介绍几首好听的小提琴曲

楼上说的都不错，但所说的卡农应该是帕格尼尼的《卡农D大调》吧。以下是我推荐的几首：

蒙蒂——《查尔达什舞曲》（《Vittorio Monti Csardas》）

莫扎特——《小步舞曲》

埃尔加——《爱的礼赞》

柴可夫斯基——《如歌的行版》

门德尔松——《E小调小提琴协奏曲》

贝多芬——《F大调浪漫曲》

马斯奈——《泰伊思冥想曲》

《喀秋莎》

《摘星》

还有一大堆我超喜爱的久石让的乐曲，《天空之城》、《THE RAIN》等。

LZ如果喜欢弦乐合奏，莫扎特也有很多弦乐合奏的曲子，如《G大调弦乐小夜曲》、《第3号G大调小提琴协奏曲》等。

PS：我是超喜欢久石让和莫扎特

沉思是一个汉语词语，

拼音为chén sī，

释义：认真、深入地思考，在寂静和孤独中对某个中心意念或意象的深沉思索。出自明冯梦龙 《东周列国志》第七十三回。

引证解释编辑

反复沉思|时时苦吟沉思。

《文选．陆机．拟古诗一二首．拟涉江采芙蓉》：「沉思钟万里，踯躅独吟叹。」

宋 张绍文 《水龙吟·春晚》：叹韶华迤逦，将春归去，沉思处、空肠断。

明 冯梦龙 《东周列国志》第七十三回：“专诸沉思良久，对曰：‘凡事轻举无功，必图万全。夫鱼在千仞之渊，而入渔人之手者，以香饵在也。欲刺王僚，必先投王之所好，乃能亲近其身。不知王所好何在？’”

清 曹雪芹《红楼梦》第三四回：进来见宝玉沉思默默，似睡非睡的模样，因而退出房外，自去栉沐。 [2]

歌剧《泰伊思》中小提琴曲）编辑

《沉思》为马思涅的歌剧《泰伊思》第二幕第一场与第二场中间所奏的间奏曲，故又称为"泰伊思冥想曲"，常被单独演奏，成为小提琴独奏曲中经久不衰的名篇，也是马思涅的代表作品。

引申编辑

沉思是一种思想的深奥。沉思可能具有最古老的历史，沉思是在早期的东方宗教信仰中发展起来的。沉思和祈祷有许多共同之处，是指向精神的一种修炼与沉淀。用沉思来调节自己可以增强自我意识，增强自我对情绪的识别、管理与控制力。

沉思与放松之间有许多共同之处，沉思和放松都需要一种精神的集中，不同的是放松是慢慢掩藏住对意识的觉察，沉思却是慢慢强化这种觉察，通过反复思考同一件事，直到自己穷极一种思想，产生类似开悟的感受。关注当下是沉思中唯一最重要的概念，佛教将留意当下定义为“对当前的现实生活保持活跃的意识”。留意当下不会导向自我意识的飘逸，只能是对压力和情绪的接纳。心理的自我调节让人感觉是指向对现实苦恼的摆脱，这两者看起来是矛盾的。其实，两者并不矛盾，反复的思考是会激发一种顿悟，顿悟也是更彻底的摆脱、去执着、去妄念、去烦思，这在佛教修炼里很强调。

马斯奈《沉思》, 原曲为马斯奈的歌剧《泰伊思》第二幕第一场与第二场中间所奏的间奏曲,故又称为"泰伊思冥想曲",常被单独演奏,成为小提琴独奏曲中经久不衰的名篇,也是马斯奈的代表作品。

以下是《沉思》(马斯涅)，小提琴谱+钢琴伴奏谱：

《秋水悠悠》

是一张将禅画诗曲集于一体的佛曲专辑，禅意十足。本专辑与较前出版的《空山寂寂》是姐妹篇，皆是巫娜、侯长青、曹杨等一些年轻有为的作曲家和演奏家改编或创作的作品，仍以古琴和箫为主。

2《英雄的黎明》

曲子开章以气吞山河的气势，点出音乐的背景，圆号的开场，把人带到一千八百多年前的遥远的三国时期，历史虽已久远，但声音却挥之不去，随后的男生吟唱，更是对恢弘历史的再现，不仅有气壮山河的气势，也有不能言喻的英雄男儿的柔情，或许还有一种悲壮的感情参乎其中，配之大提琴的低吟，更是加重了对历史文化沉淀的理解，让人无限的回味。

3《沉思》

为马思涅的歌剧《泰伊思》第二幕第一场与第二场中间所奏的间奏曲，故又称为"泰伊思冥想曲"，常被单独演奏，成为小提琴独奏曲中经久不衰的名篇，也是马思涅的代表作品。

4《大漠敦煌》

大漠敦煌是吴险峰演唱的歌曲。想要知道你背后的苍凉， 可是那鸣沙山久远的回响； 想要知道你心中的惆怅， 可是那月牙泉抹去的忧伤；想要知道你思念的梦乡， 可是那飞天女留恋的琴房； 想要知道你世纪的念想， 可是那胡杨林诗歌的乐章。

5《红旗颂》

这是一部史诗般的巨作，本场以一曲《红旗颂》开场，颂歌般的旋律响起，给人遐想，无数先烈染红的旗帜，第一面五星红旗升起时的景象，心潮澎湃思绪万千，思绪万千，多少坎坷多少苦难。

少年中国说

少年中国说是清朝末年梁启超（1873—1929）所作的散文，写于戊戌变法失败后的1900年，文中极力歌颂少年的朝气蓬勃，指出封建统治下的中国是“老大帝国”，热切希望出现“少年中国”，振奋人民的精神。文章不拘格式，多用比喻，具有强烈的鼓励性。具有强烈的进取精神，寄托了作者对少年中国的热爱和期望。

参考资料：

1、纪念曲

纪念曲又名《回忆》，这首曲子追忆怀念之情尤深，大都理解为对美女深情的回忆，或是幸福美好的纪念。全曲采用“ABA”三段体，开始时的主题A饱含深情，略带忧伤情绪；乐曲中段B转至降B大调，由小提琴双音奏出悠长而充满梦幻色彩的主题，钢琴伴奏部分则以华丽的下行琶音与小提琴相呼应。

2、圣母颂

这是一首由德国小提琴家维尔海姆（Wilhelmj）根据舒伯特同名的歌曲编成的小提琴独奏曲。在古典作品中，作曲家往往把最美好、最完善，最能给人以崇高意境的圣母形象化作庄重的乐思中，表现出自始自终的质朴高贵。曲调展现在人们面前的仿佛就是达芬奇的圣母肖像画。

那曲调句句层次清楚，深邃而通畅，情感浓重，格律严谨，以虔诚和真挚深深感动人心。起始在G弦上浑厚多姿的歌唱，感人至深。当用八度双音演奏时，钢琴伴奏使用了大幅度波浪进行的琶音。在乐曲高潮中，涌现出圣洁的色彩。全曲在异常宁静中渐渐消失。

3、云雀这是罗马尼亚作曲家旦尼库（Dinicu）独具特色的作品，在小提琴高音E弦上绝无仅有的颤音名曲。

乐曲巧妙地运用了小提琴上下滑指的颤音技巧，以极为明快欢腾的旋律，简练而富于动感的钢琴伴奏，表现了山林中云雀争鸣、阳光明丽、风景如画的一幕。在小提琴E弦亮丽清悦透明的音色表现下，高超的颤音绝技一气呵成。

4、沉思

沉思是十九世纪法国 作曲家 马思涅的歌剧《 泰伊思》中的一段插入曲歌剧《 泰伊思》作于1894年，剧情为一个宗教故事，发生在公元四世纪的 埃及。整剧以古埃及名城亚历山大为背景叙述了一位在沙漠中修行的圣僧拯救女幽灵 泰伊思的故事。

5、爱之喜悦爱之喜悦，是克莱斯勒的作品，他是二十世纪最富盛名的小提琴大师。这首小提琴曲是他最具代表性的名曲。全曲为三段式，充满喜悦欢乐浪漫的情调，极富沙龙风味。中段十分温厚亲切。本曲在运用三度双音上独具一格，把小提琴的华丽、灵秀表现得韵味深长。

6、匈牙利狂欢节匈牙利小提琴家、作曲家胡拜（Hubay）是二十世纪初世界最著名的小提琴大师之一，曾任布达佩斯音乐学院院长。这首小提琴曲可算他最优秀的代表作。本曲为多段式作品，既有深沉华丽的旋律，更有热烈狂欢的场景。在运用连续颤音方面，匠心独具，有着惊人辉煌的技巧和震撼人心的表现力。

7、门德尔松e小调协奏曲德国作曲家门德尔松（Mendelssohn）为出身名门贵族的典雅绅士。这首小提琴协奏曲是世界上登台演奏最多的协奏曲，一个多世纪以来久奏不衰。它有着高贵温柔的小调色彩，第二乐章是一副怡人的音诗音画。钢琴伴奏好似荡漾的水波。

小提琴正如无歌词的船歌，弓弦之间缓缓倾注出柔丽抒情的旋律，显示出小提琴的纯洁、银色而崇高。曲调在进入复调后，其双音技巧得以充分展现，宛如两把小提琴合奏。这是小提琴协奏曲中最迷人的柔板乐章。

8、吉普赛之歌  萨拉萨蒂的《流浪者之歌》，又名《吉普赛之歌》，小提琴独奏曲中不朽的名篇。萨拉萨蒂的作品自始至终十分讲究效果和技巧，都是纯粹的小提琴作品。

这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。 

9、引子与幻想回旋曲法国作曲家圣桑（Saint-Saens）是一位多才多艺、杰出的高产作曲家。他的每一首乐曲都新颖别致，有风格回异之感。这首回旋曲曲调节奏十分别致而富于弹性。引子部分是带有忧伤冥想的行板，进而音调像飘落的枫叶在天空中浮动，很有沙龙式的味道。

中段的西班牙舞灵活流畅、妩媚动人，接着是豪华的琶音，之后是大段飞速奔驰的快弓乐段，使乐曲越往后越精彩、动人。在音乐上色彩缤纷、争奇斗艳，是最能体现小提琴技巧性的作品之一。

10、g小调小提琴奏鸣曲

意大利小提琴大师塔尔蒂尼（Tartini）是十八世纪最杰出的小提琴演奏家、作曲家。这首奏鸣曲正是小提琴历史上古典的顶峰之作。《魔鬼的颤音》奏鸣曲（1713年）是使他的名声流传至今的不朽之作。