这是拉赫玛尼诺夫19岁时创作的作品。1892年4月3日至17日，即将从莫斯科音乐院毕业的拉赫玛尼诺夫用15天完成全剧创作。这部独幕剧一举赢得莫斯科音乐学院有史以来第三枚“自由艺术家”大金质奖章。1893年5月10日，《阿列科》由伊波利特·阿塔尼任指挥在莫斯科大剧院首演，大获成功。由于当时深受阿伦斯基、塔涅耶夫和柴可夫斯基的褒奖，这部作品才得以出名。
根据罗伯特·沃克所著的传记丛书《拉赫玛尼诺夫》中所讲，这是拉赫玛尼诺夫的早期作品，剧本是弗拉基米尔·奈米洛维奇-丹申科依据普希金的爱情叙事长诗《茨冈人》（作于1824年，出版于1827年）改编的。原诗是普希金在南俄高加索山流放期间创作的，要旨在于解救贝沙拉比的吉普赛人脱离暴政，重获自由。由于这一内涵对当局来说过于敏感，因此它的情节被删改，并变成了19世纪歌剧中很普遍的题材——爱情悲剧：阿列科与的茨冈女孩金姆菲拉之间的爱情悲剧。
主人公阿列科讨厌贵族社会的消沉气息、厌倦了城市虚伪生活、精神彷徨而空虚、崇尚自由生活，于是与吉普赛姑娘（茨冈女）齐姆菲拉相爱。齐姆菲拉有着诗意般生活、性格热情而奔放。然而，当他得知齐姆菲拉与另一吉普赛小伙子有染后，便为了贵族的荣誉将他们杀死。
剧情：
时间：19 世纪初。地点：南比萨拉比亚的茨冈人露营地。
歌剧在具有乡土气息的吉普赛风格的“吉普赛老人动机”的序曲开幕，紧接着出现了“阿列科动机”。阿列科上场并以哑剧形式表现了自己和吉普赛人的感情。随后，随着竖琴的伴奏音乐，出现了弦乐优美的歌唱旋律。
场景转到了河边，那里松散地排列着茨冈人的帐篷。右侧前边有阿列科和金姆菲拉的帐篷，后面有带蓬马车。燃着篝火的哨岗，大锅里正烧着夜餐。茨冈男女和儿童在吃晚饭，轮流从锅里取出食品。周围一片寂静，河对面露出了美丽的月亮。茨冈姑娘们开始唱着赞美自由的流浪生活，男人们也随之加入。接着，茨冈老人回忆了自己的青春时代，他痛切地以歌唱的形式讲述了一个故事——自从妻子逃跑，留下女儿金姆菲拉后，他不再相信女人。阿列科听完故事说：“为何不杀那女人？”
和阿列科有了孩子的金姆菲拉和茨冈青年共同唱着“爱是自由的，一直旋转下去吧”。由于金姆菲拉的心已经远离阿列科而倾心于茨冈青年，因此和充满嫉妒的阿列科产生了对立。全体茨冈人的合唱阻拦了他们两人：“收起那些话，我们愉快地跳舞吧！”单簧管开始奏起了以日本旋律为中心的圆舞曲。紧接着是手拿铃鼓的妇女跳着独舞，在舞蹈的进行中，金姆菲拉和茨冈青年消失在夜色中。 强有力的管弦乐部分。男人们的舞蹈，音乐中借用了茨冈音乐的主题，依照原样继承了乌克兰的哥萨克舞蹈的节奏传统。舞蹈结束后，众茨冈人一边齐唱具有无伴奏效果的、变化了的圣歌风格的合唱，一边进帐篷睡觉去了。金姆菲拉和茨冈青年从舞台左侧上场。茨冈青年热烈地要求接吻，金姆菲拉害怕被丈夫看见俩人商量着再次幽会。被阿列科发现后，茨冈青年急急忙忙地走了，金姆菲拉进了自己的帐篷，坐在孩子的摇篮旁边，阿列科忧愁地站在帐篷附近。金姆菲拉和阿列科发生了激烈的争吵，她训斥了丈夫的嫉妒，并公开说出了自己对茨冈青年的爱情。
月亮高高升起来了，周围还有些灰暗，剩下阿列科独自悲伤和悔恨，为了儿子，他不知如何是好。紧接着是阿列科的谣唱曲，歌唱中插入前面的一段音乐，后半段一面回忆过去爱情的幸福时光，一面在绝望、阴郁的音乐声中退场，这是此部歌剧中最著名的唱段和场景。英国管、中提琴的交替和竖琴的滑奏一起演绎着宁静的主题。描写了月亮渐渐远去，天空开始渐亮的变化情景，一群男女在跳着爱情舞蹈。茨冈青年在竖琴的伴奏下唱起了浪漫曲：“好似月亮在不停地旋转，爱心的变化谁也不能阻挡”。
黎明，金姆菲拉和茨冈青年上场。他们正在忙着商量如何私奔，阿列科走进来看见他俩，步步逼迫训斥金姆菲拉，金姆菲拉回应道：“令人讨厌！”阿列科此时还想去企求挽回爱情。两个年轻人唱到：“可怜的阿列科。”阿列科产生了报仇的决心，金姆菲拉叫喊着想逃走，茨冈青年被阿列科用餐刀刺死。阿列科同时把一边抱着尸体哭喊一边叫骂的金姆菲拉刺倒了。众茨冈人起床，合唱道：“那吵吵闹闹的声音，到底是为了什么？”茨冈老人听到消息后，急忙叫喊着跑来。众茨冈人一起合唱：“世上最可怕的事。”金姆菲拉说：“父亲，我是被嫉妒所杀。”然后死去了。阿列科站着呼喊着金姆菲拉的名字。此时，茨冈老妇人突然出现，男人们在挖坟，妇女们则合上了死人的眼睛，并同他们吻别、歌唱。茨冈老人对阿列科沉痛地唱到：“我们是流浪人，我们不会惩罚罪责。但是我们不愿同杀人凶手生活在一起。”合唱也以同样的语言反复。不久，众茨冈人以圣歌风格的合唱庄重地唱着：“我们是善良的人，你从这里走吧！”并随之离开，音乐变为送葬进行曲风的乐曲，留下阿列科独自悲叹：“悲伤啊！忧愁啊！唯独剩下我一人”先前回忆的音乐动机再次出现，在宁静而阴郁的乐曲声中全剧落幕。
勃洛克（Блок，Алексанлр Алексанпрович，1880—1921）
俄罗斯诗人。
出生于贵族家庭。
早期是象征主义的代表，写了象征主义的处女作《美女诗》，该诗献给后来成为他妻子、科学家门捷列夫的女儿的门捷列耶娃。
诗中以隐喻手法，通过自然景色的变幻表达了诗人内心的 。
伊万·谢尔盖耶维奇·什梅廖夫（1873—1950）
什梅廖夫是俄罗斯第一次移民浪潮中最优秀的作家之一。
《上帝的夏天》是作家创作的顶峰。
小说从一个 7 岁男童的视角来观察世界。
作家通过对东正教节日，男孩的欢乐与悲哀的描写，展示了东正教俄罗斯精神的实质和俄罗斯民族性格的形成过程。
拉赫玛尼诺夫（1873-1942）
20世纪最著名的俄罗斯作曲家、钢琴家兼指挥，俄罗斯浪漫主义传统的最后一位伟大倡导者，他把音乐写得优美而不失厚重
柯尔波娃·娜佳（？—1985），女，全国人大代表，新疆伊犁地区红旗农业机械厂医生。
娜嘉出生于巩留县英合尔山区一个贫苦的家庭，她12岁就给地主家当佣人。
后来父母生病，生活无法维持，她不得不带着两个妹妹沿街乞讨。
解放后，她们终于翻了身，当了国家的主人。
1951年，她作为第一批少数民族的先进分子参加了中国 。
1952年被选派往乌鲁木齐卫生专科学校学习，经过刻苦努力，她以优异的成绩顺利毕业。
在新疆伊犁地区，她身背药箱，走遍了这里的草原和草甸，在当时医疗设备比较简陋的情况下，她以丰富的临床经验和精湛的医术，解除了许多人的病痛，挽救了数十条生命。
时至今日，伊犁当地的各族群众，年老的一辈还对她感念不忘。
娜佳因其突出的表现，曾多次被评为先进工作者、好干部，并当选为全国人民代表大会的代表。
李莎（1914— ），女，生于苏联萨拉托夫州，1964年加入中国籍，教授，俄语语言学家。
1941年毕业于莫斯科外语师范学院法语系，曾任莫斯科地质勘探出版社、莫斯科外文出版社技术编辑。
1945年被授予“卫国战争期间英勇劳动奖章”。
1946年随其夫李立三来到中国，任哈尔滨俄语专科学校教员。
新中加成立后，李莎即在北京外语学院任教授，并担任人民文学出版社俄语编辑部顾问。
李莎培养了大批俄语专业工作者，并为俄语教材的审定做出了很大贡献，是中国俄语教学研究会理事，中国翻译工作者协会名誉理事，第六、七届全国政协委员。
主编有《苏联当代文学原著选读》，译有《水怪》、《春芽》等。
戈沙（1931—），黑龙江人，高级编辑、画家。
1951年毕业于中央美术学院。
1971年加入中国 。
历任西北画报社创作室主任，《长春画报》编辑，吉林日报社美术组主任、高级编辑。
主要从事报刊插图、油画、版画的创作。
曾有许多作品获奖。
如版画《古老的歌》获日中艺术交流金奖，《山村女教师》获全国少数民族美术展览佳作奖，《布达拉官》获全国第十届版画展铜牌奖。
戈沙还出版有《戈沙版画选》、《戈沙丝绸之路版画选》、《苏联藏书票选》等
在一般的书籍里把拉赫玛尼诺夫算作浪漫主义作曲家。尽管他生活的年代比较晚近，但他在创作上完全是采用浪漫主义音乐语汇。
至于肖斯塔科维奇，一般放在20世纪，特别是作为苏联时代作曲家看待。因为他的求学到创作整个艺术生涯都是在苏联度过的。两者相比，肖斯塔科维奇要更现代一些，不仅是生活时间上，更是艺术创作上，更接近现代。
葬於纽约肯色谷墓园。
Sergei Rachmaninov 拉赫曼尼诺夫
生平介绍：
拉赫曼尼诺夫生於欧内格(介於列宁格勒及莫斯科之间)的贵族之家，但家道中落。九岁时，父母将地产变卖并且离异。在家中六个小孩里排行第五的他，很小的时候就显现其不凡的音乐才华，也许是来自钢琴家父亲的遗传。一八八三年拉赫曼尼诺夫被送往圣彼得堡音乐院，但只待了几年就转往莫斯科音乐院，师承斯比瑞夫(Sverev)。斯比瑞夫是个大师级的钢琴家，备受崇敬，但同时也是位严苛的老师，他坚持学生要与他同住，如此一来他才能监督学生的整体发展过程，并带他们去听演唱会或歌剧，以便与当时的艺文界名人结识。拉赫曼尼诺夫与另一男孩同住一间，两人轮流练琴，必须练三小时以上。斯比瑞夫未曾鼓励他成为一名作曲家，这显然埋没了他的才华。在参加学生进修的和声及作曲夏令营学校后，拉赫曼尼诺夫练习作了《升F小调钢琴曲》。斯比瑞夫印象深刻并弹给柴可夫斯基听，而他也深深激赏，自此拉赫曼尼诺夫才正式开始学习作曲。但这并不是个成功的经验，再加上与斯比瑞夫及作曲老师的不和，拉赫曼尼诺夫决定早一年离开学校。期末考时他大获全胜，在作曲上还赢得金牌。在颁奖典礼上，斯比瑞夫地出席了，虽然两人决裂，但斯比瑞夫仍乐见他过去的学生赢得如此的荣耀，他把自己的金表送给拉赫曼尼诺夫，拉赫曼尼诺夫对这一刻是永铭於心的。
拉赫曼尼诺夫的一生并不顺遂，在作曲方面他只能算是小有名气，如此也不能给他提供一个稳当的收入以维持生计，他只能靠为人伴奏及教学糊口，在这段时期他仍写作交响曲。这首交响曲於一八九七年首演，由另一位俄国作曲家葛拉兹诺夫指挥，这次的表演真是一败涂地，不只因为这是他较差的作品之一，同时也被评为二流的表演。拉赫曼尼诺夫知道后真是颓丧不已，这样的低潮一直持续到数月后他一位富裕的友人为他在莫斯科歌剧院安排一次指挥的机会，情况才得以改善。 迁往莫斯科对拉赫曼尼诺夫而言是一大鼓舞，他又开始创作。但自旅游英国回来后，他立刻再度陷入低潮。医师达尔帮助他度过这段时期，他用自我暗示的方式为拉赫曼尼诺夫治疗，并不断提醒他:「你要开始创作，而你的创作一定是无人能及的。」此法果然奏效，拉赫曼尼诺夫继续完成他的《第二号钢琴协奏曲》，结了婚，并育有两名子女。
此后他的生活因作曲、指挥及钢琴演奏而更加充实，咸认他是自李斯特之后最优秀的钢琴家，幸运的是，我们至今仍可听到地弹奏自己作品所灌录而成的唱片。之后几年拉赫曼尼诺夫及其家人时常迁徙，一九一八年起住在美国，至一九三一年定居瑞士。他一生中的最后三十年，他主要的身分是钢琴演奏家，因为作曲对他而言是愈来愈不容易了。他是被在四十岁出头即发现的癌症拖垮，在一九四三年最后一场钢琴演奏会后一周他便死了，葬於纽约肯色谷墓园。
拉赫玛尼诺夫一方面是浪漫主义时代的代表，而另一方面，他的音乐里又有接近20世纪作曲家的许多现代元素。如何成功把这两种风格相融合成为其创作之谜。毋庸置疑，许多作曲家在自己的创作生涯中不断改变、完善着自己的风格，事实上每一位大师的风格都具有自己的演变过程。但是浪漫主义风格和20世纪的音乐风格处于特殊的相互关系。在上世纪初相继出现了几个新的风格，诸如新古典主义、新浪漫主义，表现主义风格及其他一些风格，这些新风格的创作纲领与传统的浪漫主义大相径庭。
拉赫玛尼诺夫的浪漫主义风格与现代风格浑然一体，他个人一贯沿用的创作风格已被世人所熟悉，许多总的特点甚至贯穿了作者一生的创作。常人看来格格不入的元素在拉赫玛尼诺夫的作品中被神奇地融合在一起，诸如浪漫主义情怀、大小调体系中的丰富调式和其他一些现代风格（例如爵士乐元素和在帕格尼尼主题狂想曲中类似肖斯塔科维奇的入侵主题）等。
无论作为作曲家，还是舞台上的钢琴演奏者，拉赫玛尼诺夫创作出的形象是一致的。据同时代人回忆，他的表演因声音的特殊力度而令人惊叹，这力度并非体现于外在，也不是表面的精湛演奏技能。能够最准确体现拉赫玛尼诺夫钢琴演奏声音质量的词汇是声音的“雄浑”。这种雄浑包含着钢琴乐器的完美表现力、演奏者的精湛表演、动感的力量体现、钢琴音质的美感。
1、钢琴对小时候的拉赫玛尼诺夫是一件惩罚工具，据说其母惩罚小拉赫玛尼诺夫时，会要求他坐在钢琴底下。
2、拉赫玛尼诺夫的身材高大，拥有一双巨大的手，左手能轻易按到跨十二度的琴键，故此并非所有人能演奏他的作品。他的身材可能与一种名为马凡氏综合症(Marfan Syndrome) 的遗传病有关，患者其中一个征状是修长的四肢及手指。
3、拉赫玛尼诺夫曾居于其师兹韦列夫的寓所内，由于同学们练习的声音过份嘈吵，拉赫玛尼诺夫向其师要求一个较宁静的环境以专心作曲而引发争执，最终令两师徒拆伙。
4、拉赫玛尼诺夫于莫斯科音乐学院毕业时，获评审委员一致推举为第一荣誉毕业生，其师兹韦列夫亦是评审委员之一。兹韦列夫于毕业礼时，更以金表作为贺礼赠予拉赫玛尼诺夫，两师徒亦冰释前嫌，此金表亦成为拉赫玛尼诺夫珍而重之的物品。
5、拉赫玛尼诺夫接受心理治疗时，其治疗师尼古拉·达利（Николай Даль/Nikolai Dahl）要求他每天接受诊治，拉赫玛尼诺夫每次均需坐于漆黑的房间内，听治疗师不停重覆说：“你将开始创作协奏曲…你会工作得称心如意…你的协奏曲会是最好的…”拉赫玛尼诺夫最终于诊疗期末时，完成了著名的《第二钢琴协奏曲》。
6、拉赫玛尼诺夫于1902年与Natalia结婚，其意大利籍的妻子亦是毕业于莫斯科音乐学院的钢琴家。
7、拉赫玛尼诺夫喜欢于安静的环境创作，他曾说：“没有比安静独处对我更有帮助。”
8、“拉赫曼尼”在俄语有“挥霍无度”之意，拉赫玛尼诺夫之父正是一个胡乱挥霍的赌徒，最后更典当家业，弃妻儿不顾。
9、拉赫玛尼诺的外祖父是戎马半生的将军，父亲是一名军官。拉赫玛尼诺夫这个姓氏源于拉赫玛尼(rachmany)，俄语意为“亲切”、“慷慨”。
俄罗斯音乐学院第七：罗斯托夫国立拉赫玛尼诺夫音乐学院
罗斯托夫国立音乐学院又称拉赫玛尼洛夫音乐学院，拉赫玛尼洛夫是二十世纪世界重要的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。主要作品有第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、二十四首前奏曲、音画练习曲，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和第二交响曲、管弦乐"死岛"、钟等。
其中《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的"最难"。俄罗斯留学费用-喀秋莎俄罗斯留学服务中心
学校简介：音乐学院成立于1967年。培养了3000多专业人士，其中有228位分别获得国际以及俄罗斯的大赛奖项。学院建立了拉赫玛尼洛夫—洛谢夫教育研究中心，研究、保护并发展拉赫玛尼洛夫的音乐思想。1982年成立了俄罗斯第一个爵士乐高等教育专业。1993年成立了天才儿童中学 （ССМШ-Колледж）。
罗斯托夫音乐学院教师总数的898％是教授、副教授、博士候选人、俄罗斯的民间和名誉表演家以及俄罗斯的著名艺术家。拉赫玛尼诺夫罗斯托夫音乐学院与俄罗斯，白俄罗斯，摩尔多瓦，乌克兰，亚美尼亚，土耳其，罗马尼亚，韩国，中国和英国的领先音乐学院合作。
学习年限：
1拥有高中毕业文凭可以选择如下：
1-2年预科（视语言学习程度而定，下限为1年）+4年大学学习，一共5-6年，毕业获得本科文凭；
1-2年预科（视语言学习程度而定，下限为1年）+5年大学学习，一共6-7年，毕业获得专家文凭（非硕士）。
2拥有大学毕业文凭可以攻读：1-2年预科（视语言学习程度而定，下限为1年）+2年研究生学习，一共3-4年，毕业获得研究生（硕士）文凭；
3拥有研究生文凭可以攻读：1-2年预科（视语言学习程度而定，下限为1年）+2年博士生学习，一共3-4年，毕业获得博士生文凭。
升c小调前奏曲作品3之2
船歌作品10之3
降e小调悲歌作品3之1
诙谐曲作品10之5
图画练习曲作品33之1
图画练习曲作品33之2
图画练习曲作品33之6
图画练习曲作品33之7
图画练习曲作品39之7
降e大调前奏曲作品23之6
e大调旋律作品3之3
第二钢琴协奏曲（第二乐章的主题）
小丑
g小调前奏曲作品23之5
c大调前奏曲作品32之1
降b小调前奏曲作品32之2
e大调前奏曲作品32之3
e小调前奏曲作品32之4
g大调前奏曲作品32之5
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