拉赫玛尼诺夫23之5钢琴谱,十级。
g小调前奏曲,作品23之5。中国音乐学院业余钢琴十级里有这首曲子。全曲力度变化大,连续的琶音演奏,大和弦,以及踏板的运用都是高要求。在技巧跟情感方面都有一定难度。背谱着很多好处,首先背谱能减少演奏时读谱和分析的时间,使得演奏更加流畅且生动。
可以设想,演奏的同时,还要看谱、读谱,一定会不知所措,速度力度的变化一定会僵硬,甚至会卡壳,那么情感的表达一定就显得牵强。
钢琴谱的介绍:
B段是一段柔和但充满感情的衔接,节奏非常自由。左手全部是琶音,但是很轻很朦胧,像营造了一串流水或者飘浮的云;右手大和弦组成的旋律很美,音色很丰富很rich,仿佛在拨开这一片云。
之后左手的琶音中也出现旋律线与右手的和弦旋律线连接起来,像一个低沉的声音和一个优美的女声在对话,这段比之前拨云时更有感情的起伏,非常深厚,但却又逐渐收住了,重新回到重复进行曲A段。重复A段由很轻地开头逐渐加重加速,重复高潮和弦部分;最后的结尾非常轻巧短促。
音画练习曲难度很大。
主要对踏板的标注进行了创新和发展,其次对踏板的读谱进行了详细的规定,最后还加入了长踏板、颤动踏板、快速切换踏板、弱音踏板和中踏板等满足自己的创新需求。拉赫玛尼诺夫通常追求极致音色时加入两个踏板共同演奏,将踏板的音色和指尖触键配合使用,达到了演奏效果的极致化。
音画练习曲注意:
在《音画练习曲》作品33 之八,他追求音色组合的极致化,并且广泛地吸取不同音乐类型的音色,尝试将其带入到钢琴当中。这里音乐的变化就发挥出了关键的作用,他认为音色的变化不应该只是在和声转换和旋律连接时使用,还应该在声部主次凸显中运用上去,因此拉赫玛尼诺夫对其他伴奏型音色进行了深入的研究。
《拉赫玛尼诺夫:音画练习曲》内容简介:谢尔盖·拉赫玛尼诺夫1873年出生在俄罗斯诺夫哥罗德的奥涅加,1943年卒子美国洛杉矶。虽然早在圣彼得堡和莫斯科音乐学院读书期间他就已经显露出自己天生就是一位杰出的钢琴家——他的钢琴教授包括亚历山大。季洛济和尼古拉·兹韦列夫,但他更喜欢师从阿连斯基和塔涅耶夫学习作曲。
音画是指这些练习曲仿佛描绘了一些画面。这些练习曲大多具有很强的色彩感,所以有时可以让人联想到一幅幅生动的画面。
也就是说,“音画”是这个短语中的第一部分,“练习曲”是这个短语中的第二部分。“音画练习”这四个字本身并不是一个词组。
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