萧邦是何许人物

音乐家萧邦简介 伟大的波兰音乐家。年少成名，后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其一生不离钢琴，被称为“钢琴诗人”。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。萧邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。 个人资料 又名：Frédéric Franccedilois Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·萧邦 职业：音乐家（钢琴家、作曲家） 所属地区：波兰 真实生日：1810年2月22日下午6点左右 官方生日：1810年3月1日 于 �0�3elazowa Wola, near Warsaw, Duchy of Warsaw 去世日期：1849年10月17日凌晨2点30分 于 Paris, France 称号：浪漫主义钢琴诗人 代表作：《夜曲》《玛祖卡舞曲》《圆舞曲》《革命练习曲》 生平 1810 年生於波兰华沙近郊小镇泽拉左瓦�6�4沃拉村，父亲是法国人，从事教师工作，母亲是波兰没落贵 萧邦族后裔。因此虽然大多数人都认为萧邦是波兰人，但是从身世看来，萧邦其实具有法国血统，而且萧邦一生前二十年是在波兰度过，后二十年则生活在法国，波兰和法国两个国家对於萧邦的性格以及作品风格都具有相当程度影响。萧邦父母一共生了四个孩子，萧邦行二。虽然家境并不富有，但是父母总是想办法给孩子们舒适的生活，因此萧邦的童年非常愉快。萧邦在三、四岁时即经常自行玩弄家里的钢琴，父母见他对音乐如此有兴趣，开始教他一些基本音乐知识。 萧邦六岁时随钢琴师齐尼夫学琴，萧邦进步神速，八岁时公开演奏了一首协奏曲，自此被视为音乐神童，成了华沙上流社会宠儿。 十二岁时萧邦拜华沙音乐院院长艾尔斯纳为师，原本想学作曲，但艾尔斯纳却看出萧邦具有独特天份，因此并未用传统刻板的作曲法限制他的思维，没多久艾尔斯纳便停止对萧邦传授，萧邦以后也就没再正式向其他老师学习过，一切都是靠自己摸索。萧邦日后被乐评家批评在管弦乐写作上有缺失，其实也正反映出他作曲技法训练不足。不过若从另一角度来看，萧邦能够跳出传统作曲法则的束缚，依著自己的天赋创造出与众不同的钢琴音乐，却也不能不归功於艾尔斯纳的慧眼。 十五岁时萧邦首次出版作品，并积极从事演奏活动。十七岁时以一首采自莫札特歌剧 " 唐 乔凡尼 " 的变奏曲，赢得舒曼传颂至今的乐评：「绅士们，请脱帽……一位天才，……我在萧邦伟大的天分、高尚的目标和他的大师级作品前俯首」。十八岁前往柏林举行了几场演奏会，也弹奏一些自己的作品，获得相当好评。十九岁时首度前往向往已久的维也纳，维也纳音乐界对他颇表欢迎，使他对未来充满希望。 在他返回波兰途中，又游历了布拉格、德勒斯登等地，增广不少见闻。二十岁时萧邦再度拜访维也纳，当抵达维也纳没多久便爆发波兰抗俄战争，和他一同到维也纳的朋友都相继回国参战，萧邦希望随友人一起回国为祖国效力，但父母认为他体格太弱恐怕无法适应军旅生活，要他继续留在维也纳。 由於奥国支持俄国，维也纳人民多半不敢再和波兰人接近，萧邦因此失去举办演奏会的机会，也丧失了经济来源。萧邦在维也纳面临生活困境，亲友也都因身陷战争无法提供救济，所以生活相当拮倨。1831 年 7 月萧邦决定离开维也纳，当行经斯图卡特时听到波兰革命失败、华沙沦陷的消息，在悲痛下创作出 " 革命练习曲 "。 九月间抵达巴黎，并认识了麦亚白尔、罗西尼、贝里尼、白辽士及李斯特等作曲家。当萧邦初抵巴黎时，李斯特已是巴黎乐坛上的知名人物，他对萧邦非常友善，也颇为推崇萧邦的演奏和作品，李斯特曾赞扬萧邦说：『他是一位杰出的抒情钢琴家，他那轻巧、甜美的手法，以及作品中的独特魅力，都是无与伦此的』。1832 年在巴黎的首次演奏会上立刻获得乐界的注意与好评。更幸运的是萧邦遇到雷齐维王子，他将萧邦引介给巴黎的上流社会，使萧邦一夕成名，不少贵妇们著迷於萧邦风采，都要求跟他学琴，也使得萧邦在经济上无后顾之忧，可以更安心地从事创作。此后十年是萧邦一生中创作最丰富的时期。 在巴黎的最初几年，萧邦多半写作一些如夜曲、圆舞曲及马祖卡舞曲等具有沙龙性质的音乐，相当受到人们喜爱，可是当萧邦的名望日盛一日时，他也渐渐失去举行公开演奏会的兴趣。1835 年后，萧邦只有在 1841 年、1842 年、1848 年举办过演奏会，大多数时候他只喜欢在社交场合为朋友们弹奏。 萧邦终身未娶，不过气质出众、才华洋溢的萧邦，当然经历过许多次浪漫的爱情。从初恋情人蕾波狄娜到 弗雷德里克萧邦仅存的唯一照片康斯坦彩、玛莉亚�6�4沃金斯卡 等，但都不持久，直到 1836 年女作家乔治桑的出现。乔治桑与萧邦是经由李斯特介绍认识，乔治桑大萧邦六岁，离过婚有两个小孩，喜欢做男性打扮，因此萧邦对她的第一印象并不好。可是另一方面，乔治桑拥有锐利的头脑与坚强的个性，这些特质和阴柔的萧邦完全相反，所以也吸引著萧邦，尤其是那一年萧邦染上了肺病，虚弱的身体正好需要像乔治桑这样健康而又具有母性光辉的女性来照顾，不久两人便坠入情网，进而同居。 萧邦与乔治桑共同生活了九年，在乔治桑的照料下，萧邦一面可以安心养病，一面又可专心作曲，许多杰作都在这个时期完成。1846 年萧邦与乔治桑感情出现裂痕，到了 11 月中，争吵达到顶点，情缘已尽，两人分手。此后萧邦的健康情况日益衰败，也几乎不曾再写出任何作品。1848 年 2 月萧邦举行了他在巴黎的最后一场演奏会，从演奏会后萧邦疲惫的神情，显示出他当时的身体状况已非常差，可是之后萧邦仍然抱病访问英国，在伦敦颇受英国上流社会欢迎，并在维多利亚女王御前演奏。然而伦敦潮湿多雾的气候，对他的健康造成了更不良的影响，咳嗽日益转剧，有时连呼吸都感到困难，11 月他又回到巴黎，几乎已病入膏肓，隔年 10 月 17 日终於溘然长逝，享年三十九岁。 萧邦年表 1810 三月一日诞生於波兰。 1817 7 作G小调波兰舞曲；被誉为莫札特的继承人。1818 8 二月十四日举行第一场演奏会。 1824 14 入华沙中学并拜华沙音乐学院院长艾尔斯纳为师。 1825 15 C小调第一轮旋曲。 1826 16 入华沙音乐学院。 1827 17 作莫札特歌剧唐 乔凡尼钢琴和管弦乐变奏曲。 1828 18 与作曲钢琴师休姆相识。拜访柏林。1829 19 威尼斯的狂欢。七月抵达维也纳。 1830 20 F小调钢琴协奏曲。十一月离开华沙。 1832 22 於巴黎惊闻华沙沦陷，作革命练习曲。1833 23 与李斯特於四月合开一场演奏会。 1834 24 出版波兰曲调幻想曲，科罗维克舞曲，圆舞曲第十八乐章。完成七首钢琴曲，蝴蝶练习曲，B小调练习曲。 1835 25 和玛莉亚**相恋。 1836 26 与玛莉亚**前往马林巴度假。降A调练习曲。 1837 27 完成丧礼进行曲。 1838 28 与乔治桑前往西班牙马约卡岛养病，同年返法国。 1839 29 返巴黎。完成G大调夜曲第二号第三十七乐章，升E大调即兴曲，降B小调钢琴奏鸣曲。 1841 31 C小调高音前奏曲四十五乐章，F小调幻想曲，F小调高音波兰舞曲，第三叙事曲。 1842 32 降A大调波兰舞曲五十三乐章，F小调第四叙事曲，E大调第四协奏曲。 1844 34 第三首B小调钢琴奏鸣曲。 1846 36 波兰幻想舞曲，船夫歌，大提琴奏鸣曲。1847 37 与乔治桑决烈。 1849 39 10 月 17 日病逝於巴黎。 萧邦作品总汇 1《夜曲》No1 2《夜曲》No2 3《夜曲》No5 4《升C小调夜曲》编号外 阿劳 5《C小调夜曲》编号外 阿劳 6《叙事曲》霍洛维兹 7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹 8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦 9《夜曲》OP9-1 傅聪 10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦 11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦 12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪 13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦 14《喜悦》阿劳 15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini 16《革命练习曲》 No12 李赫特 17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特 18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini 19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特 21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires 22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特 23《夜曲》NO8 皮尔斯 24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基 25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基 98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基 26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基 27《辉煌的大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫 28《玛祖卡舞曲》NO1 29《玛祖卡舞曲》NO3 30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号 31《圆舞曲第九号》李帕蒂 32《编号外圆舞曲1》阿劳 33《编号外圆舞曲2》阿劳 34《编号外圆舞曲3》阿劳 35《G小调波兰舞曲》Biret 36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini 37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret 38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查 39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪 40《船歌》 拉罗查 41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret 42《摇篮曲》拉罗查 43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦 43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨 43《第一钢琴叙事曲》基辛 44《第一钢琴叙事曲》波利尼 45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret 46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦 47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦 48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦 49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦 50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇 51《雨滴》前奏曲 阿格里奇 52《五首马祖卡》米凯兰杰里 53《前奏曲28号之24》阿格里奇 54《前奏曲op45》阿格里奇 55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇 56《小狗圆舞曲》李帕蒂 57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基 58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦 59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦 60《c小调即兴幻想曲》李云迪 61《降G大调第三号即兴曲》阿劳 62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti 63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆 64《音乐会快板》阿什肯纳吉 65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里 66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂 67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy 68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳 69《幻想波兰舞曲》布伦德尔 70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基 71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich 72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich 73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich 74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔 75《第二号即兴曲》Claudio Arrau 76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz 77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz 78《春天》科尔托 79《寂静的夜》科尔托 80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy 81《第16号夜曲》科尔托 82《第4号夜曲》科尔托 83《三首新练习曲》科尔托 84《练习曲作品25之7》波利尼 85《冬风练习曲》波利尼 86《蝴蝶练习曲》波利尼 87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦 88《c小调波兰舞曲》布伦德尔 89《英雄波兰舞曲》科尔托 90《夜曲》No1 Pires 91《夜曲》No9 Pires 92《夜曲》No13 Pires 93《夜曲》No15 Pires 94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基 95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基 96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基 97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基 98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫 99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫 100《第三钢琴协奏曲》基辛 101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里 102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens 103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski 104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨 105《五首马祖卡》2 Michelangeli 106《夜曲》作品37之2 Novaes 107《夜曲》No8 Barenboim 108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛 108《圆舞曲“小狗”》陈萨 109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Biret 110《降D大调摇篮曲》

卡农。。挖狠好听（个人最喜欢的一首）

不难德

/D大调卡农

/秋日的私语

/寂静山林（班德瑞）

/巴格达的星星（班德瑞）

/童年的回忆（班德瑞的不是克莱德曼的那个，很好听但不算钢琴曲）

/镜中的安娜（有吉他曲）

/悲伤的西班牙（有吉他曲）

/梦中的婚礼

/爱的故事

/水边的阿狄丽娜

/多瑙河之波

/月光奏鸣曲（看柯南时偶然听到才发现很好听）

/天空之城

/幻想曲（记得好像是肖邦的）

/土耳其进行曲

/卡门序曲

建议听听理查德克莱德曼 ，很多都很好听 。

班德瑞也很好听，但不是纯粹的钢琴曲 。

雨的印记（Kiss the rain)

理查德·克莱德曼的钢琴曲：如爱的协奏曲、星空、秋日的私语、水边的阿狄丽娜、思乡曲、梦中的婚礼等等，都很抒情的！

不能说的秘密JAY的《Secret》

贝多芬《月光曲》

莫扎特《土耳其进行曲》

Wind Crest

天蓝的旋律

Tears 眼泪钢琴曲

古典的：

巴达洁芙丝卡 少女的祈祷

拉赫玛尼诺夫 华丽大圆舞曲

帕赫贝尔 D大调卡农变奏曲(一定要原版的钢琴变奏曲)

贝多芬 悲怆奏鸣曲第三乐章

贝多芬 月光奏鸣曲第一、二乐章

舒曼 梦幻曲

李斯特 第二号匈牙利狂想曲

贝多芬 第五号（命运）交响曲

德沃夏克 幽默曲

贝多芬 致爱丽丝

莫扎特 土耳其进行曲

李斯特 小星星变奏曲

拉赫玛尼诺夫 第二号钢琴协奏曲

肖邦 降E大调夜曲

莫扎特 双钢琴奏鸣曲

李斯特 钟

肖邦 英雄波兰舞曲

拉赫玛尼诺夫 第二号钢琴奏鸣曲

肖邦 c小调（革命）练习曲

格里格 a小调钢琴协奏曲 （百度里只有摇滚版）

舒伯特 降E大调即兴曲

柴科夫斯基 第一钢琴协奏曲

拉赫玛尼诺夫 帕格尼尼狂想曲

这几个的可以吗？都是我最喜欢的

不知道都算不算悲伤和有气势，

但都很好听的,以前辛辛苦苦打了很久的

希望你能满意！

The Pianist，钢琴师。《钢琴家》在2002年戛纳国际**节一举夺得最高荣誉“金棕榈”大奖。本片是世界影坛传奇人物罗曼-波兰斯基(Roman Polanski)力作。讲述二战期间一个钢琴师死里逃生的故事，见证了人类精神的胜利与艺术力量改变人生之间不可分割的信念。

Shine，闪亮的风采。讲述一个钢琴天才的人生故事，传记**，貌似历史上真的有这么一个钢琴家。主角杰弗里·拉什（Geoffrey Rush)本人就是一个天才，他还演过萨德的故事。片中他演奏拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲，几近疯狂，叹为观止。

The Legend of 1900，海上钢琴师。你看过了。演奏部分拍得很绝，令人倾倒！

The Piano，钢琴别恋，又名钢琴课。也是获得戛纳大奖的好片。将的是19世纪中叶，在遥远空旷的新西兰海岸，美国**爱达的故事。震憾人心的音乐，与爱欲情仇交织在一起。

la pianiste，《钢琴教师》。第54届戛纳**节评审团大奖、最佳男女主角奖。女教师和他的未成年的男学生的出轨故事，影片中曾有两次罕见的90度俯拍女主角弹钢琴的中近景，所营造的感觉极其压抑，这强烈地烘托出钢琴在主人公艾丽卡的心灵上投射的浓重阴影。有许多人称片子是变态之作。编剧就是获得上届诺贝尔文学奖的那个女人。

不过你的孩子如果年纪很小，估计不适合看哦。不是儿童不宜，就是他太小而不能领悟 人生的道理。

给你推荐最后一部，儿童** 《小刺猬奏鸣曲》，老片子了，不知道还能不能找得到，讲三个不同肤色的小朋友和一只小刺猬的故事。片中金发小女孩弹钢琴的镜头，很美，我小时候留下很深很深的印象。。。

参考资料：

http://enttomcom/Archive/1002/1353/2003/4/23-90796html

钢琴战曲》

《钢琴》（韩国）

《钢琴课》

《钢琴师》

《钢琴女教师》

《钢琴师和她的情人》

《贝多芬传》也是很不错的，里面的背景配乐全部是贝多芬的作品，而且**有好多像油画一样的画面，很美，你不妨下载看看。另外描写钢琴家肖邦的**《一曲难忘》也不错。还有一个日本的老**，《砂器》，也与钢琴有点关系。

《海上钢琴师》 《钢琴家》 《钢琴课》《钢琴师》《钢琴别恋》

。《没有终止的歌》（Song without End）:这部**讲述李斯特同伯爵夫人的恋情，并戏剧性地讲述了他想放弃演奏而从事作曲的企图。

2。《爱情之歌》（Song of love）1947年**，描写克拉拉舒曼和她丈夫罗伯特舒曼以及和她未结婚的密友勃拉姆斯的关系。凯瑟林·赫本扮演克拉拉。

3。《闪亮的风采》（Shine）戏剧化了钢琴家大卫·海尔夫戈特真实的一生，以及最后以拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲的演奏而获得胜利。

4。《音乐恋人》(Music Lovers)讲的是柴可夫斯基，

5。《一曲难忘》（A Song to Remember）当然是最经典的肖邦传奇。

6。《钢琴课》（Piano Lesson）

7《钢琴师》(Pianist)

8。《不朽的恋人》(Immortal Beloved)回忆了贝多芬，当然里面有他的钢琴曲。

肖邦

又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦

职业 : 作曲

所属地区: 波兰

出生地 : 波兰

生日 : 1881年3月1日

人物介绍

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)

伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

波兰才子

一、又一个神童

肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里，那是令人愉快的房间，有着白色的墙和发光的天花板，有挂着雪白薄沙窗帘的窗户，宽大的窗台上，倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉，在天冷的时候，里面的松木劈啪作响，发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是，少年肖邦并不喜欢那架钢琴。

肖邦的第一位教师是个奇怪的人物，他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心，据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔，常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴，而且弹得非常美妙，于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时，他被带去在一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。不久以后，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小，不会记谱时，他就能编出一些小品来，让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时，终于离开学校献身于音乐。

二、“从一而终”的爱国音乐家

肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼，也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品，因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候，它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同，正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会，然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后，他就出发了。当他还没有走出多远的时候，他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯，希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来，但是永远也没有忘记生他养他的祖国。

三、巴黎岁月

肖邦到巴黎后不久，就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少，价格是最高的。他上课时象一个王子，总是戴着白羊皮手套，并且由一个仆人陪着，坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人（Dudevant）。通过她，他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首，据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。

四、波兰节奏

肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲，并且在这一种节奏里，表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的，而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的**的爱情。甚至他那些《练习曲》，也不仅是一些练习，而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》，是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国，但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容：“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是：它不仅是在诉说波兰的美和忧伤，而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友，德国诗人海涅有一次写道：“他在钢琴前坐下来的时候，我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他：‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗？那些树还在月光下唱得那么美吗？’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康，他变得敏感而易怒，在一次争吵之后，他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。

钢琴诗人

一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲

肖邦一生作品繁多，且全部为钢琴曲，而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是，他的作品大多只有体裁而没有标题，很多作品，即使标上调式和体裁及体裁编号，仍然难以搞懂到底是哪一首。因此，后人查找肖邦的作品时，往往以作品编号（Op ）作为查找的主要根据，因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。

肖邦作曲时，基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说，肖邦擅长在钢琴上即兴创作，而且有着一气呵成般的流畅，但当他落笔追思即兴乐念时，却异常费力，稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作，每经他本人演奏一次，就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。

二、肖邦的信条：让人们去猜吧！

“脱帽吧，先生们！这里是一位天才！”这是1831年12月，舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章，是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解，是从舒曼的这篇文章开始的。

肖邦在1827至1828年间，以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题，写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。

1831年10月27日，德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔（1807—1861）在莱比锡布业公会音乐厅初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章，就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。

1831年12月16日，肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说：“几天以前，我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论，他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析（作品第二号）。他认为按照正统的观点，它们不能算是变奏，而是一幅想象的图画。他说，第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶；在第三变奏里，唐·璜亲吻着策丽娜，使马捷托看了呕气；在慢板第五小节的降D大调上，唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想，实在可笑，他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》（属于他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一个很有才能的青年，……他对我十分关心，马上告诉菲梯斯的岳父说，他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871)，是比利时音乐学家，1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么，写那篇评论文章的“热心的德国人”，应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔（1797—1885）为了使出版物引人注目，常给他的作品加上想入非非的标题，如《降B大调变奏曲》（作品2）标作“向莫扎特致敬”；

《引子和波罗乃兹》（作品3）标作“快乐”；《玛祖卡风格回旋曲》（作品5）标作“波西阿娜”；《三首夜曲》（作品9）标作“塞纳河流水潺潺”；另外《三首夜曲》（作品15）标作“西风”；《降E大调圆舞曲》（作品18）标作“邀舞”；《波莱罗舞曲》（作品19）标作“安达卢西亚回忆”；《b小调谐谑曲》（作品20）标作“地狱里的宴会”；《第一叙事曲》（作品23）标作“无词叙事诗”；《两首夜曲》（作品27）标作“哀怨”；《降b小调谐谑曲》（作品31）标作“冥想”；另外《两首夜曲》（作品37）标作“叹息”；《两首波罗乃兹》（作品40）标作“宠物”；而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年，肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那（1810—1869）的一封信中愤慨地说：“至于威塞尔，他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱，那是由于他不照我的意见，而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音，教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”

在肖邦看来，那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢，同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”，也许并不是他的发明，而是步了舒曼的后尘；因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”，优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题，如《狂欢节》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦则对此深恶痛绝，他的《g小调夜曲》（作品15之3）原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话，对于肖邦的作品是有普遍意义的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes

肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础

作品:1《夜曲》No1

2《夜曲》No2

3《夜曲》No5

4《升C小调夜曲》编号外 阿劳

5《C小调夜曲》编号外 阿劳

6《叙事曲》霍洛维兹

7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹

8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦

9《夜曲》OP9-1 傅聪

10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦

11《夜曲》OP72-1（遗作）鲁宾斯坦

12《夜曲》OP72-1（遗作）傅聪

13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦

14《喜悦》阿劳

15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini

16《革命练习曲》 No12 李赫特

17《E大调练习曲》（离别） Op12 No3 李赫特

18《E大调练习曲》 （离别） Op12 No3 Maurizio Pollini

19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特

21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires

22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特

23《夜曲》NO8 皮尔斯

24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基

25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基

98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基

26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基

27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫

28《玛祖卡舞曲》NO1

29《玛祖卡舞曲》NO3

30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号

31《圆舞曲第九号》李帕蒂

32《编号外圆舞曲1》阿劳

33《编号外圆舞曲2》阿劳

34《编号外圆舞曲3》阿劳

35《G小调波兰舞曲》Biret

36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini

37《降B大调波兰舞曲（编号外）》Biret

38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查

39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪

40《船歌》 拉罗查

41《降b小调波兰舞曲》（编号外） Biret

42《摇篮曲》拉罗查

43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨

43《第一钢琴叙事曲》基辛

44《第一钢琴叙事曲》波利尼

45《降G大调波兰舞曲》（编号外）Biret

46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦

47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦

48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦

50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇

51《雨滴》前奏曲 阿格里奇

52《五首马祖卡》米凯兰杰里

53《前奏曲28号之24》阿格里奇

54《前奏曲op45》阿格里奇

55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇

56《小狗圆舞曲》李帕蒂

57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基

58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦

59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦

60《c小调即兴幻想曲》李云迪

61《降G大调第三号即兴曲》阿劳

62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti

63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆

64《音乐会快板》阿什肯纳吉

65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里

66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂

67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy

68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳

69《幻想波兰舞曲》布伦德尔

70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基

71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich

72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich

73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich

74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔

75《第二号即兴曲》Claudio Arrau

76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz

77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz

78《春天》科尔托

79《寂静的夜》科尔托

80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy

81《第16号夜曲》科尔托

82《第4号夜曲》科尔托

83《三首新练习曲》科尔托

84《练习曲作品25之7》波利尼

85《冬风练习曲》波利尼

86《蝴蝶练习曲》波利尼

87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦

88《c小调波兰舞曲》布伦德尔

89《英雄波兰舞曲》科尔托

90《夜曲》No1 Pires

91《夜曲》No9 Pires

92《夜曲》No13 Pires

93《夜曲》No15 Pires

94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基

95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基

96《《唐璜》：让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基

97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基

98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫

99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫

100《第三钢琴协奏曲》基辛

101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里

102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens

103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski

104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨

105《五首马祖卡》2 Michelangeli

106《夜曲》作品37之2 Novaes

107《夜曲》No8 Barenboim

108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛

108《圆舞曲“小狗”》陈萨

109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Bir

肖邦 FFCchopin 1810-1849,波兰作曲家，肖邦十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》，1848年他在英国演出返回巴黎后几个月便逝世了，时年三十九岁。

肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格绝不会与其他人相混淆。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是不下于任何其他音乐家的。肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。

在肖邦的身上，母亲的血统占着优势，波兰民族的血液沸腾得格外有力，那骑士般的玛祖卡闪烁着火热而辉煌的姿态；甜蜜的柔情和风趣的卖俏贯穿在圆舞曲之中。除了这些精神化了的舞曲形式之外，肖邦还写了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲、奏鸣曲。他抒发感情有时象魔鬼般地神秘莫测，有时又象水妖般地令人销魂，但却永远是心血温暖而慈祥的。

肖邦的经典:

肖邦有“钢琴诗人”之称。因为各种深刻的感情，如悲剧的，浪漫的，抒情的，英雄的，戏剧的，幻想的，灵性的，甘美的，光辉的，伟大的，单纯的，肉感的－－都能在他的钢琴曲中表现出来。

您可以先了解以下几种：

（然后我在具体给您推荐几首）

圆舞曲，他的圆舞曲使舞蹈者不能计数拍子。是灵的舞蹈所用的音乐，不是肉体的舞蹈所用的音乐

夜曲，大抵是暗示月光的梦幻的音乐，吐露不可思议的心情的乐曲。

波洛奈兹舞曲，是肖邦的最得意的乐曲形式之一。它涌现出波兰人肖邦的豪壮，严肃，而优秀，粹美的气质。

玛祖卡，曾有俄国音乐家讲演肖邦的名曲，说：“肖邦的其它乐曲即使完全失去，其玛祖卡舞曲必然永远为伟大的乐曲而留传于世。”

前奏曲，是他的色彩音乐，是美感与灵魂的高升。

练习曲，有诗的思想，乐的感情，剧的情景表现着，不是技术的练习曲，而是“灵魂的练习曲”。

叙事曲，可以体验内容的美，与伟大的诗心。

总之，他的乐曲没有一首不寐。他的人也没有一处不美。

现在我给你推荐几首吧

1、自然行板和光辉的大波洛奈兹舞曲，作品22

此曲是最有光辉的一曲。是非常优秀而幽静的乐曲。曲的音律，有肖邦风的纤丽的装饰音，有微妙，幽远之趣。

2、降G大调练习曲，作品10，第五

是奉曾于李斯特的。在这曲中，委婉的讴歌他心中的热情与烦恼。

（还有c小调练习曲又名《革命》作品10，第二）

3、葬礼进行曲，作品35，第三乐章

曲趣全是一团热得狂飙，强烈的哀愁与高贵的感情，描出着一个独自的世界。

4、玛祖卡舞曲，作品50，第二

充分发挥玛祖卡的强力的气势与特征。

5、小犬圆舞曲，作品64，第一

是描写小狗追捕自己的尾巴，在地上不断地回转。很有趣的一首。

（还有降E大调第一圆舞曲，升c小调第七圆舞曲，降A大调第九圆舞曲，E大调第十四圆舞曲）这些都很好听。

6、升F大调夜曲，作品15，第二

是肖邦夜曲中最出色的一曲。在这曲中可以窥见南国的星夜的光景。沉沉的棕树，发出悲哀的呻吟的杉树，蔷薇的茂丛，就是一个南国之夜的梦。

（还有F大调夜曲，降E大调夜曲，升F大调夜曲，g小调夜曲，降D大调夜曲）我很喜欢他的夜曲，真的很美。

7、军队波洛奈兹舞曲，作品40，第一

曲趣与如梦如影的夜曲及优美的圆舞曲等全然不同。是表现着一种挑战的，必胜的精神。

8、升C小调波洛奈兹舞曲，作品26，第一

这是抒情的波洛奈兹舞曲中最为人爱好的作品。此曲如骑士与贵族女子间的会话。反映出恋人的永别，绝望的悲哀的情调。

9、降e小调波洛奈兹舞曲，作品26，第二

此曲前面是不可思议的幻想音乐，后面有合唱曲风格的宗教情趣的强力的乐段。

10、d小调前奏曲，作品28，第四

是肖邦前奏曲中最为高贵的。是热情的，有最强的抒情的又咏叹的歌谣开始，有犹如扶摇直上的升天。

（还有G大调前奏曲，A大调前奏曲，升D大调前奏曲又名《雨滴》）

11、G小调叙事曲

是肖邦叙事曲中前所未有的，它具有戏剧性和交响性的体裁。

12、升c小调即兴曲也很经典。

我不知道我说的这些对您有没有帮助，到今天为止，我已经弹了20年的钢琴了，我一直都很喜欢肖邦的作品。我建议您可以去专业的书店找一些肖邦的盘，有一些综合的盘，里面的曲子都是经典的。或者他的全集也很好，因为真的他的每一首曲子都是那么好听，那么扣人心弦。

希望您也能和我一样喜欢，也希望我在这里所说的东西对您有所帮助。

肖邦的圆舞曲:

肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品， 另一类则为圆舞曲形式的抒情诗。如：《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》属等作品属于前一种类型，而《升c小调圆舞曲》等作品属于后一类。

肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（ Fryderyk Fanciszek Chopin，1810－1849）伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，在七岁时写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如：《第一叙事曲》、《bA大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降 b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。

肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡”。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。

不是，海上钢琴师Enduring Movement本就是双钢琴曲，需要两个人一起演奏，所以一个人是无法演奏的，片内演奏者是钢琴独奏家：Gilda Butta和Amedeo Tommasi。

难度较高的钢琴曲：

1、李斯特《诺玛的回忆》

意大利歌剧作曲家文森佐·贝利尼在《诺尔玛》中铺陈出华丽而浑然天成的抒情旋律，以强烈对比的剧情张力，展现爱情、仇恨与宽恕的角力，更提早一个半世纪预告了女性主义的到来。《诺玛的回忆》是李斯特《诺玛》启发而写的一首大幻想曲，它技巧艰深、篇幅宏大、音色辉煌灿烂、情潮佚宕磅礴，浓缩了最震撼人心的剧情，表达了李斯特最炽烈和崇高的赞颂之意。

2、斯特拉文斯基《彼得鲁斯卡》

原为管弦乐曲，后来改编为钢琴曲，献给鲁宾斯坦。因为具有管弦乐队的效果和编排，故此曲难度极高，可以说是“各种高难技巧的大杂烩”，鲜有钢琴家能够完美的演绎它。

3、李斯特《死之舞》

全曲难度极大，对钢琴家的耐力与对不同风格的把握有很大挑战。共5个变奏，第一变奏为中庸的快板；第二变奏钢琴左手进行主题，右手奏六连音符；第三变奏活泼地，谐谑曲风格；第四变奏慢板，钢琴以卡农的方式开始，接着有一段华彩，后速度加快至急板；第五变奏钢琴以赋格方式开始，接着有长大的华彩，然后变成谐谑的稍快板，钢琴在快速表达中形成华丽的结尾。

4、李斯特《西班牙走私贩》

李斯特作于1836年的这部超高技巧的“西班牙走私贩”主题幻想回旋曲完美得表现了李斯特青年时代的奔放气息，由于当时正处于与塔尔贝格交锋的时期，这部作品的技巧层出不穷，音乐性及和声创作上的完美使它成为了李斯特的佳作，曾传说李斯特也不敢轻易尝试这部作品。不过由于它的难度巨大，被俄罗斯钢琴家瓦伦蒂娜描述为自己曾演奏过的最难钢琴曲。

5、巴拉基耶夫《伊斯拉美》

这是一首极难演奏的作品，是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物，这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲，第二主题（仿佛是一个中段）则是巴拉基耶夫在莫斯科听一个歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。

这首作品三段体：先是主奏，表达主题；然后是中段，奏出充满感情的小行板；然后结尾，加快速度，回到主题，尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度，许多钢琴家把它当作一个挑战。

韩剧《春夜》播出之后，剧中的bgm可是很受关注，目前曝光的就是那么几首了，那每一集对应的bgm是什么呢？韩剧春夜第一集男女主角在篮球场相遇时的bgm是什么？每次心动都会出现这首歌呢……

春夜第一集开头女主上班迟到的bgm是什么？男主打篮球的bgm是什么？

山形瑞秋（Rachael Yamagata）——《Is It You》。

韩剧《春夜》被称为是安导演的“出轨三部曲”之一，和《密会》一样，光是音乐就很让人心动，目前官方已经公开了几首音源，第一集中男女主角在篮球场相遇时的bgm也曝光了，就是山形瑞秋演唱的《Is It You》，目前网上还没有完整版歌词，今天官网官方将正式公开音源，喜欢的人可以关注一下。

在韩剧里面，音乐一直都是加分项，好听的音乐成就电视剧的唯美氛围，安畔锡导演的春夜音乐运用更是教科书级别的。

——细腻的音乐

安畔锡是古典乐发烧友，他的电视剧不乏优美配乐，不只起到装饰的作用，还是叙事的推动力。在《密会》里，舒伯特的《f小调幻想曲》、莫扎特的《第8号a小调钢琴奏鸣曲》、李斯特的《西班牙狂想曲》、拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》和勃拉姆斯的《A大调间奏曲》等轮番演奏，男主角是钢琴师，女主角热爱音乐，古典乐既是他们交流的工具，也成了彼此调情的元素，一曲钢琴合奏点燃了两个人高潮的火花，急转直下的旋律，又衬托出他们偷吃过后的惊惧。音乐照亮了中年女教师的世界，音乐也让她看到久违的灵性。慧媛从天才少年里得到的不只是慰藉和鼓励，还有枯萎生活里的救赎——对才华不可救药的迷恋。从这一点来看，她和《时时刻刻》里的达洛维夫人倒是有相似之处。

《春夜》运用的古典乐并不多，但它的配乐依旧保持着良好品味。《Spring Rain》《Is It You》《No Direction》三首歌，把两个人心动又忐忑的心情呈现出来，听这些曲子时，你会感到春天万物生长的气息，仿佛所有的焦虑一下子随冰雪消失，春夜里升腾出灿烂的烟花。

韩剧春夜为什么这么火呢？除了音乐好听，还有就是剧情设定，男女主角都很平凡的人生让人很有共鸣感，加上不惑之年爱情和婚姻之间的抉择问题，营造出一种真实感。

《春夜》是一个需要慢慢品的故事，它有很多细节能让人会心一笑。比如：第一集，下雪天，志浩说：“下次下雪时，我们不要约在药局，约在外面见面吧。”镜头一转，两个人不约而同去了药局。很多人不明白这个转换，其实这是男主角的一个小心思，既然下次不在药局，那么此刻见面，当然就在药局。

静仁在车上看到这条短信很慌张，她犹豫了一下，还是动身，但在店里她说：“早知道发短信说了，是我失误了。”因为，静仁本打算见面时就告诉志浩她有结婚对象的事实，从而打消他们的关系，但真的见面了，她反而十分矛盾。理智与情感的周旋，在见面的一刹更加剧烈。

后来，当静仁陪妹妹去看男朋友打篮球，她无意中发现志浩就在对面的球队，她装作无动于衷，实际上却借着拨弄头发，悄悄看向志浩，而对方也在假装喝水偷看她，二人的目光不期而遇。其实从那时开始，她就已经逃无可逃地喜欢上了他，只是种种责任让她不敢去承认这份喜欢。

只用了一集，安畔锡就把男女主的困境暴露出来。女主李静仁即将结婚，但她和未婚夫的感情已经出现问题，只是碍于家人的控制、亲戚和男友的面子，她才维持着这尴尬的关系。而男主刘志浩是一个单亲爸爸，他过了近三十年乖孩子似的人生，已经很久没有找到能让自己冲动的事情。恰在此时，他们的相遇为彼此打开了契机，他忘不了她，她也想着他，闯入猝不及防，思念已无法抹杀，于是观众的疑问很快建立——静仁和志浩会在一起吗？他们又如何处理眼下的关系？

值得留心的是，静仁和志浩处在截然不同的家庭。志浩是药剂师，初恋女友隐瞒怀孕，生下孩子后却离开，导致志浩这么多年来一个人扶养孩子。父母怕孩子成为志浩的负担，就把孩子接过来住，但志浩于心有愧，希望搬回父母身边，多陪陪父母和儿子。

静仁则生活在一个重男轻女的家庭里。她有一个多年恋人，但感情陷入僵局。她的姐姐已经成婚，但因为嫁入好面子的父权家庭，所以倍受煎熬。此时，静仁的父母希望女儿尽快嫁出去，嫁给那个他们理想的人选。志浩的父母却凡事为儿子着想，害怕拖累儿子。这个相反的处境为后来两人的很多化学反应埋下了铺垫。

拉赫小红帽难。

拉赫小红帽属于高级练习曲，快板，A小调，托卡塔风格，虽不像李斯特的超技练习曲那样突出炫技，但难度并不比超技练习曲低。而冬风练习曲是肖邦练习曲中技巧最艰深篇幅最大的音乐会练习曲之一。它的训练课题是手指触键的灵敏，快速和准确，与此同时，由于篇幅大，因此对手指快速跑动中的耐力也是一大考验。虽然两首曲子都具有一定难度，但是肖练整体水平没有拉赫玛尼诺夫的音画难。

拉赫小红帽是拉赫玛尼诺夫《音画练习曲》作品39中的第六首，讲述了经典的大灰狼与小红帽的故事。