在每年炎热的夏季，如何穿得有型又凉快？层层搭配怎么合理组合？

在每年炎热的夏季，想要穿得有型又凉快，接下来为你介绍几个百搭服饰。

1、棉质纯白裙。作为最最基本款的棉质白裙，随便搭配太阳眼镜和平底鞋，就能轻松穿出度假般的闲适风格。

2、白色针织裙。白色修身款的针织连衣裙对身材要求较高，但是却也最能展示高调的个性。像缕空针织设计的连衣裙，最适合夏季。

3、Chanel裸色长裙。风琴褶的裙摆通过不规则裁剪增加设计感，假两件式裙装在提升腰线的同时也增添了休闲度假风情，搭配高跟鞋可以直接走上红毯，而换成一双夹趾凉鞋，则非常适合度假出行。

4、灰色针织裙。经典的版型，舒适的材质，灰色针织裙，在夏天利用率极高，百搭易穿，值得你加入欲望清单。只需要通过搭配不同配件，就可以打造出不同的个性风格。

5、小红裙。白天是OL，到了晚上还得参加各种晚宴，那么这种红裙一定得做个重点推荐。晚装风格的裙装，你只需要在外面加一件西装外套就可直接走入办公室，而脱下西装，则能直接参加晚宴，端庄优雅又不失女性风范。

6、及踝连衣裙。冷色系蓝色给夏季带来沁人心脾的凉意和沉稳气质，腰线提高，直身的简洁款式无论搭高跟还是平底鞋都会穿出挺拔的气场。

7、缎面小黑裙。经典的缎面吊带小黑裙，优雅中有着上世纪九〇年代的极简风貌。大可以搭配金色配饰，令造型更有亮点。

8、Vivienne Westwood印花裙。浓郁印花，细腻缎面，性感的肩脖设计，演绎成熟优雅一步到位。 请记住，本季已经不再流行碎花，大朵大朵的馥郁花朵既成熟，又有品！

9、Gucci金属色连衣裙。以Gucci金属色连衣裙亮相活动。深紫色的光面材质，既有沉稳的优雅气质，又兼具摩登先锋的未来主义风格。选择了这种面料的One－piece后，无论是鞋包都建议挑选简洁或者纯色款进行搭配。

 拥有以上九款百搭服饰，就能在夏季彰显女神风范。

一讲到“法式”，你的脑海会蹦出来什么？头发乱？大红唇？瘦？传统印象里，好像只要涂个大红唇，顶着一头刚醒来自带“凌乱美”的头发，10分的法式style至少可以模仿到到1分，

再配搭上一条万年不变法式单品“碎花裙”，好像法式精髓没有get10分，也有8分！

法国博主Jeanne Damas但其实大错特错，这些不过是皮毛，想学以自用穿出巴黎女人的优雅慵懒感，get真正的法式精髓，不如跟我接着往下看看有哪些不能踩的雷区： 你真的了解碎花裙吗？ 很多人都很迷恋法式”effortless chic"毫不费力的美，可法式it girl Jeanne Damas完美道出了这种“懒人式的美”背后的真相：巴黎女人总是希望把复杂变简单，但其实做到很难。仔细对比下法式穿搭和日韩穿搭你就会发现，日韩穿搭是典型的“做加法”，大玩色彩搭配，多用“叠穿”的方法增加层次感，色彩饱和度较高，类似风格的单品直接往自己身上搬就能达到差不多的效果，简单易模仿：

《我们的婚姻》大结局啦！

前段时间写过后发现热度不减，大家对剧中沈彗星的穿搭讨论度也挺高，基本每一集弹幕都有提：

（差评：这衣品就像带孩子的家庭主妇的装扮）

（好评：衣服好看又实用，也不张扬，蛮好的）

观众口中好坏参半的服化“混搭风”，其实是由白百何一手包办的，并没请专业造型师操刀。

大到各种服装，小到各种配饰，卯足了劲要好好做造型。

客观来讲，造型整体问题也不大，搭配细节之处演员还是下了功夫的，有好好解读人物性格。

剧中沈彗星人设是一个顶尖大学的高材生，带娃6年重返职场的全职妈妈，渴望独立、急于实现自己的人生价值。

性格率直、口无遮拦，并且对老公评价一针见血、说话毫不留情，金句连连。

有些毒舌的话甚至让老公都接不了茬，“伶牙俐齿”这个词安在她身上再合适不过。

所以她的穿搭，注定不是富太太的气质，带着自己的棱角和锋芒。

和把老公当老板的全职太太蒋静一对比，差异很明显。

一个混搭休闲、什么衣服都敢穿，另一个永远优雅得体，显示了两种不同性格的人。

宅家里穿得最多的不是蕾丝边睡衣，而是各种条纹T恤混搭，大大咧咧、宽松休闲才是她本身人物性格和居家氛围。

通勤装也和别人不太一样，以董思佳为代表西装革履，到她这就是Oversize西装混条纹T恤。

并且内搭很少穿正经的通勤衬衫，充斥着各种条纹T恤、印花裙、娃娃衫。

《我们的婚姻》影视截图

更别说大爷才会穿的花衬衫了，全办公室也就她会穿这个吧。

还有年轻女生喜欢的鸭舌帽配工作装，30多岁的沈彗星搭起来也不含糊。

还会用配饰叠戴来增加造型的精致感。要不然这身工装风就太过休闲，不像是去金融街上班的白领了。

可爱、小巧的配饰，多少能透露出沈彗星的“小女孩”个性。用盛江川的话来说：“此人太过理想天真，不知 社会 险恶。”

耳饰：7chen、TASAKI

项链：Rhkah、Rlighieiri

俏皮的樱桃项链来自希腊小众品牌Mayol Jewerly，只要300元出头。圆滚滚的果实设计，给正式上班族穿搭增添一些独特甜美。

项链：Mayol Jewerly

剧里纪念日戴的爱心耳环也是他家的，点缀在耳边很醒目，约会都能感受到粉红泡泡快溢出屏幕了。

耳饰：Mayol Jewerly

出镜率超高的金币项链则是Hermina Athens的，珍珠配金属非常有欧洲复古文艺气息，也比较适合白领通勤戴。

耳饰：Sophie Buhai

项链：Hermina Athens

私下回家沈彗星也舍不得取掉，搭配家居服也能提升气质不少。

配饰：Hermina Athens

剧中也写过沈彗星还是一个摇滚女孩，去摇滚节戴的彩色串珠饰品就暗戳戳凸显了她的张扬、躁动的内心，这个亮点拿捏得还是挺到位的。

耳饰：EERA

项链：Roxanne Assoulin

洋气归洋气，整体来说白百何这身装备放在金融圈确实有点“另类”了。

反倒更适合隔壁《盛装》剧组，编辑部要有这一半眼力，也不至于被吐槽太土。

抛开剧里背景设置，服装搭配挺对沈彗星「反常规」人设的，主要是够“刺儿头”。

连弹幕上也有观众在说，一眼就能看出是白百何自己的混搭风。

所以她让人一眼记住的穿搭风格妙在哪儿？下面给你们扒一扒。

衬衫：LSABEL MARANT

包：MANIPURI

首先，我对她的穿搭评价就三个字：够特别。

现在很多明星穿着设计师品牌、中古限量、国产品牌来打差异化人设。似乎越小众、特别越能蹭上“XXX很会穿”的时髦标签，仔细看风格都大同小异。

但白百何却很”人间清醒“，不百搭、不易撞款，大牌平价混着用，早就是自有态度的时髦精一枚。

为什么说她是隐藏中古玩家？

因为早在11年前白百何就开始打卡中古店了，现在大家跟风的，人家老早就开始玩了。

20多年前的Coach焦糖包，能淘到绝对是很早期下手的中古迷。

包：Old Coach

花仙子相机包也是在日本中古才能看到的款，不眼尖根本抢不到。

中古迷们喜欢的Vintage CHANEL她早就拥有了一大柜子，基本都是买不到的款式，私底下肯定没少做功课。

CHANEL熊猫色巧克力包出镜率最高，是老佛爷2006年推出的Sports Line系列。现在已有16年 历史 ，中古市场大概在8k左右浮动，难得低于1万的款式。

值得一提的是Sports系列的帆布肩带不是常规五金链，平时搭配休闲舒服的衣服不会过于正式又有点小精致。

包：CHANEL sports lines

买不到的可以看看CHANEL其它的Chocolate bar。

比菱格纹更大气、不容易撞包，对种中古爱好者们来说也是非常值得收藏的款式。

出差背的CHANEL保龄球包，也是来自95年的秀款。

运动感和优雅平衡得很好，时髦和实用兼具，简直是通勤出差一族的理想选择！

包：Vintage CHANEL

还有这只CHANEL流苏jumbo bag，属于二手市场可遇不可求系列，随便一款都得4万元。

包：CHANEL WOC

在这不得不说，白姐在中古这块投资眼光真的不错。CHANEL丹宁除了时髦外价格年年必涨，可以说是中古届的学区房。

很大的原因是它产量比同款包低，而且面料不如皮革易保存。成色好的中古款更是少之又少，身价自然上升不止一个level。

再加上老佛爷Karl Lagfield生前非常钟情于丹宁，90年代就把象征工人阶级的牛仔元素运用到贵族专属的高定系列中。

CHANEL 1997 秀场

打破了固定优雅，带着一种叛逆时髦感，白姐入手它想必也是品出了背后的代表寓意吧。

同样有叛逆精神的王菲也凑巧撞过包，看照片就知道大托特很有年代感了。

包：CHANEL Bag

大家都在跟风的FENDI老花法棍，她也只买丹宁款，妥妥的牛仔收集狂。

包：FENDI

CHANEL绒面材质的双C云朵包和红色绒CF也难得一见！买一只少一只。

左： CHANEL vintage clutchl

右:CHANEL vintage CF

还有这种非常不常见的玳瑁麂皮tote和印花tote，不仔细看都没察觉到是香奶奶。

包：CHANEL Tote Bag

Old Celine也挑过不少，酒红色这款一战成名，很多人都问过。

包：Old celine

心型Celine Bag很少见吧，毛茸茸的特别可爱。

包：Celine

大多数人想起爱马仕脑海里都会呈现各种稀有皮kelly，但白姐却选择了难买小众的麂皮款，眼光确实让人惊喜。

包：Hermes Kelly

还有这个方方正正的Plum，配色好适合文青，很温暖有型。

包：Hermes Plum

最开始我还以为这只麂皮包是同款不同色的Hermes Plum。搜了后才知道是BALMAIN中古包，年代已经很久远了，估计也是早期淘到的。

包：BALMAIN

看得出她非常喜欢古着，但不跟风买爆款，并且小众包也入不少。

The Row完全是白姐心头好，简单大方，所以日常翻牌率很高。

包：The Row

也不全买贵的，入手的两款动物纹帆布包均来自韩国品牌EMIS，300元左右就能到手。

包：EMIS

EMIS这个牌子在韩国本土特别火，主要就是包包、帽子很好看，风格典型的年轻文艺风。

之前看申世京、孔孝振等很多韩国女明星也背过帆布包，穿衣服太素搭配它能加分不少。

左：申世京右：孔孝振

我自己去年去三亚玩也背过同系列，上镜超有感觉！背起来也不笨重，还能塞好多东西。

白姐还有一个丝巾包也是来自韩国品牌marge sherwoodi，同样360元就能买到，波西米亚元素一看就很度假风。

包：marge sherwoodi

很多人觉得白姐穿搭最特别的就是自然、好看。

这都归功于她确实是色彩搭配做得相当不错，并且衣服混搭得也不奇怪，可以避免穿出“廉价感”。

帽：Polo ralph lauren / 包：Loewe

鞋：Arizaona Love x FUR DELUXE

像这种率性俏皮风，上衣和鞋袜做呼应，整体颜色跳跃、从头到脚都有看点。

她的复古文青风，长裙、凉鞋搭配矛盾中又显特别，很有个性张力。

房车上拍的这两套也很不错，肥大的伞裙被这么一搭配洋气好多，球鞋、乐福鞋、老爹凉鞋混搭都是个亮点。

夏天休闲的要点之一就是凉拖，随便穿件简单的tee、阔腿裤都慵懒随意，你要是换其它鞋子还真不是这个味儿。

她还很喜欢不同材质的衣服做混搭。

之前我没想象过用T恤搭配这种老式连衣裙，不得不说这一穿奶奶味儿都没了。

民族风开衫和红皮鞋作配，也能碰撞出不一样视觉效果，柔和中又带点摩登俏皮。

当然这种混搭、随意的风格也不是大家都能接受的，就像她自己说的喜欢的人会很对胃口，不喜欢的也不太理解 （潜台词：无所谓啦） 。

我建议着重学习下她的色彩搭配、不同材质服饰混搭小技巧，日常足够用得上。

经常看白百何穿搭女生应该知道，这姐发look很少摆拍和修图，电梯ootd每天上下班一顿拍，直接新鲜出炉。

所以你可以看到今天拿着本书出门的她。

刚吹完头准备赶通告，拍一张纪念下皮肤好状态的她。

甚至起晚了太着急出门，敷着面膜就往外冲时的她。

比较正式的场合，就多背一只华伦天奴的包包镇场子，休闲的服装能立马“乖”起来。

轻松、随意分享给大家的ootd，虽然不太适合大众，但用粉丝的话来说就是怪好看的。这也是她生活的一种本真态度。

就如同王尔德曾说过：“爱自己才是终身浪漫的开始。”

学会了如何爱自己，也就意味着你拥有了真正独立的自我人格以及精神断奶，而且衣品、审美也是一个不断认识自己的过程之一。

在白百何的穿搭里，能看到她不随波逐流的洒脱感。可以买大牌、也可以用小众，自己喜欢什么就买什么，丝毫不用在意旁人眼光。

对很多人而言， 时尚 似乎有点儿高不可攀，其实 时尚 本身是没有边界、无定义的。只要你每天早上起床后要穿衣服，它就和你相关，而不是精英人群的专属。

导读：学Jennie、倪妮这么穿奶奶衫，你也能秒变高级脸

文|婷婷 时尚 吖

各位点开这篇文章的朋友们，想必都是很高的颜值吧，我们真的是很有缘哦，我每天都会给大家带来不一样的 时尚 资讯，如果对我的文章或者其他的什么，有什么一些意见的话欢迎在下方积极评论哦，我每条都会认真看的。那么本期的内容是：学Jennie、倪妮这么穿奶奶衫，你也能秒变高级脸！那么我们就来看看吧！

兄弟俩最近应该变凉了，对吗？北京的秋天又是雨天和寒冷，所以我认为我应该为大家推荐一些时髦舒适的秋装

最近我看到了这样的贝拉·哈迪德（Bella Hadid）服装，对我来说真是太漂亮了。

▲穿着带有白色开衫的棕色针织连衣裙，外观简洁迷人！

贝拉·哈迪（Bella Hadi）会穿奶奶的衬衫！只需扣紧胸膛，不用担心裸露身材，这是一种 时尚 而性感的新穿着方式

复古的东西总是可以带给人们特殊的魅力，经典而耐用，不油腻。因此，今天我向您推荐的是祖母的衬衫，肯定会在初秋流行。

顾名思义，奶奶的毛衣是1950年代和60年代流行的短针织开衫。它具有强烈的复古风格。针织开衫是夏末和初秋的必备单品，气质悠闲懒惰，柔软自然，穿着舒适。

玩法多种多样，让我们来看看名人的演绎！

每日最强CP

奶奶衬衫+牛仔裤

针织衫代表着温柔，V领，短版……如今，它正在卷土重来，年轻的女孩更喜欢用它来搭配休闲牛仔裤。气质立即被中和！

法国博客特别喜欢这种懒惰和舒适的组合。

香奈儿（Chanel）2019春夏秀场，这款撞色毛衣也很受明星们欢迎。与节目中的假期和精致的蕾丝相比，明星们在日常生活中总是穿着牛仔裤。

找到了吗？今年流行的奶奶衬衫更修身。按钮可以用作短上衣，可以勾勒出凹凸不平的身材，尤其是对于 健康 性感的身材而言。詹妮（Jennie）被称为“地球上的香奈儿”，是最好的代表。

珍妮特别喜欢奶油/白色针织开衫。无论是长还是短，它都更加清爽，尤其是旅行时的上镜。

Hyuna还喜欢白色针织开衫，适合搭配牛仔短裤的季节，而且看起来非常温柔宜人。

少女的星星越多，他们对祖母风格的喜爱就越多。丽莎穿上“芭比娃娃的脸”穿上奶奶的衬衫，复古的感觉被吹散了。像凯亚·格柏（Kaia Gerber）这样的瘦身穿着奶奶的衬衫更加寒冷和柔软。

柔软而宽松的祖母衬衫略显肿。Selena Gomez的踝靴牛仔裤和Emma Roberts的牛仔短裤更轻。

但是今年最受欢迎的无疑是柔软的短款奶奶衬衫，搭配高腰牛仔裤是一种新的 时尚 穿着方式。即使不短，Kendou也必须在腰部打结以突出腰围，搭配修身牛仔裤，原来宽大的祖母衬衫实际上显示出更多的身材。

时髦的白色牛仔裤非常适合搭配鲜艳的奶奶衬衫。杰西卡（Jessica）使用湖蓝色开襟羊毛衫搭配白色直筒裤，优雅而气质

别致**

奶奶衬衫+阔腿裤

祖母的衬衫感觉柔软，可以很好地改变女性形象的曲线，使她们看起来端庄端正，搭配阔腿裤可以说很舒适，给人一种自然而饱满的感觉。

与度假时的牛仔裤休闲装相比，珍妮在机场变成了奶奶衬衫+阔腿裤的优质搭配，绑扎着高马尾辫，穿着黑色非常酷。

纽约 时尚 博主Alyssa Coscarelli的祖母衬衫+阔腿裤+踝靴充满复古气息，整体深绿色调充满秋天气息。

如果您不知道如何选择，那么为阔腿裤和针织开衫选择相同的颜色是永远正确的。倪妮在访问迪士尼时拥有如此高的造型，这补充了她的文学和艺术气质。

女孩Nabi早些时候穿上了奶奶的衬衫+奶奶的裤子，但并没有破坏和谐感，在家的感觉让人们看起来很舒服。

表妹刘雯的深绿色格仔奶奶衬衫+阔腿裤，搭配红色的单肩包搭配玩法，穿着充满街头风的Vintage风格。

▲穿着皮带会使整体看起来轻盈而不肿胀。

它也适用于丰满的身体，行走的风。悬垂的质感和紧密的针织面料可以很好地隐藏肉类，并改善人体形状。这也是修身和薄妈妈衬衫的最大优点。

温柔的代表

奶奶衬衫+仙女裙

当奶奶的衬衫在1950年代和1960年代最受欢迎时，当时的 时尚 女孩们喜欢用它搭配裙子，突出了温柔优雅的淑女气质。

日常穿着的方法是夹克，里面的衣服很漂亮。

博主喜欢将厚针织开衫与丝绸吊带连衣裙搭配使用。纯真，懒惰和精致女性气质完美融合。

您还可以轻松玩转色彩对比，针织质感触及丝丝轻盈感，整体造型非常先进。

或搭配碎花裙搭配。00之后，凯亚·格柏（Kaia Gerber）和文艺迷马思纯（Ma Sichun）直接踩上了一双简单又充满活力的帆布鞋。

法国博主珍妮·达马斯（Jeanne Damas）添加了一条蕾丝边真丝缎布吊带作为过渡，以增加魅力。

公主般的纱布裙和蕾丝连衣裙也可以用奶奶的衬衫中和，略带甜美，温柔可爱，让人感到亲密。

风格丰富

奶奶的衬衫已成为“配件”

柔软的奶奶衬衫还具有神奇的效果，也就是说，它可以垂在肩膀上或绑在腰上作为“附件”，这无疑是本季节不可预测天气的最实用选择。

对于博客作者来说，这也是一个谨慎的模型，可以轻松丰富整体水平。在天气寒冷的晚上，您可以穿上外套，用一块石头做两件事。

略带颜色的款式特别明亮和造型效果。如果您不知道如何选择，那么穿一件醒目的红色奶奶衬衫总是正确的。

针织衫

从秋天到冬天穿

此外，针织毛衣甚至可以代替内部毛衣。就像孔小珍的最新 时尚 大片一样，内部毛衣直接由奶奶的衬衫代替，而这与格子西服的叠放非常时髦！

在秋天堆放西装外套和风衣，在寒冷的冬天，您可以成为搭配毛茸茸外套的好伙伴。

女人的柔情与情怀，各种风情都包裹在针织开衫中。

您对这样实用又漂亮的“祖母衬衫”感兴趣吗？

都知道黑色显瘦，而且相对于其他颜色，显得更有气质。所以一直都特别流行黑色系的服装。而裙子又是可以让女性魅力加分的服装，所以黑色的裙子简直是大多数女孩子的热爱。而穿小黑裙想让人眼前一亮的话，可以搭配一些配饰，例如项链，耳环等等。发型方面也要符合小黑裙的款式。鞋子的话建议选择高跟鞋吧，简直美得不要不要的。

第一款吸睛显瘦必备小黑裙的搭配就是：高腰的小黑裙加上收腰的设计，再配上一双黑色鱼嘴的高跟鞋 。这种搭配给人一种干练的感觉，而且非常时尚，让人看了眼前一亮。主要的是现在很多白领都喜欢这种搭配，简直很有范儿。

第二款吸睛显瘦必备小黑裙的搭配：高腰小黑裙加上黑色的腰带点缀，再穿一双豹纹平底鞋。这样搭配看起来很率性。腰带很好的收缩了腰部，将完美曲线展现出来，而豹纹系的东西一直都站在时尚前端，所以和黑色小黑裙搭配，简直不要太率真又个性。

第三款吸睛显瘦必备小黑裙的搭配： 宽松裙摆的圆领口的小黑裙，搭配米白色购物袋，穿细带夹脚凉鞋。这种搭配看起来特别休闲，就像要去沙滩或者度假一样，反正什么场合都适合穿，哪怕只是去市场买菜，让你不失休闲又称为人群焦点。

第四种吸睛显瘦必备小黑裙的搭配：铆钉绲边加上开襟设计的小黑裙，搭配上皮腰带，背个链条包，戴上复古墨镜。这样的搭配看起来比较帅气。因为柳钉本身就给人一种帅气的感觉，再加上一副复古的墨镜，这穿搭适合想性感又帅气的**姐。

第五种吸睛显瘦必备小黑裙的穿搭：双袖半透视的小黑裙，选择袖口裙摆蕾丝花边，再搭配一条细腰带，脚上穿一双一字扣的高跟鞋。这样看起来给人一种优雅的感觉。因为蕾丝的衣服，本身就带着一种优雅清新的感觉，所以这款搭配适合优雅知性的小美女哦。

以上的五种小黑裙的穿搭，总有适合你的那一款，心动不如行动，赶快试一下吧，你也能美美哒，让人眼前一亮不是梦。

你是怎么看待香奈儿将“印象派油画”穿上身的设计的？

于我而言，我觉得这个设计属于是比较

大胆但是又在情理

之中。为什么我会这么说呢？因为将油画作为一种元素设计在衣服上，这种理念很早之前就已经存在了。我觉得再见到这个场景的时候也肯定有人跟我有过同样的想法，就是可不可以直接把油画穿在身上。所以我说，这个想法其实是在情理之中的，那为什么我又要说这个想法比较大胆呢？因为我确实没有想到，将这个想法付诸实践的是香奈儿这个品牌。

香奈儿作为可可香奈儿一手操办起来的企业，也是老牌的奢侈品企业之一。它的前身实际上是可可香奈儿的一家帽子店。当时欧洲女性的帽子都非常的华贵且臃肿。说一句比较讽刺的话，真的很像在头上顶了一个水果拼盘。当时的可可香奈儿，

打破了装饰堆砌的审美

，转而走向了一条极简的道路。她设计的小黑帽子，小黑裙在当时可谓是风靡全欧洲。各大名流都来到她的服饰店请她来定做他们的帽子和其他的服饰。

再到后来，就是香奈儿五号这一款香水了。这也是可可香奈儿亲自上手的一款香水。所以可想而知，又一次轰动了整个欧洲。各大名流在出席宴会的时候，喷上一点香奈儿五号，那她就是全宴会最靓的那位。

所以从香奈儿的创始以及发展历程，我们不难看出。其实香奈儿这个品牌一直在不走寻常路，走得一直都是突破的路线。所以我觉得，这次香奈儿将印象派油画直接设计上身，这样的做法好像就可以理解了。毕竟这就是人家的设计理念，这就是人家走得路线。但还有一点比较重要的就是，要保护好模特的权益，也要注意维持好现在的稳定理念。

可以突破，但是原本的根基不要动摇

。ChristianBérard|不该是个没人知道的名字

最近，Rihanna登上了杂志《Essence》一&二月刊的封面。

这个封面的「拍摄」形式蛮特别的：一副来自艺术家LornaSimpon的手绘作品，被当做了「头饰」，「戴」在了这位女企业家的头上

事实上，这一期《Essence》的封面大片，统统采用的都是这样「虚实结合」的形式。

过去这一年发生的事儿，很大程度上改变了传统媒体的拍摄和排版方式。

因为各种安全因素和人员流动性的限制，让大型户外拍摄和复杂置景困难重重；

手绘形式的封面，似乎重新流行了起来。

事实上，在摄影技术普及之前，时尚杂志的封面，基本是靠时尚插画师们撑起来的。

从某种层面来说，用绘画形式表现时装，无论是色彩、细节，还是画面构筑的想象空间，可能都更胜实景拍摄。

上世纪上半叶，是时装的黄金年代，这个时期，也涌现了超多出色的时尚插画师。其中有一位，搁现在，那就是每个设计师都想加微信求合作的那种存在

他就是ChristianBérard。

Bérard被认为是诸多插画师中最「天才」的一位，用现在的话说，身份足够斜杠。头顶插画家、艺术家、家居设计师、服装设计师等诸多抬头。

ChristianDior、GabrielleChanel、ElsaSchiaparelli都是他的密友

刚刚过去的牛年除夕当日，恰是他逝世的72周年。

ChristianBérard

01是时装插画亦是艺术

ChristianBérard的故事，没有什么戏剧化的坎坷或是「怀才不遇」；因为出众的业务能力，Bérard刚一出道，就迅速成为业内瞩目的「明星」。

上世纪三四十年代的法国版Vogue，Haper'sBazaar，Annabelle等杂志，经常可以看到他的作品。

他的绘画风格个人特色很强烈，辨识度超高。你或许不知道他的名字，但大概率看过他的插画。

它们多以水彩绘成，线条肆意浪漫、用色轻快明亮；看似是扁平化的速写风格，晕色却极有层次感。

是融合了新浪漫主义的诗意风格~

线条洒脱但克制精准，寥寥几笔就将人物和服装的动态勾勒得很传神。

他的作品还很有想象力，呈现出超现实主义风格。

Bérard的透视技法和氛围描绘也很高超，空间的景深和情绪，在看似随意的几笔晕染里就活灵活现。

毫无疑问，

Bérard提升了时尚插画的艺术水平，

不仅仅是单纯的记录和刻画时装，甚至反过去影响了一部分设计师的风格养成。

ChristianDior先生就曾经在纪录片中提到，Bérard的作品「

为他打开了一个新的世界。

」

而他为Dior创作的这张BarJacket的插图，用他独到的晕染和勾勒方式，描绘出了NewLook的线条之美。也成了时装史中无可逾越的一个经典。

02服装设计的多面手

Bérard不仅是时装的「记录者」，也是「创造者」。

下面这张Bérard为Schiaparelli画的插画，三件衣服都是他为Schiaparelli1938年秋冬的「占星术」系列设计的。中间这件斗篷的背面，是一个融入人脸的太阳，有点超现实主义风格。

后来它变成了Schiaparelli的一件斗篷，名叫「凡尔赛的阿波罗」，绣着华丽的金色刺绣来表现太阳的光芒。

除此之外，Berard也和一些大公司合作，设计生产服饰。

Berard还为自己的好朋友，剧作家让·科克托（JeanCocteau）的**多次设计戏服。

1946年法国版的《美女与野兽》的服装，正是出自他之手，算是最接近于他绘画风格的「立体呈现」，颇有新浪漫主义的调调。

相比于实用主义的成衣设计，Berard的浪漫天性，在戏服设计领域，显然更有优势。

他曾经为俄罗斯芭蕾舞团、香榭丽舍芭蕾舞团等四支芭蕾舞团，设计过美丽的戏服。

Berard和当时名盛一时的舞者TamaraToumanova有着很密切的合作，为她设计了多部舞剧的服装。

我们之前写过的这条很美丽的缀满星星的薄纱芭蕾裙，就是Berard为TamaraToumanova在芭蕾舞剧《Cotillon》中设计的！

03全能美学设计师

除了负责芭蕾舞剧的服装设计，Berard还可以一手包揽舞美。

Berard认为，舞台布景的功能是为作品增色添彩，而不是要夺取观众的注意力。所以他总是在减少布景的元素，仅保留必不可少的要素——

就像他的时装画一样，人物和服装是主角，环境和氛围寥寥数笔，点到为止，却意犹未尽。

于1936年上演的Moliere的戏剧《太太学堂》（L'EcoledesFemmes），服装以及现场的背景布置都是Berard完成的。现场仅有一个小花园，两个花坛和五个枝形吊灯。

Bérard这一创举是革命性的，可以说是改变了剧场的布局设计。

如今剧院仍在沿用Berard的方式：使用深红色来使观众集中注意力，其余仅保留浅色、柔和的色彩来衬托表演。

那场在战后巴黎举行的，令人叹为观止的Thé_tredelaMode（时尚剧院），Berard也作为至关重要的「总指挥」，为那些精美的微缩的「时装模特」们「搭建」了秀场

Berard在空间和装饰设计上的才能，使得他和一些家具公司以及设计师，合作进行了室内装潢的设计。

前美国副总统纳尔逊·洛克菲勒在第五大道的一间公寓，也特意请Berard为他设计了一款地毯，好与他原本的室内装修风格相匹配。

Berard大胆的用色和笔触，和墙上的那些毕加索、马蒂斯的装饰画很是吻契。

Schiaparelli的CoutureHouse展厅中有一扇三折屏风，也是Berard为她所绘。

如今娇兰法国总部的办公室，有一扇很幽默的错觉视觉手绘门，亦来自Bérard的手笔

他的绘画作品，影响了后来的不少设计师。Prada2021男装春夏发布的场地，是不是就和他的这幅画，有这么点微妙的联系？

Bérard还曾跨界，为NinaRicci的香水，「喜悦之心」Coeur-Joie，设计了一款可爱的香水瓶。

有这么多「斜杠」设计，可见Bérard才华非凡。据说他即使是在和朋友用餐途中，都经常才思喷涌不停地在桌布、餐巾纸和菜单上绘画，构想服装或者布景设计。

最高兴的是服务生，他们都会赶紧把Bérard画过的东西收起来，转手卖给收藏家。

04设计师们的「Bébé」

Bérard金发蓝眼，长了一张红润丰满的脸，据说长得很像彼时巴黎大街小巷所见的一张肥皂广告上的婴儿。所以Bérard的好朋友们都把他亲切地称为「Bébé」。

上文就提到，Bébé与当时许多大神级别的时装设计师私交甚好，他的美学也或多或少影响了他的「闺蜜」们~

Schiaparelli在自传《ShockingLife》中写道：「

能受到贝贝的赏识和钦佩，甚至成为朋友，是在巴黎的社交圈和知识分子中一种莫大的认可。

」

据说正是Bérard所说的一句「Isn'tpinkalovelycolour？」，引发了巴黎设计师使用粉色的狂潮，也许Schiaparelli对ShockingPink的应用就是受他影响

众所周知，Schiaparelli和Chanel是死对头。

但Bérard，和嘉柏丽尔女士，也是好闺蜜。游走在这两位慕强的女性之间，这人格魅力，非同一般

香奈儿于丽兹酒店的寓所里挂着Bérard送她的装饰画（乌木屏风上）

Bérard和香奈儿在巴黎丽兹酒店，1938年

Bérard为香奈儿创作的时装插画

而ChristianDior先生的NewLook的诞生，也颇有可能受到他的影响——Bérard的时装插画和他所设计的芭蕾舞服，都非常强调女性腰部的曲线

ChristianBerard在Dior首秀前夕送给他一幅水彩画

ChristianDior1947年的时装首秀

不仅如此，如今Dior钟爱的「茹伊印花」，也是采取了Bérard的建议。

Dior位于蒙田大道的首间店里，墙身、家具、摆放的盒子全都用是茹伊印花布置的。Dior先生的回忆录《DiorbyDior》中记录着：

是贝贝建议我们在店里挂上茹伊印花布料，把印有店名的帽子纸盒摆放于四周，包括衣柜柜顶上和每个角落。骤眼看似一片混乱，他却赋予了生命。

Bérard还启发引导了YvesSaintLaurent对时装的热爱。

我们前文提到Bérard为《太太学堂》设计了服饰和布景。年幼的YSL就是看了这场戏，「

感到无与伦比的感动，我一生中最不寻常的感觉

」，开始尝试制造自己的小剧院，用母亲的废布料和旧床单制作服装。

我马上就被Bérard的力量打动了。他让我确定了我想要投身的方向，我想像他一样，为戏剧做设计。他知道如何塑造角色，他知道如何构建服装，捕捉轮廓和时间的精髓，他重塑了服装。

Bérard的设计和时装插画，一直都是YvesSaintLaurent灵感的主要来源。从YSL留下来的一些手绘图中，不难看出他的绘画风格很有Bérard的影子。

1949年2月11日，Bérard在为戏剧《斯卡潘的诡计》设计布景和戏服时，从舞台上站起来突发心梗，永远地倒在了舞台上。

对于一个热爱舞台和设计的天才来说，这或许是一种很戏剧却壮丽的离开方式。

巴黎几乎所有的艺术家和知识分子都参加了他的悼念会，Bébé被所有人深切缅怀着。

时尚圈也从来没有忘记过他的存在。Givenchy在1987年的秋冬系列，曾经致敬ChristianBerard，秀场布景以及服装设计，都采取了Berard的插画。

AnnaSui1995年的春夏系列，有几条裙子，是从Berard在40's为ZikaAscher设计的面料中，提取印花重新着色，使它焕发了新的生机。

Berard为Ascher设计的面料

AnnaSui1995SS

在Dior创立60周年之际，彼时执掌Dior的JohnGalliano，没有忘记品牌和ChristianBerard的深厚渊源，设计了一条裙子专门致敬Berard。

Schiaparelli2015年春夏高定，也有几件look的印花图案，深受Berard画风的影响。

ChristianBérard，这样一位潜移默化影响了上世纪诸多时装设计大师的天才人物，理应被大家记得名字。

当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师也是时尚的最佳代言人大卫唐顿DavidDownton，1959年生于伦敦。从孩提时代开始，对他最好的款待就是一大页白纸。然而，大卫没有想到的是，很久以后他可以依靠画为生。▲大卫唐顿年轻时在画画▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。▲在“有趣有料”的工作台上更能创作出惊艳的作品。大卫最初学习的是平面设计专业，他的第一幅作品是20世纪80年代早期，为WhichComputer杂志设计的封面。▲大卫唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。▲大卫唐顿1998年为克里斯汀拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。曾有15年时间，大卫一直是自由职业插画师。无论有什么事情发生，他都很享受这种自由插画师的生活。▲大卫唐顿1999年为让保罗高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。▲大卫唐顿1999年为华伦天奴绘制的时装插画。同拉克鲁瓦、Eric等人的画风类似，他运用的色彩富有现代性。▲大卫唐顿1999年在伦敦创作的时装插画PalomaPicasso。材质为水粉、墨水盒纸张，醋酸纤维纸覆膜。▲大卫唐顿1999年在伦敦完成的剪纸瓶贴画，模特为Iman。在潘通纸上以醋酸纤维纸覆膜后用墨水绘制。大卫的作品线条简洁流畅，很有质感，风格也不矫揉造作，可以很好地展现出人体的优美体态。因为这种独特的绘画风格，有一些人开始邀请他制作时装插画。其中，就包括85岁的不老神话卡门·戴尔·奥利菲斯，她也是大卫的缪斯之一。▲大卫唐顿2000年的纽约绘制的时装插画，模特为卡门戴尔奥尔菲斯，服装由ThierryMugler设计。这幅作品先用油画棒在潘通纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水绘制。▲大卫唐顿2001年为欧洲著名时尚杂志主编安娜佩姬绘制的肖像，他十分成功地抓住了这位“时尚教母”的灵魂。夸张的配色、戏谑的表情、不羁的态度结合看似狂野却十分娴熟的笔触结合在一起～完美！▲大卫唐顿2002年为香奈儿的设计总监阿曼达哈莉齐绘制的肖像。他一直对拉克鲁瓦、安东尼奥、Eric这些艺术家心存景仰。因此，在早期的画风上颜色和线条也有相似之处。1996年他为杂志制作过高级时装展的插图，1997年他便开始活跃于巴黎高级女装秀。最开始他眼花缭乱完全没有准备，但是，巴黎时装秀实实在在地，激发出一个艺术家的灵感。巴黎有最漂亮的女人和最优秀的设计作品。而这里的一切都让人神魂颠倒。在模特走秀的时候，大卫从来不作画。因为他发现那根本无法进行，他仅仅是摄影或者在一旁观看，并实实在在的感受每一个打动人的瞬间。他抓住其他的任何机会来画，模特静止不动的任何瞬间都逃不过他的眼。比如：试衣的时候，有时候甚至是在参加发布会上模特休息的瞬间▲化妆品也是他的工具，起笔和落笔之间动人心扉，浓淡皆宜。大卫说：“我最开始画的时候，认为按照舞台上的走秀还原衣服本身的样子就是我的责任。然而，第一次参加时装发布会是在范思哲的秀场上，在凯特摩斯消失之前，我仅仅才画出她的胳膊！所以，享受当下模特所展示的任何细节才是最佳选择。”▲草稿也动人大卫认为最重要的是对衣服表层之下的身体的感觉，然后才是比例、颜色等一些细节，然而，这一点是较难做到的。▲草稿也动人大卫画无数份的设计草样，然后从中挑选出最好的，画得差不多的时候他就开始剔除，“分解—重建”它们。他持续地画，一直到它们看起来自然为止。他为世界各地的知名媒体，如《泰晤士报》《独立报》，以及Harper’sBazaar(a澳洲版）等，撰写时装的相关报道。并在伦敦举行过三次个展，在纽约也举行过一次个展。近年来，他还为香港的购物中心设计视觉图像，以及为Vogue女性时装系列绘制插画。▲大卫唐顿2004年为《星期六晚邮报》绘制的封面。这幅作品创作于巴黎，材质为水粉、水彩和纸张。▲大卫唐顿为TopShop2004年9月的时装发布会设计的广告招贴。这个品牌为年轻设计师的作品。▲大卫唐顿2005年受Vogue（中国版）委托绘制的插画ValentionFitting。材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装插画。材质为墨水、水彩和纸张。▲大卫唐顿2006年为YSL绘制的时装画，材质为墨水、水粉、炭笔和纸张。▲大卫唐顿2007年受Madame杂志（德国版）委托绘制的时装插画。这幅作品先用油画棒在纸上绘制，醋酸纤维纸覆膜后，再以墨水和水粉绘制。▲大卫唐顿2007年受伦敦《泰晤士报》委托绘制的插画。材质为墨水、水粉和纸张。▲大卫唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。大卫是不是把性感舞娘画的淋漓尽致~要想功夫深铁杵磨成针～想拥有超越别人之外的能力，就要将能力修炼到极致！

Lily Collins新的时装剧《Emily In Paris》大家有看吗？

故事讲的是一个美国女孩Emily去巴黎展开新生活的职场故事 完全是一部爽剧！遇到难搞的上司、帅气的邻居、刁难的客户，看看她是如何依靠实（美）力（貌）征服他们的！

我知道很多人也许是因为女主闺蜜“美国贾玲”去看的（真的好像啊）：

我不一样！我是冲着厨师男主去的！那个性感迷人、眼睛里有星星的法国男人：

模特出身的他，动态比静态好看，私照也超帅的！

回到穿搭本身啦~本剧造型师是Patricia Field，喜欢 时尚 剧的姑娘们应该对这个名字不陌生，「Sex and the City」和「The Devil Wears Prada」都是由她负责的。

剧里有很多「致敬」的搭配，喜欢「Sex and the City」的同学应该会很爱！

因为Emily这次的人设是从美国来法国的年轻女孩，穿搭混搭了「美式」和「法式」的风格，色彩非常colorful，但也有一些法式的单品，就还蛮奇妙的。很多人吐槽Emily的衣品。女主在剧里的衣品却忽高忽低，有很不错的：

但大部分的穿搭都有点用力过猛，特别是刚来巴黎的几套。

我觉得吧，这是造型师 「故意的」 啦，女主人设并不是「穿搭高手」，而是作为一个美国大妞，初来乍到 时尚 都市巴黎的日常。。（这部剧一些文化上的碰撞也很好看）

今天我就扒了剧里的一些单品（除了鞋子），应该算比较全了，一起看看吧！

1Emily的外套

全剧我最爱的一套造型就是这套绿色夹克了！剧里Emily可是穿去了品牌活动，秒杀一众网红~

她的很多外套都是Chanel，这件就是！还有很多是买不到的vintage。

下面她配了条BM的格子短裙。

我还学会了丝巾的法式系法，就是斜着系！

孔雀蓝小外套也小香，这件紫色之前Jennie有穿过。

还有这套，包括丝巾都是小香。

没想到，这泛着镭射荧光绿的外套，竟然是Chanel~

还有几套造型我挺喜欢。一套黑白格纹用红色贝雷帽为整体look点睛：

这条来自Veronica beard，外套已经售罄没有价格参考，短裤价格在3000元左右的样子。

这件彩色格纹复古时髦~

很多人有问，其实是件60's vintage，别想了，买不到。

玫红色的外套看过的小伙伴应该也有印象？今年秋冬亮色外套挺时髦的，这件来自Kenzo。

这套之前路透就有啦~属于人美随便穿系列。

还有桃粉拼黑灰色的，相比上面那件更有知性大女人感，通勤什么的最合适了。这套倒是把快 时尚 穿出大牌感。

约会穿的高跟鞋外套，一般人还真不好驾驭。

还有一套粉色纹路的小套装，来自博主Chiara Ferragni的同名品牌，早就没卖啦。

这套超好看！出门的时候搭配了Dior的帽子和Chanel的毛呢外套。好像老**里的造型。

Vivienne Westwood的复古小西装遇上宫廷领的衬衣，这身被她搭的不错，大大的垫肩很有8/90年代feel。

另外也有你意想不到的ZARA，路透她穿在大衣里的千鸟格纹大衣：

不过同样是过季款，看看就好。

秋冬少不了的皮质夹克，领子直接流线型下来，太帅气了。不过因为包上挂了一个吊坠被设计师嫌弃说她是「俗妹」~

我喜欢这套项链的点缀，非常恰到好处~

除了不同长度的大衣外套，剧里她还有穿几件羽绒服。黄格子羽绒是Nike，早上晨跑穿着舒适又方便。

还有这种大花卉印在蓬蓬的棉服。

这不就是被单做的大花袄子吗？就算Lily的颜也没有hold住。

里面搭的是同品牌印花裙。emmm。。

velvet元素今年依旧流行，她这件酒红色夹克还蛮妙的，原本以为穿不好会土土的，但因为剪裁设计比较街头帅气，反倒和连衣裙碰撞出别样火花。

光泽感满分的缎面粉色夹克来自Lacoste，很美式休闲风。

Alice Olivia和Keith的合作款，这件可以正反两面穿，里面那面红的很张扬。

粉色系的牛仔连帽外套来自Ganni，平平无奇，让人舍不得花这钱下单。不过秋冬叠穿牛仔外套在中间一层的穿法可以get~

黑色HBA我觉得好好看哦！超酷的高腰小短款，搭在毛衣外面刚刚好。

象牙灰的皮夹克，经典机车外套的版型，和印花连衣裙是美式甜心的标配。就很上班style~

与姐妹约去bar聊天喝酒时就要穿着大胆一些啦！blingbling的亮片外套，还是大红色的，绝对能让你成为全场焦点。

2Emily的上衣

剧里Emily的几件针织我还挺喜欢的！这件毛衣通过不同色块的拼接让你仿佛变身美式田园女孩。

搭配的是HM针织帽和Aigle的雨鞋。

桃粉拼黑色的菱格纹毛衣也是她衣柜常客。

Aalto的紫还蛮美的，她在里面加了件翻领白衬衣，加上紫色靴子，恰到好处的露美腿~

很gossip girl的学院风针织开衫，配里面的内搭更有那味了。

说到衬衫，我有几件特别印象深刻。比如刚到巴黎的时候，她穿了一件格子衬衫，在里面搭了件修身针织小背心，很美式街头。

还有第一天上班，她很努力的穿了「把巴黎穿在身上」的美式涂鸦印花衬衫。。

以及被她当成连衣裙的男款印花衬衣。

睡衣也是这种涂鸦风的款，这套来自少女甜心风的Katespade。

像Lily Collins这种细胳膊细腿的身材，穿小吊带最好看了。

虽然现在是冬天，但这件的询问度也很高！好看的，还很平价~

3Emily的裙子

全剧最好看的造型，莫过于下面几条裙子。首先Lily参加酒会的抹胸连衣裙。

仿佛黑天鹅般，裙摆超立体，很美。

还有这套真的绝了！穿着这套手撕渣男的剧情真的爽~

这套也是致敬奥黛丽赫本的造型。

不过Lily本身就和赫本长得很像啊！

这条白裙子是致敬Sexy City的哦，不是剧里的品牌~

让人印象深刻的一条连衣裙，竟然来自Ganni，柠檬黄好靓眼。

她搭了一只很美式风格的涂鸦包。我当时就在想如果是法式女孩会怎么搭。。法式女孩大概不会挑这条裙子。。

偏荧光的桃粉色，也就白的人能驾驭出小清新感。

配机车夹克穿的花卉露肩连衣裙，来自品牌Aje，这种款蛮挑身材的，对肩膀和小臂的要求都很高。

露肩连衣裙，只要是电视剧，它就绝对不会缺席。Maje的印花配色很好看，一点都不俗气。

红黑配色的透肤网纱蕾丝，女主穿它去一些社交场合很搭。

配Chanel多层珍珠项链的黑色大V领连衣裙来自The kooples。

剧里她很喜欢外套+短裙的露腿穿法，显得身材比例很好。像是Versace啊、

Chiara Ferragni的蜜桃粉啊：

以及出镜率极高的Sandro，她不仅买了格纹短裤。

还入了纯色小花边的直筒半裙。

还有不规则剪裁的百褶半裙等等。

4Emily的包包

剧里我觉得搭得最不OK的，就是她的包包！！一大半都是我的雷点。像是已经过气很久，美式小甜妹必备的卡通方盒子，让这条裙子一秒变廉价，但想想又在情理之中，毕竟是Emily Style~

虽然今年很流行，但我觉得很像拖把的渐变流苏款：

看起来不是很高级、妈妈人手一只的贝壳包：

Marc Jacobs的相机包，她大概是挑了个滞销色：

还有一些满是logo的包包，像MCM双肩包，虽然现在已经买不到：

买巧克力面包时，从涂鸦风的**tote里拿出来的是有小鸟印花的黑色钱包，来自Katespade。

大概是Katespade常客，不止钱包，她还背过毛毛爱心的粉色单肩包。

包包搭好的几套，都还不错。像是Staud的水桶。选的颜色蛮特别，配绿色Chanel外套尤其好看。

羊羔毛手提包同样来自她家，冬天选支毛毛包很有氛围感。

长得像风琴的压褶红色小包包，这只设计超特别，好像个手风琴：

CL家的黑色包包存在感极强，让人离不开视线。大小配礼服也刚刚好：

以及长得很像Miumiu的编织水桶包。

说到底，哪部电视剧能逃过Chanel的诱惑呢？我们女主角当然也不例外，包柜里最多的就是小香了。

珍珠款必须有，自带零钱包的卡其色很百搭。

呢料的这支一看就是vintage了，配酒红色丝绒还挺妙，冬季感十足。

她身上这么多Chanel里，最好买的大概就是这支19 bag了。

古早的毛毛材质logo都能被她找到。

让人回到几年前的名媛手提包，山茶花是标志性经典。

圆形链条单肩包，这个颜色很特别，皮质一看就很贵。

还有将近十万块的珍珠包包啊，配小吊带上衣超级养眼。这支挺火的，属于有钱也不好买的类型。

5Emily的配饰

除了各种花花单品，Lily Collins头上的帽子也值得一说。

的确，剧中大部分日常造型都是靠各种帽子完成的，光是渔夫帽就有好几个，比如浅帽檐的纯色款。

休闲风的格纹印花。

还有一顶非常古早的Burberry格纹盆帽。

很难买到的Dior粉色老花。

我等普通人最好驾驭的，大概就是蓓蕾帽了。她头上这顶大红色好美哦，搞得我今年也想买一顶红帽子凹造型。

对了，我还挺喜欢她脖子上这条项链的，来自品牌Tana Chung，目前已经断货。

Madewell的金属圆片还能买到，用来配毛衣很灵。