这篇教程是我在2007年于个人网站上创作的。从那之后有一些细微的调整,但没有重大的更改。
在这10个步骤下,我将教你如何去创造一个“sprite(精灵)”,它是一个独立的角色或者说是对象(object)。当然,这个术语来源于电子游戏。
创造像素画是一种技能,我去学习它是因为我的游戏需要它。经过一些尝试之后,我变得得心应手,开始把它当作真正的艺术。如今,像素艺术在游戏开发以及插图中非常流行。
这个像素画是我几年前创作的,用来教学像素画的基本概念,我已经进行了大量的精简。还有一些像素的教程,我觉得它们太复杂太啰嗦。像素艺术不是一种科学,你没必要在创作的时候去计算矢量。
像素画的好处之一就是你不需要任何花哨的工具,使用你电脑自带的画图工具就已经足够了!据说有专门为像素画制作的工具,比如 Pro Motion,对于Mac用户来说 Pixen。虽然我没尝试过它们,但听说它们很棒。在本教程中,我将使用Photoshop,它很昂贵,但是它能应付各种艺术创作,同样它有许多非常有用的功能用来创作像素画。
在使用PS的时候,你的主要工具是铅笔工具(pencil tool)快捷键 "B",画笔工具(brush tool)是你的备用工具。铅笔工具可以让你画出纯粹的像素点,不会反锯齿(anti-aliasing)。
另外两种工具是选框工具(marquee tool)快捷键 “M”,以及魔法棒(快捷键 “W”),选择、拖动、复制和粘贴。记住选择时按住 “Shift” 或 “Alt” 可以切换新增或减去选区。当你试图获取不规则的选区时,这很方便。
你同样可以使用吸管工具(eyedropper)快捷键 “I” ,来吸取颜色。颜色转换在创作过程中很重要,所以你尽量要吸取相同的颜色并使用它们。
最后,确保你学会这些快捷方式。它们可以节省你很多时间和精力。还有一个快捷键 “X” ,用来快速切换你的主色和辅色。
像素其实是很小的颜色块。第一年你需要学会的是如何有效使用这些块用来生成你想要的线条。我们将探讨2种最基础的线条,直线和曲线。
我知道你在想什么——这看上去易如反掌!但对于像素来说,直线也有可能有问题。我们要避免 “锯齿” —— 一些小的锯齿使线看上去不均匀。合理运用锯齿可以使一段线比其他线段看上去大或者小。
对于弯曲处,要确保上下弧度始终保持一致。在接下来的例子中,比较顺滑的曲线像素依次为 6>3>2>1 ,而带有锯齿的曲线是 3>1<3。
制作出舒适的线条是像素画的关键。稍后,我们将学习如何使用反锯齿来使我们的线条看起来非常顺滑。
首先要有一个好的创意!试着想象出你想用像素画画什么,无论是在脑海中还是画在纸上。稍微做一些准备工作可以使你在后面的创作中更专注。
1你想要让这个精灵用来做什么? 是用在网页上,还是游戏中?以后会作出动画吗?如果你以后要让它动起来,那你应该把它做的尽量小且细节丰富。相反的话,你可以把丰富的细节放进这个精灵中去,这样你就不必再去重复处理它了。设想一下,这个精灵将去哪里,怎么去把它做的更好。
2我会受到什么限制? 早期,我说过限制颜色的很重要的。理由之一是颜色受到硬件或其他相关的限制(如今不存在)。准确来说,如果你想模拟一些特定的风格(C64、NES等),考虑一下你讲绘制的精灵尺寸以你它将要适应的环境(软硬件)。
在本教程中,我没有作任何限制,但我希望你作出尽可能大的精灵,这样你就可以清晰的看到每一步都发生了什么。为此,我决定用 摔跤律师(Lucha Lawyer) 作为我的原型!他可以被用在格斗游戏,或者类似于 "Habeus Corpse Blaster" 之类的**中。
黑色的轮廓为你的精灵提供了一个好的基本结构,这是一个好的起点。我们选择黑色的理由是因为这很暗。稍后,我将展示给你如何更改轮廓的颜色以获得更逼真的效果。
我倾向于两种绘制轮廓的方法。你可以徒手先把轮廓画好,然后把它清理干净,或者你一开始就用像素来绘制。就不断的点击点击点击,你懂的。。。
我认为你用哪种方法取决于你将绘制精灵的大小以及你的技术。如果这个精灵特别大,那么徒手绘制它的形状再清理一下会容易的多,特别是你第一次接触的时候。
在本叫承重,我们创作了一个相当大的精灵,因此我将演示第一个方法。用文字来说明比较容易。
使用你的鼠标或者数位板,为你的精灵勾勒出一个粗略的轮廓。不过,要确保它不要太过于粗糙——它或多或少是你想要的最终成品。
第一,滑动滚轮放大到 6倍 或者 8倍 大小,以至于我们能清楚的看到每一个像素。然后清理轮廓!特别是,你要擦除杂乱的像素(轮廓的线条只能有一个像素宽),处理所有的锯齿,并且添加在 “步骤一” 中绘制的细节。
即使最大的精灵也不会超过 200 x 200 像素。“事半功倍”(doing more with less)在绘制过程中永远不会错。你将很快发现一个像素会产生多大的变化。
保持你简单的轮廓。细节会在之后出现,但现在,集中精力在 “大的线条部分”,比方说肌肉的区分。这可能对于你有些难,但要有耐心。
随着轮廓的完成,我们有了一本填色书来填色。油漆桶和其他填色工具使我们更容易填色。选择颜色会比较困难,现在不可能指导你们学习色彩理论。不过我会介绍一些很好的基本概念。
HSB代表(Hue)色相,(Saturation)饱和度,(Brightness)明度。这是计算机色彩模型中的一种(即颜色的数值表示)。还有比如RGB和CMYK这些你们一定听说过。大多数程序都是使用HSB色彩来进行渲染的,我们将打破惯例:
Hue 色相 —— 你理解的颜色是什么?就比如“红色”,“橙色”,“蓝色”等等。
Saturation 饱和度 —— 饱和度高颜色就越鲜艳。100%的饱和度就给你最鲜艳的颜色,随着饱和度的降低,颜色会变得越来越灰。
Brightness 亮度 —— 颜色的明暗,0%的亮度就是纯黑色。
选择什么颜色取决于你自己,但有一些事你要记住:
1 低饱和度和低亮度的颜色看上去更“土”更“卡通”。
2 想一下色环,两个颜色看上去差距越大,它们(在色环上)距离就越远。另一方面,像红色和成色的颜色,它们在色环上的距离很接近,看上去很棒。
3 你用的颜色越多,你的精灵就看上去越不像一个整体。要让你的精灵脱颖而出,就要只使用2~3种主色。(想一想超级马里奥吧!)
实际在填色过程中非常容易。如果你使用PS来填色,首选使用魔棒工具(快捷键 “W” )选择你要填充的区域,然后按住快捷键 “ALT+F” (原色)或按 “CTRL+F” (辅色)来进行填充。
阴影是我们塑造像素逼真的关键之一,精灵变得更加生动,或糟糕的可怕。不过,按照我说的做,你一定会成功的。
首先,我们需要选择一个光源。如果你的精灵是一个较大场景的一部分,可能会有各种各样的光源(比如灯泡、火、自然光等)照在上面。它们会在精灵上混合的非常复杂。然而在大多数情况下,选择一个较远的光源是个好注意(比方说:太阳)。对于游戏来说,你需要创建一个尽可能适应各种地方的精灵。
我通常会选择一个较远的光源,放在它上方,稍微在它前面,这样就能照亮顶部或前面,其余的地方就都被遮蔽了。这种光源可以使精灵看上去最自然。
我们一旦确定了一个光源,就可以用最暗的颜色来遮挡离光源最远的区域。上方以及前方的光源照射到模型后的区域,比如手臂下方、腿下方等地方应该画阴影。
记住,在光和阴影之间的区域不会是均匀的渐变。把一张白纸揉成一个球,再把它铺平在桌上——你还能确定它是平整的吗?因为你可以看到褶皱处有很小的阴影。用阴影来制造出衣服褶皱的感觉,应用在肌肉、头发、皮毛、裂缝等。
之后的阴影,比之前的更轻一些,应该用更加柔和的阴影。这些区域是间接被照射到的。它也可以同样应用在从黑到明的过渡中,特别是画一些曲面的时候。
直面光源的区域可以在它们上增加高光。高光应该适度使用(比阴影小的多),因为它们会分散人的注意力。
总在画好阴影之后画高光,会让你少一些烦恼。如果阴影没有画到位的话,你会把高光画的偏大一些。
阴影是大多数初学者掉坑的地方。下面是一些当你画阴影时应该遵循的方法:
1不要用渐变。新手最大的错误。 渐变看上去很可怕,甚至表现不出表面上光的样子。
2不要用枕式阴影(pillow-shading) 枕式阴影是由外到内的阴影。它被称为枕式阴影是由于它看起来柔和以及不确定。
3不要使用过多的颜色。 大家通常认为 “颜色越多越真实” 。然而,在现实生活中,我们倾向于看到物体上的明暗 —— 我们的大脑过滤了这一切。在你的基础色中多使用这两种明暗程度,暗(灰或者深灰),以及明(明亮或更明亮)。
4不要使用太相似的颜色。 除非你想画一个很模糊的精灵,不然没有理由使用两种非常相似的颜色。
保持原色是像素画艺术家不得不担心的问题。在不用更多的颜色来显示阴影,有一种方法叫 “抖动 dithering” 的技术。类似于传统的绘画手法 “十字线” 或 “点彩” ,你把两种颜色交织起来,保持它们的均匀。
简单的例子
复杂的例子
相对上方用PS渐变工具处理过的来说,下方是用三种颜色抖动做出来的。注意用不同的颜色搭配来创建图案。你可以尝试用不同的排列组合来创建新的纹理。
抖动显示能让你精灵呈现复古的感觉,因为很多老游戏只能依靠抖动显示来创作出有限的调色板(看看Sega Genesis的例子)。这不是我常用的方式,为了让你学习它,我把这个方式应用在了这个精灵身上。
你可以尝试一下抖动显示。老实说,我就看到过很少的人能用好这个方法。
选择性轮廓,或叫 “selout” ,是一种类似阴影的轮廓。我们不用黑色,而是用一种更接近精灵本身的颜色。此外,我们沿着轮廓改变明度,让光源来决定应该用什么颜色。
现在,我们把轮廓涂成黑色。这没有什么问题,它看上去不错而且挺和谐的。但在用黑色的时候,我们舍弃了真实感,让它更有 “卡通” 的感觉。选择性轮廓真的不错,看下图:
你会注意到我同样用选择性轮廓把它的肌肉纹理处理的更自然。终于精灵开始看上去像一个整体而不是一堆独立的部分。
我们做一个比较:
抗锯齿有一个前提:添加中间色来使线条更自然。举个例子,如果你把一条黑线放在白背景上,那你可以在线的边缘添加点灰色让它看上去更自然一些。
通常你要在断裂和不自然的地方添加一些中间色。如果看上去还是不自然,涂点明度更高的颜色。沿着曲线的方向处理中间区域。
我解释的很明白了。看你会明白我的意思:
现在我们用一下抗锯齿。记住如果你想让你的精灵在任何背景上效果很好,不要用抗锯齿处理轮廓。否则,你将看到你精灵周围有一圈很难看的 “光晕”。
你可能会问为什么我们不用油漆工具直接填色,让它变得更光滑?回答是,除了手工制作没有一种工具可以实现让它变得很自然。你有完整控制权,不单单是颜色的数量,还有从哪里获取这些颜色。而且你知道在哪些区域处理的光滑、哪些区域使用抗锯齿后会失去细节(丢失像素)。
哇哦,终于到了关电脑来一瓶冰啤酒的时候了。现在还不是时候!这是区分新手和专家的最后一步!
退一步,仔细看一下你的精灵。有可能它依然有点粗糙。花一些时间去完善它,确保每一个细节都完美。不管多累,实际上这是最有意思的环节。添加一些小细节会让你的精灵更有趣。这是真正显示你经验和技巧的时候。
你可能有疑问,为什么 Lucha Lawyer 全程都没有眼睛,或者这个头巾一直包裹着他的头。这是因为我想在最后处理这些小细节。包括在它手臂上添加臂环,裤子增加拉链等……还有,男人怎么可以没有乳头??我还加深了他的下半身、他的左手,来突出他的躯干部分。
你终于完成了他!!!Lucha Lawyer 用了45种颜色,算是比较简单的(难度取决于你的调色板限制),尺寸在150 x 115 个像素。现在你可以去畅饮啤酒了!
这总是最有意思的,在GIF () 里可以看到它的变化。
1学习绘画的基本原理,用传统的方法练习。所有的绘画填色技巧和经验都可以用在像素画中。
2从画小的精灵开始。最难的部分是学习用像素来画一些小细节,而不是画一个超大的精灵(真的浪费时间)。
3学习去临摹一些艺术家的作品,不要怕去临摹。在工作之余去学习它,你需要时间去找到你自己的风格。
4如果你没有数位板,那就买一块把。重复的点击鼠标很乏力,一定不会给你留下什么好印象。我用一块小的数位板,很适合我 —— 我喜欢在小房间里用它,在书桌上,便携性很好。你可能喜欢更大的数位板,不过你一定得先去店里试试!
5向大家分享你的作品,获得反馈。你可能会碰到一些新朋友,或者一些键盘侠,谁知道呢!!
GraphicsGale提供了许多绘画工具,我们在这里仅介绍主要工具。
按照帮助手册例的示例。我们来绘制一个宝箱图画。
先展示一下本次要用到的工具
点击放大镜(Magnifier)图标,单击 鼠标左键 为放大,单击 鼠标右键 为缩小。缩放的中心为光标所在位置。
点选工具栏上的铅笔工具(Pencil)图标,然后在画布上拖拽光标,可以像铅笔一样自由画线。
颜色选择方法:
(1)我们可以在调色盘(Palette)内选择适当的颜色进行绘画,调色盘在软件右上角,如下图所示。
(2)如果我们想使用的颜色,图画内已有,可以使用光标右键点击,进行颜色的快速选取,而不用再去调色盘内寻找。
注: 颜色调配相关内容,将另有专门文章详细讲解。
油漆桶工具用于对一个闭合区域进行特定颜色的填充。
单击油漆桶工具(Flood Fill)图标,选取工具,在一个闭合区域单击鼠标左键,实现颜色填充。
使用铅笔和油漆桶配合,绘制了一个简单的宝箱,如下
唇蜜是我们生活中常见的一种唇部用品,许多人平时也都是很喜欢用唇蜜的,而娇兰流金润唇蜜就是其中备受人们喜爱的一款唇蜜,那么娇兰流金润唇蜜到底应该怎么用呢?娇兰流金润唇蜜使用方法具体是怎样的?还有哪些牌子的唇蜜好用?
1、使用方法
法国娇兰全新的MySupertips系列——流金护唇膏是娇兰的护唇皇牌,配方滋润补水,蕴含法国葡萄籽油,简单的一步即令美唇回复柔滑丰盈,令你随时笑逐颜开。
唇膏打底,配上唇蜜使用:
1、先将唇膏均匀上色于两唇
2、将唇分为左右两半,唇蜜先沾点至唇的中央,向左右两边擦去,中线向右涂一半,左边也是相同方式上色,不必涂至唇角。
不一定只使用一种颜色的唇蜜,也可互相调色,或利用深浅色:
1、将两种不同深浅颜色的唇蜜挤出少许在手背上。
2、以唇刷慢慢混合,调和到自己想要的颜色,再涂于唇上。
2、搭配方法
可爱风格
用手指轻轻地在整个唇部涂上厚厚的唇彩,塑造出丰盈饱满的唇型。关键要点是,在张开双唇时,唇彩不会积留在唇角处。也可以将粉色系或橙色系的唇膏与唇彩混合使用。
优雅风格
事先用唇线笔描画出圆润的轮廓,营造出柔美的印象。然后用唇刷在整个唇部涂上金色或珠光色唇彩,提升唇部的奢华感。
自然风格
使用透明唇彩。用手指蘸上唇彩在唇部轻拍着涂抹。涂抹时的关键是,张开双唇,不要让唇彩堆积在唇角处,最好用唇刷在嘴唇内侧也稍微涂上一些唇彩。
3、其他唇蜜推荐
1、雅诗兰黛莹粹亮彩唇蜜
持久效果:这款唇蜜的颜色最最贴近自然粉嫩的唇色,抹上去犹如一抹光辉,让唇部立刻丰盈可爱起来,适合唇形较薄的姑娘们使用。它能给唇部更深层次的水润修护,即使喝水之后嘴唇还是柔嫩亮彩。
2、迪奥魅惑丰唇蜜
持久效果:薄唇女生的最佳搭档,这款具有丰唇效果的唇蜜实在太值得购买了,粉嫩嫩的颜色,点在唇上华丽丽水润润,而且这款唇蜜富含活性骨胶原,可以单独使用,也可以在唇膏之后打造亮彩效果时使用,可以减少唇纹,亮彩度还非常持久哦。
3、DHC美容液保湿魔力唇蜜
持久效果:这是一款性价比非常高的唇蜜,一方面它能带给唇部美容精华液一般的保养水润效果,另一方面它的保水力也是超好的,随时让你保持少女般的动人双唇哦。
4、MAC魔幻星亮唇彩
持久效果:这款唇彩非常适合裸妆造型时使用,是一款时下最为流行的金属色唇蜜,抹在唇上极为透亮自然,当然了,持久度也是非常不错的,轻轻涂上一层,它的沙金质地长久附着在唇部,带来持久闪亮哟。
这个是我在网上找的图,看一下吧这个是色相环,中间是三原色,其它都可以通过三原色的混合得到的,比如**+蓝色=绿色 **+红色=橙色 蓝色+红色=紫色 还有其它 就是看哪个色多一点,就会偏向哪个色。
还有就是你说的蓝色减等于**加这些都是色彩理论
01色彩的产生:色彩是由光产生,光是一种电磁波形式存在的辐射能,从理论上进,世上物体并不存在色彩,色彩是光在物体上的反映,物体由于内部的分解形象,一部分光线被吸收,一部分光线被反射或透射出来,成为我么可见的物体色彩,光的物理性决定了振幅和波长两个因素,而色彩的区别直接受这两个因素的左右。当阳光照到一个物体上,这个物体将吸收一部分光线,并将剩下的光线进行反射,反射的光线就是我们所 看见的物体颜色。
02色彩的属性:色相 明度 纯度,用色环表示色相系列。
a基本色相:红橙黄绿蓝紫,色相环按光谱顺序排列为:红 橙红 橙黄 黄 黄绿 绿 绿蓝 蓝绿 蓝 蓝紫 紫 红紫
b 明度:色彩的明暗程度
c 纯度:颜色的鲜艳程度
03色彩给人的视觉感受和应用范围
紫色处于冷暖之间游离不定的状态,加上它的低明度性质,构成了这一色彩心理上的消极感。
04常用的PS色彩模式 RGB CMYK LAB
01 RGB是通过红绿蓝三个颜色通道的变化以及他们相互之间的叠加得到各式各样的颜色。
02 RGB颜色模式使用RGB模型为图像中每一个像素分量分配一个0-255范围内的强度值。
03 RGB图像只使用三种颜色,就可以按照不同的比例混合,在屏幕上重现16777216种颜色。
04 RGB是从颜色发光的原理来设定的,它的颜色混合方式就好像有红绿蓝三盏灯,当他们的光相互叠加的时候,色彩相混,而亮度却等于两者
亮度之和,光层数混合越多,亮度越高,即加法混合。
05 RGB颜色称为加成色,加成色用于照明光 电视 显示器。
06 CMYK代表印刷商用的四种颜色,C代表青色 M代表洋红 Y代表** K代表黑色
07这是一种减色色彩模式,同时也是与RGB模式根本不同之处。
08CMYK模式是最佳的打印模式,rgb尽管色彩多,但不能完全打印出来。
09将LAB和CMYK模式相结合使用,这样可以最大程度的减少图像失真。
10 LAB模式由三个通道组成,但不是RGB通道,L是亮度,A通道是从绿色到红色B是从蓝色到**。
11LAB所定义的色彩最多,在表达色彩范围上LAB第一,RGB第二,CMYK第三
12最佳避免色彩损失的方法是:应用LAB模式编辑图像,再转换成CMYK模式打印输出。
图层与通道
01通道是用来存放图像颜色信息以及自定义的选区,分为颜色通道 复合通道 ALPHA通道
02图层的混合模式: 组合模式组:正常 溶解
加深模式组:变暗 正片叠底 颜色加深 线性加深 深色
减淡模式组:变亮 滤色 颜色减淡 线性减淡 浅色
对比模式组:叠加 柔光 强光 亮光 线性光 点光 实色混合
比较模式组:差值 排出
色彩模式组:色相 饱和度 颜色 明度
PS流行色
01滤色 曲线 色阶起到了调整画面亮度和均衡肤色的作用,ctrl+h隐藏选区。
02用可选颜色的互补色来调整背景色和均衡肤色 如 选定背景主色调(编辑颜色)减洋红就是加等量绿色,减黄等于是加等量蓝色。 如调整蓝色天空,可选青蓝,加黑。调肤色选黄时 减青就是加红,减黄。减黑。 选红时 青为O,加洋红 减黄 减黑
03人物的肤色在正常状态下主要包含红色和**这两种颜色,要想让皮肤变得更加红润, 首先要考虑减去肤色中的** 。
04执行色彩平衡/阴影,阴影加**。执行色彩平衡/高光,高光加蓝色,执行色相饱和度,加饱和, 用套索羽化唇彩半径为5,执行色相饱和,减色相加饱和。
05先调背景色,在调肤色
LAB调色的秘密
01执行图象/模式/LAB颜色
02执行色阶命令调整AB通道
03色阶里面的黑灰白方块:常规调整黑向右,灰白适度适度向左。
04执行图象/模式/RGB
05快速工具羽化30色阶适度提亮
06减淡,范围--高光 曝光百分之12左右擦出背景线性高光与人物高光 加深,范围-中间调,曝光度百分之15,擦四角可压暗 加深和减淡工具的画笔硬度都为0
01复制图层后模式更改为滤色,不透明度百分之75
02合并图层,执行图象模式LAB颜色,调整曲线ab通道。
03执行图象模式RGB
04色阶羽化皮肤提亮
05用色彩平衡的阴影和高光。
06执行kodak滤镜
07再用加深减淡工具对整个进行细致的调整。
01快速打造最通透的外景色
02为什么要在明度通道里锐化?因为明度通道相对其他通道来说成像质量和层次更出众。用它来锐化图像,可以很好的突出图像的质感,而应用图像主要是利用通道的混合模式来改变图像的色彩。
03执行图像模式/lab颜色
04执行图像/应用图像
05通道a,混合模式-柔光,不透明度百分之百。
06执行图像模式RGB。
07执行图像调整可选颜色,完成对背景色和肤色的调整
08再次执行图像模式LAB颜色,进入明度通道执行滤镜锐化智能锐化(数量85,半径09移去高斯模糊,勾选更加准确)
09执行图像模式RGB颜色,对人物周围套索选区羽化250反选,调整色相饱和度,减明度加强质感。
打造国际流行色
01套索羽化深色皮肤和其他躯干,50,执行曲线提亮。
02调整图层色彩平衡,阴影加洋红,高光加**。
03执行调整图层曲线,调整红蓝绿通道,执行色相饱和度,通道反复调整。
04设置渐变工具,选择从前景色到透明色渐变,前景色为白色,选择线性渐变,模式正常,不透26,在位置拉出渐变色,然后调整图层亮度和对比度。
色彩平衡的运用 曲线和颜色的运用色相饱和的应用调整图层的应用渐变的应用。
3ce这个品牌很多妹子都比较熟悉,3ce家的产品种类很多,有很多都是非常火的,特别是它们家的口红,3ce的口红价格不贵但是很好用,而且颜色也比较多,3ce116号是一个非常火的色号,有人说是南瓜色,那3ce116口红真假如何辨别?3ce116真假辨别
1、3ce116号色真假辨别
下图假货明显颜色更浅,正版口红是好看的橙色。
真货与假货在精准的小称上称重量也是不一致的,正品比假货略重一点。
下图很明显的看车正品是椭圆形状的切面,假货是水滴状的切面,假货的口红尖更尖锐突出。
下面是唇膏全部卷回去的样子,正品低于唇膏管口较多,假货略低于唇膏管口。并且,正品的唇膏管内部为全黑,假货唇膏管内不是全黑,会透出橘色外管一部分。
假货全部拎出来之后,侧面有非常明显的合模线,买到口红的小伙伴们一定记得全部拧出来检查看看,侧面时候有合模线。
2、3CE品牌介绍
韩国的彩妆品牌,主要是3CE的全部产品都很简单易用,而且效果出奇的好,很受韩国众多明星的喜爱和推宠,所以才很火;特别是最近星你在国内热播了后,3CE的产品再度调起烽火。它的主要产品有:3CE水润柔滑唇膏、3CE唇线笔、3CE唇彩笔还有3CE漆式唇彩笔、3CE局部修容高光棒、3CE打底霜猪油膏、3CE口红唇膏、3CE眉毛膏、3ce眼线笔等这些产品。
3ce美妆单品使用体验对于3ce这个牌子我的评价,仅供参考。
一定要买正品,网上假货实在太多,对自己的脸你都舍不得,那我也是无话可说咯。
3ce性价比高,价格真的便宜!!学生妹子果断可以买。涉及到的价格我提及一下,猪油膏是68港币,粉底液是115港币,遮瑕膏是78港币,唇膏是75港币,调色唇膏是65港币,眼线笔是53港币,折算起来比国产的还便宜,
不得不说香港化妆品就是便宜!!适用于裸妆,打造成韩国妹子feel也是分分钟的事,反正化完妆就是觉得自己萌萌哒,而且自信很多。
女孩子真的要学会化妆和保养,没有丑女人只有懒女人。
现在一些人总是说年纪轻轻化什么妆,女孩子还是自然就好(意思是素颜)对于这样的话我也是笑而不语,女生说这样的话我只能说Chun,没有要你天天化妆,但你至少一定要有属于一套自己的化妆品,并且会化妆,关键时刻才能一鸣惊人。不要总是说内在才是重要的,看外貌都是肤浅,这个世界上没有人会先忽略你的外貌就直接一层一层地拨开你的内心。你们知道现在男的比女的还爱美吗!男的都开始化妆了。。。
不建议购买猪油膏和调色唇膏,其他的都好用!这几天准备入手她家的高光棒和调色妆前乳,听说也是棒棒的。
3、3ce怎么样
韩国的彩妆品牌,主要是3CE的全部产品都很简单易用,而且效果出奇的好,很受韩国众多明星的喜爱和推宠,所以才很火;特别是最近星你在国内热播了后,3CE的产品再度调起烽火。它的主要产品有:3CE水润柔滑唇膏、3CE唇线笔、3CE唇彩笔还有3CE漆式唇彩笔、3CE局部修容高光棒、3CE打底霜猪油膏、3CE口红唇膏、3CE眉毛膏、3ce眼线笔等这些产品,目前国内最全的能保障正品又低价网站的只有爱尚我算是比较全了的。
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