石家庄流行什么衣服

俗语说：立春一日，水暖三分。随着天气的日渐转暖，石家庄各大卖场的春装早早上市了，潮流人士也开始身着当季的新款服饰走上街头。此刻，就让我们一同追随春天的脚步，寻找时下的流行元素，洞悉2010年春夏服装的流行趋势吧！ 看点一 红色风暴 代表品牌：Chanel、Phillip Lim 秀场示范：Chanel用经典套装来承载红色，有了黑色、白色以及灰色迷你裙套装的女士们当然应该投资一套更适合春夏穿着的。Phillip Lim 的双排扣束腰风衣以及同色短裤虽然款式常见，但搭配上本季热门而又不常用在短风衣上的大红色就成为值得模仿的造型。 小编点评：现在逛商场，眼前浮现的就是“万里江山一片红”，不止因为新年的关系，国际大牌主打的新款春装也反映出红色在2010年的火热程度。的确，红色似乎已经沉寂很久了，但自从各位女明星在过去一两年里纷纷以火红色造型出其不意地获得好评以来，这种穿起来十分火热的颜色在2010年春夏大爆发地席卷而来。一身红装，注目指数及经验程度都可想而知。 看点二 闪亮光效 代表品牌：Balmain、Proenza Schouler 秀场示范：对闪片原本就有着偏爱的Balmain掀起了垫肩狂潮之后似乎想让“闪光效果”成为下一个时髦趋势，飘逸轻盈的长袖T恤上衣整件散发出光芒。而同样浮夸的还有Proenza Schouler和Dior，前者虽然用了两种暗色搭配，却完全没有低调的嫌疑，金龟子绿色的流苏半裙像是一盏霓虹灯般引人注目，太“闪”了。 小编点评：过去只是特定的几个设计师对闪亮效果情有独钟，但今年春夏似乎人人都想来上一点浮夸效果或者科技元素。也许就像歌里唱的那样：“闪一点，亮一点，闪闪惹人爱”。 2010年如果你想跳出人群，不再让自己的着装暗淡无奇的话，那就千万不能错过新一季闪闪的春装，包你霓虹灯般的潮爆街头。 看点三 花花世界 代表品牌：Louis Vuitton、Proenza Schouler 秀场示范：在春夏时装发布周上，Louis Vuitton和Proenza Schouler的花色配搭最为大胆，前者竖条纹+横条纹+不同颜色竖条纹的组合随意之中却有着不可打破的玄妙感，后者则是用对比色玩色彩游戏，上半身的黄蓝虎纹以及下半身的绿色碎花犀利却不容易模仿，差一丝一毫都会显得俗气。 小编点评：两种不同的花色配对？不会有太过扎眼的感觉吗？这种听起来不可思议的花色搭配竟然成为今年春夏最为时髦的配色方法之一。所以请大胆地使用印花或图案吧，兼具上世纪70年代感和东欧民族感的传统佩斯利花纹会非常流行，如温婉地铺在花枝中的肉粉色玫瑰、建筑感的线条、50年代的时髦绘画等等，总之今年春夏将是一个花花世界，超现实主义的感觉无与伦比。 看点四 透视性感 代表品牌：John Galliano、MiuMiu 秀场示范：2010春夏T台的大多数品牌系列都使用了透薄的面料，John Galliano创造了各种方式呈现的透薄的袖子和透视感裙装；MiuMiu的新系列使用了透薄的面料是为了突出刺绣装饰的美，最具代表的设计当属紧身薄纱裙，上面有大量刺绣和珠宝的装饰。 小编点评：极薄的叠层是从来没有消退过的流行趋势，似乎只有通过轻盈的薄纱、雪纺等轻薄面料和诸如裸色等自然色来表现，才更能彰显女人的性感魅力。此外，春天是一年四季之首，告别阴郁寒冷的冬季，其主要标志就是卸下厚厚沉沉的冬装，换上轻盈舒适的春装。所以新年伊始，就让我们轻装上阵，开始新一年吧！ 看点五 热辣短裤 代表品牌：Prada、Balmain 秀场示范：Prada2010年春季的主打裤装——短裤是极为短小的，所有都显露出下面的白色层叠。这些款式都被应用上了大色块或者阳光**调、浅绿蓝和紫罗兰色海滩场景的数码印图，体现热带风情。而Balmain推出的春装系列，则是揉烂的T恤搭配上极小的缠腰带短裤，其上有大的金属扣和拉锁装饰，臀部侧边还有流动的皱褶，充满原始感。 小编点评：2010春夏T台上的热裤许多带着毛边，有与航海有关的细节装饰，无论是颜色图案还是小装饰，有着短裤和和内衣混合的感觉。此外，这种短裤多体现为无底边的设计，有的甚至呈很小的三角轮廓，露出许多肌肤。还有就是，这种设计往往有高腰，给人一种女孩味的复古感觉。可见，短裤绝对是2010年春夏的一大亮点，用其取代半身裙来搭配外套，不失为今年一种俏皮的新穿法。 ◎名城时尚资讯 伦敦 军装夹克新式制服 顺应着今季“新式制服”的主题，帅气的军装夹克又成为伦敦本季的一个流行风向标。军装夹克的灵感来源是把猎装、军装以及实用性风格等诸多元素相融合，进而形成2010春夏的新式制服风格。金属配件、夸张的装饰物以及浑然天成的面料是必不可少的，共同构成下一季最具商业性和实用性的新外观。传统的猎装式口袋是重要的细节，军装式夹克、功能性衬衫裙、高腰长裤和拉链口袋的A型裙、子弹腰带的迷你铅笔裙等都是关键单品。 米兰 高开衩长裙降临 2010米兰春夏的趋势是，高开衩长裙，飘逸的面料！对长裙来说，你今年可以选择的高开衩是侧衩、中分以及双开衩。今季的高开衩不是上世纪80年代那种紧紧裹身的罗杰兔老婆杰西卡款的裙装，而是面料飘逸的、悬垂裁剪的、希腊女神风格的长裙。高开衩裙飘逸面料下的大腿应该是纤长、结实、被日光晒成蜜色的肌肤……如果你有勇气可以试试奇异性感效果的黑色网眼袜或黑丝波点袜。

导读：如何穿出“圆润骨感”的手臂？细手臂女孩照着穿搭，变身气场达人

各位点开这篇文章的朋友们，想必都是很高的颜值吧，我们真的是很有缘哦，我每天都会给大家带来不一样的 时尚 资讯，如果对我的文章或者其他的什么，有什么一些意见的话欢迎在下方积极评论哦，我每条都会认真看的。那么本期的内容是：如何穿出“圆润骨感”的手臂？细手臂女孩照着穿搭，变身气场达人！那么我们就来看看吧！

在这个由美丽和身材负责的 社会 中，许多热爱美丽的女孩都非常关注自己的皮肤护理和身材管理。只有一个原因，那就是要看起来既瘦又年轻，但是我今天要告诉你的是，过分瘦不是完美的身材，相反，它会表现出非常缺乏气质和精神。

而美丽的脸庞，加上略带肥胖的身体，可以散发女性独特的魅力，展现女性的成熟魅力。我听过关于手臂对穿衣的影响的演讲。专家明确指出，手臂一定不能瘦，只有那种既不胖又不瘦的手臂才是极好的，而不是瘦的，这使得许多瘦小的美女在面对细长的手臂（如竹竿）时感到非常无助。

一般而言，手臂可以分为五种类型：粗臂，细臂，长臂，断臂和厚度适中的完美臂。粗臂也被称为蝴蝶臂，细臂也被称为竹臂，它们都是相对的，而且都不完美。有必要通过穿着适当的衣服来弥补其缺点。接下来，让我们用竹臂保存小仙女。

1瘦手臂的建议

1穿花型或更厚的面料

图案或花纹织物是可以使图形饱满的织物，不选择图案，尺寸，几何图形，散落的花朵，稀疏或浓密的织物都可以产生这种效果，使身体饱满。

因此，对于带有竹竿臂的女孩来说，最好选择这样的面料来使手臂饱满，但必须注意的是袖子必须很长，并且可以选择厚实的面料，因为厚实的面料具有更大的刚度，并且制成的衣服非常 时尚 ，不会包裹手臂，也不会突出缺点。

或者也可以选择纱线较粗的羊毛织物，例如针织毛衣，棉布，格子和Chanel羊毛织物都是不错的选择，如果炎热的夏天，您不能选择较厚的织物。只要织物具有刚度并且不粘在皮肤上，某些薄织物也是可能的。

2袖子宽松但袖口紧的上衣

宽松的袖子可以给人蓬松和宽敞的感觉，不仅可以使手臂看起来饱满，而且可以改善竹竿手臂的过度紧绷感。重要的是要收紧袖口，如果放开它，如果袖口继续放松而不收紧，它们看起来就像中国的大袖子，很容易看到竹节臂。

还可以选择面料，面料也应足够坚硬。不要选择柔软的面料。太靠近身体，无法达到塑形效果。

3厚空心面料制成的袖子

有些图案是大中型的，或者复杂多样的中空织物也很合适，但是在选择时，必须注意其材料，只有粗纱，毛纱等具有凹凸感并具有膨胀效果。该材料可以起到丰满的手臂的作用。

强烈建议有竹节武器的女孩穿粗针的中空衣服，或用长毛线编织的衣服或袖子，例如马海毛或毛绒羊毛。

4给袖口添加装饰设计或将袖口翻出来

给袖口增添装饰性，或者任何袖口翻出来的效果都很好，任何风格的袖口翻出来都能使竹节臂饱满，无论长袖还是短袖都不会选择袖子的长度非常适合这种袖口设计。如果袖口的颜色与袖子的颜色不同会更好。它看起来很 时尚 ，但效果也很棒。

说到袖口变大，很多女孩肯定会认为自己没有衣服，袖口变大，所以在这里我要给你个妙招。您可以使用两件式搭配规则，并穿一条里面有更长袖子的衣服。对于衣服，将内在的袖口向外翻，以形成看起来更自然的袖口样式，而穿着长袖衬衫时，只需卷起袖口对于丰满的手臂也有很大的帮助。

在袖口增加荷叶边饰将使整个袖子非常饱满。各种类似花瓣的袖口设计都可以很好地覆盖竹竿臂，袖口上的横条纹，刺绣，蕾丝和各种图案都很棒，如果是冬天，推荐袖口上的毛茸茸的设计。皮草具有非常蓬松的感觉，并且保暖。可以说，这是冬季武器的首选。

5袖口纹理丰富或蓬松感的上衣

服装的袖子质地丰富或上衣肿胀，修饰效果非常明显。我相信许多胸部小的女孩会使用蓬松的饰品使胸部丰满，所以我们也可以使用这种方法来套袖。

在袖子上添加一些复杂的装饰，例如打褶的织物，松紧的褶皱，堆叠的褶皱，堆叠的流苏，花边等，可以很好地丰富细臂并使竹臂立即充满。

谈到这一点，许多人都想到了粉扑袖子。尽管粉扑袖子还具有这种视觉上的丰满功能，但短粉扑袖子会适得其反。相反，宽松的粉扑袖子会使裸露的竹臂更具对比感。苗条，因此，如果选择粉扑袖子，无论它有多大，都必须有长袖子。

竹竿臂可以说在冬天非常友好，因为厚羽绒服是最好的选择，无论臂有多薄，都不要担心，但是夏天不要太担心，在上面增加水平薄面料的袖子弹性褶皱设计还可以实现羽绒服的蓬松设计。

6服装搭配搭配，多层堆叠搭配

近年来，一种非常流行的混搭方式受到许多女孩的青睐，并且袖子又长又短，多层的“分层穿搭”表现出较短的外衣和短裙的混搭效果。内部长度，例如：短袖裙搭配打底衫的衬衫，搭配长袖T恤衫的半袖衬衫，搭配短披肩的长袖毛衣等。

这种搭配要注意的一件事是内部和外部的颜色必须不同。如果它们是相同的颜色，则它们将不会起到分层的作用。还请注意这两件衣服不要有完整的区域图案，这看起来会很混乱。

7四分之三的袖子上衣

对于太细的手臂，短袖绝对是一个非常困难的挑战。如果必须尝试，请考虑袖子的长度是下臂的长度的一半，因为该位置恰好是该臂多肉的位置，并且请注意不要将袖子包裹得太紧或太厚，只需稍微松开，袖口应水平切割。

8除袖子外，用优质的装饰吸引其他地方的注意力

这种方法也可以称为“转移方法”，即在衣服的其他部位产生亮点，从而将人们的注意力转移到其他地方。

您可以使用丝绸围巾，项链，胸针，漂亮的衣领，口袋，荷叶边，花边等，这些都是非常重要的一点。但是，值得注意的是，这种修整建议有一个前提，必须是袖子。服装，最好是长袖子。

阅读这些精心准备的搭配后，您对您印象深刻吗？希望这些搭配能使拥有竹竿臂的女孩更自信，更完美。您对此有何看法？

香奈儿CHANEL 2021春夏时装秀 刚刚在巴黎大皇宫落下帷幕。

本季作品致敬 经典** 和品牌 灵感缪斯 ，秀场上布置模仿好莱坞标识的巨型 CHANEL 灯牌。

模特们身着黑白斜纹软呢套装、飘逸的连衣裙登台，就像是穿梭于**场景和红毯上的女明星。

新一季手袋作品呈现 「迷你化」 趋势。

经典 CF 口盖包、Vanity 手袋幻化为模特指尖、腰畔、手腕或者脖子上的小配饰，与项链、手镯等珠宝混搭叠戴出别样风情。

这么小用来装什么？装满可爱和别人羡慕的眼光咯~

这款 金属材质的超迷你口盖包 是新季主角，采用浅金色金属丝编织成镂空包身。

搭配立体菱格纹包盖和浮雕双 C 徽标，还原经典 CF 口盖包的每个细节，像一件精致的珠宝配饰。

推出 挂脖、斜挎、腰链包和手腕包4个款式 ，短项链款恰好落在锁骨位置，更像是一款包包造型的抢眼吊坠。

长链版本搭配一条皮革穿链肩带和一条 珍珠链 ，可以与长项链叠戴，或者当作斜挎包。

腰链 版本可以作为整身造型的点睛配饰，让焦点聚集在纤细的腰部。

最精致的是 手腕包 ，配有珍珠镶嵌的拱形手柄，通过金属镯佩戴于腕间。

还有一只黑色斜纹软呢制成的 迷你腰包 也超级可爱。

袖珍尺寸的 Vanity 化妆包 透着娇俏气息，以 粉色、白色、银色 菱格纹皮革演绎，仔细看还泛着珠光。

推出 Top Handle 手（指）提版本和稍微大一个轮廓的平口版本，搭配灵动的皮革穿链肩带，个头虽小但是存在感超强。

珍珠 依然是新一季手袋的核心设计元素，毕竟 Coco Chanel 曾经说过「珍珠是女人的必需品」。

翻盖包和迷你抽绳包的 珍珠肩带 一直延伸至包身两侧，还有直接将大大小小的珍珠缝制于包身的迷你水桶包，充满梦幻气息。

薄荷绿色卡包在链条与包身衔接处点缀一颗 镶嵌双 C 徽标的大珍珠 ，优雅复古。

经典 CF 口盖包 也推出春夏全新材质， 黑白撞色 款采用硬质树脂演绎，黑色漆面透着低调光泽；

还有一款以 镂空金属材质 演绎经典菱格纹，搭配黑色拉链内胆包，让包包充满力量感。

还有 玫粉色 小羊皮、 银色 和黑白经典款皮革口盖包，是永远不褪潮流的常青包款。

粉色帆布 制成的翻盖包洋溢青春活力，还有印满 霓虹色标语 的帆布托特包，配有黑色皮革翻盖和皮革穿链肩带，看上去可以折叠成小包收纳。

好了，这次的新包赏析就到这了， 这里是奢品优选，致力于最新最全的奢侈品 时尚 资讯 ，期待您的关注。

“几乎她每一次对自己过往的讲述，都会有些不同，让这些讲述本身就成为故事背后的故事。”

其实提起香奈儿，每个人都有不同的解读。有人认为她优雅，有人觉得她妩媚，更重要的是追求自我。无论是得个人经历，还是向我们诠释了一个女人如何 通过独立，自信，努力成就自己的精彩人生

所以写香奈儿传记非常具有挑战性，因为香奈儿为了隐瞒自己的过去， 编造了具有一个巨大的秘密， 又充满谎言的迷宫。于是，皮卡蒂将事实与猜测穿插文中， 只需让读者细细体会、自行在心中勾勒出，自己心中香奈儿的轮廓。

简介

《可可·香奈儿的传奇一生》的作者，是英国著名传记作家贾斯迪妮·皮卡蒂， 曾担任英国版《VOGUE》专题总监、《观察家》杂志高级记者，现供职于《星期天邮报》，是知名的时尚专栏作家。

这本书详细向我们解读了可可·香奈儿从无名的小裁缝到时尚女王，在两次世界大战时期的辗转逃离，到最终病逝在巴黎丽兹饭店的故事。

香奈尔，法国先锋时装设计师，著名法国奢侈品牌香奈尔的创始人。 她结 合现代主义，借用男装化的风格改变现代女装。简洁，却很高雅，设计很华丽。

香奈儿被誉为20世纪时尚界重要人物之一，也被时代杂志评为20世纪影响最大的100人之一。她创造出的经典作品，有 条纹水手衫、Jersey针织衫、小黑裙、No5香水、斜纹软呢套装、双色鞋、255格纹手袋。

01 父母的不负责任

⑴父母的不负责任，让她寄情于墓园

父母永远是孩子第一位老师。原生家庭对一个人的影响起着决定性命运的作用 。父亲阿尔伯特是个在集市，贩卖商品的 小商贩 。在母亲让娜临盆之际，害怕承担责任的 父亲选择消失。

父母

母亲让娜是个沉醉于爱情的姑娘，当初为了和父亲在一起， 不惜与家庭决裂 。她的母亲伤心欲绝，再加上抚养孩子压得喘不过气， 早早离开人世。 香奈儿一生只享有了6年的母爱，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。

所以6岁的香奈儿在墓园流连忘返。 因为她认为每个孩子都有自己的隐秘空间，可以躲在那里玩耍和做梦。

因为只有在坟墓前， 她觉得自己是女皇。 所以 ，她对两座无名氏的墓很喜欢， 会用花朵装饰。 她会缝制一些布娃娃，带到墓园，和她不说话的朋友一起玩。但到了晚上，她会害怕， 她怕鬼魂们来找他。

⑵清苦的修道院生活

①因为一条裙子痛哭

“15岁那年，她获准可以为自己定做一件连衣裙。她做了一款紧身的紫色呢绒裙。裁缝在底部加了一点塔夫绸的荷叶边装饰。内里是紫罗兰色！”帽子上，加了一小枝紫藤。她非常兴奋地等待穿上它，去教堂做弥撒。但出发的早上， 修女却叫住了她，让她把衣服脱下来，送回裁缝那里去她哭得不行，发誓要离开。”

修道院

在修道院生活期间，修女身穿的宗教服饰，给人呈现出来的纯朴和素净，阳光透过修道院彩绘玻璃，呈现的色彩，南法秋收时，金**麦穗…… 这一切都成了她日后设计 的灵感来源，促使她提炼出自己的风格。

02 不愿提起过往

所以，香奈儿一直不想提“孤儿院”三字。她编了很多故事， 证明自己被爱。她 说父亲只有30多岁。但他已经40多岁 。她说父亲抛妻弃子是一种浪漫 。她说父亲最疼她。事情上， 父亲根本不管她们的死活。

她说自己被留在一个“阿姨家”，而姐姐妹妹被送到“修道院”。因为在孤儿院里， 香奈儿饱受折磨 ，17年里，她的父亲从没露过面。所以她不被父母关爱，也没有人来看望她，更没有人送钱来。因为她品尝够了悲伤和恐惧，想自杀不知道多少次了。

03 离开修道院的生活

⑴选择离开修道院

虽然原生家庭使她感到绝望，使她没有一点安全感，但是她靠独立自主，自力更生来改变自己的生活。

所以，在修道院这段经历对香奈儿的一生影响深远。从小被遗弃，不被期待，还有对父母的思念。她选择不妥协，也不想屈服于命运， 就像她相信自己不会就这样，度过一生一样。

她选择离开修道院的时候，已经18岁。因为过了18岁这个年龄， 修道院只会收留继续做修女的女孩 。于是她带着这种信念，在18岁那年，香奈儿走出了封闭的、远离尘世的修道院。

⑵被人看不起

香奈儿虽然无家可归，身无分文，也找不到父亲，但她坚决不想做修女。她被亲戚们带到一所教会学校，在那里， 她成了人人看不起的小村姑。 不让上钢琴课 ，只能穿穷人的制服和旧鞋子。

因为条件不允许，作为一个孤儿，她必须学会自食其力，有一技之长。 所以在上学期间，她坚持缝纫，她与表姐用边角碎料缝制领子和袖口。

⑶突然喜欢看言情小说

为逃避生活的乏味、无趣， 香奈儿很喜欢看言情小说。 她与表姐经常把新出版的小说 放在阁楼里 ，整夜翻看小说。

于是，在她的脑海里产生了， 她想过的日子是言情小说里那种，而不是姑姑家这种无聊的日子。

⑷去裁缝店工作

因为她的成长，更令她对爱情 充满幻想色彩。 后来，教会学校的校长，帮她找了份工作，是在一家针织品商店当缝纫员。店里名媛贵妇进进出出，但她们的眼神给人以 轻视的感觉， 那种的感受让香奈儿感到厌恶。但是骨子里的骄傲不允许她被人轻视， 她暗暗发誓，一定要出人头地。

⑸选择在咖啡店唱歌

白天，香奈儿是服装店里身着朴素的小裁缝，到了晚上，她就化身为“灰姑娘”，穿上美丽的衣裳，在咖啡店里唱歌。

因为在穆朗城，不少军团都在驻扎，包括第十轻骑兵团。经常见到 年轻的军人，穿鲜红的裤子 。在那儿，香奈儿引起超过至少半打的军官的注意。

因为香奈儿16岁就已经很漂亮了，有一头浓密的长发，长着拳头大的小脸。那漂亮的模样，让她散发出一股莫名的吸引力。军官们开始邀请她去 参加茶会、音乐会。

她也登台表演，唱了两首歌。一首是《喔喔喔》，一首是《谁见过可可》为了欢迎她，军官们模仿公鸡打鸣，集体喔喔叫。她沉醉其间，乐此不疲。 从此，香奈儿有了一个别名：可可。

因为圆亭咖啡店里，没有人知道她悲惨的身世，更没有人追问过往。所以在这里，更自由，只有有着动人歌喉和拥有曼妙舞姿的香奈儿。

04 自认为遇到自己的爱情

她人生中最重要的第一个情人是一个绅士，但也是个花花公子，名叫艾提安·巴勒松。香奈儿就像溺水的人，突然抓住了救命稻草一样， 对他寄予了厚望，对爱情的期待，她果断地辞掉了工作， 跟随着艾提安去到了他的庄园。艾提安给香奈儿提供了如公主般的贵族生活，这一次，她也终于摆脱了那个衣着破旧的小女孩的形象。她热切盼望着两人的婚礼，恨不得马上成为“高贵的公主”。

然而，在艾提安·巴勒松眼里， 她只不过是一个失足的少女。这种不平等的关系深深刺痛着可可·香奈儿，特别是在艾提安接待上流社会的朋友时，她只能与下人一起吃饭。

她感受到上流社会的奢靡，但是锦衣玉食的日子没过多久，香奈儿感到厌倦。 因为这样的日子，并没有给她带来满足感。于是香奈儿向艾提安开口： “我要工作 。”

因为她想要 独立的经济和人格， 艾提安第一次拒绝，并向她发了脾气。因为他只想用 物质来诱惑她， 想要她成为他古堡里的 “金丝雀” 。她的心感受到了深深的刺痛。

因为“这个世界上，如果这种生活拒绝了你，那就去寻找另一种在等待着你的生活。” 她在一段可能失 去自我的感情中转身离开。

05 勇敢追求爱情，开始自己的女装时尚事业

⑴初识

离开艾提安，她遇到了人生中的挚爱—-“男孩”亚瑟·卡柏。他 是香奈儿在赛马会 上认识的，他 英俊潇洒，睿智，深受周围人的欢迎。

和富家公子不同，他拥有丰厚的家产， 却不肆意挥霍，他热爱工作和文学 。香奈儿在马上的 飒爽英姿也 让卡柏刮目相看。因为在那个年代里，从来没有一个女子，不穿裙子，而穿着简单舒适的马裤在赛马场上驰骋。

在月光下，香奈儿向卡柏倾诉自己想到巴黎开一家女帽店的梦想。于是，香奈儿再一次 勇敢追求爱情 ，和卡柏一起到巴黎。卡柏温柔细腻，他尊重她，也明白她心里的需求，他也给她无限的激励，他耐心地教她会在社交中的生存之道， 发掘她身上的各种潜力。

⑵开始女装时尚事业

在恋人的支持下，她的女装时尚事业在马勒塞布林荫大道起步了。

香奈儿将大部分的时间都放到了工作中，她认真地学习 如何经营店铺 ，她要凭借自己的双手创造财富，想要坦然地和卡柏并肩而立。当事业一步步走上巅峰， 香奈儿终成了巴黎时尚的代表，再没有人会嘲笑她。

⑶恋人结婚

但是卡柏结婚了，新娘不是她 。那是一个宁愿砍掉自己的腿，也不离开香奈儿的男人。她以为终于遇到一个爱惜自己男人，但可笑的是，在自己需要他， 想要他给自己提供帮助的时候，他却能随时离开。

⑷失去恋人

正当她以为向爱情妥协，就会得到他的回归。在某天早上，卡柏送完香奈儿，转身驾车回去工作的时候， 发生了车祸。 最懂她的人彻底从世界上消失了。

“我失去了卡柏，我失去了一切。他留给我无尽的空虚，我这辈子都无法填满。” 卡柏走后，香奈儿爱上了黑色。她相信，黑色有一股神秘的力量，就如卡柏一样庇护着她。

06 追求完美，拥有独特的时尚感觉

⑴追求完美

“辉煌的时代，但也是衰退的时代，⋯⋯装饰抹杀了线条，过渡窒息人体，就像热带雨林的寄生虫窒息了树木。女人不过是炫耀财富、貂皮、毛丝鼠皮以及一切过于奢侈的材质的摆设”。“是我创造了让女人能生活、能呼吸、感觉舒适、看起来年轻的时尚”。

香奈儿将每一件外套都设计得极 为合身 ，又可以让女人们随意摆动手臂或者把手插进口袋里，又可以行动 很自由 。

她有着自己的天赋才华和对时尚的把握，香奈儿不会画图，她的设计完成基本就是 她亲自裁剪、手工制作，再反复修改、最终成稿。

那么多产品的设计和完成，都是 她在剪刀和一针一线之间完成， 她经常为 寻找到合适优质的面料而废寝忘食 ，她为每一件服装不停忙碌，直到身边所有人都累 得筋疲力尽， 因为她每套衣服都要调整十几次，如调整褶边、袖孔或者袖子， 直到完美地无可挑剔。

她也许会说：“这儿再做一个褶，要一个聪明利落的褶。” 有一个套装前后修改了35次，才令香奈儿满意。

⑵独特的眼光

除了有勤奋和能力，香奈儿具有独特的眼光，最善于不走寻常路，她 穿着裤装 ，像个假小子一样打扮，那时候的女人都留着长发， 她却剪短了头发，让自己散发独具一格。

成年后的香奈儿一生都在 追逐自由， 并把这种理念深刻地运用到了她的设计中。从香奈儿设计出的种种产品中可以看出她独具一格的设计风格。她知道自己有 化繁为简 的天分，所以她不断推出一款又一款的设计，让自己成 时尚标杆，从不满足，也从不止步，一直到生命的最后一天。

07 晚年重出江湖

即使在晚年的时候，隐居14年的可可重出江湖的时候，也用香奈儿 的套装引领了时尚潮流 。

无论是做为商人，还是是营销手段，都让现代的营销人也自叹不如。明星的营销效应，巴桑以及卡佩尔为香奈儿，带来了新的视野和新鲜的世界，重要的是她们还有优秀的社交人物资源。所以，第一次卡佩尔为香奈儿举办了小型的 时尚展览会，为她的事业打开了市场。

第二次也是借助他们的关系，当红的明星的一举一动都是巴黎的贵族们追崇的时尚，自从她用了香奈儿的帽子在剧中， 便一炮而红。

香奈儿果断的形势判断，在二战期间，法国经济萧条，却预测到战争不会太久，而且大批量做了很多品质优良，质感舒服，价格低廉，此举却得到了大众的拥护。那些匆忙逃离到巴黎避难的夫人们因 资金稀少，变成了价格低廉，款式新颖的拥护者。

08 卷土重来

香奈儿还拥有卷土重来的气势，在瑞士隐居了将近8年，香奈儿对很多事情也是置之不理了。迪奥开始与香奈儿竞争， 于是香奈儿又重出江湖。

树叶有话说

第一次回归的时候受到了重挫，但是她不甘心。她认为人生就是不断地冒险，失败不算什么，就是这样一个倔强的老太太，终于在一年之后重新夺回了香奈儿的霸主地位。

这是何等的荣耀，她那么倔强的尊严，都不允许它低下头来。香奈儿从来都不会太批量生产，每次都是限量生产，而且从来不会降低品质，对细节的追求更加是吹毛求疵的阶段。也正因为这种专业，使得香奈儿的品牌成为经久不衰的经典。

她活出了女性的倔强，独立，尊严。就像香奈儿5号的香气，带着香皂般干净的气味，也象征着香奈儿的精神：简约、低调的奢华。

就像与其在意别人的背弃和不善，不如经营自己的尊严和美好一样。

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日记本

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我觉得LV 爱马仕 香奈儿是附和全世界人审美的，这些品牌面对的是全世界。而且奢侈品在某些程度上是自身财富价值的一种体现，大家追求奢侈品有时候不仅仅是因为它的设计，而是因为品牌的价值，这个品牌也给你增加了价值，背着奢侈品包包，你会由内而外的自带了一种自信与高级感。LV很受中国人喜欢，经典的老花图案设计，抗造耐用，香奈儿的经典也是无可替代，小香风的流行元素遍布各个 时尚 领域。爱马仕我觉得已经是身份地位的一种象征，那几款设计是永恒的经典。

其实像香奈儿，LV，爱马仕等奢侈品牌已经不能用符合或适合来诠释其商品的审美含义了。因为这种大牌奢侈品已经属于商业模式的品牌效应。全手工打造每一件奢侈品背后都有着优秀的传承背景。最简单的理解就是当我们如果要买一款家用电器，首选必须是知名品牌，这里也包含了有口碑的品牌效应，所以对于奢侈品来讲，只是你喜欢或不喜欢而已！

关于奢侈品的款式

关于奢侈品的品质

关于奢侈品的亲民化

每个人眼里都有对奢侈品牌的理解和解读，有经济实力的也未必都喜欢品牌消费，要看个人的消费观和生活状态来决定，只要自己喜欢高兴就好！

图：来自于网络

高级物品与我无缘。咱也不敢想。

见仁见智吧，但是只要有银子什么都好看。

任何的奢侈品牌到国外去经营，必然会有一个本土化的过程，当然在本土化的过程中要保持自己的格调，像LV，爱马仕和香奈儿是有自己的经典款式的，这些款式不会随着国家的改变而改变，但是会推出一些适合世界各个市场的款式，像美国的运动品牌，这种趋势特别的明显，而国际奢侈品牌的变动一般都非常的小，所以一般人是觉察不到的。

运动品牌的变化是非常大的，每个地区的运动品牌的风格完全不同，而奢侈品牌追求的是一种高端的感觉，采用的是非常好的材料，在我国销售的一般都是标准款，因为我国的传统文化是中庸，就算有很多人去追求奢华，但是大部分人追求高档生活的特质是-低调中的奢华。

国内的中产阶级或者是富裕阶层很少把自己打扮的花枝招展，这样会有一种暴发户的感觉，而欧美国家的民众喜欢打扮的比较豪放，所以这些品牌在欧美国家设计款式的时候会搞得相对豪放一些，而到了亚洲国家会进行普遍的本土化过程，而我国消费者买这些奢侈品牌也最喜欢去买一些经典款，因为国内的一些商人把这些奢侈品牌看作是一种工具，要让别人一眼认出来，特别是一些商人，会把这些奢侈品牌当成一种物质交换的成本，向别人证明自己的财力。因此奢侈品牌的经典款在我国是最受欢迎的。

当然现在一些年轻人不再附庸老一辈的审美观念，便会追求一些特别款，因此这些奢侈品牌会和一些 时尚 品牌联名，比如说香奈儿会和运动品牌联名， LV也会生产自己的运动品牌，总而言之，品牌是为消费者服务的，总的来说是企业经营者要迎合消费者的兴趣，而不是向消费者灌输理念。

因此说，西方的品牌要迎合中国人的感官，同时设计的款式也要符合中国人的体型，基于人体工程学的概念，这些奢侈品牌所制造的产品必须要和中国人的体型相称，而不是制造一些夸张的艺术品。

这些奢侈品牌所代表的是一种高端的价值和艺术之美，但是有一个共同的特质，就是当服务于消费者的时候，必须得到周围人的认同，因此他们设计的款式无法得到周围人的认同的时候，在价值和艺术之美上就失去了作用，无法达到传播的效果。

因此无论什么品牌在考虑市场的时候，都要注意以下几点

第一，是不是符合流行趋势？也就是说，是不是符合当下人们共同的审美，就算是演绎古典的东西，也要加上现在的 科技 ，以符合当代人的审美观念。

第二，是不是能够得到消费者的认同？关键是要得到大多数消费者的认同，这里面的核心问题是这种审美能不能扩散？所代表的价值能不能达到效果，只有当大多数人认同这种价值的时候，价值才有意义，所谓的孤芳自赏是不存在意义的。

第三，适当的加入一些中国元素是这些奢侈品非常喜欢做的事情，这么做的目的是为了和当地的市场相结合，让人们产生思维和审美上的共鸣。

总的来说，艺术和音乐有着共同之处，因为艺术和音乐是超越价值观的存在，是为了表达人们一种共同的态度和 情感 ，所以任何品牌如果想取得绝对的成功，就必须具有超越民族种族，价值观，意识形态的能力，要很好的表达出人们的审美和 情感 ，在某些情况下，这种 情感 是共通的，就像我们听某些音乐的时候，所感觉到的东西是一样的，这种东西超越了物质的界限，从而达到一种精神上的升华和共鸣。

那些取得成功的品牌必然是在这方面做得非常好的品牌，当然配合一些明星炒作也是必然的，也就是说一些品牌在挖掘美的时候，要找到人性的共同点，所以外国的品牌来到中国市场，必然要迎合中国人的审美和 情感 ，而不是填鸭式审美。

导语：随着全球化的发展进程，早就形成了你中有我，我中有你的世界格局。包括服饰的审美，也随着国民的消费提升及认知改变深深的影响着东方人穿搭风格。

款式简约， 时尚 大气，性感潮流。尺码方面偏大，部分款式袖子偏长。在面料的使用上也较单一，一般纯棉、全丝或者化纤，混纺的偏少。欧美服饰在色彩的运用上也有其显著特点，全身一般不会超过三个颜色，这样更能凸显服饰的整体性与品质感。整体设计风格较国内品牌更加简洁，线条感十足。

当然欧美服饰中不乏一些嘻哈风，比如印花针织衫+加厚休闲裤+MLB棒球帽+CLARDOKR中帮马丁靴。欧美街头潮流，充满着反叛，活力，自由style；印花针织衫，大胆的字母印花组合，黑白的配色，鲜明的对比；下身黑色休闲裤，整体感强。配饰上选择了经典的MLB棒球帽；一双复古棕中帮马丁靴，痞帅性增强，反叛精神更加明显活跃。这样的穿搭也备受年轻人追捧。

结束语：欧美 品牌 已经 融入到 我们 生活的中 点点滴滴 ，品牌 自身 没有 针对性 。因此 适合 与否 主要 取决 于 使用者 本身 。

其实我觉得审美是没有一个明确的标准，我们的标准好像是被牵着走的，流行什么标准就是什么。

2021年春夏的色彩趋势是不寻常的。这是第一个孤立设计系列的季节，对它的回应是逃避现实，舒适和回归自然的融合，尽管它也具有一些实用主义色彩。

根据伦敦和纽约时装周汇总其趋势，灵活又舒适的色调，重新激发了我们对色彩的兴趣，也激发了人们急需的乐观情绪。

与上一个秋冬季的色彩趋势相比，2021年春季的色彩是真正的享受，是各种色调和令人振奋的色彩盛宴。

柔和色是2021年春季颜色趋势中最显着的部分，不断出现诸如天蓝，紫玫瑰，水色和珊瑚粉色之类的色调。

以粉彩为主题的花卉主题为万寿菊，橘红色和橙色紫水晶等更鲜艳的色调腾出了空间。大自然进一步以薄荷和腌辣椒等绿色为代表，而天空和海洋则以蓝色环礁和深天蓝色反映出来。有趣的是，许多的时装秀都是在自然界中上演的，这或许也是在传递某种信号。

自然主题继续像“苔绿色”和“柳棕色”这样的色调。当然，还有更多永恒的中性色，例如墨水黑色，奶油色和终极灰。

最后，激情和幻想以金属元素（如金和银）以及激情和生动的色调（如覆盆子冰糕，熔岩瀑布和樱桃红）表现出来。这是一个热闹的季节，使我们许多人向往摆脱了室内禁闭。

下面，我们来看看2021年春夏秀场上的所有惊人色彩。

让我们从一个动人的音符开始，带着深沉而诱人的红色。这种色彩“随着流动的能量而爆发”。这是戏剧性和炽烈的，但具有更深层次的演绎，使之更加精致。它不是典型的春天颜色，但是它又是如此华丽。

Dolce＆Gabbana（杜嘉班纳（Dolce＆Gabbana））给我们带来了一种优雅却不失性感的色彩，紧身无肩带的郁金香连衣裙收腰。整个秀场充满了熔岩瀑布的红色并错落有致，这种坚实的外观显得特别有力。

巴尔曼（Balmain）呈现了一种与众不同的拍摄方式，一件长而可塑的雨衣，以保护穿着者免受夏天的雨淋。

樱桃红比熔岩瀑布要轻一些，因此它也更加热情和克制。每种季节都会出现这种红色。

艾米莉亚·威克斯特德（Emilia Wickstead）还饰演一些樱桃红色的凉爽廓形，其中包括柔软垂褶的皮带式连衣裙，使我们想起了一件带有深V领的长袍或和服。克里斯蒂安·西里亚诺（Christian Siriano）也能看见这个色调的设计，

铁锈是土**的橙色，略带秋天的感觉。对我们来说，它代表了舒适，有时我们仍然需要，尤其是在春天。

吉尔·桑德（Jil Sander）绝对采用秋天的手法，细长的风衣，并用一条白色皮带绑起来。在Maison Margiela，探戈风格的服装用黑色线条覆盖的锈色长裙。

克里斯托弗·约翰·罗杰斯（Christopher John Rogers）在印花中大量使用了这种颜色，但它也可以单独穿着落地长裙。

华伦天奴（Valentino）提供一些令人惊叹的透明作品。时装秀结束时，摆放了几条长而飘逸的透明连衣裙，并饰有垂直荷叶边。

在纪梵希（Givenchy），量身定做的长裤带有前褶，并搭配相配的衬衫，感觉完全精巧且适合办公室使用。

万寿菊具有金色的底色，使其具有温暖的效果和易于爱戴的反光效果。在伦敦和纽约时装周上都发现了这种颜色，并且在巴黎和米兰也都出现了。

Acne Studios向我们展示了如何将万寿菊色分层，并在钩针比基尼上穿上长袖透明泳衣。整个搭配以一个超大号的包完成，展示了如何将两种流行色组合在一起。

多纳泰拉（Donatella）证明万寿菊色是晒黑的范思哲女士的肤色。一件紧身百褶面料制成的连身裙带有一些大的荷叶边，在鲜艳的色调下十分抢眼。

维罗妮卡·比尔德（Veronica Beard）的设计非常符合大自然的春天。该系列的特色是飘逸的纽扣橙色连衣裙，非常适合在田野嬉戏。

它可以与所有自然灵感的生动色彩和粉彩完美搭配。这是一种友好而快乐的**，令人神往，而不是给你压力。

Altuzarra的令人难以抗拒的性感连衣裙采用绑带式上衣展现出了许多中端气质。

Collina Strada的连衣裙给人一种休闲的“加州夏季”感觉。看起来它是由改版的T恤制成的，配有不对称的裙摆，尽管颜色非常鲜艳，但仍给人一种节俭的朋克氛围。

这是一个非常漂亮的颜色，让人联想到大自然，“充满欢乐”和“诱惑”。

乌拉·约翰逊（Ulla Johnson）通过用较重的面料制成柔和的服装。稍稍僵硬的材料为透气的粉彩带来了底妆效果，就像一件非常精致的打褶却又蓬松的连衣裙，用较轻的材料看起来像少女一样。

罗克（Rokh）的连衣裙本身很甜美，由轻巧，半透明的材料制成，并饰有少女的荷叶边。但是，样式本身涉及黑色皮革背带和沉重的战斗靴，给了他们哥特式的感觉。

粉红总是给人温柔和女人味印象。

艾米莉亚·威克斯特德（Emilia Wickstead）的服装柔和柔美。

普拉达（Prada）证明水粉色不仅适合礼服，还适合裤子，明快的衬衫和浅色斗篷。

香奈儿（Chanel）也有很多水粉色。

它具有与粉红相同的温柔感，但又增添了神秘感和魅力。

维多利亚·贝克汉姆（Victoria Beckham）的紫玫瑰连衣裙，并在胸围和领口饰有独特的黑色蕾丝吊带衫。

乌拉·约翰逊（Ulla Johnson）的紫色玫瑰连衣裙，尽管设计更多皱褶。这件衣服似乎是用淀粉棉制成的，结合了轻微的刚度和女性细节，例如荷叶边和蓬松的肩膀。

水色是自然界中最漂亮的颜色之一。因为是绿蓝色，所以唤起了海洋和植物世界。它是一种光滑而凉爽的颜色，在炎热的天气中有种令人难以置信的舒缓。

Hugo Boss、KENZO、Sportmax，都能看见出色的设计。

柔和的蓝色轻盈通风，几乎是白色。但是这种华丽的粉彩也给我们带来了超凡脱俗的共鸣。

Alyx在Cerulean提供了90年代风格的长款迷彩连衣裙。

Adeam，无袖上衣和宽松的裤子搭配一条金链带绑起来，这给我们感觉就像是对休闲会议办公室穿着的另一种诠释。

Hugo Boss秀以许多天蓝的服装开头，包括在家工作的造型。

秀场上到处都有生动活泼的蓝色，这为春天更为柔和的经典蓝色增添了欢快，动态的变化。天蓝色是一种令人愉悦的颜色，与蓝色一样充满活力。

Christopher John Rogers 推出了天蓝色服装。他展示了一条宽大的衬衫式连衣裙，领口呈扇形散开成一条褶裙，从胸围一直延伸到脚踝。

汤姆·福特（Tom Ford），我们看到天蓝色镶有绒面革的长裤和上衣。

在Burberry，Riccardo Tisci甚至宣布蓝色是新的米色。

比天蓝色轻一点，但同样生动，有异国情调的蓝色环礁。这种充满活力的蓝色旨在代表热带地区的海水。

Badgley Mischka的度假灵感很明显，其中包括一些迷人的连衣裙。我最喜欢的是露肩设计，大而蓬松的袖子，紧身的，延长身材的剪裁。

Burberry还展示了一些浅蓝色的环礁服装，包括在大腿高筒靴上穿的奇妙的短连身裤，上面长有配套的夹克。

紫水晶兰花是一种带有花香的宝石色调。这款令人惊艳的紫色古怪而引人注目。

汤姆·福特（Tom Ford）继续玩配套的 游戏 ，由极豪华的绸缎制成的紫水晶兰花休闲裤和西装外套造型。

Ralph＆Russo的收尾是一条分层裙摆，配以大量露肩式上衣，显得格外引人注目。

在2021年春夏色彩趋势中我们看到的所有鲜艳色彩中，这个颜色可能是表达这个时装月主要主题之一的最佳色彩，响亮且具有冲击力。

Stella McCartney、马尔凯萨（Marchesa）、Jason Wu和Naeem Khan都展示战士李的连衣裙。

腌辣椒是2021年春夏色彩趋势中最新鲜的色调。这是一种非常自然的绿色，带有淡**的底色，增添了浓烈的温暖感。

Dolce＆Gabbana浪漫的长袖连衣裙独树一帜。

哈珀恩（Halpern）发现的闪亮连衣裙。它由闪亮的织物的垂褶和折叠螺栓制成，并带有扇形结构作为附加装饰。

在Valentino发现了一件硕大的衬衫式连衣裙，上面覆盖着热带花卉印花。

腌制的胡椒偏向温暖，薄荷的偏向凉爽，因此它更镇定，更具修复性，是秀场上所有蓝调和浅绿色的绝佳补充。

艾莉·萨博（Elie Saab），裹身单肩圆柱连衣裙非常适合女性轮廓。

对于2021年春夏的色彩趋势，设计师们无法抗拒豪华黄金色，这是一种戏剧性的金属色。

金是Moschino木偶戏中的主要色彩之一。秀场以穿着棕褐色礼服的金色锦缎短外套作为开场白。后来，在随后的几套服装中，同样的黄金面料继续出现。

在Paco Rabanne，一件完全被金色亮片覆盖的紧身连衣裙，紧紧的珠宝印花T恤，看起来更加难忘。

在2021年春季的色彩趋势中，银是另一种具有较大影响力的金属色。像黄金一样，它也充满了某种幻想，尽管它更具未来感。黄金将我们带入 历史 ，而白银将我们带入令人兴奋的科幻未来。

巴黎世家（Balenciaga）时装秀快要结束时，银色链甲迷彩连衣裙就被我所吸引。萨凯（Sacai）的银饰风格有些朋克主义。上衣由看上去几乎像铝箔的银色材料制成，配以饰有链条的不对称灰色裙摆。

巴尔曼（Balmain）和路易威登（Louis Vuitton）也展示了一些闪亮的银色服装。

每个季节都会出现较深的略带暖色调的绿色中性色，通常会给我们带来军事上的共鸣。但是，对于2021年春季的颜色趋势，首选的中性绿色是泥炭藓苔绿色，该颜色反映了大自然的葱郁感。

在Erdem，我们注意到了多件夹克，但我尤其赞赏紧身的锦缎铅笔裙和夹克在泥炭藓绿色调中的女性味。

Tod's的Moss Green裙子和夹克，尽管更加宽松，但整体氛围也更加休闲。

我们总是在秀场上看到黑色。在 时尚 界这是不可避免的颜色，或者从技术上讲，没有颜色。许多设计师都偏向于它。

爱马仕（Hermès）展示了很多黑色皮革，这并不是我们春季要考虑的第一件事。但是，一件带有方形领口的黑色皮革连衣裙仍然给我们留下了深刻的印象。

从香奈儿（Chanel）和Giambattista Valli到西蒙妮·罗查（Simone Rocha），其他许多设计师都在玩黑色。

如果墨水黑的强度不太符合你的喜好，请沉浸在Polar Night的宁静怀抱中。这种深海军色是任何衣橱的绝妙支柱，并且具有成熟的感觉，特别适合专业穿着。

Christian Dior系列试图将专业服装和舒适的家居服以及叶海军蓝系列的大量夹克和西装外套（通常和裙子搭配）结合使用。

在Etro，则变为更具魅力的东西，呈现出深色缎子制成的大裙装。

灰色是另一个极好的永恒中性色。如果你偏向凉爽的色调，但又不想太暗，终极灰就是完美的中性色，可以与一些基于蓝色的2021年夏季色相搭配。

巴尔曼（Balmain）的一件斜肩西装外套穿在一条匹配的连衣裙上。

这是是休闲西装或春季风衣的理想色调。它具有微妙的绿色底色，使其具有新鲜感。

在提比（Tibi），我们发现了醒目的西装外套和西裤套装，搭配讨人喜欢的高腰长裤。

斯特拉·麦卡特尼（Stella McCartney）设计了中性的西装，穿着舒适，略显偏大。

这是一种带有一些桃红色底色的奶油咖啡色。它很温暖，但不像会变黄的棕色色调那样强烈。

这是基本款和休闲款的绝佳颜色，因此Cinq a Sept推出了一款稍微运动些的套装，配有宽松的面料长裤和带短而女性化袖子的拉链外套。

瓦伦蒂诺（Valentino）将玛奇朵色带到一个浪漫的地方，穿着由透明色调制成的显眼，波澜不惊的连衣裙。

这是一种让人联想到“移动粉状沙子”的颜色。

在斯特拉·麦卡特尼（Stella McCartney）看到的宽松的低腰迷你连衣裙。

在艾伯塔·费雷蒂（Alberta Ferretti）用木珠装饰的连衣裙被认为度假穿着的完美选择。

我们还在芬迪（Fendi）和路易威登（Louis Vuitton）上发现了沙漠迷雾的绝佳范例。

它是一种特别不错的中性色选择。它与柔和的色调完美融合，并有助于整个配色保持其柔软度。就其本身而言，它精致而扎实。

妮可·米勒（Nicole Miller）展示了一系列波西米亚风，重新设计的新娘装。纪梵希（Givenchy）推出了量身定制的奶油几何袖西装。

这是一个轻松，纯净和充满希望的选择。

在Thom Browne，它用婴儿呼吸白完整组成的系列。鲜明的系列采用了许多量身定制的西服，并在穿着带有下腰廓形的连衣裙时分开穿着。

白色也是芬迪（Fendi）的主要颜色，在各种各样的服装中都有使用，从光滑的长外套到钩针编织的舒适服装。

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