也称模特儿(model)。指作家、艺术家在艺术创作中塑造艺术形象所依据的实际生活中真实存在的人、事、物。
生活原型作为原生素材，虽然是没有经过加工改造的自然形态的东西。但却是艺术家赖以创造艺术形象、艺术典型的源泉和基础。杰出的艺术家都很重视在生活原型的基础上创造艺术形象。他们作品中的主要人物，次要的、插曲式的人物，大都可以在实际生活中找到原型;甚至浪漫主义艺术家笔下的幻想的或荒诞的人物，也不能同生活原型绝缘。
根据生活原型塑造艺术形象并不等于照搬或复制生活原型。从生活原型到艺术形象乃至艺术典型，必须经过选择、提炼、缀合、移植、改造、推断、虚构等一系列加工制作的过程。典型化是使生活原型上升为艺术典型的必由之路。由于创作个性和题材、体裁的不同，不同的作家、艺术家在典型化过程中，对生活原型的态度和处理生活原型的方式、方法，是不尽相同的。大体不外乎三种方法。一种方法是“杂取种种人，合成一个”，即“缀合”许多原型造成典型人物。但所谓“杂取”、 “缀合”决非同类许多人物的杂凑或堆砌，而是从生活原型出发，对一些个别的、富有特征的生活现象、能动地进行凝聚、加工，从而创造出具有个性生命而又有深广的社会概括性的典型形象。另一种方法是以生活中的一个原型为基础，同时适当吸收其他有关原型事实加以融合，塑造为典型。其好处是有一个人物情节的原型框架，无论增减留去都有一个基础点。用这种方法，关键是选好模特儿。同时又要有丰富的生活经验，以便于调动一切生活积累对基础原型进行加工制作，从而使人物形象比原型更为丰富、充实、突出，有更深广的概括性。再一种则是极端严格的“按照模特儿描绘人物”， 人真事的方法。这种方法为传记文学、报告文学、回忆录等体裁所常用。真人真事之所以有可能塑造成典型，主要取决于两个因素：一是艺术家选取的真人真事原型有较高的典型性。有的原型本身甚至可以说就是一种社会典型;二是不能照抄真人真事，对真人真事也必须进行选择、提炼、渲染、加工等一系列的艺术处理。
立足于生活原型， 以生活原型为“基地”塑造典型形象。是人类在长期艺术实践中积累起来的一条基本经验，是符合艺术创作规律的。为此，艺术家必须深入生活，到最广大最丰富的源泉中去观察、体验、了解、熟悉各种各样的人物，不断扩大生活原型的基地，以使自己的典型创造有着深厚的生活基础，从而创造出更多的成功的艺术典型来。
我个人推荐以下杂志：
《allure magazine》是一本专注于美丽的美国女性月刊杂志，由Linda Wells 于1999年成立。该杂志的标志是每年的“最佳美容奖”。通过allure可以更深入了解当今时尚和美容界人士正在购买和使用的东西。韩版的allire杂志是我的爱，大家熟悉的red velvet、泫雅、允儿、秀晶、泰妍都登上过它的封面。
《Lens·目客》Lens自2005年创刊至今，持续且稳定地刊登优质影像阅读内容，已被公认为中国最有品质的影像阅读品牌。
2015年起推出了两个系列的MOOK读物：《目客》系列，侧重于主题阅读；《视觉》系列，侧重于多元影像阅读。《目客》和《视觉》在世界范围内采集最有个性的内容，聚焦人性、情感、生活，延续Lens素有口碑的影像阅读调性，创造视觉、思维、想象力被充分调动的纸上阅读新体验。
Pop是英国时尚杂志，由Ashley Heath和Katie Grand于2000年共同创立。pop 杂志永远把拍摄创意放在首位，封面中不管是模特的服装搭配、还是大片拍摄的场景选用，都跟杂志左上角的“POP”三个字一样独一无二。杂志中的封面人物都在时尚历史中具有一定的影响力，随便拎出一期封面都不会让人陌生。
看时尚杂志不仅能提升时尚审美力，更加能了解当下最流行的单品趋势、穿搭趋势。今天就整理一些时尚杂志3-4月刊里的造型，让大家可以找到春夏的穿衣灵感。传统的东方妆容与新式东方审美融为一体，能够碰撞出哪些精彩的火花呢？10月时尚COSMO特邀彩妆大师唐毅与明星彩妆师李欣辕联手，共同演绎传统中式美学多变的《东方模young》。
近日，#寻迹·唐观一脉#唐家族新车设计品鉴会于北京开启，唐家族全擎高价值系列焕新登场，唐EV冠军版、唐DM-p冠军版及战神版、唐DM-i冠军版200KM一同来袭，唐风华韵再升华。
王朝旗舰SUV唐家族，历经8年市场耕耘，以超54万的累计销量，用数据。作为王朝旗舰SUV，唐家族始终站位于中国文化表述的前沿，依托于龙颜美学设计，展现着对传统文化精华的传承，彰显真正的民族自信。
借此新车品鉴，比亚迪特邀国家级非遗专家、非遗传承人齐聚一堂，聚焦华夏匠艺的传承与发展，举办圆桌论坛，并与与会嘉宾一道，深度品鉴全新唐家族的进阶实力。
传承华夏匠艺，唐家族内外进阶
一直以来，唐家族都以代表性的龙颜美学诠释国潮设计精粹。此番唐家族全擎高价值系列焕新而来，以中国文化为灵感来源，沿用王朝代表性的龙颜美学，着力于三个非遗技艺传承，寻迹大唐一脉。
外观色彩上，唐家族新增银釉白配色。众所周知，白色有很多种：白纸、白云、白雪、白银等等虽然都是白色，但色泽不同、质感有别。
中国人的审美体系当中，白是自然之美的最高境界。唐家族的银釉白，则是白瓷之白，釉面光润，釉色洁白，低调奢华有质感，其灵感正源于唐代著名的七大名窑之一——邢窑。邢窑所出产的白瓷，有“类雪似银”之誉。品鉴会现场，邢窑文献馆执行馆长杨朔到场分享白瓷所传递的华夏气质：唐白有几个关键点，它是当时皇家最早的官窑标识的贡瓷，创烧出了中国最早的皇家官窑；它是海上丝绸之路重要的外销产品，在当时达到世界级的影响力。对于唐家族采用的银釉白，杨朔馆长直言，唐家族龙颜之美与银釉白互相映衬，让白瓷文化之韵注入新时代的注脚。
内饰之中，唐家族则带来了全新的藕韵灰内饰配色，色彩灵感就取自于唐朝的流行服饰色“藕丝秋半”，视觉感官温润沉静，歆然入目。品鉴会现场姜思序堂国画颜料制作技艺传承人张佰林介绍道，古往今来，人们从自然万物中提取色彩，应用于衣食住行，形成独特的文化烙印。就像唐朝时，人们于藕丝白沾染秋色的情景中受到启发，形成流行服饰色——藕丝秋半。藕丝秋半，藕丝是具象、秋色是意象。藕是古人偏爱颜色的参照物，诸如藕色、藕合色、藕丝色。藕丝色，属于白色系，但又不是纯白。藕丝秋半给人一种“苍烟照上落日色，不关尘世，可待风月”的意境。唐家族传承经典，让华夏子孙以自然万物书写的一封关于色彩的东方情书再焕生机，展现华夏韵味。
彰显华夏风骨，唐DM-p战神版来袭
唐家族此番焕新，全新推出唐DM-p战神版，以甲胄灵感注入银砂黑配色，并采用黑色外观套件，加上黑色麂皮座椅、麂皮车顶棚等车内配置相互融合，由内而外释放深邃的战斗气息。唐DM-p战神版的到来，体现了唐家族对于中华民族侠义文化的致敬与传承。活动现场，唐刀锻造技艺非遗传承人江龙分享道，“侠之大者，为国为民。作为中国历史上最强盛的帝国，大唐是侠义文化的集大成时代，而历经复杂锻造技术而诞生的唐横刀，也成为了侠义文化的表达载体。”刀、剑在我国古代中，一直是一种权力的象征。刀则在民间更加普及，大开大合之间，有专属于自己的刚猛之道，也叫百兵之王。唐刀在汉刀的基础上发展起来，采用汉刀的“百炼钢”锻造工艺，并且改善了在锻造时对钢材里杂质的处理方法，沿用了汉刀剑的百炼钢“包钢”、热处理和淬火技术，隋刀剑的形制、外装及精美华丽。使唐刀剑刚烈不失柔韧，豪放不失精细，高傲不失质朴，华丽不失古雅。唐刀彰显出的华夏风骨与唐DM-p战神版相得益彰，给人充满力量的冲劲，展现无畏前行的特质。
同时，唐EV冠军版、唐DM-p冠军版及唐DM-p战神版，升级了全新的中国结尾灯造型，简洁动感。显见，在造型、科技和功能性的平衡中，唐家族全擎高价值系列以没有丝毫妥协的审美与实用体验，正开启传统与现代的交融新篇。
总结：
在新车设计上，唐家族全擎高价值系列以匠心工艺叠加全新技术，深入传承与创新发展传统文化，演绎新时代“唐”之风华。#寻迹·唐观一脉#唐家族新车设计品鉴会上，新车对于传统文化与现代科技的传承交融，赢得了非遗专家及传承人的一致认可和赞许。据悉，唐家族全擎高性能系列已蓄势待发，即将在成都车展期间亮相并开启预售，上市正式进入倒计时！
本文来自易车号作者汽车有文化，版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。内容仅代表作者观点，与易车无关
1美学学科性质
美学是一门人文学科，人文学科的研究对象是人的生活世界，人的意义世界和价值世界。
美学是一门理论学科，哲学学科，那种用心理学美学来取代哲学美学的思潮对美学学科的发展史是不利的。
美学是一门交叉学科，美学与艺术、心理学、语言学、人类学、神话学、社会学、民俗学、文化史、风俗史等诸多学科都有切的关系。
美学是一门正在发展中的学科。从国际范围看，至今还找不到一个成熟的、现代形态的美学体系。
2、研究对象：美及美的规律；艺术；美感经验；人对现实的审美关系。其中，美及美的规律更符合美学的学科性质。
3、美的本质：美是相对于人类而言的一种价值属性，它离不开人，离不开人类社会。当然美必须以事物的自然属性作为物质基础。但美之所以为美，关键还在于这些自然属性同人类社会生活的联系，因此我们说，美是一种社会现象，是社会历史发展的产物，它必然受到人类社会生活的制约，只有随着社会历史的不断发展，美才能丰富和发展起来。
4、美感活动的主要心理因素。
1、感觉和知觉：感觉和知觉几乎总是同时进行，通称为感知。A、审美感知具有选择性。B、审美感知具有完整性。C、审美感知注重形式表情性。
2、联想和想象：（1）联想：A、相似联想。B、接近联想。C、对比联想。（2）想象：A、再造想象，创造想象，审美想象。
3、情绪和心境：情绪和心境是情感的表现形态，美感是情感活动。
情绪是一种较强烈的情感表现，带有较多的冲动性；心境是人的情绪之弥漫、持续的状态和趋向，是一种微弱的、平静的情绪。
4、审美理解：审美理解在美感活动中，能够确立非实用的独立于现实生活的 “审美虚静”状态；理解审美对象的象征意义，以及题材、典故、技法等；对形式中的深层意味的直观把握。
它们之间的关系是：审美感受是各种心理因素复杂交错的动力综合，它们相互诱发、相互渗透、相互推动：如果感知没有想象和理解的参与，就失去了审美判断能力，就成为纯粹生物性的快感。如果想象中没有情感和理解的参与，就失去了动力和规范，就会成为缺乏理性的胡思乱想。如果情感没有想象和理解的参与，就失去了载体和规范，就成为生物本能性的欲望发泄。如果理解没有想象和情感的参与，就失去了感性的特征和活力，就成为在抽象概念中游离的逻辑思维
5、审美活动的特征
审美活动的特征主要表现为：
第一，审美活动以一种审美（艺术）的眼光看待人类的生活与生产劳动。这里面又包括了两层意思：一是在生活与生产劳动过程中，人能够按照“美的规律”来创造。在这一创造过程中，人克服了完全受制于外部自然的被动性，真正实现了合规律性与合目的性的统一二是人类生活与生产劳动的静态成果，以其美的外在形式、合规律性与合目的性相统一的内容，感性地显现了人的自由自觉的本质，从而使人能够以愉快的心情对这一成果进行审美观照。
第二，由于审美活动已经从物质的生产劳动中独立出来，它所体现的审美价值不是隐藏在实用价值背后，而是已经在人类生活和劳动生产及其成果中占据了主导地位，因此，这时的审美价值将以特殊的形式成为衡量一切生活与生产劳动合理与否的重要尺度。
第三，在审美活动中，对生活与生产劳动过程及其结果的把握，更多是从感性形式方面进行的。换句话说，审美活动从直观感性形式出发，始终不脱离生活与生产劳动过程及其结果的直观表象和情感体验形式。但由于美的合规律性与合目的性的统一，所以审美活动又总是同时伴有一定的理性内容，会在理性层面上引发人们的深入思索。只是与那种一般认识活动不同，审美活动中的理性内容并不以概念为中介，即不是以概念形式出现，而是以情感、想象为中介，以形象为载体。正由于这样，审美活动才得以保持着自由的独立品格。
6、自然美：各种自然事物呈现的美，是社会性和自然性的统一。它的社会性是指自然美根源于实践，它的自然性是指自然事物的某些属性和特征是自然美存在的必要条件。它偏重于形式美，有联想性、多面性、易变性。
社会美：现实生活中社会事物和现象呈现的美，与自然美合称为现实美。包括行为美、语言美、心灵美、环境美等，它来源于人的社会实践。偏重于内容美，具有实在性、明确性和稳定性。
艺术美：广义上并非仅指艺术作品的美，在一些生活器物、礼仪器物上也会有某种形式的艺术美，即体现出艺术创造的审美特质。狭义上仅指非实用的艺术作品的美。
7、形式美的主要法则
整齐一律
颜色、形体、声音的一致和重复，就会形成整齐一律的美
对称与均衡
对称是指以一条线为中轴，将两个以上相同、相似的物体加以对偶性的排列组合。
比例与尺度
比例是指物体本身各部分之间或部分与整体之间在大小、长短、粗细等方面的数量关系。
节奏与韵律
节奏是一种连续的合规律的周期性变化的运动形式。
多样与统一
多样是指整体中所包含的各个部分在形式上的区别和差异性。
对比与调和
对比：指的是具有显著差异的形式因素的对立统一，在差异中趋向于“异”属阳刚之美。
8、美的形态论的基本内涵
审美形态可理解为人对不同形态的美即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化，感性表现形式和具体存在状态；是在审美实践活动中特定的人生样态，自由人生境界的对象化和审美情趣审美风格等的感性凝聚、显现及逻辑分类。
9、审美心理构成的基本要素
审美感觉：一种具有强烈主观色彩又积淀着一定社会内容，受审美主题经验支配，足以引发审美主体大脑兴奋的感性心理活动。
审美知觉:是审美主体凭借已有的社会经验，对客体事物某种有代表性的美学特征做出的直接而迅速的心理反映。
审美想象：是人们面对某一审美对象时，引发出的具有类似、相对或未来可能发生情况的一种联想，并赋予这种情况新的价值和意义，能够对审美主体产生巨大的鼓舞作用。
审美情感：是人们面对审美对象时产生的一种具有理想性的肯定态度，以审美者独到的心理体验加以感受，并以相应的形式表现出来的心理活动。
审美理解：是人们以感性的形式，根据自己的生活体验，对客体的美学意义和效果进行领会和把握的心理过程。
辨析题
1、形式美与美的形式
黑格尔说：“美的要素可分为两种：一种是内在的，即内容；另一种是外在的，即内容所借以现出意蕴和特性的东西。”这里所说的内在的要素就是形式美，外在的要素就是美的形式。
2、优美与崇高
优美，又称“秀美”“阴柔之美”指审美主体在观照具有审美价值的客体对象时，主客体所呈现出来的和谐统一的美，是指一种优雅的美，柔性的美。从审美属性上看，优美具有绮丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。
崇高，指审美主体在观照具有审美价值的客体对象时，客体企图以巨大的气势和力量压倒主体，主体在严峻的冲突中更加激发自身的本质力量与之抗争，是指一种冲突的美，刚性的美。崇高具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲见、奇特的特点。
优美与崇高的区别主要体现在：空间上，优美小，崇高大；时间上，优美慢，崇高疾；形式上，优美柔，崇高刚；力量上，优美弱，崇高强。
崇高只有与优美相伴随，才能张持有致。优美往往给人一种崇高的感觉，而崇高又常常使之优美，两者相互体现，将世间事物的美好充分展现出来。
3、悲剧与喜剧
悲剧是指特定历史环境中，紧张对峙的善恶力量通过尖锐、激烈的重大矛盾冲突，展示出不应毁灭而毁灭，不应失败而失败的命运或事件，以激起人们怜悯、悲痛、壮烈、崇高等美感效应的审美对象。
喜剧是指以严肃的题旨为灵魂而以荒唐的艺术表现形式造成“悖谬”从而引起人发笑
4、丑与荒诞
丑的审美感受，是一种在厌恶感基础上形成的复杂情感刺激。
荒诞作为丑的极端化形式，是理性协调的颠倒，表现为极度的不合理、不正常，给人以无可奈何、哭笑不得的痛苦感受。
丑与荒诞代表了社会人生的负面价值， 对于美好事物的否定性因素，是与美相比相对立而存在的生活样子，是人的本质力量的异化、创伤和扭曲。二者的内涵都具有一定的历史性， 历史条件下的产物。
5、意境与意象
意境是在审美活动中用心灵去关照外界对象（包括艺术形象），在把握和领会对象的基础上充分展开想象，在自己的思维意识领域里超越外在的形象从而创造出新的意蕴和境界。
意境的审美内涵和特征：主客统一、情景交融、时空转换、有无相生、言有尽而意无穷、辩证的哲学智慧。
所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。
意境和意象的区别在于：
1它们所达到的层次和深度不同：意象指的是审美的广度，而意境指的是审美的深度；
2意境是意象的升华；
3在中国文化中，意象属于艺术范畴，而意境指的是心灵时空的存在与运动，其范围广阔无涯，与中国人的整个哲学意识相联系。
6、审美注意与审美愉悦
审美注意也是审美活动的开端，出现在审美心理过程的准备阶段，是审美态度进入到审美经验的中间环节，并贯穿审美活动的全过程。由于审美注意具有指向性和集中性，人们可以获得有目的、有组织的审美感知和审美经验，从而进行审美创造或产生审美愉悦。
7、审美想象与审美联想
审美想象：是人们面对某一审美对象时，引发出的具有类似、相对或未来可能发生情况的一种联想，并赋予这种情况新的价值和意义，能够对审美主体产生巨大的鼓舞作用。
审美联想是指在审美活动过程中由一个事物想到另一事物的心理过程，亦即心象的转换递变过程。
美学的基本问题如下：
1、审美经验的本质：审美经验是人们通过感官对艺术作品、自然景观等进行美的感知和体验的过程。审美经验由感知、情感和理解等要素构成。感知是通过视觉、听觉、嗅觉等感官来感知作品的各种元素，情感是在感知基础上产生的美感体验，而理解则是对作品内涵和表现形式的认知和解读。审美经验的本质可以是主观的。
2、美的判断标准：美的判断标准是基于一系列原则和准则进行的。这些原则和准则可以是客观存在的，比如比例、对称、和谐等。审美教育和审美理论的发展帮助人们形成了一些共识，但也受到个体主观感受和文化背景的影响。因此，美的判断标准可能在一定程度上是客观的，但也具有主观色彩。这就解释了为什么不同人对同一作品可能有不同的美评价。
3、美的价值：美对个体和社会具有重要的价值和意义。美的存在和体验可以给人带来愉悦和享受，能够提升人的精神境界和生活品质。美还具有启发和激发个体创造力和想象力的作用，有助于促进社会的艺术和文化发展。美在社会中还具有凝聚力和共享性，能够促进人与人之间的交流和沟通。因此，美对个体和社会的影响是多方面的，不仅仅是感官层面的体验。
美学的多元性和应用价值
美的定义和体验在不同的文化和历史背景下有着巨大差异。不同的文化、时代和个体对美的认知和评价可能存在差异。因此，探讨美的多元性对于深入理解美学基本问题是非常重要的。美学与艺术有着密切的关系。
艺术作品是人们进行美的表达和体现的媒介，同时也是美学研究的重要对象。美学研究可以帮助我们更好地理解和鉴赏艺术作品，并从中领略美的意义和价值。美学不仅仅是一门理论学科，还具有实际的应用价值。
迎红同学喜欢旅行、运动、读书、摄影，更想在摄影的路上走下去，把自己对工作、对生存、对生活的美好分享给同频的人，向优秀的人学习和进步。
从我分享的题目上可以看到，热爱生活，喜欢生活的美学，那么从这个角度来看呢，是有三个身份，第一个就是美学的爱好者，第二个是美学的执行者，第三个美学的倡导者！
首先我们来看看什么是美学，其实美学这个概念它非常的大，那么我的心愿或者说我未来的愿望，我想做一个日常生活中的美学爱好者执行者和倡导者，那么在这么大的一个概念底下怎么来做这个事儿呢？因为美学它也是一门专门的学科和专业，那么像我们这样非专业的人呢，就说从我自己对它的理解就是，美学是一种感性层面的精神认知，美无处不在，心生向往。
比如美学存在我们日常生活当中的方方面面，像假期的时候，我们如果去参加一家博物馆，那么你在博物馆里头的看到的文物，或者说是看到的一些内容，那么它也非常具有美学的东西在里面。
我用一些来和大家分享美学的自己的认知，比如说我上面发的两张照片是广汉三星堆里头的一个发财树，不过那时候我还没有学摄影，所以照的不是特别好，但是也能看到他的一些轮廓和细节，那么尤其从这个发财树的细节里头，我们是不是能够看到财富人文经济阶层等等的这些信号或者是信息在里面呢，相信你们每一个人都可以从中找得到。
再比如读一本书，书中的故事，优美的词句都会给我们带来一种愉悦，还有像摄影，像这个学习视频等等，包括摄影的前后的一些照片的对比，我也可以给大家发一发看一看。
你看美在生活当中无处不在，怎么能发现他呢？所以要培养一双发现美的眼睛，那么发现美的这个眼睛呢，我们平时其实都能看得到，只要自己稍微用点心仔细的去观察一下就可以发现。
比如说我刚才给大家发出来的这个照片，你看这就是其实一个小小的一个公园里头的一景，但是呢，把它拍成照片以后就会非常的美，第二张照片是一个猕猴桃，其实我就切了一下猕猴桃，然后截取了中间的一段的颜色，看着是不是也很舒服呢？然后第三张照片可能你们都想不到，第三张就是写了英文字，这个蓝色色调的这张照片，当时是受到好多朋友好评的，其实就是一个垃圾桶的盖上拍出来的。当时我告诉大家，这是我从一个垃圾桶盖儿上拍下来的一张照片，他们都惊讶了，他们认为这是不可能的事情，但是我们却可以实现它。
那么既然热爱了美学，那我怎么去实现这个目标呢？我在想，那我把这个目标变成现实，或者说可以说是自己的一种未来，将自己的兴趣爱好变成一种事业去追求，她为什么这样说呢？因为美有着不可比喻的愉悦感，他有治愈系，她更可以发现和感知生活当中的小美好。那么我把美，美的这个摄影或者说视频，我定位在读书跟拍，或者是分享。
那么光有了一颗热爱美的心还是不够的，那下面呢，就到了第二个身份就是要做美学的执行者，除了守住热爱，还要做自己行动的执行者，如何去实现呢？只有坚持。
每天做一点点，今天比昨天做的进步一点点，我在这里可以给大家推荐一个非常有名的摄影师，他叫石广智，石头的石，广东的广智慧的智，大家可以在百度上去查一下他，他的作品，美的是摄人心魄，看似简单却蕴藏了无尽的含义在画面当中，而且李菁老师也是我非常佩服的一个摄影师，她的文字和他的照片心心相印，看着非常的舒服和感人。
那么如何去坚持？怎么坚持呢？我想应该把应该做到的事情变成坚持做，哪怕一个面点师，她也可以把一个馒头做的像艺术品一样，那么就是坚持术有专攻，只有你坚持专注地专注在这件事情上面，必将能够有成绩。
那么既然有了前面的两种身份，那么下来呢，如果自己感觉到这个美非常的好，那我就希望跟我身边的朋友，同学们，还有包括嗯，可以认知的人去和他们进行分享，只有不断的输入和输出才会使自己更加的提高。比如说我过节，这两天我在公园里拍照的时候，我碰到了一位**姐在自拍，我就上去告诉他我在练习摄影，想帮他拍一下，他答应了，没想到他说我长得不好看，但是我爱照相，而且我不喜欢美颜和对照片进行P图，这个给我的动力还是蛮大的，因为我在练习摄影的时候，尤其是拍人物照像被N多的人拒绝过。
你看这个**姐，她确实不太像我们人们心目当中说的那种常规美人，但是当我把它拍下来的时候，因为当时时间非常有限，我第一张就是随便给他做了一下曝光，或者说是调了一下亮度就给他了，但是我晚上回来的时候，我又替她仔细的非常精细的修了一下这个照片，发现我在修的时候，越修看着她就越美。因为她的大方和自信，还有田径都写在他的脸上，当我把照片发给她的时候，她都惊讶了，当我给她修了一张美颜和没有美颜的对比发给她的时候，她特别的开心。那么其实我们每一个人都喜欢美，不论男女老少，家里面的人也一样，那么既然喜欢美，要做到去执行它，那么我最后就希望通过前面的这些行动，做一个美学的倡导者，这个是我未来的理想或者说是我未来的一种期盼吧。
为什么说要做一个倡导者呢？因为守住了热爱，有了对美的期盼，开始向美而生。就像做一个蜕变的蝴蝶那样，学会接纳着自己的不完美，从爱自己开始，从而去爱他人，你比如说在摄影当中拍摄人物的时候很难，如果我找一个人物拍摄都在被拒绝，那么当别人要是对着我拍摄的时候，只要他是善意的，那么我就会让他拍，为什么呢，我觉得这是美带给人的一种心灵上的开阔感。这要是在以前，我是不会这样做的，我可能也是一个拒绝别人的人。但是我现在走在路上，或是在公园里头，我都很愿意因为对美的念想，心胸开始变得阔达，仿佛天地都在你的眼里头。
做美学倡导者的时候，就希望通过自己的行为方式行动讲解声音视频等等，凡是自己可以在身边利用的这种方式都可以去带带动他人，在这个过程当中，我特别感谢撒野老师跟我说过的一句话。她说如果你的摄影技术可能是一个站在三层的人上面，还有很多的大师站在六层九层，但是六层和九层人说的话，一楼的人根本听不见，那么九层的人讲的话是讲给六层人听的，那么我可以带动一层的人去攀爬三层的楼梯，并且告诉她们九层的目标和标准是什么样的。
每一个领域都有从低到高的不同层次传递着一种积极向上的能量，就像我在咱们这个群里头，每一个人都是那么的真诚，每一个人都是那么愿意的去分享自己的所得。而且大家朝气蓬勃，非常的有自信，不懂就问我，在学习摄影和视频的过程当中也碰到了很多的困惑，在这个过程当中解封自己的心结获得了很多的收获，因此，我就特别想分享给我身边的这些小伙伴们。虽然我过去也许有过辉煌的成绩，取得过一些成就，但是未来应该享受人生的洗牌，放弃存量，推翻重来。
因为自己每一次的努力，每一次的进步，走的每一步，路都是算数的，自己在自己的这条路上也可以走得更远，和同频的人互相学习，互相交流，获得更大的收获和愉悦。成年人的生活不容易，每一个人，每一个家庭都各自有着自己的悲欢离合，但是美却能洗涤心灵，带来疗愈，这一点是我接触了美学以后无可比喻的一种感受。
摄影和视频是一个全新的领域，也许我今天的路是一个未确定的选择，但是只要一步一步的走下去，每一步的付出都做到，就像我遇到了你们，从你们的作品当中看到了你们背后的勤奋和努力，也深深地感染着我。
最后我再跟大家分享几张我拍的随手拍的照片，
有着一个高架桥的这个，实际上他是在北京的一个地铁站，他的一个高架桥，但是我拍下来以后呢，我把中间的那个钢索给他截图下来，那么它就是像一个琴弦一样，你看这种感觉是不是很好呢？
第二张照片呢，其实就是在高铁站，你看到最底下的就是高铁站的那种人流，还有去候车，等车的一些人们，但是因为我那天正好是一个晴天，而且看着光线从那个高铁站的屋顶直射下来，结果我就在高铁站头拍了两张这样的照片，特别像人生路上人生的旅途当中，孤独地行走在追求梦想当中的那个人。
第二张照片，其实你们大家猜猜那是什么？可能大家能猜得到，那个就是丝瓜蔓。
当时看到这个丝瓜蔓爬在这个铁栏杆上的时候，我就心想这个铁栏杆儿就像一个十字架一样，他对事物的约束感会非常的强，可是丝瓜蔓呢，确实坚韧不拔的，一直通向的往上爬着他的那个蔓藤，直到他爬出天际，我太喜欢这样的感觉了，所以当时就把他给拍了下来。
谢谢你们鼓励我，正是因为你们的鼓励，我觉得才有我自己的进步和追求，特别感恩你们，也感恩我们能够有缘聚集在撒野老师的这个课堂，也感恩李菁老师的这个平台，更感恩的是我们二班的每一位潜心勤奋的小伙伴们前行的路上需要榜样，你们就是我的榜样，也是我追求目标的最好的陪伴者。
最后我也想说的是李菁老师曾经说过当你有一份兴趣，有一份爱好，你不但可以坚持下去，你还可以把它变现，我希望我也是朝着这个目标去努力，大家也向这个目标去努力，总有一天会成功的，我们穷的时候就穷则独善其身，富则达济天下。
迎红同学曾经在中石油的研究所工作，因为不满足体制内的按部就班，只身辞职到北京闯荡，在一家外资企业大型环保集团工作，是高级人力资源管理师，在企业做管理工作。曾经的辉煌沉淀的是对人生未来的思考和追求。
向美而生，守住自己的初心，总有一天，你也会那一片发光的叶子。
2020109
欢迎分享，转载请注明来源：品搜搜测评网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
