霍洛维兹 Vladimir Horowitz 1904~1989
世界最伟大的钢琴家之一, 俄国钢琴家
生平概略
霍洛维滋1904年10月1日出生於俄国基辅,父亲是工程师,母亲是钢琴家,曾在基辅的贵族音乐学校里受过钢琴训练,家境富裕。四岁便由妈妈启蒙开始学钢琴。平时除了一般课业外,他常与同学一起玩各式各样的音乐,联弹、室内乐、歌剧、交响乐,接触各式音乐。霍洛维兹在11岁时,曾透过叔父的安排跟俄国钢琴家史克里亚宾会面。在听过霍洛维兹的演奏后,史克里亚宾对他母亲说:「这个小孩将来会是个钢琴家。不过,一定要给他完整的教育,不要只懂音乐,生活各个层面都要兼顾。艺术的范围很广,除了音乐还有绘画、文学、甚至哲学,这样,他才会成为一个有深度的音乐家。」
原本,霍洛维兹想成为一位作曲家。1920年他於基辅音乐院毕业时,俄国大革命野火燃烧到基辅,富裕的家庭被视为资本阶级而被破坏殆尽,家里的财产全部被充公,家庭经济顿时陷入绝境。17岁的霍洛维兹只好提早展开他的职业演奏生涯,开始以开演奏会来赚钱贴补家用。起初,刚开始演奏时,由於知名度尚未打开,他的音乐会并不受到大家的注意,音乐厅观众席几乎是空的;后来情况虽然渐渐好转,但也常常只有半场的观众人数而已; 渐渐 知名度打开, 所到之处受到许多爱乐者的欣赏。 有一年的冬天,他光在列宁格勒就举行23场音乐会,弹了200多首曲子,俊秀的外表,加上演奏时的强烈震撼力,在列宁格勒成为无人不知的风云人物。乐迷疯狂的程度,可媲美当今的偶像歌手;有八名少女更组成 "绿衣团"跟著他到处巡回。对於自己早先从几乎是空的音乐厅,到后来全满的观众席之间所经历的这一切,霍洛维兹觉得对一位音乐家来说是再恰当也不过的事了。
后来,霍洛维兹认识了密尔斯坦,两人常常一起举行合奏会,再加上霍洛维兹的妹妹跟另一位大提琴手,便成为俄罗斯几个大城市里家喻户晓的四重奏团体。几场音乐会下来,20岁时,霍洛维兹又以「电与光的钢琴家」扬名全国。当时还有一批身穿绿衣的少女组成啦啦队,只要霍洛维兹举行演奏会,她们一定到场加油,为他鼓噪助威。后来,这些女孩得悉霍洛维兹要离开俄国到欧美闯天下,这下她们可慌了,便打定主意要留下一点纪念品。於是在某场演奏会后,女孩们来到后台,一拥而上把霍洛维兹团团围住,人手一剪,把燕尾服喀擦乱剪一通,再把这些战利品平分成八条,各与一朵黑玫瑰配戴在绿衣上,以示悼亡之意。
霍洛维兹一直憧憬要离开祖国到欧美打天下,1924年,经纪人Alexander Merovitch 看中他,想介绍他到欧洲表演,1925申请出国不过,却遭到阻碍。后来他的父亲想出以要到德国科隆拜Schnabel 为师的申请理由,才得以获准过关。当霍洛维兹把自己攒来的五千美金藏在鞋底准备出境时,站岗的卫兵狠狠地盯住他说:「别忘了祖国!」虽然霍洛维兹从来没忘了祖国,但是这一次离别出国境,要等到整整六十年以后,霍洛维兹才有机会光荣回到俄国。
欧洲时期
霍洛维兹刚到欧洲时,小有名气,从早到晚都在赶音乐会。在德国开了几场叫好不叫座的音乐会;当他到德国汉堡时,正好有一个机会成为他一生的转捩点。当时有一位经纪人临时找他代打,在没有排演的情况下,请他代替昏倒的知名女钢琴家演出柴可夫斯基的第一号钢琴协奏曲。两小时后,音乐会开始,指挥霍布斯坦被霍洛维兹的弹奏方式吓到了,他跟著霍洛维兹的拍子来指挥,直到整首曲子结束。当演奏会结束,所有听众歇斯底里地叫喊,几乎要把音乐厅掀翻了!汉堡当地的乐评也对当晚的音乐会佳评如潮。
美国时期
到了美国,又是柴可夫斯基的第一号钢琴协奏曲让霍洛维兹一举成名!不过这回是跟指挥家毕勤合作。纽约时报乐评家将这场演出称为「键盘热烈冒烟的演出」。
1932年,指挥暴君托斯卡尼尼决定启用霍洛维兹,与纽约爱乐合作演出贝多芬第五号交响曲''皇帝'' 。 音乐会结束的餐会中他认识了未来的伴侣---托斯卡尼尼的女儿温达。8个月后,俩人於1933年圣诞节前夕宣布结婚,霍洛维兹成了托斯卡尼尼的女婿,也转变了他的一生。从那时候开始,霍洛维兹的演奏生涯就逐渐保持在高峰状态,他更藉多次退隐与复出来制造话题,提高自己的知名度。温达终身扮演著霍洛维兹的伴侣、侍从、和第一线的乐评,直至1989年霍洛维兹去世为止。
霍洛维兹被称为拉赫曼尼诺夫作品的最佳诠释者。他有几次机会演奏给当时已颇有名气的拉赫曼尼诺夫听,他曾经形容说'' 他把整首曲子吞下去了''。
霍洛维兹跟拉赫曼尼诺夫是怎麼认识的?这就要从小提琴家克莱斯勒的一封信说起。克莱斯勒曾写信告诉拉赫曼尼诺夫说:「有一个年轻的俄国钢琴家用过去从来没有听过的弹法弹你的第三号钢琴协奏曲和柴可夫斯基的协奏曲,你应该见见他。」就这样,霍洛维兹一到美国就接到拉赫曼尼诺夫的邀请,两人一见如故,相谈甚欢,时常一起到纽约史坦威钢琴公司的地下室练琴,终其一生都维持非常亲密的关系。当拉赫曼尼诺夫完成他的经典名作「帕格尼尼主题狂想曲」时,霍洛维兹正好在瑞士,每当他完成一段变奏,就会打电话到瑞士告诉霍洛维兹,由此可见两位巨匠深厚的情谊。
霍洛维兹曾4度退出表演舞台,时间分别是:1936-1937、1954-64、1968-1974、1983-1985。他退隐的理由很简单,他说:「我受不了一个礼拜旅行五天的劳顿,在火车上、旅馆里,吃不好、睡不著。我像一辆该停的汽车,若不停下来,引擎就要烧坏了。一位艺术家若不断付出,他的内涵便会越来越空虚。」
第一次退隐 由於托斯卡尼尼、温达的严厉督促与压力,1936年,他毅然决定退隐潜修,去加深自己音乐内在的表达方式。1939年,於法国东山再起。
第二次退隐 1953年2月25日在卡内基厅举行独奏会后,又宣布无限期的退出舞台,但录音继续。十二年的退隐生活,一方面为了回复身心健康;同时也为了静下心,重新思考,建立自己的风格。他阅读了许多书籍,重新研究音色触键,追求更高层次的境界。在此段期间,他并没有放弃录音,哥伦比亚公司(CBS)为方便他录音,於1962年,在他家架设一套完整的录音设备,只要他想要录音,可自己操控,或拨一通电话,录音技术人员马上到。
1965年3月19日记者会中,宣布霍洛维兹将於5月9日重返阔别12年的舞台。这场音乐会一扫过去乐迷的疑念,钢琴美声歌唱的迷人音色变化决不是靠录音的技巧。
第三次退隐 1968年为了满足各地乐迷,亲自策划一场在卡内基厅电视现场转播演奏会。之后,又因健康因素,第三度隐退。1974年第三度复出演奏会。这场音乐会,连远在欧洲的卡拉扬也前来聆听,此时霍洛维兹的音乐呈现非常个人主观的诠释方式。晚期的霍洛维兹,弹奏的音乐常被冠上太自由古怪,他的诠释常出乎意料,和一般我们认定或听到的版本不同,呈现给我们完全不同的音乐思想。
1968年后半,他已很少公开演奏,但家庭录音仍照常。1989年11月5日,因心脏衰竭逝世。
三度退出舞台
霍洛维滋为了自己音乐的更上一层楼,呈现给乐迷更丰富的音乐,三度放弃他大好的事业,潜心研究练习,这是一般演奏者很难办到的。 的确,在他退隐又再重返,每次都有对音乐更深层的表现。他在不同时期常弹奏相同的曲目,录音纪录他每段时期对乐曲思考的改变,我们可从不同时期的录音看到一个演奏家的成长。
弹钢琴的动作
现在坊间很容易便可以买到霍洛维兹的音乐会录影; 银幕上的霍洛维兹永远上身没什麼大动作或摇动,利用大脑控制两只手,做出变化多端的音色,没有任何夸张多余的动作。和现今许多''演音乐的"音乐家(及表情丰富、动作夸张,音乐听起来平淡无奇)相反。音乐是用来听的不是用来观赏的,是不
未曾参加过比赛的钢琴家
霍洛维兹一生未曾参加过钢琴比赛,他觉得比赛根本不是音乐家参与的活动; 一个音乐家应走出自己的路,比赛只会扼杀这种行为。 一个音乐家应不断鞭策自己练习,不断的进步。 这或许可以提供许多学音乐的老师家长、学生思考--- ''比赛'' 只是鞭策学生练琴、更进步,得奖与否并不那麼重要。一个钢琴家的好坏,并不一定以比赛得奖为依规,波哥雷利奇是另一个成功的例子。
史坦威钢琴的爱用者
霍洛维兹到任何地方演奏,均带著自己的钢琴,这是众所皆知的事情。 他有五台史坦威钢琴,分别是 CD186、 CD314 503、 CD223、 CD75、 CD443 (全由史坦威钢琴免费提供),他最喜欢的一台是CD314 503。史坦威钢琴并提供一个专属调音师Franz Mohr给他 Mohr为他调音20余年,霍洛维兹非常信赖他,Mohr没空替他调音,他宁可取消演出。霍洛维兹对钢琴的触键、音色有非常严格的要求,有个人的喜好; 他要求键盘重量比一般轻,弱音踏板也需仔细处理过。
敏锐的耳朵
霍洛维兹非常在意音乐厅的音响效果。 每到一个新的演出场地,他都会察看舞台上下所有状,仔细剔除他认为会影响音效的物体,包括布幕的高度跟卷法,对於钢琴应摆在舞台的哪一个位置,他亦要求严格;会不断的在演奏会前试弹,不停地要求舞台人员调整钢琴的位置,并查看舞台的各不为所有会影响音响的物体,找到他认为最适当的位置,常常把工作人员弄得精疲力竭。美国卡内基音乐厅曾为了这件事想到一个一劳永逸的方法:从1965年起,卡内基音乐厅舞台地板上就一直有一个标有「霍洛维兹的螺丝孔」的字样。此法确实替大家省去找到「正确」位置的麻烦。也因为有如此敏锐的耳朵,霍洛维兹才能制造出如此丰富多变的音色。
曾在曼尼斯音乐院 Mannes College of Music (我的母校)任教
由於演出繁忙,霍洛维兹虽然在演奏上达到本世纪的高峰,但却后继无人,除了他脾气急烈暴躁,没有什麼耐性指导学生之外,他也觉得这辈子没碰过几个弹得还可以的年轻人,在他一生中正式成为他的门下子弟的只有六人,且都只是短暂的指导。我意外发现,不热中教学的他,居然曾经在我母校曼尼斯音乐院任教。霍洛维兹教学时很少示范,因为他始终认为:示范会抹杀学生的想像力。他发现,现在音乐学校训练出来的学生,每一个弹起来都很相似,常常分不出谁是谁,他觉得这是示范跟模仿太多的缘故。霍洛维兹认为:只有知道自己如何去指导自己的人,才可能会有成功的一天。
有一次他在广播里听到一段钢琴演奏,一边听一边想,这个年轻人弹得还算不错,但是应该可以再好一点。一会儿主持人报出演奏者的名字,没想到正是霍洛维兹他自己!霍洛维兹之所以不听自己的演奏,是因为他认为如果听了以前的演出,就会造成某种程度的模仿,这对音乐家来说是很危险的。
曾霍洛维兹的小指
如果你仔细看过霍洛维兹演奏时的照片,会发现他的指法非常独特。他手指平放在键盘上,看似肌肉僵硬,尤其是右手小指翘起,好像肌肉紧张一样。这跟学校教的标准指法正好背道而驰。不过他的双手力道惊人,能弹出如雷贯耳的声响,也能够弹出最后一排听众清楚感觉到的弱音。他对踏瓣的运用也非常特别,例如:他演奏李斯特作品时,常常不用踏瓣。
不听自己的演奏
霍洛维兹语录
1 「弹钢琴是天底下最简单的一件事。」
2 「贝多芬的音乐是可以改进的,乐谱并非圣经。」
3 「由於我弹奏得非常清晰,一有错你就听得出来。如果你要我只按照音符来弹,不特别强调音色的强弱,那我绝对不会弹错。永远不要害怕,放胆去做。永远不要仿效别人,不必求人提供意见,自己弹吧!」
4 「如果我有什麼缺点,那就是我需要人爱。我不需要向别人说我弹得多麼美妙,我自己知道。我公开演奏,是请观众爱我。我出场时面露笑容,我感到快乐。我和你一样,不同的是我不必买票。」
5 「每次走上舞台,我就感觉自己是君临一切的国王,是全场的主宰。」「我是将军,我的兵就是琴键,我的任务就是要指挥这些琴键。」
6 「当我对著钢琴哭泣、欢笑,也希望听众能跟著我一起喜怒哀乐。」
7 「听众付钱,他们想聆听并观赏一些美学的事物。」
8 「唱片是一种回忆,是一张印有风景画的明信片。」
9 「我认为歌剧是音乐的根源,音乐最重要的就是歌唱。」
霍洛维兹论其他音乐家
1 「莫札特是个敏感热情的人,他有著各种不同的情绪,而他把这些感情都表现在音乐中。由此可见他是个十足的浪漫作曲家。」
2 「我认为李斯特是历史上最伟大的钢琴巨匠,最了解钢琴性能的就是李斯特。」
3 「萧邦对於我们了解钢琴这个乐器有非常大的贡献,他是一个只为钢琴而存在的作曲家。尤其是他的练习曲,对现代的钢琴来说非常困难。」
其他人对霍洛维兹的评语
1 乐评家哈洛德‧荀伯格:「霍洛维兹这种光彩夺目的演奏法,音响强烈厚重颇具炮弹似地抛射力,无人可以企及!」「海飞兹至少有一个华丽的继承人-帕尔曼。然而当霍洛维兹停止演奏时,没有人能继承他!」
2 小提琴家密尔斯坦:「霍洛维兹是举世无匹的,他可能常常出错,但你不能说尼加拉瀑布有错。」「别的钢琴家是香水,但霍洛维兹是制造香水的『香精』。」
3 钢琴家兼指挥家伯恩斯坦:「我和霍洛维兹最不同的地方,就是他弹出了乐谱上的百分之百,而我只弹出了百分之七十而已。」
你知道残疾人奥林匹克运动的发起人路德维希·古特曼爵士是何许人吗?
残奥项目和其对应的奥运项目又有何不同?在残奥运动员们超群的能力之外,关于残奥还有太多知识值得我们了解。
在东京残奥会即将拉开大幕之际,小编和大家一起分享关于残奥会的100个小知识,观赛之前,请务必收藏哦!
1 羽毛球和跆拳道将首次作为残奥项目出现在东京赛场。
2 东京曾在1964年首次举办残奥会,将成为历史上首个两次举办残奥会的城市。
3 2020年东京残奥会的吉祥物是Someity,这个名字来自日语“染井吉野”和英语词组“so mighty”。“染井吉野”是一种广受欢迎的樱花品种,“so mighty”译为无所不能。
4 一支由六人组成的残奥难民代表团将参加2020年东京残奥会的比赛,代表团团长将由曾参加2012年伦敦残奥会的伊利亚娜·罗德里格斯担任,她曾经也是一名难民。
5 2020年东京残奥会的火炬设计灵感源于樱花,五片“花瓣”的火焰汇聚成一束,发出耀眼光芒。
6 残奥运动项目中,只有硬地滚球和盲人门球两项没有相对应的奥运项目。
7 共有41亿观众通过电视收看了里约残奥会比赛,创下历史新高。由于转播方的增加,预计东京残奥会的观众人数将再创新高。
8 匈牙利运动员帕尔·塞克斯是至今为止唯一一名包揽了奥运和残奥奖牌的选手。他曾在1988年汉城(现首尔)奥运会获得击剑铜牌,1991年遭遇车祸之后,他转而成为一名残奥选手,并在1992年巴塞罗那残奥会获得轮椅击剑金牌。
9 2016年里约残奥会男子1500米T13级决赛,阿尔及利亚选手阿卜杜拉蒂夫·巴卡以3分48秒29夺得冠军,值得注意的是,该项目前四名选手的成绩都优于同届奥运会男子1500米前四名选手。
路德维希·古特曼
10 残奥会由路德维希·古特曼发起。他是一名犹太人,二战前从德国逃亡到英格兰,随后在斯托克·曼德维尔成立了一家治疗脊柱损伤的专科医院。
11 残奥会的前身——斯托克·曼德维尔运动会——于1948年7月29日首次举行,16名伤残士兵参加了射箭项目的比赛。
12 斯托克·曼德维尔运动会随后发展为残奥会,首届残奥会于1960年在罗马举行,来自23个国家的400名运动员参加了比赛。
13 国际残奥委会成立于1989年,是管理全球残疾人奥林匹克运动的机构。
14 2016年的里约残奥会,皮划艇和铁人三项项目首次出现在残奥赛场。英国队赢得皮划艇项目6项比赛中的3项冠军,美国队则凭借2金1银1铜成为铁人三项项目的大赢家。
15 美国游泳运动员特里查·佐恩是残奥会赛场最大的赢家——1980年至2004年间,她总共获得了55枚残奥奖牌,其中32枚金牌。
16 瑞典射击运动员乔纳斯·雅各布森是收获最多成就的残奥会男选手。从1980年荷兰阿纳姆残奥会首次参赛,到2016年里约残奥会后退役期间,他总共连续参加了10届残奥会,夺得27枚奖牌,其中17枚金牌。
伊朗坐式排球运动员莫尔特扎·梅尔扎德(2016 Getty Images
17 里约残奥会男子坐式排球冠军伊朗队的队员莫尔特扎·梅尔扎德身高2米46,是最高的残奥选手,也是世界第二高的人。
18 “飞镖射箭”这项类似飞镖和射箭结合的运动原本是残奥项目之一,曾出现在1960年首届残奥会。
19 残奥射击气步枪项目,选手们需要射中直径05毫米的靶心——如打印出来的英文句号那么小!
20 74岁的澳大利亚射击运动员利比·科斯马拉是里约残奥赛场最年长的参赛选手。她现已退役,在1972年至2016年间她总共参加了12届残奥会,在射击项目获得9金3银。此外她还曾在残奥游泳项目获得过一枚铜牌。
2016年里约残奥会男子1500米T11级比赛现场,日本选手和田伸也和他的陪跑员中田崇志(2016 Getty Images)
21 视障跑者参加比赛时,会有一名陪跑员跟随一旁,陪跑员通过牵引绳为选手提供指引。
22 抵达终点时,陪跑员必须处在视障跑者后方。
23 2000年悉尼残奥会,日本女子坐式排球队在决赛中击败荷兰队获得一枚铜牌,这是自1984年以来日本在这一项目获得的第一枚奖牌。
24 1992年巴塞罗那奥运会,西班牙残奥弓箭手安东尼奥·雷博洛点燃了奥运主火炬,他是至今唯一一位点燃奥运主火炬的残奥选手。
25 轮椅网球有两跳原则,即球可落地两次,运动员必须在球第三次落地前回击
26 轮椅篮球比赛过程中,球员可以在运球、投篮和传球时可以接触自己的轮椅两次,其它情况下则属于犯规。
27 五人制盲人足球比赛中,视力正常的引导员会站在对方球门后方向本方球员传达信息。
28 柔道比赛中,若一名选手服装上有一个红点,则表示这名选手属于B1级,视力极弱或者几乎无感光能力。
29 残奥羽毛球单打比赛中,轮椅组别和下肢残疾的站立组别选手采用半场场地。
30 2008年北京残奥会的举行推动了中国国内无障碍设施的建设和发展。包括长城、紫禁城在内的许多著名景点都安装了电梯和轮椅坡道。
31 根据英国国家统计局数据,2018年英国国内受雇佣的残障人士达到385万人,跟2012年伦敦残奥会举行前相比增加了几乎100万人。
32 东京残奥会新增项目——跆拳道——的赛场上将汇聚来自各大洲的名将,包括丹麦的丽莎·吉辛、伊朗的马赫迪·波拉纳玛、美国的埃文·梅德尔、英国的艾米·特鲁兹代尔和蒙古的博洛尔-厄尔尼诺-甘巴特。
33 盲人门球比赛中,由于参赛选手视障情况不同,为公平起见,所有选手都必须佩戴眼罩。
34 1964年东京残奥会,“残奥会”(Paralympics)这个词汇首次出现在官方文件里。
35 从1988年汉城(现首尔)奥运开始,残奥会和奥运会才开始在同一个城市举行。
36 残奥的英文表达是“Paralympic”,源自希腊语介词“para”(与……并肩的意思),以此为前缀,与“Olympic”(“奥林匹克”)合成一词,其含义是“残奥会”与“奥运会”平行,象征平等。
37 马术是残奥项目里唯一一项艺术性项目。比赛分为混合盛装舞步个人赛、团体赛和个人自选动作赛。选手按照其残障情况分为五个级别。
38 残奥会标志由红、蓝、绿三种颜色的弧形构成,三个弧形被称为Agitos(拉丁语意为“我前进”)。三个弧形围绕着一个中心,象征着残疾人奥林匹克运动将世界各地的运动员团结在一起同场竞技。
39 在观看五人制盲人足球比赛时,观众需要保持安静,因为球员们需要依靠听觉判断球的方位。
40 奥运排球赛场的网高分别为243米(男子组)和224米(女子组),坐式排球赛场的网高稍低,分别为115米(男子组)和105米(女子组)。
41 因为比赛场上轮椅碰撞的激烈程度,轮椅橄榄球曾被叫做“杀手球”。
42 皮划艇项目将在东京残奥会迎来新的突破,因为除了原有的皮艇项目,独木舟将作为新增项目首次登场。在皮艇比赛中,船体两边都有一个划水用浆片,而在独木舟比赛中,船身的左侧或右侧有一个边架(浮材)使船保持平衡,且独木舟的船桨只有一边有浆片。
43 首款残奥会官方游戏“珀伽索斯的梦想之旅”将在东京残奥会开幕前夕发行。
通过讲述全球九位残奥运动员的故事,《Rising Phoenix》呈现了残奥会从二战后一片荒芜发展壮大为世界第三大体育盛事的历程。
44 讲述全球九位残奥运动员故事的纪录片《Rising Phoenix》入围了四项体育艾美奖提名,分别是杰出长篇运动纪录片、杰出摄像、杰出剪辑和杰出配乐。2021年的体育艾美奖将于欧洲中部夏令时间6月8日举行。
埃及乒乓球运动员易卜拉欣·哈马托
45 埃及乒乓球运动员易卜拉欣·哈马托虽然没有双臂,但他通过嘴叼着球拍成功打进了2016年里约残奥会。
埃及残疾人力量举重运动员谢里夫·奥斯曼在2019年世锦赛上勇夺个人第四个世界冠军(Hiroki Nishioka/World Para Powerlifting)
46 残奥会力量举重传奇谢里夫·奥斯曼能举起200多公斤,这几乎是他自身体重的四倍。
47 2016年里约残奥会之后,赛艇的比赛距离从1000米调整到了2000米,东京残奥会将应用这一新距离。
48 五人制盲人足球的比赛场地大小为40x20米,球场的边界是1米高的围栏,保证球员和球始终在场内。
49 残疾人射箭比赛包含反曲弓和复合弓两个项目。复合弓则设有机械滑轮、望远瞄准器和撒放器,以帮助提高精准度。复合弓射箭目前尚未被列入奥运会比赛项目。
50 硬地滚球比赛开始时,首先掷出一个被称为“jack”的白色目标球,然后每人、每个组合或每支球队掷出或滚出六个红色和六个蓝色的球。在每一节比赛结束时,球离目标球最近的个人、双人组合或球队得一分。
51 坐式排球中一项重要的规则是运动员必须采用坐姿,运动员在击球过程中躯干(跨部到肩部之间的部位)必须保持和地面接触。
52 2016年里约残奥会时,卢旺达首次派出女子坐式排球队参赛,那支球队是非洲首支女子残奥会坐式排球队。现在,她们再次获得了2020年东京残奥会的参赛资格。
53 2008年北京残奥会上成为首位截肢游泳参赛选手的娜塔莉·杜·托伊特在北京参加5个项目的争夺赢得5枚金牌。这位南非名将于2012年伦敦残奥会后退役,生涯共摘得13枚残奥会金牌。
54 S萨莱赫·贾万马尔迪在2016年里约残奥会上成为伊朗首位女子残疾人射击残奥会金牌得主,斩获P2级(女子10米气手枪SH1)冠军和P4级(混合50米手枪SH1)冠军
2018年世界残疾人自行车锦标赛,英国组合尼尔·法奇/马修·罗瑟姆庆祝在男子争先赛中获胜(2018 Getty Images)
55 残疾人自行车比赛中允许视觉残障运动员使用双人自行车,引导员做在前方,负责指路。
56 残疾人柔道和奥运会柔道的一个最大区别是,残奥会赛场上,运动员在比赛开始前,须先互相抓住领口和袖口。
57 荷兰轮椅网球运动员埃斯特·费戈尔在2012年伦敦残奥会后退役,她保持了470场不败的傲人战绩,换算为时间的话就是十年不败。此外她共赢得7枚残奥会金牌。
58 轮椅橄榄球运动员使用的轮椅分为两种:进攻轮椅和防守轮椅。进攻轮椅配有一个圆形保险杠。防守轮椅配有一个从前面伸出的长保险杠,用于阻止对方球员的移动。
59 力量举重的世界纪录是310公斤,由已故伊朗运动员希亚曼德·拉赫曼在2016年里约残奥会107公斤级比赛中创造。
60 残奥会跆拳道比赛中有一项特殊规则,踢技只有击中对手躯干才被视为有效进攻。不允许踢打对手头部,如若发生则会被警告,同时对手得1分。
61 硬地滚球比赛中裁判会使用卡尺来测量一队的球到目标球jack的距离,然后跟另一个队所投球到目标球的距离进行比较。除了卡尺,裁判们还会使用其它测量设备以确保测量结果的准确。
2008年北京奥运会,帕蒂卡代表波兰国家队参加了奥运会团体比赛。
62 波兰残疾人乒乓球五金得主娜塔莉·帕蒂卡是为数不多既参加奥运会又参加残奥会的选手,2008年北京奥运会、2012年伦敦奥运会以及2016年里约奥运会上都出现过她的身影。
63 巴西人佩特卢西奥·费雷拉(10秒42,T46/47级)和古巴选手奥玛拉·杜兰德(11秒40,T12级)分别是世界上速度最快的男子、女子100米残疾人运动员。
64 伊朗射箭运动员扎赫拉·内马蒂在2016年先后参加了奥运会和残奥会的比赛,成为首位做到这一点的亚洲女子运动员以及首位伊朗运动员。
65 盲人游泳运动员在泳池中需要转身时,会有裁判通过特殊装置轻拍其头部的方式进行提醒。
66 残疾人游泳传奇丹尼尔·迪亚斯将在2020年东京残奥会之后退役。巴西人参加了从2008年至2016年的三届残奥会,斩获24枚奖牌,为残奥游泳历史之最。
前F1车手阿莱克斯-扎纳尔迪在2012伦敦残疾人奥运会手轮车计时赛H4级别决赛中为意大利代表团夺得金牌。
67 前F1车手阿莱克斯·扎纳尔迪在2012年伦敦残奥会上留下了残奥历史上的标志性瞬间。在经历了险些丧命的卡丁车锦标赛意外11年后,意大利人在H4级男子公路自行车个人计时赛终点坐在轮椅上,单手举起了自己的自行车和其他选手一起拍照留念。
68 轮椅击剑手下半身佩戴金属围挡,以确保非有效触击不会被计算在内。
69 意大利小将贝比·维奥在首次赢得残奥会轮椅击剑金牌时只有19岁,她在2016年里约残奥会女子花剑B级别比赛中赢得金牌。
70 五人制盲人足球比赛中没有界外球和越位规则。
71 从2016年里约残奥会开始,五人制盲人足球的球门尺寸从3x2米的曲棍球球门尺寸提升至3米66x2米14。这种调整有助于比赛中产生出更多进球。
72 残疾人铁人三项比赛中,下肢残疾运动员在过渡区时有辅助人员为其提供帮助。
73 2008年北京残奥会开幕式上出现了标志性的一幕,中国残奥田径冠军侯斌将承载奥运圣火的火炬固定在轮椅上,仅仅通过双手带着轮椅一起攀上绳索后点燃了固定在距离地面39米高的主火炬引燃器,点燃了主火炬。这一幕震惊了全世界。
74 轮椅篮球运动员在投篮、抢篮板或封盖以及挑球时会将身体在轮椅上稍稍倾斜,以获得些许额外的高度。
在北京2008年残奥会男子柔道100公斤级金牌决赛中,安东尼奥·特诺里奥·席尔瓦(右)击败阿塞拜疆选手卡里姆·萨尔达罗夫,获得冠军。
75 巴西柔道传奇名将安东尼奥·特诺里奥连续六届残奥会(1996-2016)摘得奖牌创造了历史,其中四枚奖牌为金牌。
76 硬地滚球的起源可以追溯到古希腊,当时运动员向石头目标投掷大石头。埃及古墓发掘成果显示,墓室墙壁上的壁画上就有类似形式运动的记载。中世纪时,这项运动也在市场和街道上进行,而硬地滚球的英文名称“Boccia”一词源于意大利语中的“碗”这个词。
77 根据现行奥运会乒乓球比赛规则,运动员发球时必须保证张开手掌持球,并且抛球高度须至少达到桌面上方16厘米高度后才可击球完成发球动作。但是在残奥会乒乓球比赛中,如果无法实现手抛球,发球时运动员可以将球放在肘部或者球拍上来完成发球。
78 盲人门球运动发明于1946年,旨在帮助在第二次世界大战期间失明的老兵进行复健。奥地利的汉斯·洛伦岑和德国的赛普·赖因德尔被认为是这项运动的发明人。
79 轮椅橄榄球比赛使用5号排球为比赛用球,此外球面进行过特殊处理以便于运动员抓握。
80 残疾人场地自行车运动于1996年亚特兰大残奥会上完成残奥会首秀,残疾人公路自行车则是在1984年纽约/斯托克曼德维尔残奥会上首次亮相。
81 残疾人自行车比赛中,身体残疾的运动员可以选择使用手摇自行车、三轮自行车或两轮自行车参赛。视觉残疾的运动员则使用双人自行车参赛,需配备一位导航员。
82 轮椅橄榄球卫冕冠军日本队在2016年里约残奥会上首次登上领奖台,摘得铜牌一枚。
83 2004年奥运会参赛选手澳大利亚人佩波·普什在2008年遭遇意外。身体残疾后的他在马背上重新找回了信心,在2012年伦敦残奥会和2016年里约残奥会上斩获马术金牌。
84 残疾人皮划艇首次与世人见面是在2009年加拿大达特茅斯举行的静水皮划艇世锦赛上,当时是以展示项目亮相。2010年波兰波兹南世锦赛上,就以残疾人皮划艇的名称正式亮相,成为正式竞赛项目。
85 部分参加残疾人马术盛装舞步比赛的运动员可以使用辅助器材,如无法抓住降生,可以在马鞍前部安装一个柔软的把守。
布拉德·帕克斯(右)
86 轮椅网球是布拉德·帕克斯在1976年发明的,他在滑雪时受伤后,一直在尝试将网球作为一种娱乐疗法。
87 在力量举重比赛中,每个裁判可以控制一白一红两盏灯,白色代表试举成功,红色代表试举失败。运动员的试举必须收获至少两盏白灯才能被视为试举成功。一名运动员必须接受至少两次良好的举重,才能计入成绩。
88 盲人门球运动中,球抛出后,防守球员在碰到球后有10秒钟时间将回击过去。
89 自五人制盲人足球在2004年雅典残奥会首次登场以来,巴西队在残奥赛场保持不败。
90 一些残疾人运动员同时也是医疗系统的工作者,也曾经奋战在对抗新冠的第一线。荷兰赛艇冠军安妮卡·范德米尔是一位医生、英国乒乓球残奥选手金·戴贝尔是一位实习医生、委内瑞拉残疾人游泳运动员赫内西斯·里亚尔同样也是医生。他们也是挽救众人生命的英雄当中的一份子。
91 残疾人田径比赛开赛前,每位轮椅参赛选手的轮椅前轮必须同起跑线后方的地面接触。
2020年东京残奥会奖牌侧面特别加入了用于辨认名次的设计,方便视觉残疾选手辨认。
奖牌正面也刻有盲文“东京2020”。
92 为了便于视觉残疾选手辨别2020年东京残奥会奖牌类别,奖牌侧面进行了独特设计,这种设计为残奥历史上第一次。一个压痕代表金牌、两个代表银牌、三个代表铜牌。奖牌正面也刻有盲文“东京2020”。
93 2020年东京残奥会女性运动员参赛人数将创残奥会新高,根据国际残奥委会资格配额显示,女性选手占总参赛选手人数的405%。具体数字是1782人次,由于里约残奥会的1671人次(占比386%)。
北京2008年残奥会赛艇比赛在北京顺义奥林匹克水上公园全面展开。中国队在LTA级男女混合四人单桨有舵手预赛第二组比赛中,以3分37秒38的成绩获得小组第一名。
94 赛艇在2008年北京残奥会上完成残奥首秀,意大利混合四人双桨有舵手队的表现令人刮目相看。残奥会开始一年前,他们未能在世锦赛上登上领奖台,但是在北京,他们击败了世锦赛冠军德国队、亚军英国队摘得金牌。
95 轮椅赛跑比赛中,哪位选手轮椅前轮中心点率先越线,哪位选手就是最后的胜者。
96 艾瑞莎·富兰克林、卡莉·西蒙、莉莎·米内利、霍尔与欧茨乐队都参加了1996年亚特兰大残奥会开幕式的演出。
97 2012年伦敦残奥会闭幕式上,酷玩乐队、蕾哈娜、Jay Z参与了演出。
2016年里约残奥会,阿尔及利亚女子轮椅篮球队。
98 阿尔及利亚女子轮椅篮球队在2016年里约残奥会上创造历史,成为首支参加残奥会该项目比赛的非洲女子球队。
99 2016年残奥会上共有83个国家斩获奖牌,为残奥会历史之最。
100 自2004年雅典残奥会以来,中国代表团在每届残奥会上都占据金牌榜榜首位置。雅典残奥会中国队摘得63金、北京残奥会89金、伦敦残奥会95金、里约残奥会107金。
叉友这个头衔,不是所有人都能够得到的,想要拥有这个“荣誉”必须要经过各种各样的查体以及测试,相信大家也都从医生的口中听到过类似Lachman测试、抽屉试验等,但是究竟Lachman test 是做什么的呢?
在这篇文章中就有最详细的解答。
实验目的:
拉赫曼试验用于检查前交叉韧带(ACL)损伤或撕裂。
名称由来:
这项测试是以费城坦普尔大学(Temple University)的整形外科医生约翰·拉赫曼(John Lachman)发明的,因此以他的名字命名。
常见拉赫曼测试过程(1):
1患者平躺着,双腿伸直,肌肉放松。
2医生将患者的伤腿放置在屈膝约20-30°的位置上,并将自己的膝部垫在患者的大腿下。。
3医生的一手稳定膝关节前侧关节线附近的股骨远端,同时触诊关节线;另一只手的拇指放在胫骨近端,其余手指抓住胫骨靠近膝关节线的后侧。
4医生会通过胫骨施加快速的、由后向前的力
常见拉赫曼测试过程(2):
1患者平躺着,双腿伸直,肌肉放松。
2医生慢慢地把患者的膝盖轻轻地弯成大约20度角。医生可以旋转患者的腿,使他的膝盖向外。
3医生将一只手放在大腿下部,另一只手放在小腿弯曲处的正下方。
4医生轻轻但准确地把患者的小腿向前拉,用另一只手保持患者的大腿稳定。
阳性及意义:
胫骨明显前移,为前交叉韧带断裂。反之,为后交叉韧带断裂
拉赫曼测验是如何评分的?
拉赫曼测试使用两个主要的基准来给你的前交叉韧带损伤评分:
在测试过程中胫骨和膝盖移动了多少?
如果移动超过正常范围,可能有前交叉韧带损伤。
同时也可以帮助医生判断其他组织是否受伤,以及关节是否稳定。
在测试过程中,前交叉韧带在其正常运动范围内运动时感觉有多牢固?
如果前交叉韧带在达到其正常运动范围的极限时没有稳定的终点,有可能会受伤或撕裂。
医生可能也会对患者的另一条腿进行拉赫曼试验用来对比。
根据以上两个标准对患者的双腿进行观察,医生可以对损伤进行分 级:
正常:没有明显的损伤,特别是与另一条腿相比。
轻度(1级):与另一条腿相比,受伤的腿的运动范围比正常的多2至5毫米。
中等(2级):与另一条腿相比,受伤的腿的运动范围比正常的多5到10毫米。
严重(3级):与另一条腿相比,受伤的腿的运动范围比正常的多10至15毫米。
拉赫曼试验有助于诊断什么情况?
拉赫曼试验是诊断前交叉韧带损伤最常用的方法。
拉赫曼试验与前抽屉试验重复吗?
前抽屉试验(ADT)通常与拉赫曼试验同时进行,以帮助确认前交叉韧带损伤的诊断。做这两个测试通常比单独做两个测试产生更准确的结果。
该测试的准确性如何?
许多研究表明,Lachman测试在诊断ACL损伤方面非常准确,尤其是与ADT或其他诊断工具一起使用时。
2013年,研究对653名ACL破裂的人进行了调查,结果发现Lachman测试的成功率为935%,准确率仅比ADT低1%。
2015年的调查,发现成功率约为93%。
在ACL上形成的疤痕组织会导致假阳性。当腿部实际上只是疤痕组织使腿后退时,这会使腿看起来受限于正常的运动范围。
确诊后的下一步,你可能会得到什么样的建议?
1 消肿:休息,冰敷,仰卧起坐来缓解受伤后的肿胀。
2 戴上护膝让膝盖保持稳定,减轻前交叉韧带的压力。
3 接受物理治疗,术前康复或保守治疗的康复
4预约下次复查时间或者手术时间
友情提示:lachman test,抽屉实验这些测试,叉友们不要自己尝试着做这腿跟着我们已经遭受够多了,不要人为增加损伤的风险。要找专业人士实施
波尔多(Bordeaux),法国西南部城市,新阿基坦大区(Région Nouvelle Aquitaine)的首府,同时也是吉伦特省(Gironde,33省)的省会。波尔多是法国西南重要的工商业城市,也是这一地区的政治、经济、文化、交通和教育中心。
波尔多曾是法国旧省吉耶纳的首府,历史上属加斯科涅地区。波尔多是欧洲的军事、航空的研究与制造中心,还是法国战略核弹研究和物理实验的核心,拥有原子能研究中心和兆焦雷射计画等许多高端技术机构。波尔多地区旅游资源丰富,有许多风景优美保存完好的中世纪城堡。波尔多因此也被称为世界葡萄酒中心,每两年一度,波尔多葡萄酒行业协会举办盛大的国际酒展-Vinexpo。
基本介绍 中文名称 :波尔多 外文名称 :Bordeaux 别名 :世界红酒之乡 行政区类别 :首府 所属地区 :吉伦特省 驻地 :Place Pey Berland 电话区号 :(+33)0556 邮政区码 :33000 地理位置 :法国西南部 面积 :4936平方千米 人口 :243636(2013年) 方言 :奥克语-加斯科涅方言 气候条件 :温带海洋性气候 著名景点 :交易所广场 机场 :波尔多机场 火车站 :波尔多圣让站 车牌代码 :33 居民名称 :Bordelais 历史沿革,行政区划,地理,特产,交通,葡萄酒,葡萄品种,特点,五大产酒区,著名酒庄,等级划分,历史,购物,美食,节日,文化遗产,大学城,左岸右岸,旅游,友好城市,产品保护, 历史沿革 波尔多是由凯尔特人于公元前300年左右建立的,称之为“Burdigala”。他的意思就是“居住在低洼的地方”。这个名字说明了波尔多的地理情况。随着历史演变,“Burdigala”逐渐变成了“Bordigala”、“Bordale”、“Bordèu”,最后才变为“Bordeaux”(波尔多)。公元前60年,波尔多被罗马人统治。当时已经是一个繁华的港口,名叫布迪加拉。与西班牙和不列颠联系尤多。帝国时期此地为阿基塔尼亚省省会,该省疆域从庇里牛斯山到罗亚尔河,戴克里先皇帝以其广大,曾将该省一分为三,学者德西穆斯·马格努斯·奥索尼乌斯生长在该城,他描述该城为方型的,有城墙围绕,是高卢的主要教育中心。罗马帝国衰落后,波尔多周围有一段时间政局动荡。732年,阿卜杜勒·拉赫曼的军队在击败了厄德公爵后洗劫了波尔多。随后,波尔多又被海盗光顾。直到10世纪初,阿基坦诸位公爵将其设为公爵领地,该地局势才恢复稳定。 阿基坦的埃莉诺继承公爵领地后与金雀花王朝亨利伯爵结婚,1154年其夫继承英格兰王位成为亨利二世,波尔多于是成为了英国的领土。直到百年战争期间黑太子爱德华以此为根据地20年,受当地人尊敬,其子英王理查二世也诞生于此。英格兰统治期间,该地享有极大的自由,从1235年起,市长由选举产生,该市和英格兰各港口贸易兴旺,连带着周围的城镇圣埃米利永和利布耳纳等都参加了波尔多领导的同盟。1453年法国人在卡斯蒂永战役战胜英国人后,该城并入法国。17世纪为动乱时期,因为法国宗教战争,该城市民被屠杀,贸易衰退。18世纪通过三角贸易再度复兴,该城将武器和葡萄酒运往非洲,换来奴隶贩卖到西印度群岛,带回糖和咖啡,许多市中心的建筑就是从那个时期开始修建的。 法国大革命中吉伦特党在此成立,但该党在恐怖时期严重受挫。拿破仑战争期间,由于英国封锁,波尔多处境困难,遂于1814年宣布支持波旁家族,促使路易十八封其侄孙为波尔多公爵。随着铁路的铺设,港口设施大为改善,与非洲西部和南美的贸易增加,城市越加繁荣。1870年普法战争期间,由于德军迫近图尔,法国 第一次迁都波尔多。第一次世界大战爆发后,1914年8月德军迫近巴黎,法国 第二次迁都波尔多。第二次世界大战爆发后,1940年6月,德军占领巴黎,法国 先迁往图尔,继而第三次迁往波尔多。保罗·雷诺总理领导的少数派号召决一死战,并向英国和美国申请紧急援助,他的支持者有戴高乐和芒代尔,但没几天他们就被推翻了。波尔多受到德军的轰炸后投降,之后又因为成为德军的潜艇和空军基地遭受盟军的轰炸。1944年8月,该城主要由法国军队解放。1945年以后,该城不断扩建了许多新的郊区。1801年,该城只有9万人,1901年的时候已经有25万,2001年的时候则超过90万。 波尔多,“月亮港” 是法国大革命吉伦特派的发祥地,也是孟德斯鸠、蒙田等杰出人物的故乡。 行政区划 波尔多是法国吉伦特省的一个市镇和该省的省会,同时也是阿基坦-普瓦图-夏朗特-利穆赞(Région Aquitaine-Poitou-Charente-Limousin)大区的首府。 波尔多地区在法国的位置 在法国,法定的行政区划仅有“省”(Département)和“市镇”(Commune)两个基本等级。在此基础之上,省与省之间可以自由组成“大区”(Région),而市镇之间既可以组成相对稳定的“地区”(Arrondissement)和“县”(Canton),同时又可以跨县甚至跨省进行新的组合,形成“社区”(intercommunauté)、“都市区”(Unité Urbaine)、“城市圈”(Aire Urbaine)和“就业集中区”(Zone d'Emploi)。不过,除了省和市镇之外,其它的行政级别在法国宪法当中没有明确的规定和说明,但这些行政区可以根据自身需要,行使一定的管理权、立法权、行政权以及财政支出。 波尔多是波尔多地区(Arrondissement de Bordeaux)的行政中心(Chef-lieu)。根据2015年法国最新行政区划方案,波尔多地区共管辖17个完整的县,以及另外4个县的其中部分市镇,总计82个市镇,总人口为907877人(2013年数据),总面积为1522平方公里。 值得注意的是,在法国,“地区”和“县”的划分主要是为了投票或选举,并没有太多实际的作用,而日常的市政建设和管理则主要由“大区”、“省”或者“市镇”协调负责。 以下为波尔多地区的县级行政区划,中文名称非官方正式翻译,仅供参考: 波尔多第一县 (Canton de Bordeaux-1),包括波尔多市中心靠近吉伦特河的部分。 波尔多第二县 (Canton de Bordeaux-2),包括波尔多市中心靠近圣瑟朗大教堂的部分。 波尔多第三县 (Canton de Bordeaux-3),包括波尔多市区的西北部。 波尔多第四县 (Canton de Bordeaux-4),包括波尔多市区的北部。 波尔多第五县 (Canton de Bordeaux-5),包括波尔多市区的东部和南部。 勒布斯卡县 (Cantondu Bouscat),共包括2个市镇。 拉布雷德县 (Canton deLa Brède),共包括13个市镇。 瑟农县 (Canton de Cenon),共包括3个市镇。 克雷龙县 (Canton deCréon),共包括23个市镇。 洛尔蒙县 (Canton de Lormont),共包括5个市镇。 梅里尼亚克第一县 (Canton deMérignac-1),包括梅里尼亚克的北部,以及相邻的1个市镇。 梅里尼亚克第二县 (Canton deMérignac-2),包括梅里尼亚克的南部,以及相邻的2个市镇。 佩萨克第一县 (Canton dePessac-1),包括佩萨克的西部,以及相邻的2个市镇。 佩萨克第二县 (Canton dePessac-2),包括佩萨克的东部,以及相邻的1个市镇。 梅多克门县 (Canton des Portes du Médoc),共包括5个市镇。 半岛县 (Canton deLa Presqu'île),共包括9个市镇。 圣梅达尔昂亚勒县 (Canton deSaint-Médard-en-Jalles),共包括3个市镇。 塔朗斯县 (Canton de Talence),包括贝格勒市镇的西部,以及相邻的1个市镇。 维勒纳弗多尔农县 (Canton deVillenave-d'Ornon),包括贝格勒市镇的东部,以及相邻的1个市镇。 以下县级行政区划当中的部分市镇属于波尔多地区: 双海口县 (Canton deL'Entre-deux-Mers),共包括28个市镇,其中6个市镇属于波尔多地区。 南梅多克县 (Canton duSud-Médoc),共包括23个市镇,其中1个市镇属于波尔多地区。 地理 波尔多,法国西南部城市、港口。位于加龙河(Garonne)下游,距大西洋98公里。1870、1914和1940年曾为法国 所在地。 波尔多市旗 波尔多是法国西南部阿基坦大区和吉伦特省首府所在地,是欧洲大西洋沿岸的战略要地。波尔多港是法国连线西非和美洲大陆最近的港口,是西南欧的铁路枢纽。阿基坦大区自然条件优越,有利于农作物生长,农业生产在全国排名第三,玉米生产居欧盟第一位,鹅肝生产和加工居世界第一。吉伦特省的出口企业有860家,年贸易顺差127亿法郎,出口在全国排名第七。 波尔多坐落在加伦河的南岸,是一个传统的法国城市,它那得天独厚的自然环境,在法国首屈一指。繁忙的港口贸易,又使得它多了很多和外界交流的商机,让这里的人富足起来。 虽为河口港,却在狭长数十公里的吉伦特河的护卫下,免去海洋直接的冲击,港口平静而广阔,既有海洋的无限拓展性,又有平原城市的广大腹地。 波尔多处于典型的温带海洋性气候区,全年温暖湿润,有着最适合葡萄生长的气候。常年阳光眷顾,让波尔多形成了大片的葡萄庄园,葡萄酒更是享誉全世界。最著名的就是波尔多的葡萄酒。 维克多·雨果说:“这是一所奇特的城市,原始的,也许还是独特的,把凡尔赛和安特卫普两个城市融合在一起,您就得到了波尔多。” 产区土壤包括黏质石灰岩、黏土、沙土和石灰岩。其中,Pyrénées山地区为砾石土壤。 特产 1、鹅肝是法国出名的美食,蛋白质高,因而非常有营养价值。 2、波尔多是世界上最大的美酒之乡,这里盛产的葡萄酒最为有名。波尔多葡萄种植面积居法国三大葡萄酒产区之首;仅仅以波尔多地区来说,酒园和酒堡已经超过九千多座。波尔多年产葡萄酒7亿瓶。AOC葡萄酒产量占法国AOC葡萄酒产量的25%,其中89%为红葡萄酒,11%为干白葡萄酒和甜白葡萄酒,种类多达50多种,300多个牌子。 波尔多每一个葡萄酒庄园都有着不同的故事。葡萄酒绝大多数是在以家庭为单位的庄园里生产的,庄园里有葡萄园,有酒窖。所谓的庄园酒指的就是:葡萄的生长、收获,葡萄酒的发酵、成熟及装瓶的全过程都在庄园里完成的酒。 交通 1、航空 波尔多的机场叫做Bordeaux-Merignac,在城西12公里处,航班可直达巴黎、斯特拉斯堡、里昂、马赛、土鲁斯等。从机场可以坐巴士到市区,大概只需要45分钟的车程。 2、铁路 波尔多距离巴黎579公里,从巴黎的Montparnase车站到波尔多的StJanes车站,可以乘坐TGV高速火车,每30分钟一班车,3小时可以到达。StJean车站到市中心所在的科梅迪广场需要搭号C线轻轨在 pont pierre转A线 hotel de ville 下车,全程大概15分钟。 详情可参考词条: 波尔多圣让站 。 3、公路 从波尔多起始或经过此地的国道有A10、A63、A630、A62,分别前往巴黎(579公里)、里昂(550公里)、南特(326公里)、斯特拉斯堡(922公里)和土鲁斯(245公里)等地,而省道、区道、地方性道路更加密密匝匝,大多呈放射状,由市中心向外伸展。 波尔多当地旧市区的道路几乎全为单行道,行车时要注意标志。 葡萄酒 葡萄品种 波尔多法定红葡萄品种: 赤霞珠、梅洛。(品丽珠、小维多、马贝克为调配葡萄品种。) 波尔多三大法定白葡萄品种: 长相思(苏维翁白),赛美蓉,密斯卡岱勒。 特点 本区葡萄酒主要包括乾红葡萄酒、干白葡萄酒、半干白、淡白葡萄酒、贵腐白葡萄酒。 葡萄酒 五大产酒区 梅多克、波美侯、圣爱美隆、格拉夫和苏玳。 著名酒庄 1855年,法国正值拿破仑三世当政。三世国王想借巴黎世界博览会的机会向全世界推广波尔多葡萄酒,而且想让全国的葡萄酒都来参展。于是,他请波尔多葡萄酒商会筹备一个展览会来介绍波尔多葡萄酒,并对波尔多酒庄进行分级。这无异于去捅一个马蜂窝,因为那些酒庄个个都很自以为是,然而胜出者只能有一个。于是波尔多商会把责任推托给一个葡萄酒批发商的官方组织Syndicat of Courtiers,让他们将所有酒庄分为5级,每个吉伦特区的红酒生产者都包括在其中一个级别里。两周后,Syndicat of Courtiers拿出了他们的分级,包括58个酒庄,1个超一级,5个一级,12个二级,14个三级,11个四级和17个五级。 超一级酒庄为: 伊甘酒庄 ,一级酒庄为: 拉菲 、 拉图 、 玛歌 , 红颜容 ,木桐 。 几乎所有的波尔多等级酒庄均来自梅多克,唯一例外就是 红颜容 ,来自格拉夫产区。其他的产区也没有包括在内,而且所有评出的酒庄全部集中在波尔多左岸地区,右岸的Cheval Blanc(白马)这样在18世纪就已经十分出名的酒庄也没有包括在内,这不得不说明是这次分级制度具有很大的局限性。在这个分级制度内,同一级的酒庄也是有先后之分的,比如Mouton-Rothschild(木桐)就是二级酒庄里的第一把交椅。但是这种做法招来了很多批评。1855年的9月,Syndicat of Courtiers给波尔多葡萄酒商会去了一封信,说明在同一等级内没有先后之分,商会于是对名单进行了修改,统一级酒庄内按照字母顺序排列,才将此事平息。 自从1855年后,酒庄的名称、所有者、葡萄园甚至葡萄酒的质量都有很多变化。现在名列分级制度的等级园内的有61个酒庄。当然即便是酒庄更名易主,如果其历史上是等级园,他还将保持等级园的位置。唯一的一次变动就是1973年,在Philippe Rothschild男爵不断努力下 ,木桐由二级酒庄升级为一级酒庄,也就形成了现在世所共知的“六大名庄”。 在此之后,格拉夫地区和圣·爱美隆地区在上个世纪中叶也进行了酒庄分级,只不过没有像梅多克地区那样分成5个等级。所有这些进入酒庄分级的酒庄都称为“列级酒庄”,在酒标上能够看到“Grand Cru Classe”的字样。 等级划分 法国葡萄酒拥有严格的品质监管制度。其级别分别有:列级名庄,明星庄,法定产区酒,准法定产区,优良餐酒,日常餐酒。而法国酒中最富文化色彩,最具传奇魅力的当然是“列级名庄”。 历史 波尔多位于法国西南部,有着得天独厚的气候与地理条件。西临大西洋,吉伦特河从境内缓缓流过,温带海洋性气候让产区的天气总是那般地温和平顺。贫瘠的砂砾土、黏土和石灰土构成了复杂多样的地质结构,使波尔多能生产出丰富多样的葡萄酒。波尔多被由南向北的加龙河一分为二,但他们并不习惯将其划分为东西岸,而是根据地理位置上的左右方向来划分,分为左岸和右岸。左岸产区主要由梅多克与格拉夫两大产区构成,右岸著名产区主要有波美侯和圣埃米利永等。 波尔多产区图 18、19世纪随着葡萄酒贸易的发展,波尔多城市发展进入黄金时代,葡萄与葡萄酒开始在经济中占据重要地位。直到今天,许多遗留建筑上还能看见那一串串葡萄石雕,向人们诉说著当年的辉煌。这一时期,葡萄酒的生产获得空前的发展,尤其是1855年的第一次葡萄酒评级、1857年路易·巴斯德发现酒精发酵原理以及巴斯德的助手创建的波尔多葡萄酒学院,这些都极大地推动葡萄酒生产的发展。 波尔多的葡萄品种众多且大多是国际知名品种。因为气候的关系,在波尔多大部分地区,单独用一个品种很难酿成均衡协调的葡萄酒,所以当地酿酒师通常必须通过混合不同的品种,取长补短,调配出最丰富完美的葡萄酒。波尔多有6个法定红葡萄品种,分别是赤霞珠、美乐、品丽珠、味而多、佳美娜和马贝克(,3个法定白葡萄品种,包括长相思、赛美蓉,密斯卡岱。 在波尔多产区,除了原产地命名管理局所指定的法定产区标准,不同法定产区里还存在着一些关于酒庄的评级制度,包括:1855年波尔多酒庄评级、1953年格拉夫评级、1955年圣爱美隆评级和明星庄评级。产区名庄有61个。 梅多克是波尔多葡萄酒的代表产地,有人甚至叫它做“酒中凡尔赛”。它位于波尔多纪龙德河左岸邻近入海口的地方,是最能够代表波尔多葡萄酒风格的子产区,也可以说是最重要的一区。这里生产全世界最高级的葡萄酒,而且只生产红葡萄酒。 波尔多地区所产的葡萄酒口感柔顺雅致,仿佛是风情万种、温柔婉约的女性化,因此被誉为“葡萄酒之后”。 购物 被称为“小巴黎”的波尔多,除了品尝美酒以及闻名世界的鱼子酱,还有众多的高档商品。商店大多集中在昂代当丝林荫大道、乔治·克莱蒙林荫大道和多赫尼各林荫道相交的地带,那里随处可见法国著名品牌,如路易威登、香奈尔、迪奥等等。因此,那里也被波尔多人称为“金三角”。 美食 市区的餐厅集中在甘贝塔广场周边,多数餐厅都供应新鲜的海鲜料理,还有用波尔多葡萄酒烹调的地道的当地菜肴。沙蓬芬餐馆是波尔多最著名的餐馆之一,其中有一种腌制的叫做“七鳃鳗”的鱼,酱味香浓,味道非常好。 节日 如果你在六月底到达波尔多,就会赶上在河岸举行的两个重大节日之一:葡萄酒节(偶数年)或河流节(奇数年)。根据节日的不同,可以品尝到不同的波尔多葡萄酒和产自大西洋的海产品,但是无论哪个节日,都一样可以欣赏到音乐会、舞会和加龙河帆船比赛。 文化遗产 波尔多是一个历史和艺术的城市,有着法国最大的历史艺术保护区(150公顷)。而为了保护这里,在兴建有轨电车时特别采用了地面供电系统。2007年6月28日,波尔多市被联合国教科文组织评为世界文化遗产。 大学城 波尔多有欧洲最大的大学城,有四所大学,分别致力于自然科学(波尔多第一大学)、医学生物学(波尔多第二大学)、文学(波尔多第三大学)和政治与法律(波尔多第四大学)。波尔多第二大学位于市中心和法国西南部最大的医院区,而其它三所大学于1960年代被重新部署到波尔多旁的PESSAC小城。由于波尔多世界最著名葡萄酒产区的地位,波尔多一些重点大学设有红酒贸易专业。而波尔多第二大是法国唯一拥有酿酒师专业的公立大学,毕业后颁发国家酿酒师文凭。 左岸右岸 纪龙德河、加龙河和多尔多涅河这三条河流将波尔多分成了左岸、右岸和两海间三部分。纪龙德河位于大西洋入海口处,两条上游支流为北面的多尔多涅河和南面的加龙河。纪龙德河以及加龙河西南部的地区被称为“左岸”,纪龙德河以及多尔多涅河的东北部就被称为“右岸”,处于加龙河与多尔多涅河之间的地区被称为“两海间”。 左岸的葡萄产区又分为梅多克和格拉夫两个产区。梅多克又自北向南的分为圣爱斯泰夫,波亚克,圣于连和玛歌等六个村庄。其中波亚克,玛歌,圣于连,圣爱斯泰夫,是名庄酒之乡,有八成以上的名庄都在这四个村庄中。奥信酒庄和白马酒庄在右岸的圣埃米利永,柏图斯庄园在波美侯。 波尔多的法定红葡萄品种:赤霞珠、美乐、品丽珠、味儿多、马贝克,佳美娜;主要法定白葡萄品种:赛美蓉、长相思和密斯卡岱。其中左岸最主要的红葡萄品种为赤霞珠,而右岸最主要的红葡萄品种为美乐和品丽珠。。 波尔多既是一座城市又作为酒的名字,迄今为止是法国最大的精品葡萄酒产地并且被视为法国著名的产区。位于法国西南部,加龙河,多尔多涅河和纪龙德河地区。该区地域广大,东西长85英里,南北70多英里,有葡萄园近110,220万公顷,年均产酒7亿瓶左右。波尔多,几乎所有的波尔多红酒都由不同的葡萄品种混合酿制而成,主要为赤霞珠,以及一定比例的美乐以及品丽珠。 旅游 在波尔多市,历史旅游景点可以让游客看上一整天。18世纪市政厅、古典色彩的歌剧院与古老大教堂,都是旅客必到的旅游景点。 从比克特瓦尔广场到老城区,有一段距离。广场放射状的若干条道路向外伸展,有一条沿至圣凯瑟琳路rue Ste-Catherine。圣凯瑟琳路是一条一年到头都有拍卖活动的平价商店和咖啡厅等的繁华街道。路很长,是行人步行区。再往下走,穿过马路,就来到了科梅底广场,这里有仿造巴黎国家歌剧院而建的大剧院Grand Théatre。街的对面是可以得到有关波尔多葡萄酒信息的波尔多葡萄酒之家。波尔多葡萄酒市场协会(CIVB)旗下的葡萄酒学校L’Ecole Du Vin,还会为有兴趣学习葡萄的酒旅客提供为期数小时至数天的波尔多葡萄酒课程。另有多条葡萄酒区旅游路线,给品酒旅客同时观光。葡萄酒朝圣以外,波尔多最有名的朝圣古城圣埃米利永也不容错过。很多旅客爱上的就是古街石板小路的浓厚古风。 友好城市 1998年6月18日,波尔多市与武汉市结为友好城市。 美国洛杉矶,英国布里斯托,德国慕尼黑,西班牙马德里,葡萄牙波尔图, 秘鲁利马,加拿大魁北克城。日本福冈,以色列阿什杜德 产品保护 在中国获得地理标志产品保护的外国酒类,继2009年的“干邑”(Cognac)、2010年的“苏格兰威士忌”(Scotch Whisky)、2012年的“纳帕河谷(葡萄酒)”[Napa Valley(Wines)]、2013年的“香槟”(Champagne)、2014年的“龙舌兰酒(特其拉)”(Tequila)之后,国家质量监督检验检疫总局在2015年又批准对“波尔多”(Bordeaux)实施地理标志产品保护,于6月19日正式公布《质检总局关于批准对波尔多(Bordeaux)实施地理标志产品保护的公告》(2015年第75号)。公告称:“经法国农业、食品、渔业、农村事务及土地整治部推荐,法国波尔多葡萄酒行业委员会向我局申请波尔多(Bordeaux)在中华人民共和国境内地理标志产品保护,参照《地理标志产品保护规定》,质检总局组织专家技术审查合格,现批准自即日起对波尔多(Bordeaux)在中华人民共和国境内实施地理标志产品保护。”
1857年莫卧儿帝国(包括今印度和巴基斯坦)沦为英国殖民地,成为英属印度的一部分。1947年6月英国颁布了《蒙巴顿方案》,实行印巴分治。
同年8月14日宣布独立,成为巴基斯坦自治领。1956年3月23日,成立巴基斯坦伊斯兰共和国,为英联邦成员国,1971年东部地区脱离巴基斯坦,成立孟加拉人民共和国。
1947年印巴分治时,孟加拉地区被分割:西孟加拉地区归印度(今西孟加拉邦),东孟加拉地区(后改名称东巴基斯坦)则根据最后一任印度总督蒙巴顿提出的蒙巴顿方案归巴基斯坦。
但是,地理上的相互隔绝,民族、文化和语言的巨大差异终于使相距约2000千米的东、西巴基斯坦内部矛盾走向不可调和。
1971年3月26日,东巴基斯坦宣布独立,并在4月于印度加尔各答成立孟加拉人民共和国临时政府,随后东巴基斯坦发生大规模动乱和难民潮。印度以战争手段支持孟加拉国独立以牵制巴基斯坦。11月21日,印军在苏联的支持下,大举入侵东巴基斯坦,第三次印巴战争爆发。
12月,战争扩大到西巴基斯坦,发展成全面战争。12月7日,联合国大会以压倒多数票通过决议,要求印巴双方停火和撤军。印军仍持续大举进攻,于12月16日攻占达卡,东巴驻军无条件投降。
1972年1月成立孟加拉人民共和国,巴基斯坦总统佐勒菲卡尔·阿里·布托释放了被以“叛国罪”逮捕的东巴人民联盟领袖谢赫·穆吉布·拉赫曼,此人就任孟加拉国首任总统。2013年4月24日,阿卜杜勒·哈米德当选总统。
扩展资料
巴基斯坦在1947年8月14日宣布独立,印度则在1947年8月15日宣布独立。真纳成为巴基斯坦总督,贾瓦哈拉尔·尼赫鲁则成为新生独立印度的总理。
然而,实现独立的过程,以及独立后两国的历史都并不平坦。许多宗教移民在来到印度或巴基斯坦之后都面临融入当地社会的困难。不同宗教教徒之间的冲突和种族清洗仍有发生。
印度的印度教徒及锡克教徒难民,以及逃往巴基斯坦的伊斯兰教徒难民大多集中在德里、孟买、加尔各答、卡拉奇、拉合尔、达卡等两国的大都市。在这些大都市因此产生了巨大的贫民窟,两国产生了巨大的都市贫困阶级,成为社会的不稳定因素。
印度教徒和伊斯兰教徒之间的互不信任,可说是对提倡两者之间融合的甘地的一个反弹。民族义勇团等印度民族主义者认为甘地对伊斯兰教徒和巴基斯坦太过让步。终于在1948年1月30日,甘地被狂热的印度民族主义者在德里暗杀,提倡非暴力的甘地因而自己也在暴力中牺牲。
许多土邦在当时印度副总理萨达尔·瓦拉巴伊·帕特尔的巧妙交涉下决定归属印度,然而查谟-克什米尔土邦的归属问题却引发了第一次印巴战争,两国在之后仍爆发过多次印巴战争。巴基斯坦的领土被分为东西两部分,国家状况并不安定。
这种状况一直持续到孟加拉独立战争和第三次印巴战争,东巴基斯坦独立为孟加拉国。1974年,印度进行了核试验。巴基斯坦也与其对抗在1998年进行了核试验。两国的对立不仅是南亚地区,也是世界性国际政治的不稳定因素。
-巴基斯坦
-孟加拉国
厄尔·怀尔德
厄尔·怀尔德1915年出生于美国匹兹堡,住在俄亥俄州。怀尔德六岁进入匹兹堡音乐学校跟随沃克学习钢琴,后来分别向詹森、佩特里与多古劳学习,音乐风格深受霍夫曼、列文涅与拉赫曼尼诺夫的影响。1936年以前,怀尔德都在匹兹堡交响乐团担任键盘乐手,后来转到NBC交响乐团。
中文名:厄尔·怀尔德
外文名:EarlWild
国籍:美国
出生地:匹兹堡
出生日期:1915年
逝世日期:2010年1月23日
职业:钢琴家
主要成就:1997年获得格莱美奖
代表作品:《启示录》《青绿马》《斯蒂芬·福斯特度哈变奏曲》
生平经历
怀尔德1915年11月26日出生于美国匹兹堡,3岁时展现出惊人的音乐天赋,能够在钢琴上弹出父母在留声机上播放的歌剧序曲的主调。4岁时他开始学琴,12岁时拜师于尤金·达尔伯特和沙尔文卡的高徒塞尔莫·杨森(SelmarJansen)门下,成为李斯特的再传弟子。
后来他又跟随帕德雷夫斯基和佩特里(EgonPetri)的学生,由此成为费鲁奇奥·布索尼(FerruccioBusoni)的再传弟子。12岁时他在匹兹堡的电台转播音乐会中演奏。14岁时已经在匹兹堡交响乐团中演奏钢琴和钢片琴。15岁时他与德米特里·米特罗普洛斯指挥的明波利斯交响乐团合作李斯特第一钢琴协奏曲。
作为卡内基技术大学(现今的卡内基美隆大学)的音乐学生,怀尔德除了钢琴外也研习大提琴、低音提琴和长笛。1937年他加盟美国全国广播公司NBC担任驻团钢琴家,并在1939年成为在电视节目中独奏钢琴的第一人。1942年他与托斯卡尼尼以及NBC交响乐团合作了《蓝色狂想曲》供电台转播。二战期间他一度是美国海军军乐团的长笛手,也与海军乐团频繁亮相演奏钢琴协奏曲。战争期间他曾到白宫演出,并与当时的第一夫人埃莉诺·罗斯福开展美国巡演,每次在第一夫人的发言前弹奏美国国歌《星条旗飘扬》。
1944年复员后直到1968年,怀尔德加盟美国广播公司ABC担任驻团钢琴家、作曲兼指挥。在此期间他为ABC创作了大部头作品,复活节清唱剧《启示录》(1962),由威廉·刘易斯(WilliamLewis)撰写唱词。怀尔德的其他创作包括合唱作品《青绿马》(1976)以及为钢琴和乐队而作的《斯蒂芬·福斯特度哈变奏曲》(1992)。
在服务ABC期间怀尔德以独奏家的身份广泛巡演。他首演了保罗·克莱斯顿(PaulCreston)的钢琴协奏曲(1949)和马文·戴维·列维(MarvinDavidLevy)的第一钢琴协奏曲(1970)。与他广泛合作的音乐家包括指挥家霍伦斯坦(Horenstein)、小提琴家米沙·埃尔曼、奥斯卡·舒姆斯基(OscarShumsky)、歌唱家玛丽亚·卡拉斯、杰尼·图雷尔(JennieTourel)、罗伯特·梅里尔(RobertMerrill)、马里奥·兰扎(MarioLanza)、杨·皮尔斯(JanPeerce)和津卡·米兰诺夫(ZinkaMilanov)等。
1939年,怀尔德与双簧管演奏家罗伯特·布隆姆(RobertBloom)为RCA合作录制了一套亨德尔的奏鸣曲。
个人成就
怀尔德后来总共录制的唱片超过35款协奏曲录音,26款室内乐录音,囊括超过700首李斯特、肖邦、拉赫玛尼诺夫、贝多芬、勃拉姆斯、科普兰、格什温和德彪西的独奏作品。当然,还有不少怀尔德自己创作和改编的作品。
1997年以来,怀尔德的录音无论新发和再版均由自己的品牌IvoryClassics出版。1997年他凭借“厄尔·怀尔德:浪漫主义大师”获得格莱美奖。唱片中收录有他的九首作品以及亨德尔、巴赫、莫扎特、柴科夫斯基和圣-桑等作曲家的改编曲。
在教育方面,怀尔德在伊斯曼音乐学校、佩恩州立大学、俄亥俄州立大学、卡内基美隆大学、曼哈顿音乐学校和朱利亚音乐学校等处从事教职。
1986年,匈牙利政府向他颁发李斯特勋章,以表彰他为李斯特音乐作出的突出贡献。他的最后一场演出于2008年2月5日在洛杉矶的沃尔特·迪斯尼音乐厅举行。音乐会上他获得了由美国国家录音艺术与科学学院颁发的总统优质奖章。晚年,怀尔德致力于撰写自传。传记将由卡内基美隆出版社于2010年出版。
艺术生涯
独奏会
怀尔德选择的曲目是莫什科夫斯基版的华格纳《爱之死》(选自歌剧《崔斯坦与伊索德》),不是一般人所熟即的李斯特改编版。有趣的是,莫什科夫斯基的乐谱出版时,上面还题有献给李斯特的字样。怀尔德在音乐会上半场还演奏三首拉赫曼尼诺夫极其优秀的孟德尔颂、林姆斯基一高沙可夫管弦乐改编曲,以及改编自克莱斯勒小提琴曲的作品。这三首曲子部是拉赫曼尼诺夫为自己而改编(通常当做安可曲)。从这些乐曲中可窥见拉赫曼尼诺夫个人化的作曲技法,特别是他改编自朋友、同事与伙伴克莱斯勒作品所流露出的乡愁情怀。
独奏会曲目还包括一首李斯特昔日对手塔尔贝格的作品。塔尔贝格不是根据歌剧里的某一曲调来改编(就像莫什科夫斯基的华格纳《伊索德的爱之死》),而是从罗西尼歌剧里挑出三段主题,经过修改装饰后成为这首巧妙的歌剧《塞米拉蜜德》大幻想曲。塔尔贝格利用这种手法成功的改编过不少歌剧,收录的《唐巴斯瓜雷》幻想曲(录音室录音)就是另一个例子。
萧邦对于李斯特改编他六首波兰歌曲的意见已经无从得知。这些歌曲直到萧邦逝世前八年部没有出版,李斯特则是在1861年开始着手改编。在《我的欢乐》这首曲子里,李斯特的改编颇有萧邦的味道,令人好奇原曲的面貌不即为何。
改编乐曲
怀尔德自己也改编乐曲,而且无论在品质或数量上都很优秀,就像柴可夫斯基《天鹅湖》小天鹅之舞。怀尔德的改编相当淘气机敏,恰如其分的传达出乐曲的气质。
波兰作曲家与钢琴家舒尔兹--艾弗勒写过很多变奏曲、八度练习曲与钢琴曲,但是最著名的只有他改编自约翰.史特劳斯《美丽的蓝色多瑙河》的《阿拉贝斯克演奏曲》。更早的时候,陶西格也曾经把约翰.史特劳斯的圆舞曲改编成钢琴曲,舒尔兹--艾弗勒无疑是受到陶西格的影响。早年演奏这首曲子最著名的是约瑟夫.列文涅。可惜的是,列文涅在录音的时候有稍做删减;怀尔德在独奏会里则是演出完整的版本。
巴拉基列夫在1869年完成的炫技曲《伊斯拉美》是一首展现钢琴家扎实技巧的作品,而他根据葛令卡歌剧《为沙皇献身》改编的幻想曲则可视为《伊斯拉美》的前身。
1830年代,巴黎许多钢琴家都以沙龙为演出根据地,赫兹是其中最主要的钢琴家之一。他的《灰姑娘》主题变奏使用各种不同艰难的演奏技巧。
在维也纳的时候(第一次世界大战爆发前),戈多夫斯基根据约翰·史特劳斯的圆舞曲写成《艺术家的生涯》交响变奏曲,把改编曲的概念带往史无前例的高峰。这首乐曲的结构成熟,和声美到令人沉醉。除此以外,戈多夫斯基还把史特劳斯的旋律与对位结合在一起。这首《艺术家的生涯》交响变奏曲有独特的力量,对于演奏家而言也是一大挑战。
收录的怀尔德改编自盖希文歌曲的《七首名家练习曲》。怀尔德早年以演出盖希文的钢琴与管弦乐曲闻名,他把这七首盖希文最著名的歌曲旋律巧妙的改编成兼具技巧与想象力的钢琴浪漫曲,砚今已经有许多钢琴家演奏怀尔德这部作品。
个人评价
怀尔德无疑应该被选入伟大钢琴家之林,但是专辑还不能完全代表他对改编曲的拥护,也无法听出他在过去三世纪其它原创的独奏曲、室内乐与协奏曲上的表现,然而,不费吹灰之力的技巧、智能与个人观点是他音乐的特点。
其他信息
长久以来,怀尔德的盖希文、柴可夫斯基与拉赫曼尼诺夫作品改编曲就一直吸引爱乐者的目光。虽然怀尔德以改编李斯特等浪漫派作曲家的作品闻名,但是他也录制过许多风格迥异的作品,如:亨德密特、梅诺第、亨策与梅特纳等。
1981年11月1日,怀尔德在纽约卡内基音乐厅演出历史上第一场全部改编曲的独奏会,怀尔德从在匹兹堡的学生时期就对这些正统钢琴曲目以外迷人有趣的「分枝」大感兴越,当时他的老师是詹森。詹森是卡伦纽、夏尔温卡与达贝特的学生,个人拥有大量手抄谱。「他常常让我看这些谱,如果我感兴趣,他会让我把谱带出去,」怀尔德在1989年接受拉宾诺维兹访问时表示:「当我自己开始改编管弦乐的时候,这些改编曲对我来说很有吸引力。我也把它们当成技巧练习曲,因为这些曲子都不很简单。我喜欢经常演奏改编曲,它们总会出现我必须克服的技巧问题,其它曲子则很少出现这种情形。当我六十五岁的时候,我决定全面朝这个方向发展,所以在卡内基音乐厅办了一场改编曲独奏会。当晚的听众包括不少知名音乐家--比平常还多,所以我很高兴能举办这样的音乐会。」
但是怀尔德也知道有不少严肃的听众与乐评人对于这种看法大感愤怒。「我知道自己在做什么,因为我已经为这个问题和不少乐评人做过激烈的争论。很多人认为这是个糟透了的错误,也有人认为它不能列入正统曲目里。通常做这些事以前,我都会打电话给朋友,告诉他们我未来可能会读到什么样的可怕文章(来反对我)。如果这些文章真的出现,反正事前我自己都已经说过一遍,它们对我的影响也不会太大。」
从这个角度出发,怀尔德与乐评人荀白克谈话时也提到:「我喜欢演奏改编曲,因为它让钢琴家有更多Z由空间,我也可以自己创作改编曲。它不像贝多芬奏鸣曲般已经有无法改变的固定概念,演奏改编曲的乐趣就在乐曲本身。」怀尔德形容改编曲是「好玩、有趣、多彩多姿,有丰富与各种不同的声音。现在,我想这样的曲目安排已经能在标准曲目之外也受到喜爱。」
怀尔德在1981年个人第一场音乐会排上一些已经被染上浪漫色彩的十八世纪作品,第一首是由李斯特的学生斯甘巴第改编自葛路克作品的《奥菲欧的歌调》。许多钢琴家,如:拉赫曼尼诺夫、列维茨基、诺瓦埃斯也录过这首如歌般的曲子,并经常在安可曲中演奏。「键盘佛佗」戈多夫斯基出版过十六首巴洛克时期大键琴改编曲,曲集标题是「文艺复兴」。在拉摩三首作品里,戈多夫斯基更进一步的加上对位与和声,创造出一首适合钢琴弹奏的珍品而且几乎和原曲间已经没有任何关联。巴哈为管风琴所写的《D小调触技曲与赋格》已经有太多钢琴改编版本,其中最普遍的是李斯特的学生陶西格与在梭尼改编版。同样是使用现代钢琴,两种版本以不同方法来表现管风琴的声音,而怀尔德认为陶西格版是「最优秀」的。
以演奏浪漫派曲目著称的美国作曲家兼钢琴家厄尔·怀尔德(EarlWild)于2010年1月23日在位于加利福尼亚的棕榈泉逝世,终年95岁。他与19世纪的伟大钢琴家都有师徒关系,并且是与约瑟夫·列文尼和阿图尔·鲁宾斯坦并驾齐驱的同辈钢琴大师。
怀尔德满头白发,演奏风格刚劲矫健,在舞台上演奏拉赫玛尼诺夫、帕德雷夫斯基和沙尔文(Scharwenka)的协奏曲时感染力十足。他的演奏乐感和力量兼备,即使在自己90多高龄时依然魅力不减当年。美国乐评家哈罗德·勋伯格在1981年为怀尔德立传时写道“浪漫主义曲目复兴的先驱者。在大多数钢琴家冷遇李斯特时以精诚专著带动了李斯特音乐的兴起。基于任何标准,怀尔德都是20世纪技巧最为出众的钢琴大师之一,拥有饱满和丰富的音响。”
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