香奈儿香水怎么辨别真假？

香奈儿香水一直都是深受各国女性喜爱的，然而于是受人们欢迎的产品也就越容易出现仿冒品，所以很多女性在选购香奈儿的香水时都会仔细地查看，以防止自己买到假货，那么香奈儿的香水怎么样辨别真假？香奈儿的香水真假怎么查看？

1、香奈儿香水真假辨别

1、不管是正版标准装还是正版小样，在香水瓶底大都有一张透名塑料纸，上有这款香水的品名，规格和产地的介绍(也有的是直接将产地刻印在瓶底)。假香水没有这张纸，也没有刻纹。这是第一个可以用来辩别真假香水的方法。

2、正版香水的瓶底和外包装盒底都有统一的编号，假如瓶底是GC118，那么盒底也一定是GC118。假香水瓶底和盒底都没有编号。当然有些小样除外。如:范思哲的深蓝牛仔配的是铁盒包装。那么大家应该可以看到盒子底部和瓶子底部贴纸上都有426535的统一编号。

3、香水瓶

从盒子里拿出香水瓶，质地细腻抚摸玻璃瓶，感觉就像家中高档的陶瓷盘，用洗涤液洗了几遍干干净净有点涩手(什么你不知道那是啥感觉快去洗洗碗就知道了)，瓶子的玻璃很厚轻易不容易打碎，密封很好不会出现漏水现象，久置挥发量也很小，如果是新香水第一次使用要喷过好几下才能喷出香水，如果有人说我卖的香水是100%新，可是你拿到手里按一下喷头就喷出香水那么真不地道，至少被试用过，如果有人说这个瓶子我在专柜没见过，它一定是假的。答案是：不一定。如下图前者是旧包装后者是新包装。如果有人说这瓶子怎么这么薄盖子怎么这么简单它一定是假的。答案是：不一定。因为有可能买到的是RECHARGE就是说外面还应该配套一个豪华的盒子从味道判断香奈儿香水真假

4、味道

新打开的香水刚喷洒出来会闻到酒精味，之后10分钟，停留在皮肤上的是花香味道，不会刺鼻香味停留的时间比较久，如果喷洒在棉质或者毛质的衣服上，停留的时间更久，如果喷后立即放进橱柜里过几天，拿出来可以闻到淡淡的木质和花香，混合在一起的味道这种后香在身体上不容易闻到，当然各种系列味道不一样这个只有去专柜试喷才有感觉但是不要迷信某一个店因为如果试用装放久了味道会变再加上空气混浊灯光照射强烈温度比较高闻到的味道会有误差所以多走走多闻闻。

5、包装纸盒

直立盒子在盒子的顶端，正中央有一个有凹凸感的双C，(LOGO如图)或者是一个有凹凸感的，如果你看到盒子顶端什么标致都没有，那就别买了，即使不是假货那也是至少5年前的货(N久以前CHANEL的香水盒子上没这个标致)。盒子的正面有香水的名字和CHANEL的标致，同样是有凹凸感，而其他的小字印刷清晰却没凹凸感，从包装纸盒鉴别香奈儿香水真假盒子的背面有条形码，有CHANELPARIS和CHANELNEWYORK的字样，在法国买到的香水都是法国产的，所以上面都是MADEINFRANCE，但是彩妆就有不少是德国或者意大利制造，吸油纸和眼膜是日本制造，但是绝对没有美国制造，因为美国的CHANEL只可以内销本国，不可以出口盒子的，底部有非特许不能卖的字样，有钢印的4位数编码(这个是生产日期有的是油印的)，请大家注意那排类似条形码的编码，这个是关键，如果把它弄湿会呈现出油墨印刷般的条码和数字，仿佛镶嵌在纸盒里面打开盒子里面是双层的(如图)，香水瓶是镶嵌在盒子里的，不会在盒子里上下左右摇动。

2、香奈儿香水真假查看

1香奈儿为国际奢侈品公司，从整个产品到包装都沿袭了香奈儿百年的风格。

2香奈儿为国际奢侈品巨头，百年来受到全球品质人士的追捧，其价格远远高于国内普通化妆品品牌的价格

3香奈儿为国际奢侈品公司，每一条产品线在中国大陆都有不同的总经销商，所有在专业线市场出现的香奈儿只有护肤品，没有香水，配饰，服饰等等，有的话既是假冒伪劣公司。

4法国香奈儿公司请的模特代言为国际名模Lilian，官网可查，假冒伪劣公司则没有。

5香奈儿公司的全称为“法国香奈儿国际实业集团”，现在中国大陆境内出现了假冒伪劣的冒牌公司，如“法国香奈儿XX号实业集团”，全是假冒伪劣公司和产品（例如：张三出名了，后来有人借张三之名，取了个名字张三6号，对外宣称自己就是张三），请广大消费者在购买时仔细确认，否则对您造成的损失与法国香奈儿国际实业集团无关。

6所有国外进口的产品在中国国内都有中国总经销商，如产品外包装上无中国总经销商或者总经销商在香港、澳门、台湾等，都是假冒伪劣产品。

3、香奈儿好闻香水推荐

香奈儿粉色邂逅香水

专柜价：850元/50ML1160元/100ML

适合人群：热爱生活、充满浪漫情调，具有清新活力、崇尚欢乐的少女。

香调：清新花果香调

前调：葡萄柚温柏

中调：茉莉风信子

后调：麝香鸢尾花雪松

推荐理由:这是香奈儿2010年推出的一款清新柔美的淡香水，清爽微甜的开端，温泊的绿意气息纯粹而悠长，紧接着是明亮清冽，最后是暖暖的花香，带来一丝温婉娇柔的味道。总体来说，更近似清新绿植香水，细腻温柔的女性在约会、工作等日常场合用它都很合适哦！

香奈儿五号香水

专柜价：750元/35ml1060元/50ml1520/100ml

适用人群：充满优雅、妩媚与现代气息的女性

香调：乙醛花香调

前味：格拉斯橙花、乙醛、香水树花

中味：格拉斯茉莉、五月玫瑰

后味：麦索尔檀木香、波旁香根草

推荐理由:一种充满女人味，具现代视野，独一无二的经典香味。花香调乙醛，一束丰富的花束，内含橙花油、香油树花、格拉斯茉莉、五月玫瑰、檀香木、香根草、香草等，散发的是无尽的女人香。香奈儿5号香水是全球第一支乙醛花香调的香水，它的香味由法国南部Grass的五月玫瑰、茉莉花、乙醛等80种成分组合而成，清幽的繁花香气凸现出女性的万般娇柔妩媚。

香奈儿COCO香水

专柜价：990元/50ml1420/100ml

适用人群：可爱摩登现代的女性

香调：西普花香调

前味：柑橘、香柠檬、葡萄柚

中味：荔枝、茉莉、玫瑰

后味：香根草、广藿香、白麝香

推荐理由:摩登COCO，以现代的风味重新诠释，轻盈，可爱的香水，诱人并独特的女性。低调的香气，强调一位可爱出众女人的独立特质。开瓶香味是清新调，带来抽象的清新感。主体香味中，COCO的玫瑰是一种蜂蜜玫瑰，摩登COCO的玫瑰则是清晨的玫瑰。持续香味中，COCO表达的是可爱丰富的女人味，这里则较为轻松，可爱，略为中性，无比轻盈的味道。

香奈儿旗下的产品都有自己的独一无二的特点， 比如包包的特点有：

1、小羊皮和荔枝纹，是Chanel经典的两款皮包材质。不论是菱格纹包或CoCo经典包，手感都十分柔滑平顺，金属配件也不刮手。

2、Chanel皮包本身的形很挺，不会有塌陷之感。特别是小羊皮，不但触感佳，而且会有一种原皮味。

3、Chanel的手袋款式简洁、优雅，是搭配衣服的法宝，它的皮质昂贵：大部分的香奈儿Chanel是用小羊皮制造的，皮质较暗，有凹凸感，Chanel康朋系列的双Clogo是用蛇皮做的，质感很强。Chanel2015春夏列包袋，小巧的外观看上去很是可爱，有机玻璃和树脂材料制成的包包格外轻盈，鲜艳的色彩搭配字母Logo更具个性。

4、标志：香奈儿Chanel的标志大部分是镀金，且镀金很厚。

5、内里：真品香奈儿Chanel包包内里可看到烫金Chanel及MadeinFrance/Italy的字样。包的内里有一张小贴纸，贴纸印有电脑打印的编号，这个编号跟身份卡上的编号以及原装盒上的编号是相同的。

6、拉链：真品香奈儿Chanel所有拉链的钩链处都有一个珠宝主题的钩扣，通常是早期的狮头或是着名的双C字型。真品拉链的分量较重，收口的地方通常隔着羊皮，而且用双线缝口。

二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。

不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。

**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。

Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。

一战后的服饰文化

第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。

白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。

女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。

服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。

群星璀璨的二十年代

· Gabrielle Chanel

说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。

她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。

我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。

这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”

· Paul Poiret

Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。

Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。

他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。

Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次

Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。

Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。

他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。

他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。

多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。

虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。

这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。

· Mariano Fortuny

说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。

Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。

Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。

Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。

以丝绸为原料，

手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，

令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。

下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，

淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。

肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。

Delphos 裙子都是均码

拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合

Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。

自 Delphos 于 1909 年诞生起

除了各种色调、图案、面料的变更以外

它的轮廓基本上保持了 40 年不变

Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。

遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后

由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来

致其不得不停止生产

随着纺织技术的发展

三宅一生及华伦天奴等品牌

使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品

但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴

· Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。

Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。

由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。

Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。

约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。

克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”

· Jean Patou

“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou

提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。

Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。

Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。

Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。

从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。

风华绝代的Flapper

在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。

“Flapper”风格的特征

· 齐耳Bob头

· 夸张的烟熏眼妆

· 低腰线的“H”型直线连衣裙

· 钟型克罗歇帽

这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。

此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。

法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。

点击阅读：《VOGUE》百年插画大赏，跨越时代的审美

美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。

白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。

下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。

1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。

重返岁月往昔

2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。

在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。

用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：

”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“

更多文章：

1从Dior设计师梦之展回顾往昔

2极简优雅的Lemaire，背后的爱情或许更让人期待

3日本殿堂级画家，就连 时尚 圣经VOGUE的封面都是他画的

4 竹篮包肯定知道吧，但Cult Gaia里全都是我的心头好

END

▼