谢谢网友的提问。mychanelisathome是品牌Chanel在2020年春夏时装秀上所提出的口号。这句口号表达了品牌Chanel希望将时尚运动融入到现代生活中的寓意。同时,这句口号也暗示着Chanel向家居服市场发展的信号。在Chanel的2020年春夏系列中,街头风与家居服的搭配实现了出人意料的好评,这也使得mychanelisathome成为Chanel宣传品的重要标识。
奢侈品顾名思义就是贵!非生活所必须的高级消费品。就是那种很昂贵大部分人消费不起的东西,那么称得上奢侈品的品牌有哪些呢?
MiuMiu
它成立于1993年,注重优雅精致且不乏趣味,将女性气质发挥到极致。
MiuMiu多用轻逸布料,如棉纱、丝质等等,线条流丽,款式简约,少无谓的装饰细节,整体上予人一种承接Prada简约风尚的感觉,它的颜色多是素色,然后配有一些出彩的设计,巴洛克风格少女又叛逆。
它家的包是羊皮、鹿皮、稀有皮质、每一块皮革都经过精心挑选、手工裁剪,以便每一处接缝都完美接合。包袋的皮革全部采用天然染料,以提升皮革原有的柔软度和光泽度。独特的褶皱,也是它们家的标志。
华伦天奴
它创立于1960年,是全球高级定制和高级成衣奢侈品品牌,产品包括,高级订制服、成衣以及一系列配饰,包括手袋、皮鞋、小型皮具、腰带、眼镜、腕表及香水。对于它家的印象,我的第一感觉就是仙女裙!还有华伦天奴的婚纱,真的是特别美,一直受到王室的喜爱!
巴黎世家
巴黎世家Balenciaga是 时尚 界最有影响力的品牌之一。1919年成立,1936年落户巴黎,他引领了1930年到1968年之间很多重要的 时尚 运动。 有代表性的成衣系列体现了品牌的身份,皮具、鞋和饰品也取得了全球性的成绩。皮包是品牌的主打产品之一。
巴黎世家服装一向是精于裁剪和缝制。斜裁是拿手好戏,以此起彼伏的流动线条强调人体的特定性感部位。结构上总是保持在服装宽度与合体之间,穿着舒适,身体也显得更漂亮。
其实在我看来享受奢侈品,也是在追求高品质的生活。顶级消费品往往是与成功的品牌、过硬的质量、优秀的设计理念乃至 历史 积淀、文化传承联系在一起的,而昂贵的价格却是最后的因素。奢侈品不一定是最贵的,贵的东西也不一定就是奢侈品。奢侈品实际上就是一种生活方式。
对我来说奢侈品是清新的空气,是春日的阳光,是相爱的两个人共处的时光,是与家人在一起的时刻,是冬日里母亲的那口热汤~(好像跑题了)
既然是奢侈品价格高是毋庸置疑的,其次 历史 底蕴以及精湛的技艺也是不可或缺的。下面就简单给大家罗列一下哪些品牌可以称得上奢侈品。
Hermes(爱马仕)爱马仕的包包是出了名的贵且千金难求,它最经典的两个系列分别为铂金包和凯莉包。铂金包基本款到珍贵皮革制成的款式,价格从5万起到30万不等,而凯莉包3万5人民币之上,则要等一到两年才能拿到包包。
LV(路易威登)
LV的品牌辨识度是其他任何品牌都无法比拟的。即使不了解奢侈品的人,也听说过LV的名号,LV的入门级别包包价格大约在8k左右,贵的可达几十万、上百万。
CHANEL(香奈儿)
香奈儿除了生产包包外,还涉猎香氛、彩妆、时装等领域。毫不夸张的说香奈儿可以称得上三亿少女的梦,是 时尚 潮流的标志。
GUCCI(古驰)
说到古驰肯定不能错过它的经典款双G、酒神和缎带包。相比香奈儿、LV等品牌,GUCCI价格方面会更低一些,但也是分款式的哦。
Dior(迪奥)
迪奥和香奈儿一样都诞生于法国巴黎,是法国知名的奢侈品公司。Dior 握有 LVMH Group 4238% 的普通股及 593% 的表决权。
奢侈品对于普通的人来说的确是追求不到的东西,因为它非常的昂贵,奢侈。在生活中不是必需品,它们有各自的特点,珍奇,稀缺等的消费品。那又有哪些是我们都知道的消费品呢?
爱马仕(Hermès)
奢侈品中的龙头老大:爱马仕。爱马仕(Hermès)是世界著名的奢侈品品牌, 1837年由Thierry Hermès创立于法国巴黎,迄今已有170多年的悠久 历史 。爱马仕的总店位于法国巴黎,Hermes早年以制造高级马具闻名于法国巴黎,及后推出的箱包、服装、丝巾、香水、珐琅饰品及家居用品,令品牌更全面多样化。
GUCCI(古驰)
Gucci,意大利时装品牌,由古驰奥·古驰在1921年于意大利佛罗伦萨创办。古驰的产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、丝巾、香水、家居用品及宠物用品等,中文译作古驰。GUCCI品牌时装一向以高档、豪华、性感而闻名于世,以"身份与财富之象征"品牌形象成为富有上流 社会 的消费宠儿,一向被商界人士垂青, 时尚 又不失高雅。
香奈儿(chanel)
香奈儿(Chanel)是一个法国奢侈品品牌,创始人是Coco Chanel(原名是Gabrielle Bonheur Chanel ,中文名是加布里埃·可可·香奈儿),该品牌于1910年在法国巴黎创立。
该品牌产品种类繁多,有服装、珠宝饰品及其配件、化妆品、护肤品、香水等。该品牌的时装设计有高雅、简洁、精美的风格,在20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适的设计。
其实还有更多的奢侈品品牌,是我们不所知的,不过像这些都是经常出现在我们眼里的品牌。平常中可能是很多普通人都消费不起的品牌,我们不应该追求奢侈品,而是追求实用就好。
对于普通人来说奢侈品的本质是“贵”通常人们认为奢侈品是那些非常昂贵的物品。即大部分人消费不起的物品,上对奢侈品的定义是:“奢侈品(Luxury)在国际上被定义为"一种超出人们生存与发展需要范围的,具有 独特、稀缺、珍奇 等特点的消费品",又称为非生活必需品。” 在中国人的概念里,奢侈品几乎等同于贪欲、挥霍、浪费。其实,从经济意义上看,奢侈品实质是一种高档消费行为。
奢侈品的龙头老大:爱马仕。 爱马仕 (Hermès) 是世界 著名的奢侈品品牌, 1837年由Thierry Hermès创立于法国巴黎,迄今已有170多年的悠久 历史 。爱马仕的总店位于法国巴黎,
Hermes早年以制造高级马具闻名于法国巴黎,及后推出的箱包、服装、丝巾、香水、珐琅饰品及家居用品,令品牌更全面多样化。
早在20世纪来临之时,爱马仕 (Hermes) 就已成为法国式奢华消费品的典型代表。
卡地亚(Cartier ) 是一家法国钟表及珠宝制造商,创立时间于1847年,创始人Louis Francois Cartier。它的顶级名声除了源于产品的高品质之外,喜爱它的顾客也是为它增添魅力的原因之一,上至皇室、下至全球知名艺人都和它“有过关系”。
1846年路易弗朗索瓦以自己名字的缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志注册了卡地亚公司,这代表着卡地亚公司的正式诞生。卡地亚的另一经典标志为“三环”和“豹子。”三种颜色的金分别代表着不同的含义:白金代表友谊,黄金代表忠诚,玫瑰金代表爱情。 “ 豹 ” : 是Cartier设计师们喜爱运用的灵感来源,无论在珠宝、手表、丝巾到或者皮件都可见到豹形扣锁。
香奈儿(CHANEL),是由Gabrielle Chanel于1913年在法国巴黎创立的品牌,。香奈儿时装永远有着高雅、简洁、精美的风格香奈儿品牌 历史 悠久,COCO**的故事广为流传, 时尚 会过去,但风格永存是她的至理名言。 香奈儿的双 C 已经成为一种 时尚 界的骄傲,也是我们女人最想拥有的品牌!永远的香奈儿,香奈儿已经成为全球最知名的品牌。
大家一起聊聊何为奢侈品?
奢侈品(Luxury)在国际上被定义为"一种超出人们生存与发展需要范围的,具有独特、稀缺、珍奇等特点的消费品",又称为非生活必需品。 随着中国经济的不断发展,居民的消费水平有了大幅度增加,据相关数据显示,我国已经成为世界第二大奢侈品消费国,仅次于日本。对于90后的我来说,对于所谓的奢侈品是十分迷茫的,所以才写了一篇关于奢侈品都有哪些的文章,希望能给大家也带来一些了解和认识。
1、 路易·威登。(Louis Vuitton)(1821年8月4日—1892年2月27日)是世界奢侈品顶级品牌创始人;是世界奢侈品史、 时尚 界最杰出的 时尚 设计大师之一;路易·威登品牌创立时间为1854年。
1854年,路易·威登在巴黎开了以自己名字命名的第一间皮箱店。
1852年, 拿破仑三世登基,LouisVuitt被选为欧仁妮皇后的御用捆工,从此涉足上流 社会 。路易·威登革命性地创制了平顶皮衣箱,并在巴黎开了第一间店铺。
1992年,路易威登(Louis Vuitton)首次登陆中国,在北京的王府半岛酒店开设大陆地区第一家分店。
下面为大家列举LV几款代表作
LV 时尚 "满天星"跑鞋,永恒的经典
LV 小飞机印花T恤
LV"老板"皮鞋,踩着复古与商务融合的创意鞋履,干练的风格优美的线条感焕发, 时尚 商务摩登风格迎面而来
2、 香奈儿(Chanel)是一个法国奢侈品品牌,创始人是Coco Chanel(原名是Gabrielle Bonheur Chanel ,中文名是加布里埃·可可·香奈儿),该品牌于1910年在法国巴黎创立。
1914年,可可·香奈儿开设了两家时装店,影响后世深远的时装品牌"Chanel"宣告正式诞生。
1921年,香奈儿推出ChanelNo 5香水,女星妮可·基德曼(Nicole Kidman)作代言人的No5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。Chanel No5是史上第一瓶以设计师命名的香水。
1983年香奈儿集团由Karl Lagerfeld出任 时尚 总监,但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念,香奈儿——永远的香奈儿。
香奈儿女士主导的香奈儿品牌最特别之处在于实用的华丽: 走高端路线, 时尚 简约、简单舒适、纯正风范、婉约大方、青春靓丽。"流行稍纵即逝,风格永存",依然是品牌背后的指导力量;"华丽的反面不是贫穷,而是庸俗", "香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格"。
下面为大家列举香奈儿几款代表作
香奈儿高端 时尚 风衣,胸口的经典Logo象征了品牌至高的品质,拥有,便是另一种 时尚 的开始
香奈儿"空军一号"风衣,来自欧美大师级设计 非常奢华的一款夹克 超有光泽度 灯光下显高档 辅料细节处理非常精致 尺度拿捏到位 且更加修饰我们的身型 穿起来依然很舒服 裤型上身完美到爆
3 、 古驰(Gucci)是意大利时装品牌,古驰奥·古驰在1921年于意大利佛罗伦萨创办。古驰品牌时装一向以高档、豪华、性感而闻名于世,以"身份与财富之象征"品牌形象成为富有上流 社会 的消费宠儿,一向被商界人士垂青, 时尚 又不失高雅,古驰是今日产品品牌化的始祖,为了保障品质,古驰将品牌名字印在自身产品上,这在世界 时尚 史上是首见的创举。
下面为大家列举香奈儿几款代表作
古驰POLO衫,进口丝光柱地网眼透气面料,胸前精致手工刺绣工艺字母图案logo,定制原版工艺螺纹,简单工艺不失 时尚
古驰双面穿风衣外套,活性印花图案、客供专柜防水防皱记忆面料、细腻柔软、极致贴身体感、辅料齐全、上身尽显高贵奢华、上身效果超赞。
4 、让所有的产品至精至美、无可挑剔,是爱马仕 (Hermes) 的一贯宗旨。目前爱马仕 (Hermes) 拥有14个系列产品,包括皮具、箱包、丝巾、男女服装系列、香水、手表等,大多数产品都是手工精心制作的,无怪乎有人称爱马仕 (Hermes) 的产品为思想深邃、品位高尚、内涵丰富、工艺精湛的艺术品。这些爱马仕 (Hermes) 精品,通过其散布于世界20多个国家和地区的200多家专卖店,融进快节奏的现代生活中,让世人重返传统优雅的怀抱。
下面为大家列举香奈儿几款代表作
爱马仕"海洋之心",意大利进口原版牛皮(水染牛皮内里、牛皮垫脚)鞋底
爱马仕POLO衫,衣领采用线条拼接,档次极高,简单 时尚 ,舒适感十足,休闲商务二合一。
奢侈品牌有很多!奢侈品的定义就是限量牛掰普通人买不起!
那么你知道多少奢侈品牌呢?表哥来解说一二
1:路易威登,简称LV。一个集皮具,鞋子,衣服、腕表与一体的超级奢侈品牌。最出名还是它的包包,号称可以用50年,当然LV的皮具、售后服务是无人能及的。虽然其制造成本不高,但是却抵挡不住人们对大牌的向往!
2:爱马仕,超级奢侈品牌。有皮具,鞋子,家具,香水等等。虽然销量没有LV高,但是它的包包却是世界第一
3:百达翡丽,腕表界的百年第一,世界公认!手表超级豪华!
4:理查德米尔,被称为亿万富豪的入场卷,短短二十年就把它腕表的地位做到了和百达翡丽一个级别
5:劳力士,这个不用介绍,全世界最出名的腕表品牌,堪称硬通货
还有更多的人超级奢侈品牌请关注表哥
称得上“奢侈品”的品牌有很多,由于奢侈品与 时尚 息息相关,我就简单介绍一下成衣界的奢侈品品牌吧。
六大蓝血:所谓“六大蓝血”品牌,就是处于 时尚 圈金字塔顶部的六个品牌。“蓝血”一词来自于西班牙王室,古老的西班牙卡斯蒂利亚贵族宣称自己的血统最为高贵、纯正,身上流淌着蓝色的血液。(纯属自嗨)后西方就用蓝血一词泛指高贵智慧的精英,延伸到 时尚 圈就是六大蓝血贵族品牌分别是;Dior、Chanel、Louis Vuitton、Gucci、Prada、Calvin Klein。
八大红血:另外还有八个品牌虽然没有被列入蓝血行列,但是也对衡量模特成绩有十分重要的作用,所以通常被成为“红血品牌”。分别是 ;Givenchy(纪梵希),GiorgioArmani(阿玛尼),YSL(圣罗兰),Valentino(华伦天奴),Versace(范思哲),Hermes(爱马仕),Lanvin(朗雯),Burberry(巴宝莉)
以上仅指服装,这十四个品牌是业界自己评判出来且被大家熟知的奢侈品。
一gucci
二LV
三阿玛尼armani
四迪奥
五off white
六aape
奢侈品种类太多,话不多说直接上图看效果!
看得上的,私信我”你好“即可!也可看我评论第一条!每天好货不断更新中,喜欢的一定要看
还有许多的好看的,性价比绝对低
看我的评论第一条,绝对不会错!
个人认为奢侈品,每个品牌都有真正经典与值得购买的,分享一下个人觉得自己购买过的品牌中值得购买的一些物品……
包包:LV(女包,用来送老婆或者女朋友最佳,肯定不会出错) Gucci( 时尚 款) 范思哲(手包)
皮带:LV,菲拉格慕,范思哲
衣服:巴宝莉(风衣、格子衬衣) 拉夫劳伦(polo,体恤,)
皮鞋:巴利,菲拉格慕
你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的?
于我而言,我觉得这个设计属于是比较
大胆但是又在情理
之中。为什么我会这么说呢?因为将油画作为一种元素设计在衣服上,这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法,就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说,这个想法其实是在情理之中的,那为什么我又要说这个想法比较大胆呢?因为我确实没有想到,将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业,也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话,真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿,
打破了装饰堆砌的审美
,转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子,小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。再到后来,就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知,又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候,喷上一点香奈儿五号,那她就是全宴会最靓的那位。
所以从香奈儿的创始以及发展历程,我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路,走得一直都是突破的路线。所以我觉得,这次香奈儿将印象派油画直接设计上身,这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念,这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是,要保护好模特的权益,也要注意维持好现在的稳定理念。
可以突破,但是原本的根基不要动摇
。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字最近,Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。
这个封面的「拍摄」形式蛮特别的:一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品,被当做了「头饰」,「戴」在了这位女企业家的头上
事实上,这一期《Essence》的封面大片,统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。
过去这一年发生的事儿,很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。
因为各种安全因素和人员流动性的限制,让大型户外拍摄和复杂置景困难重重;
手绘形式的封面,似乎重新流行了起来。
事实上,在摄影技术普及之前,时尚杂志的封面,基本是靠时尚插画师们撑起来的。
从某种层面来说,用绘画形式表现时装,无论是色彩、细节,还是画面构筑的想象空间,可能都更胜实景拍摄。
上世纪上半叶,是时装的黄金年代,这个时期,也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位,搁现在,那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在
他就是ChristianBérard。
Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位,用现在的话说,身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。
ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友
刚刚过去的牛年除夕当日,恰是他逝世的72周年。
ChristianBérard
01是时装插画亦是艺术
ChristianBérard的故事,没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」;因为出众的业务能力,Bérard刚一出道,就迅速成为业内瞩目的「明星」。
上世纪三四十年代的法国版Vogue,Haper'sBazaar,Annabelle等杂志,经常可以看到他的作品。
他的绘画风格个人特色很强烈,辨识度超高。你或许不知道他的名字,但大概率看过他的插画。
它们多以水彩绘成,线条肆意浪漫、用色轻快明亮;看似是扁平化的速写风格,晕色却极有层次感。
是融合了新浪漫主义的诗意风格~线条洒脱但克制精准,寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。
他的作品还很有想象力,呈现出超现实主义风格。
Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超,空间的景深和情绪,在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。
毫无疑问,
Bérard提升了时尚插画的艺术水平,
不仅仅是单纯的记录和刻画时装,甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到,Bérard的作品「
为他打开了一个新的世界。
」而他为Dior创作的这张BarJacket的插图,用他独到的晕染和勾勒方式,描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。
02服装设计的多面手
Bérard不仅是时装的「记录者」,也是「创造者」。
下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画,三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面,是一个融入人脸的太阳,有点超现实主义风格。
后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷,名叫「凡尔赛的阿波罗」,绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。
除此之外,Berard也和一些大公司合作,设计生产服饰。
Berard还为自己的好朋友,剧作家让·科克托(JeanCocteau)的**多次设计戏服。
1946年法国版的《美女与野兽》的服装,正是出自他之手,算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」,颇有新浪漫主义的调调。
相比于实用主义的成衣设计,Berard的浪漫天性,在戏服设计领域,显然更有优势。
他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团,设计过美丽的戏服。
Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作,为她设计了多部舞剧的服装。
我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙,就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的!
03全能美学设计师
除了负责芭蕾舞剧的服装设计,Berard还可以一手包揽舞美。
Berard认为,舞台布景的功能是为作品增色添彩,而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素,仅保留必不可少的要素——
就像他的时装画一样,人物和服装是主角,环境和氛围寥寥数笔,点到为止,却意犹未尽。
于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》(L'EcoledesFemmes),服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园,两个花坛和五个枝形吊灯。
Bérard这一创举是革命性的,可以说是改变了剧场的布局设计。
如今剧院仍在沿用Berard的方式:使用深红色来使观众集中注意力,其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。
那场在战后巴黎举行的,令人叹为观止的Thé_tredelaMode(时尚剧院),Berard也作为至关重要的「总指挥」,为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场
Berard在空间和装饰设计上的才能,使得他和一些家具公司以及设计师,合作进行了室内装潢的设计。
前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓,也特意请Berard为他设计了一款地毯,好与他原本的室内装修风格相匹配。
Berard大胆的用色和笔触,和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。
Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风,也是Berard为她所绘。
如今娇兰法国总部的办公室,有一扇很幽默的错觉视觉手绘门,亦来自Bérard的手笔
他的绘画作品,影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地,是不是就和他的这幅画,有这么点微妙的联系?
Bérard还曾跨界,为NinaRicci的香水,「喜悦之心」Coeur-Joie,设计了一款可爱的香水瓶。
有这么多「斜杠」设计,可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中,都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画,构想服装或者布景设计。
最高兴的是服务生,他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来,转手卖给收藏家。
04设计师们的「Bébé」
Bérard金发蓝眼,长了一张红润丰满的脸,据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。
上文就提到,Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好,他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~
Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道:「
能受到贝贝的赏识和钦佩,甚至成为朋友,是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。
」据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour?」,引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮,也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响
众所周知,Schiaparelli和Chanel是死对头。
但Bérard,和嘉柏丽尔女士,也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间,这人格魅力,非同一般
香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画(乌木屏风上)
Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店,1938年
Bérard为香奈儿创作的时装插画
而ChristianDior先生的NewLook的诞生,也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服,都非常强调女性腰部的曲线
ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画
ChristianDior1947年的时装首秀
不仅如此,如今Dior钟爱的「茹伊印花」,也是采取了Bérard的建议。
Dior位于蒙田大道的首间店里,墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着:
是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料,把印有店名的帽子纸盒摆放于四周,包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱,他却赋予了生命。
Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。
我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏,「
感到无与伦比的感动,我一生中最不寻常的感觉
」,开始尝试制造自己的小剧院,用母亲的废布料和旧床单制作服装。我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向,我想像他一样,为戏剧做设计。他知道如何塑造角色,他知道如何构建服装,捕捉轮廓和时间的精髓,他重塑了服装。
Bérard的设计和时装插画,一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中,不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。
1949年2月11日,Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时,从舞台上站起来突发心梗,永远地倒在了舞台上。
对于一个热爱舞台和设计的天才来说,这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。
巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会,Bébé被所有人深切缅怀着。
时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列,曾经致敬ChristianBerard,秀场布景以及服装设计,都采取了Berard的插画。
AnnaSui1995年的春夏系列,有几条裙子,是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中,提取印花重新着色,使它焕发了新的生机。
Berard为Ascher设计的面料
AnnaSui1995SS
在Dior创立60周年之际,彼时执掌Dior的JohnGalliano,没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源,设计了一条裙子专门致敬Berard。
Schiaparelli2015年春夏高定,也有几件look的印花图案,深受Berard画风的影响。
ChristianBérard,这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物,理应被大家记得名字。
当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton,1959年生于伦敦。从孩提时代开始,对他最好的款待就是一大页白纸。然而,大卫没有想到的是,很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画,和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业,他的第一幅作品是20世纪80年代早期,为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画,材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间,大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生,他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型,以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名,是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似,他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张,醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画,模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅,很有质感,风格也不矫揉造作,可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格,有一些人开始邀请他制作时装插画。其中,就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯,她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画,模特为卡门戴尔奥尔菲斯,服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像,他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起~完美!▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此,在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图,1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备,但是,巴黎时装秀实实在在地,激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候,大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行,他仅仅是摄影或者在一旁观看,并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画,模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如:试衣的时候,有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具,起笔和落笔之间动人心扉,浓淡皆宜。大卫说:“我最开始画的时候,认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而,第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上,在凯特摩斯消失之前,我仅仅才画出她的胳膊!所以,享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉,然后才是比例、颜色等一些细节,然而,这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样,然后从中挑选出最好的,画得差不多的时候他就开始剔除,“分解—重建”它们。他持续地画,一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体,如《泰晤士报》《独立报》,以及Harper’sBazaar(a澳洲版)等,撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展,在纽约也举行过一次个展。近年来,他还为香港的购物中心设计视觉图像,以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎,材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue(中国版)委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画,材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志(德国版)委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制,醋酸纤维纸覆膜后,再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画,模特为蒂塔万提斯,服装由拉克鲁瓦设计,材质为墨水、水粉和纸张,醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针~想拥有超越别人之外的能力,就要将能力修炼到极致!十大奢侈品女包排名如下:
1、HERMES爱马仕
爱马仕创于1837年巴黎,法式奢华消费的典型代表,皮革制品造就运动、优雅之极的传统,专营皮革,奢侈品,成衣和配饰。Hermes以其Birkin和Kelly包等标志性包包而享誉国际。
2、LV路易威登
法国路易威登是世界奢侈品顶级品牌,始于1854年法国,以卓越品质、杰出创意和精湛工艺成为时尚旅行艺术的象征。它享誉国际,印有LV标志的交织字母帆布包是其经典,风靡全球的时尚神话。
3、Gucci古驰
古驰品牌时装一向以高档、豪华、性感而闻名于世,以“身份与财富之象征”品牌形象成为富有的上流社会的消费宠儿,一向被商界人士垂青,时尚之余不失高雅。
4、CHANEL香奈儿
香奈儿早期也是以成衣起家,标志性的小香风也就此诞生,香奈儿包包产品线也比较多,材质大多以牛皮、小羊皮为主,因耐用的特点也受到不少女性消费者的喜爱。
5、PRADA普拉达
普拉达是意大利奢侈品牌,由玛丽奥·普拉达于1913年在意大利米兰创建。以时尚卓越的手袋、旅行箱、皮质配件及化妆箱等著称。
6、Burberry巴宝莉
巴宝莉创办于1856年,1955年成为英国皇室御用品牌,一直深受皇室爱戴,是英国传统风格的奢侈品代表。主要经营有服装、香水、箱包、腕表、皮鞋、童装、配饰、家居用品等。
7、FENDI芬迪
芬迪是意大利著名的奢侈品品牌,至今经营范围扩大到针织服装、泳装等品类,甚至开发了珠宝、男用香水等。发展至今,芬迪品牌以其奢华皮草和经典手袋在世界高级时装界享有盛誉。
8、COACH蔻驰
美国经典皮件品牌蔻驰,一向以简洁、耐用的风格特色赢得消费者的喜爱。而拥有历久弥新之口碑的蔻驰包包,最初的设计灵感竟是来自于一只垒球手套。
9、DIOR迪奥
自1946年创始以来,Dior一直是华丽与高雅的代名词。不论是时装、化妆品或是其他产品,Dior在时尚殿堂一直雄踞顶端。
10、Bottega Veneta葆蝶家
葆蝶家隶属于开云集团,是成立于1966年的意大利奢侈品牌,旗下产品线包括服装、皮具、珠宝等,但皮具的知名度相对较高,采用意大利经典的制造工艺,以柔软、舒适度高的特点在市场上也有很高的占有率。
法师香奈八是一款日本的漫画中的角色,而美杆沙是一种产品名称。对于这两者的区别,法师香奈八和美杆沙在属性上有很大的区别。法师香奈八是一个魔法系的角色,属于召唤师类型,使用魔法进行攻击。而美杆沙则是一个家居清洁用品品牌,以提供高性能的吸尘器清洁器为主。因此,这两者在属性、用途、出处上都存在明显的差异。
女士包包品牌前十名有:LV(路易·威登)、Chanel(香奈儿)、Diro(迪奥)、Gucci(古奇)、DAMBOLO(丹比奴)、Fendi(芬迪)、Prada(普拉达)、Armani(乔治·阿玛尼)、Valentino(瓦伦蒂诺)、C&T古缇
一、LV(路易·威登)
LV的地位是毋庸置疑的,也是时尚与财富的体现。世界群众公认的产品,无论是外形还是质量都是收到一致好评。
二、Chanel(香奈儿)
Chanel(香奈儿)的香水闻名国际,大多数人只知道他们的香水产品是独一无二的,却不知道他们的女包系列也是无可替代的。
三、Diro(迪奥)
迪奥的名字“Dior”在法语中是“上帝”和“金子”的组合。不论是时装、化妆品、香水或是其他产品,Dior(迪奥)在时尚殿堂一直雄踞顶端。
四、Gucci(古奇)
Gucci是一间意大利时装品牌,由古奇奥·古奇在1921年于佛罗伦斯创办。古奇的产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、丝巾、香水、家居用品及宠物用品等,中文译作古奇、古驰、古琦。
总的来说,爱马仕在包包中处于高端地位,但香奈儿和LV也是法国奢侈品牌,同样拥有高端产品。具体比较如下:
1 价格:在价格方面,香奈儿和LV的包包基本在1万以上,而爱马仕的包包几十万都是很常见的。爱马仕可以说是包包中最贵的,没有哪个品牌的包包超过爱马仕的,真的就是奢侈品的顶端。
2 品牌定位:香奈儿和LV在时装界地位很高,如同服装界的奢侈品,而爱马仕是皮具品牌,以手袋和马具起家,如今涉足领域广泛,包括服装、手表、珠宝、香水、家居等。虽然爱马仕与香奈儿和LV同为法国奢侈品牌,但爱马仕在包包领域的地位要高于香奈儿和LV。
综上所述,爱马仕在包包中处于高端地位,但香奈儿和LV也是法国奢侈品牌,同样拥有高端产品。在比较时需要根据个人需求和喜好来选择适合自己的品牌。
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