香奈儿双色鞋凭什么风靡全球?带你认识此生必须拥有的一双经典款

香奈儿双色鞋凭什么风靡全球?带你认识此生必须拥有的一双经典款,第1张

「这双鞋从早到晚,始终完美随行!」1957年嘉柏丽·香奈儿创造这双鞋后曾经这样说,她那精准捕捉风格的才华,从小黑洋装、斜纹软呢套服、菱格纹皮包到TWOTONE双色鞋单品,无一不是历久不衰的经典之作,不论是哪一世代的女孩都为之倾倒。究竟双色鞋风靡的魅力何在,通过六点带你重新认识!

5公分优雅的高度

在1957年,创造小黑洋装、斜纹软呢套服、菱格纹皮包之后,嘉柏丽·香奈儿决定再新创一样单品让女性的魅力更有特色,那就是双色鞋。解放女性活动自如的风格,设计出发点就是一双从早上踏出家门,到享用午餐,甚至晚上参加鸡尾酒派对,都能够完美搭配的一双米黑双色镂空细带双色鞋。精准5公分的鞋跟让穿着感受极度舒适,完美融入现代女性的生活风格。

为什么是米黑配色?

双色鞋的另一大优势就是本身配色,米色具有拉长腿部线条的作用,黑色鞋头则让足部看起来更娇小。嘉柏丽·香奈儿的设计总是以实穿为导向,所以特别以双色拼接的巧思,来保护会因天气或经常穿搭而受损的鞋头。

跨时代的设计

但是为什么双色鞋在当时造成轰动,甚至被全世界媒体形容为「全新的灰姑娘玻璃鞋The new Cinderella slipper」原因在那之前,鞋履就只有一种颜色,通常是与服装同色,但是嘉柏丽‧香奈儿一如既往解放了女性,打造出不受限于过时观念的全新优雅规范。

幕后推手Massaro鞋履工坊

香奈儿合作至今的Massaro鞋履工坊于1894年创立,它是1957年让这款双色鞋声名大噪的推手,于2002年加入香奈儿Métiers d’art工坊麾下,至今从未停止与品牌合作。当第一款双色鞋取得成功后,嘉柏丽‧香奈儿乘胜追击再度推出不同配色和鞋跟设计。

Massaro鞋履工坊将脚踝细带调整成松紧材质,并以这隽永的设计为本,推出不同的色选,有米色皮革搭配海军蓝、褐色或金色的鞋头。嘉柏丽‧香奈儿当时这样说:「有这四双鞋子,我就可以环游世界。」从此这鞋款的设计逻辑开始无限发展,随着季变化,鞋跟有时较直,有时较细,鞋头有时圆弧,有时较尖。

卡尔‧拉格斐的现代化笔触

当卡尔‧拉格斐Karl Lagerfeld于1983年接手担任品牌创意总监时,他让经典的双色鞋再次展现生命力。简单的设计概念透过各种的可能性延伸变化,从1986年起,双色鞋摇身一变成为芭蕾舞鞋,成为全世界女孩的衣柜里都必须拥有的一款鞋。

无尽的创意没停过,双色鞋转化为凉鞋、靴款、踝靴、高筒靴、草编鞋、运动鞋,他也创造大胆的颜色组合,翻玩各种材质之间:漆皮、菱格纹与幻彩皮革、麂皮、缎布、丹宁,包括标志性的斜纹软呢。

在2015/16秋冬高级时装系列中,他特别向嘉柏丽·香奈儿原创的米黑双色镂空细带双色鞋致意,为秀上每一套服饰都完美搭配此鞋款。老佛爷对此说道:「细带低跟双色鞋成为最具现代感的皮鞋,令小腿线条更为优美。」

维吉妮‧维娅千禧世代的革新

而今,艺术总监维吉妮‧维娅Virginie Viard继续为双色鞋的风格语汇注入丰富感,每一组系列中都予以翻新。

2020春夏高级时装系列中,部分的服装造型搭配着平底双色绕踝凉鞋,并结合麂皮或亮片与罗缎。

巴黎-康朋街31号(Paris–31 rue Cambon)工坊系列的大秀上,大部分的造型都搭配由Massaro鞋履工坊所打造的双色鞋,以金属光泽皮革配上黑色鞋头,再于脚踝绕上一朵蝴蝶结。

很多人平时为了让自己的气色看上去不错,通常都会使用腮红,而在众多的腮红中,不少人都尤其喜欢用香奈儿香奈儿自然亮采腮红膏,而许多想买的人则更好奇香奈儿自然亮采腮红膏的价钱,香奈儿自然亮采腮红膏多少钱?香奈儿腮红膏专柜价格具体是多少?

1、香奈儿腮红膏专柜价格

品牌:chanel香奈儿

名称:LESBEIGES香奈儿自然亮采腮红膏

规格:8g

产地:法国

价格:400元

2、香奈儿腮红膏用法

腮红膏用法很简单啦,用手指沾腮红在脸颊点几下,然后用手指略微晕开,有需要补的地方再多加点,最后拿一把干净的腮红刷晕染自然。最后还是要用刷子晕啦,用手指比较难晕开。

这系列绝对是我腮红膏中的最爱,顺滑好推,颜色特别,又非常持久!性价比也是非常棒啊,8g啊,大容量好么,完全是超值的啦!

3、腮红使用小窍门

1、腮红千万不能画的太小或者太下,因为腮红会使视觉集中在腮红上,太小会显得怪异,太下会造成肌肤下垂的错觉。

2、如果出差或者真的忘记带腮红,可以用口红代替。

3、为了让腮红打上去会很有光泽感,可以将腮红和高光做结合,也可以选择粉质细腻的珠光腮红,这样的腮红让肌肤看上很有光泽度。

4、腮红的颜色也可以mix,如果觉得自己的腮红颜色太冷,可以加些许橘色进去,中和一下,也算get一款独一无二的腮红了。

4、自然亮采腮红膏色号

N°20古铜色:带有金色珠光的古铜色,能帮脸庞增添自然光泽;

N°21清新粉红:拥有细_七彩亮片的柔和;

N°22亮珊瑚红:粉红元气珊瑚色调的,打造双颊红润光采,淡淡水果香味,防水防汗一流!

amani阿玛尼——高雅含蓄的知性女性

影响了整个八十年代的阿玛尼风格,夸张的肩部是其明显的特征,有垫肩的外衣和内衣迅速风靡了整个八十年代,阿玛尼时装多采用“无色彩”的黑、褐、灰面料,风格高雅、含而不露,他的时装初看似乎貌不惊人,但当你细细品味时却被他的那种高雅、庄重、洒脱的风格吸引。阿玛尼的时装风格是移植男装风格的结果,但他的这种移植并不是简单的模仿,阿玛尼不能容忍那种"中性"服装,所以他在移植时,不是简单地照搬,而是每个部位都必须谨慎处理或加以合理改变,这使他的女装不是简单的男子气,而仍富有强烈的女性感。而且难得的是他的服装并不是单纯为了表演或参加晚宴而设计,阿玛尼的服装非常实用、舒适,适合人们日常穿着。

一、高雅的黑色系列

黑色套装,配上黑色的手袋、皮鞋、披肩,间以金色的腰带、或者换上有光泽感的黑色皮革,阿玛尼的黑色系列充分展现出职业女性的干练、自信,那你以为纯黑色没有女人味那就错了,优质的裁剪技术使阿玛尼套装线条尤其优雅,在他的黑色系列中,女性纤细的腰线是重点,而高挑、苗条的女性最适合穿着。因为阿玛尼的简约会在不经意间将女性的苗条曲线显露出来,给人以高雅、含而不露的美感。阿玛尼展露的是女性本体的美,而非通过花朵、蕾丝、羽毛!

二、一颗钮的西服

与腰线平齐的一颗钮的西服,一贯的加了厚厚的垫肩,西服领开得很深,造成了两条近于垂直的线条,更加强调了整体的修长,钮扣不再用多,只有一颗,正好在腰线部位,扣起来,将腰收到最细,接下来的是随着人体的线条慢慢放开的下摆,于是在整体的庄重中,你仍然感觉到布料里面的女性妩媚躯体,这种含蓄的美感令人回味。

三、图案丰富的宽腿长裤

阿玛尼的服饰除了强调女性的纤腰外,一双修长的腿也是阿玛尼女装中的重点部位。阿玛尼让女性的整体线条呈现上身短,下肢修长的视觉效果,上身多采用短小的黑色的上衣,下面衬上色彩鲜艳、图案丰富的长裤,于是腿增长13倍,拥有长腿线条的mm们一定要尝试这种着装效果啊,一定让您拥有令人羡慕的修长身型。

四、黑白两色披肩、闪光胸针、方形手袋————不张扬的美

近年流行披肩,街上多的是色彩鲜艳图案华丽的披肩,而阿玛妮的黑、白篓空披肩不张扬地将流行元素融入其中,各色的方形手袋,尺寸适中,采用闪光亮片、蛇皮、毛毛等装饰,成为阿玛尼惯用的“无色彩”服装的焦点;款式简洁的西服上缀以闪光的胸针,打破了制服过于刻板的形象。

品牌简介-香奈儿(CHANEL)

“香奈儿”这个品牌是一个美丽而非凡的法国女子加布瑞拉香奈儿(Gabrielle Chanel)创立并以她的名字命名的。“香奈儿”品牌的标志是她的爱称“coco”的两个字母“c”的组合。有人说:拥有“香奈儿”,一直是这个世纪女人的美丽梦想。有人说:在世纪末的今天,还有哪个品牌能得到一家三代:祖母、母亲、孙女的同时钟爱,那首先是“香奈儿”。“香奈儿”对整个世纪来说是“经典”是“永远的时尚和个性”,更是一个“浪漫传奇”。

设计师:

1913年-1971年,GabrielleChanel(加布里埃•香奈儿)1983年起,KarlLargerfeld(卡尔•拉格菲尔德) 创始人GabrielleChanel香奈儿于1913年在法国巴黎创立香奈儿,香奈儿的产品种类繁多,有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水,每一种产品都闻名遐迩,特别是她的香水与时装。

品牌品类:

1913年开设女帽及时装店制作服装;1921年起开发各式香水:如1921年的No5香水和No22香水,1924年的CuirdeRussie香水,1970年的No19香水,1974年的Cristalle香水,1984年的COCO香水,1990年的Egoiste男用香水,1996年的Allure香水;另外还有各类饰品,化妆品,皮件,手表,珠宝,太阳眼镜和鞋各类配件。

品牌识别:

①双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上,可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志,这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。

②菱形格纹:从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后,其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一,不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上,尤其是“matelassee”系列,k金与不锈钢的金属表带,甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。

③山茶花:chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言,“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬,它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外,更经常被运用在服装的布料图案上。

④白与黑:及地长裙,白与黑的色彩运用,使得香奈儿更契合时代,更能凸显出女性之美。

优雅简洁崇尚自由

谁是时装发展史中最具天赋的设计师?人们往往脱口就说出最重量级的人物 Gabrielle 可可 香奈儿(1883-1971), 她超越生命极限的设计和崇尚自由随意搭配的风格,把女性从笨拙的体形扭曲的束缚中解放出来,她强调优雅简洁而方便的服装,成为现代女性衣着的革命先锋。

香奈儿是一个有80多年经历的著名品牌,香奈儿时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。香奈儿最了解女人,香奈儿的产品种类繁多,每个女人在香奈儿的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿香奈儿套装”。

香奈儿风格的本质即自然。香奈儿的自然风格使得服装设计更加高雅。新潮不过是颜色和姿势的组合,追求一种优越感和拔高的效果。但对香奈儿来说,却关系到线条的运动:“ 她是在发表一篇活力加诺言的声明。”她说,“服装应该有生命力,就像穿着它的女人一样能自由运动。”

运动女裙、开襟羊毛衫外套、两件和三件套装、黑色短裙:每一种时装都曾经作为主角流行了十几年。是香奈儿在设计中将它们合成一体,使它们成为流行服装。她曾经写道,“ 想要找到身轻如燕的感觉,于是,我就设计出更轻薄的时装。在我年轻的时候,女人看上去与男人完全不同。她们的服装违背自然。我把自由还给了她们。我给了她们真正的手臂、真正的腿,我在进行一场可信赖的解放运动。”

只作减法创造风格

香奈儿喜欢说:“永远作减法,从来不作加法。”她解放了服装设计,去掉了服装设计中虚伪的装饰和束缚,同时让服装越来越实际,越来越开放。无论是香奈儿本人过去的设计还是现在卡尔拉格菲尔(KARL LAGERFELD)的设计,都真实地展示一种与时俱进的震感。卡尔拉格菲尔自1983年开始监管香奈儿公司。

目前在纽约市艺术博物馆举行的香奈儿展览上,如果不是增设了警卫人员,很可能会有随意的女参观者将香奈儿展厅模特身上的服装扒下来穿走。确实,模特很漂亮,但她身上的高档服装吸引了更多的目光。香奈儿设计依然活泼、醒目、自然时尚。正像香奈儿曾经说过的:“其他女装设计师追求某种新潮,而我在创造某种风格。”

经典设计永久时尚

1920年,香奈儿在巴黎的时装展示会中展露了她过人的才华和艺术眼光。她的作品,线条简单具有实用性,所使用的色调多为深暗色或中性色系统,具有明显的独特风格。有一次,香奈儿在游艇上度过了一段长程旅游之后,皮肤被晒成粽褐色。她穿着白色滚蓝边的套装走出游艇,进出旅馆,一夜之间棕色皮肤——这种在白色套装上所衬托出的健康光辉,即大为风行,更有许多妇女为了获得此种肤色而晒伤皮肤。著名的CHANEL NO。5香水在1922年8月5日问世。CHANEL NO。5香水打破了以往香水只能由一种鲜花调配的传统,选用了新的合成物质乙醛,五月玫瑰花、茉莉,成为了第一款使用多种鲜花调配出来的香水。她相信5是她的幸运数字,果然这种香水一推出即受到世界性的注目,并造成空前的成功。CHANEL NO。5,至今仍是全球销量第一的香水。

在香奈儿50年的时装生涯中,其最著名的创作有喇叭裤,对襟滚边上衣,系蝴蝶结的衬衫,水兵服,防水外套等。1971年,香奈儿逝世于2月展示会筹备期间。在她逝世前,公司每年的营业额高达1亿6千万美圆,至今CHANEL公司的业务仍然由她的董事们继续经营着,香奈儿的大名在她死后并没有受到丝微的影响,可见其精神永远活在每一个喜好时装人士的心中。

香奈儿的美丽神话

CHANEL可以被称为“法国时装之母”,她在人们心中,不仅是个优雅的品牌,更是一种自信、独立现代的新女性标志。

嘉伯丽香奈儿,同事们惯称她为“女士”,好友们则昵称她为“可可”(Coco)。毕加索称她是“欧洲最有灵气的女人”,萧伯纳给她的头衔则是“世界流行的掌门人”。

在公众眼中,香奈儿是一位专注于工作、意志坚强的女性。她白手起家,凭借她非凡的创造力和永不妥协的精神成为了首屈一指的设计大师。香奈儿彻底改变了妇女的着装观念,她倡导的“简单”概念,颠覆了当时的流行时尚,在20世纪时尚界掀起了变革。

作为CHANEL 现任的艺术总监,KarlLagerfeld在每一次震撼人心的时装秀上,都有会巧妙运用CHANEL的独特象征—花呢套装,针织边衣裙,皮带穿金链,山茶花,双色鞋,和每一系列不断加入的新元素,这不仅继承香奈儿原创的设计风格与优雅品位,磆足以使CHANEL去诠释所处的时代。

始于150年前的高级订制服,CHANEL将它发挥得淋淋漓尽致。“用心、时间与耐心”是高级订制服的座右铭。不同于一般高级成衣,一般而言,套装需费时120小时,而晚宴服更需耗时230小时,才能完成仅此一件的订制服。其间,订购者必须亲自前往巴黎量尺寸、试衣、身型、腰围、及至于领口呒一不精裁细量。CHANEL高级订制服打造着女人的梦想!

香奈儿女士曾经说“钻石以最小的体积凝聚了最大的价值”。这就是她选用钻石的原因。

香奈儿女士喜爱精致的珠宝首饰,她相信奢华就像爱情,是一种精神上的需要。而她意义上的奢华是简单和优雅,绝非庸俗。创造珠宝以搭配高级时装,是香奈儿珠宝的理念。

香奈儿的品位受到她所深受的男人所影响。帝俄时代的狄米崔大公爵引领她进入灿烂的拜占庭艺术,以及皇宫中各色珍奇异宝;富可敌国的英国西敏公爵,则以珍稀宝石衬以顶级镶工做成的礼物献给她,让她领略了“奢华”的真正意义。

1932年,香奈儿在巴黎豪宅沙龙,首度举办高级珠宝展览,香奈儿大胆创新的设计,流畅优美的线条,和几乎看不见“爪”的高明镶工,立刻风靡了欧美上流社会,绅士名媛倾城来观。

1993年CHANEL公司为纪念她,特别推出FINE JEWELRY的另一系列,它的首场展示中重新诠释了许多1932年香奈儿展览会上推出的诸如“彗星”和“喷泉”款式的项链等铂金系列和各种钻石首饰。

香奈儿07年服装的流行趋势

将Chanel的经典形象完美融入每个季节,对于这点,Karl Lagerfeld把玩地出神入化。轻捷明快的开场用缺乏存在感的白色衬显配饰的炫目——高贵奢华的金色腰链,质地感浓重的金属项链,优雅大气的塑脂楔鞋——似乎这一季的Chanel多是与配饰有关。

传统的黑与白依然是Chanel永恒不变的主题色彩,不过偶尔也能见到粉红与嫩黄穿梭其中,使07的春夏多了些许活泼生动的色彩。“比例”作为本季的关键词从长短层次的穿法上得到重申,而在剪裁上除了延续其精致细腻之外愈来愈注重窄小紧身——白色修身夹克搭衬轻摆的黑色薄纱上装,金色腰链在闪黑的西短上落下点睛之笔。Chanel的经典斜纹软昵套裙仍是本季设计的一部分,而富有贵族气质的金属色配饰又为其增添不少华丽高雅的气息。

许多人猜测Lagerfeld或许是到了返老还童的年纪。确实,在一贯以成熟典雅作为品牌个性的Chanel中我们看到了越来越多“小女孩”清纯可爱的元素——锻带蝴蝶结、抽丝花边、褶皱的薄纱——这使Chanel不再是成熟女性的专利。

个人对“香奈儿”品牌的看法

香奈儿是一个有80多年经历的著名品牌,夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。流行不断推陈出新,但是风格永远不会被淘汰。她深信“简单”是让美好质感呈现的最佳方式

香奈儿最了解女人,香奈儿的产品种类繁多,每个女人在香奈儿的世界里总能找到合适自己的东西,在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时,就穿香奈儿套装”

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后,经济突飞猛进, 社会 财富迅速累积,草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年(1919-1929) 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代,人人信奉“只要肯奋斗,没有什么不可能”,美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过,当钱越来越多时,人们就开始了盲目崇拜金钱,赚快钱, 整个 社会 充斥着享乐和拜金

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活,高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰,还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后, 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ,妇女选举权的文化广为传播,女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中,或者参加不同的活动,会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙,到了夜晚,她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中,引你着迷,诱你堕落。

女生们剪短了头发,战前精致打理又耗时间的头发被抛弃,波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性,裙子越来越短,露出脚踝,腰线的位置下移到臀线,乳房和臀部被有意压平,视觉中心中心转移到臀部,外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代,不得不提到Chanel,Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏,适时推出针织面料的套装(史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上)。

她为女性设计的服装穿着方便、简约,掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号,表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏,创造出了小黑裙,但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料,小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚,黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说: “时髦并不仅仅停留在衣服上,它是在空气中的,是思想方式,是生活方式,是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret,盛极一时却沉寂至今,他的设计在那个年代非常具有改革意义,他也是 解放女性时装的先驱设计师

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例,当时女性穿衣就是以富有曲线为美,他将女性从束腰中挣脱出来,推出高腰身的希腊式风格悬垂服装,贡献出了更加轻便简约的新轮廓,这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说,无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装,设计出 Directoire line ,这种裙装由丝绸面料缝制, 腰线提升到了胸部下面的位置 ,搭配薄纱质感的外套,裙摆自然下垂到地面,轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格, 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源,被Paul Poiret复刻设计推出后,迅速取代了礼帽,这些头巾镶嵌华丽宝石,人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”,在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装,大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装,灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可,却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合,既显身材又方便运动,受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体,但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿,从膝盖以下就开始收紧的设计,致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧,很多人不惜用布条绑住自己的双腿,也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间,就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱,或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生,但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny,而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜,没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中,对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计,雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好,一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格,传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中, Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发,Delphos 这个名字既是希腊的地名,亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料,

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性,

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰,

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里,裙子本身很轻,非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后,不仅不会变形,反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品,他本人也更愿意以画家的身份被人记住,但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计,即使是今天,褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是,Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ,她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ,而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用,比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪,而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物,将花纹面料翻转,这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性,更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物,使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱,利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈,勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础,Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用,使得服装整体效果更加飘逸,造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝,精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作,她放弃了传统裁剪技术,直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是: “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法, 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情,每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制,Jean Patou必须有姓名,他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士,设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他,是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人,对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解,而这让他的设计抓住了女人的心,也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮,他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装,比如马球、网球、高尔夫等,并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来,并引入了大众 “便服” 的概念,就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看,我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师,还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代,人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻,她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙,留着BOB头,戴着Blingbling的首饰,浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延,女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙,便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然,裙子最好能点缀些亮片,最好使用些羽毛般轻盈的装饰,就像flapper这个单词原本的意思: 刚学会飞的小鸟

此外,由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐,人们把穿短裙,留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发,同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的,钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格,他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志,在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰,无论从服饰的设计上还是画面的排场上,都充满耐人寻味的细节。

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美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》,完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作,夜晚奔赴派对,女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换,以绝对自信的姿态,向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手,描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代,探戈在巴黎十分受欢迎,探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部,所有的人都在跳探戈,Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年,正好是一百年的时光

在灯影变换中,交杯换盏中,迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说:

”二十年代是一个奇迹的时代,一个艺术的时代,一个挥金如土的时代,也是一个充满嘲讽的时代。那时,在年轻的我们眼前,一切都像镀上了玫瑰红,浪漫无比。“

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END

导读:周迅一直爱得高调,和男友高圣远公布恋情不久,现在又爆出二人的婚纱照,不知道是真的已经完婚还是仅仅只是订婚呢?不过周公子对待爱情向来都是没有理智地投入,突然结婚也符合她的作风。她成为CHANEL的形象大使

周迅身穿CHANEL为她量身定制的婚纱与高圣远甜蜜牵手,两人不仅当着所有观众的面说出爱得誓言,还甜蜜拥吻,让人十分感动。这身婚纱非常简洁,没有云朵般的大裙䙓,没有长长的拖尾,流畅的线条衬托她娇小的身材,倒是挺符合她平时帅气干练洒脱的风格。

刚刚过去的CHANEL高定秀场上,周迅的这身印花裤装扮格外引人瞩目,普通人穿这种印花那绝对是村姑进城吧,可是迅哥儿穿得就是这么有型,搭配CHANEL经典外套,穿上女人味十足的尖头高跟鞋,拿上经典的红色手拿包,很值得品味的造型。

周迅内穿白色露脐衬衣,保守的衣领与露脐款式形成对比,外搭短款的亮片外套,彰显CHANEL式的优雅,下搭黑色短皮裤,帅气时尚,黑色高跟鞋给她增气场,一丝不苟的盘发凸显现代女性的独立个性。

黑白相间的元素几乎成为CHANEL女装的一个标志了,这件斜格纹花色的上衣尽显优雅魅力,搭配色泽光亮的小皮裙,加上简约设计的高跟鞋,没有花哨的噱头,整体干净又耐看,这就是CHANEL的魅力所在。

周迅内穿黑色抹胸皮裙,外搭经典的呢子短外套,皮裙上半部分是光面设计,下面格纹压花,让造型变得更有层次,皮裙往往充满狂野的诱惑,增加格纹压花以后,也就多了一份优雅。

这件黑色蕾丝刺绣裙看那繁复的细节就知道做工有多复杂了,紫色内衬外面罩了一层黑色蕾丝,薄纱材质的蕾丝上又有精美的刺绣,领口和裙䙓处黑色羽毛做点缀,看到这里就知道CHANEL的手工制作有多精细了吧。

白色上衣荷叶花边领让她看起来乖巧可人,白色总能凸显女性清纯干净的一面,胸前和袖口的茸毛点缀相呼应,搭配黑白条纹的半裙,A字版型优雅中又有几分可爱。

周迅的这一身CHANEL造型也是颇受好评,浅紫色的连衣裙上班部分采用双层设计,已经有了层次感,外面套了一件同色系的优雅外套,层次感就更分明了,薄纱裙䙓运用褶皱处理,唯美轻盈,搭配白色鱼嘴凉鞋,带来文静淑女气质。

周迅穿CHANEL喜欢多层混搭,这次她内搭黑色雪纺衫,搭配黑色西服和黑色长裤,本来是很酷很知性的造型,外面又穿了一件红色的CHANEL斜纹暱外套,有了红色的加入一下子变得亮丽起来,外短内长的搭配方式突出层次感。

女人味爆棚的玫红色蜂腰小裙䙓,不同于突出凹凸的妩媚,玩起了 的小格调,调情以为十足的不规则斜肩还有搭配上藏蓝色的皮革半身裙,既显腿长又不会性感过度,保持女神淡然范。

这身造型在周迅的街拍照中也广为流传,银色上衣搭配天鹅绒的深蓝色外套,下搭黑色长裤,时尚、个性、帅气,就像卡尔拉格斐所描述的她那样,很像年轻时候的coco女士,是现代女性的典范,有型而独立,对时尚有自己的独特想法。

香奈儿发布了2022早春度假系列,该系列以嘉柏丽尔·香奈儿的挚友尚·考克多为起点,维吉妮·维娅将秀场搬到普罗旺斯莱博村庄的光影采石场。白色长款衬衫式连衣裙光泽感十足,与绳结花边装饰的黑色斗篷对比鲜明;白色斜纹软呢外套饰以幸运符号图案的刺绣,碰撞黑色天鹅绒与皮质连衣裙。 同时2022的香奈儿新一季的早春度假系列,在延续了经典元素,同时保持优雅风格的同时,还注入了金属、流苏、亮钻等元素,增加了生动的细节,这样子搭配的服饰更加气质十足还不乏个性感。此外还有别的衣服和饰品融入摇滚、朋克元素,皮革、流苏、臂环、珍珠呈现的“铆钉”项链。新一季的香奈儿配饰真的是非常酷!

一眼望去香奈儿发布的2022早春度假系列,基本上都呈现出黑白两色的主色调,搭配别的亮色,同是服饰的主面料还是选择软的呢子为主要材质,在服饰上加入狮子、山茶花、香水瓶、和平鸽等样式的刺绣,在延续以往经典造型和面料之外,加入了别的风格的元素,就会更加凸显个性化。这些极具个性的服饰穿在超模的身上,合适又突显出服饰的风格,还有品牌的历史和文化。

每年的早春度假系列,都会选择不同的世界地区,这一次选择了法国的普罗旺斯,其中聚焦的是香奈儿女士和法国诗人之间的友谊,用朋克摩登的风格加上艺术元素,以此为主要创作理念来进行本次系列产品的展出。在下面这一件服饰中,整体黑色的外套上加入了白色的衣领,形成了强烈的对比,有一种十分优雅的感觉,同时又带一点黑色的氛围,整体还是体现出了香奈儿品牌的优雅风格和品牌形象。

香奈儿秋冬女装

  香奈儿2011年秋冬成衣,沉醉于黑与深灰的迷雾森林,香奈儿设计总监卡尔拉格斐把老**场景搬到秀场,幽暗且不见阳光的森林呼应缀以叶子元素的衣裳,营造神秘意境。

  卡尔拉格斐今秋以雌雄同体为设计概念,模糊性别界线,带来充满中性与个性的女装。假两件的外套设计,以内层的毛料搭配外层的蕾丝,中性的剪裁,呼应双面性格,搭配如同男性西装的宽管裤,更显阳刚味。

  连身裤装在卡尔拉格斐重新诠释之下,有了颠覆刻板与令人惊艳的表现。缀以亮片或蕾丝材质的华丽连身裤装,与迷人的夜晚或PARTY画上等号。另外,连身针织洋装外罩亮片罩衫也辉映此次的森林的主题,夹着深灰与黑色的洋装一如灰蒙蒙的森林深处,叶子的图腾也可清晰在服装上看到。

  香奈儿也推出珠宝、手镯、项链等配件,Ultra系列推出了优雅的黑色与白色的窄版镶钻陶瓷戒指,或者较为有个性的宽版款,可以搭配秋季的服装并且呼应黑色时尚。另外,Ultra项链则以戒指相同的材质或镶嵌总重约016克拉的30颗明亮式切割钻石呈现,可以单独穿戴或与戒指互为搭配。Ultra手镯宽版的设计则更加充满神秘气息。香奈儿秋冬女装

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