宝姿是几线品牌

问题一：宝姿算不算真正的国际一线品牌？ 不算,只是在中国这里卖的比较大牌,外国人都不认的

问题二：宝姿这个牌子怎么样，算是几线品牌？什么档次 20分 你好，很高兴为你解答问题！

宝姿属于加拿大品牌。

高端成衣品牌。

如果这个答案能够帮到你，请及时采纳噢，谢谢！

问题三：宝姿是哪国品牌 注册地：加拿大创始人：Luke Tanabe 问题四：宝姿这个品牌怎么样？是一线服装品牌嘛？ 宝姿1961年PORTS诞生于风景秀丽、充满人文气息的加拿大港口城市多伦多。创始人Luke Tanabe先生热爱周游世界，追求清晨在撒哈拉沙漠畅游，傍晚在纽约晚餐的生活方式。他高瞻远瞩，早就洞悉了未来全球化的方向，将地球图案加入品牌Logo中，并在最具开放创新精神的港口城市开办PORTS品牌店，以倡导“世界灵魂，都市神韵”（Global Soul, Urban Spirit）的精神，确立了国际化的定位。如今，从多伦多、到纽约、东京、蒙特利尔、迪拜、香港、上海……PORTS品牌还在不断向全世界扩张。品牌创立之初，Luke Tanabe先生设计了一款名为No10 Blouse的白衬衫，质地精细的顶级埃及棉，点缀着海蓝色珍珠纽扣，纯手工制作，简练流畅、工艺精湛、细节完美。那个年代，加拿大女性刚进入职场，PORTS No10 Blouse成为当时成功职业女性身份的标志，掀开了时尚界简约优雅的新篇章。同样，PORTS在90年代初进入中国，也正赶上职场成功女性阶层的崛起，PORTS立即被中国女性奉为时尚圣经。这历史性的巧合无不在向世人宣告，PORTS代表着所有女性对着装、品位和美丽的永恒追求。PORTS的设计师一直由兄弟或姐妹担任，颇具传奇色彩。设计师兄弟或姐妹犹如双生并蒂莲，将不同的个性相融合，创作出完美的设计，使得PORTS拥有经典永恒的魅力，成为当今时尚界一段佳话。从钟情Print印花图案的Christine & Miki Tanabe姐妹，着力表现女性柔美性感的Dean & Dan Caten兄弟，再到现任的PORTS首席设计师Fiona & Tia Cibani姐妹，都始终秉承“世界灵魂，都市神韵”的真谛，在看似平淡的极简中，翻弄着层出不穷的新鲜创意，强调于精致细节处展现优雅。现任PORTS首席设计师Fiona & Tia Cibani姐妹善于在环球旅行中发掘灵感，一如品牌创始人Luke Tanabe先生所倡导的那样，每一季聚焦不同的地域文化特色，汲取世界各地精华，打造现代都市人的精神风貌。在服装中，随时能感受到“地球村”文化的浸染，环球视野和时尚潮流融为一体。妹妹Tia Cibani还被好莱坞赞为最会帮明星打扮的设计师之一。奥斯卡影后妮可基德曼、瑞茜威瑟斯彭、桑德拉布洛克及米娜苏瓦丽等众多好莱坞明星都加入这女性魅力十足的摩登潮流中，纷纷穿着PORTS出席红地毯、派对及宴会；凭借《欲望城市》奠定时装造型大师地位的纽约星级造型师Patricia Field，也对PORTS珍爱有加，精选PORTS时装为**《穿Prada的恶魔》中奥斯卡新秀安妮海瑟薇打造银幕经典形象……

问题五：宝莉宝姿是哪里的品牌？质量如何？ 质量一般

问题六：宝姿品牌的来历 品牌创始人Luke Tanabi周游世界，品位出众，并拥有一颗浪漫、开朗和热爱生活的心。1961年,Tanabi来到加拿大港口城市多伦多，秀丽的自然风景和浓郁的文化氛围激发了他的创作灵感。才华横溢的Tanabi以独到的品位和敏锐的时装触觉设计了No10 Blouse白衬衫，并创立自己的品牌，取名Ports（意为“港湾”）。当时欧美时装流行繁琐复杂之风, No10 Blouse的出现,如一阵清新隽永的馨风，在一群品位素养出众的女士中间风靡开来，其完美的剪裁、简洁的式样和清新的风格拉开了时尚界简约优雅的序幕。 自六十年代初品牌创立,“Less is more”设计理念和“出类拔萃、高贵大方”的品牌形象使宝姿成为身份、素质和社会地位的象征。无论是金碧辉煌的国际金融中心，还是书声朗朗的世界著名学府；无论是窗明几净的写字楼，还是霓虹闪烁的都会街头，只要是有品位、有学识人士所到之处，就有宝姿典雅大方、卓越不凡的身影。 随着宝姿在业界的声名鹊起，七十年代在美国纽约、三藩市等大城市开设专卖店；八十年代开始征服西欧市场，在伦敦新邦德街建立专卖店;宝姿视野渐渐开阔，步入国际名牌行列。九十年代，宝姿将女装成功引入中国，为这个前景广阔的市场带来全新的时尚概念。2002《Elle》杂志公布的AC尼尔森的最新调查：宝姿已成为消费者心目中最希望拥有的品牌，名列Chanel、Christian Dior和Louise Vuitton之前，宝姿达到78%的认知率，在人们眼里，宝姿俨然成为文化素养的代名词。它深知：要成为一个成功的国际品牌，独特的设计理念、优异的产品质量和浓郁的文化气息缺一不可。

问题七：宝姿是哪里的品牌 经典品牌法国宝姿FRCPORTS源于世界服装王国法国，秉承古罗马皇室经典，展现欧洲时尚风情，是品位、地位与时尚的象征。

法国宝姿品牌服饰吸收了欧洲服饰时尚理念之精华，敏感的捕捉了国际流行元素，融合民族传统，注重款式、色彩的搭配，对细节的精妙把握及对结构的深刻感悟，使得法国宝姿服饰的每一件作品均处时尚的前列，引领时尚潮流。

法国宝姿品牌服饰将目标消费者锁定品位高、收入稳定的成功人士，品种汇聚了男女正装、休闲装、皮鞋、皮具等数十类，全方面满足各界成功人士不同场合的穿着需要

问题八：宝姿1961的品牌历程 宝姿1961 (Ports 1961) 于1961年创建于加拿大，品牌创建者卢克・塔纳比 (Luke Tanabi) 热爱周游世界，追求“清晨在撒哈拉沙漠畅游，傍晚在纽约晚餐”的生活方式。他将地球图案加入到宝姿 1961 (Ports 1961) 的品牌Logo中，并在具有开放创新精神的港口城市多伦多开办宝姿1961 (Ports 1961) 品牌店，以倡导“世界灵魂，都市神韵”(Global Soul, Urban Spirit) 的精神，确立了宝姿1961 (Ports 1961) 国际化的定位。宝姿1961 (Ports 1961) 创立之初，卢克・塔纳比 (Luke Tanabi) 设计了一款名为No10 Blouse的高级埃及棉白衬衫，点缀着海蓝色珍珠纽扣，纯手工制作，工艺精湛而细节完美。那个年代，加拿大女性刚进入职场，Ports 1961 No10 Blouse成为当时成功职业女性身份的标志，掀开了时尚界简约优雅的新篇章，这款白衬衫也就成为了宝姿1961 (Ports 1961) 的奠基之作，为宝姿1961 (Ports 1961) 开创了简约优雅的时装风尚。宝姿1961 (Ports 1961) 很快在加拿大声名鹊起，1972年，宝姿1961 (Ports 1961) 开始挺进邻近的美国市场和大洋彼岸的英国市场，很快取得成功。1980年代，宝姿1961 (Ports 1961) 在北美和欧洲的专卖店数量已经达到60余家。卢克・塔纳比 (Luke Tanabi) 退休以后，他的两个女儿痴心于服装设计，却不善于经营。1989年，卢克・塔纳比 (Luke Tanabi) 将宝姿1961 (Ports 1961) 卖给了主要从事保险业和服装业的朋友陈 (启泰) 氏家族。宝姿1961 (Ports 1961) 是在90年代初进入中国的，成为最早进入中国的高档时装品牌，那时候也正赶上职场成功女性阶层的崛起，所以宝姿1961 (Ports 1961) 很受中国女性的喜爱。

问题九：ports是什么牌子贵吗i 宝姿 著名的国际服装品牌，成立于1961年多伦多，主要业务涉及男女服装、太阳镜、手袋等流行配饰以及房产和商场百货等。

问题十：法国宝姿旗下有哪些产品 有哪些产品请看下图顶部分类。另存为放大查看。

法国、意大利、比利时、奥地利……成千上万几乎与世隔绝的贵族古堡，就此重新吸引了俗世的目光。以法国为例，眼下幸存的贵族家庭大约还有4000个，其中3500个是在法国大革命之前获得的封号。远离英王室和西班牙王室那样的风光，他们在各自的古堡里惘然守护着先人的荣耀，他们同时也面对着最现实的选择:改变，抑或消失

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在中世纪社会里，贵族和贵妇组成了一种类似于俱乐部的团体，这个团体以着装和谈吐作为其成员的标志。他们对于自己所属的阶层的忠诚有时甚至超出他们对于国家的忠诚

贵族们在国君面前担当仆役的角色，要照管国君的猎犬，负责国君的服装。在盛大的宴会上，某位贵族要把国君的银质酒杯亲手递给国君，这只酒杯往往就被国君赏赐给这位贵族。他们偶尔表现出的这种谦恭不是没有回报的：他们以此为理由，要求自己的下属向自己表现出更大的恭敬和顺从。

贵族的生活并不安稳，而且往往过得颇为辛苦。由于当时新生儿的死亡率极高，贵族女子不得不在刚刚成年的时候就结婚，并且要生养相当于今天三倍数目的子女。年仅12岁的孩子就要结婚生子，生下的后代素质如何也就是可以想见的了。被污染的饮水、不洁的食品、潮湿的石室（这往往是风湿和肺炎的诱因）、伤口的感染、各种流行病（伤寒、痢疾、天花、流感和黑死病）对本来就很脆弱的生命来说，无疑是雪上加霜。贵族们还大量饮酒和吃肉，在冬季经常不能摄入足够的维生素C，结果是正如阿尔多斯·赫胥黎[Aldous Huxley]（英国小说家——译注）所说，他们常常会产生各种各样的幻觉，自以为得到神示，或是以为被恶魔附体。

贵族的生活以家庭为单位，个人必须服从家族的整体利益。大家族之间经常爆发私人性质的战争，那些比较小的家族在争斗时往往会把同族的人都集中起来。年轻的贵族夫妇一般都是和新郎的父母，还有一大帮的亲戚住在一起，家族的族长则是他们当然的***。当时的婚姻体现的是两个贵族家族的联合，至于个人的喜好，在婚姻里是没有任何地位的。联姻的背后是产业的联合，因为女继承人的地位就是来自她所继承的采邑。当一个女孩子还在襁褓之中的时候，两位贪婪的父亲就已经完成了许配的工作，而当她认识到自己的命运之后，往往也就顺从了父辈的安排。

两个家族联姻的象征是新郎将戒指递给新娘。当时的观礼者们往往在见到这一幕的时候要互相敲打一下，以加深自己的记忆：因为当时几乎没有官方的记录，他们以后很可能会被要求作证，证实这一婚姻关系确实存在。两位新人站在一个特制的帷幕下，如果其中的任何一方在此之前已经有了孩子的话，新婚夫妇就在这个帷幕下面抱一抱这个孩子——他从此就被视同为这场婚姻的婚生子。在婚礼上，新郎和新娘要分吃一块面包，合饮一小口葡萄酒。偶尔，新娘还会拿出纺纱杆，展示一下自己的技艺。在场的朋友们大喊“多啊！多啊！”，并且把事先准备好的种子洒向新婚夫妇——种子的含义就是“多产”，后来逐渐改成了用米和五彩的纸屑。接下来还有舞会，还要让教区的牧师用圣水和熏香为新人祝福。最后，大家散去，新人入洞房。

新婚夫妇居住的环境，用今天的眼光来看是一团糟糕，估计会让不少人觉得难以置信。几乎没有哪家贵族有超过两个的房间，而就是仅有的几个房间还都住满了家庭成员和家族的侍从。历史上的英国国王甚至留下了在他的床上召开御前会议的记录，而当时王后就坐在床上看着——因为她无处可去。用餐的时候，所有的人都集中在大厅里。一些无家可归的孩子们晚上睡在楼梯底下，吃饭的时候排成一列，和狗争东西吃。贵族的孩子们晚上和父母一起睡，或者就和佣人们一起睡在大厅里。“隐私”这个词可以算是近代的一个伟大发明。

贵族家庭的主妇并不是一个无足轻重的人物。因为她对于她继承的土地拥有封建制的主权，所以她可以统治一块土地或是管理一座修道院。当她的丈夫外出的时候，她就是城堡的女主人，要应付可能的外敌入侵，甚至还要和人们一起外出打猎。她的工作繁重而细致，因为很多东西必须很早就预备好——当时的商业还没有能够处理“应急采购”。但是从法律上看，她的地位低于她的丈夫，其实是置于她丈夫的监管之下。他被容许——其实毋宁说是被鼓励——打自己的妻子，目的是“为她好”。作丈夫的常常会供养一个或多个小妾，并且会把他在外面的私生子带到自己的城堡里来接受教育。而做妻子的，按照当时的惯例，对于打骂城堡的下人也是毫不留情——可以这么说，当时的贵妇大部分都是泼妇。在极少数的情况下，做妻子的会爱自己的丈夫，而丈夫也爱妻子。

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今日欧洲贵族

文/曾焱

7月3日，巴黎伯爵夫人伊莎贝尔（Isabelle Comtesse de Paris）在她位于巴黎近郊的科尔沃兰古堡里去世。英国《卫报》伤感地写道:“法国王室最高贵优雅的人走了。”作为最后一个国王路易菲利普一世的玄孙女，93岁的法国公主留下了近100名子孙，却带走了一个时代的美丽与哀愁。

法国、意大利、比利时、奥地利……成千上万几乎与世隔绝的贵族古堡，就此重新吸引了俗世的目光。以法国为例，眼下幸存的贵族家庭大约还有4000个，其中3500个是在法国大革命之前获得的封号。远离英王室和西班牙王室那样的风光，他们在各自的古堡里惘然守护着先人的荣耀，他们同时也面对着最现实的选择:改变，抑或消失

“非卖品”出售

法国《费加罗报》也不无伤感地谈到一个话题:在现在的欧洲社会里，贵族们的存在还有什么用处？他们曾经就像一件高级时装店里的非卖品，充满距离地供人艳羡、模仿和幻想，而现在他们需要利用这个头衔所赋予的一切:荣誉、品位、神秘，来延续古堡家族在物欲世界的存在。

在保留了君主制的欧洲国家，王室越来越频繁地为政要、名流授勋。西班牙国王胡安卡洛斯（Juan Carlos）刚刚给了巨商一个公爵的封号，比利时国王又授官员弗雷尔为男爵。而在英国，女王的“骑士勋章”已经挂到了众多明星的身上:著名歌手约翰埃尔顿，007的两代扮演者肖恩康纳利和罗杰摩尔等等。

在意大利，罗马和托斯卡纳地区的贵族在保护祖业和做生意之间找到了平衡点，他们打开葡萄庄园紧闭的大门，把原来只供家族享用的葡萄酒送往昂贵的酒廊出售，并且很快利用庄园的神秘色彩令其他品牌的酒黯然失色。当马西莫王子、弗雷斯科巴尔蒂侯爵和德拉家族的伯爵们做这一切的时候，并未失去他们尊贵的微笑。

贵族们在英格兰和苏格兰拥有宽阔的私人领地，现在他们的后裔却试图将祖辈的狩猎森林变成向公众售票的野外游乐场。最先是贝德佛公爵在自己的森林里建了“月亮公园”，紧接着有了巴斯侯爵的野生动物园，理查蒙公爵甚至领头在著名的古德伍德皇家赛马会附近建造了一个赛车场。英王室也在求变:当王室的巨大开销遭到公众非议之后，女王同意用出租汉普顿宫空房间的方式来弥补亏空。最成功的商业运作应该算卡拉斯王子（Gallas）推出的生态食品“Duchy Originals”，他琢磨透了人们追逐时髦和虚荣的消费心理，将王室成员变成了最大的促销广告。为了尝一口查尔斯王子经常喝的茶，吃几片他酷爱的橙皮或者姜汁小饼干，英国人掏空钱包也在所不惜。

精神坚守

每年冬夏假日，到法国旅游的人都可以找到一份与众不同的行程指南，叫做“美景之路”。小册子引导游客去探访一些历史上有名的私人城堡，然后住下来品尝主人亲手烹制的传统法国菜。在这些年久失修、常年冷冰冰的城堡里，游客常常吃惊地发现主人大都已经入不敷出，冬季连暖气也烧不热。

在法国废黜1886年法典之前，所有公开申明自己是王室后裔的人都不被允许生活在法国。在这样的高压之下，法国贵族要么漂泊到比利时、西班牙和摩洛哥，要么就像这样一代代隐居城堡，于清贫中守着一份尊严。1950年以后，很多飘流海外的贵族回到法国旧堡，生活拮据，包括刚去世的伊莎贝尔伯爵夫人也一样。伯爵夫人和丈夫亨利伯爵辗转比利时、西班牙和摩洛哥，一共生养了11个孩子。生为法国王位继承人，亨利一心想着恢复昔日的地位。结束流亡后，他天天在法国政界周旋，甚至想通过竞选取代总统戴高乐，为此花光了所有的家产。伊莎贝尔从来不抱怨生活，她每天从晚上7点工作到凌晨2点，撰写了一本三卷的回忆录。她自己起了书名——《对我都是幸福》。《巴黎竞赛画报》在一段纪念文字中说:“她漫长的一生里，尽是忧患和磨砺，但巴黎伯爵夫人愿意保留的只有幸福。这便是真正的贵族。”

那些守护古堡的法国贵族们也是一样。为了不让这些活的历史博物馆消失，他们把生活的困窘放在一边，发起成立了多个遗产保护社团，其中最著名的两个是“历史之宅”和“法国老房子”，一届届的法国文化部长也乐得支持他们。古堡主人利用聚会交换信息，筹措维修资金，丰富的想象力弥补了钱的匮乏。这些古堡轮流举办“园艺周末”、野餐讨论会和露天歌剧演出，大名鼎鼎的公爵、伯爵、男爵会和参观者坐在一起，向他们介绍家族历史和艺术收藏。最重要的是，他们绝不会忘记和客人分享延续了数百年的家族价值观:美德、尊严以及对国家的忠诚。法兰西学院院士、著名作家奥尔梅森（Jean d’Ormesson）自己就是贵族的后裔，在小说《为了上帝高兴》中，他借书中主人公之口，说出了今日贵族们的最后坚守的信念:什么都失去了，除了尊严，这是我们惟一不出售的东西。

美丽叛逆

“理论上，我们每个人都有1/10的机会证明自己是圣-路易（指贵族）的后人。”面对那些狂热向往贵族血统的人，法国家谱学者波卡诺展示了令这些人欣喜若狂的一种可能性:如果你能找到10代以上的完整家谱，也许将看到某个亲戚有长长的贵族姓氏。波卡诺以巴黎伯爵亨利为例:如果家谱残缺，谁又知道他是路易·菲利普国王的第5代，路易十四的第48代以及亨利四世的第145代呢？

但是，有人梦寐以求，也有人主动放弃，只为了挣脱贵族姓氏的束缚，自由寻找新的社会位置。法国最有名的两个年轻贵族女子Ines和Zazie就是这样的美丽叛逆。

Ines一睁开眼睛，看到的便是古堡家族延续了几百年的奢华夸张。高居内阁部长的祖父周旋于名门，父亲的帽檐上镶嵌着光彩夺目的宝石，家庭沙龙里出现的女人永远华丽优雅。她和古堡生活格格不入，一心想自食其力。为了从父亲那里获得找工作的许可，她放弃了使用家族全名Ines de Fressange的权利，只保留了“Ines”作为身份的标记。时尚摄影师在偶然中发现了她，她的照片登上了《ELLE》杂志，整个巴黎立刻为之倾倒。虽然瘦削的身材、过于浓密的眉毛和80年代流行的美丽定义相差甚远，但她与生俱来的高贵气质令Kenzo、Lacroix等品牌纷纷与她高薪签约，此后和Chanel的完美合作更是将双方都推上了时装界的最高地位。Ines成了80年代全世界最红的超级名模。当她应允担任法国国家形象代表、第一个“玛利亚娜”时，Ines完全超越了她家族姓氏的光环。

现在法国没有人记得Isabelle de Truchis de Varennes，只记得特立独行的歌手Zazie:1990年，当她决定进入歌坛，她比Ines更彻底地放弃了不胜负荷的贵族姓氏，从一本小说《地铁里的Zazie》中找到了这个简单好记的名字。Zazie唱最平民的摇滚，自己写所有的歌词，8岁就开始写剧本的天分令她的创作专辑张张畅销。Zazie说，古堡家族给予的名字并不总是生活的通行证。

贵族娱乐的平民改造

社交舞会

英文为“Ballroom Dancing”，原本是欧洲贵族在宫廷、城堡举行的一种交际舞会，1789年法国大革命后才流传民间。经历了两百多年发展，Ballroom Dancing逐渐转变为“竞技舞蹈”，单一的舞种也拓展为摩登舞和拉丁舞两大系列共10个舞种，并由英国皇家舞蹈教师协会制定了全世界共同遵循的理论、技巧、音乐和服装等竞技标准。现在，“Ballroom Dancing”易名为“Dancesport”，即“体育舞蹈”。

击剑

14世纪，在西班牙、法国和意大利出现了荣耀骑士阶层，他们以精湛的剑术和高尚的品德代表着神圣和高尚。此后各国贵族纷纷效仿，作为骑士高尚情操的一种体现，击剑是当时贵族子弟必修的格斗训练。16世纪末，欧洲贵族决斗成风，20年间仅巴黎就有8000多人在决斗中丧命。

1776年法国骑士圣乔治的剑师拉·布瓦西埃发明了金属网面罩，使击剑告别了中世纪以来的流血和死亡，逐渐变成优雅的现代体育运动,但比赛仍只在名门望族之间进行。1896年雅典第一届现代奥运会设立了击剑比赛，使它从此成为传统竞赛项目。现在击剑俱乐部使得击剑日益大众化。

马术

骑马、赛马作为骑士的七技之一，和剑术一起被欧洲贵族们追逐和炫耀。1174年，在英国伦敦出现了赛马场，每周五大批王公贵族都云集于此。1195年英国国王查理一世以一袋金子悬赏比赛的获胜者，是马术史上有据可考的第一次赛马奖金。16世纪，为满足贵族们的需要，奥地利、瑞典、意大利等国先后成立了专门的马术训练学校，现代马术从此在欧洲开端。

现代赛马始于法国，到18世纪末成为一项独立的体育运动。1900年马术被列为奥运会比赛项目，分为场地障碍、盛装舞步和三日比赛，是最具代表性保留了贵族气质的运动。而赛马和赌马也从传统的贵族参与，转变为社会各阶层男女老少的休闲娱乐，成为欧洲最有吸引力的产业之一。

狩猎

早在罗马人统治英格兰时期，狩猎是王室独享的娱乐，猎场限于皇家森林。17世纪，拥有领地的英国贵族从王室获得许可狩猎。到18世纪，狩猎发展成欧洲贵族文化的传统:身穿猩红的猎装，头戴黑毡帽，在名贵猎犬的引领下策马扬鞭，成为地位和财富的证明。贵族在狩猎中制定规则，比如不能追逐或捕杀受伤的动物，视之为上流社会和文明的象征。

19世纪20年代起，欧洲各国平民开始发起禁猎运动，而由贵族把持的上议院则坚持“捍卫荣誉”的反禁猎法案，长期相持不下。在此后的一个多世纪里，贵族狩猎发展成运动狩猎，逐渐被商界人士和运动爱好者普及，但因伤害野生动物、侵占自然资源而被各国动物保护人士强烈呼吁取消。到20世纪下叶，很多国家都出台法规限制狩猎，即便是有“狩猎天国”之称的西班牙，也规定狩猎只能在固定的地区和季节进行。

室内乐

17世纪初的音乐活动只有两种形式，除了教堂里可以演奏的宗教音乐，就只有王宫或贵族家里养有私人乐队，供他们娱乐聆听，这就是“室内乐”的源头:演奏本身不是为了音乐会而举行，而是贵族私人性质并带有亲密交流的音乐形态。

大约在18世纪，室内乐仍与贵族家庭的娱乐性有关，而19世纪盛行的“沙龙音乐”则是室内乐精神的一种延伸。这一时期，欧洲的贵族常常在他们宽敞舒适的沙龙中举行非正式聚会，宴请政界名流或者文人雅士，席间由贵族的私人乐团演奏清雅的音乐。1880年以后，室内乐逐渐成为音乐演出的主要形式之一。（编辑：莱茵河）