今夜无人入睡——《图兰朵》打开西方观众心灵之门的东方故事
花样滑冰的 历史 上经典的节目很多,之所以选择了这套节目。多半是因为这个故事书写了东方的花滑传奇,承载了中国两代花样滑冰运动员的光荣与梦想。
《图兰朵》是普契尼的歌剧,是以西方人的视角和想象,描绘的一个东方的故事。其中选用的中国民乐《茉莉花》成了不少西方人对于中国音乐最初的印象。最后高潮部分的《今夜无人入睡》气势恢宏,亦是广为传唱的经典。
这种东西方结合的背景,使得图兰朵的故事一方面在西方观众中有较好的接受度和群众基础,另一方面,熟悉的旋律又让中国运动员演绎起来有种自然的亲近和代入感 。因此,图兰朵成为了中国花样滑冰双人滑的经典传承。
2002年,2003年 申雪/赵宏博 选用《图兰朵》作为自由滑的曲目,精心的编排和细腻的演绎引发了观众强烈的共鸣,凭借这套节目,他们一举打破了西方运动员对双人滑项目的垄断,连续两年拿到世锦赛冠军。2003年的世锦赛上,更是创造了节目未结束之时,全场观众便集体起立致敬的壮观景象,由此开启了他们的花滑王者之路。
其中伴随着茉莉花柔和的曲调,两人用细腻的肢体动作展现的温婉缠绵的爱情,让西方解说重新定义了中国选手的艺术表现力。伴着乐曲高潮,最后一个托举动作起来的时候,滑过之处观众自动全部起立致敬的场面至今看了还是激动不已。
这套节目中小雪姐姐演绎的东方公主,不同于原剧中的刁蛮冷血,虽有一丝骄纵任性,却是仪态万方的名门闺秀。她与王子的爱情主线表达也是淋漓尽致。即使到了今天,也深得广大中外冰迷的好评。
中国文明之所以源远流长,在于代代不断地传承。16年后的今天,师承于申赵二人的中国双人滑新希望 隋文静/韩聪(冰迷戏称葱桶组合) 将带着致敬经典,传承经典的心情,带着精心打磨过的升级版图兰朵20亮相冬奥赛场,去追寻他们奖牌版图中唯一缺失的五环金,去谋求中国双人滑辉煌的延续。
既然是致敬经典,就免不了比较。在我看来,隋文静韩聪的节目更加贴合于整个故事发展的脉络,编排上层层递进,很好地展现了公主心理变化的过程。当然,这离不开教练和编舞,乃至整个团队的共同努力,从这点上,也能看出众人对这对组合的期望之高。
开场小隋同学便气场全开,此时的图兰朵霸道冷酷中透着一丝魅邪;在两人的交错动作中多数延伸外展线路和动作,体现公主的控制欲和霸权。中段,当茉莉花响起,精致而略带戏曲风情的手部动作,第一次泄露了公主的小女儿情态;随后,公主在王子的呵护下,见到了与之前不同的一个充满爱和温情的世界,便再也舍不得放手。此时,便是小隋去追随韩聪的脚步和身影,极尽痴缠。
隋文静和韩聪是近年我国双人滑的****,他们拥有世界领先的难度和较高的稳定性,更加难得的是他们出色的音乐理解力和艺术表现力。从古典歌剧到 时尚 乐曲,他们都驾驭的得心应手,他们的节目总是能把人们代入剧情之中,让人流连忘返。
北京时间2月15日,中国农历大年三十的早上,花样滑冰双人滑的金牌之战就将打响,让我们一起期待中国风的又一部经典图兰朵,期待中国红再次闪耀冬奥赛场。
最后,小小八卦一下,据采访,隋文静同学在表演时会把搭档代入刘昊然,我真想说,你醒醒吧,这个陪着你一直由“桶妹”成长为“桶总”的男孩,可不是想和你拜把子的。
正值平昌冬奥会期间,很多中国人被一个叫羽生结弦的花样滑冰选手圈粉圈得死死的。我早早就是哈牛选手的忠实粉丝,可以说,因为柚子的表现更加喜欢花滑这项运动。花滑多年观赏,有很多值得推荐的经典表演,这里只选取比赛中的表演,表演滑中的经典更多,以后有机会再推荐。之前有回答推荐的就不重复推荐了。首先就从羽生结弦开始。
1、羽生结弦在2015年大奖赛日本站上的表演《SEIMIN》,也就是这次奥运会上自由滑的最初10版本,大家熟悉的“阴阳师”。虽然当年年底的总决赛中得分更高,但这个日本站上的表演镜头更加恢宏、大气,节目融合了日本的音乐,讲述了平安时代的阴阳师安倍晴明与敌斗法的故事,非常值得一观。
2、羽生结弦在2014年索契冬奥会上的短节目《巴黎散步道》。整个节目贴合了西方布鲁斯音乐,随性、燃点颇足,特别是莫霍克动作,男人味十足,看得人心痒痒。
3、羽生结弦在2015年花滑大奖赛总决赛的短节目《肖邦G小调第一叙事曲》,也就是平昌冬奥会上的短节目20版本。
4、羽生结弦在2017年世锦赛上的自由滑《hope and legacy》,选曲是久石让的经典曲目,以希望为主题,看得人热泪盈眶。
5、浅田真央在2014年索契冬奥会上的自由滑《拉赫马尼诺夫第二钢琴协奏曲》。这套节目不是浅田真央最唯美、最无失误的一套,但绝对是最动人、最难忘的一套。这套节目之前,浅田真央在短节目中失误频出,早早退出了争冠的行列,但就是在这种情况下,浅田真央也没有心灰意冷,她仍旧将全部 情感 投入到自由滑中,将那种古典、绝望、救赎表现得淋漓尽致,在她滑完,屏幕内外很多人流泪,她用自己的令人窒息的表演诠释了什么叫 体育 精神。
作为一个资深花滑迷,我来说说我的个人意见。
我认为最经典的两个节目其中一个是1995年伯明翰世界锦标赛陈露的《末代皇帝》。这是陈露职业生涯的最高峰,选曲来自**《末代皇帝》的插曲。融入了大量的中国元素,也是因为陈露完美诠释了这首歌,大胆得启用了五个三周跳。并且出色的完成了。使得陈露最后在世锦赛中获得了冠军,直到现在《末代皇帝》在很多花滑迷心中都是经典。尽管已经过去23年。
第二个最经典我认为是2010年都灵冬奥会上庞清佟健的《追梦无悔》。尽管最后的冠军是申雪赵宏博,但是庞清佟健的《追梦无悔》是自由滑的最高分,也是当年的 历史 最高分。庞清佟健的《追梦无悔》是特意为自己选择的曲子,为了感谢自己很多年的辛苦与付出,也是为了铭记他们最后一次代表祖国出征冬奥会。整场完成度非常高。包括抛跳三周,碾转三周,以及单人联合旋转,配合度非常默契,从音乐响起到音乐结束一气呵成。同步性,完整度都是最好。自由滑最高分出现了,尽管最后只是银牌,但是论单场表现庞清佟健的《追梦无悔》是比申雪赵宏博的《图兰朵》要出色的。
其实很多节目都非常出色,陈露的《梁祝》申雪赵宏博的《图兰朵》等,但是在我看来上面的两个是我心目中的最经典,我至今依然记得《末代皇帝》表演完之后的全场高呼和《追梦无悔》最后两人的深情拥抱。
堪称经典的花样滑冰表演,在最近的2021花滑世锦赛就出现了。
2021花滑世界杯落下帷幕,中国代表团仅凭借隋文静和韩聪组合获得银牌,大部分的奖牌都被俄罗斯选手获得。其中包括:谢尔巴科娃、图克塔米舍娃和特鲁索娃。特别是在女子单人滑项目中包揽了“金银铜”。值得一提的就是,2022北京冬奥会将如期进行,中国代表团如何在这个项目当中突围呢?王诗玥、陈虹伊会否一雪前耻,隋文静和韩聪组合、谷爱凌能否再创辉煌? 转圈不够!陈虹伊失误自由滑仅排21名
谷爱凌在2021滑雪世锦赛中获得“两金一铜”,为中国滑雪代表团开了个好头。随后,隋文静和韩聪组合参加了2021花滑世锦赛,在双人自由滑一首《Rain, in Your Black Eyes》开始,最终总分22571收获了银牌。接着,第三位出场的明星级运动员陈虹伊,在女单自由滑出师不利。
众所周知,在瑞典斯德哥尔摩花滑世锦赛的女单自由滑项目中,代表中国出战的是美女选手陈虹伊。其实,陈虹伊在上一届的埼玉世锦赛中获得第19名,在经过两年的打磨之后慢慢展现出不小的进步。值得一提的就是,女单自由滑有39名选手参加,只有在“短节目”比赛中排名前24的选手才能够晋级“自由滑”。陈虹伊第九位出场,以5881分排在第22位获得了晋级的资格,还刷新了个人世锦赛短节目最好成绩。
然而,进入了“自由滑”的比赛当中,俄罗斯代表团包揽了该项目的“金银铜”。陈虹伊比赛外结环三周和菲利普三周被判周数不足,仅排名第21位无缘奖牌。赛后, 陈虹伊接受采访中表示自己的发挥并不理想也充满了遗憾。鉴于2022北京冬奥会临近,陈虹伊还专门选择了一些中国风的元素参加了比赛。接下来是要尽快编出适合自己的节目,让自己的赛季带来完整也不留遗憾。
俄罗斯美女选手是建立在天赋异禀、刻苦训练以及高水平的教练团队,综合所有条件的情况下获得成功的。而中国选手在相对落后的条件下,开启自己的更加艰难的争冠之路。当然,只要是为国出力,无论能否获得奖品,都是中国 体育 引以为傲的运动员。
2019花样滑冰中国杯表演赛上,中国冰舞组合王诗玥与柳鑫宇名列第四,创造了我国冰舞大奖赛分站赛上我国的最好成绩。而引人注意的是他们演绎的《无羁》,把我们又带回了今年的夏天。古风音乐与花样滑冰的曼妙结合,蓝忘机和魏无羡穿越到滑冰场,这版冰上无羁太惊艳!
何谓经典?成就无人能及、拥有打动人心的力量、完美的技术…每个人对经典的定义都不同。那么就从一位冰迷的角度谈谈能打动我的四套节目。
1、双人滑,申雪、赵宏博《渴望永生》2010温哥华冬奥会自由滑
不完美的的演绎(失误一个托举,一个抛跳落冰有瑕疵),但为这队传奇选手的职业生涯画上金色句号。中国 历史 上第一枚花样滑冰奥运金牌。
2、女单,浅田真央《拉赫玛尼诺夫 第二钢琴协奏曲》2014索契冬奥会自由滑
崩溃的短节目让Mao完全失去任何站上奖台的机会,带着一套所有三周全+三周半跳的争金套来参加职业生涯最后一场冬奥会,自由滑前的心态一定是极其煎熬和痛苦。比赛最后,Mao的看家步伐配合拉二大气恢弘的意境将一名悲情英雄的泪水衬托得无比感人。
3、男单,亚古丁《winter》2002年冬奥会短节目
当一头金发的小熊把冰渣撒向天空的时候,你的整个人都会被他的青春和热情点燃。这才是冬天里的一把火。
4、冰舞,文图、莫伊尔《红磨坊》2018平昌冬奥会自由舞
说这是一场冰上生死恋一点也不过,当Scott在节目后半段随着BGM一起合唱的时候,这就是莎婷与克里斯蒂安。
阿贝不变量表征界面对某物点发出光线的偏折能力
阿贝正弦条件是说出射角的正弦比上入射角的正弦为常量ksin(cita)/kisin(citai)=M,表征无像差光学系统的空间带宽积为常量,也就是物空间放大的同时角谱空间带宽被压缩,这一性质由海森堡测不准原理决定
拉赫不变量即物高乘以光线角度乘以折射率为常量,如果考察边缘场点发出的边缘光线,它表征该光学系统的成像能力,
1《撒野》我的白月光(学不下去想蒋丞,熬不下去想顾飞。巫哲出品必属精品这个不用多说)
2《魔道》我的朱砂痣(虽然我也讨厌一些到处ky的不知道是黑粉还是脑残粉的粉,但是不否认阿羡和二哥哥人设简直不要太苏,啊啊啊啊土拨鼠尖叫)
3《AWM》我的心头血(有热血有感动有逗比有心动,来来来都放下手机听听祁醉给大家讲讲他和于炀的故事)
4《伪渣》我的命中劫(东楼贺朝,西楼谢俞,清华双杰,谋财害命。朋友,我劝你珍惜生命)
5《二哈和他的白猫师尊》被名字耽误的好作品,c天r地踏仙君,楚晚宁那样的师尊请给我来一打儿,谢谢
6《金牌打手》这个可能有点小众,但是……房宇,我想嫁给你!!泡泡有点坑啊啊啊
。。。。。
其他的像p大的《默读》《大哥》《杀破狼》《镇魂》。。。淮上的《不死者》《破云》《提灯看刺刀》《青龙图腾》。。。水大的《一醉经年》《谁把谁当真》《小白杨》《娘娘腔》。。。困倚危楼大大的《貌合神离》《折枝》《花瓶》《前男友》。。。卡比丘太太的《不安于室》《社交温度》《入睡指南》《玩物丧志》。。。颜凉雨大大的《空降热搜》《鬼服兵团》。。。莫晨欢太太的《地球上线》。。。无仪宁死太太的《最爱你的那十年》(高能预警:虐!!!会死的!!!)。。。楚寒衣青太太的《沉舟》《纸片恋人》《合意》。。。
国内外大多数小提琴手在4岁到6岁之间学习小提琴,一些个人演奏者在7岁到8岁之间开始学习小提琴。 相反,一些复杂的动作在幼年时很容易掌握。综合考虑各种因素,建议学习小提琴的年龄为5~6岁。
例如,前苏联小提琴家奥西特拉赫和以色列小提琴家伊扎克·帕勒曼都在5岁开始学小提琴,波兰小提琴家维尼亚夫斯基在6岁开始学钢琴,前苏联小提琴家列昂尼德·柯岗在7岁开始学钢琴。
小提琴表演是一种单手握小提琴的站立表演。为了演奏好的音乐,对手和手指小、力量不足的3-4岁儿童都太不情愿了。
年纪越小的小朋友,肢体掌控力就越弱,而小提琴的夹琴、握弓、持琴、按指及运弓等,都是非常复杂的动作,年纪越小的小朋友学起来就越费时、费力,甚至有一个以教学龄前儿童而闻名国际的教学法,学生光学夹琴及握弓。
过早送宝宝去学钢琴、电子琴、小提琴等乐器是不适宜的,问题不在与于学琴,而在于如何学琴,而在于以什么目的学琴,而在于在什么状态下学琴。学琴是从学会体验人生、丰富生活、从生存竞争的疲惫中解脱出来的途径来为孩子创造未来幸福的。而这一点在人生中的重要性已经被很多家长严重地忽略了。 学琴不应是使孩子多了一种参与生存竞争的实力,而更在于丰富人生,丰富儿童的童年生活,使童年更美好,使未来的人生更丰富,而不是走向它的反面。
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