2013斯拉特金与里昂国立管弦乐团深圳新年音乐会，斯拉特金是指挥吗？

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是的。伦纳德·斯拉特金是底特律交响乐团以及法国里昂国立管弦乐团的音乐总监。在2012-2013音乐季里，他率领底特律交响乐团在纽约卡耐基音乐厅演出了一系列广受好评的音乐会，其中包括在同一场音乐会中上演查尔斯·艾夫斯全部交响曲的壮举。他还率领里昂国立管弦乐团在巴黎成功上演了拉威尔的歌剧《西班牙时刻》与《孩子与魔法》，以及在拉赫玛尼诺夫诞辰140周年之际与丹尼斯·马祖耶夫及俄罗斯国家交响乐团在莫斯科的庆典演出。作为美国国家指挥学院以及圣路易斯交响乐团青年乐团的创始人与总监，斯拉特金在印第安纳大学雅各布斯音乐学院、曼哈顿音乐学院与朱莉亚音乐学院从事教学事业。

2013年12月31日，深圳的观众将在深圳保利剧院欣赏到这场高质量的音乐会，与法国音乐家们共同跨年。

庆祝中法建交五十周年斯拉特金与里昂国立管弦乐团2014深圳新年音乐会 

时间：20131231 

场馆：深圳保利剧院 

票价：180,280,380,580,680,880,1080,1288,1588,1788,2288

更多信息及购票链接：斯拉特金与里昂国立管弦乐团深圳新年音乐会

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瓦汀‧列宾活跃于世界各大交响乐团中，包括柏林爱乐乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、克里夫兰交响乐团、卡拉剧院管弦乐团、洛杉机-纽约爱乐乐团、巴黎交响乐团、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅交响乐团、旧金山交响乐团、瑞士罗曼德乐团和圣比得堡爱乐乐团。他与众多著名指挥家合作演出，例如布莱兹、毕奇科夫、里卡尔多、夏伊、康伦、迪图瓦、艾森巴赫、杰基耶夫、杨颂斯、尼米-雅尔维、帕沃雅露维、克里维、列文、路易沙达、马里纳、马祖尔、梅塔、肯特中野、拉图、罗斯特罗波维奇、罗日杰斯特文斯基、特米尔卡诺夫、津曼等。

1878年秋完成，1879年新年在莱比锡格万特豪斯由约·阿希姆完成首演。这是勃拉姆斯最富盛名的作品之一。1878年的夏天，在奥地利南部的Woerther See，列宾第一次听这部作品的时候，正是他与伟大的小提琴梅纽因开始一生中最重要的友谊的时刻，梅纽因并不是机械般的去改变演奏方式而让音乐变得凌乱，因为他是一位非常敏感的音乐家。曾经长时间的探讨过这部勃拉姆斯小提琴协奏曲，关于一些手指技法，关于演奏上面的思索，梅纽因帮助我融入了这部作品。

1985年，14岁的列宾在东京、慕尼黑、柏林、赫尔辛基分别举行了个人首演，一年后还在卡内基音乐厅举行个人音乐会，他从此开始了职业小提琴演奏家的生涯。

2000年后，列宾在北京的演出曲目，从《卡门主题幻想曲》、《茨冈》、圣桑《引子与回旋随想曲》、 柴科夫斯基《小提琴协奏曲》、西贝柳斯《小提琴协奏曲》，再到本次将与国家大剧院管弦乐团合作的勃拉姆斯《小提琴协奏曲》，竟没有一曲是重复的，足可见列宾对选择曲目的考究。勃拉姆斯《小提琴协奏曲》是这位德奥作曲一生中创作的唯一的小提琴协奏曲。也是勃拉姆斯最富盛名的作品之一。乐曲具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调，安详与厚重相得益彰。

2005年，列宾被意大利热那亚市政厅所准许，在一场音乐会中使用意大利的国宝——帕格尼尼名为“大炮”的瓜内利小提琴。对于任何小提琴家来说，这都是一种至高的荣耀。列宾长期使用的是一把名为“你好（Bonjour）”的珍贵的瓜内利小提琴。

2008年伊始，列宾便与指挥小泽征尔共同登上国家大剧院新年音乐会的舞台，见证了国家大剧院开幕的盛况。而本次阔别6年的回归颇受乐迷关注。

2010年2月，瓦汀·列宾获得法国最富盛誉的音乐终身成就大奖“荣誉奖”，并于2010年12月获得文学骑士奖章。

在其艺术生涯中，所出的唱片包括：由华纳古典录制并获奖，演奏伟大的俄罗斯作曲家肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫、柴科夫斯基创作的小提琴协奏曲；由德意志留声机灌录的和里卡多·穆蒂及维也纳爱乐乐团合作的贝多芬小提琴协奏曲，以及与玛塔·阿格丽希合作录制贝多芬的《克莱采尔奏鸣曲》；

曾先后与大提琴演奏家托瑞斯莫克合作录制的勃拉姆斯小提琴协奏曲；与莱比锡音乐厅乐团及里卡多·夏伊合作的勃拉姆斯二重奏协奏曲；与米莎·麦斯基、郎朗合作录制的柴科夫斯基与拉赫玛尼诺夫三重奏；与鲁根斯基（2011年BBC音乐大奖和爱迪生大奖得主）合作灌录的格里格、雅纳切克和弗兰克的作品。克劳迪娅·维奇为巴伐利亚电视台拍摄了一个名为《声音魔术师——瓦汀·列宾》的纪录片，从他职业生涯的开始之地西伯利亚，一直追随其拍摄至他在柏林、巴黎与其它欧洲地区。　　　瓦汀·列宾这个音乐季的演出足迹包括：在巴黎里昂与马祖耶夫、让·伊夫、卡普松、克尼亚泽夫和朋友们合作的室内乐，在意大利、西班牙、法国和美国举办的独奏音乐会，一系列在日本太平洋音乐节的亮相和一场与世宗独奏家室内乐团合作的音乐会。

他于2002年随瓦列里·捷吉耶夫与马林斯基剧院管弦乐团初次访华，献上了俄罗斯重量级代表名曲-柴科夫斯基的小提琴协奏曲，在是次演奏会后即广受中国乐迷所追捧。此次音乐会所演奏的“D大调小提琴协奏曲”正是其手到擒来的拿手曲目，格外能突显忠于原曲又徘徊于原曲之外的非凡技巧与气势。

在音乐会中，列宾将使用名琴-瓜奈利·德·耶稣于1736年制造的“水火之中”进行现场演奏，这让乐迷备受期待。此琴音温润成熟的特质与令人难以置信的清晰度，叫人印象深刻。

瓦汀·列宾

瓦汀_列宾（VadimRepin），比利时籍俄罗斯小提琴演奏家，是俄国三大青年演奏家之一，列宾曾与许多珍贵的乐器有过亲密接触。早期他所演奏的小提琴是由苏联图书馆借给他的一把1720年的名为“维尼亚夫斯基”的斯特拉迪瓦里小提琴，他使用了五年时间。之后，列宾又得到了由斯特拉迪瓦里协会借给他的一把1708年的名为“卢比”的斯特拉迪瓦里小提琴，这把小提琴曾是小提琴家萨拉萨蒂的专属。

中文名：瓦汀_列宾

外文名：VadimRepin

国籍：比利时

出生地：俄罗斯西伯利亚

出生日期：19710831

职业：小提琴演奏家

代表作品：卡门主题幻想曲

早年经历

瓦汀_列宾，比利时籍俄罗斯小提琴演奏家，1971年8月31日在西伯利亚出生，5岁时便踏上了学琴之路，师从著名的小提琴演奏家查克哈-布隆，半年后开始登台演出。年仅11岁时，他就包揽了维尼亚夫斯基所有年龄组比赛的金奖，并先后在莫斯科和圣彼得堡举行了个人演出。1988年，列宾在国际知名的比利时伊丽莎白女王大赛中成为最年轻的首奖获得者。

演艺经历

瓦汀_列宾活跃于世界各大交响乐团中，包括柏林爱乐乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、克里夫兰交响乐团、卡拉剧院管弦乐团、洛杉机-纽约爱乐乐团、巴黎交响乐团、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅交响乐团、旧金山交响乐团、瑞士罗曼德乐团和圣比得堡爱乐乐团。他与众多著名指挥家合作演出，例如布莱兹、毕奇科夫、里卡尔多、夏伊、康伦、迪图瓦、艾森巴赫、杰基耶夫、杨颂斯、尼米-雅尔维、帕沃雅露维、克里维、列文、路易沙达、马里纳、马祖尔、梅塔、肯特中野、拉图、罗斯特罗波维奇、罗日杰斯特文斯基、特米尔卡诺夫、津曼等。

1878年秋完成，1879年新年在莱比锡格万特豪斯由约·阿希姆完成首演。这是勃拉姆斯最富盛名的作品之一。1878年的夏天，在奥地利南部的WoertherSee，列宾第一次听这部作品的时候，正是他与伟大的小提琴梅纽因开始一生中最重要的友谊的时刻，梅纽因并不是机械般的去改变演奏方式而让音乐变得凌乱，因为他是一位非常敏感的音乐家。曾经长时间的探讨过这部勃拉姆斯小提琴协奏曲，关于一些手指技法，关于演奏上面的思索，梅纽因帮助我融入了这部作品。

1985年，14岁的列宾在东京、慕尼黑、柏林、赫尔辛基分别举行了个人首演，一年后还在卡内基音乐厅举行个人音乐会，他从此开始了职业小提琴演奏家的生涯。

2000年后，列宾在北京的演出曲目，从《卡门主题幻想曲》、《茨冈》、圣桑《引子与回旋随想曲》、柴科夫斯基《小提琴协奏曲》、西贝柳斯《小提琴协奏曲》，再到本次将与国家大剧院管弦乐团合作的勃拉姆斯《小提琴协奏曲》，竟没有一曲是重复的，足可见列宾对选择曲目的考究。勃拉姆斯《小提琴协奏曲》是这位德奥作曲一生中创作的唯一的小提琴协奏曲。也是勃拉姆斯最富盛名的作品之一。乐曲具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调，安详与厚重相得益彰。

2005年，列宾被意大利热那亚市政厅所准许，在一场音乐会中使用意大利的国宝——帕格尼尼名为“大炮”的瓜内利小提琴。对于任何小提琴家来说，这都是一种至高的荣耀。列宾长期使用的是一把名为“你好（Bonjour）”的珍贵的瓜内利小提琴。

2008年伊始，列宾便与指挥小泽征尔共同登上国家大剧院新年音乐会的舞台，见证了国家大剧院开幕的盛况。而本次阔别6年的回归颇受乐迷关注。

2010年2月，瓦汀·列宾获得法国最富盛誉的音乐终身成就大奖“荣誉奖”，并于2010年12月获得文学骑士奖章。

在其艺术生涯中，所出的唱片包括：由华纳古典录制并获奖，演奏伟大的俄罗斯作曲家肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫、柴科夫斯基创作的小提琴协奏曲；由德意志留声机灌录的和里卡多·穆蒂及维也纳爱乐乐团合作的贝多芬小提琴协奏曲，以及与玛塔·阿格丽希合作录制贝多芬的《克莱采尔奏鸣曲》；

曾先后与大提琴演奏家托瑞斯莫克合作录制的勃拉姆斯小提琴协奏曲；与莱比锡音乐厅乐团及里卡多·夏伊合作的勃拉姆斯二重奏协奏曲；与米莎·麦斯基、郎朗合作录制的柴科夫斯基与拉赫玛尼诺夫三重奏；与鲁根斯基（2011年BBC音乐大奖和爱迪生大奖得主）合作灌录的格里格、雅纳切克和弗兰克的作品。克劳迪娅·维奇为巴伐利亚电视台拍摄了一个名为《声音魔术师——瓦汀·列宾》的纪录片，从他职业生涯的开始之地西伯利亚，一直追随其拍摄至他在柏林、巴黎与其它欧洲地区。

瓦汀·列宾这个音乐季的演出足迹包括：在巴黎里昂与马祖耶夫、让·伊夫、卡普松、克尼亚泽夫和朋友们合作的室内乐，在意大利、西班牙、法国和美国举办的独奏音乐会，一系列在日本太平洋音乐节的亮相和一场与世宗独奏家室内乐团合作的音乐会。

他于2002年随瓦列里·捷吉耶夫与马林斯基剧院管弦乐团初次访华，献上了俄罗斯重量级代表名曲-柴科夫斯基的小提琴协奏曲，在是次演奏会后即广受中国乐迷所追捧。此次音乐会所演奏的“D大调小提琴协奏曲”正是其手到擒来的拿手曲目，格外能突显忠于原曲又徘徊于原曲之外的非凡技巧与气势。

在音乐会中，列宾将使用名琴-瓜奈利·德·耶稣于1736年制造的“水火之中”进行现场演奏，这让乐迷备受期待。此琴音温润成熟的特质与令人难以置信的清晰度，叫人印象深刻。

个人生活

家庭

列宾的爱人斯沃特拉娜·查卡诺娃（SvetlanaZakharova）是莫斯科大剧院首席芭蕾舞演员，是俄罗斯最负盛名的芭蕾舞演员之一。目前俄罗斯乃至国际芭蕾界最走红的明星，她无论是相貌，身材比例，柔韧性以及舞姿都堪称顶级。有人评价说，她是上帝赐予芭蕾的礼物，是为芭蕾而生的仙女。SvetlanaZakharova也是很多中国舞迷最喜爱的女芭蕾舞演员，有网友评价她称：“看过的舞剧多了，看过的演员自然就多，总会比较一下总有这样一种感慨，SvetlanaZakharova确实是上天赐予芭蕾的礼物。无论从身材比例、柔韧度、腿部线条、样貌都是首屈一指。”

爱好

列宾和一些小提琴演奏家习惯于把琴放在触手可及的地方不同，列宾对自己的琴——1743年制作的瓜奈利小提琴“早安”，似乎不够“谨小慎微地看护”，而只是经常把它放在排练厅休息室的化妆台上。列宾说，“它陪伴我多年了，我们的关系就像两个人的交往，有一个相互了解的过程，每次演奏它都会有一种新发现！并且一直对意大利瓜奈利家族的名琴情有独钟。“

主要作品

小提琴作品

2004年，《卡门主题幻想曲》、《茨冈》。2008年，圣桑《引子与回旋随想曲》。2011年，柴科夫斯基小提琴协奏曲，2012年，西贝柳斯小提琴协奏曲。2014年，勃拉姆斯小提琴协奏曲。

参加演出

演出时间

演出曲目

D大调第六交响曲，作品60号德沃夏克曲

第一乐章：不太快的快板

第二乐章：柔板

第三乐章：谐谑曲（富利安特）急板

第四乐章：终曲，精神饱满的快板

D大调小提琴协奏曲，作品77号勃拉姆斯曲

第一乐章：不太快的快板

第二乐章：慢板

第三乐章：活泼而不太快的，游戏似的急板

小提琴：瓦汀·列宾

人物评价

列宾的演奏既有如水一样的柔美，又有如火一样的激情，既抒发了浪漫的情趣，又表现了辉煌的技巧。2012年10月19日的独奏音乐会，瓦汀-列宾将带着那把制作于1743年的名为“Bonjour”的瓜内里名琴，登陆上海音乐厅。音乐会中，他将演奏勃拉姆斯《D小调第三小提琴奏鸣曲》、格里格《G大调第二小提琴与钢琴奏鸣曲》、雅纳切克《小提琴与钢琴奏鸣曲》、拉威尔《G大调小提琴和钢琴奏鸣曲》等人的四部奏鸣曲。在一场音乐会中同时演奏浪漫主义、民族乐派和印象主义风格的不同作品，对演奏家是极大挑战。

“瓦汀-列宾是我有幸聆听的最好、最完美的小提琴演奏家。”事实上，列宾与梅纽因有着7年亦师亦友的关系，谈及这位忘年交，列宾感慨万千地表示，“在我的小提琴生涯中，梅纽因就像是一位英雄带领着我学习，我们一起游历多国、共同演奏，他给了我最大的启发，这份经历是我一生最珍贵的回忆。”（美国小提琴家耶胡迪-梅纽因评价）

3部斯特拉文斯基代表作，展现20世纪俄罗斯音乐风貌

拥有近200年历史的马林斯基剧院交响乐团，在俄罗斯古典音乐发展史上始终扮演着中流砥柱的角色，其对俄罗斯本土音乐的解读和演绎，也在世界范围得到广泛认可。

11月28日，马林斯基剧院交响乐团将在指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫带领下，登台上海大剧院，带来“斯特拉文斯基之夜”。

除了奏响斯特拉文斯基为芭蕾舞剧谱写的《火鸟》组曲、《彼得鲁什卡》，俄罗斯钢琴家丹尼斯·马祖耶夫也将登台献演斯特拉文斯基《随想曲，为钢琴和乐队而作》。20世纪初俄罗斯音乐的风貌，都在这场音乐会里。

瓦莱里·捷杰耶夫和马林斯基剧院交响乐团

三部芭蕾性音乐

《火鸟》和《彼得鲁什卡》均取材于俄罗斯民间故事。

《火鸟》是斯特拉文斯基的成名作，与浪漫主义传统大相径庭，体现出强烈的戏剧性。1910年6月，米哈伊尔·福金编排的舞剧《火鸟》在巴黎歌剧院首演，轰动一时。

《彼得鲁什卡》紧随其后诞生，取材于俄罗斯“忏悔节”集市上的木偶戏。斯特拉文斯基在作品里加入了俄罗斯民歌和仿民歌风格的旋律，充满了民俗色彩，但在曲式上又比《火鸟》更现代、更前卫，直接预示了《春之祭》的问世。

马祖耶夫即将献演的《随想曲，为钢琴和乐队而作》也是芭蕾性音乐，戏剧性强、旋律自由、玩性十足，是一部大型炫技之作。

自1998年赢得“柴可夫斯基国际钢琴大赛”冠军，马祖耶夫便是俄罗斯当代最活跃的钢琴家，他是捷杰耶夫的好友，也是马林斯基剧院的常客。

“斯特拉文斯基在俄罗斯很有影响力，他的《火鸟》《彼得鲁什卡》《春之祭》至今在俄罗斯盛演不衰，有个问题是，斯特拉文斯基有很多曲子，俄罗斯的古典音乐家也很多，但观众总希望听那些最受欢迎的，比如柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫，斯特拉文斯基最常演的曲子除了那三首，其他的也经常被忽略。”

马祖耶夫认为，捷杰耶夫的伟大，在于他把俄罗斯音乐的“百科全书”都放在曲目单里，“这是很了不起的，俄罗斯音乐之多，很难面面俱到，但他一直在挖掘和重现。”

贝加尔湖和蒸桑拿

在俄罗斯，捷杰耶夫有“指挥沙皇”之称，不仅因为他是俄罗斯音乐的捍卫者，“音乐王国”遍及世界，更因为他超于常人的旺盛精力。音乐学者王纪宴甚至形容捷杰耶夫是“永动机”，永不停止演出的脚步，“在你是疯狂，在他是常态。”

马祖耶夫和捷杰耶夫相识十多年，两人携手去过五十多个国家，和不同乐团——包括马林斯基剧院、柏林爱乐、慕尼黑爱乐等世界名团，合作演出过32部钢琴作品。

“认识这么多年，我一直把捷杰耶夫当大哥看，我们不仅谈论音乐，还讨论其他问题。他也像我的老师，每次和他出去，我都像是在上大师班，能从他身上学到很多东西。”马祖耶夫视捷杰耶夫为俄罗斯音乐甚至世界音乐的“顶梁柱”，在世界范围内，很少有人可以像他进行如此高频次的演出，“他简直是住在舞台上的人。”

其实，身形高大如西伯利亚棕熊的马祖耶夫，精力之旺盛也不输捷杰耶夫。

单是去年一年，马祖耶夫就演了260场音乐会，要知道，中国钢琴家里演出频率最高的郎朗，一年也不过120场。对马祖耶夫来说，一天之内奔赴两个城市演出，是再正常不过的事。

都说俄罗斯人是“战斗民族”，这种“战斗性”是怎么炼成的？

“我出生于西伯利亚的伊尔库茨克，捷杰耶夫出生于高加索地区，两边的男性都很强壮。”马祖耶夫哈哈一笑，特意提到自己的家乡离贝加尔湖很近，那里生态条件好，湖水既深且干净，甚至可以直接饮用。

除了自然条件好，“俄罗斯的桑拿很有名，我们蒸完桑拿会用白桦树叶子拍打身体，然后从高温桑拿直接跳进贝加尔湖，这对健康有益。”这些年，马祖耶夫常常真诚邀请世界各地的音乐家尝试这种保健方式，包括捷杰耶夫，“从此以后他们再也不生病了。”

一年260场音乐会，如此高强度的演出量，如何调整自己，保护自己？

“我不是很需要休息。”马祖耶夫一如既往地彪悍，只说每次音乐会之前他都会喝很多水，一到舞台上就兴奋，能量满满，不演奏时反而觉得没劲，还不如在台上欢腾，“音乐会结束时，观众给我的肯定以及舞台上的收获，都能让我一扫疲倦，满血复活。”

除了世界巡演，马祖耶夫还热衷于音乐教育。每年9月，他都会在贝加尔湖举办“贝加尔之星”音乐节，他还办“俄罗斯钢琴家大奖赛”，比赛每年两次，一次在莫斯科，一次在哈萨克斯坦，参赛选手来自世界各地，都在16岁以下。

“我为俄罗斯的音乐教育担忧。”马祖耶夫认为，俄罗斯音乐教育的巅峰在苏联时期，而他做音乐教育的目的，是为了把苏联时期音乐教育的精髓和传统保留下来，培养后代。

在他看来，音乐教育对每个人来说都是必须的，“既然每个人都学字母、都学数字，音符也是需要的，它对人的大脑的成长，对人今后理解整个世界都很有意义。”而那些极具天赋的人只是极少数，“他们是需要被挑选的天才，必须有非常明确、非常系统的训练，和谁学，听什么曲子，都是需要独身打造的。”

天赋和勤奋，对琴童来说哪个更重要？

“这是因人而异的，即便是天才，每个人达到高度的途径也不一样。”马祖耶夫坦言，自己每天练琴2小时，练完就去踢球了，但有些人要练六七小时，并不意味着他没有天赋，只是每个人的训练方法不一样而已。

“这其中起到很大作用的是琴童的家长和老师，他们会给他提供怎样的辅导和训练，决定了他能走向怎样的发展程度。”

不管是马祖耶夫还是捷杰耶夫，两人对推广俄罗斯音乐都有很强的使命感，“一来，就像斯特拉文斯基，有些曲目不常演，我们有必要在世界范围推广俄罗斯音乐。另外，音乐能够治愈人，无论你在生活中遇到什么问题，音乐都有自愈的能量。”

和捷杰耶夫一样，马祖耶夫对足球情有独钟。只要有时间，他就会踢球，他在莫斯科甚至有足球队，球员都是音乐家和演员。

来上海之前，他就听说德累斯顿国家管弦乐团、柏林爱乐乐团和上海交响乐团踢了一场球赛，很遗憾没看到现场。“如果有机会，我很愿意把德国人打得落花流水。”马祖耶夫大笑，2018年世界杯将在俄罗斯举办，他很想在世界杯期间组一个乐手级的联赛，邀请世界各地乐团的乐手来踢一场。

您好~

是的。伦纳德·斯拉特金是底特律交响乐团以及法国里昂国立管弦乐团的音乐总监。在2012-2013音乐季里，他率领底特律交响乐团在纽约卡耐基音乐厅演出了一系列广受好评的音乐会，其中包括在同一场音乐会中上演查尔斯·艾夫斯全部交响曲的壮举。他还率领里昂国立管弦乐团在巴黎成功上演了拉威尔的歌剧《西班牙时刻》与《孩子与魔法》，以及在拉赫玛尼诺夫诞辰140周年之际与丹尼斯·马祖耶夫及俄罗斯国家交响乐团在莫斯科的庆典演出。作为美国国家指挥学院以及圣路易斯交响乐团青年乐团的创始人与总监，斯拉特金在印第安纳大学雅各布斯音乐学院、曼哈顿音乐学院与朱莉亚音乐学院从事教学事业。

演出曲目荟萃了法国19世纪浪漫乐派的经典名作，带领听众漫步于浪漫的阿尔卑斯，度过不一样的法式新年！

庆祝中法建交五十周年斯拉特金与里昂国立管弦乐团2014深圳新年音乐会 

时间：20131231 

场馆：深圳保利剧院 

票价：180,280,380,580,680,880,1080,1288,1588,1788,2288

更多信息及购票链接：斯拉特金与里昂国立管弦乐团深圳新年音乐会

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