，背诵课文。
5、能理顺次序错乱的句子，学习按一定顺序观察图画能写几句连贯的话，会使用逗号，感叹号。重点：1、学习358个生字，能读准字音，认准字形，理解字义，能用部分词造句。
2、能理顺次序错乱的句子，能看图写几句意思连贯的话。会使“，。
！”。3、朗读课文，学习理解课文的方法，会背诵指定课文。
第一单元字词句（一）·利用熟字学生字·读句子学词·看图学词·看图学句子·有语气地读句子单元训练要求及重点本单元共9课，按字、词、句的先后顺序排列，识字1-4课，训练重点培养学生利用熟字加偏旁，去偏旁，合起来的方法学生字学词：5~6重点训练，培养学生看图理解词和读句子理解的能力学句：7-9课训练重点1、继续培养看图理解句子的能力，初步感知了解双宾语句和并列复句的形式2、继续培养学生有语气地读句子，认识感叹号，理解句子的意思，能读出表示赞美和请求的语气单元练习：1、记熟字母顺序，会按顺序认读写。2、会看图写话会用“。
？ ！”3、写字训练让学生注意每部分所占田字格的位置及每个笔画从哪起笔，到哪收笔。注意把字写紧凑，写匀称。
第二单元：本单元有两篇精读课文，2篇略读课文。四篇文章是围绕朗读安排来的。
在一年级朗读训练的基础上，继续培养培养学生能读出长句中的停顿，在照样子读 听说读写训练2内容：共同说，听，说，读、写重点：用音序查字典难点：看图写话要求写通顺、连贯、完整，字迹工整，不写错别字。第三单元：本单元有3篇精度课文，2篇略读课文。
这五篇课文除了适于儿童读，充满儿童情趣外还有内容丰富的对话。重点训练读出句子的语气。
听说读写训练3内容：听的训练1、说话训练2，读的训练3写话训练4重点：说和写的训练难点：看图写话通过读的训练，激发学生的自豪感和热爱家乡的思想感情掌握看图写话的方法，有按要求写通顺结合本单元继续培养读的能力第四单元：本单元有2篇精读课文，2篇略读课文。这4篇课文都是与动物有关的童话，内容健康，情节生动活泼。
有利于进行朗读训练。说听读写训练4思想：认真学习，热心帮助别人是我们的美德。
知识：1、进行听话能力训练2、进行说话和读的训练3、写字训练能力：培养逻辑思维能力重点：说话、写话要有条理第五单元：字、词、句（二）本单元共9课，按字词句的先后顺序排列。识字有四课，重点是利用汉字特点学生字，要指导学生用偏旁记字的音和义，提高学生的识字能力。
看图识词有一课，重点是继续培养学生结合句子理解词的能力。看图学句子三课，训练重点是初步感知承接关系等复句的句子形式。
听说读写训练5思想：认真学习，掌握新知识知识：1、培养学生认真听话，边听边记的习惯2、观察一种蔬菜或水果说一说3、读短文，写一段话，正确写字能力：培养学生阅读能力。重点：能写一段话。
第六单元：五篇课文前三篇精读，后两篇略读。肯文围绕结合生活实际了解词句意思这个重点安排。
单元训练：1、口语交际活动。2、读的练习（运用结合上下文合生活实际的方法理解诗句的意思。）
3、观察事物写句子练习，培养学生观察力和说写句子能力。
4、写字训练。写字时要注意笔顺；要注意横竖中线上笔画有哪些；注意每字第一笔的起笔位置；注意字外大内小子才好看。
第七单元：本单元安排了2篇精读课文，两篇略读课文。本单元教学要指导学生学会19个生字及部分新词，进行口语交际练习，学习看图写句子：着重引导学生在“了解词在句自里的意思”、“句子在课文里的意思”的基础上。
学习联系上下文和结合生活实际了解词句的意思，进一步提高阅读能力。第八单元：本单元安排了两篇精读课文，两篇阅读课文。
本单元学生要学会29个生字及部分新词，进行口语交际练习，学习看图写句子：在本单元学生的阅读能力能有所提高。本学期即将结束，期末考试时间估计在6月30日。
为帮助家长朋友指导孩子们有针对性地做好期末复习工作，特搜集、整理了这份资料，供大家参考使用。欢迎大家提出修正意见或补充！一、汉语拼音 1、大小写字母；2、平翘舌音；3、整体认读音节；4、三拼音；5、声调符号。
二、字词 1、生字词；2、多音字；3、同音字；4、形近字；5、近义词；6、反义词；7、搭配词语；8、归类写词语；9、叠词（AABB,ABB，一A一B,ABAB,ABAC等）；10、扩词，词语接龙；11、熟练掌握查字典的方法；12、同音形近字；13、反正词（如：雪白—白雪）；14、数量词。 三、句子 1、把句子补充完整，并加上标点符号；2、把句子写具体；3、看图写句子；4、用指定的词造句；5、认识比喻句；6、按要求你问我答写句子。
7、注意听写并掌握这三类句子：描写人物语言的句子（会运用冒号、双引号）；含有关联词的句子；运用打比方手法的比喻句。 8、用不同句式表达相同的意思。
9、能正确使用。
5小学二年级文学知识两分钟播音稿
白居易（772--846），汉族，字乐天，号香山居士，是中国文学史上负有盛名且影响深远的著名唐代大诗人和文学家，与李白、杜甫齐名，是在杜甫之后最为著名的现实主义诗人，有“诗魔”和“诗王”之称，他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易祖籍山西太原，晚年长期居住在洛阳香山，号称“香山居士”。
白居易的作品有很多，小学生可以学习的有《长恨歌》《琵琶行》《赋得古原草送别》《钱塘湖春行》《暮江吟》《忆江南》《长相思》《题岳阳楼》《观刈麦》《宫词》等。白居易诗歌强调诗歌揭露、批评政治弊端的功能。他在诗歌表现方法上提出一系列原则：“辞质而径，言直而切，事核而实，体顺而肆”他的这种诗歌理论对于促使诗人正视现实，关心民生疾苦，是有进步意义的。
白居易一生以44岁被贬江州司马为界，可分为前后两期。前期是兼济天下时期，后期是独善其身时期。白居易的思想，综合儒、释、道三家。立身行事，以儒家“达则兼济天下，穷则独善其身”为指导思想。
6有一些关于文学知识的题目吗
文学史知识竞赛判断： 01、被誉为“元曲四大家”的人物分别是关汉卿、郑光祖、王实甫和马致远。
02、《搜神记》是一部志怪小说集，作者是东晋的干宝。 03、《红楼梦》又名《石头记》，是我国最伟大的长篇小说，主要作者是曹雪芹。
04、我国第一位以山水诗著名的诗人是曾做过永嘉太守的谢灵运。 05、“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休”句中，“王”指唐代山水田园诗人王维。
06、张君瑞和崔莺莺是元曲戏曲《西厢记》中的主要人物。 07、《资治通鉴》是我国最大的一部编年体通史。
08、南宋爱国主义诗人陆游一生创作颇丰，其诗歌主要表现了渴望统一的爱国主义热情。 09、文章《捕蛇者说》、《黔之驴》和《伤仲永》皆出于唐散文家柳宗元之手。
10、“春花秋月何时了，往事知多少？”语出我国第一位女词人李清照的《虞美人》。 11、婉约词人苏东坡为文明白畅达，气势开阔，其词风对后世影响深远。
12、明清著名长篇小说有《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《聊斋志异》等。 13、杜甫的诗显示了唐由盛到衰的历史的过程，被世人誉为“史诗”。
14、“清水出芙蓉，天然去雕饰”是指白居易的诗风。 15、中国古典四大名著包括 《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《红楼梦》。
16、被誉为“靖节先生”的陶渊明是我国第一位田园诗人。 17、鲁迅的小说《狂人日记》、《祝福》、《孔已己》都出自小说集《呐喊》。
18、汉乐府是我国乐府诗的第一个 ，其代表作是《孔雀东南飞》、《木兰诗》等。 19、我国现代作家“冰心”的笔名源于唐代诗人王昌龄的诗歌《芙蓉楼送辛渐》。
20、我国最早的文学理论专著是南朝的文学理论家刘勰所著的 《文心雕龙》。 21、清代小说家吴敬梓所著的《儒林外史》属”晚清四大谴责小说“之一。
22、王羲之是东晋著名书法家，他的 《兰亭集序》既是散文佳篇，又是书法名帖。 23、《诗经》以其浪漫主义风格打动了千千万万读者的心，它是中国浪漫主义诗歌的源头。
24、《窦娥怨》、《西厢记》、《牡丹亭》和《桃花扇》都是著名的元杂剧。 25、《孙子兵法》是我国第一部军事理论著作，作者孙膑。
26、以“三曹”“七子”为代表的建安诗风慷慨悲凉，刚健有力，被称为“建安风骨”。 27、“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”是龚自珍的诗句。
28、诗句“故人具鸡黍，邀我至田家”、“人在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”的作者分别 为唐代诗人王维、孟浩然。 29、诗句“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”的作者是宋代爱国诗人陆游。
30、唐有两大文学运动，分别是韩愈、柳宗元倡导的“古文运动”和白居易、元稹倡导的 “新乐府运动。 31、“苦吟诗人”是指唐代的孟郊和贾岛。
32、“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”是龚自珍的诗句。 33、唐“传奇”是唐代用文言写的短篇小说，代表着唐代小说的新水平。
34、《指南录》是南宋民族英雄文天祥的诗集。 35、被闻一多称为“诗中之诗，顶峰之项峰”的一首初唐诗是《春江花月夜》。
36、我国被称为“四史”的史书是《史记》、《汉书》、《后汉书》和《资治通鉴》。 37、“诗中有画”，“画中有诗”，是苏轼对孟浩然诗歌的评价。
38、词句“想当年，金戈铁马，气吞万如虎。”是南宋词人辛弃疾吟作。
39、“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”与“明月几时有，把酒问青天”语出一人。 40、“天下兴亡，匹夫有责”是明末清初顾炎武的名句。
答案——正确的判断有： 2 3 4 6 7 8 13 15 16 19 20 22 26 27 30 31 32 33 34 35 38 39 40 错误的判断有：其余的序号。
7求小学二年级写话：生活中的小常识
1、下雨天怎么走道
雨天，鞋跟是硬直角的人容易在大街上走得自己两后腿泥。解决的办法其实相当简单，只要走内八字，就可以把泥甩在两旁。你要是愿意，还可以穿上拖鞋走得再夸张一点，那样不仅自己腿上没泥，还能甩得身边人两腿泥。
2、洗澡时伤口疼怎么办
还没有痊愈的伤口接触 性的物质，除了会疼得你哇哇叫之外，还可能导致发炎。如果你不得不把伤口浸在冷水中，你可以先涂抹一层中性的油质物，比如面霜什么的。这种东西可以把伤口与水隔离，让你的痛觉打个很大的折扣。
3、嘴角烂了怎么办
如果嘴角烂了，不要用舌头舔，不然唾液将在嘴角处残留，形成一种高渗环境，导致嘴角越发干燥，进而糜烂。处理办法也很简单，不管吃什么都放点醋或者雪碧，因为维生素B在弱酸的环境内更容易被人吸收。
4、眼睛进了灰尘怎么办
闭上眼睛用力咳嗽几次，或者挠挠鼻孔打两个喷嚏，眼睛里的灰尘就会自己出来了。很夸张是吧？一点都不奇怪，人在咳嗽或者打喷嚏的时候，泪腺会分泌出大量泪水，这些泪水可以帮助清理你的眼球，喷嚏足够多对眼珠也有同样效果。
5、玻璃扎肉里了怎么办
如果玻璃片仅仅扎在了肉里，那么你自己把它挑出来就行了。但这个世界上总会有人的运气比别人稍微差了那么一点，广州一个哥们儿不小心摔倒在地上，恰好把一片小玻璃挤进了胳膊上的静脉血管，然后这片玻璃慢慢随着血液进了心脏。等到发现的时候，晚了，这个哥们儿不得不把胸腔打开，动了一个大手术。
支你一招：取一个小小的面团，在地上齐齐地滚上几遍，就可以将残留在地板上的玻璃小碎片黏起来。呃……其实你也可以用口香糖，但是要准备那么一大坨口香糖可能会让你的下巴脱臼。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢？中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗？孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性。
斯大林同志曾把“表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体”作为民族特点的一个必不可少的标准。那么，是否存在艺术民族性的标准？或者说，什么样的作品才称得上是具有民族性的作品？这不是一下子能够回答的。艺术的民族性本身也不是一种样式，而是百花齐放的。这“花”来自艺术家各自对传统的选择，来自个人的生活体验、人生体验、情感体验，甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴。正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的。艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念。艺术家的“个性”是它的基础。没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术。所以，倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性。
其次，保持民族性不能无视他民族艺术精华，吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解。
艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本，而且随着各民族艺术的发展，艺术的世界性同样处于发展之中，不是一成不变的。
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马。就艺术而言，这不仅不必要，而且不可能。中西融合之“融合”是为了吸收他民族文化艺术之营养，正如人吃猪肉、羊肉，不是为了使自己变成猪、羊一样，这种吸收、借鉴，绝不是外表的摹仿、复制、克隆，而是为我所用，用以滋养我们的身心、我们的艺术，强我们的身、健我们的体，发展我们的民族艺术。
“如同我们对于食物一样，必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动，……然后排泄其糟粕，吸收其精华”。众所周知，西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华，但西方艺术没有被东方艺术淹没。我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华，必须具有明确目的，即为了促进本民族艺术的发展。
在今天这样一个被称为“地球村”的信息时代，若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响，象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕，实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心，也实在难为我们的艺术家。“物以稀为贵”那种他民族拥有而本民族缺乏的事物，常常具有极大的诱惑力。正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样，吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎。在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术。
只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿，才真正具有魅力。对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿，也不必趋之若骛。西方各种艺术既不是洪水猛兽，也不是济世良药。
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，这不仅不可能，而且无意义。我们也不必抱残守缺、孤芳自赏，我们应不断吸收他民族艺术的精华，以完善和发展本民族固有之艺术。同样我们也应看到，有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性。我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队。我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走。任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨。出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料。只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上，才能成为当代艺术的巨人。无论是艺术家还是艺术欣赏者，不仅要对本民族的艺术传统进行选择，对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择。我们应提倡创造性地继承吸收，避免奴隶般地因袭。
在世界艺术的大舞台上，民族性才有意义，离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩，艺术的世界性也不复存在。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。②就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢？中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗？孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性。
斯大林同志曾把“表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体”作为民族特点的一个必不可少的标准。那么，是否存在艺术民族性的标准？或者说，什么样的作品才称得上是具有民族性的作品？这不是一下子能够回答的。艺术的民族性本身也不是一种样式，而是百花齐放的。这“花”来自艺术家各自对传统的选择，来自个人的生活体验、人生体验、情感体验，甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴。正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的。艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念。艺术家的“个性”是它的基础。没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术。所以，倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性。
其次，保持民族性不能无视他民族艺术精华，吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解。
艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本，而且随着各民族艺术的发展，艺术的世界性同样处于发展之中，不是一成不变的。
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马。就艺术而言，这不仅不必要，而且不可能。中西融合之“融合”是为了吸收他民族文化艺术之营养，正如人吃猪肉、羊肉，不是为了使自己变成猪、羊一样，这种吸收、借鉴，绝不是外表的摹仿、复制、克隆，而是为我所用，用以滋养我们的身心、我们的艺术，强我们的身、健我们的体，发展我们的民族艺术。
“如同我们对于食物一样，必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动，……然后排泄其糟粕，吸收其精华”。④众所周知，西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华，但西方艺术没有被东方艺术淹没。我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华，必须具有明确目的，即为了促进本民族艺术的发展。
在今天这样一个被称为“地球村”的信息时代，若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响，象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕，实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心，也实在难为我们的艺术家。“物以稀为贵”那种他民族拥有而本民族缺乏的事物，常常具有极大的诱惑力。正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样，吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎。在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术。
只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿，才真正具有魅力。对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿，也不必趋之若骛。西方各种艺术既不是洪水猛兽，也不是济世良药。
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，这不仅不可能，而且无意义。我们也不必抱残守缺、孤芳自赏，我们应不断吸收他民族艺术的精华，以完善和发展本民族固有之艺术。同样我们也应看到，有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性。我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队。我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走。任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨。出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料。只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上，才能成为当代艺术的巨人。无论是艺术家还是艺术欣赏者，不仅要对本民族的艺术传统进行选择，对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择。我们应提倡创造性地继承吸收，避免奴隶般地因袭。
在世界艺术的大舞台上，民族性才有意义，离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩，艺术的世界性也不复存在。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。②就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢？中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗？孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性。
斯大林同志曾把“表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体”作为民族特点的一个必不可少的标准。那么，是否存在艺术民族性的标准？或者说，什么样的作品才称得上是具有民族性的作品？这不是一下子能够回答的。艺术的民族性本身也不是一种样式，而是百花齐放的。这“花”来自艺术家各自对传统的选择，来自个人的生活体验、人生体验、情感体验，甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴。正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的。艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念。艺术家的“个性”是它的基础。没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术。所以，倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性。
其次，保持民族性不能无视他民族艺术精华，吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解。
艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本，而且随着各民族艺术的发展，艺术的世界性同样处于发展之中，不是一成不变的。
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马。就艺术而言，这不仅不必要，而且不可能。中西融合之“融合”是为了吸收他民族文化艺术之营养，正如人吃猪肉、羊肉，不是为了使自己变成猪、羊一样，这种吸收、借鉴，绝不是外表的摹仿、复制、克隆，而是为我所用，用以滋养我们的身心、我们的艺术，强我们的身、健我们的体，发展我们的民族艺术。
“如同我们对于食物一样，必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动，……然后排泄其糟粕，吸收其精华”。④众所周知，西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华，但西方艺术没有被东方艺术淹没。我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华，必须具有明确目的，即为了促进本民族艺术的发展。
在今天这样一个被称为“地球村”的信息时代，若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响，象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕，实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心，也实在难为我们的艺术家。“物以稀为贵”那种他民族拥有而本民族缺乏的事物，常常具有极大的诱惑力。正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样，吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎。在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术。
只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿，才真正具有魅力。对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿，也不必趋之若骛。西方各种艺术既不是洪水猛兽，也不是济世良药。
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，这不仅不可能，而且无意义。我们也不必抱残守缺、孤芳自赏，我们应不断吸收他民族艺术的精华，以完善和发展本民族固有之艺术。同样我们也应看到，有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性。我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队。我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走。任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨。出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料。只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上，才能成为当代艺术的巨人。无论是艺术家还是艺术欣赏者，不仅要对本民族的艺术传统进行选择，对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择。我们应提倡创造性地继承吸收，避免奴隶般地因袭。
在世界艺术的大舞台上，民族性才有意义，离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩，艺术的世界性也不复存在。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。②就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢？中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗？孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性。
斯大林同志曾把“表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体”作为民族特点的一个必不可少的标准。那么，是否存在艺术民族性的标准？或者说，什么样的作品才称得上是具有民族性的作品？这不是一下子能够回答的。艺术的民族性本身也不是一种样式，而是百花齐放的。这“花”来自艺术家各自对传统的选择，来自个人的生活体验、人生体验、情感体验，甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴。正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的。艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念。艺术家的“个性”是它的基础。没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术。所以，倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性。
其次，保持民族性不能无视他民族艺术精华，吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解。
艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本，而且随着各民族艺术的发展，艺术的世界性同样处于发展之中，不是一成不变的。
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马。就艺术而言，这不仅不必要，而且不可能。中西融合之“融合”是为了吸收他民族文化艺术之营养，正如人吃猪肉、羊肉，不是为了使自己变成猪、羊一样，这种吸收、借鉴，绝不是外表的摹仿、复制、克隆，而是为我所用，用以滋养我们的身心、我们的艺术，强我们的身、健我们的体，发展我们的民族艺术。
“如同我们对于食物一样，必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动，……然后排泄其糟粕，吸收其精华”。④众所周知，西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华，但西方艺术没有被东方艺术淹没。我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华，必须具有明确目的，即为了促进本民族艺术的发展。
在今天这样一个被称为“地球村”的信息时代，若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响，象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕，实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心，也实在难为我们的艺术家。“物以稀为贵”那种他民族拥有而本民族缺乏的事物，常常具有极大的诱惑力。正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样，吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎。在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术。
只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿，才真正具有魅力。对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿，也不必趋之若骛。西方各种艺术既不是洪水猛兽，也不是济世良药。
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，这不仅不可能，而且无意义。我们也不必抱残守缺、孤芳自赏，我们应不断吸收他民族艺术的精华，以完善和发展本民族固有之艺术。同样我们也应看到，有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性。我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队。我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走。任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨。出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料。只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上，才能成为当代艺术的巨人。无论是艺术家还是艺术欣赏者，不仅要对本民族的艺术传统进行选择，对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择。我们应提倡创造性地继承吸收，避免奴隶般地因袭。
在世界艺术的大舞台上，民族性才有意义，离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩，艺术的世界性也不复存在。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。”①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。②就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出“近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢？中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。”③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗？孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民
芒市，傣语称“勐焕”，是中华人民共和国云南省德宏傣族景颇族自治州首府； 位于东经98°05′-98°44′，北纬24°05′-24°39′之间，东西长约71公里，南北宽约62公里，总面积2987平方公里，东、东北接龙陵县；
西南连瑞丽市，西、西北与梁河县、陇川县隔龙川江相望，南与缅甸联邦共和国交界，国境线长683公里；是通往瑞丽、陇川、盈江、梁河的交通枢纽，也是中国通往南亚、东南亚的重要门户。
行政区划
芒市辖1个街道（勐焕街道），5个镇（芒市镇、遮放镇、勐戛镇、芒海镇、风平镇），5个乡（轩岗乡、江东乡、西山乡、中山乡、五岔路乡）；
，1个民族乡（三台山德昂族乡），80个村民委员会，13个居民委员会，719个自然村，1008个村（居）民小组；兼辖遮放农场管理委员会（下设4个分场，31个生产队，2个直属单位）。
文化是一个群体（可以是国家、也可以是民族、企业、家庭）在一定时期内形成的思想、理念、行为、风俗、习惯、代表人物，及由这个群体整体意识所辐射出来的一切活动。传统意义上所说的，一个人有或者没有文化，是指他所受到的教育程度。后者是狭义的解释，前者是广义的解释。
艺术是社会意识形态的一种。是人类实践活动的一种形式，也是人类把握世界的一种方式艺术家按照美的规律塑造艺术形象，以人为中心对社会生活做出感性与理性、情感与认识、个别性与概括性相统一的反映，把创造性的生活与表现情感结合起来，并用语言、音调、色彩、线条等物质手段将形象物质和外观，成为客观存在的审美对象。形象性与审美性是艺术作品最突出的特征。艺术起源于生产劳动并渗透到人类活动的各个方面、是人类自由创照能力的体现，它在发展过程中早已成为独立的精神活动领域。艺术活动是一个民族精神文明的重要组成部分，也是个人精神生活的重要组成部分。艺术随着社会发展而发展。优秀的艺术作品是全体人类共同的精神财富，它促进人们之间的交往，推动历史的前进。可陶冶人的情操与性情。
用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、工艺等。
艺术的民族性是指逗运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。地①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣。
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统，是一种超阶级的势力扩充。②就艺术而言，是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容。
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点，其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进，文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一，形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流，这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性。持这种观点的人认为：随着艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品具有真正的民族性。
毛泽东同志曾指出逗近代文化，外国比我们高，要承认这一点。艺术是不是这样呢看中国在某一点上有独特之处，在另一点上外国比我们高明。……中国文化应该发展。……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的。要向外国学习，学来创作中国的东西。……我们接受外国的长处，会使我们自给的东西有一个跃进。中国的和外国的要有机地结合，而不是套用外国的东西。……外国有用的东西，都要学到，用来改进和发展中国的东西，创造中国独特的新东西。地③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力。正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系，对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义。
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同，也不能截然分开。二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面。
首先，保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化。
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时，相信任何人都不会同情他，甚至有人会骂他是败家子。先贤的荣耀是我们民族的光辉历史，它应成为我们今天发奋图强的动力，而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜。当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等，而贬斥西画虽工亦匠，不入画品时，在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶，西画精雕细刻。二者相辅相成。有阳光照射就会有阴影存在，这是人们早已深悉的道理。中国水墨画追求无暗面的画面效果，实则是在表达一种理想的追求、美好的向往，向往着这个世界没有黑暗、没有阴影，希冀我们的主人前途明媚、无上荣光。世界上能找到没有明暗对比的事物吗看孔雀开屏时，难免会将它难看的屁股展现无疑。万事万物无不如此。艺术应该保持本民族的独特个性。艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成。很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色，全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样。这一天不仅难以想象而且根本不可能存在。即使到了共产主义社会，艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样，呈现出一派缤纷的景象。如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言，那么这不仅标志着艺术的消亡，也是人类社会的悲哀。花红柳绿相辅相成，世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性。
斯大林同志曾把逗表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体地作为民族特点的一个必不可少的标准。那么，是否存在艺术民族性的标准看或者说，什么样的作品才称得上是具有民族性的作品看这不是一下子能够回答的。艺术的民族性本身也不是一种样式，而是百花齐放的。这逗花地来自艺术家各自对传统的选择，来自个人的生活体验、人生体验、情感体验，甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴。正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的。艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念。艺术家的逗个性地是它的基础。没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术。所以，倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性。
其次，保持民族性不能无视他民族艺术精华，吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解。
艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本，而且随着各民族艺术的发展，艺术的世界性同样处于发展之中，不是一成不变的。
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马。就艺术而言，这不仅不必要，而且不可能。中西融合之逗融合地是为了吸收他民族文化艺术之营养，正如人吃猪肉、羊肉，不是为了使自己变成猪、羊一样，这种吸收、借鉴，绝不是外表的摹仿、复制、克隆，而是为我所用，用以滋养我们的身心、我们的艺术，强我们的身、健我们的体，发展我们的民族艺术。
逗如同我们对于食物一样，必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动，……然后排泄其糟粕，吸收其精华地。④众所周知，西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华，但西方艺术没有被东方艺术淹没。我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华，必须具有明确目的，即为了促进本民族艺术的发展。
在今天这样一个被称为逗地球村地的信息时代，若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响，象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕，实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心，也实在难为我们的艺术家。逗物以稀为贵地那种他民族拥有而本民族缺乏的事物，常常具有极大的诱惑力。正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样，吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎。在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术。
只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿，才真正具有魅力。对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿，也不必趋之若骛。西方各种艺术既不是洪水猛兽，也不是济世良药。
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术，这不仅不可能，而且无意义。我们也不必抱残守缺、孤芳自赏，我们应不断吸收他民族艺术的精华，以完善和发展本民族固有之艺术。同样我们也应看到，有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性。我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队。我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走。任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨。出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料。只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上，才能成为当代艺术的巨人。无论是艺术家还是艺术欣赏者，不仅要对本民族的艺术传统进行选择，对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择。我们应提倡创造性地继承吸收，避免奴隶般地因袭。
在世界艺术的大舞台上，民族性才有意义，离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩，艺术的世界性也不复存在。
摘自百度网友，谢谢。
艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活,使文艺作品有民族气派和民族风格”①具有民族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识,采用传统艺术形式创作,主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣
艺术的世界性主张摆脱桎梏、解放思想、抛弃民族文化传统,是一种超阶级的势力扩充②就艺术而言,是一种能为多民族所接受、容纳的形式、内容
关于艺术民族性与世界性的关系有以下两种观点,其一认为艺术的世界性超越民族性：由于时代的前进,文化艺术同经济一样会在相互借鉴的基础上趋于统一,形成具有同一特点的超越民族性的世界性艺术潮流,这种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流；其二认为艺术的世界性同样具有民族性持这种观点的人认为：随着艺术的发展,以及人们对艺术民族性认识的深入,只有在积极吸收外来文化的基础上,不断发展民族艺术,才能使艺术作品具有真正的民族性
毛泽东同志曾指出“近代文化,外国比我们高,要承认这一点艺术是不是这样呢中国在某一点上有独特之处,在另一点上外国比我们高明……中国文化应该发展……象西太后反对‘洋鬼子’是错误的要向外国学习,学来创作中国的东西……我们接受外国的长处,会使我们自给的东西有一个跃进中国的和外国的要有机地结合,而不是套用外国的东西……外国有用的东西,都要学到,用来改进和发展中国的东西,创造中国独特的新东西”③
应当看到西方文化对经济落后的民族有着不可抵御的吸引力正确认识艺术的民族性与世界性的辩证关系,对于处在世界各民族联系愈来愈紧密的今天尤其具有现实意义
笔者以为艺术的民族性与世界性既不能等同,也不能截然分开二者是互相联系又互相区别的一对矛盾的两个方面
首先,保持艺术的民族性不能夜郎自大；不能因为本民族艺术曾滋养过他民族文化而藐视他民族文化
正如当我们看到一个乞丐大言不惭地向人们诉说其祖其父曾经是如何如何的高官巨富时,相信任何人都不会同情他,甚至有人会骂他是败家子先贤的荣耀是我们民族的光辉历史,它应成为我们今天发奋图强的动力,而决不是我们招摇撞骗的旗帜或涂脂抹粉的面霜当我们夸耀中国画的写意境界如何之高：气运生动、骨法用笔等等,而贬斥西画虽工亦匠,不入画品时,在某种意义上也在承认中国水墨画粗枝大叶,西画精雕细刻二者相辅相成有阳光照射就会有阴影存在,这是人们早已深悉的道理中国水墨画追求无暗面的画面效果,实则是在表达一种理想的追求、美好的向往,向往着这个世界没有黑暗、没有阴影,希冀我们的主人前途明媚、无上荣光世界上能找到没有明暗对比的事物吗孔雀开屏时,难免会将它难看的屁股展现无疑万事万物无不如此艺术应该保持本民族的独特个性艺术世界的缤纷多彩由无数不同民族、不同艺术个性的艺术家组成很难想象有一天各民族艺术失去本民族的艺术特色,全人类仅拥有一种艺术样式、艺术风格、艺术语言甚至表现内容时会怎样这一天不仅难以想象而且根本不可能存在即使到了共产主义社会,艺术的民族性也会象自然界中的花花草草千姿百媚一样,呈现出一派缤纷的景象如果存在一种世界性的艺术样式、艺术风格、艺术语言,那么这不仅标志着艺术的消亡,也是人类社会的悲哀花红柳绿相辅相成,世界艺术的繁荣也要求必须保持各民族艺术的个性
斯大林同志曾把“表现于共同文化上的共同心理素质的稳定共同体”作为民族特点的一个必不可少的标准那么,是否存在艺术民族性的标准或者说,什么样的作品才称得上是具有民族性的作品这不是一下子能够回答的艺术的民族性本身也不是一种样式,而是百花齐放的这“花”来自艺术家各自对传统的选择,来自个人的生活体验、人生体验、情感体验,甚至来自艺术家对民族艺术因素独特的吸收、借鉴正是这些相异性使艺术的民族性本身也是多样的艺术的民族性相对于艺术家个人创作而言又是一个共性的概念艺术家的“个性”是它的基础没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术所以,倡导艺术民族性时必须同时提倡艺术家的创作个性
其次,保持民族性不能无视他民族艺术精华,吸收他民族艺术精华也不是将民族个性消解
艺术世界性不等于美国化,也不等于欧洲化艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本,而且随着各民族艺术的发展,艺术的世界性同样处于发展之中,不是一成不变的
中西融合不是将一瓶红墨水、一瓶黑墨水倾注在一起的黑红不分、非此非彼、非驴非马就艺术而言,这不仅不必要,而且不可能中西融合之“融合”是为了吸收他民族文化艺术之营养,正如人吃猪肉、羊肉,不是为了使自己变成猪、羊一样,这种吸收、借鉴,绝不是外表的摹仿、复制、克隆,而是为我所用,用以滋养我们的身心、我们的艺术,强我们的身、健我们的体,发展我们的民族艺术
“如同我们对于食物一样,必须经过自己的口腔咀嚼和胃肠运动,……然后排泄其糟粕,吸收其精华”④众所周知,西方现代主义艺术吸收了东方乃至非洲原始艺术的精华,但西方艺术没有被东方艺术淹没我们今天吸收、借鉴他民族的艺术精华,必须具有明确目的,即为了促进本民族艺术的发展
在今天这样一个被称为“地球村”的信息时代,若要求一民族艺术洁身自好、守身如玉不受他民族艺术丝毫影响,象牛郎、织女隔河相望而又互不倾慕,实在太难；如果要求艺术家在艺术荟萃的大花园中只采摘本民族艺术之花而对他民族艺术的奇花异草毫不动心,也实在难为我们的艺术家“物以稀为贵”那种他民族拥有而本民族缺乏的事物,常常具有极大的诱惑力正如人们常常不满足粗茶淡饭而追求饱眼福、饱口福一样,吃腻了大鱼大肉的贵族会对布衣之食垂涎在不断的喜新厌旧和怀古中人类创造了今天的文明、今天的艺术；人类也会在新一轮喜新厌旧和怀古中创造出明天的新生活和新艺术
只要各民族间的交往存在,艺术的交流就不可避免地会存在艺术的民族性只有在与他民族的交往中,在世界艺术的舞台上展现自己的美丽并不断改变自己的舞姿,才真正具有魅力对待西方艺术、西方文明既不必咬牙切齿,也不必趋之若骛西方各种艺术既不是洪水猛兽,也不是济世良药
我们不能祈求拥有一种包含一切艺术之优点的艺术,这不仅不可能,而且无意义我们也不必抱残守缺、孤芳自赏,我们应不断吸收他民族艺术的精华,以完善和发展本民族固有之艺术同样我们也应看到,有些民族艺术、民间艺术并不具有世界性我们的民族与世界其它民族一起构成一个大部队我们不必裹着小脚、拖着长辫在世界文化的行列中行走任何民族都不必亦步亦趋地跟在他民族艺术后面接轨出污泥而不染的荷花并不拒绝污泥提供给它的养料只有站在本民族及他民族前辈两个肩膀上,才能成为当代艺术的巨人无论是艺术家还是艺术欣赏者,不仅要对本民族的艺术传统进行选择,对他民族的艺术也必须用我们的量规加以规范、选择我们应提倡创造性地继承吸收,避免奴隶般地因袭
在世界艺术的大舞台上,民族性才有意义,离开这个舞台不仅其艺术的民族性将失去光彩,艺术的世界性也不复存在
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