京山市红梅书画可以学画吗?

可以。湖北楚望红梅文化艺术培训有限公司成立于2019年，位于京山市新市大道文峰西路，主要经营从事艺术培训的营利性民办培训机构、从事语言能力培训的营利性民办培训服务机构等，是可以学画的。

1、红梅一般是在早春开花的，大概的是花期是在2-3月份，有时候在晚冬的1-2月份也会开花。它的花朵为淡粉色，或者是红色，花朵具有芳香。在养殖红梅期间，应该选一个阳光充足的位置，并且要控制良好的通风性，土壤中也不能有积水，要让土壤保持一个微潮的程度，不干不浇。

2、红梅是梅花的一种，这种植物可用于园林、绿地、庭园、风景区，可孤植、丛植、群植等；也可屋前、坡上、石际、路边自然配植。可用常绿乔木或深色建筑做背景，衬托出梅花玉洁冰清之美。古代强调梅花绕屋、登楼观梅等，均是为了获得最佳的观赏效果。另外，梅花可布置成梅岭、梅峰、梅园、梅溪、梅径等。红梅也是中国文人喜欢呤咏的对象，画作和诗歌很多。

1、译文：不要厌烦贪睡的红梅久久不能开放，只是爱惜自己不合时宜。偶尔是淡红如桃杏色，文静大放，偶尔疏条细枝傲立于雪霜。红梅本具雪霜之质，不随俗作态媚人，虽呈红色，形类桃杏，乃是如美人不胜酒力所致，未曾堕其孤洁之本性。石延年根本不知道红梅的品格，只看重绿叶与青枝。

2、原文：怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。故作小红桃杏色，尚馀孤瘦雪霜姿。寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。

《红梅》

王十朋

原文：

桃李莫相妒，夭姿元不同。

犹余雪霜态，未肯十分红。

译文：

桃李不要嫉妒我红梅，红梅和桃李开花的样子原来就不同，红梅经历了风雪，身上还有雪的痕迹。它却还是不承认自己的色彩很红艳。

诗词赏析

这首诗写出了红梅独特的姿态和个性。诗人以红梅的口吻劝说“桃李莫相妒”，意思是，桃李不要嫉妒我红梅。桃李嫉妒红梅什么呢？

诗人紧接着道出“夭资元不同”，这是回答前一句所说的相妒，劝说桃李不要嫉妒的是：红梅和桃李开花茂盛的样子原来就是不同的。

“犹余雪霜态，未肯十分红”，前一句用“犹”字转折，写出了红梅经历寒霜之后现状，从而点出红梅谦虚的品质。因为从冬天过来，红梅身上还留有傲霜斗雪的痕迹，所以虽然是红梅，却不肯“十分红”。

红梅象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明。

梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。

中国各地均有栽培，但以长江流域以南各省最多，江苏北部和河南南部也有少数品种，某些品种已在华北引种成功。日本和朝鲜也有。

扩展资料：

梅花栽培以生产切花为目的者，多在露地成片栽植，株行距要小（3×3米），主干留低（约30厘米），并适当重剪，多施肥，以促进生长大量枝条，使树体成灌木状，每年都要对当年生枝条短剪，供插瓶及其他装饰用。

落叶后要施足肥料，以恢复树势，来年花谢后施肥以磷肥为主。适合切花栽培的品种主要为宫粉型，玉碟形、绿萼型为次。

桩景可以露地栽培，也可以盆栽，生长比较脆弱，水分管理要适当，切忌过湿，以免渍水烂根，导致桩头枯萎死亡，常给叶面和干枝洒水，对衰老桩景有养叶护根的作用。

桩景栽培梅花需要进行重剪，使形成矮小树体，细枝可用棕丝蟠扎，粗枝需刀刻、斧劈、火烤弯曲造型。用老果梅作砧木嫁接，可适当多靠接几枝，然后进行造型，经过数年艺术加工和细心培养，桩景即可成功。

1梅花点点报春来上一句诗句是什么

洗砚池相传晋代大书法家王羲之临池学书，频洗笔砚，池水竟为之黝黑。

浙江会稽山下与江西临川均有洗砚池遗迹，传说均曾为王羲之洗砚处。作者是著名画家，以淡墨清雅写梅，因与王羲之同姓，故称“我家”，并暗喻其功底。

注释： [墨梅]单用墨画的梅花。 [池头]池边。

[洗砚池]洗毛笔、砚台的池塘。[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。

[清气]清香的气味。[乾坤]指天地。

诗意： 这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。 我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。

一“淡”一“满”尽显个性 ——《墨梅》赏析 梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。 因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。

本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。

这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。

古人写诗，注重炼字。 诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。

一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。 再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。

一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。 “画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。

”人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。

相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。

因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。 在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

2“唯有梅花报春早”的下一句是什么

“念花意厚何以报”

出自孟浩然《洛中访袁拾遗不遇》，原文如下：

洛阳访才子， 江岭作流人。

闻说梅花早， 何如北地春。

译文：

到洛阳是为了和才子袁拾遗相聚，没想到他已成为江岭的流放者。听说那里的梅花开得早，可是怎么能比得上洛阳的春天更美好呢？

赏析：

这首诗里包含了相当复杂的情绪，既有不平，也有伤感；感情深沉，却含而不露，是一首精炼而含蓄的小诗。诗人去洛阳寻访故人，不料挚友已经被贬江岭。诗人的心绪颇为复杂，不平、感伤、怀念交织在一起。但表现在诗里的却含蓄深沉，甚至很飘逸洒脱。用“才子”二字，表达对袁拾遗的倾慕。同时“才子”与“流人”的对比，暗喻诗人的不平之气。虽然说江岭梅花开得早，风光美妙，也不如北地家乡之春好。诗有收放自如、含蓄不露的美感。

3红梅报春,笑迎四方来客

文笔矗天，静待八面贵宾

文笔塔 在常州市红梅公园内。因是太平讲寺（简称太平寺）的附属建筑，又称太平讲寺塔。太平讲寺为南齐高帝萧道成所创，初名建元寺，唐乾元年间（758-760）扩建。北宋太平兴国年间（976-984）改称太平兴国禅寺，明洪武二十四年（1391年）改称太平讲寺，简称太平寺。寺在明、清两代曾遭火烧，现存建筑主要是文笔塔。塔始建于北宋太平兴国年间，清光绪年间（1875-1908）重建。此塔在1937年冬日军侵占常州时，塔身木构腰檐被焚，塔刹上的宝珠、承露盘被炮弹击落。1981年5月进行重修，1982年11月竣工，文笔塔为楼阁式砖木结构塔，七级八面，高488米。塔基用花岗条石筑成，高80厘米。须弥座高1米，每面浮雕莲瓣。塔内有螺旋形木梯可以登上。

4雪里江山美 花间岁月新 （红梅报春） 四海皆春春不老 九州同乐乐无穷

输入简体字，点下面繁体字按钮进行在线转换雪里江山美 花间岁月新

（红梅报春）

四海皆春春不老 九州同乐乐无穷

（普天同庆）

风流任务数当代 大好春光看今朝

（人杰地灵）

稻花钢花科技花万花竞艳

农业牧业工商业百业兴隆

（日新月异）

日月潭碧波凝翠台湾骨肉日日思归盼统壹

扬子江热浪含情大陆同胞天天翘首望团圆

（春回华夏）

和顺壹门有百福 平安二字值千金 横批：万象更新

壹年四季春常在 万紫千红永开花 横批：喜迎新春

春满人间百花吐艳 福临小院四季常安 横批：欢度春节

百世岁月当代好 千古江山今朝新 横批：万象更新

喜居宝地千年旺 福照家门万事兴 横批：喜迎新春

壹帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：吉星高照

百年天地回元气 壹统山河际太平 横批：国泰民安

春雨丝丝润万物 红梅点点绣千山 横批：春意盎然

壹干二净除旧习 五讲四美树新风 横批：辞旧迎春

五湖四海皆春色 万水千山尽得辉 横批：万象更新

壹帆风顺吉星到 万事如意福临门 横批：财源广进

壹年四季行好运 八方财宝进家门 横批：家和万事兴

绿竹别其三分景 红梅正报万家春 横批：春回大地

年年顺景则源广 岁岁平安福寿多 横批：吉星高照

壹年好运随春到 四季彩云滚滚来 横批：万事如意

丹凤呈祥龙献瑞 红桃贺岁杏迎春 横批：福满人间

五更分两年年年称心 壹夜连两岁岁岁如意 横批：恭贺新春

黄莺鸣翠柳 紫燕剪春风 横批：莺歌燕舞

春花含笑意 爆竹增欢声横批：喜气盈门

汗马绝尘安外振中标青史 锦羊开泰富民清政展新篇 横批：春满人间谁能把这些都翻译成繁体的呀

1、《红梅赞》歌词：

红岩上红梅开，

千里冰霜脚下踩，

三九严寒何所惧，

一片丹心向阳开向阳开，

红梅花儿开，

朵朵放光彩，

昂首怒放花万朵，

香飘云天外

唤醒百花，齐开放，

高歌欢庆新春来，新春来，新春来。

2、《红梅赞》是由阎肃作词，羊鸣、姜春阳、金砂作曲的爱国歌曲，为歌剧《江姐》的主题歌。2009年5月25日，《红梅赞》入选中宣部、中央文明办等10部委推荐的100首爱国歌曲。2019年6月17日，入选庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首。

人绕湘皋月坠时。斜横花树小，浸愁漪。一春幽事有谁知？东风冷，香远茜裙归。鸥去昔游非。遥怜花可可，梦依依。九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝。——宋代·姜夔《小重山令·赋潭州红梅》 小重山令·赋潭州红梅 人绕湘皋月坠时。斜横花树小，浸愁漪。一春幽事有谁知？东风冷，香远茜裙归。

鸥去昔游非。遥怜花可可，梦依依。九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝。 婉约 ， 咏物 ， 梅花 ， 写人相思 译文及注释

译文

在湘江边绕着江岸一直走下去，不觉月亮都快要落下来了。江畔的梅树横斜，小小的花枝开放，浸满了忧愁的涟漪。梅花的一春幽愁之事有谁知道呢？寒冷的东风吹起。梅花也很快就要花落香消了。

鸥鸟离去，昔日之物已是物是人非。只能远远地怜惜那美丽动人的花朵和依依别梦。九嶷山云雾杳杳，娥皇、女英断魂哭泣，相思血泪浸透在绿竹枝上。

赏析

这是一首咏物词。白石的咏物词所咏最多的是梅、柳，这是因为其中关合著他的一段“合肥情事”，他与合肥情侣相遇于合肥赤兰桥，其地多柳树，而分手时为梅开时节。夏承焘先生的考证即为：“白石客合肥，尝屡屡来往……两次离别皆在梅花时候，一为初春，其一疑在冬间。故集中咏梅之词亦如其咏柳，多与此情事有关。”（《姜白石词编年笺校行实考》）

张炎说：“诗难于咏物，词为尤难。体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。要须收纵联密，用事合题，一段意思全在结句，斯为绝妙。”（《词源》卷下）并标举了咏物词的几条原则：第一，求神似而不求形似；第二，结构上要能放能收，浑然天成；第三，所用典故必须符合题旨；第四，结句必须点明“一段意思”。若用以上原则衡量此词，可谓处处吻合。这首词在调下标明“赋潭州红梅”，潭州（今湖南省长沙市）盛产红梅，以“潭州红著称于世。词中从咏红梅入手，但又不拘泥于纯粹写梅，写梅写人，即梅即人，人梅夹写，梅竹交映，含蕴空灵，意境深远，收放自如，达到似花非花，似人非人，花人合一的朦胧迷离的审美境界。

起句“人绕湘皋月坠时”，点明人物、地点、时间。湘皋，湘江岸边。屈原《离骚》：“步余马于兰皋兮。”注：“泽曲曰皋。”水滨江岸往往是情人幽会的理想场所，加之红梅掩映，更富诗情画意的美感。然而此刻词人写的不是相聚时的欢乐，而是写离别后的哀愁。一个“绕”字，写出百般无奈，万种离愁。绕者，徘徊也。“月坠”二字说明其“人”（抒情诗中的主人翁常常是作者自己）已在此徘徊良久。月坠湘皋，环境凄清，以此烘托心境，其愁苦悲凉可以想见。第二、三两句由人及梅，正面点题。林逋《梅花》诗云：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”然词人不是写梅影映照于水面，而是写梅影浸透在水中，著一“浸”字，感情已很强烈，再以“愁”字形容涟漪，将涟漪拟人化了。王国维说：“以我观物，故物皆着我之色彩。”（《人间词话》）。愁人观物，触目皆是愁色，这在美学和修辞上叫做移情。诗人写梅多写其横，写其斜。如苏东坡《和秦太虚忆建溪梅花》诗云：“江头千树春欲暗，竹外一枝斜更好。”词人这里不仅写其疏影横斜，而且突出一个“小”字。“花树小”，一作“花自小”。小字有娇小纤弱意。唯其娇弱，更显得楚楚可怜，让人顿起爱心。以上三句用写意的笔法，描绘出潭州红梅独特的品格风貌，奠定了全篇离别相思的基调。

“一春”三句既是写人，也是写梅。它既承上句，进一步写梅之愁，又从“幽事”渐渐逗引起无限伤心往事，暗暗点出心目中那个“人”来。梅的“一春幽事”是什么？是“嫁与车风春不管”，转眼间“又片片，吹尽也，几时见得？”（白石《暗香》）春残花落，惆怅自怜，除清风明月外，亦复谁知？“香远茜裙归”，是以茜裙女子的归去，象征梅花之飘零。茜裙，即红裙。香气被寒冷的东风吹远了，而落花仍依恋残枝，在树下回旋。此句充满了奇妙的想像，“香”犹花魂，缥缈而去；茜裙则是由花瓣幻化出来的形象，如在眼前。这个幻化出来的形象，即是白石魂萦梦牵的合肥情侣，这是白石一生的“情结”所在，所以看到了梅花，会马上联想到分离的情人。那时节春寒料峭，红梅绽放，他与穿着红裙的女子在江边分别。词人渐行渐远，回首岸边，只见那红裙渐远渐小，以至成为一个红点，就像江边的一朵红梅。……此时此刻，词人又深情地望着湘江边上的红梅，双眼渐渐模糊，幻化出当年江边的“茜裙”来。人耶？梅耶？真耶？幻耶？这样的描写，是写物而不凝滞于物，符合上面张炎所标举的第一个标准。

过片一笔宕开，以“鸥去”结束对往事的回忆。词中本咏红梅，为何一下子又扯到江鸥？此法即张炎所云“收纵联密”中的一个纵字，也就是说不拘泥于故实，而要从远处着笔。鸥是眼前的景物，符合湘皋这一特定地点。词人在江皋徘徊，惊起一滩鸥鸟；而鸥鸟的拍翅声又惊醒词人，使他从迷惘的回忆中回到当前。啊，这一切原来都是幻觉，往昔的情事就象鸥鸟一样飞去了。词写到此处，如果继续从远处着笔，则失其收纵自如之妙，于是“遥怜”二字又把它收回本题，并与上阕的“香远”遥相绾合，从而构成一体，深得“联密”之致。“花可可”，与前面的“花树小”遥相呼应。可可，小也，形容梅朵小如红点。“可可”和“依依”俱为叠字，且平仄相谐，声韵极美。

《词林纪事》引楼敬思语，说姜白石词“能以翻笔、侧笔取胜”。这首词上阕由梅及人，写己之相思，下阕始则宕开，几经翻转，写对方之相思。从对方写来，将两地相思系于一树红梅，故其相思之情，愈翻愈浓，益转益深。细细品味“遥怜”以下诸句，即可探知个中讯息。“九疑”三句，看似写竹，实为写梅。

在词人看来，这红梅之红，分明是娥皇、女英二女的相思血泪染成的，也即自己恋人的相思血泪染成的。这里用湘妃的典故，既关合潭州湖南之地，又借斑竹暗喻红梅，以娥皇、女英对舜帝之相思，比作合肥恋人对己之相思，虽从对方写来，并以侧笔刻画，然却“用事合题”，非常精当。因为其中“相思血”三字，是牵合梅与竹的媒介。这也可见白石用典的妙处。前人用典，用其本意，有时显得呆板、平直；白石用典，只是取其所需，只取其大意，不拘泥于故实，用的非常灵活

创作背景 这首词作于淳熙十三年（1086年），作者客居长沙之时。潭州就是今天的湖南长沙，南宋时盛产红梅。这首词名为咏梅，实为写怀人之情，抒发自己的离愁别恨。姜夔，南宋文学家、音乐家。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。庆元中，曾上书乞正太常雅乐，他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称，有《白石道人歌曲》等。姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。

姜夔

见也如何暮。别也如何遽。别也应难见也难，后会难凭据。 去也如何去。住也如何住。住也应难去也难，此际难分付。——宋代·石孝友《卜运算元·见也如何暮》

卜运算元·见也如何暮

见也如何暮。别也如何遽。别也应难见也难，后会难凭据。

去也如何去。住也如何住。住也应难去也难，此际难分付。 宋词三百首 ， 宋词精选 ， 婉约 ， 叹恨离别月沉沉，人悄悄，一炷 香袅。风流帝子不归来，满地禁花慵扫。离恨多，相见少，何处醉迷三岛？漏清宫树子规啼，愁锁碧窗春晓。——唐代·尹鹗《满宫花·月沉沉》

满宫花·月沉沉

月沉沉，人悄悄，一炷 香袅。风流帝子不归来，满地禁花慵扫。

离恨多，相见少，何处醉迷三岛？漏清宫树子规啼，愁锁碧窗春晓。 婉约 ， 写景抒怀明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。 七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。(溪桥 一作：溪头)——宋代·辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

西江月·夜行黄沙道中

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。(溪桥 一作：溪头) 宋词三百首 ， 国小古诗 ， 国中古诗 ， 婉约 ， 豪放 ， 夏天 ， 农村