香奈儿香水粉色coco和邂逅有什么区别

我这样解释可能楼主更容易理解，Chanel香奈儿CoCo**香水是一款东方花香调的香水，给人的感觉比较清新。夏天用比较好一点。冬天用有点冷，特别在搭配以白色、米色、淡蓝色、淡绿色为主色调的衣服用这款香水很迷人。Chanel粉色邂逅（邂逅香水是一个系列）这款香水，是一款纯正的木生花香调的香水。给人很温柔很热情的感觉，适合秋冬季节与紫色、红色、黑色的衣服搭配来增添体贴和知性的感觉。当然，我不知道楼主是什么样的风格，个人就比较喜欢Chanel

EDP（香奈儿邂逅香水）这款香水的味道。35ml的大概660到700块钱左右,50ml900块钱左右，100ml在1200~1300块钱。希望我的建议能够对楼主有帮助。

问题一：香奈儿香水哪个味道最好闻？ 适合年轻女孩用的额。。

香奈儿有两款还可以

一是邂逅淡香版（绿色版）很清新。。

一是COCO少女。。很甜美。。

这两款可以考虑。。

像NO5 NO19之类的太成熟了就别用了。。

要是不买香奈儿的其他品牌也有好多选择呢

问题二：香奈儿各款香水都什么味道啊？ 你这样问太笼统了，香奈儿从清爽到浓厚都有，贵妇 以及少女类味道都齐全。

你如果要适合学生或者白领的，可以考虑绿意水晶，粉邂逅，绿邂逅，或者COCO小-姐。不推荐学生用NO5，太成熟了。

问题三：香奈尔COCO**香水有哪几种味道？ COCO**有2种 一种是透明瓶子的 还有一种是黑色瓶子的 个人毕竟喜欢透明瓶子的那个 味道比较淡点年轻点 黑色那种味道比较浓点成熟点

问题四：香奈儿香水什么味道的好闻 粉色邂逅、橙色邂逅、可可**都不错，五号我不喜欢，很难闻，我在台湾机场买的，不好闻。你最好去专柜试闻免得不喜欢白花钱

问题五：香奈儿香水什么味道好闻 邂逅系列很棒，我用的是邂逅绿色款，味道比较小清新，粉色和**款味道要浓些，你可以去专柜试试味道，看自己喜欢喽~

问题六：香奈儿的香水哪种味道比较好闻~ COCO** 邂逅CHANCE 适合年轻的女孩子 COCO**是清新花香调 邂逅是8种流星香芬 5号是肥皂的味道

问题七：香奈儿香水哪个味道好闻 每个人喜欢的味道都不一样，有人喜欢这个有人喜欢那个。但是用的人比较多的是可可**和粉邂逅

问题八：香奈儿香水女孩子用要什么味好呢 我用的绿色邂逅，很不错，淡淡的清香，很适合夏天

问题九：香奈儿香水COCO**与粉色邂逅，绿色邂逅哪个味道好闻？ 你好，我今年22岁，我现在在用粉色CHANCE，是今年在巴黎旅行时买入的。和专柜的姐姐特别聊得来，你提到的三种她都让我试了。

我个人觉得，相较而言，coco挺性感的，比较适合 ，专柜姐姐也说很多白领顾客喜欢这款（当然，这是法国人的品位，未必适合中国人）。

绿CHANCE我特别喜欢，很清新，比较耐闻，因为有的人会觉得粉CHANCE闻多了会觉得闷和腻。有人说这款很适合夏天，我个人夏天更喜欢用一生之水。

我最后还是选择粉CHANCE是因为，它偏甜美，现在这个年纪不用以后可能就木有机会啦（好奇怪的想法）。现在没有用别的香水，只用粉CHANCE，也没觉得腻，每天喷上都觉得自己特别有朝气，哈哈。

我建议你可以去专柜试香，虽然短时间内未必能完全接触到前中后香。但起码尝试过前香了嘛。而且遇上好的专柜柜员，她们也许会给你一些满意的建议。

问题十：香奈儿的香水 哪个色好闻 我买了粉色的，是什么味，我20适合这个味吗？ 我这样解释可能楼主更容易理解，Chanel香奈儿CoCo**香水是一款东方花香调的香水，给人的感觉比较清新。夏天用比较好一点。冬天用有点冷，特别在搭配以白色、米色、淡蓝色、淡绿色为主色调的衣服用这款香水很迷人。Chanel粉色邂逅（邂逅香水是一个系列）这款香水，是一款纯正的木生花香调的香水。给人很温柔很热情的感觉，适合秋冬季节与紫色、红色、黑色的衣服搭配来增添体贴和知性的感觉。当然，我不知道楼主是什么样的风格，个人就比较喜欢Chanel EDP（香奈儿邂逅香水）这款香水的味道。35ml的大概660到700块钱左右,50ml900块钱左右，100ml在1200~1300块钱。希望我的建议能够对楼主有帮助。

chance \x0d\市场价格：50ml/680 \x0d\Coco Chanel曾说过 “Chance is my soul” 当Chanel遇上chance时，Chance诞生了。继经典的CHANEL No5后，全新香氛CHANCE以崭新的浑圆形象，成为香水新经典、明日世界的新典范。Chanel香氛大师Jacques Polge以三年时间调制的Chance ，是特别针对年轻勇于尝试、爱好幻想、热情活力、狂野却又纤细的年轻女性所设计。CHANEL为Chance找来俄罗斯模特儿Anne Vyalitsyna为国际形象，正是看准她那份年少轻狂的自信，多元化的性格特质和自然的美态，为反映现今年青女性的最佳人选。 \x0d\Chanel Chance一推出，即在美国造成轰动，以清新花香为主调，动态香味层融合风信子、白麝香、粉红胡椒、茉莉、香根草、柑橘果、鸢尾和琥珀广藿香，散发甜美的感觉之余，也带有感性及热情的气息，甜美与辛辣交织的嗅觉体验，充分表现时代女性朝气勃勃及勇敢果断的一面，CHANCE创新的行星式香味惊喜，摆脱一般前、中、后味的固定形式，让你的甜美气质充满无限惊喜。 \x0d\外包装及瓶身摆脱了过往的设计，创造了令人难忘的新惊喜，以浑圆的瓶身愉悦视觉，粉红色包装来挑逗感官。有别于Chanel经典香氛的方形瓶身，Chance是Chanel史上第一款圆形瓶子的香水，正式地为Chanel揭开了这个新纪元的序幕！在浑圆之内，注满的是狂野的动力、性感的魅力及澎湃的创造力，亦蕴含着宇宙无限的意义，成功的为Chanel香水写下历史的新一页。 \x0d\香调：清新花香调 \x0d\动态香味层：风信子、白麝香、粉红胡椒、茉莉、香根草、柑橘果、鸢尾、琥珀广藿香

CHANEL专柜是不会帮你处理的

你要去专业的奢侈品保养店，千万不可以自己处理，不然处理不好就惨了~基本每个城市都有奢侈品保养店，有的也叫清洗店，也不要随便拿到什么清洗店，他们不懂奢侈品包包的保养，所以也存在风险。

不过你这个CHANEL包，存放的时候套防尘袋了么？会不会是放在潮湿的地方弄得？

亲爱的朋友，5803批号是2012年10月生产日期，Coco Mademoiselle一般35ml、50ml、100ml的批号所在位置都如您所述，盒底有四位数字批号，瓶子背面下方有同样的批号钢印码。但您描述中有异样的是这四位数字在瓶子背面是刻字码，刻上去的，并非凸出来的。

此外，您给予的这些素材，可以确定CHANEL公司的人无法识别正伪，因您提供的文字描述除钢印有偏差外属于通用细节呀。

我建议您与柜台同款比较一下气息，最简易的识别标准是不可能有任何山寨能做到和正品相近相似或相仿。

香奈儿护手霜是李佳琪为大家推荐过的贵妇级别的护手霜产品，狠多明星都在使用，颜值控一定要入，挤出来是粉色的乳液，吸收很快，香味也比较独特，秋冬级别护手霜是必不可少的，下面我就给大家带来了香奈儿护手霜的真假对比，让我们一起来看看吧。

一、香奈儿护手霜好用吗

Chanel香奈儿的鹅蛋护手霜不得不承认是因为它的颜值种草的，一黑一白的两个蛋，看起来超级Q，出门携带也很方便。外观鹅蛋的大小，颜值超高，携带超轻便，绝对的出行时尚配件，一个不够带两个。白色乳霜质地，挤出来是片状的，涂抹在手上之后会感觉很细腻，不黏稠不油腻，保湿效果不错。味道是玫瑰鸢尾花，清香型的比较好闻，涂完之后整个手都香喷喷的，刚好是喜欢的清香型！

成分主要是提取的植物精华，法国紫苜蓿精萃、天然甘草、绿荆树花等提取自拥有焕活与滋养功效的植物。不光是颜值高，这款手霜的包装设计也特别巧妙，封闭性很好，瓶口的设计可以隔绝空气和其他杂质，同时瓶身在挤压后可以立马就能复原。就算你随手那在掌心摆拍啥的都不在话下，那绝对是一道靓丽的风景线，完全是时下最最流行的性冷淡风，精致的猪猪女孩都不容错

二、香奈儿护手霜真假对比

1护手霜背面

真：正品批号数字0连续

假：假货批号数字0断开

2护手霜内盖

真：正品内盖没有柱状零件

假：假货内盖有柱状零件

3盒子正面

真：正品字体为粉色

假：假货字体为银色

4盒子顶部

真：正品压膜工艺平整光滑

假：假货压模工艺差，有脱落现象

5盒子底部

真：正品字体清晰，条形码直线形

假：假货字体模糊，条形码波浪形

6盒子里面

真：正品盒子里面为粉色

假：假货盒子里面为肉粉色

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。

女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。

她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料，

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。

此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。

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美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。

在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：

”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“

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