香奈儿春夏秀场与香奈儿巴黎时装周什么区别

我也一直在找，类似于ATB的i wanna cry 我也找遍了目前现在市面上所有纪梵希的发布会短片 都没有找到 听到的一句是tell me why 但是找了一下tell me why 但是明显不是我想要的

香奈儿这个品牌也算是闻名全球的一个品牌，它是一个知名的奢侈品品牌，旗下有售卖彩妆，鞋包，服饰等各种用品。当然香奈儿能有这么大的名气，除了他自身的产品定位高端以外，也是请了不少的明星来做代言人。那么香奈儿代言人有达莎吗？周迅是香奈儿代言人还是大使呢？

香奈儿的代言人是并没有达莎的，但达莎确实有和香奈儿进行合作过，有做过香奈儿的模特，但香奈儿并没有签约达莎作为香奈儿品牌的代言人。

而周迅确实是香奈儿的代言人，并且也是香奈儿的形象宣传大使。周迅与香奈儿是早有合作的，早在2007年1月春夏巴黎高级定制时装周上，周迅成为香奈儿秀场的头排座上嘉宾。在2009年7月，她出席了巴黎香奈儿秋冬高级定制发布会。同年的12月，周迅在香奈儿高级手工坊“巴黎-上海”系列的首发的晚宴中，献给香奈儿首席设计师卡尔拉格斐Karl Lagerfeld一曲《夜来香》，当时她的形象气质与独特的穿搭也是受到了香奈儿设计师以及董事长的青睐，在2011年时就签约了周迅作为香奈儿的品牌代言人以及形象大使。

周迅的名气本身是不小的，在签约了香奈儿之后，也是很好的为香奈儿做了正面的宣传。

香奈儿

之所风靡

用心程度可非一般

生活态度、生活方式、消费欣赏能力

香奈儿

香奈儿品牌

产品种类繁多，有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等，每一类产品都闻名遐迩，特别是香水与时装。

香奈儿，是一个有着整整百年历史的著名品牌，其时装设计永远保持高雅、简洁、精美的风格。Coco Chanel善于突破传统，早20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。这也许就是最早的现代休闲服。

香奈儿de营销之道

其实更多是在做内容，内容营销才是王道，从时装大秀的布局与主题，从品牌的深度挖掘、产品的延伸，到励志**的拍摄，注重细节，主题故事鲜明，给我们呈现一个有生命力的香奈儿。

每一次活动，必定掀起媒体热议。创意无限的时装大秀，励志传奇**的拍摄，津津乐道的话题以及疯转的广告。

看看近几年的香奈儿时装秀，可谓场场震撼，一次次刷创新值的同时，也结合了当下时代发展的主题。把时装秀变成媒体热点——创新+适当主题。比如，2010年秋冬成衣秀 大冰山系列，号召大家关注全球变暖。丛林秀，绿化主题。　2012年的海底龙宫秀，环保主题。2015春夏女权主义大游行。

巧妙的挖掘品牌价值，看看香奈儿结合的品牌故事，注重细节去开发新的产品价值。围绕品牌做深度挖掘——品牌故事+细节。比如，香奈儿**是狮子座的，于是老佛爷做出了狮子的一系列产品开发，并充分利用。

香奈儿作为奢侈品，其成功在于近百年的专注、坚持和创新。香奈儿的目标客户是优雅、有消费能力的时尚女性。因为客户聚焦，客户集中，在营销方面，香奈儿就更侧重引领时尚，借助时尚引领消费人群口碑，而不是铺天盖地的广告。

另外，精准的定位也是香奈儿成功的关键因素，定位更有利于精准营销。而特殊之处在于香奈儿不是简单地按照年龄定义目标消费者，而是更关注消费者的生活态度、生活方式、消费欣赏能力。

设计之魂

香奈儿代表de是一种风格

一种历久弥新de独特风格

香奈儿de设计

或许，并不是思索接下来要做什么，而是自问接下来要以何种方式表现，这么一来将鼓动自己永不停止。将热情自信精神融入每一件设计作品，从而形成具有个人风格的品牌。

香奈儿de设计

对时装美学的独特见解和难得一见的才华，

以及不断用新的手法去演绎着细致、奢华、永不褪色的流行精神。

香奈儿LOGO的故事

由 Coco Chanel 在1925年亲自设计，沿用至今。关于这个 LOGO 灵感的来源有三种说法，一种是来自 Aubazine 教堂的玻璃窗，Coco Chanel 曾在那里度过了自己的童年；一种说法是，Coco Chanel 在一个著名的派对上偶然看到了一个文艺复兴时期的双 C 标志；最后一种说法比较符合大众心理，关于一个叫 Capel 男孩的爱情故事。他挚爱 Coco Chanel 一生，并在最初时支持她的事业和她的一间服装店。传记作家 Justine Picardie 曾暗示说，双 C 标志是一种隐喻，Coco Chanel 和 Capel 没有商业联系、没有结婚证，但他们却彼此重叠，也随时远离。

拉格菲尔德版的香奈儿，在高级时装、高级成衣、香水、珠宝首饰、手表、皮制品、化妆、个人护理、服装配件等领域引领了时尚潮流。香奈儿从服装延伸到配饰、手表、香水，这一做法可以引导和培养潜在消费者。

偶然在Instagram 滑到一对很有型的姐妹，而且仔细一看，两个人根本长得一模一样，原来是一对双胞胎，再深入了解后，才知道其中的姐姐就是去年在香奈儿春夏大秀上，凭借独特的脸孔与气质，成功吸引观众目光，自此和妹妹成为讨论话题的韩国模特儿姐妹——徐贤与徐允。

这对正在走花路的模特儿姐妹，今年不过20岁， 2000年8月出生的徐氏双胞胎，姐姐叫徐贤서현( seohyeon)，妹妹叫徐允서윤( seoyoon)。

她们当初是走在街头时，被星探挖掘，两个人皆拥有近178公分的身高、纤细骨架、一双大长腿、精致小巧的巴掌脸，天生就是要当模特儿的料，即使还是高中生，但那由内而外散发的超强气势，走在街头，人人都会多看一眼很正常。

于是这么一对宝贝，被发掘后也马上被韩国著名模特儿经纪公司YG KPLUS 签约。

由于两人实在长太像，实在令人难以区分，以前两人都留着一头长直发时，真的是太难认，直到最近妹妹徐允剪了中长发，终于能让人轻易分辨出她跟长发的姐姐啦。

她们崛起速度很快，尤其姐姐徐贤在去年初登上Chanel 2021高订春夏大秀，服装秀结束后许多人都在讨论：“这个亚洲模特儿是谁？”

能被Chanel 相中已经不是简单的事，要在一群精致的模特儿中脱颖而出更是难上加难，然而在秀场上，有着眼神忧郁、气质清冷的徐贤，想低调也没办法。

那抹神秘的蓝色烟熏妆、大红唇、狂傲不羁的飞机头、标志的亚洲脸孔、都让徐贤在一群五官深邃的西方脸空中，显得格外出挑。

去年秋天，她们又再度站上国际大秀，受到众多国际设计师品牌的邀请走秀，包括在Thom Browne、Dolce & Gabbana、MARGARET HOWELL、Anaïs Jourden、Olivier Theyskens、Christian Wijnants 等品牌的大秀，都能见到她们的身影。

小小年纪就走遍各大秀场，这对声势势不可挡的姐妹们，未来发展叫人期待。

看完这对双胞胎的照片，也令人很好奇她们的父母亲的模样啊，真的太会生了，生出这么一对漂亮、身材又好的姐妹。

>>> 喜欢这对姐妹吗？欣赏更多徐贤与徐允的杂志画报：

　　香奈儿旗下的产品都有自己的独一无二的特点， 比如包包的特点有：

　1、小羊皮和荔枝纹，是Chanel经典的两款皮包材质。不论是菱格纹包或CoCo经典包，手感都十分柔滑平顺，金属配件也不刮手。

　2、Chanel皮包本身的形很挺，不会有塌陷之感。特别是小羊皮，不但触感佳，而且会有一种原皮味。

　3、Chanel的手袋款式简洁、优雅，是搭配衣服的法宝，它的皮质昂贵：大部分的香奈儿Chanel是用小羊皮制造的，皮质较暗，有凹凸感，Chanel康朋系列的双Clogo是用蛇皮做的，质感很强。Chanel2015春夏列包袋，小巧的外观看上去很是可爱，有机玻璃和树脂材料制成的包包格外轻盈，鲜艳的色彩搭配字母Logo更具个性。

　4、标志：香奈儿Chanel的标志大部分是镀金，且镀金很厚。

　5、内里：真品香奈儿Chanel包包内里可看到烫金Chanel及MadeinFrance/Italy的字样。包的内里有一张小贴纸，贴纸印有电脑打印的编号，这个编号跟身份卡上的编号以及原装盒上的编号是相同的。

　6、拉链：真品香奈儿Chanel所有拉链的钩链处都有一个珠宝主题的钩扣，通常是早期的狮头或是着名的双C字型。真品拉链的分量较重，收口的地方通常隔着羊皮，而且用双线缝口。

香奈儿品牌，秉承创始人嘉柏丽尔•香奈儿女士划时代的创新理念与前瞻创意，成为现代女性美学的风向标。无论 时尚 精品、香水与美容品、腕表与高级珠宝,都致力于为女性塑造自由、优雅、与众不同的风格。

2017年10月3日，香奈儿2018春夏高级成衣系列在巴黎大皇宫举行。此次，卡尔·拉格斐在大皇宫内搭建起壮观的瀑布景观，奔腾的流水，绿草如茵，一碧千里，现场幻化为一派自然之景。香奈儿2017/18早春度假系列形象代言人Marine Vacth、香奈儿形象大使Caroline de Maigret、Vanessa Paradis、权志龙（G-dragon），香水与美容品暨腕表形象大使刘雯，中国腕表形象大使白百何，以及意大利女演员Monica Bellucci，美国模特Cindy Crawford等都有亲临本次发布会。

秀场精选

本季，卡尔·拉格斐运用似水般的流光溢彩打造香奈儿2018春夏高级成衣系列。色调如霓虹般斑斓多姿——在面料中加入Lurex金银线，营造出仿如日月在水中的倒影，随着光线的不同而变化。蓝色和白色构成雾气氤氲的印花，葱郁饱满的绿色，雅致柔和的粉红，以及多种充满自然能量的活力色调。

在廓形方面，微微倾斜的宽肩，腰部及肩部缝线，突出整体轮廓的结构感，与严谨的几何美感。大衣式连衣裙飘逸流畅，如波澜般优美与灵动。

超大款衬衫搭配流苏须边超短半裙，尽显摩与前卫。拼花工艺连衣裙与贝壳形褶边形成对比；水滴型的刺绣更体现了香奈儿一以贯之的精妙绝伦的工艺。在配饰方面，水滴形耳环、宽檐帽、风帽、斗篷、露指手套、雨靴以及名贵树脂材质打造的无尽美腿长靴，为整体廓形带来蓬勃的年轻气息。

一个服装品牌愿意、或者可以做到什么地步？

以峡谷及瀑布打造出的 Chanel 桃花源

秀场被布置成壮观的瀑布景观，奔腾的流水，绿草如茵，一碧千里，一派自然之景。

无与伦比的秀场设计

秀场作为Karl Lagerfeld挥洒 时尚 灵感的舞台，在过去的几十年里，每一季都以一个新颖的创意主题来呼应该季的时装，独具特色的会场布置，让大家每次都会对Chanel在巴黎时装周上的表现充满期待。从海底世界到太空漫步，Chanel给了我们太多惊喜。现在就让我们一起来回顾一下那些无与伦比的Chanel秀场吧！

2017春夏高级成衣系列———数据中心

堆叠的硬盘、交错的网线、光缆与电源线……模特们穿梭其中，Karl Lagerfeld通过这一全新系列阐明了经典大牌Chanel的熊熊野心，那就是征服整个数据时代，将Chanel的 时尚 神话延续。

2017秋冬高级成衣系列———太空火箭基地

在Karl Lagerfeld的巧思下大皇宫被改造成品牌专属的太空火箭基地，灵感源自於 Chanel 女士对於 星座 的喜爱，当火箭升空的同时也邀请了嘉宾一同前往无垠的宇宙探险。

2016春夏高级成衣系列——航站楼

自从Dior创意总监换成了Valentino前设计总监Maria Grazia Chiuri，Dior就好像瞬间变年轻了20岁！一路开挂，出的每件单品都颇受时髦精的青睐。作为该品牌有史以来的第一位女性设计师，Maria Grazia Chiuri在本次又将为我们带来怎样的时髦火花？

盼望着盼望着，Dior 2019早春系列终于在巴黎北郊The Domaine de Chantilly城堡的Grandes Ecuries大马厩中来了~

这个风景秀丽，处处洋溢着法式古典主义建筑的 瓦兹省 ，自古就是马术及赛马重镇，吸引着很多皇室贵族来骑马打猎。这里有建于18世纪，由马厩改建成的马匹博物馆和欧洲最大的马球俱乐部，是当之无愧的“马都”！

而Chantilly一直与Dior有着深厚的 历史 渊源， 品牌创办后的第二个系列就是在这里发布的，是不是有种 历史 重现的既视感呢？

除了选址的别出心裁，本次的早春度假系列更是别具一格， 旨在对女权主义价值观的表达 。以及 对于寻找传统和现代服饰的完美结合 。Maria Grazia Chiuri的灵感来源于埃斯卡拉穆扎骑手、杰出的女牛仔竞技秀。

她们的阿德利塔风格：“一件短上衣、一件粗短裙子、一抹红唇，还有微妙且散发光芒的珠宝”都是1910年的新形象更是对墨西哥革命战争年代的表达。

当然啦，女骑手们的服装也都是由Maria Grazia Chiuri亲自操刀设计的。这些精致的蕾丝搭配浪漫的流苏，配色沉稳和谐，腰封刺着大大的logo，单看细节就让人不禁联想到尚蒂伊城堡！少女心都满溢出来了~

Christian Dior

探索 女性之美

Dior 2019早春度假系列通过热情奔放而勇敢的墨西哥女骑手们在马术运动中穿戴的伞裙、刺绣、亮色、宽大帽子和花朵为灵感源泉进行创作， 探索 从运动维度上跨越性别障碍。

创意总监将其擅长的柔美与Dior经典的廓形之间找到平衡点，将女性力量展现于设计之中，用她自己的方式在不断突破人们对 “ 什么是女性之美 ” 的定义。

Christian Dior

法式经典Toile de Jouy面料

Christian Dior 2019早春系列还重新演绎了法式经典的 Toile de Jouy面料 。它是一种由白色&灰白色背景组成的装饰图案，法语词意为“亚麻布”or“帆布”，是一种用于绘画的特定布料。

重复的图案描绘了一个相当复杂的场景，满满的田园风情真是好看到窒息。

仙女裙全部饰以宽腰带或腰封，女性曲线美得以最大程度展示于众人。

当经典法式Toile de Jouy面料碰撞硬朗西装外套，独立自主的女性形象跃然眼前。男性的自由潇洒和女性的外柔内刚再次完美融合。

2018年，又是一次时装秀大爆发年，要说值得一看，我们就先从离我们最近的一次时装秀看起吧。法国奢侈品牌 Chanel（香奈儿） 于巴黎时装周发布2018巴黎时装周最后一天，压轴的CHANEL 2018秋冬成衣系列时装秀。此次，“老佛爷”卡尔·拉格斐在巴黎大皇宫内搭建起壮观的瀑布景观，奔腾的流水，绿草如茵，一碧千里，现场幻化为一派自然之景。

就像在真正的仙境里，到我们来到深秋的时代。秋日森林，薄雾笼罩下，褐色树枝伸展，落叶布满地面，一派秋日午后的浪漫复古景象。

2015春夏高订秀场 是玻璃房笼罩中的一整座能工巧匠用纸张制作而成的魔幻热带花园老佛爷每一次对秀场的把控简直是独出一帜，美的旁若无人。开场时，老佛爷男宠化身花匠提着小香水壶步入花园浇灌秀场中心的花坛，伴随音乐响起，整片纯白色的花坛装置之中缤纷的纸鲜花依次自动绽放盛开，令全场经验。

Dolce & Gabbana F/W 2013 拜占庭帝国皇妃

杜嘉班纳一直是我最喜欢的一个品牌，它承载的自由、神秘、魅惑、热情和奢华，空灵而多变让我喜爱不已。

拜占庭风格的金色刺绣裙配上马赛克的宗教图形，用夸张的珠宝加以点缀华丽而美艳，紧身胸衣式上衣搭配黑色蕾丝刺绣裙经典依旧。配饰上迎合2013季的设计灵感，项式、耳坠多以十字架样式为主线，设计中带了一些巴洛克风情。金色、黑色、红色充斥了秀场，西西里风情结合宗教文化让本季的Dolce & Gabbana浪漫而不骄纵，充满了艺术气息，不得不说Dolce&Gabbana绝对把意大利的文化翻了个遍，事实证明民族的才是世界的。

自从2010年春夏季，秀场首次采用‘超模打群架’式人海战术群模谢幕，Natasha poly带队，率领众多模特霸气收场，就此开启沿用至今的标志性谢幕模式！！

强烈推荐你们去看她们的闭场合辑！！！气势磅礴冲出屏幕的架势。

Victoria's Secret

作为一名维多利亚的忠实粉丝，从2005年辉煌到2017年网红季，基本每一期我都会看至少三遍以上。可能我真的是一个‘肉体’饭了！很多人都说维多利亚的秘密现在没落了，想回到2005年的众神时代，其实我觉得维多利亚的秘密是一个实打实的商人，他知道这个时代需要的是什么，这个时代看的是什么，他就会给我们看什么，最终就是为了利益最大化。而我们作为看官，开心就好。

2005作为维多利亚的秘密众神时代的开端，是每一个入坑者的必备，以“圣诞节的礼物”作为主题，所有的开场模特都从礼物盒子里走出来，G娘娘大开 Fantansy Bra（简称“FB”）无人能及，五星推荐！！！

一个模特走出了杜嘉班纳群模打架的气势，还不快点俯首称臣！

私心推荐我最爱的维秘天使-Behati Prinsloo

皮尔·卡丹

高山为谷谷为陵

皮尔·卡丹是最早进入中国的奢侈品牌，在中国举办过的秀已经不止一场了。他尤其偏爱中国西部的景色，除了07年一场恢弘的敦煌沙漠秀，16年大秀的场地也选择在了甘肃石林。 而秀场上的服装配色简洁，裁剪硬朗，线条凌厉，和整个秀场的气质亦十分般配。我只是隔着屏幕看着这些，心中竟也能升腾起一股豪情和侠气。

希望Twippo以上回答对您有所帮助，祝您天天开心!（附上维秘式飞吻）

相信很多小伙伴都关注到了前一阵子“维密”取消的消息，维多利亚的秘密 时尚 秀在公众的知名度一直很高，可谓赚足了噱头。与此同时，像著名的“巴黎、米兰、纽约、伦敦”四大时装周大家也一定都不陌生了。

其实除了包括像上海、首尔时装周 这些知名的 时尚 大秀 ，还有很多值得一看的经典走秀， 这些大众并不知悉的 时尚 秀 在业界留下了很多惊艳瞬间与精彩记忆 ，接下来就为大家分享一些 值得一看的走秀。

一、Hussein Chalayan

代表作：Winter 2000 Ready-to-Wear Collection

品牌方：Dior

Hussein Chalayan（侯赛因·卡拉扬）是一位业界知名先锋艺术派服装设计师，凭借对超现代设计元素的大胆运用，Chalayan主导的多场服装秀在全球范围内都有很高的关注度，这场Winter 2000 Ready-to-Wear Collection就是他的代表作之一。

不同于传统秀场的布局，Chalayan别出心裁地将场地布置成了一个温馨的起居室，这也使得身着Dior套装的模特们在场上的表现显得优雅又日常。

二、Alexander McQueen

代表作：Summer 2001 Ready-to-Wear Collection

品牌方：Valentino

同样是一名业界知名服装设计师，Alexander McQueen（亚历山大·麦昆）出品的服装大秀就从来没有令人失望过，这场上演于挪威的Voss春夏秀就是他的代表作之一。

在这场大秀中，McQueen通过大量镜面、墙壁的运用，巧妙地打磨出了惊艳的光影效果，仿佛将台上的模特和台下的观众分隔开来，置身于两个世界内，着实精彩。

时装秀的话，觉得Jean Paul Gaultier 很有意思，Jessica Stam 这张很有名的图出自 高缇耶2007春夏高定，感兴趣可以去看下全场，宗教风格的。

高缇耶的秀会有一点drama，可能会穿插情景剧比如Jean Paul Gaultier 高缇耶2014春夏独家走秀，这场也很有意思。像是戏精Anna Cleveland，Coco Rocha 都是高缇耶秀上的常客，著名的脱衣舞娘 蒂塔·万提斯也参与过走秀。

总之是个画风不太一样的秀就是了。

另外印象深刻的秀就是海盗爷John Galliano的秀了，经典秀场太多就不一一列举了，说几个我看过很多次的吧，JOHN GALLIANO Fall Winter 2009，这一场秀很奇幻。超高的鞋子，服装场景充满了外星异域感。

Valentino早期的仙女姐姐。

维密90年代的诸神之战。

私心再加一个这两年的盖亚传说

从秀场设计来看：

Thom Browne的秀场拥有极强的故事性，场地布置、服装和走秀形式非常有意思；

Comme des Garcons 以及其男装线 CDG Homme Plus；

Prada的话，秀场设计布置是由著名OMA建筑事务所下创意分部AMO设计的，所以也非常值得鉴赏

从作品本身来看：

个人喜欢CDG主线系列的，还有就是解构如craig green类的秀，然后rick owens也时常带来意想不到的惊喜