凭什么不是真金白银的CHANEL配饰，有这么多人愿意买单

这两天又被CHANEL包包涨价的消息刷屏了，但其实你知道嘛，除了包包，CHANEL的各种配饰也很值得入手。甚至很多经典款式在Vintage市场都是硬通货，保价升值完全不输包包。

相比较其他大牌的高级珠宝，CHANEL的配饰更有时髦味道，风格也更强烈，性价比也高，是很多潮人博主的最爱。

而且你知道嘛，Coco Chanel还是“时装配饰”的创始人！

那究竟什么是 时装配饰 （Costume Jewellery）呢？

其实说白了就是用来搭衣服的装饰品，而且和高级珠宝（Fine Jewellery）刚刚好相反，时装配饰的用料也并不是真金真银。

那敢情Coco Chanel女士戴的都是“假货”啊？这还得从她对风格的着迷和叛逆的个性说起。

时装配饰的由来

早在上个世纪20年代，珍贵的宝石和珍珠是名流贵族阔太们的专属。

不过因为当时物资匮乏，珠宝的造价极高，就算是阔太也只能戴一到两件而已。普通人连想都不要想！

Coco也很喜欢戴珠宝，尤其是叠戴来搭配她的纯色极简设计，所以只戴一两件根本不能满足她。

而且她很瞧不上炫富这个事，她自己说过“把一大串昂贵的珍珠戴在脖子上，还不如直接往身上贴满钞票”。

所以她干脆就戴假的，并且认为这是很叛逆又充满个性的 先锋行为 。

不仅要自己酷，Coco还想让所有女性都能拥有戴珠宝的自由。

她干脆用便宜的链条、人造珍珠、玻璃等等做成配饰，放在店里给自家客户搭配衣服用，于是就有了首个CHANEL“时装配饰”系列。

因为童年的经历，Coco对教堂情有独钟，她的大部分设计灵感来自 拜占庭风 和 巴洛克风 。而且这种古典建筑风格还一直贯穿在现在的CHANEL中。

Coco认为 时尚 就该有自己的品位和态度，并不是一味展示富有和地位。

一开始人们并不能接受她的理念，还嘲笑她买不起高级珠宝。

但她坚持自己，直到这张海滩上的照片一下子就让“时装配饰”火了起来。

越来越多的姑娘不仅模仿她的穿着，也开始慢慢意识到，即使带假珠宝，也可以很潮！

除此之外，“时装配饰”也让当时的女性有了 精神自由 。

姑娘们可以不再依靠男人的接济，而是靠自己的能力就能买得起配饰。

珠宝配饰不再代表身份地位，也从“奢侈品”变成了时髦单品。

常见材质

CHANEL时装配饰常用材质以下 3种

01

# 珍珠

珍珠配饰是Coco女士的最爱，一戴就是n多年不带换样的。

而且最大的优点就是 不轻易过时 ，什么时候拿出来看都依旧时髦。

白色珍珠搭配Coco最爱的黑色礼服就是优雅和精致的化身。

珍珠饰品做为CHANEL的拳头产品，别看用的是人造珍珠，但制作工艺一点不逊色，全部来自于 高级工坊Gripoix ，所以售价嘛也并没有想象中的便宜。

Gripoix出品的每一刻珍珠都是手工打磨制作出来的，所以无论从密度、手感还是质地上几乎能和天然珍珠差不多。

而且和天然珍珠相比，Gripoix珍珠的光泽感更强，即使放再久也不会氧化变黄。

更重要的是，人造珍珠完全可以根据设计师要求来定制大小size，搭配出更多款式。

02

# 琉璃

琉璃配饰也是Coco 最早 开始设计的款式之一。原材料依旧是Gripoix提供。

但其实用琉璃混搭珠宝做配饰还是Maison Gripoix的idea，这一点刚好和Coco想法一致。

于是两人一拍即合，一个出设计，一个出材料，就有了一套打破传统的琉璃配饰。

从1924年开始Gripoix就和CHANEL合作，为CHANEL打造出很多经典配饰。

Gripoix一直坚持手工制作琉璃，所以出品少而精，也成了CHANEL最受欢迎最有价值的系列。很多中古款式现在看过去就是满满的 时尚 感。

03

# 金色

金色在配饰上的大面积应用要感谢CHANEL旗下的Goossens金银手工坊。

而且金色作为CHANEL五种 标志性 颜色之一，对于Coco来说意义非凡。

金色是她的灵感来源，是她在孤儿院看到的宗教圣物和神父圣袍上灿烂闪耀的刺绣。对于Coco来说金色就是希望和胜利。

其实可以看出来，虽然Coco女士对真假珠宝并不是很在意，但在制作工艺和原材料的把控上还是很有准则的。

她的目的不是成为珠宝商，而是让当时更多姑娘通过自食其力获得追求美的 自信 。

哪些值得买

CHANEL的配饰每年都会出很多很多款式，一不小心就容易挑花眼。如果是第一次入坑CHANEL配饰的姑娘，可以先从下面几个系列入手。

01

# 马耳他十字手镯

第一名非它莫属呀！为什么呢？

首先这款手镯同时兼具了巴洛克风格、夸张几何图形和宝石鲜明的颜色，风格非常突出，在当时是前无古人后无来者，一举成为CHANEL 最具代表性的配饰之一 。

其次这副手镯Coco女士本人的最爱，看看她很多照片都能发现它们的影子。

而且Coco女士还说过这副手镯因为够宽，还可以直接套在Tweed外套的袖口，秋冬带出去也没问题。

虽然是1937年设计的款式，但因为太经典，CHANEL一直再以各种形式复刻这个手镯。

马耳他十字手镯

12500

02

# 链条元素

链条配饰这两年算是C位出道了吧，上到眼镜，下到鞋子，如果没有根链条，都不好意思叫 时尚 达人。

而且CHANEL早在90年代已经把链条配饰搬到秀场上去了，也是经典的当家元素了。

金链条设计虽然简单，但带着股酷劲，即使搭配最简单的衬衣，也可以很飒很性感。

高级选手还可以用长短不一的款式来叠戴，一下子很有层次感。

如果觉得链条项链太夸张，可以看看链条耳饰，既能修饰脸型，同时又很酷。

珍珠+金链条的组合也ok呀，珍珠的女人味刚好平衡掉链条的粗狂感。

珍珠链条手链

6800

链条手链

5300

链条耳饰

5600

03

# 香水瓶

香水瓶一直是CHANEL中古市场的热门。

因为很受欢迎，CHANEL这几年也开始出复刻，在秀场上一出来就注定成为爆款。

CHANEL No5+经典皮穿链 ，谁还能有抗拒的理由！

香水瓶项链

6500

香水瓶项链

8300

香水瓶手镯

8000

04

# 双C logo

双C还用说吗！

看到就能想到是CHANEL，作为品牌logo元素，你给我个不买的理由！

双C耳饰

5000

双C胸针

5800

01 关于 CHANEL 中古首饰，那些你不得不知道的关键词。

#Bijoux de Diamants#

不得不说，香奶奶真的是难得的营销鬼才。CHANEL 真正意义上涉猎珠宝领域是从1932年的 Bijoux de Diamants 系列开始的。不同于一系列假首饰，它是一个真钻石珠宝系列。

这个用蜡像作为模特的珠宝展，我一直觉得有点吓人。

那为什么说她是鬼才呢，因为那个时候正值欧洲经济大萧条，钻石市场彻底崩盘，钻石价格一落千丈，然后香奶奶看准时机，用超便宜的价格买了一堆真钻石，做了这个 Bijoux de Diamants 系列。这个系列当时反响很热烈，结果好家伙，凭一己之力把钻石的价格又扳回来了（当然也和后来的经济反弹有关系）。

CHANEL 近几年推出的 Comète 彗星系列，灵感就是源自1932年的 Bijoux de Diamants。

#高仿达人#

要不说香奶奶是一个猜不透的女人呢，Bijoux de Diamants 的成功并没有让香奶奶转向高定真珠宝的道路，相反的，她依旧专心做仿款假珠宝，这个思维说实话，不是一般人能有的。

1920年的 Coco Chanel，这时候她也37岁了，成熟的审美体系是一个品牌的基石。

这得益于她的初代贵妇粉丝，为了让香奶奶可以出更多与服装搭配的 " costume jewelry " （时装珠宝/人造珠宝），贵妇们纷纷献出自己保险箱里的真珠宝让香奶奶仿造。当然，香奶奶自己的珠宝盒也并不贫瘠。然而，做着做着，香奶奶觉得没意思，她要做自己的爆款。

#Verdura#

严格意义上来说，Verdura 的创始人 Duke Fulcodi Verdura 是 CHANEL 初代首饰设计师，据说因为他和香奶两人都是拜占庭迷，所以迅速看对眼，开始搞创作。

CHANEL 真正意义上的第一个首饰类爆款 Maltese Cross Cuff 就是 Fulcodi Verdura 设计的，香奶奶个人是非常喜爱这个手镯的，很多照片都能显示这是她最常戴的首饰单品之一。

香奶奶手上拿的就是初代 Maltese 十字手镯，如今还在产。

不过30s开始，纽约接替了巴黎“宇宙中心“的地位，Fulcodi Verdura 也于1934年离开 CHANEL 去了美国。之后他设计了我个人最喜欢一个系列，是和达利合作的饰品。

设计稿和首饰部分都是 Fulcodi Verdura 做的，

首饰中间的微缩画是达利画的。

很多时候一提起 CHANEL，一些正义人士就忍不住要来骂“二 nai 牌”“na-cui表“，其实用香奶奶一个人来全盘肯定或者否定这个品牌并不公平，而用道德标准去衡量美学价值在我眼里也没什么意义。总之，一码归一码。

CHANEL 历经那么长的 历史 ，不是一个人甚至不是一代人能单独代表的品牌，每个人多多少少都在这个品牌里留下了自己的吉光片羽，Fulcodi Verdura 也好，后面我们会提到的设计师和工坊也好，是他们所有人，一起构成了现在我们所认识的 CHANEL。

#Gripoix#

Gripoix 是香奶奶最早合作的工坊之一，从20年代开始就帮她做看起来像宝石般闪耀的彩色玻璃，也就是琉璃。直到现在，Gripoix 为 CHANEL 制作的琉璃饰品依旧是中古市场单价最高且越来越贵的爆款之一。

Gripoix 为 Chanel 制作的中古款琉璃珍珠项链

有人可能会觉得不值，怎么玻璃那么贵？玻璃确实不贵，一扇玻璃窗也没几个钱，贵的是手工。普通琉璃饰品用的工艺是 molded glass，也就是先按照需要的形状做好琉璃，然后镶嵌或粘合在所需要的地方。而 Gripoix 有一个至今也没其他品牌能完全掌握的 poured glass 技术，可以理解为浇注琉璃，直接在需要镶嵌的金属圈内一边加热一边填入琉璃，这样做出的首饰更天衣无缝。

听起来好像没什么了不起，但要做到极其精致，或者制作出特别大块的琉璃，失败率很高，且特别费手工，所以每一件 Gripoix 出品的琉璃首饰，都是难得的。

Gripoix 老工坊经历几代人，如今主要分成三个分支，其一加入了 CHANEL 集团，其二是 Gripoix Paris (https://gripoixpariscom) ，其三是 Augustine Paris (https://enaugustine-pariscom) 。而 Gripoix 也并不仅仅为 CHANEL 制作琉璃饰品，之后会仔细说说新老 Gripoix 琉璃首饰的购买建议。

#François Hugo#

在20s 30s这段耀眼的时光里，天才收藏家香奶奶女士还“收藏”了 François Hugo，他是将服装扣子珠宝化艺术化的关键，那个时代著名的时装屋，包括Chanel、 Paul Poiret、Schiaparelli, Christian Dior 等等，都是他的客户。 直到现在 CHANEL 还是在按照生产人造珠宝的等级生产扣子。

François Hugo 设计的古董扣

François Hugo 也是一位艺术家，和毕加索 (Pablo Picasso)、恩斯特 (Max Ernst)、让·阿尔普 (Jean Arp), 多萝西娅·坦宁 (Dorothea Tanning) 等人做了很多艺术合作，这批作品至今都仍旧能在拍卖行和博物馆看到。对 François Hugo 感兴趣的，可以看看左边这本书。

Ateliers Hugo 现在还是存在，François Hugo 的孙子 Nicolas Hugo 依旧在用家传的古法制作镀23k金的饰品，虽然没什么突破，但传承本身就已让人欣慰。

#Robert Goossens#

我基本是按照时间轴排序的，所以说到这会儿，鼎鼎大名的 Robert Goossens 才出现。Robert Goossens 的在职时间很长，整整20年都在为 CHANEL 设计首饰。当然他也为别的品牌设计饰品，最出圈儿的单品要数这根为 Yves Saint Laurent 设计的珊瑚项链了。

生产 CHANEL 中古琉璃饰品的两大工坊，一个是之前说的 Gripoix，另一个就是 Goossens 了（当然也有别的）。两者设计和技术有区别，但都是极美的，之前有幸接触过一对别人私藏的 CHANEL 镶钻绿琉璃耳夹，应该出自 Goossens 的手笔。

Goossens 的任期是1953年以后，直到香奶奶去世（1971年）。Goossens 和香奶奶有非常一致的兴趣爱好，就是对考古珠宝的喜爱，据说俩人一直流连忘返于卢浮宫（和女生带着“购物心情”逛博物馆并无不同 ）这一点下篇提到 CHANEL 饰品元素的时候会展开，同时会简单聊一下19世纪末的“考古复兴主义珠宝”。

这段时期里面他俩共同创作了很多现在依旧是爆款的首饰，比如山茶花胸针、穿皮链、 星座 硬币吊坠等等。也有一些只有在中古店才能买到的收藏款，比如我个人很喜欢的鸟窝系列：

将琉璃嵌在缠绕的金丝间，实在是太美了！虽是假珠宝，但也不得不说一句“这就是艺术！”。更过分的是，标榜“假珠宝”比“真珠宝”更好的香奶奶，成为富婆之后戴的基本上都是真珠宝

Goossens 在任期间经常会用真金白银和真宝石，为香奶奶一人制作独一无二的真珠宝。如果香奶奶喜欢，他再让工坊照着原版真珠宝，用铜镀金+琉璃水钻制成贩售的 CHANEL 假珠宝。（Goossens 工坊在2005年被 CHANEL 集团收购，这是很成功的一个商业案例，也引出了下面两位大佬。）

#Karl Lagerfeld#

在回顾 Karl 对 CHANEL 的贡献时，不能跳开一个人，他就是 CHANEL 集团的实际控股人 Alain Wertheimer。Wertheimer 家族和香奶奶旷日持久的斗法真的可以拍成一部精彩绝伦的商战连续剧，在此简单说说，就当一个插播小故事看了。

突如其来的番外

经人介绍，Alain Wertheimer 的爷爷 Pierre Wertheimer 出钱建立了香奈儿香水公司，按照出资比例和当时的合同约定，分红比例是香奶奶1，Pierre 7（另外两成归老佛爷的老板）。后来生意越做越大，香奶奶觉得分的钱太少不公平，就想通过自己厉害的人脉，打官司把 Pierre Wertheimer 挤掉。这个时期就各种斗法，可惜没成功。

后来巴黎被 na-cui 占领，香奶奶做了 na-cui 情妇，兼职 na-cui 间谍，而 Pierre Wertheimer 刚好是 you 太人，于是她就动用 na-cui 势力争夺股权，没想到还是失败了……

因为 Pierre 早就料到她会搞这一手，很早之前就将股权让给了一个非 you 太白人朋友，自己逃去美国避风头，导致德占期间香奶奶还是没能得逞。战后 Pierre 的朋友守信地又将股权转回给了 Wertheimer 家族，而香奶奶因为叛国，到瑞士避风头去了。

总之，香奶奶晚年回到法国后，还是继续在搞这个股权争夺战（撇开道德层面，不得不说，这个人精神能量是真的很足，也确实很有创造力）。

香奶奶不止一次表示，自己恨死了 Wertheimer 家族。但恰恰也正是她的宿敌，Pierre Wertheimer 的孙子，CHANEL 集团如今的实际控股人 Alain Wertheimer 看到了 CHANEL 这个品牌的价值，在八十年代力挽狂澜，慧眼识珠，花重金挖来 Karl Lagerfeld 一起重振了这个当年几乎快要死掉的品牌 CHANEL。

梳理了那么多过往，其实就是想再次告诉大家，我们对 CHANEL 的认识不应是狭义的。CHANEL 这个品牌的发展是几代人的接力赛。而玩中古的更知道，如今比较热门的 CHANEL 中古首饰，像是熔岩、鸟笼、葡萄藤之类的，大部分都是 Karl 时期的，也就是说是1983年以后的作品。（不是说 Karl 之前的就见不着了，这里强调的是一个比例关系。）

现在大部分 CHANEL 的消费主力都非 Coco Chanel 同时代的人了，尤其是中国消费者，70、80、90甚至00后，所喜欢的 CHANEL 大部分是由 Karl 创造且重新定义的。Karl 对 CHANEL 的复兴又可以写一篇单篇，在此不多说了，简单罗列几个我个人非常看重的点：

1 对 Coco Chanel 时期美学理念的整理及再创作；

2 评估及收购一众高定工坊（比如饰品类相关的 Goossens 和 Desrues），持续 稳定地输出 CHANEL 品质；

3 扩展 CHANEL 这个品牌的文化内涵（比如藏家都很喜欢的埃及系列，还有拜占庭系列，虽然年份上称不上中古，但堪称精彩）。

埃及系列里的圣甲虫元素饰品

经常关注中古首饰的人肯定知道，成色好的CHANEL中古首饰，和原价差不多。

特别是近几年鹅家的价格涨了好几倍，十几年前的首饰价格跟现在的基本齐平，可见得鹅家首饰有多受欢迎了。

金属与人造珍珠胸针 价格：4800元

这一季的彩宝和珍珠都很美丽，基本保留了鹅家传统。用的是人造珍珠，是小香非常经典的元素。

这个珍珠桃心胸针，一圈珍珠配合桃心形状，可爱又复古十足。

所以，如果你也很喜爱Vintage CHANEL，可以不用去中古店淘货了，直接入手这一季就可以啦~

首推双C基础款

如果，要推荐CHANEL家一款胸针作为必入款，那双C logo款式的肯定是首推。

双C logo款式的胸针十分具有辨识度，无论你穿什么衣服搭配Ta家的胸针，都有小香风的感觉。

比如一件休闲感的牛仔外套，在搭配双C logo胸针之后，就显得好像很高级的样子。

冬季里，一件的黑色大衣搭配了CHANEL的胸针，顿时点亮了整个衣服。

有“人间香奈儿”之称的Jennie，自然不会放过鹅家的经典胸针，普通的外套加入胸针的点缀，精致感提升~

或者搭配着叠戴，很chic~

这种叠戴的方式，男神陈伟霆也尝试过~造型看起来很特别

不只在胸前

相比昂贵的Fine Jewelry和High Jewelry，CHANEL的时装珠宝没有那么贵价但设计感满满，同时还可以提升服饰的质感。

胸针的佩戴位置，也可以不局限于胸前的位置。

Jennie演出时，别出心裁地把胸针别在了正胸口，可以说是简直是美少女本人。

穿衬衫时，可以选择一枚小巧的胸针戴在中央，非常吸睛。

也可以像李现搭配西装佩戴，李现的这款胸针是CHANEL 19年走秀款的字母胸针。

新品系列也有类似的字母款，同样运用了人造珍珠与水钻和金属等材质。

香奈儿发布了2022早春度假系列，该系列以嘉柏丽尔·香奈儿的挚友尚·考克多为起点，维吉妮·维娅将秀场搬到普罗旺斯莱博村庄的光影采石场。白色长款衬衫式连衣裙光泽感十足，与绳结花边装饰的黑色斗篷对比鲜明；白色斜纹软呢外套饰以幸运符号图案的刺绣，碰撞黑色天鹅绒与皮质连衣裙。 同时2022的香奈儿新一季的早春度假系列，在延续了经典元素，同时保持优雅风格的同时，还注入了金属、流苏、亮钻等元素，增加了生动的细节，这样子搭配的服饰更加气质十足还不乏个性感。此外还有别的衣服和饰品融入摇滚、朋克元素，皮革、流苏、臂环、珍珠呈现的“铆钉”项链。新一季的香奈儿配饰真的是非常酷！

一眼望去香奈儿发布的2022早春度假系列，基本上都呈现出黑白两色的主色调，搭配别的亮色，同是服饰的主面料还是选择软的呢子为主要材质，在服饰上加入狮子、山茶花、香水瓶、和平鸽等样式的刺绣，在延续以往经典造型和面料之外，加入了别的风格的元素，就会更加凸显个性化。这些极具个性的服饰穿在超模的身上，合适又突显出服饰的风格，还有品牌的历史和文化。

每年的早春度假系列，都会选择不同的世界地区，这一次选择了法国的普罗旺斯，其中聚焦的是香奈儿女士和法国诗人之间的友谊，用朋克摩登的风格加上艺术元素，以此为主要创作理念来进行本次系列产品的展出。在下面这一件服饰中，整体黑色的外套上加入了白色的衣领，形成了强烈的对比，有一种十分优雅的感觉，同时又带一点黑色的氛围，整体还是体现出了香奈儿品牌的优雅风格和品牌形象。

香奈儿五号是香水

香奈儿是很有名的奢侈品，创始人是香奈儿女士，来自法国 属于世界一线品牌 除了爱马仕之外 基本没有比的过得大牌子了（国人很喜欢得LV是二线）

No5是Chanel的第一瓶香水（香奈儿女士的幸运数字是五），1921年推出的，CHANEL No5是第一瓶款合成花香调香水，香奈儿女士崇尚简洁之美，她希望以简单而不花俏的设计为最初诞生的香水作包装—长方体附以俐落线条的香水瓶， Chanel No5的黑色字眼呈现于白底上。

分浓香型和淡香型，价格在一千块左右，因为当初玛丽莲梦露得一句话，有人问她，你晚上穿什么入睡？她回答，just few drops of No5,只是几滴五号而已，因而在世界上广泛得得到追捧，广告语更是大胆得说， 是世界上每个女人都应该拥有的

香奈儿香水还有 chance偶遇系列，属于比较晚推出的，还有COCO也是很经典的，NO系列还有13号等等，13号个人觉得闻起来像是草地和春泥一样，不太受大部分欢迎吧，

Chanel 2020/21 秋冬发布会在巴黎大皇宫如期举行，时装以其经典斜纹软呢为主要元素，黑白为主色调，性粉红色系为辅，致敬永恒经典。

然鹅，这次大秀却被亮眼、点睛效果为主的配角—配饰抢了不少的风头，除了Chanel最著名的琉璃珍珠外，琉璃也作为复古回潮的主打出现在秀场之上，相当之抢眼！

复古

回潮

琉璃与高定 时尚 的结晶，以Chanel时装饰品最为经典。 这也是Chanel的Vintage琉璃饰品，常年占据收藏榜首的原因之一。

从香奈儿2020大秀中配饰和包包大量的用到琉璃，嗅觉敏锐的一些Chanel Vintage收藏和卖家已经开始新一轮的大幅涨价。

真正可以称得上Vintage 首饰的，是需要具备以下几个特点的：

- 具备20年及以上的 历史

- 1920到1990年之间生产

- 做工精致用料考究并且保存完好

- 不可再生产或复制

Vintage Chanel的首饰虽然并不是昂贵的古董首饰，只能称作“古着”，但它可以带你穿越时间的回廊，像在慵懒的夏日午后听一首优雅的香颂，味道令人迷醉。 无论是20/30年代的Art Deco装饰艺术风格，40年代的新古典主义风格，50年代的复古优雅，60年代的精致风格，70年代的嬉皮风格，还是80年代的朋克摇滚风格，你可以从每个年代的Chanel Vintage首饰设计中体会到那各年代的文化符号和风格蜕变。

现在市面上可以找得到的Chanel Vintage饰品，大多是在80-90年代之间推出的。这是Chanel配饰的黄金时代，那个年代的文化思潮是非常崇尚自由及个人主义风格表达的，当然也是浓烈又夸张的。那个时代的饰品以今天的眼光来看，肯定会感觉有些drama，但一定是极具个性和表达欲的，繁复，华丽，体积感，充满着欲望和张力 。

Gabrielle Chanel年轻时在威尼斯深受古罗马拜占庭风格的影响，所以在Vintage首饰中有大量镶嵌各色琉璃。我们常常见到在Chanel Vintage 首饰中葡萄藤、熔岩， 镂空花纹都是对拜占庭及巴洛克风格的致敬。我个人尤其偏爱Chanel的各种手工琉璃的饰品，她家大多的80-90年代的琉璃饰品出自诞生于1869年以镶嵌彩色玻璃首饰闻名于世Gripoix工坊。就像大家都了解的Chanel成衣中的很多配饰和配件都来自巴黎的十二家做工精湛的高级手工作坊，譬如Goossens金银坊，钩针刺绣坊Montex， Desrues服饰珠宝坊， Lemarie山茶花及羽饰坊，Guillet花饰坊，Maison Michel制帽坊, Massaro鞋履坊， Causse手套坊， 及Lognon褶饰坊等。正是这些技艺精湛并且有着执着工匠精神的工坊成就了老佛爷那么多任性的有时候甚至显得不切实际的繁复设计。Gripoix家拥有独特的琉璃制法，他们将琉璃高温加热融化至液态，再运用脱腊铸造法，出品的每一颗琉璃都晶莹通透、色彩饱满，而且全程由高级技师手工完成，每一位工匠不可避免地也都会注入其独特的灵感及工艺手法，使得最终的成品在其气质和呈现上都可以说是独一无二的。

我自己收集的几件小玩意大多也是来自80-90年代，但Vintage Chanel单品真的是对穿搭能力有比较大的考验，弄不好就感觉画蛇添足。我的这几件，有的甚至到现在都没戴过一次，譬如那件非常华丽的巴洛克风格的重工项链，看到时已经一见倾心，记得当时卖家自己也很喜爱甚至有些难以割舍，好在人家是大玩家，有超多的私藏，不在乎这一件两件的。只是这项链存在感超强，至今还没找到合适的机会佩戴呢，不过偶尔拿出来把玩一下也很开心了。那个带铃铛的胸针也算是相对比较稀缺的款式了，看过蛮多的Vintage的相关介绍了，发现市面上胸针很多，铃铛难求。

其实很多大牌明星或 时尚 博主如Rihanna，Miley Cyrus及Chiara Ferragni等对Chanel Vintage 都青睐有加，她们当然不会只是简单刻板的复刻Chanel经典的优雅路线，而是用了一些很有巧思的方法让这些古着饰品为现代的着装融入了更多的个性和自我主张。

而对于生活在现代的我们，怎么能巧妙的用Vintage配饰而不会像从旧时代穿越过来的怪咖，其实还是有些小方法的，比如可以用一件胸针别在简约大气的毛呢外套或牛仔衣上，可也以卡在一个质感高级的包包上，厚厚的羊毛围巾上甚至是一顶贝雷帽上，都可以让人眼前一亮，别具风格。

Vintage Chanel 配饰当中，琉璃在众多的饰品当中脱颖而出，因为 形态逼真、晶莹通透、 色彩饱满，最吸引人的眼球。 虽然经过了岁月的洗礼，但依然散发着它独特的魅力。

那么

到底什么是琉璃？

琉璃，就是 以各种颜色的人造水晶玻璃(含24%的氧化铅)为原料，用水晶脱蜡铸造法高温烧结而成 ，每一件都是工艺精湛的高级技师手工浇铸完成，在烧制过程中火烧超级难把握，可以说一半靠技艺一半靠运气，每一件作品都不一样的艺术品。

琉璃虽然没有水晶、玻璃那么透亮，但是丝毫不影响琉璃的美感。琉璃在烧制过程中可能会出现气泡，这些气泡说明琉璃在呼吸，让琉璃变得更加有表现力，在灯光的照射下能发出炫目的光彩。

琉璃跟Chanel 有什么渊源？

琉璃的发明可追溯到古罗马时代，其形态众多，可塑性极强。但是，其成品率极低，制作工艺繁琐，造价昂贵，独一无二。

CHANEL

近年来，vintage装饰品大行其道，喜欢vintage的明星不计其数。喜欢Vintage 的人一定听过Gripoix 的名字，塔是法国高级定制品的供应商，与非常多耳熟能详的奢侈品合作： Chanel、Dior、YSL、Tom Ford、Balmain、Balenciaga等等。

20世纪中期的时候，Coco Chanel和法国珠宝公司的创始人Augustine Gripoix相识，当时世界笼罩在大萧条的阴霾下，Gripoix 想到将琉璃运用于时装珠宝，这与Coco Chanel 的想法一致，于是两人合作，推出了大量做工讲究、设计精美的拜占庭风格的配饰，于是美轮美奂的琉璃配饰由此诞生。

琉璃与高定 时尚 的结晶，最具有代表性的就是Chanel，这也是Chanel 的Vintage 琉璃饰品常年占据收藏榜单第一名的原因。现代珠宝大部分以小巧精致来凸显设计感，而vintage则刚好相反，带着奢华的巴洛克风格。富丽堂皇夸张繁复的设计识别度很高，带有浓重和时代 历史 感的风格。

喜欢Vintage 包袋的人应该知道，有的Vintage 包袋价格还是非常的亲民的，加上很多奢侈品也会复刻经典款，所有基本几千块就可以买到一只大牌的中古包。但是，Vintage 饰品可不是这样的， Vintage 首饰的保值率相当高，包含Dior，GIVENCHY，Chanel 等等，但是基本就只有Chanel如此火爆且昂贵。

202065

除了有Chanel 本身品牌的价值跟设计的独特风格，Vintage Chanel 配饰的镀金的工艺超级棒，色泽也保存的更加完整，虽然是古董，但是风格不减，光泽也不减。

特别是Chanel 熔岩系列和琉璃系列，在2020/2021大秀之后，这个系列普遍涨价3000 5000RMB左右，市面上流通的货也越来越少，价格自然也愈发昂贵。

其实Vintage 配饰与现在穿搭也很搭配，穿搭中带上一点儿复古元素或极风格，戴上一副Vintage Chanel 耳环，就会有一种时空交错的美感，给整体的造型加分不少！

真正的Vintage 首饰价位？

fashion

Vintage 配饰市面上流通的越发的减少，一入Vintage深似，非常考验大家的眼光跟Money，希望大家擦亮眼睛再入手！那么，真正的Vintage 首饰价位大概是多少，现在就给大家一些参考值。

市面上最火的Vintage Chanel 耳环/耳夹为例，带着明显的Chanel Logo或者标识的Vintage Chanel 耳夹，国外网站The Real Real上的价格大概是 0+ ，折合成人民币大概 4900 。

如果是这种带着人工水晶或者Fake珍珠的这种耳环，价格大概是 3500 以上。根据珍珠的大小跟设计款式，很适合搭配出“人家富贵花“的感觉。

如果是设计感更强，比如 镂空、雕花 等设计风格的耳环，大概价位在 5000 以上了，跟买一只新的价格基本接近。

如果是造型更加夸张的，比如卡戴珊跟碧昂斯这种类似的款式，Farfetch 的价格基本在 2 3万 块了，中古市场淘一淘的价格也不菲，基本都在 6000 以上。

耳夹不知道你们尝试过没有，佩戴久了真的耳朵好痛！其实，建议大家可以尝试一下Vintage 项链，Chanel于90年代产的金色饰品是现在市面比较多的，大件项链会比耳夹更划算，而且项链其实更好驾驭。

比如这种基础款带双C logo的项链，基本市面上的价格都要 00 起步，折合成人民币大概 6500 左右吧，也是非常能凹造型的款式，入门选手非常建议从这种开始尝试！

# 01

# 02

这款是采用Chanel 经典的NO5 香水瓶的设计元素，造型夸张，但是辨识度极高，可以搭配比较极简的床大，拍照超级上镜。但是，其实价格却不高，日本Qoo网站大概就3000多块人名币，基本跟耳夹的价格一致。

另外这几只也好看的，冬天搭配毛衣刚刚好！其实我个人感觉，吊坠越大复古感越强。如果不喜欢大众款，喜欢复古感十足的你，选择这些款式性价比更高。

珍珠是Chanel 永恒的标志 ，20世纪40年代起二战爆发用的都不是真珍珠，但Coco甘于借助Fake材质凸显奢华的魅力。你可以购买基础款的珍珠项链，像是Coco那样叠戴，非常的高级！

彩色琉璃也是Vintage Chanel 的重要代表 ，基本都是源于1920s时期和之后与Gripoix合作时期的设计师，很多都是古董而不是Vintage了。价格基本都在2万以上，更具有收藏价值。

琉璃Chanel 虽然美，但是市面上假货比较多，且价格昂贵。建议大家还是从Vintage开始入手，或者要找到靠谱儿的买家才可以。

自从Dior创意总监换成了Valentino前设计总监Maria Grazia Chiuri，Dior就好像瞬间变年轻了20岁！一路开挂，出的每件单品都颇受时髦精的青睐。作为该品牌有史以来的第一位女性设计师，Maria Grazia Chiuri在本次又将为我们带来怎样的时髦火花？

盼望着盼望着，Dior 2019早春系列终于在巴黎北郊The Domaine de Chantilly城堡的Grandes Ecuries大马厩中来了~

这个风景秀丽，处处洋溢着法式古典主义建筑的 瓦兹省 ，自古就是马术及赛马重镇，吸引着很多皇室贵族来骑马打猎。这里有建于18世纪，由马厩改建成的马匹博物馆和欧洲最大的马球俱乐部，是当之无愧的“马都”！

而Chantilly一直与Dior有着深厚的 历史 渊源， 品牌创办后的第二个系列就是在这里发布的，是不是有种 历史 重现的既视感呢？

除了选址的别出心裁，本次的早春度假系列更是别具一格， 旨在对女权主义价值观的表达 。以及 对于寻找传统和现代服饰的完美结合 。Maria Grazia Chiuri的灵感来源于埃斯卡拉穆扎骑手、杰出的女牛仔竞技秀。

她们的阿德利塔风格：“一件短上衣、一件粗短裙子、一抹红唇，还有微妙且散发光芒的珠宝”都是1910年的新形象更是对墨西哥革命战争年代的表达。

当然啦，女骑手们的服装也都是由Maria Grazia Chiuri亲自操刀设计的。这些精致的蕾丝搭配浪漫的流苏，配色沉稳和谐，腰封刺着大大的logo，单看细节就让人不禁联想到尚蒂伊城堡！少女心都满溢出来了~

Christian Dior

探索 女性之美

Dior 2019早春度假系列通过热情奔放而勇敢的墨西哥女骑手们在马术运动中穿戴的伞裙、刺绣、亮色、宽大帽子和花朵为灵感源泉进行创作， 探索 从运动维度上跨越性别障碍。

创意总监将其擅长的柔美与Dior经典的廓形之间找到平衡点，将女性力量展现于设计之中，用她自己的方式在不断突破人们对 “ 什么是女性之美 ” 的定义。

Christian Dior

法式经典Toile de Jouy面料

Christian Dior 2019早春系列还重新演绎了法式经典的 Toile de Jouy面料 。它是一种由白色&灰白色背景组成的装饰图案，法语词意为“亚麻布”or“帆布”，是一种用于绘画的特定布料。

重复的图案描绘了一个相当复杂的场景，满满的田园风情真是好看到窒息。

仙女裙全部饰以宽腰带或腰封，女性曲线美得以最大程度展示于众人。

当经典法式Toile de Jouy面料碰撞硬朗西装外套，独立自主的女性形象跃然眼前。男性的自由潇洒和女性的外柔内刚再次完美融合。

2018年，又是一次时装秀大爆发年，要说值得一看，我们就先从离我们最近的一次时装秀看起吧。法国奢侈品牌 Chanel（香奈儿） 于巴黎时装周发布2018巴黎时装周最后一天，压轴的CHANEL 2018秋冬成衣系列时装秀。此次，“老佛爷”卡尔·拉格斐在巴黎大皇宫内搭建起壮观的瀑布景观，奔腾的流水，绿草如茵，一碧千里，现场幻化为一派自然之景。

就像在真正的仙境里，到我们来到深秋的时代。秋日森林，薄雾笼罩下，褐色树枝伸展，落叶布满地面，一派秋日午后的浪漫复古景象。

2015春夏高订秀场 是玻璃房笼罩中的一整座能工巧匠用纸张制作而成的魔幻热带花园老佛爷每一次对秀场的把控简直是独出一帜，美的旁若无人。开场时，老佛爷男宠化身花匠提着小香水壶步入花园浇灌秀场中心的花坛，伴随音乐响起，整片纯白色的花坛装置之中缤纷的纸鲜花依次自动绽放盛开，令全场经验。

Dolce & Gabbana F/W 2013 拜占庭帝国皇妃

杜嘉班纳一直是我最喜欢的一个品牌，它承载的自由、神秘、魅惑、热情和奢华，空灵而多变让我喜爱不已。

拜占庭风格的金色刺绣裙配上马赛克的宗教图形，用夸张的珠宝加以点缀华丽而美艳，紧身胸衣式上衣搭配黑色蕾丝刺绣裙经典依旧。配饰上迎合2013季的设计灵感，项式、耳坠多以十字架样式为主线，设计中带了一些巴洛克风情。金色、黑色、红色充斥了秀场，西西里风情结合宗教文化让本季的Dolce & Gabbana浪漫而不骄纵，充满了艺术气息，不得不说Dolce&Gabbana绝对把意大利的文化翻了个遍，事实证明民族的才是世界的。

自从2010年春夏季，秀场首次采用‘超模打群架’式人海战术群模谢幕，Natasha poly带队，率领众多模特霸气收场，就此开启沿用至今的标志性谢幕模式！！

强烈推荐你们去看她们的闭场合辑！！！气势磅礴冲出屏幕的架势。

Victoria's Secret

作为一名维多利亚的忠实粉丝，从2005年辉煌到2017年网红季，基本每一期我都会看至少三遍以上。可能我真的是一个‘肉体’饭了！很多人都说维多利亚的秘密现在没落了，想回到2005年的众神时代，其实我觉得维多利亚的秘密是一个实打实的商人，他知道这个时代需要的是什么，这个时代看的是什么，他就会给我们看什么，最终就是为了利益最大化。而我们作为看官，开心就好。

2005作为维多利亚的秘密众神时代的开端，是每一个入坑者的必备，以“圣诞节的礼物”作为主题，所有的开场模特都从礼物盒子里走出来，G娘娘大开 Fantansy Bra（简称“FB”）无人能及，五星推荐！！！

一个模特走出了杜嘉班纳群模打架的气势，还不快点俯首称臣！

私心推荐我最爱的维秘天使-Behati Prinsloo

皮尔·卡丹

高山为谷谷为陵

皮尔·卡丹是最早进入中国的奢侈品牌，在中国举办过的秀已经不止一场了。他尤其偏爱中国西部的景色，除了07年一场恢弘的敦煌沙漠秀，16年大秀的场地也选择在了甘肃石林。 而秀场上的服装配色简洁，裁剪硬朗，线条凌厉，和整个秀场的气质亦十分般配。我只是隔着屏幕看着这些，心中竟也能升腾起一股豪情和侠气。

希望Twippo以上回答对您有所帮助，祝您天天开心!（附上维秘式飞吻）

相信很多小伙伴都关注到了前一阵子“维密”取消的消息，维多利亚的秘密 时尚 秀在公众的知名度一直很高，可谓赚足了噱头。与此同时，像著名的“巴黎、米兰、纽约、伦敦”四大时装周大家也一定都不陌生了。

其实除了包括像上海、首尔时装周 这些知名的 时尚 大秀 ，还有很多值得一看的经典走秀， 这些大众并不知悉的 时尚 秀 在业界留下了很多惊艳瞬间与精彩记忆 ，接下来就为大家分享一些 值得一看的走秀。

一、Hussein Chalayan

代表作：Winter 2000 Ready-to-Wear Collection

品牌方：Dior

Hussein Chalayan（侯赛因·卡拉扬）是一位业界知名先锋艺术派服装设计师，凭借对超现代设计元素的大胆运用，Chalayan主导的多场服装秀在全球范围内都有很高的关注度，这场Winter 2000 Ready-to-Wear Collection就是他的代表作之一。

不同于传统秀场的布局，Chalayan别出心裁地将场地布置成了一个温馨的起居室，这也使得身着Dior套装的模特们在场上的表现显得优雅又日常。

二、Alexander McQueen

代表作：Summer 2001 Ready-to-Wear Collection

品牌方：Valentino

同样是一名业界知名服装设计师，Alexander McQueen（亚历山大·麦昆）出品的服装大秀就从来没有令人失望过，这场上演于挪威的Voss春夏秀就是他的代表作之一。

在这场大秀中，McQueen通过大量镜面、墙壁的运用，巧妙地打磨出了惊艳的光影效果，仿佛将台上的模特和台下的观众分隔开来，置身于两个世界内，着实精彩。

时装秀的话，觉得Jean Paul Gaultier 很有意思，Jessica Stam 这张很有名的图出自 高缇耶2007春夏高定，感兴趣可以去看下全场，宗教风格的。

高缇耶的秀会有一点drama，可能会穿插情景剧比如Jean Paul Gaultier 高缇耶2014春夏独家走秀，这场也很有意思。像是戏精Anna Cleveland，Coco Rocha 都是高缇耶秀上的常客，著名的脱衣舞娘 蒂塔·万提斯也参与过走秀。

总之是个画风不太一样的秀就是了。

另外印象深刻的秀就是海盗爷John Galliano的秀了，经典秀场太多就不一一列举了，说几个我看过很多次的吧，JOHN GALLIANO Fall Winter 2009，这一场秀很奇幻。超高的鞋子，服装场景充满了外星异域感。

Valentino早期的仙女姐姐。

维密90年代的诸神之战。

私心再加一个这两年的盖亚传说

从秀场设计来看：

Thom Browne的秀场拥有极强的故事性，场地布置、服装和走秀形式非常有意思；

Comme des Garcons 以及其男装线 CDG Homme Plus；

Prada的话，秀场设计布置是由著名OMA建筑事务所下创意分部AMO设计的，所以也非常值得鉴赏

从作品本身来看：

个人喜欢CDG主线系列的，还有就是解构如craig green类的秀，然后rick owens也时常带来意想不到的惊喜

        衍缝工艺，是一种缝制技术，也叫压线。作为固定服装内的填充物，它有直线或菱形的排列。所以，也就兼具了图案花纹的美观性。

        常见的羽绒服大多采用这种技术，而以衍缝为特点的款式服装有些人觉得它很土，是因为穿着它，像极了把被子披在身上。而另一些人觉得它很高级时髦，是因为很多大牌钟爱这种技术，比如有香奈儿包包的加持，更对它爱不释手。所以，将衍缝工艺的服装穿在身上，真的是需要有极高的时尚修养，才能在一众普通、难以驾驭的款式中，找到适合自己的单品。

衍缝的历史

        绗缝是一种将多层材料缝合在一起的工艺。通常是指由三层织物制成，顶层和底层通过缝合线保持中间层的填充，但中间层不是必需的，针迹通常基于图案或设计。

        传统的绗缝工艺起源于法兰西马赛，因此在法国的俗语中绗缝也称为“Boutis”。在法国瓦卢瓦王朝时，它指的是一种有厚度和体积的刺绣，里面会填充丝绸、皮草、棉布等纤维，这种工艺也因此被叫做马赛绗缝工艺了。

        绗缝的历史至少可以追溯到13世纪，1360年左右在西西里岛制作的特里斯坦被子，是现存最早的填充绗缝作品之一，它描绘了中世纪特里斯坦和伊索尔德传说中的 14 个场景，生动地描绘出了传说中的战争、船只和城堡。

      到18世纪中期，绗缝服装已在欧洲流行起来。由于衣服仍然是手工制作的，需要精湛的针线技巧和工艺才能制作出高品质的绗缝服装，因此只有贵族圈层才能负担得起。

        随着缝纫机的发展，绗缝艺术在19世纪中期取得了巨大的飞跃，在装饰和色彩上变得愈加丰富，制作起来也更加快捷方便，并逐渐在时尚舞台上占据一席之地。

        1955年Coco Chanel女士从赛马骑师的绗缝外套中汲取灵感，首次将绗缝工艺运用在包袋上，于是诞生了品牌第一款手袋也是最经典且最具代表性的Chanel 255，将绗缝工艺的触角延伸到时尚圈的各个领域。

      时至今日，时装设计师们凭借对裁剪造型的驾驭自如，回避了绗缝可能在视觉上带来的臃肿感，巧妙运用它自身肌理的特殊性和可塑性实现创造力的不同可能。

衍缝棉服的穿搭秘籍

        土味和时髦常常只有一线之隔，想要把绗缝外套穿出冬日时尚感，选款其实非常重要。选到最适合自己风格的棉服花纹，面料，和色彩都会为穿搭锦上添花。

01新潮廓形增添时尚度

      传统版型的棉服由于本就是复古的款式，一驾驭不好就很容易被看成像是偷穿了奶奶的衣服，所以直接选择一些带有流行元素细节的款式，类似娃娃领、裙装下摆、或是运动套装的款式配上棉服的质地，不用纠结搭配就能够轻松穿出时髦感。

02选对纹路事半功倍

      除去版型上的不同，不一样的花纹也会呈现出不一样的视觉效果。纯色圆领的菱形或波浪形格纹更加简洁利落，适合潮酷风格的穿搭，下身配上牛仔裤和运动鞋不仅不显臃肿，还能流露出率性休闲的个性。

      竖纹的长款绗缝棉服则更容易打造出优雅气质的时尚感，干净的外套颜色可以搭配面料感强的内搭或裙装和短靴，尽显高级质感。

03厚质衣物的穿衣法则

      除去款式上的不同，利用不一样的搭配和穿衣法则也能呈现出不同的感官效果。比如敞开扣的穿法看起来更为随意放松，展现了一种不用力的时髦，而系上看上去则更乖巧柔顺，更能营造出冬季的温柔暖意。

        另外，花些小心思在外套穿法上其实也是可以避免棉服穿搭太板正的好方法。把羽绒服的一边拉下来，这种半脱半穿的感觉还能在时髦的同时小心机的透露出一丝慵懒的气质。

推荐指数:➕➕➕➕✨

推荐理由:女孩必看励志**，时尚法式复古穿搭，法国香奈儿传奇

故事简介:

加布里埃尔•香奈儿很小的时候母亲就去世了，她的葡萄酒商父亲将她与妹妹安托妮特抛给了奥巴兹孤儿院。

成年后的香奈儿与妹妹安托妮特一边以缝纫为生，一边在酒吧唱歌赚钱。香奈儿因一曲《小狗可可》结识了法国百万富翁艾亭奈•巴桑，并成为了他众多情妇中的一员。在巴桑的城堡，香奈儿开始制作女帽，并与演员艾米丽安成为朋友。

香奈儿性格与其他富贵名媛不一样，她虽然向往走进上流社会但是她反感于上流社会的空虚。渐渐地，香奈儿对取悦巴桑的生活日益不满，同时发现爱上了巴桑的好友，英国工业家阿瑟•伯邑•卡伯。

伯邑和香奈儿两情相悦，并带着香奈儿离开了巴桑的城堡，去海边浪漫旅行。当香奈儿再次返回城堡告诉巴桑自己要和伯邑结婚时 巴桑却遗憾地告诉她，伯邑不得不和另外英国女人有政治婚姻。同时巴桑也发现，自己原来有那么舍不得香奈儿。

香奈儿和伯邑坦诚，自己也许做他的情人更好。伯邑也因为对香奈儿的愧疚和辜负，资助香奈儿开了一家衣帽店。

可惜再一次探望香奈儿的时候，伯邑因为车祸不幸身亡，香奈儿永失至爱，终身不嫁。并且靠自己的努力和野心，缔造了香奈儿时尚帝国，从帽子到服饰到珠宝。

**最后在众多名模的鼓掌下她欣慰的笑了，这就是她自己创造的人生浪漫传奇啊!

经典台词:

1爱情中的女人，都是顺从的婊子，她们是可悲的，就像摇尾乞怜的狗。

2每个人都会有相配的伴侣，你也一样。

3我只在有必要时才会开口。

4婚姻最糟糕的一点就是把两个人捆绑在一起，但你我之间不会因此改变。

5就算再愚蠢的小说都能告诉我们一些真实的东西。

6女人剪了头发，人生就会随之改变。

7有时候，做情人比妻子幸福多。

愿每个女孩子都有心爱之人，亦有热爱之事!!!

因为香奈儿的创始人Gabrielle Channel，在13岁那年，就被《茶花女》舞台剧深深感动。当时法国最伟大的作家之一——普鲁斯特和他讲究衣着的好友们，将山茶花佩戴于外套翻领处，彰显高雅、和谐与中性美。

1923年，Gabrielle Channel首次将山茶花装饰在她的雪纺裙上。

之后，山茶花的运用千变万化，材质上，运用了刺绣、印花、雕刻、褶皱、须边，雪纺、绸缎、乌干纱、斜纹软呢、羽毛 品类上，运用于戒指、胸针、带扣、项链、长项链、腕表和珍珠链、腕表、包袋等成为香奈儿品牌传世经典的重要象征。

扩展资料

香奈儿山茶花系列堪称经典，有围巾，鞋子，饰品，护肤品等等。小香家的山茶花系列非常经典唯美，让人爱不释手。

香奈儿山茶花系列包含香奈儿山茶花保湿精华水，香奈儿山茶花润泽微精华水，香奈儿山茶花保湿滋养唇霜，香奈儿山茶花保湿眼部微精华，香奈儿山茶花保湿精华喷雾，香奈儿山茶花润泽微精华香奈儿山茶花保湿面霜，香奈儿山茶花保湿滋养乳霜等一系列护肤品。

加布里埃·香奈儿，6岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹，由她的姨妈抚养成人。1914年，Coco开设了两家时装店，影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。

1954年，Coco重返法国，以她一贯的简洁自然的女装风格，迅速再俘虏一众巴黎仕女。1983年，香奈儿逝世后，香奈儿集团由Karl Lagerfeld接班出任时尚总监，但至今每一季新品仍以香奈儿精神为设计理念。