正规神佛像和真言,咒语 经文都行 自愿 一切恭敬就好
过去古代有燃指供养佛菩萨的 可以消除罪业亿劫不止
造佛像可以任何材料 土、石、金、银、铜、铁、都行 何况皮肤!舍身造佛像也是一种功德!一切恭敬就好!! 纹身是要忍受很多疼痛的 这样可以消业的 吃苦 受罪都是属于消业 业力小了 就不会生病 一切吉祥如意了
随着时代的发展,人们对于新鲜的事物也是比较容易接受了,比如说现在比较新潮的纹身。在夏天的时候,走在大街上,我们可以看到许多年轻人的身上都有纹身,这似乎是一种潮流的表现。
那你知道纹身是由什么演变而来的吗?古代有一种刑法叫做墨刑,要执行墨刑,首先要在人的脸上刺字,然后再染墨,这在古代属于一种残酷的刑罚,这样做,是抹杀了人的尊严。后来,墨刑消失了,成为了现在的潮流,也就是纹身。
纹身一版都是纹在人的身上的,那你见过纹在动物身上的吗?当初就有一个外国的小伙,他将纹身纹在了猪身上,后来又以50万美元的价格卖给了香奈儿做成了限量包包。那么,后来怎么样了呢?一起来了解一下。
一、灵感再现
近年来,出现了许多新观念艺术家,威姆德沃伊就是其中一个,他所创作的艺术都是很有挑战的,因为和正常的艺术有些不一样,经常也会被人们议论。他的艺术也是有一定的暴力因素在里面的,有些人喜欢,有些人看不惯,但艺术也不是所有人都可以理解的。
在1997年的时候,威姆需要去散心找灵感,便和朋友一起来到了郊外游玩。他们来到了一个农场里,吃完饭后,就在农场里闲逛,偶然之间,看到了一个小孩趴在猪的身上,给猪画画。看到这一幕,威姆的灵感马上就涌现了出来,随即便开始了他的行动。
看来,艺术家们都有这样的特性,很随性的一件事情,在他们看来,都是不一样的,都可以激发出他们的灵感。威姆马上去市区购买了纹身用具,他在农场主的农场里,购买了一头活猪,并让主人帮助他麻醉和剃毛,一切准备工作都做完之后,威姆开始了他的创作。
二、给活猪纹身
威姆决定给活猪纹身,农场主的老板是看不懂威姆的操作的,但是在威姆看来,这才是真正的艺术。第一次给猪纹身,有些不顺利,猪在创作过程中,感受到了痛感,便醒了过来。虽然失败了,但是威姆很满意猪身上的纹身图案。
威姆没有放弃,他再接再厉,终于搞清楚了猪对于纹身带来的痛感会持续多长时间,所以威姆作画时都会遵守时间,这才让他的艺术得以完成。有一次,威姆在猪的纹身上加上了香奈儿的logo,香奈儿知道后便起诉了威姆,告他侵权。
三、做成了香奈儿限量包包
任何人被告上了法庭,都会很焦虑,威姆也是如此,但是在关键时刻,威姆急中生智,跟香奈儿协商,希望他们可以买下猪皮,再将它做成包包。显然,这是一个双赢的协商,香奈儿答应了,以50万的价格买下了威姆的创作,威姆也答应不再纹香奈儿的logo。
结语:威姆的“暴力艺术”只有少数人才懂得,希望威姆有一天会真正的体现自己的价值。
可可•香奈儿**,凭借着对 时尚 绝对的敏感而创造了如今闻名世界的奢侈品品牌----香奈儿。而比利时的一位当代艺术家威姆•德尔瓦却靠着一头可爱的小猪,给他带来了绝妙的灵感,并因此得到了现在的香奈儿的青睐。
实际上在1965年出生于比利时的威姆•德尔瓦,在某种意义上来说是一位“臭名昭著”的艺术家。他的一生拥有着许多作品,但是都是那么的猖狂,他喜欢用这种堪称暴力的艺术玩笑来调侃生命。
因为他的作品都表现着他近乎暴力的艺术展现形式,可称为是:“艺术暴徒”。但是提到威姆•德尔瓦,他最受我们中国观众知晓的作品却不是以上那些,而是在中国长久进行的一项艺术创作----猪皮纹身。
《猪皮纹身》的纪录片也记录了这位艺术家在中国进行艺术创作的始末。其创作猪皮纹身的灵感来自于1977年,在其与朋友路过一个农场时,看到一小童在小猪身上画画,这时他突然迸发出一个想法:“人的身上可以纹身, 那么动物是不是也可以?”
但这个想法毕竟还是有些惊世骇俗,这个想法被他拖到了1997年,才开始尝试在活猪的身上纹身。但是因为被动保协会控诉,他在2004 年前往了当时的还没出台相关动保法律条款的中国,他将设计好纹身图案的猪都带了过来,开办了一个“艺术农场”。
2011 年,他又在北京近郊开办了一个养猪场,继续自己的纹身大计。在这串经历中,还发生了一场有趣的事情,在给这么多猪做纹身设计的时候,德尔瓦给其中的一只猪纹上了香奈的的经典标志。随即,拥有强大版权意识的香奈儿集团将威姆•德尔瓦告上了法庭。
当时的威姆•德尔瓦为了减少不必要的麻烦,就直接将这只纹了香奈儿图案的猪卖给了香奈儿集团。可香奈儿拿到这只猪以后,将带有纹身部位的皮制作成了两个香奈儿包包。也许是因为奇货可居,这两只包包在当时卖出了50万元的天价!
威姆•德尔瓦也因为这个事件名气大涨,可是他的这种行为在中国也开始有人议论。有些人或多或少的认为这种行为并不可取,这样创造出来的艺术品十分残忍,就算猪最后的命运是被食用,但是却不能因为一件事最终的结果就去决定他的过程。
但是威姆•德尔瓦的理论确实认为猪就是一种十分底层的生物,他们地位卑微,是没有灵魂和个性的一种生物,这种生物的价值只有食用。但是当它们被纹上纹身之后,这些精美。
这些独一无二的图案却给这只猪带来了个体价值的提升,给它们带来了精神上的升华。而在它们死后,作为价值体现的纹身也可以长久的保留下来。但私以为这种想法是在是过于偏激,毕竟猪也是一个完整的生命,人类又如何可以直接给他们下定论呢?
在人类悠久的文明历史发展进程中,出现了很多精美的艺术品,而制作出这些艺术品的艺术家们往往都具有非常鲜明的个性,异于常人的思维使得他们能够很容易发现常人很难看见的艺术美。
或许在普通人眼中这些艺术家们都是一些具有稀奇古怪举动的“疯子”,但其实他们只是通过这种方式来发现事物的美,并且将这种美展现在人们面前,然而有些艺术家的举动却很出格,比如说笔者给大家介绍的这位给活猪纹身的艺术家。
1965年,维姆出生于比利时,他是一位艺术家,艺术风格大胆独特,曾经将废弃的轮胎雕刻成精美的艺术品。1977年,维姆出门游玩寻找创作灵感,在经过一家农场时,农场主热情地招待了他,并邀请他去农场进行参观游览。
而就在参观农场的过程中,他偶然间看见了农场主的孩子在活猪身上胡乱涂鸦的场景,这一场景令他脑海中灵光一闪,想到了一个极具创意的点子,那就是在活猪身上进行纹身创作。
维姆迫不及待地从农场买来一头猪,准备实施他这个极其创意的点子,然而猪毕竟是动物,听不懂人类的指令,因此在给猪纹身过程中常常遇到一些意想不到的麻烦,比如说对猪的麻醉剂使用量,不仅要使猪在整个创作过程中都处于麻醉状态还要避免用药过量导致猪死亡。
除此之外,给一头活猪完成纹身的过程相当繁琐,往往需要几个月时间才能够完成。虽然纹身过程非常困难,但这种新奇的创作方式也使得很多猎奇者争相购买维姆的作品,这给维姆带来了相当丰厚的收入。
虽然维姆利用活猪纹身赚取了很多钱财,但这也为他带来了不少麻烦。2004年,维姆曾经收到一张法院传票,而将他告上法庭的则是世界著名的奢侈品牌香奈儿公司,原来维姆没有经过香奈儿公司的同意便将这个公司的标志纹到了猪身上,这使得他面临着巨额赔偿。
但是面对香奈儿公司的起诉,维姆却显得相当平静,后来他直接找到香奈儿公司的高层寻求合作,相关高层经过商讨后发现这一独特的设计是个很大的商机,于是便同意了维姆的合作请求,将猪纹身做成了限量版的皮包,而这也使得维姆获得了50万元的收入。
此后维姆便和香奈儿公司达成了长期合作协议,但在活猪身上进行纹身创作这一做法也引起了很多动物保护者的反感,他们认为在活猪身上纹身会让动物感到疼痛,艺术创作不应该建立在伤害动物的基础之上,在一定程度上可以说,维姆的这一行为是在虐待动物。对此维姆并没有作出表态,而香奈尔公司为了维护自身的公司形象也终止了与维姆的合作,但维姆本人并没有停止猪纹身的创作。
后来维姆在我国顺义某个村庄开办了一个养猪场,在这里饲养的活猪都将被纹上纹身。维姆饲养的猪不仅每天被喂食健康的食材,还要保持一定的运动量,甚至还配有专人为它们洗澡,很多猪身上都有着炫酷的纹身,看上去十分时尚潮流,而维姆每天的工作就是从中挑选出一头活猪,打上麻醉药,然后进行一天的创作。
实际上,即使打了麻药,当猪苏醒时仍然会感到纹身带来的疼痛,当纹身完成之后也就意味着这头猪的生命到达了终点。维姆会屠宰掉这头猪,然后整张猪皮完整剥离下来,这样也就形成了一副完整的活猪纹身作品。
虽然这种创作方式令维姆受到很多指责,但在他看来,猪的命运最终就是化作人类餐桌上的美食,而他在猪身上进行艺术创作可以说是赋予了猪另类的新生,让它能够变成更有价值的存在继续留存在世界上。
对于维姆在活猪身上进行创作的方式,至今褒贬不一,但笔者认为以动物作为设计创意本身就有些残忍,以伤害动物为手段来满足自己创作的欲望并不可取,要对生命保持基本的尊重。
2008年,香奈儿在自己的官方和货架上突然宣布,要推出两款限量版的猪皮包,这一消息刚出不久,就有人以55万英镑的价格抢出了。
贩卖各种特殊的动物皮包,向来都是香奈儿的擅长,他们曾经卖出过鳄鱼、大象和蟒蛇等动物皮做出的包包,每一个都能够做到大赚一笔。
对于这一款猪皮包包的推出,一些人认为,这“不足为奇”。但是,这个皮包只是猪皮而已,为什么会卖出那么高的价格呢?
原来,这不是一张简单的猪皮,皮上还有各种相当特殊图案的刺青,其价值不菲。那么,这些刺青从何而来?
一、突然冒出来的灵感
在猪皮上进行刺青的灵感,主要出自于维姆·德尔瓦的一次特殊经历。1965年,他出生于比利时的艺术世家,不过天生就与其些人不一样,他在画画方面既有天赋,也对刺青艺术情有独钟。
两者进行结合之后,他所创造出的成果,往往都会令世人惊叹。
由于对刺青太过于喜爱,所以有的时候甚至出现了极其疯狂的举动,他就曾经对一个废弃的轮胎进行雕刻。经过几个月的努力,这一个轮胎居然实现了脱胎换骨,成为一件极具欣赏价值的艺术品。据说,它还被卖出了一个好的价格。
在他的理念之中,艺术向来都是来自于生活,而非原艺术品的再复制。这也是许多艺术学家所坚持的理念一样,他们认为,艺术是不可再复制的工艺品,而人类的发明创造则可以在在前人的肩膀上进行创新,即可以不断的翻新和复制。
为了寻找艺术灵感,1997年的一天,他与自己的朋友到一个养猪的农场去游玩。农场里养殖的基本上都是自由在户外活动的白猪,个头巨大且看起来相当健康。
偶然间,他看到了农场主的儿子最大追逐一头猪。在别人看来,这也许是一个相当滑稽的场面,不过在他看来,这个场面相当特殊,因为孩子的手上一直拿着彩色笔,他似乎想要在猪的身上画些什么东西。
经过询问,农场主回答说,他的儿子近来喜欢上了画画,不过与众不同的是,他似乎已经进入了一种疯癫的状态,不仅画完了,给他所买下的画板,而且借到什么东西都要往上面画几样东西。
维姆·德尔瓦顿时对小男孩的行为产生了兴趣,他联想到,自己小时候也极其爱画画,现在的小孩与当时的自己几乎是一模一样。不过,现在自己更感兴趣的是刺青,猪的皮肤那么白,能不能在他们的身上刺几样东西呢?
没有思索多久,他就决定向农场主购买一只猪去进行尝试。就因为这一个突然的想法,给他带来了很多的名和利。但是,通往成功的路通常都不会一帆风顺,在初次摸索的过程中就出现了问题。
二、技术上的改变
许多人认为,猪的皮肤与人类的皮肤相近,但其实不然,人的皮肤远远没有猪皮厚,而且皮肤上的毛发也没有猪的多。两者相比较,其中的差距可想而知。
买到了猪之后,他就迫不及待地想要在书上留下些什么东西,首先要做的第1步就是先给猪洗一个大热水澡,然后将猪的毛发全部刮光,最后才在猪的皮肤上刺青。
虽然他是一个经验老道的刺青爱好者,但是在猪的皮肤上练手还是第1次,猪的皮肤的厚度以及刺青过程中给猪所带来的痛苦,都是需要面对和挑战的难题。
他对此进行了一个初步的尝试,先是给猪打上麻醉药,然后再一块一块的刺青。在使用麻醉药方面,他使用的是用于人类皮肤的麻醉药,而这种麻醉的效果一般只停留在两个小时左右。
时间已经过,猪皮肤上的痛觉神经就会被唤醒,而猪并没有像人一样有意识,他们更不会像关公一样坚持着不用麻醉药就刮骨疗伤。
第1头被他试验的猪基本上都是在痛苦之中度过,因为猪的皮肤面积非常大,需要刺青的范围和内容也极其多,所以就算是坚持24小时的工作,也不可能一下子就完成所有想要达到的目标。
麻醉药一直使用两天,而他的工作才进行到一半,这个时候的药效早已失去了作用,尽管他给猪打了两倍的药剂,但猪也在痛苦之中撕心裂肺地叫着。
无奈之下,他只能采用强制固定的方法,将猪牢牢地固定在工作台上,而猪也在嘶吼之中死去。
在这一头猪的身上,他终于总结出了如何刺青的经验,即每只猪一周纹一次,一次用时两小时。后来的结果证明,这个方法用对了。
对于第1头死去的猪,他并没有将其直接扔掉,或者是拿到特殊的地方去处理,而是把猪皮扒了下来,然后制作成标本卖出去。
然而,这给他带来了许多麻烦。
三、机智化险为夷
随着在猪皮上刺青的经验越来越丰富,猪的数量和图案的数量都有所增长。比如,迪士尼卡通人物、日本黑道纹身、中国山水画、各种奢侈品牌的logo等。
而这些经过他“加工”的猪,价格也呈现出几十倍的增长速度,有的收藏家更是从他这里以100多万人民币的价格买到了一张猪皮。这既给他带来了不菲的收入,也为濒临破产的猪农解决一些问题。
然而,树大招风的诅咒再次地在他身上应验。首先盯上他的是世界动物保护组织,他们认为,他在猪活着的时候对其进行刺青,是虐待动物的一种行为。
因此,他们提出强烈的抗议,想要让他停止“一切罪恶的行为”。经过几个来回的拉锯战,他最后明确的表态:“有才华和远见的艺术家,是绝对不会靠虐待动物来吸引人们的眼球的”。
动物保护协会风波之后,香奈儿品牌公司又将他告上了法庭,其理由是,他在猪身上所使用的logo侵犯了香奈儿品牌的权益。因此,他应该停止这种行为和对此进行赔偿。
他与自己的律师讨论了许久之后,决定与香奈儿公司合作,将这一次风波化险为夷。
在与香奈儿高层的协商之中,他们最终以50万元人民币的价格达成协议,那就是香奈儿公司从他这里拿走一张纹有迪士尼乐园卡通人物和香奈儿logo的猪皮去做包包。
结语
总体的来看,维姆·德尔瓦在猪的身上纹身的确是一种创新,不过从方式和手段上来看,这一种做法未免太过于残忍和没有人性。
残忍就在于,他活生生地在猪的身上进行刺青;没有人性就是,他做完了这些“艺术活动”之后,就毫不留情面的将猪杀死,并且将他们的皮扒下来作为纪念品。
人类从动物的身上掠取的东西实在太多,包括被猎杀的大象、被扒皮的鳄鱼和被人们圈截屠杀的海豚等。将它们杀死之后,人们又从它们的身上活生生地取下自己需求的东西。
这些都只是冰山一角,比如在掠取鹿身上的鹿血的时候,手段比在猪的身上刺青还要残忍。希望动物界不再有杀戮,也希望这种特殊的艺术能少则少。
引言:
人类对美的追求是永恒的,从古至今,人们都追逐着自己眼中的美,尽管每一个时期每一个地区甚至每一个人对美的界定都不太一样。
纹身,在一些人看来是一项美丽的艺术,它代表着神秘、美丽、性感和个性,给自己身上雕刻上这种美丽的疼痛,代表信仰、个性以及希望。但我们今天要聊到这样一个人,他不是给自己纹身,而是喜欢给动物纹身,而且经他纹身后的作品卖到了几十万高价,被奢侈品牌限量出售。
01
他叫维姆,来自比利时的一位艺术家,如同历史上其他很多艺术家一样,维姆的创意有时候也不能被世人所理解。为了得到更多的创作灵感,他往往会去很多不同的地方去体验不同的生活。
1977年维姆来到了乡下农场,在这里他尽情地亲近着大自然,感受着乡村生活的宁静与美好,也是在这里他终于获得了如愿以偿的灵感。
一天,农场里的孩子们兴高采烈地围着一头猪涂鸦,猪的身体被涂成五颜六色,孩子们嘻嘻哈哈非常开心。如果是普通人,看这一幕也就摇摇头感叹小孩子的调皮,但艺术家维姆不一样,在这时他突然产生了一个想法:为什么不在猪身上纹身呢?在猪身上纹身效果会不会很棒。
艺术家就是艺术家,常人是理解不了的。说干就干,第二天维姆就买下了一头猪。纹身要纹在皮肤上,维姆先是把猪全身的毛剃干净,纹身会产生刺痛,猪儿嚎叫不止跑来跑去,因此要纹好图案,还需要给猪打麻药。
可是给猪打麻药需要多大剂量呢?注射多了可能导致猪的死亡,太少又不能起到麻醉的效果。考虑再三,维姆从保守出发,一次使用少量的剂量,只纹两个小时,以至于整个作品的完成耗费了三个月的时间。
02
纹在猪身上的惊艳图案给维姆带来了更广泛的名誉,不过随之而来的也有一件麻烦事:维姆收到了香奈儿公司寄来的法院传票,原因是他在猪身上纹上了该公司的logo,造成了侵权。按照事情发展,他应该会吃一场官司,但谁曾想这正是聪明维姆的完美计谋,维姆故意在猪身上纹上香奈儿公司的标志,目的就是为了他们去找他。
因为接下来,他就能联系到香奈儿公司。维姆表示愿意把附有纹身的猪皮送给该公司,重点是他向公司负责人预言用该猪皮制作的奢侈品一定会大卖。
在维姆的建议下,香奈儿公司决定尝试一下这个想法,后来,雕刻有纹身的猪皮被制作成了两个手袋。果真手袋一经入市,就引起了很大的反响,价格被炒到出奇地高,换置成人民币需要50万元一只。
显然前面是巨大的商业利润,维姆也把艺术变现成了经济价值,香奈儿公司和维姆开始了长期合作,一头被被纹上美丽图案的猪皮可以卖到70万,成为香奈儿独家限量版。
03
不过,给活猪纹身剥皮的行为,在常人看来怎么看怎么怪异,甚至还有点血腥残忍。于是后来,就有动物保护组织站出来反对,认为这是一种虐待动物的行为,香奈儿公司为了维护企业形象,不得不中止了这种包包的生产,至于维姆,在大捞一笔后也不再继续这种艺术行为。
人类驯养猪的历史可以追溯到原始社会时期,猪肉也只是作为重要的食物,给猪纹身卖高价猪皮只是艺术家能异想天开想到的事情,但说到底确实有些残忍,一些人变着花样享乐和一些人绞尽脑汁追逐经济利益。
结语:
高昂猪皮纹身包包在一片反对声中退市,实际也能引起一些反思,大自然和我们的祖先馈赠我们的物质财富已经足够丰富了,实在没必要竭泽而渔。
欢迎分享,转载请注明来源:品搜搜测评网