音乐学生留学德国的申请条件是什么

　德国是西方古典音乐的发源地，所以在音乐这个领域上也是比较强的。如果留学生想要在德国学音乐需要什么条件？就让来给大家讲讲音乐生去德国留学申请条件有哪些呢？

　一、德国音乐专业留学条件

　音乐生去德国留学申请条件大致分为准备申请材料，面试，入学考试等几个步骤：

　学生须先在德国大学的网站上找到招生网页，注意其中的条件和截止日期，然后根据要求准备材料。一般需要准备一张表演的影像光盘，表演的内容根据大学的要求来录制，如果大学没有要求，则录制最代表自己水平的曲目。然后将光盘连同自己的申请材料邮寄给德国大学；德国大学在初选后，对学生提供的材料满意，则会邀请学生到德国去面试当场表演。

　申请德国音乐学院需要通过各音乐学院自行举办的专业能力考试，以证明具有足够的音乐天赋。每一所音乐学院有自己的专业能力、入学测验的规则。请您在申请学校时，务必要详细阅读您要申请的学校网页说明，原则上入学专业考试分为三部分：

　1、辨音训练的笔试

　2、乐理笔试

　3、现场演奏表演

　部分音乐学院在学校网页上提供模拟试题，以便考生为专业科目考试作准备。除此之外，也有部分音乐学院提供入学考试的准备课程。建议：学生最好申请多所艺术院校，以确保面试机会，学生在拿到“专业能力”考试邀请后，最好将所有邀请一并交到德国使馆用于申请签证，这样可以一次将所有的面试安排在一次旅行中，省时省力。如果高中毕业生能通过专业能力的考试，部分音乐学院也可以给予有条件的入学许可。

　二、德国音乐院校选择

　1、汉诺威音乐和戏剧学院

　汉诺威音乐和戏剧学院是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。执教的器乐教授每个人都是著名的音乐演奏家，他们每年在世界各地都举办自己的音乐会，每一年都会录制并发行自己的音乐唱片。

　在汉诺威音乐学院，几乎每天都有规模大小不一的音乐会，有学生的，也有教授的，也有学生和教授同台演出的。如果遇到重要的主题音乐会，一般都由学校教授的表演。

　2、柏林艺术大学

　柏林艺术大学下设的音乐学院有关音乐相关的如声乐，器乐，管弦乐，爵士及现代摇滚等专业；表演艺术学院有音乐歌唱，编剧，舞蹈，演艺，导演等专业。

　专业设置：小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，竖琴，吉他，圆号，小号，长号，大号，鼓，萨克斯管，双簧管，单簧管，巴松管，长笛（横），钢琴，声乐，导演，作曲，历史与现代音乐理论，乐队指挥，合唱指挥等

　3、汉堡音乐和戏剧学院

　汉堡音乐和戏剧学院是德国最大的音乐大学之一。汉堡音乐和戏剧学院成立于1950年，目前拥有在校生750余人。该校设有音乐系、汉堡戏剧学系和科学与教育学系等。汉堡音乐和戏剧学院的教学囊括了音乐和戏剧的各个分支，同时还注重独立音乐家的培养，教堂音乐和青年音乐教育。

　专业设置：乐器音乐、作曲/理论、爵士乐、基督教宗教音乐、曲调、戏剧学、音乐监制、戏剧监制、音乐教师、文化与传媒管理、音乐理论、多媒体作曲 、室内音乐、音乐伴奏、戏剧表演、歌剧和谱曲等专业等。

　三、德国音乐专业优势

　1、音乐历史悠久，底蕴深厚

　打开世界音乐史，特别是从巴罗克时代到古典主义时代，这是人类音乐史最为辉煌的时代，也是留下最多不朽音乐篇章的时代，巴赫、亨德尔、贝多芬、舒曼、勃拉姆斯……许许多多著名的音乐大师都来自音乐之乡——德国，他们的作品成为不朽神话，他们的影响一直延续至今。

　2、音乐教学品质高

　德国的音乐学院艺术造诣及教学品质都非常高，音乐专业更是德国教育的热门强势专业之一。德国的音乐高等教育和美国的截然不同。就器乐演奏而言，美国更偏重理论，而德国更推崇演奏技术。

　我国的钢琴王子李云迪就曾到汉诺威音乐学院深造，汉诺威音乐学院的钢琴专业里有四、五位系世界著名音乐大师，其中许多人还是世界顶级钢琴大师，如老柴、拉赫马尼洛夫的评委会主席。

　3、德国顶级音乐学院高精尖

　德国共有大大小小30多所音乐学院，其中公立的音乐学院就有24所。

　在国际音乐大赛上，被德国音乐学院包揽各奖项的盛况早已屡见不鲜。可见德国顶级音乐学院在全世界享有美誉，其音乐造诣极高，更是许多外国留学生梦寐以求的学府。

柴可夫斯基音乐学院教育资源好。德国顶级音乐学院高精尖。

柴院以培养大师级音乐家为宗旨，学校为学生提供5年制专家学位教育，5年教育完成后归国认证为硕士文凭（本硕连读不需要考研）。获得专家学位（硕士）后学生可继续申请副博士或者博士学位。柴可夫斯基音乐学院作为世界一流音乐学院，为人类培养出一大批享誉全球的音乐家，包括斯波索宾，斯克里亚宾，普罗科菲耶夫，拉赫玛尼诺夫等，因此莫斯科柴可夫斯基音乐学院被人们誉为音乐界的神话，在古典音乐界里具有象征性意义的地位。

德国共有大大小小30多所音乐学院，其中公立的音乐学院就有24所。而在世界音乐学院排名中，前25位美国占了一半，其次是德国音乐学院占有五席。汉诺威音乐学院在欧美音乐界的知名度相当于哈佛大学在世界的地位，汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等都享有世界声誉。比较著名的还有柏林艺术大学、慕尼黑音乐学院和科隆音乐学院，其中科隆的弦乐也是世界闻名。在国际音乐大赛上，被德国音乐学院包揽各奖项的盛况早已屡见不鲜。可见德国顶级音乐学院在全世界享有美誉，其音乐造诣极高，更是许多外国留学生梦寐以求的学府。

　　1为什么选择去德国学习音乐

　德国诞生了众多世界最的音乐家。德国是世界上的音乐之乡。德意志民族在音乐方面的成就无与伦比，世界上几乎没有哪一个国家在其历史发展过程中，能像德国一样造就了如此之多的音乐名家：、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等。

　　德国有众多优秀的音乐类院校。德国共有大大小小30多音乐学院(包括私立)，并且德国的大部分公立音乐学院都是不收学费的，每年只需要交少量注册费。德国的音乐学院闻名世界，相比同等排名的学校，美国一年的学费加生活费要三十到五十万。但是德国一年的全部花销在5-8万人民币，可谓是性价比的选择。因此，留学德国是非常有利的。

　　德国有良好的音乐教育基础和音乐艺术氛围。音乐在德国人的文化生活中占有重要的地位。德国人非常重视对下一代的音乐素质的培养，儿童从小就受到来自社会、学校和家庭的音乐熏陶。今天德国有12l座歌剧院、146个职业乐队，它们全都由国家资助。

　　2院校推荐

　汉诺威音乐和戏剧学院——汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。是德国的一所的艺术与科学大学。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名，钢琴专业里面有四五位世界的大师。在校任职的许多教授还担任着世界钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛。同时，的每三年xx届的JosephJoachim小提琴比赛在汉诺威音乐学院举行。汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，如指挥专业、摇滚乐、歌曲学、教会音乐、钢琴专业、作曲专业、艺术家培养专业、艺术教育专业、传媒管理、流行音乐、室内音乐、儿童教育、高中音乐教师专业、传媒与音乐学、音乐研究、戏剧学、音乐理论、独唱专业和早期音乐教育专业。

　　柏林艺术大学——柏林艺术大学是位于德国境内柏林州的一所标准艺术类大学，至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的勃兰登堡—普鲁士艺术学院。艺术专业学校成立于1975年，由当时西柏林的美术艺术学校和音乐表演艺术学校合并而成，从2001年11月开始其改为大学。其共有4个学院，分别为：美术学院、设计学院、音乐学院、表演艺术学院。音乐系：有关音乐相关的如声乐，器乐，管弦乐，爵士及现代摇滚等;表演艺术系：音乐歌唱，编剧，舞蹈，演艺，导演等专业。

　　斯图加特国立音乐和表演艺术学院——斯图加特国立音乐和表演艺术学院是德国历史最早的音乐学院之一。斯图加特国立音乐和表演艺术学院是于1857年以斯图加特音乐学院的名义成立的。在1921年改名为符腾而堡州音乐学院，说明了其在音乐领域的中心地位。斯图加特国立音乐和表演艺术学院开设有20多个本科、硕士和博士专业，如音乐学、教会音乐、学校音乐、戏剧学、解说员与解说艺术、图像戏剧、音乐学和音乐教育学等专业，还开设有授予Diplom学位的艺术家培养专业、音乐教师、教会音乐A、教会音乐B、戏剧和解说等专业。

　　3如何申请到这些有名的音乐学院

　方法一：直接申请德国艺术类院校的考试邀请函。通过学校的艺术考试，达到学校的语言要求，从而进入专业的学习。这种方法基本没法实现，因为中国的音乐专业水平与德国有巨大的差距，专业考试很难通过，其次还有语言的障碍。那么专业考试之前，专业课和语言水平的提升就成为必要。

　　方法二：通过音乐预科项目提升专业和语言水平。预科项目期间，分别对学生的语言，以及专业进行指导，其中专业课教师为德国等欧洲各大音乐学院教授。通过预科学习可以抢先一步了解德国大学专业课授课形式，提前与德国教学体系接轨，确保顺利赴德入学。

　　设有预科班的艺术大学有如下：斯图加特国立音乐和表演学院、汉诺威音乐学院、柏林音乐学院、富克旺根艺术大学、柏林艺术大学等。

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫SergeyRakhmaninov187341-1943328俄国作曲家、钢琴家、指挥家。生于俄国诺夫戈罗省奥涅格。父为地主，家庭富有。4岁从母学习钢琴，9岁进圣彼得堡音乐学院学习钢琴，12岁转入莫斯科音乐学院继续学习钢琴和作曲。毕业后从事演奏、指挥和作曲。1904年起，任莫斯科大剧院指挥。1906年侨居德国，此时进入创作高峰期。1917年俄国革命后，拉赫玛尼诺夫流亡瑞士，1918年赴美演出，定居美国后，创作上充满了不协和与悲剧性，成为二十世纪上半叶重要的钢琴演奏家。。二次大战期间（1939-1945）多次举音乐会，将收入捐给苏联国防基金会。拉赫玛尼诺夫的音乐创作属晚期浪漫主义的音乐观和风格，与柴科夫斯基的音乐有较密切的联系。他的作品，曲调气息宽广、舒展优美、忧郁深沉，具有鲜明的俄罗斯民族风格和民间风俗的刻画，擅长史诗式壮阔的音乐风格。他的钢琴作品，技巧高超、气势宏大、音响浓郁厚实、力度对比强烈。作为指挥家，诠释格林卡、柴科夫斯基、格里格等作曲家的作品极具特色。他的主要作品有：交响曲4首、交响诗、钢琴协奏曲4首、奏鸣曲、变奏曲、前奏曲25首、练习曲18首、狂想曲、组曲、舞曲、小品及歌剧等。《第二钢琴协奏曲》、《帕格尼尼主题狂想曲》、二十四首《前奏曲》、《音画练习曲》，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和《第二交响曲》、管弦乐《死之岛》、《钟》以及浪漫曲等。他的《第三钢琴协奏曲》被认为是世界上最难演奏的钢琴曲。