金刚葫芦娃里与妖怪金刚大王的经典对话

在金刚大王打了葫芦娃的铁头之后，说“好小子，你的铁头可真硬，本领倒不小，这6道险关到让你闯了过来，真是了不起啊！”

小葫芦：“呆！你长得人不像人，鸡不像鸡，到底是什么妖怪？竟敢挡住我金刚葫芦娃的去路！”

金刚大王：“哦？今天我这个金刚大王，碰上了一个金刚小葫芦啊！哈哈，真是 金刚斗金刚啊！哈哈哈哈”

小葫芦：“好，你是金刚大王，我是葫芦小金刚，今天碰到你，倒是很高兴，正好较量一番！”

金刚大王：“好一个金刚葫芦娃，你的大名我早就知道，你的弱点我也知道，就是怕别人打你的大屁股，软当就在屁股上，哈哈哈哈哈哈~！”

小金刚：“妖精！你说你是金刚大王，天下无敌，你在吹牛!你难道没有弱点吗？”

金刚大王：“哦？（过了一会，回过神来），哈哈哈哈，我没有弱点。我有什么弱点？哈哈哈哈，我是天下无敌，无敌天下！呼哈哈哈哈 呼呼哈哈哈哈哈！”

重拍经典永远都是“双刃剑”。

有了1933年版和被认为最经典的1976年版在前，如何突破“珠玉在前”的形式，是摆在2005年版《金刚》最棘手的问题。

相对于前作们来说，本片最大的突破，就在于**特效工业蓬勃发展带来的震撼视觉效果，所以，夺得第78届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖并不令人感到意外。

而三个多小时德尔紧张刺激又不乏趣味的的故事，拍得大气磅礴、节奏紧凑，是从小热衷《金刚》的彼得·杰克逊，积蓄了多年奇思妙想的集中爆发。

不可否认的是，2005年版的金刚，依然沿用了经典动作奇幻**的传统套路，但有了视觉特效的强力支撑，使得本片前半部分充满了惊悚刺激的视觉元素，值得一提的是，本片还算不错的把握了金刚与女主逐次递进的感情积累，这要比1933年版和1976年版“一言不合就爬楼”的那种突兀感，要进步得多。

然而，过于追求金刚与女主之间真挚的感情培养，细节有余，铺垫多余，使得这部**的感情戏显得冗长而无趣，直接影响到后半部分的高潮爆发。这个剧情锅，是应该由编剧和导演来背，毕竟，忽略了整部**的逻辑关系和节奏把握，即便有再多的特效支撑也无济于事。

最后，无论是孔武有力又不乏人性的金刚，还是一手能灭绝城市的哥斯拉，怪兽的凶残与冷酷、热血与感情，其实相对于人类来说，都算不得什么。

永远忘不了金刚轰然倒下之时，怀疑、恐惧又无能为力的那个眼神。

这个地球上最残忍的，非人类莫属。

《东八区的先生们》中童语的儿子并不是亲生的，小金刚是童语的前女友的孩子。

《东八区的先生们》金刚是杨沐熙的儿子，杨沐熙是童语的大学白月光。

金刚是个懂事的小朋友，也不怎么问童语。一起同过窗的好兄弟都知道童语有个大儿子，其实是个单身爸爸。金刚因为童语的好人缘，又多了三个没有血缘关系的奶爸。

因为工作，童语和许多很快产生了新的羁绊。在童语心里，许多就是一个格格巫。然后，还把这话和金刚说了。许多对金刚小朋友是没有偏见的，下一秒就友好的打了招呼，拆穿了童语说她坏话的事实。

《东八区的先生们》角色介绍：

童语（演员张翰）

是一名人工智能工程师，也是一名单身爸爸。童语其实带娃还是蛮有一套的，上来就“套路”自己儿子，即使再累也会陪儿子玩耍，让人感受到了他对小金刚的爱，看来张翰有好好做功课呀，萌娃对爱的反馈也让人羡慕不已。

在童语“骗”儿子自己受伤时，小宝贝还自责地流下了眼泪，这样软萌的小宝贝隔着屏幕都想拥有。

许多（演员王晓晨）

原硅谷TESA科技市场总监，智动科技女魔头。从小在福利院长大，令人瞩目的外表，强硬冷酷的工作风格，让她归国后进入智动科技后，成为公司的“风云”人物，让她在新公司有了“塞壬女魔”的称号。

实际上内心柔软无比，身体也很脆弱，患有长期间歇性发作的头疼。在闺蜜面前，才能大笑大闹，不拘小节，宛如一个小女生。

有超过300个制作完毕的CGI镜头被剪掉——它们都将是加长版DVD的最佳素材

其中已知的包括：

1、 导演卡尔和安·达罗等人刚刚登上“骷髅岛”时，曾用摄像机拍摄了一组安坐在岩石上尖叫的场景；

2、 当金刚在纽约被枪炮轰得满城跑时，军队的士兵曾一度将安“解救”出来，远离那只狂暴的野兽，可是安自己又跑回到金刚身边……

·Early Havoc年轻时的哈沃克：安·达罗和琼·哈沃克除了都是杂耍表演家外，并无相似之处，她们一个活在虚构的**世界中、一个活在现实世界中。但编剧菲利帕·伯伊恩斯和弗朗西斯·威尔士为了让安·达罗这个人物更加生动鲜活，借鉴了许多琼·哈沃克的表演特色和性格特征。还在影片中安插了一个玩笑式的小细节：亚德里安·布罗迪扮演的剧作家杰克创作的那场浪漫滑稽舞台剧，就叫做《哭泣的哈沃克》。《金刚》的时代背景是上世纪30年代大萧条时期，如此算来，当时二十出头的琼·哈沃克还是个岌岌无名、连肚子都无法填饱的小演员。

·Fay Wray菲·沃瑞：尽管加拿大演员菲·沃瑞一生之中诠释了超过50个女性角色，还曾出演过名导埃里克·冯·施特罗海姆的《结婚进行曲》(The Wedding March)，但她最引人注目、让人至今无法忘怀的角色却是1933年原版《金刚》中的“尖叫女王”安·达罗。彼得·杰克逊本想让菲·沃瑞在新版《金刚》中客串一下，影片中最后一句台词“美女杀死了野兽”即属于她……然而，菲·沃瑞却于2004年8月去世，享年96岁——那时影片还没有开拍呢，所以，这句台词最后就变成了杰克·布莱克的。

·Green Screens绿屏技术：“绿屏技术”对于现在的好莱坞来说，可不是什么新鲜玩艺，但是像《金刚》这种全部是在“绿屏”前拍摄的影片，倒也是不多见的。维塔工作室的美工组创造了两个完全不存在的地方：经济大萧条时期的纽约和骷髅岛。演员们在摄影棚中完成了全部的拍摄工作，背景都是绿色的针织幕布。这种全绿色的大环境会在后期制作时用CGI填色，完成当时的地理环境。与此同理的还有“蓝屏技术”，但由于它与人物接合的边缘部分显得非常粗糙，所以往往只会作为备选。对于饰演安·达罗的纳奥米·沃茨来说，最难演的是骷髅岛部分，就拿她在腐烂的树干中看到虫子的场景来说，彼得·杰克逊只告诉她哪里有虫子，至于多大以及形状都欠奉，沃茨只能全凭想象来表演……

·Homages致敬：从《金刚》中，你能看到许多其它经典老片的影子，这是彼得·杰克逊在向那些好莱坞早期的科幻导演们致敬。如此看来，杰克逊影响最深远的是斯蒂文·斯皮尔伯格……的恐龙；另外，他还从詹姆斯·卡梅隆的《异形》系列和《泰坦尼克号》中偷学了两招；最后，杰克逊将迪斯尼的《小鹿斑比》中比较经典、在池塘结冰的水面上滑行的场景糅进了影片之中——但这些加起来也比不上原版的《金刚》，从故事背景到对白再到金刚大战恐龙，简直是一个模子刻出来的。

·I’m Sitting on Top of the World我坐在世界之巅：阿尔·乔尔森(Al Jolson)上世纪二十年代发行的专辑中的一首歌曲，被彼得·杰克逊用在了《金刚》的开头部分，随着欢快的旋律，他向世人展示了大萧条时期曼哈顿那充满着绝望气息的众生相，当歌曲进入抒情部分时，则巧妙地预示了坐上“世界之巅”帝国大厦的金刚，注定要坠落的命运。

·Juggling杂耍：是安·达罗用来安抚暴躁的金刚的小计谋。由于纳奥米·沃茨不是马戏团出身，所以她那假模假式地挥动的双手其实什么都没有——CGI技师会在后期将小石子合成进去。

·Kong’s Kin金刚之家：在金刚的窝里，错落着几副巨大的白骨——那是金刚家族中其它成员的遗体，彼得·杰克逊想表达的是一种生者对死者的怀念：骷髅岛上还有其它的巨型猩猩，它们可能曾是金刚的父母、祖父母、兄弟姐妹……但是现在，金刚却是这个曾经庞大的家族的最后血脉。

·Laser Surgery激光矫正手术：2004年初，彼得·杰克逊刚刚因《指环王III：王者归来》拿到了奥斯卡最佳导演奖，作为奖励，他去医院为眼睛做了激光手术，正式告别近视眼。另外，在拍摄《金刚》过程中，杰克逊还丢掉了70磅的肥肉。

·Meat-Weasel食肉软体虫：名字来源于维塔工作室中某个画师的绰号……不过它那恶心的样子可是完全靠想象，真实世界中并不存在这种生物：软绵绵、浑身沾满粘稠的液体、行动迟缓，曾在深坑中攻击过船上的厨师。另外，美工师们还赋予给这种生物更加恶心的生理机能：无眼、无脸，头部的外皮可以缩回，露出长满利齿的口腔。

·Natives土著人：原版的《金刚》中，骷髅岛上的土著人滑稽可笑，一看就是在模仿非洲的某个土著部落。新版中，彼得·杰克逊将他们描绘成是拥有原始野蛮性情、一双血一样的红色双眼的野人，结合了非洲、亚洲、毛利以及玻利尼西亚语言的发音特点，再将皮肤喷成罪恶的替代色——黑色，现代的骷髅岛土著人就这样新鲜出炉。杰克逊这么做的初衷比较简单，他不想因为这些土著人的外形而引起某些不必要的民族争执。除此之外，杰克逊倒是延续了原著中其它关于土著人的描写：需要人类祭品的祭神仪式、在典礼上特定的舞蹈动作、服饰以及让人印象深刻的马克斯·斯坦纳(Max Steiner)音乐。

·Orson Welles奥森·威尔斯：他曾因为制作了1938年的广播剧《世界大战》而引起了听众的极大恐慌，也曾因1941年的《公民凯恩》而让好莱坞感到迷惑甚至不知所措——可是他与《金刚》有什么关系呢？其实，威尔森就是杰克·布莱克饰演的**导演卡尔的真身。倒不是说布莱克特别借鉴了威尔森的一些习惯性语言动作，但他却抓住了威尔森作为一名导演的灵魂：鲁莽、不计后果，为了拉到赞助和投资，可以撒下弥天大谎。

·Period Fashion时代风尚：安·达罗在影片刚开始时戴得那种圆钟形女帽，在30年代的纽约可谓是流行一时，几乎每个年轻女性都会至少拥有一顶，显示出大萧条时期独特的阴柔气息。

·Quasimodo钟楼怪人：金刚的面容应该丑陋又不失威严，创造了骷髅岛的美工师们根据查尔斯·劳顿(Charles Laughton)在1939年的《巴黎圣母院》(The Hunchback of Notre Dame)中饰演的钟楼怪人加西莫多，赋予金刚那副大小眼、大鼻、歪嘴的“尊容”。而金刚爬到帝国大厦上寻求避难所，又与加西莫多将圣母院的钟楼作为自己的安乐窝不谋而合。

·Rat Monkey鼠猴：当你在《金刚》中看到“SS历险号”的货舱中看到一个挂着写有“苏门答腊鼠猴”字样的笼子时，感觉就像是英格兰霍(“SS历险号”船长)走进了彼得·杰克逊执导的另一部影片……“苏门答腊鼠猴”曾被关在杰克逊执导的《群尸玩过界》中的新西兰动物园中，一旦被它咬伤，就会变成靠新鲜血肉为生的僵尸。

·Shore, Howard：曾凭《指环王》系列卓越的配乐而获得奥斯卡的霍华德·肖因与彼得·杰克逊在《金刚》的风格音乐上存在着难以弥补的分歧，最终在影片上映两个月前退出了剧组。替代他的是曾六次获得奥斯卡提名的詹姆斯·纽顿·霍华德(James Newton Howard)……但是，霍华德·肖却同意保留了自己在《金刚》中客串乐队指挥的形象。

·Toilet Breaks厕所时间：看**时准备一大罐可口可乐，那是常事，所以你可能会经常碰到内急想去厕所，却又怕错过精彩部分的尴尬事……而像《金刚》这种超过三个小时的影片，更是在考验你膀胱的容量和忍耐力。所以，这里有一个精确的“厕所时间”，你大可蹦起来冲向洗手间解决你的个人问题，因为错过它们是不会影响你的观赏情绪的。

35分钟时：安和杰克通过商量剧本而切入至互相调情……在抵达骷髅岛之前，你有十分钟时间。

101分钟时：骷髅岛上的大虫第一次亮相……这时候你可准备好要离席，因为接下来将是无趣的对白时间，长达两分钟。

114分钟时：被各种大虫围攻……长达四分钟，这回冲进厕所可能不是因为内急，而是恶心得想吐。

139分钟时：杰克神情恍惚地看着由自己编剧的舞台剧……不过你得快点，因为两分钟后，金刚大闹曼哈顿的序曲就拉开了。

·Universal Pictures环球公司：眼尖的你肯定已经注意到影片中的背景转向时代广场时，出现了一个硕大的“环球公司”霓虹灯广告牌——看到这你可能会心一笑，认为是环球公司在自己发行的影片中打广告，其实不是这个样子的。根据特效师乔·莱特瑞的说法：1933年，那里本应该是哥伦比亚公司的广告位，然而哥伦比亚公司不允许他们使用自己的logo，除非付费……所以他只能用CGI将“环球公司”作为替补填进去了。

·V Rex升级版霸王龙：骷髅岛上生物的进化是永远止境的，所以1933年版《金刚》中的霸王龙(T rex)让彼得·杰克逊升级成为更大、更恐怖的野兽——环球公司给了它一个新名字“V rex”，然而，却没有人告诉杰克逊以及维塔的工作伙伴，所以他们在幕后解说访谈中，仍然称之为“T rex”。

·Wire最后期限：直到2005年秋天，环球公司才决定《金刚》的剧院放映时间为三个小时——比原计划长出四十分钟。这就使影片的后期制作忙得一塌糊涂，维塔工作室的特效小组没日没夜地工作，甚至有些人将睡袋带进了办公室。当最后两个CGI镜头完成时，日历已经翻到了11月28日……距离影片的媒体试映场，只剩下不到两天的时间。

·Xmas Lights圣诞彩灯：中央公园里布置着不停闪烁的节日彩灯，陪伴着金刚和安·达罗在结了冰的池塘上嬉戏……拍完这部分场景，纳奥米·沃茨就完成了影片的全部拍摄工作，她已经打点好行李准备回家了。而金刚的“真身”安迪·瑟金斯却突然灵机一动，说服彼得·杰克逊，重拍了金刚在纽约街道上狂奔的一系列场景，因为瑟金斯觉得在铺了一层薄雪的街道上奔跑，应该就像在容易打滑的冰面上一要艰难。

·Yeah, Right解释不通之处：为什么像金刚这种庞然大物，却没有把池塘的薄冰压碎？安·达罗和金刚相见的那一刻，零度以下的天气，身上却只着一件无袖低胸的白礼服，为什么她没有被冻的嘴唇发紫，或呼出白色的哈气？1933年原著中，金刚真的是被那个看着不怎么结实的货船拖回纽约的吗(在重拍版中并没有说明金刚是怎么被带回纽约的)？对于这点，彼得·杰克逊倒是坚持原著的正确性，他和工作人员曾做过实验，认为以金刚那身厚皮来说，这种做法并不会令它感到任何不舒服。

·Zemeckis, Robert罗伯特·泽米基斯：他曾为彼得·杰克逊1996年的喜剧片《恐怖幽灵》(The Frighteners)做过制片人，这部失败的作品差一点毁了杰克逊刚刚成立的维塔工作室，在工作室已经没有任何经费运转的时候，泽米基斯雇佣其制作 1997年的《超时空接触》(Contact)的电脑特效部分——如果没有泽米基斯的雪中送炭，维塔工作室就只能面临解散的命运，自然也就不可能再有《指环王》系列和《金刚》的横空出世了，泽米基斯万岁！