1883年8月19日,嘉柏丽尔·香奈儿出生于法国索缪一个寒微的家庭。在1895年历经丧母之痛后,香奈儿的父亲将她和她的姐妹送往法国中部布里夫省附近的奥巴辛修道院安置,从此再也没有见过她的生父。
1910年,在巴黎康朋街21号,香奈儿开设了女帽店 “香奈儿时尚”。她的设计受到当时最著名的法国女演员的垂青,也为她带来了美誉。香奈儿简洁优雅的着装风格引起轰动,迅速风靡了整个巴黎。
1913年,她在法国杜维埃开设第一家服饰店,推出运动服饰系列。她设计的jersey针织服装具有革命性的意义,让女性对自己的身体有了新的自觉,也改变了女性的生活方式,因而大获成功。
1914年,香奈儿结识了波兰裔俄国籍女钢琴家米西亚,之后两人成为密友。米西亚是香奈儿进入艺术社交圈的领路人。
随后,声誉卓著的香奈儿分别在1915年于法国比亚利兹开设了自己的第一家个人品牌时装屋;在1918年于巴黎康朋街31号开设了精品店。
1921年,她发表了出自前沙皇宫廷调香师恩尼斯鲍之手的划时代香水作品, N°5。在与公爵前往苏格兰的旅途中,激发了香奈儿女士设计出她的第一套斜纹软呢套装的灵感。
1924年,香奈儿与当时的工业巨子威泰默兄弟达成协议,共同成立香奈儿香水化妆品公司,以营销香水和美容品。 今天,威泰默家族掌管香奈儿品牌的运营。她在1926年推出的小黑裙,更是被美国《Vogue》杂志盛赞为“现代女性的新制服”。
1931年,在制片大亨萨缪尔 高德温的邀约下,香奈儿前往好莱坞为银幕巨星创作戏服。在1932年股市崩盘、经济大萧条的时代背景下,香奈儿逆势举办“Bijoux de Diamants”钻石珠宝展。这个令人目眩神迷的高级珠宝展在巴黎香奈儿的私人宅邸内举行,颂扬了钻石的纯净之美。
1954年,71岁高龄的香奈儿重返高级女装界。对当时的时尚潮流十分反感的她,用自己创意独具的设计掀起了第二次时装革命。
1955年, “香奈儿套装” 推出。同年2月,标志性的255菱格纹手袋发表,以手袋诞生的年月命名。她将皮革与链子相结合,发明了一种全新风格的柔韧皮穿链肩带,既结实又轻巧,同时还可以将女性的双手解放出来。
1957年,香奈儿获邀前往美国德州达拉斯领取被誉为“时尚界奥斯卡”的“尼曼·马库斯”奖;主办单位称香奈儿女士为“20世纪最具影响力的服装设计师”。同年,推出经典双色鞋。
1971年1月10日,香奈儿逝世,享年88岁。
扩展资料
因为香奈尔的一生相当传奇所以她的生平事迹屡次被改编成舞台剧及**等。
1969年,香奈尔的故事被凯瑟琳·赫本搬上了百老汇的舞台,作曲是安德列·普列文和阿兰·杰伊·勒纳。法国女演员玛丽-弗朗斯·皮西尔也曾经在银屏上扮演过这个角色。
2008年上映的《时尚先锋香奈儿》(Coco Chanel),由莎莉·麦克琳、麦尔坎·麦道威尔和芭芭拉·波布洛瓦等人主演。
2009年4月22日由法国导演Anne Fountaine执导,讲述她奋斗故事的**《少女香奈尔》,由奥黛丽·多杜(《天使艾米丽》女主角)饰演女主角可可·香奈尔。
——加布里埃·香奈儿
人民网-香奈儿:传奇人生 永恒经典
《香奈儿秘密情史》百度网盘高清资源免费在线观看
链接:https://panbaiducom/s/1jV7szmABxzzzpC4AB0sISw
提取码:ypam《香奈儿秘密情史》是由扬·高能执导,麦德斯·米科尔森、安娜·莫格拉莉丝等人主演的一部剧情片,该片于2009年12月30日在法国上映。影片讲述了时尚女王香奈儿和俄罗斯音乐家斯特拉文斯基的一段浪漫爱情故事。
你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的?
于我而言,我觉得这个设计属于是比较
大胆但是又在情理
之中。为什么我会这么说呢?因为将油画作为一种元素设计在衣服上,这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法,就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说,这个想法其实是在情理之中的,那为什么我又要说这个想法比较大胆呢?因为我确实没有想到,将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业,也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话,真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿,
打破了装饰堆砌的审美
,转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子,小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。再到后来,就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知,又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候,喷上一点香奈儿五号,那她就是全宴会最靓的那位。
所以从香奈儿的创始以及发展历程,我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路,走得一直都是突破的路线。所以我觉得,这次香奈儿将印象派油画直接设计上身,这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念,这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是,要保护好模特的权益,也要注意维持好现在的稳定理念。
可以突破,但是原本的根基不要动摇
。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字最近,Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。
这个封面的「拍摄」形式蛮特别的:一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品,被当做了「头饰」,「戴」在了这位女企业家的头上
事实上,这一期《Essence》的封面大片,统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。
过去这一年发生的事儿,很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。
因为各种安全因素和人员流动性的限制,让大型户外拍摄和复杂置景困难重重;
手绘形式的封面,似乎重新流行了起来。
事实上,在摄影技术普及之前,时尚杂志的封面,基本是靠时尚插画师们撑起来的。
从某种层面来说,用绘画形式表现时装,无论是色彩、细节,还是画面构筑的想象空间,可能都更胜实景拍摄。
上世纪上半叶,是时装的黄金年代,这个时期,也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位,搁现在,那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在
他就是ChristianBérard。
Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位,用现在的话说,身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。
ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友
刚刚过去的牛年除夕当日,恰是他逝世的72周年。
ChristianBérard
01是时装插画亦是艺术
ChristianBérard的故事,没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」;因为出众的业务能力,Bérard刚一出道,就迅速成为业内瞩目的「明星」。
上世纪三四十年代的法国版Vogue,Haper'sBazaar,Annabelle等杂志,经常可以看到他的作品。
他的绘画风格个人特色很强烈,辨识度超高。你或许不知道他的名字,但大概率看过他的插画。
它们多以水彩绘成,线条肆意浪漫、用色轻快明亮;看似是扁平化的速写风格,晕色却极有层次感。
是融合了新浪漫主义的诗意风格~线条洒脱但克制精准,寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。
他的作品还很有想象力,呈现出超现实主义风格。
Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超,空间的景深和情绪,在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。
毫无疑问,
Bérard提升了时尚插画的艺术水平,
不仅仅是单纯的记录和刻画时装,甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到,Bérard的作品「
为他打开了一个新的世界。
」而他为Dior创作的这张BarJacket的插图,用他独到的晕染和勾勒方式,描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。
02服装设计的多面手
Bérard不仅是时装的「记录者」,也是「创造者」。
下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画,三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面,是一个融入人脸的太阳,有点超现实主义风格。
后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷,名叫「凡尔赛的阿波罗」,绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。
除此之外,Berard也和一些大公司合作,设计生产服饰。
Berard还为自己的好朋友,剧作家让·科克托(JeanCocteau)的**多次设计戏服。
1946年法国版的《美女与野兽》的服装,正是出自他之手,算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」,颇有新浪漫主义的调调。
相比于实用主义的成衣设计,Berard的浪漫天性,在戏服设计领域,显然更有优势。
他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团,设计过美丽的戏服。
Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作,为她设计了多部舞剧的服装。
我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙,就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的!
03全能美学设计师
除了负责芭蕾舞剧的服装设计,Berard还可以一手包揽舞美。
Berard认为,舞台布景的功能是为作品增色添彩,而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素,仅保留必不可少的要素——
就像他的时装画一样,人物和服装是主角,环境和氛围寥寥数笔,点到为止,却意犹未尽。
于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》(L'EcoledesFemmes),服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园,两个花坛和五个枝形吊灯。
Bérard这一创举是革命性的,可以说是改变了剧场的布局设计。
如今剧院仍在沿用Berard的方式:使用深红色来使观众集中注意力,其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。
那场在战后巴黎举行的,令人叹为观止的Thé_tredelaMode(时尚剧院),Berard也作为至关重要的「总指挥」,为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场
Berard在空间和装饰设计上的才能,使得他和一些家具公司以及设计师,合作进行了室内装潢的设计。
前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓,也特意请Berard为他设计了一款地毯,好与他原本的室内装修风格相匹配。
Berard大胆的用色和笔触,和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。
Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风,也是Berard为她所绘。
如今娇兰法国总部的办公室,有一扇很幽默的错觉视觉手绘门,亦来自Bérard的手笔
他的绘画作品,影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地,是不是就和他的这幅画,有这么点微妙的联系?
Bérard还曾跨界,为NinaRicci的香水,「喜悦之心」Coeur-Joie,设计了一款可爱的香水瓶。
有这么多「斜杠」设计,可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中,都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画,构想服装或者布景设计。
最高兴的是服务生,他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来,转手卖给收藏家。
04设计师们的「Bébé」
Bérard金发蓝眼,长了一张红润丰满的脸,据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。
上文就提到,Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好,他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~
Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道:「
能受到贝贝的赏识和钦佩,甚至成为朋友,是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。
」据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour?」,引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮,也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响
众所周知,Schiaparelli和Chanel是死对头。
但Bérard,和嘉柏丽尔女士,也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间,这人格魅力,非同一般
香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画(乌木屏风上)
Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店,1938年
Bérard为香奈儿创作的时装插画
而ChristianDior先生的NewLook的诞生,也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服,都非常强调女性腰部的曲线
ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画
ChristianDior1947年的时装首秀
不仅如此,如今Dior钟爱的「茹伊印花」,也是采取了Bérard的建议。
Dior位于蒙田大道的首间店里,墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着:
是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料,把印有店名的帽子纸盒摆放于四周,包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱,他却赋予了生命。
Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。
我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏,「
感到无与伦比的感动,我一生中最不寻常的感觉
」,开始尝试制造自己的小剧院,用母亲的废布料和旧床单制作服装。我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向,我想像他一样,为戏剧做设计。他知道如何塑造角色,他知道如何构建服装,捕捉轮廓和时间的精髓,他重塑了服装。
Bérard的设计和时装插画,一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中,不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。
1949年2月11日,Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时,从舞台上站起来突发心梗,永远地倒在了舞台上。
对于一个热爱舞台和设计的天才来说,这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。
巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会,Bébé被所有人深切缅怀着。
时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列,曾经致敬ChristianBerard,秀场布景以及服装设计,都采取了Berard的插画。
AnnaSui1995年的春夏系列,有几条裙子,是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中,提取印花重新着色,使它焕发了新的生机。
Berard为Ascher设计的面料
AnnaSui1995SS
在Dior创立60周年之际,彼时执掌Dior的JohnGalliano,没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源,设计了一条裙子专门致敬Berard。
Schiaparelli2015年春夏高定,也有几件look的印花图案,深受Berard画风的影响。
ChristianBérard,这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物,理应被大家记得名字。
当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton,1959年生于伦敦。从孩提时代开始,对他最好的款待就是一大页白纸。然而,大卫没有想到的是,很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画,和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业,他的第一幅作品是20世纪80年代早期,为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画,材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间,大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生,他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型,以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名,是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似,他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张,醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画,模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅,很有质感,风格也不矫揉造作,可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格,有一些人开始邀请他制作时装插画。其中,就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯,她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画,模特为卡门戴尔奥尔菲斯,服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像,他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起~完美!▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此,在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图,1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备,但是,巴黎时装秀实实在在地,激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候,大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行,他仅仅是摄影或者在一旁观看,并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画,模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如:试衣的时候,有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具,起笔和落笔之间动人心扉,浓淡皆宜。大卫说:“我最开始画的时候,认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而,第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上,在凯特摩斯消失之前,我仅仅才画出她的胳膊!所以,享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉,然后才是比例、颜色等一些细节,然而,这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样,然后从中挑选出最好的,画得差不多的时候他就开始剔除,“分解—重建”它们。他持续地画,一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体,如《泰晤士报》《独立报》,以及Harper’sBazaar(a澳洲版)等,撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展,在纽约也举行过一次个展。近年来,他还为香港的购物中心设计视觉图像,以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎,材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue(中国版)委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画,材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志(德国版)委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画,模特为蒂塔万提斯,服装由拉克鲁瓦设计,材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针~想拥有超越别人之外的能力,就要将能力修炼到极致!香奈儿微微安是一款非常受欢迎的香水,它的年份指的是它的生产日期。每一款香水都会有一个生产日期,因为香水的配方和香味会随着时间的推移而发生变化,所以生产日期对于香水的品质和保质期都非常重要。
香奈儿微微安的年份通常在瓶子底部或标签上可以找到,它是由数字和字母组成的代码。这个代码通常由四个数字组成,前两个数字代表生产年份,后两个数字代表生产月份。例如,2019年5月生产的香奈儿微微安的代码可能是1905。
了解香水的年份对于购买和收藏都非常重要。对于收藏家来说,他们通常会寻找旧版的香水,因为它们的香味可能会更加独特和珍贵。而对于购买者来说,他们可以通过了解香水的年份来确定香水的新鲜度和品质。通常来说,生产日期越近的香水质量越好,味道也更加清新和持久。
总之,了解香奈儿微微安的年份可以帮助你更好地了解这款香水的品质和价值,如果你是它的粉丝或者想要购买它,一定要留意它的年份信息。
香奈儿。
1、香奈儿是一个奢侈品牌,主要涵盖时装、珠宝、香水等多个领域。
2、其代表作为ChanelNo5香水被誉为香水中的经典之一。
3、香奈儿深受世界各地人们的追捧,象征着奢华、品位和高贵。香奈儿的产品价格较高,且品牌口碑好。
各种大牌香水的名字 中文加英文。 你好!很荣幸回答你的问题: 世界十大品牌香水第一种分类 毕坚(Bijan)浓郁神秘。 欢乐(Joy)茉莉香。 蒂凡尼(Tiffany)欧洲风格。 狄娃(Diva)时髦最浪漫。 鸦片(Opium)神秘诱惑力。 小马车(Caleche)招牌香水。 艾佩芝(Arpege)雅致花香。 香奈尔5号香水(Chanel No5)妩媚婉约。 夏尔美(Shalimar)娇美。 象牙(I’voire)清新。 第二种分类 1Lane 是香水老字号。有很久的历史,一些早年的产品已是博物馆中古董珍品了。然而眼下兰蔻声明最响的却是它最新的香水――1990年才推出的Tresor(拥抱我)。创制人是美国的苏菲・格罗兹尼,主题是“拥抱我”,以花香为主,带着半东方色彩,感性而复杂,瓶子的设计意念来自花瓣和女性娇柔的肌肤。那独特的花果香更是少女们的挚爱。 2Anais Anais 是香水经典的后起之秀,格调追求典雅高贵,在牛仔裤布衬衣席卷世界的六十年代也独排众议,回归浪漫,以发挥女性的娇柔为己任。1978年推出的香水Anais Anais,可以说是综合了对女性特质的了解:温柔,纯真,青春奔放而同时多愁善感。可能是这浪漫的特质,使Anais Anais迅速成为经典。1987年推出Loulow性质更为年轻。 3Cham pangme 是于1993年推出的香水,气味独特有多种花香,果香,草香及木香研制而成,已成为新一代女性香水的焦点。而今年推出Love Jazz的男试香薰,更是令人瞩目。 香水广告(13张) 4Chanel No'5 是传奇人物可可・夏奈尔(CoCo Chanel)于1921年创制。香味由80种不同的成份合成,外形及名字都显出女性刚强的一面。 5Estee Lauder 雅诗兰黛除了其久赋胜名的女性香水外,其于1964年推出的男士香薰(Aramis)迅速成为畅销品,至今仍然屹立不倒。 6JOY-Jean Patou 无论是高级时装还是香水都是法国名牌中的老字号。创制JOY的是香水专家让・克尔拉,主要用茉莉和玫瑰为成份,配方是高度保密的,女性对JOY简直是崇拜。让・柏杜在1972年推出一只命名为1000的,浓而细腻的香水。销量几乎与JOY持平 1000个瓶子都有编号,是收藏家网罗的珍品。 7 Nina Ricci 是法国高级时装老牌自在1948年创制了L'Air du Temps香水,直译是“时代的气息”,这 只香水很快成为香水的经典,瓶盖是一对水晶造的野鸽子,是和平的象征,纯洁温柔的代名词,香水一如其水晶瓶子,轻柔清新弗Nina Ricci有时会推出 发售的莱俪水晶瓶子的香水产品,如1994年圣诞推出的三种珍藏版。每个瓶子都有编号。 8Shalimar 是历年来全世界的最畅销的香水之一。1928年已开设香水专卖,成份还是香柠檬,柠檬,玫瑰,磨砺,燕子花等,但效果令人迷惑的带着异域气息。 9Tendre Poison 克里斯汀・迪奥(CD)早在1946年已成立但第一支香水Diorissimo是1956年才推出的。1985年的Poison轰动一时,一则取名“毒药”有石破天惊的效果,二则迪奥在维士康堡为配合Poison的推出而举行的晚会,盛极一时。主人要求嘉宾必须穿上紫水晶颜色服装。一时,花都大小高级时装店为赶制紫色礼服而疲于奔命。Pois>>
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卡罗琳娜CH女士香水
香奈儿CHANEL
请问香水名称 你好,这是给你找到的资料,希望对你有所帮助。 ◆ anna sui 安娜苏 在简约自然主义领导时尚潮流的今日,Anna Sui品牌洋溢着浓浓的复古气息和绚丽奢华的独特气质。身为设计师的Anna Sui是华裔移民。她的设计大胆而略带叛逆。一切华丽的装饰主义都集于她的设计之中。第一眼看到Anna Sui你会被那抢眼、近乎妖艳的色彩震撼,更会迷醉于她独特的巫女般迷幻魔力的风格之中。Anna Sui让时尚的都会女子发挥她们未经启发的无限创意,随心所欲自由组合,展现她们的独特魅力。 代表作:许愿天使 白娃娃 甜蜜梦境 紫色魔镜 蝶恋等 ◆ Boss 波士 波士香水由HUGO BOSS公司出品,名字的由来得自始于1923年同名的男装品牌,这一服装品牌引导了数十年的男士服装潮流。HUGO BOSS的第一瓶香水出于1993年,现在,该公司的 香水已加入领导全球香水市场的主要香水品牌之一。 代表作:XXXY情窦初开、elements aqua自然力之水 ◆ Burberrys 巴宝莉 大商场与交际场中惯闻的是巴黎香水之气,来自英国的巴宝莉香水以其典雅、大方、高贵、自然的芬香,在香水行列中占有一席之地。 代表作:TOUCH情缘 Brit风格淡香水 红粉恋歌 Brit Sheer ◆ Bvlgari 宝格丽 宝格丽发迹于金、银雕饰出色的希腊。经过希腊文明的洗礼,带有浓浓的艺术气息,并经过四代人的努力,登上了世界名店金榜。“宝格丽”不放弃对古典艺术的执着,并注入了新的血液,那简洁流利的摩登设计,独树一格的宝石镶嵌、巧妙的切割与色彩运用,都是新一代珠宝界的典范。 代表作:花舞轻盈 蓝茶 白茶 ◆ Calvin Klein 卡尔文・克莱 1968年,卡尔文克莱和他的儿时玩伴巴瑞舒瓦茨一起创业,经营大衣和男士套装,后来扩展到牛仔服、内衣和首饰, 80年代中期推出香水的举动是水到渠成的事。卡尔文克莱化妆品公司1985年成立,并出品香水'迷惑'。卡尔文克莱素有「生活艺术大师」之美誉,因其设计的意念皆反映了当时的社会潮流及人们心境上的变化。除了在时间上的成功,卡尔文克莱在香水的成就亦十分傲人。CALVIN KLEIN是以创立「美国风格而著名, 但他继续不断的努力,是美国风格更现代化更臻完美,并对美国社会风气和人们生活方式的改变作出了积极的反应。 代表作:in2u 永恒 ◆ Chanel 香奈儿 “我最怀念年轻时的可可,她活泼、叛逆……当我开始设计产品时,就会想起她。”夏奈尔现任设计师卡尔拉格菲尔德如是说。这就是夏奈尔的创始人可可夏奈尔的风格,其产品也同样具有独特的风格。现在,夏奈尔是世界上最著名的品牌之一,也是最古老的品牌之一。 代表作:香奈儿5号 香奈儿19号 绿色邂逅 ◆ Christian Dior 克丽丝汀・迪奥 法国经典品牌,经营护肤、彩妆、香水系列。其产品在护肤品方面结合了创新发明与尖端科技,拥有国际一流实验研究中心。所有产品从实验室到销售专柜皆经过严格的品质监控。 代表作:真我 白毒冰火奇葩 粉红魅惑 花漾甜心 ◆ Davidoff 大卫杜夫 1991年,大卫道夫出品了第一款香水“冷水”。水,是生活中最简单的东西,却可以给人鼓舞的力量,也是这款香水的灵感所在。1997年大卫道夫又出品了女士香水“清水芙蓉”,1999年出品“美好生活”,再次带给我们其独特的芳香。 代表作:回声 冷水女人 ◆ Escada 爱斯卡达 爱斯卡达是一个时装品牌。现在其公司已经拥有了超过170家商场、专卖店和设>>
所有香水名字的寓意是什么?如题 谢谢了 Estee Lauder雅诗兰黛欢沁淡香薰 CK卡文克莱永恒时刻淡喷式香水 Elizabeth Arden 伊丽莎白雅顿蕾丝情迷香水 Anna Sui安娜苏逐梦翎雀淡香水 Bvlgari宝格丽碧蓝男性淡香水 Davidoff 大卫杜夫冷水男士香水仔 KENZO 姬雪花样年华淡香水 Calvin Klein卡文克莱因为你女用淡香水 Hermes爱马仕橘彩星光香水 Ferragamo菲拉格慕梦中情人淡香水 LANVIN 浪凡光韵女士香水5ml JLO 詹妮弗洛佩兹still故我女士香水 LACOSTE来格仕沁蓝香水 法国UDV RUE BOISSIERE 幽蒂薇“幽香路”香水 Burberry博柏利伦敦女士香水
要著名香水的名称,介绍,越多越好。最好说明有什么味道。 安娜苏逐梦翎雀日EDT
香调: 清新花果香调
前味: 爪哇柠檬 、 日本蜜柚 、 荔枝
中味: 玫瑰花 、 星木兰 、 紫苍兰
后味: 云杉 、 安息香 、 白麝香
安娜苏迷夜翎雀夜EDT
新鲜蓝莓 葡萄柚叶 野草莓
新鲜非洲茉莉 森巴茉莉
奶昔 喀什米尔香氛 白乳香
安娜苏蝶之恋EDT
香调: 甜美花果香调
前味: 佛手柑 、 桂花 、 百香果 、 粉红椒
中味: 白玫瑰 、 橙花 、 紫罗兰 、 荷花 、 茉莉 、 金盏花 、 夜来香
后味: 马达加斯加香草 、 秋葵子 、 麝香
巴宝莉情缘EDP
香调:东方花香调
前味:黑加仑、越橘及野蔷薇、黑醋栗、露莓、加州橙、玫瑰
中味:玫瑰、茉莉、水仙、香桃、木莓、蔷薇、野百合
后味:香草、雪松木、橡苔
巴宝莉动感节拍EDT
绿色的花果香调:
前味 佛手柑、豆蔻、粉红胡椒、柑橘
中味 锡兰红茶、鸢尾花、蓝铃
后味 白麝香、香根草、西洋杉
巴宝莉周末edp
前味:诱人的绿野甘香,柑橘、多种绿叶
中味:风信子、野玫瑰、菠萝花、油桃
后味:柏木、檀香木、麝香
Bvlgari Omnia Amethyste宝格丽花舞轻盈紫水晶EDT
香调: 木质花香调
前味: 绿叶汁液 、 粉红葡萄柚
中味: 鸢尾草 、 保加利亚玫瑰花蕾
后味: 缬草 、 太阳木
Bvlagri宝格丽绿翡翠OMNIA GREEN JADE EDT
香调 绿色花香调
前味 青柑橘,水质气息
中味 白芍药,茉莉,梨花
后味 开心果,木质,麝香
Bvlgari Omnia Crystalline宝格丽天之骄女白水晶EDT
香调:清新东方调
前味:竹子、丰山水梨、佛手柑、香柠、橙花醇、蜜柑
中味:莲花、白牡丹、山百合
后味:琥珀、热带伐木、檀香、麝香
Bvlgari Omnia EDP宝格丽天之骄女红水晶EDT
香调: 东方花香调
前味: 番红花 、 蜜柑姜 、 黑胡椒 、 豆蔻
中味: 肉桂 、 杏仁 、 丁香 、 印度红茶
后味: 白巧克力 、 印度檀木
BVLGARI BLV EDP II宝格丽蓝茶2代沁蓝女香 edp
香调:木质花香调
前味:紫罗兰
中味:八角茴香、 甘草、 海地香根草、 甜橘、 鸢尾花、 广藿香
后味:安息香、 岩蔷薇、 琥珀、 龙涎香、 麝香
Calotine EDT歌宝婷花之精灵女士(绿色)淡香水
香调:花果香调
前味:菲律宾香水树、生姜
中味:野姜百合、风信子、夜来香
后味:麝香、果香
Calotine EDT歌宝婷花之精灵(红色)女士淡香水
香调:清新花果香调
前味:樱花、柑橘、朝露、水梨
中味:含羞草、绿椒、晚香玉、牡丹、茉莉
后味:檀香、岩兰草、李子
Carolina Herrera卡罗琳娜 212 sexy 性感女香EDP
前味:桔子、佛手柑、粉红胡椒
中味:新鲜花瓣、栀子花、棉花糖
后味:檀香、白麝香、香草
CK Purple Orchid永恒紫罗兰女香edp
香调: 柔美花香调
前味: 水生百合 、 杜威叶 、 义大利鲜橙
中味: 蜜李 、 小苍兰 、 白桃 、 紫罗兰 、 玫瑰
后味: 印度檀香木 、 天芥菜
CK In2U edp
香调: 清新花果香调 、 清新柑橘调
前味: 粉红葡萄柚 、 西西里佛手柑 、 红醋栗叶
中味: 砂糖兰 、 白仙人掌
后味: 霓虹琥珀 、 香草舒芙蕾 、 红西洋杉
CK ETERNITY EDP永恒女士淡香精
香调:清新花香调
前味:植物绿叶复合物、柑桔油、鹿尾草
中味:山谷百合、紫罗>>
香水名大全,是名字,不是品牌 1克丽丝汀迪奥甜心精灵淡香水 香调:花果香调
前调:苦橙、陈皮味
中调:栀子花
基调:白麝香
2克丽丝汀迪奥快乐之源淡香水 香调:清新东方花香调
前味:梨花、橘、香柠檬、葡萄柚
中味:**小苍兰、粉红芍药、茉莉
后味:檀香、香草、木樨、白胡椒
Dolce Vita甜蜜生命圆球形的瓶身设计,无论是色彩、曲线还是香味,都令人爱不释手。
犹如生活里的一缕阳光,带来欢乐开朗,沁人心脾的芬芳。
Dolce Vita是Christian Dior在1994年推出的香水,这款Dior的第十四号香水,意思是美好甜蜜的生活。
Dolce vita最适合在夜晚使用,dolce vita不但能让你的魔力散发,展现前所未有的华丽与娇媚,尽现女人的柔情与欣喜。
又带着阳光般的朝气,使周围的人感受你如阳光般绚烂的幸福气息。
3克丽丝汀迪奥真我香水
基调:大马士革的李子、葡萄酒,麝香与木头味黑醋栗
前味:清新的常春藤叶,甜美的柑桔果,还有一丝淡淡的黄兰香
中味:沉醉的兰花,忧郁的紫罗兰,浓郁的玫瑰
后味:清新的李子、醉人的葡萄酒香、麝香、令人神往的木香
J’adore纯净、永恒的造型,体现了CD一贯的格调:高雅而迷人。
细长的瓶颈,用金色的领巾围了一周,更加显得高贵不凡。
瓶身光滑透明没有一点修饰,J’adore这几个字母很美地隐藏在水晶瓶盖上。
无论香芬还是瓶子的形体设计均以体现出优雅与高贵。
清新甜美的D j’adore真爱香水,释放女人内心最真实的自我,勇于发表新女性宣言。
真爱无尽,源于j’adore。
4克丽丝汀迪奥蛊香水(红毒)
释放出红宝石的蛊惑 。它是燃烧魔力的目标,当鲜红的丝绸拂过护身磨石,它点燃最狂野的欲望,令芬芳的神奇感性愈加强烈
象征
东方香调 魔力香水中的迷人魅力
初调:马来西亚胡椒、铃兰肉桂
中调:桔花蜜、黑醋栗、卡他夫没药
底调:龙涎香、黎巴嫩蔷薇
5克丽丝汀迪奥粉红魅惑香水
香调:香甜果香型
前调:柑橘、葡萄柚、丰橘子、香柠檬
中调:小苍兰、铃兰、睡莲、玫瑰、石榴、菠萝鸡尾酒、西瓜雪葩
后调:檀木、雪松、琥珀、麝香
6CK ONE
CK one中性淡香水是一款有绿茶香味的无性别香水,在仿如牙买加朗姆酒瓶的CK one之中,我们不分种族、性别、年龄,共同分享这同一个世界。
香调:柑苔果香调
前调:佛手柑、豆蔻、新鲜菠萝、木瓜、柠檬
中调:茉莉花、铃兰、玫瑰、肉豆蔻、百合、鸢尾草
尾调:麝香、琥珀、檀香、雪松、橡木苔
7・CK Eternity永恒女士香水
香调:优雅花香调
前调:青叶、红柑
中调:茉莉、玫瑰、紫罗兰、百合、紫丁香、康乃馨
后调:檀香、麝香 香草、琥珀
8CK euphoria blossom迷情盛放女士香水
纯净,现代,眩目
香调:清新花果香调
前味:石榴、金橘、多汁的翠绿味
中味:盛开白兰花、莲花、红牡丹花瓣
后味:棕木香、白琥珀、冰霜麝香
9CK SECRET OBSESSION 秘密爱恋女香
以每个人心中隐藏的秘密为灵感推出全新的东方花香调女性香氛,带出挑逗且引人入胜的性感香气。在爱与疯狂间的迷恋,从每个人心底最深处的秘密开始…
前味:洋李、豆蔻、玫瑰
中味:埃及茉莉、法国橙花、晚香玉
后味:克什米尔木、琥珀、马达加斯加香草、澳洲檀香
10Obsession 迷恋女士香水
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谁知道比较好听的香水名字 ◆ Anna Sui 安娜苏
在简约自然主义领导时尚潮流的今日,Anna Sui品牌洋溢着浓浓的复古气息和绚丽奢华的独特气质。身为设计师的Anna Sui是华裔移民。她的设计大胆而略带叛逆。一切华丽的装饰主义都集于她的设计之中。第一眼看到Anna Sui你会被那抢眼、近乎妖艳的色彩震撼,更会迷醉于她独特的巫女般迷幻魔力的风格之中。Anna Sui让时尚的都会女子发挥她们未经启发的无限创意,随心所欲自由组合,展现她们的独特魅力。
◆ Benetton 贝纳通
贝纳通于1965年成立,它的经营理念是 不分界限、不分种族地为全世界服务”。贝纳通就是要体现色彩,显示青春的力揣,不仅仅是为了年轻人,更送给那些心灵永远年轻的人。
◆ Boss 波士
波士香水由HUGO BOSS公司出品,名字的由来得自始于1923年同名的男装品牌,这一服装品牌引导了数十年的男士服装潮流。HUGO BOSS的第一瓶香水出于1993年,现在,该公司的
香水已加入领导全球香水市场的主要香水品牌之一。
◆ Burberrys 巴宝莉
大商场与交际场中惯闻的是巴黎香水之气,来自英国的巴宝莉香水以其典雅、大方、高贵、自然的芬香,在香水行列中占有一席之地。
求帮忙想一个香水品牌名字 亲,您是卖香水还是设计香水?卖香水的话您的店面里的东西陈列位置,和设计是什么样的,卖的是属于高端的吗?您可以从多个角度考虑下,可能会来灵感的。
世界十大名香水是哪些 世界十大品牌香水排行榜之一:
名贵的香水,有“液体钻石”之称。虽价比钻石,仍然吸引着那些爱美之“心”。当今世界上最昂贵的香水是哪些品牌呢?它们中排列前十位的是:
毕扬(Bijan)由名牌服装设计师毕扬调制,最昂贵的香水,有浓郁而神秘的东方香味。
欢乐(Joy)由巴黎服装设计师尚巴度推出,其茉莉香味,名副其实能带给女性欢乐。
第凡内(Tiffany)优雅的欧洲风格,以茉莉与玫瑰香味为主,混合森林基调。
狄娃(Diva)繁复的香味,适合最时髦和最浪漫的女人,由恩加罗公司出品。
鸦片(Opium)浓郁的东方香味,神秘而具诱惑力,圣洛朗公司出品。
小马车(Caleche)艾尔媚的招牌香水。
艾佩芝(Arpege)雅致的花香味,同时散发纯朴的气息,由浪漫公司推出。
香奈尔5号香水(Chane1 No5)1921年上市,“5”是香奈尔女士的幸运数字,在其精品系列中,不论珍珠表链、首饰,均以5为单位,其开瓶香味为花香乙醛调,持续香味为木香调,No5的花香,精致地注释了女性独特的妩媚与婉约。
夏尔美(Shalimar)娇美的香水,有东方松脂味道。
象牙(I”voire)帕门推出的女性香水,清新风格。
世界十大品牌香水之二:(依英文顺序排列)
1Anais Anais
是香水经典的后起之秀,格调追求典雅高贵,在牛仔裤布衬衣席卷世界的六十年代也独排众议,回归浪漫,以发挥女性的娇柔为己任。1978年推出的香水Anais Anais,可以说是综合了对女性特质的了解:温柔,纯真,青春奔放而同时多愁善感。可能是这浪漫的特质,使Anais Anais迅速成为经典。1987年推出Loulow性质更为年轻。
2Cham pangme 是于1993年推出的香水,气味独特有多种花香,果香,草香及木香研制而成,已成为新一代女性香水的焦点。而今年推出Love Jazz的男试香薰,更是令人瞩目。
3Chanel No'5
是传奇人物可可・夏奈尔(CoCo Chanel)于1921年创制。香味由80种不同的成份合成,外形及名字都显出女性刚强的一面。
4Estee Lauder
雅诗兰黛除了其久赋胜名的女性香水外,其于1964年推出的男士香薰(Aramis)迅速成为畅销品,至今仍然屹立不倒。
5JOY-Jean Patoa
无论是高级时装还是香水都是法国名牌中的老字号。创制JOY的是香水专家让・克尔拉,主要用茉莉和玫瑰为成份,配方是高度保密的,女性对JOY简直是崇拜。让・柏杜在1972年推出一只命名为1000的,浓而细腻的香水。销量几乎与JOY持平1000个瓶子都有编号,是收藏家网罗的珍品。
6Lancoome
是香水老字号。有很久的历史,一些早年的产品已是博物馆中古董珍品了。然而眼下兰蔻声明最响的确实它最新的香水――1990年才推出的Tresor(拥抱我)。创制认是美国的苏菲・格罗兹尼,主题是“拥抱我”,以花香为主,带着半东方色彩,感性而复杂,瓶子的设计意念来自花瓣和女性娇柔的肌肤。那独特的花果香更是少女们的挚爱。
7 Nina Ricci
是法国高级时装老牌自在1948年创制了L'Air du Temps香水,直译是“时代的气息”,这
只香水很快成为香水的经典,瓶盖是一对水晶造的野鸽子,是和平的象征,纯洁温柔的代名词,香水一如其水晶瓶子,轻柔清新。Nina Ricci有时会推出 发售的莱俪水晶瓶子>>
具体排名我不知道,但是他们绝对都是服装设计上的名人。我就说一些我知道的吧。 一卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的国际时装设计大师,卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是现任香奈儿 Chanel) 芬迪 (FENDI) 两大品牌的首席设计师,时尚界人称“老佛爷”、“卡尔大帝”。在属于自己的品牌中,卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 的设计个性得以淋漓尽致的体现:合身、窄身、窄袖的向外顺裁线条,古典风范与街头情趣结合起来,形成了诸多创新。
二 三宅一生 (Issey Miyake),他是一名伟大的艺术大师,他的时装极具创造力,集质朴、基本、现代于一体。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直独立于欧美的高级时装之外,他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡,是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生 (Issey Miyake) 的设计直接延伸到面料设计领域。他将自古代流传至今的传统织物,应用了现代科技,结合他个人的哲学思想,创造出独特而不可思议的织料和服装,被称为“面料魔术师"。
他偏爱稻草编织的日本式纹染、起绉织物和无纺布,独爱黑色、灰色、暗色调和印第安的扎染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所运用的晦涩色调充满着浓郁的东方情愫。他喜欢用大色块的拼接面料来改变造型效果,格外加强了作为穿着者个人的整体性,使他的设计醒目而与众不同。三宅一生 (Issey Miyake) 善长立体主义设计,他的服装让人联想日本的传统服饰,但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服装没有一丝商业气息,有的全是充满梦幻色彩的创举,他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。
三宅一生 (Issey Miyake) 曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖等多项奖项。他的时装极具创造力,集质朴、基本、现代于一体。 三瓦伦蒂诺·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是时装史上公认的最重要的设计师和革新者之一。 Valentino,这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师,用他那与生俱来的艺术灵感,在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅,演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色,其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。精瓦伦蒂做工十分考究,从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征,极受追求十全十美的名流所忠爱。
他经营的Valentin瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计,成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。20世纪60年代中期,Valentino Garavani已成为无可争议的意大利知名时装设计师,1967年,他获得了Neiman Marcus大奖,相当于当时时尚界的奥斯卡大奖。
Valentino Garavani首创用字母组合作为装饰元素。最典型的是1968年的“白色系列”。他的“V”开始出现在时装、饰品及带扣上。
近二年,加拉瓦尼登的服装设计风格以浓郁的异国风情为主旋律:美丽的刺绣和流苏,辛辣香料色系和浪漫热带风情,色彩有小鸟色、鲑鱼色、橄榄色以及芥末色等在他的作品中都有大胆的体现。图案则取材摩洛哥及印度的传统服饰与灵感,不论是刺绣、流苏或缀辅皮饰的处理,细腻精巧的工艺皆令人叹为观止。瓦伦蒂诺品牌服饰每年总有意想不到的服装问世,它代表着一种华丽壮美的生活和方式,体现着永恒的古罗马宫廷的富丽堂皇,代表着奇特的时尚潮流观点,概括起来就是对于永恒和原始的敏感把握。
瓦伦蒂诺用智慧为自己创造了丰厚的物质财富,他在世界各地拥有四座如神话般的豪华巨宅,享受着游艇式的贵族生活方式。他被誉为意大利流行界的天王,他在时装界的成就,是永远值得人们羡慕的。 四乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) , 乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生在国际时装界是一个富有魅力的传奇人物。他设计的时装优雅含蓄,大方简洁,做工考究,集中代表了意大利时装的风格。乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生曾经在14年内包揽了世界各地30多项服装大奖,其中包括闻名遐尔的“Cutty Sark”。男装设计师奖被他破纪录的连获六次。Armani (阿玛尼) 品牌的时装在大众心中已经超出其本身的意义,而成为了事业有成和现代生活方式的象征。
在两性性别越趋混淆的年代,服装不再是绝对的男女有别,乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生即是打破阳刚与阴柔的界线,引领女装迈向中性风格的设计师之一。Armani (阿玛尼) 的男女服装风格,是简单的套装搭配完美的中性化剪裁,不论在任何时间、场合,都没有不合宜或褪流行的问题,来自全球的拥护者更是跨职业、跨年龄。
阿玛尼 (Armani) 品牌由创始人乔治·阿玛尼 (Giorgio Armani) 先生于1975年创建 五薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 是一位自鸣得意、从不安分的朋克之母。人称“朋克教母”、“英国女魔头”。
她怪招频出、不循常规,同时兼具天真和冒险的双重品性,是个挖掘不尽的题材库;设计师们也认可薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood),因为他们往往在淡化她夸张的设计风格之后,找到了一条通往经典的路。在历史与未来的双重维度里,薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 永不停歇地创造着时装史上惊爆瞬间至今。
从未受过一点点正规服装剪裁的教育,这样顶尖的时装大师竟是一位自学成才的典范。薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 曾坦言:“我对剪裁毫无兴趣,只喜欢将穿上身的衣服拉拉扯扯。”她根本不用传统的胚布剪裁,而是用剪开的、以别针固定住的布进行设计,这种以实际操作经验为依据的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆边T恤。薇薇恩·韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 迷恋于撕开的、略略滑离身体的服装,她喜欢让人们在身体的随意摆动之间展露色情,因此,她经常会将臀下部分做成开放状态,或者在短上衣下做出紧身装,或者用一条带子连住两条裤管,奇特的垂荡袜也是她的发明。
开创了Vivienne Westwood品牌。 六川久保玲 (英文名:Rei Kawakubo) ,这位在法国发展的日本女设计师,以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。(法文“Comme”,有“如何”和“像”的意思,“Comme des Garcons”就是As Boys,“像男生一样”的意思) 独创一格的前卫形象,融合着东西方的概念,是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是时尚教母。
川久保玲将日本沉静典雅的传统元素、立体几何模式、不对称的重叠创新剪裁,加上利落的线条,呈现出很意识形态的美感,就如同她为其品牌“Comme des Garcons”命名一般,创意十足!川久保玲相信,所有这些领域其实是一个视野下的不同部分,因而有着内在的密不可分的联系。川久保玲在东京的“Aoyama”店,其装饰有蓝点的玻璃斜屋顶非常著名,这是由川久保玲和另一建筑师共同设计的杰作。
川久保玲行事非常低调,很少被媒体曝光,她宁愿其充满灵感的设计作品为自己代言。
其开创的品牌:Comme des Garcons,Comme des Garcons简称“CDG”。 七亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) ,曾是英国时尚圈著名的“坏小子”,被称做“可怕顽童”(enfant terrible) 和“英国时尚界流氓”(the hooligan of English fashion) 。亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 早期的服装作品充满争议,包括取名为“包屁者”(bumsters) 的裤子,以及称做“高原强暴”(Highland Rape) 的系列设计,他注重高戏剧性,天马行空的创意,喜欢的人喜欢死,另一堆人则视为妖异可怕。他懂得从过去吸取灵感,然后大胆地加以‘破坏’和‘否定’,从而创造出一个全新意念,一个具有时代气息的意念。他象一个偷窥的小孩,在残破的布料中,寻找最性感的地带。”
亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 是最年轻的“英国时尚奖” (British Fashion Awards) 得主,他在1996~2003年之间共4次赢得“年度最佳英国设计师” (British Designer of the Year)。他曾获颁不列颠帝国司令勋章 (CBE),同时也是时装设计师协会奖 (Council of Fashion Designer Awards) 的年度最佳国际设计师 (International Designer of the Year) 。生得到4次“英国年度最佳设计师”的荣誉。2010年2月11日,亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) ,这位当代最有才华、最富创意的英国籍设计师在伦敦的家中上吊自杀,享年40岁。而这一天正是梅赛德斯-奔驰纽约时装周的第一天,这个惊雷一般的噩耗,让麦昆粉丝们悲痛无比!
从2010年秋冬纽约时装周开始,其后的时装周都会因为痛失这位“坏男孩”而黯然失色! 八 高田贤三 (KENZO,也有译为“凯卓”) 是第一个闯荡巴黎的亚洲设计师,他向后来者展示了一条成功之路。高田贤三 (KENZO) 的乐观精神和诗意美一直延续在设计中。高田贤三 (KENZO) 大师像一块“艺木的海绵”,汲取各种不同的文化素材,然后通过他天才的联想与现代时尚充分融汇,幻化出充满乐趣和春天气息的五彩作品。 高田贤三 (KENZO) 大胆吸收各民族服饰特点,打破传统过干平衡的设计,充分利用东方民族服装的平面构成和直线裁剪的组合,形成宽松、自由的着装风格,同时高纯度颜色面料的选用和多色彩自由配组的着装方式更是KENZO独具的特色。高田贤三 (KENZO) 以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑,留着浓密的娃娃式长发,谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子,但他的作品却始终没有丝毫的忧伤,就像雷诺阿 (Renior) 的画一样,只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。 高田贤三 (KENZO) 已经不仅仅是时装业的精品,在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。高田贤三 (KENZO) 的时装不是那种标新立异的拔高,它有一点点传统,有许多热情的颜色,有活生生的图案,还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合,但吸引力之强却使你绝不厌倦
九山本耀司 (Yohji Yamamoto),世界时装日本浪潮的新掌门人设计风格:简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚风格,以男装见长
Yohji Yamamoto是个谜,是个集东方沉稳细致的性格于一身的谜。他的时装创作正是以一种无国界无民族差别的手法把这个谜展示在公众的面前。东方人自然比西方人更能理解Yohji Yamamoto。设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起,把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来,使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感,通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚理的念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪,山本则是以两维的直线出发,形成一种非对称的外观造型,这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓,因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作,却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中,不对称的领型与下摆等屡见不鲜,而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。 山本并未追随西方时尚潮流,而是大胆发展日本传统服饰文化的精华,形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念,不但在时装界站稳了脚跟,还反过来影响了西方的设计师。
品牌名称:Yohji Yamamoto 山本耀司 十VERA WANG中文名:王薇薇,著名华裔设计师。人称“婚纱女王”。在每年的奥斯卡金像奖星光大道上,王薇薇 (VERA WANG) 就像是永不会出错、绝不会让女星得到“最差劲服装奖”的品质保证。王薇薇 (VERA WANG) 的婚纱设计引起了时尚界的一场婚纱革命,一套王薇薇 (VERA WANG) 婚纱,就如同一颗 Tiffany 的六爪钻戒一样,象征着神圣珍贵的爱情承诺。一件王薇薇 (VERA WANG) 婚纱的价格足够买下一辆名车,但照样让人趋之若鹜。她 的设计风格极其简洁流畅,丝毫不受潮流左右,使得出现在婚礼上的新娘子们看起来就像是经过精雕细琢的工艺品,惑人的美丽到了丝丝入扣的程度。2005年,王薇薇 (VERA WANG) 荣获CFDA“女装年度设计师奖”。
现在VERA WANG在时装界早已不是单纯的婚纱女王,时装系列已然是纽约时装的一大看点。现在Vera又将对时装的热情延续到了大型配饰上,这款巨型镶宝石项链更像衣服的奢华延伸,将宝石和金属幻化成蕾丝编织在一起,奇趣而个性。其设计的时装也深受好莱坞女星的欢迎,极具自己的特色。 ps:我希望能成为Vera Wang 那样的婚纱设计师。当然还有很多其他著名的设计师,我就不一一说了。
加布里埃·香奈儿(Gabrielle Bonheur Chanel),1883年出生于法国的索米尔(Saumur)。法国时装设计师,香奈尔品牌的创始人。
加布里埃·香奈儿,6岁时母亲离世,父亲更丢下她和4个兄弟姐妹,由她的姨妈抚养成人。1914年,Coco开设了两家时装店,影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。
1954年,Coco重返法国,以她一贯的简洁自然的女装风格,迅速再俘虏一众巴黎仕女。1983年,香奈儿逝世后,香奈儿集团由Karl Lagerfeld接班出任时尚总监,但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念。
加布里埃·香奈儿,现代主义的见解,男装化的风格,简单设计之中见昂贵,成为20世纪时尚界重要人物之一。她倡导女权,既赋予女性行动的自由,又不失温柔优雅。
品牌经典的255手袋就起源于香奈儿决心用细链条来解放女性拿包的双手。她对高级定制女装的影响令她被时代杂志评为20世纪影响最大的100人之一。
扩展资料:
改编作品:
因为香奈尔的一生相当传奇,所以她的生平事迹屡次被改编成舞台剧及**等。
1969年,香奈尔的故事被凯瑟琳·赫本搬上了百老汇的舞台,作曲是安德列·普列文和阿兰·杰伊·勒纳。法国女演员玛丽-弗朗斯·皮西尔也曾经在银屏上扮演过这个角色。
2008年上映的《时尚先锋香奈儿》(Coco Chanel),由莎莉·麦克琳、麦尔坎·麦道威尔和芭芭拉·波布洛瓦等人主演。
2009年4月22日由法国导演Anne Fountaine执导,讲述她奋斗故事的**《少女香奈尔》,由奥黛丽·多杜(《天使艾米丽》女主角)饰演女主角可可·香奈尔。
2009年10月上映的《香奈尔的秘密》(Coco Chanel & Igor Stravinsky),描述的是香奈尔与名作曲家史特拉汶斯基之间的恋情,女主角由品牌代言人安娜·莫拉莉担当,戏服由该品牌首席设计师卡尔·拉格斐亲手打造。
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