吴印咸的演艺经历

从1927年起，吴印咸离开家乡回到上海谋生，先后在艺海布景公司绘制舞台布景和照相室布景，在红灯照相馆任摄影师，并在天一影片公司担任布景师，首次接触到**这门新兴艺术，并继续从事业余摄影创作。在此期间，他的代表性摄影作品有《纤夫》、《负重》、《归途》等，表现了劳动人民所经受的生活煎熬，反映出吴印咸对普通劳动者的深切同情和他的正义感。1928年，他来到上海，做起了演出布景师。

1930年，昔日同学合资开了红灯照相馆，就在四川北路海宁路口。

1934年他拍摄的《田螺》，曾获得瑞士摄影沙龙荣誉奖。

《晓市》是吴印咸早期的摄影代表作之一，反映了他的家乡沭阳县承辉门下人们为生计而忙碌的身影。逆光照射下，人们劳作的剪影衬托在闪现着晨露的石板路上，活灵活现地记录了当时当地人们的生活写照。它说明，吴印咸的摄影创作不仅十分注重光、影、画面结构等艺术表现形式，也把摄影用来反映社会现实生活。直到晚年，这幅具有现实主义风格的摄影作品，一直悬挂在吴印咸书房兼会客室的墙壁上，成为他最喜爱的作品之一。

青年时代的吴印咸，在他的摄影创作中，更多地把照相机镜头对准旧社会底层的劳苦大众，表现他们生活的艰辛和蒙受的苦难，给予他们极大地同情。他拍摄了《饥寒交迫》、《过别墅有感》、《纤夫》等摄影作品，表现了劳苦大众为了生存而苦苦挣扎的社会现实，期待着变革。

1935年与许幸之联合举办“绘画、摄影展”，这是吴印咸第一次举办个人影展，展出作品56幅。

离开天一影片公司，到电通影片公司拍摄影片《风云儿女》。

随后又拍摄了由袁牧之编导的中国第一部音乐喜剧片《都市风光》。

摄影作品有：《呐喊》、《侧目而视》等。

1935年，吴印咸应**界及文化界泰斗夏衍之邀，到上海电通影片公司拍摄由田汉编剧、许幸之执导的影片《风云儿女》，成为**摄影师。该影片以“九·一八”事变为历史背景，表现了知识分子从苦闷彷徨到觉醒奋斗、走向革命的过程，也曲折地反映了全国人民一致要求抗日的强烈愿望。这部影片于1935年5月在上海公演，引起轰动，极大地鼓舞了全国人民的抗日激情和斗志。尤其是片中由田汉作词、聂耳作曲的主题歌《义勇军进行曲》，将影片主题更加深化，成为风行全国、激励人民争取民族解放的战斗号角，日后成为我国的国歌。此后，吴印咸又拍摄了由袁牧之编导的中国第一部音乐喜剧片《都市风光》。该片运用不同的喜剧表现手法，讽刺、鞭笞了旧中国的黑暗和迂腐。

后来，他又为明星影片公司二厂拍摄了《生死同心》和《马路天使》两部影片。前者表现的是革命历史题材，后者则反映了殖民地半殖民地社会底层人民的生活与情感，赞美了他们美好善良的心灵，表现了他们为争取自由而开展的抗争。该片上映后在上海其国内引起巨大反响，收到了极为轰动的社会效果。《马路天使》成为30年代左翼**的经典之作，被誉为“中国影坛上开放的一朵奇葩”。这部影片也是吴印咸的成名作，标志着他**摄影技巧的成熟，也使他成为全国知名的**摄影师。1980年－1981年，该片在英国伦敦、美国旧金山及法国巴黎、里昂举行的“中国**月”上放映，均受到观众的喜爱和舆论的重视。1982年2月，在意大利都灵市举办的“中国**五十年回顾展”开幕式上放映了《马路天使》，受到广泛赞扬。该国著名影评家达西拉奇著文写道：“新现实主义诞生于上海”。该片在世界**史上的地位和影响可见一斑。

吴印咸在摄制影片的同时，一直利用空余时间进行摄影创作。这期间他拍摄了《呐喊》、《霹雳》等多幅摄影作品。《呐喊》以疾声大喊的人物造型宣泄了被压迫的人们要反抗的内心世界。《霹雳》则以乌云滚滚、电闪雷鸣寓意灾难深重的中华民族期望着深刻的变革。

1936年完成了《生死同心》的拍摄，紧接着又拍摄了由袁牧之编导的影片《马路天使》。

1937年“八·一三”之后，上海沦陷。吴印咸为了生存，在太原、上海、香港奔波了一年多。正在此时，袁牧之于1938年夏发来电报，邀他到武汉有要事相商。原来，在武汉工作的中共中央代表、中央军委副主席周恩来同志邀请袁牧之到延安、陕甘宁边区和华北敌后拍摄反映***领导下的抗日军民生活与战斗的纪录片《延安与八路军》。吴印咸毅然决定：接受邀请，到延安去！

接到消息后，吴印咸立即离港经上海赴武汉。于汉口逗留期间，他受周恩来委托，在一天夜里,到指定地点接受了荷兰著名**导演伊文思送给八路军的一台只有一个镜头的“埃姆”**摄影机和二千英尺胶片。袁牧之又从香港购买了16毫米**摄影机及部分胶片，吴印咸倾囊购置了三台照相机，他们于当年八月到达延安，直接投入了抗日救国事业。在延安成立的“八路军总政治部**团”（简称“延安**团”）中，吴印咸任摄影队队长（后任**团的负责人），与袁牧之等人担负起拍摄《延安与八路军》纪录片的重任，反映中国***领导下抗日军民的斗争，同时也包括毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等中共***的珍贵革命史料。

由于国民党的封锁，当时延安的物质生活极其匮乏，更不必说拍**的器材。拍**的底片使用完了，大家就用印制拷贝的正片代替，千方百计克服困难去完成任务。在拍摄**的同时，吴印咸和他的同事们还拍摄了大量的历史性照片，洗印并放大制作出来，通过各种途径，包括周恩来亲自领导的八路军驻武汉办事处，向中外真实地介绍中国***领导下的抗日救国事业。

1938年9月，在延安成立了“八路军总政治部**团”，团长由总政治部副主任谭政兼任，政治指导员李肃，艺术及编导负责人袁牧之，技术及摄影负责人吴印咸，摄影徐肖冰及总务、勤杂等六、七人组成。

10月1日，应周恩来之邀去延安拍摄的大型纪录片《延安与八路军》在陕西中部的皇帝陵拍摄了第一个镜头，该片是人民**的第一部作品。

此间的摄影作品有：《宝塔山》、《延安远眺》、《驼铃叮咚》、《抗大午餐》等。

1939年拍摄《白求恩大夫》的新闻素材片。

摄影作品有：《白求恩大夫》、《红缨林立》等。

1939年，**团在延安拍摄后，开赴华北抗日战场，摄制八路军与日寇英勇作战和根据地人民的支前活动。吴印咸在前线亲自拍摄了伟大的国际主义战士——加拿大医生白求恩在中国抗日烽火的前线，抢救八路军伤员的纪录**和《白求恩大夫》这幅摄影名作。在晋察冀根据地，吴印咸又应《抗敌报》社长邓拓和军区政治部摄影科科长沙飞之邀，撰写了《摄影常识》一书，作为培训摄影干部的教材，提供八路军和解放区的摄影干部阅读。该书虽篇幅不大，却是解放区编辑出版的第一部摄影教科书。它是吴印咸冒着酷暑在田边树下的大石头上、在老百姓家里的土炕上、在微弱的蓖麻油灯下撰写而成的。此书由邓拓、沙飞各自撰写序言，并由抗敌报社印刷出版，发行到部队和地方广大地区，它的重大作用和意义不言而喻。

1940年拍摄了《延安各界庆祝辛亥革命三十周年大会》、《延安庆祝百团大战胜利大会》和《追悼会》、《国际青年节》等素材。

摄影作品有：《朱德》、《周恩来》等一系列人物照片。

1942年加入中国***。

作为**界代表参加延安文艺座谈会，并担任会议摄影师。

摄影作品有：《艰苦创业》、《拓垦》、《骑兵演练》、《延安文艺座谈会》等。

1943年大型纪录片《南泥湾》摄制完成。

摄影作品有：《组织起来》、《延安大白菜》、《兄妹开荒》、《志同道合》等。

1945年第一期摄影训练班开学，吴印咸主持教学。

摄影作品有：《毛主席论联合政府》、《登机告别》、《归来》、《七大会场》、《朱德报告》、《刘少奇报告》等。

吴印咸意识到，要使摄影成为宣传群众、组织群众、鼓舞群众的有力武器，就必须发展党的摄影队伍，培养更多的摄影人才。1945年初，他和**团的同志们克服物质条件的匮乏，在延安宝塔山下，在延河边，举办了第一期摄影训练班。该班由吴印咸主持，并主讲摄影课程。这期训练班除讲授摄影的基本理论和操作技能外，还突出讲授了摄影工作在革命事业中的地位以及摄影工作者的任务，教导学员要坚持摄影为党的方针政策服务，为人民服务，首先要为工农兵服务的方针。训练班的学员每人只能分得两张过期的**胶片，拍摄后必须立即做好记录，待底片和照片冲洗出来后，再对照拍摄记录进行总结，从中汲取经验和教训。吴印咸亲自编写了教材，图文并茂，上面的插图照片均由他自己拍摄、印放制作。因为胶卷奇缺，他们常常采取“空弹射击”的训练方法——当时用于教学实习的照相机中，有的装了胶片，有的则未装胶片，但学员们并不知情，仍旧十分认真地选景、采光，仔细拍摄。当然，相机里安装了胶片的学员所拍摄的照片便成为课堂讲评的对象。就这样，学员们学会了拍摄、制作的全套技术，培养了艰苦奋斗的精神。

1945年11月，**团奉命随东北挺进干部支队，离开延安前往东北新区开展工作。吴印咸和**团的同志们开办了第二期摄影训练班。后因战局变化暂时中止。至1946年，第二期训练班继续开课，仍由吴印咸主持授课，讲授**摄影技术与**制作的基本知识。不久，吴印咸跟随叶剑英去北平军调部工作，摄影训练班由其他同志主持。

解放战争时期，吴印咸任东北**制片厂副厂长，在东影举办了4期有相当规模的训练班，培训各类干部数百人。吴印咸在担负厂领导工作的同时，还在训练班中讲授摄影课程。结业后的学员大大充实了**厂各部门的力量，并为日后输出摄影专业干部打下了基础。在延安与东北培养的这些摄影干部，在解放战争中，分别工作在中南、西南、西北等战场前线，成为摄影报道主力，一些人在新中国成立后成为新华社和其他媒体的知名摄影记者。

1946年10月1日东北**制片厂成立，吴印咸任技术部主任，年底任副厂长。

1947年赴捷克斯洛伐克参加第一届世界青年联欢节，任摄影记者。

1949—1954年吴印咸接任东北**制片厂厂长。

任厂长期间，东影生产了《中华儿女》、《赵一曼》、《白毛女》、《钢铁战士》等优秀影片。

1952年率中国**代表团参加印度第一届国际**节。

摄影作品有：《喂鸟人》等。

1954年因病离职休养。

1955年参加北京**学院筹建工作。

作品有《瓯江帆影》、《节日的北海》、《故宫太和殿》等。

1955年，吴印咸从东北**制片厂厂长岗位上调任北京，奉命与章泯、钟敬之等同志筹建中国第一所**教育高等学府——北京**学院，开始了长达十余年的教学生涯。从那时起，吴印咸更是呕心沥血，把全部精力倾注在教书育人的事业中。

北京**学院是新中国最早的艺术院校之一，也是自50年代起在很长的一个历史时期内我国唯一的一所培养**艺术创作人才的高等学府。自她建立之日起，吴印咸便出任该院副院长兼摄影系主任。他最主要的教育思想之一是，认为经过大学的教育，应使学生真正成为为人民服务、为社会主义服务的掌握高等专业知识的优秀人才。因此，他十分重视对学生道德品质的培养和专业知识的传授。在这方面，他身体力行，言传身教，付出了许多心血。

吴印咸一边担负领导工作一边亲自执教，为摄影系学生讲授摄影基础课。开课之初，他总是像讲故事一般，用亲身经历，把延安**团同志们的精神面貌和工作作风向年轻的同学们讲述一番，培养学生克服困难努力完成任务的精神。他谈到，在延安拍**时，器材之匮乏、条件之不足难以想象。不仅底片不够用，更难的是没有印片机，而且还没有电，何从印制“拷贝”？但是，困难吓不倒**团的同志们。他们把那台“埃姆”**摄影机的镜头卸下来，将已显影的底片和未曝光的正片紧紧叠在一起装在里面，让它们一起通过摄影机的片门，利用日光进行接触印相，硬是把拷贝印制了出来。

拍照片也遇到不少困难。延安没有电，怎么放大照片？他们筑起一间像岗亭那样没有窗户的小房子，房顶留个小洞，在那儿安装上一架带延伸皮腔的旧照相机，权作放大机。要放大的底片放置在照相机取景磨砂玻璃处，镜头朝向放大纸。助手在小房子外面随时通报阳光之强弱变化，借助小洞透射进来的日光，透过照相机镜头使相纸感光，制作出宣传用的照片。

摄影系的学生听了吴印咸讲述的这些传奇般的故事，受到极为生动、极有说服力的教育，对于他们人生观的形成发生了重要的影响，这些学生中有很多继承了他们的恩师——吴印咸的精神，毕业后对我国的摄影事业都做出了应有的贡献。

吴印咸还经常教育同学们正确看待人和器材的关系。他说，有先进的器材固然好，但我们国家底子薄，我们要立足使用不太好的摄影器材拍摄出优秀的作品，重要的是练好摄影基本功。他身体力行，以身示范。在他“60年摄影生涯作品展”每幅照片下端，均贴有一张照相机图样，说明该作品是用哪台旧照相机拍摄的。北京**学院摄影系也继承了吴印咸的这种传统，几十年来虽然培养出众多的优秀摄影人才，却没有花费更多的外汇去购买顶尖的摄影器材。身为副院长兼系主任的吴印咸1966年应邀赴日本、香港进行摄影交流和创作，还从新华社摄影部临时借用了一台照相机。

重视思想教育的同时，吴印咸的治学精神是十分严谨的，对同学们极其负责。他极端重视用形象化的教材示教，而且亲自拍摄和制作成套的照片，用来加强教学效果。为了说明不同的光线和气候对摄影造型的影响，他不辞辛苦地在北京景山针对同一场景用顺光、侧光、逆光、晴天、阴天、雨天、雪天、雾天、早晨、正午、黄昏、傍晚等不同的自然条件拍摄制作了一系列组照，向同学们讲解；在人像摄影课程中，为了说明光线效果对被摄者造型的影响，他亲自在灯光室拍摄了一套套成组的照片，仔细向同学们讲解……他的敬业精神收到良好的效果，获得同学们由衷尊敬。

吴印咸一向认为，**学院的学生应该具有坚实的业务基本功，毕业后才能更好地服务于社会，服务于人民。从这一指导思想出发，在专业训练方面，他要求循序渐进、扎扎实实地进行。学习摄影离不开实践，但他不主张刚入校的低年级同学就去忙于摄影创作，他认为在教学之初主要应该让学生练摄影基本功，创作宜安排在稍后进行。他还认为学习**摄影应该首先学好摄影，先用照相机锻炼，在掌握了摄影的造型基本规律后，再进行**摄影的动态训练便容易些，更扎实些。他的这些教学主张，无疑对学生是负责的。从实践效果检验，摄影系历届的毕业生，从总体水平来说，都具有较坚实的摄影技能，都能较好地完成所担负的工作任务。特别是六十年代初期的毕业生与“拨乱反正”恢复高考之后78届的毕业生，由于在教学中真正贯彻了吴印咸提出的重视基本功的思想，一般都打下了良好的专业基础，在各自的工作岗位上做出了贡献。

吴印咸在授课过程中，十分重视古今优秀文化的继承关系。他在讲授摄影造型表现手段时，常常有针对性地引用我国优秀的传统绘画理论，扩大学生的知识领域，启发他们继承传统艺术理论的精华。他结合南齐谢赫的《六法》讲授摄影的画面构图，使学生加深对这篇著名画论中提及的“气韵生动”、“经营位置”、“应物象形”、“随类赋彩”等涵义的理解；结合清代沈宗骞《芥舟学画编》中《传神》篇的精神，讲授人像摄影课程，阐述人像摄影要达致“形神兼备”的境界，防止只重外貌描绘和只抓神态表现的片面性，给学生打下坚实的理论基础。

吴印咸在北京**学院摄影系创建的教学体系，不仅使我国**教育事业走上了全面而正规的发展道路，对于全国的摄影教育也是一个创举。北京**学院虽然不是我国最早开设摄影课程的院校，却是第一所摄影课程门类最为齐全的高校。社会上不少人认为，北京**学院摄影系就是教拍**，其实并非完全如此。从50年代中期起，**学院摄影系一直有相当完善的摄影课程，包括摄影构图、摄影光线处理、人像摄影、风光摄影、静物摄影、彩色摄影、新闻摄影、生活摄影、暗室技术等。这些课程，都是在吴印咸主持下建立的，有些课他亲自执教。这些课程的建立，实际上起着双重作用：既是**摄影的专业基础课，又是摄影的系统训练。学过这些课程后，既可从事影视摄制，又可从事摄影；既可从事商业摄影，又可从事报道摄影；既可担任编辑，又可献身摄影教学和理论研究。因为，吴印咸创立的摄影教学体系是相当全面和完整的；学生掌握的摄影技能虽然因人而异，但总体上是比较全面的。摄影系的毕业生，有多人献身于摄影岗位，有十多位任职于我国影响最大的摄影画报——《人民画报》，担任副总编辑、总编辑助理、采编室主任、主任记者等重要职务，取得了公认的成就，任职于《中国青年报》的毕业生曾连续三年获得“全国十佳新闻摄影记者”评选第一名，就是明证。实际上，从50年代中期开始，在全国摄影教育体系中，吴印咸在北京**学院摄影系所设立的课程，是相当全面的，对学生的培养是严谨的。正因为如此，原来的摄影系摄影基础教研组于1996年扩建为北京**学院摄影学院，成为我国最早的全面培养摄影人才的高等学府。

吴印咸在主持摄影系的教学期间，高瞻远瞩，十分重视对教师的培养。对于教师队伍的配备，他提出“三三制”的主张，即全系教师三分之一在第一线教学，三分之一从事艺术创作实践，三分之一投入备课。这是很有远见并十分负责任的主张。它从制度上保证了广大教师的艺术实践，使课堂教学与生产实践密切结合起来，也使教师有充足的备课时间，有利于不断提高教学质量。无疑，这些主张是非常正确的。在这一思想指导之下，几十年来，摄影系培养出了一大批骨干教师，他们在摄影教育领域享有很好的知名度，成为摄影教学的中坚力量。

吴印咸在主持摄影教学的同时，自身不忘摄影实践，先后拍摄了《红旗谱》、《白求恩大夫》等影片，担任了故事片《骆驼祥子》的摄影指导，并创作了大量摄影作品。与此同时，他身先士卒，着眼于学科教材建设，撰写出版了摄影理论巨著、北京**学院摄影系的第一部教科书——《摄影艺术表现方法》上下册。此书的面世受到摄影界极大重视。在50年代中期，国内仅有的少量摄影著述涉猎的内容仅仅停留在摄影技术层面，尚无系统讲解摄影艺术造型理论和阐述摄影创作规律的专著。而吴印咸的这部著作，以理论与实践相结合的特点，系统地阐明了摄影艺术创作在社会生活中的作用、各类摄影体裁的特点以及艺术表现技巧，因而成为我国最早的、最完整的、最系统的、最具权威性的经典之作。该书不仅是当时惟一一所开设摄影艺术课程之高等学府的正式教材，也必然成了社会上广大的摄影工作者和爱好者难得的读物。此书出版不久立即售罄，在读者之间出现了手抄本；1973年，意大利米兰玛索塔出版社将此书翻译出版在西欧发行，为国际摄影出版商所重视，足见其影响之巨。

吴印咸在北京**学院的十多年中，在摄影理论、摄影实践、摄影技术与艺术技巧的研究上潜心钻研、不懈努力，培养了一批又一批**摄影和摄影的优秀人才，很多人创作出造诣很深的艺术作品，一些人成为**摄影界和摄影界的领导干部和骨干力量，也有人成为知名学者。吴印咸常常为自己作为他们年轻时代的老师感到高兴和欣慰。

吴印咸以其师德、人品、艺术学养，深得学生们的敬重和爱戴。吴印咸是我国**界和摄影界的泰斗，为人却十分谦和，平易近人，尤其对年轻的教师、年轻的同学充满关爱。摄影系的同学每逢有集体活动，他都为同学们拍照，并用自己的相纸放大制作出来，送给每人一张。为了节约，照片当然不大。60年代初他去桂林摄影创作，由于拍的胶卷很多，让一个助教帮他一道显影。他自己冲洗画幅较小的135胶卷，助教冲洗画幅较大的120胶卷。助教心里很明白，吴院长120胶片不多，不到节骨眼儿上是舍不得动用120的，凡120必是重要画面，所以格外谨慎。无奈当时经验不多，注入显影液时带进不少气泡，误认为药液已满，结果使一卷重要底片报废。助教看着那残缺不全的影像，傻了眼，内疚极了。正当助教惶恐不安时，吴印咸却慢慢地说：“没关系，第二卷就好了。”这样，那助教才能够继续操作下去。这事使那位助教一直牢牢记着，从那以后，不管是他自己的底片，也不管是别人要他冲洗的底片，不论是黑白的还是彩色的，从未出现冲洗事故。

1956年9月1日，北京**学院举行开学典礼，吴印咸任副院长，兼任摄影系主任。

中国摄影学会成立，吴印咸被推选为理事。

1960年中国摄影学会第二次全国会员代表大会召开，吴印咸被选为副主席。

1961年，《吴印咸摄影作品展》在北京中国美术馆举办，展出作品160幅，后到七个省市展出。

1963年至1964年期间，吴印咸出任故事影片《白求恩大夫》总摄影师，到上海在**制片厂拍摄，为了培养年轻教师，带了两位助教作助理。此影片是厂方投产的重点片，创作人员包括多位享有盛名的**艺术家，住在上海最著名的华侨饭店与国际饭店。有一次，摄影棚内布景未干，大伙儿休息。吴印咸趁此机会邀约摄影组的机械员（管摄影机的）到他住的华侨饭店的房间洗澡。这使得那位机械员左右为难，应也不是，不应也不是。因为这位机械员是旧社会在**厂当学徒熬过来的，从来没遇到这事儿。享有盛望的总摄影师，邀请他到宾馆的个人房间洗澡，恐怕也是史无前例了。他找吴印咸的助教商量：去，还是不去？助教说，吴老是很随和的，没有架子。次日，机械员果真去了。助教在饭店门口迎他进屋。他穿了一身崭新的蓝华达呢中山装，这可能是他最好的衣服了。“文革”开始后，这位机械员老师傅对吴印咸的处境很担心。

1966年秋，他特意托人从上海到北京**学院找那位助教，打听吴老的现况。助教只好勉强告诉他：吴老威望高人缘好，造反派也不过叫他看看自行车，拔拔草……。吴印咸这位著名的摄影艺术家、摄影教育家就是这样关心着他人。

当然，吴印咸也时时关心着全国广大的摄影工作者和爱好者，关心着摄影教育事业在全国的普及。在他高龄离开北京**学院的教学岗位后，把全部精力投入撰写摄影著作，并到各地讲学，传播摄影知识。他认为，有幸步入高等摄影院校求学者仅是少数，更多的人要通过“没有围墙的大学”进行学习，获得知识。在他80多岁高龄之时，在写作之余，还不辞辛劳，赴陕西、甘肃、四川、山东、辽宁、黑龙江等地讲学，并撰写出版了《人像摄影》、《风光摄影》、《彩色摄影》、《摄影用光》、《摄影滤光镜使用法》、《摄影构图120例》等专著，提供摄影人员阅读。他常说，应该把他从事摄影的经验传授给青年人，促进摄影事业的发展和繁荣。直至90多岁他住在疗养院时，也是带着著作手稿，带着，甚至带着放大机，不停地写作，写作……

1970年任国务院文化组成员、中央五七艺术大学副校长，主持**系教学工作。

1972年，吴印咸重回延安采风，入住时，整个宾馆都传开消息：“毛主席的摄影师来了！”这个头衔成就了吴印咸，也设定了他一生的底色。

1979年11月中国摄影学会在北京召开第三届会员代表大会，决定名为中国摄影家协会，吴印咸为副主席。

摄影作品有：《作家茅盾》、《画家黄胄》等。

1984年中国人像摄影学会成立，吴印咸被推举为名誉主席。

摄影作品有：《宁静的海滨》、《遥摄者》、《腾飞》、《澳门炮台上》等。

1985年中国摄影家协会第四次代表大会在北京举行，吴印咸当选副主席。

摄影作品有：《〈九歌〉剧照》、《月季》、《牡丹》等。

1987年赴哈尔滨参加《吴印咸摄影六十年作品展》开幕式。

1988年4月，应邀访美，在美国接受了纽约国际摄影中心授予的“摄影功勋证书”，并展出作品43幅，展览名为《新中国诞生地——延安》。

7月参加“第十九届阿尔勒国际摄影节”。

11月，上海第二届国际摄影展举办《吴印咸摄影回顾展》，展出作品121幅。

世界摄影理事会授予吴印咸“名誉会员”称号。

吴印咸被写进英国剑桥国际传记中心的《世界名人录》。

1989年北京**学院授予吴印咸“荣誉教授”衔。

被中国**摄影师学会选为名誉主席。

在新疆乌鲁木齐参加《吴印咸摄影回顾展》开幕式。

摄影作品有：《火焰山》等。

1990年，组照《没有***就没有新中国》获第十六届全国摄影艺术展览“特别荣誉奖”。

1991年1月，《吴印咸抗日战争时期摄影展》在中国人民抗日战争纪念馆展出，展出作品69幅。

在第五届中国摄影家协会代表大会上，吴印咸被推举为协会名誉主席。

1992年3月赴深圳参加深圳摄影大厦落成时开幕的《吴印咸摄影作品展》，展出作品160幅。

10月，中国第二届摄影节期间在北京展出《吴印咸摄影作品及使用相机展》，展出作品165幅。

参加为中日邦交正常化20周年举办的《中日摄影名家二十人联展》，展出作品12幅。

获“政府特殊津贴”。

中国**摄影第一届评奖委员会授予“**摄影优秀奖”之“特别奖”。

北京**学院授予“金烛奖”。

1993年6月《吴印咸摄影作品展》在瑞士维拉博物馆展出，展出作品90幅。

《吴印咸摄影作品珍藏》由中央文献出版社出版。

1994年中国老摄影家协会成立，吴印咸被推举为名誉主席。

《吴印咸风光花卉摄影集》由中国广东老摄影家协会、中国广东华侨摄影学会、中国广联实业株式会社联合出版。

3月，港澳摄影协会颁授“摄影大师”名衔。

9月7日晨与世长辞，终年94岁。

细节描写精彩片段例1:赠日本女郎 徐志摩 最是那一低头的温柔， 象一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉！ 例2:来看一朵花的盛开吧！那棵不知姓名的花就住在门口的小园里，因为它刻意地从铁门中探出了脑袋，我便不得不对它多了些关注。 很长一段时间里，它都只是青涩的骨朵，一层厚重的绿叶包裹着它，显得痛苦而艰难，我真的很多次想帮它剥开厚重的绿“壳”。不过幸好没有，我终于有机会完整的看到了花的盛开，它真的一叶一叶地开始舒张，最神奇的是里面的蕊，它们紧紧地被束在一起，一点一点微微颤动，忽然，“啪”的一声，一根蕊弹开，就这样弹开，从一种束缚中挣脱开来，满是成熟的自信与美丽，就这样一根、又一根……整个过程大约是一两个小时，我全然忘记，而那种震动和欣喜却使人难以忘记。天啊，若让她一早就获得自由，那平静地散开至脱落的过程，将会何等黯然！原来生命的灿烂与绚丽正源于这样的一次次自我突破！ 例3:《父亲与酒》中的一个片段：又到了８月３０日，交学费的日子。妹妹把早已做好的暑假作业很整齐地放在桌子上，然而没有钱交学费，看着别的孩子雀跃着去学校，我和妹妹忍不住站在窗边哭泣。父亲一言不发，他的脸色灰暗得像一片腌菜叶子。我们哽咽着催父亲去借钱。父亲去了很长时间，回来依旧两手空空。月底借钱总是难的，何况是我们这样穷的人家。我们觉得一万个委屈，便不停地哭。太阳落下去了，昏黄的灯泡照出我和妹妹失望的身影。父亲做好了饭，给我们放好碗筷，喊我们，我和妹妹一声不吭。父亲无可奈何地坐下来一个人吃，他甚至喝了一点酒，那是烧菜用的极廉价的黄酒，才喝了几口，父亲就醉了，伏在饭桌上呜呜地哭。我们起先不知所措，后来哭着劝父亲别喝了。父亲哭着把那半碗黄酒一饮而尽，泪水扑簌簌掉在碗里。父亲开始说话，一句接一句，不停地说，说了一个来小时。他把手伸进裤兜，掏出瘪瘪的破钱包，摸出几张钱，“啪”的一声很响地打在桌上，大声说：“钱，拿去报名！”我和妹妹想笑却笑不出来，泪水更汹涌地哗哗落下。父亲是怎么解决学费的我们当时并不知道。后来才知那天父亲去镇上卖了血。血水远比酒浓，那次醉酒可能是父亲一生最后一次醉酒…… 例4:《寒风中，两个人靠在一起就是温暖》中写的一个细节：（候车室里）因为一天没吃饭的缘故，我从包里取出水果、面包和火腿，自顾吃了起来。对面的那个男人隔一会儿瞅我两眼，手缩在袖子里。我抬头看他时，他就嘿嘿笑一下。反复几次以后，他一个人朝门外走去了。我快要吃完时，他回来了，手里拿了一个烤熟的地瓜，还冒着白白的热气。他碰了一下旁边瘦弱的女人，就将热乎乎的地瓜塞进女人手里，并顺势抱过女人手里的孩子。女人愣愣地看了一会儿她男人，脸上荡漾出了红润。她大概是惊讶：今天太阳是从西边出来的吗？男人平时是舍不得花钱的。女人开始吃地瓜，很幸福，速度很快，显然是饿了。她苍白的脸上一点血色都没有。女人吃到一半，忽然想起了什么，冲着男人说：“你吃吧，我吃饱了。”男人说：“叫你吃你就吃！”女人不吃。女人说：“你没吃，你嘴唇还干巴着呢。”他俩推来推去你让我吃我让你吃。最后还是女人强行将半块地瓜塞进男人手中。男人吃完，又抱着孩子缩成一团…… 例5:一位同学写自己的房东，突出地描写了三个细节。 其一，一天中午，“我”到水龙头旁大洗一通，又猛灌凉水，正感到痛快淋漓的时候，房东晃着身子，摇着扇子，来到“我”面前，劝“我”不要这样，说会生病的。“我”误会她是怕多交水费，瞟了她一眼，又继续自己的“凉水计划”。其二，那天晚上，“我”上吐下泻，一连跑了十几趟厕所，当“我”正“奄奄一息”躺在床上的时候，房东推门进来了，“我”没好气地怪她不敲门。她木在那里，左手搓着衣襟，右手在口袋里摸了一会儿才伸了出来，拿出一包药，说是治拉肚子的，然后把药放在桌子上，默默地走了。 其三，一天课间回来取东西，发现房东正站在砖头上，拿着竹竿挑“我”的窗户。“我”误认为她在偷东西，大喝一声，吓得她丢掉竹竿，从砖头上跌了下来。她爬起来，扑打着身上的灰，告诉“我”电视上说“非典”时期要经常开窗通通风，并再次站上砖头为“我”开窗。 例6:课堂上。他如坐针毡，低着头，用手使劲揉着鼻子。一个喷嚏在他鼻腔里憋了很久了。要是课余时间，他非要仰起头来，打个痛快不可。可这时他不敢，也不愿意打出来--他知道，打出来非出事不可。他是个差生，在老师眼中似乎是“坏”的代名词--尽管他平时很守纪律，也很关心集体。前天，只有他一个人在班里，他看见有一条板凳腿散了，就去拾起来，想把它重新装好。正在这时，一位老师走进了教室。 “你干什么？好端端的一条板凳，被你弄成这个样子……”老师非常恼火。他也有点气愤--“不，不是……”话到了嘴边，只好硬咽下去。现在，他顾不得想这些了。“真见鬼，怎么这么难憋？”他使劲揉着鼻子，头又向下压低了些--越想憋住，越觉得难受。“啊--嚏！”他终于憋不住了。笑声，似山洪般暴发。“站起来！滚出去！”平地一声炸雷，好响，好狠，他怎么不心惊肉跳？！ 他出去了--尽管他很想继续听课。室外，也不十分明亮，有一块乌云，遮住了又大又圆的太阳。“不好，还有！”凭直觉，他知道第二次山洪又要暴发。对，应该打，打个干净，打个痛快，这样才舒服。于是，他仰起头，等待即将冲出乌云的太阳…… 这里有一段学生习作，写一个犯了错的学生进老师办公室的情景。请对它进行修改，把叙述变成描写，使人物形象更生动更真实。 我走进了办公室，迎面正碰上黄老师的目光，里面充满了责备，我喊了一声"黄老师"，黄老师点了下头，只是"嗯"了一声。 (提示：我是怎样走进办公室的？有什么动作或心情？黄老师的目光是怎样的？看到那样的目光我又有什么心情？我是怎样“喊”老师的，有什么心情？老师点头的神态、“嗯”一声的语调如何？这些都是可以展开来描绘刻画的。)作文：（任选一题）题一：学校考场上的考试，背后隐藏着诸多令人深思的问题；社会考场上的考试，也有其非同寻常的意义。请以“考试”为话题，具体细致地描述考试的细节，并透视出隐含在其中的深层问题或意义。自拟题目，自定主题，字数不少于８００。题二：明代散文家归有光在《项脊轩志》中写他久居项脊轩，“能以足音辨人”。我们在生活中可能也有辨人足音的体验，比如母亲的足音，老师的足音，同学的足音等。请以“足音”为话题讲述一个饱蘸浓情的故事，要突出细节描写，字数不少于８００，题目自拟