学校管乐团 组成

长号、小号、中音号、大号、圆号、长笛、黑管。打击乐：大鼓、小鼓、镲（有些管乐有，有些没有）。

管乐团是指由一群铜管乐器、木管乐器与打击乐器所组成的器乐合奏团体。

管乐团起源：

管乐团源于军乐的产生。军乐和军事用途有着很大的关系，如发送信号、鼓舞士气、供军队行进间使用等等。军乐队有了较规模的发展，应是从十七世纪的三十年战争期间开始。训练士兵依照一致的步伐、节奏集体行走，因而产生了进行曲（march），军乐也成为军队中发展的重点。

在十七世纪欧洲的军乐队所使用的乐器还是以萧姆管与鼓为主，十七世纪后半叶之后，由萧姆管改制成的双簧管（oboe）便代替了萧姆管，也加入更多的管乐器。

在十八世纪中，又加进了补足低音的蛇号（serpent）10，在G F Handel （1685-1759）的皇家烟火（Music for The Royal Fireworks；1745）中可见得到这样的配器法，只是编制更为庞大。十八世纪后半之后，单簧管（clarinet）也加入了欧洲军乐队的行列之中。

在十八世纪军乐队的演奏曲子还是以进行曲为主，在十八世纪还有一个对欧洲军乐有重大影响的地方，即是土耳其音乐（Turkish Music）的传入。因为土耳其音乐中丰富的打击乐器，影响到了军乐队中打击乐的发展，使军乐中不再只有单调的小鼓，更加入其它的打击乐器，如大鼓、三角铁、钹及铃鼓。

管乐器在十七、十八世纪间不断的演进，但是到了十九世纪才渐渐受到正统音乐家的重视，并且开始写作音乐给军乐队。在此期间，管乐器也有着许多的改革及创新，在音色、音准及灵敏度上，都有很好的表现。如此一来，军乐便渐渐脱离了原来的功能，不再只是为了军事用途，而开始在传统音乐的殿堂上有了一席之地。

1、室内乐

室内乐(Chamber music)，原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐，后引申为在比较小的场所演奏的音乐。现在指由一件或几件乐器演奏的小型器乐曲，主要指重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型管弦乐。

2、形式

按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、三重奏、四重奏、五重奏直至九重奏等多种演奏形式。因所用乐器种类不同，室内乐又有单纯弦乐器演奏的重奏和弦乐器与钢琴、管乐器等混合演奏的重奏之别。

弦乐四重奏是室内乐的重要形式，由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；弦乐三重奏由小提琴、中提琴、大提琴各1件组成；而弦乐五重奏则由第一小提琴、第二小提琴、中提琴（2或1）、大提琴（1或2）组成。

通常所称钢琴三重奏、钢琴四重奏、钢琴五重奏等，系指2件、3件或4件弦乐器与钢琴重奏的形式。如钢琴五重奏则由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。亦有由管乐器与弦乐器演奏者，如WA莫扎特所作由双簧管、小提琴、中提琴、大提琴演奏的 《F大调四重奏》 。

室内乐的优点：

室内乐比起交响乐不会过于宏大，深刻，因而不会听着太累，比起独奏音乐又有丰富的音色与乐思，很适合当代人的生活节奏。

室内乐重奏曲可以是为同一种类乐器写的，如弦乐重奏、木管重奏等；也可以是为不同种类乐器而写的，如有钢琴参加的重奏称为钢琴重奏。

室内乐是一个认识各种乐器的好机会。因为当你看交响乐的时候，因为台上的人太多，除了指挥是真正站在明显的不得了的位置以外，其他声部的乐器要么离你很远，要么被前面的人挡住了视线。

一、弦乐组：

弦乐组包括：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，“弓弦乐器”是管弦乐团中数量最多的乐器。它们通常出现在古典时期的歌剧中。

二、木管组：

木管又分：“无簧乐器”，有短笛、横笛(也称长笛)；“单簧管”有竖笛、低音单簧管以及黑管。“双簧管”有高音双簧管、英国管、大管、低音大管)。其中长笛、双簧管、单簧管、巴松管、低音巴松管，在18世纪的器乐中经常出现。

三、铜管组：

短号(短喇叭)，小号，法国号，长号，大号(低音号)。

四、打击组：

定音鼓、低音鼓、小鼓、钹、三角铃、铃鼓、排钟、锣、木琴、钟琴、钢片琴、雪橇铃、响板、砂槌、棘轮、牛铃、布谷鸟笛、盒梆、乐鞭、小铃、颤音琴、马林巴，架子鼓等。

扩展资料

相关背景：

管弦乐团按乐器的不同可分为弦乐组、木管组、铜管组、打击组。著名的管弦乐团有维也纳管弦乐团，柏林爱乐乐团等。

管弦乐通常以管弦乐套曲形式表演，管弦乐套曲通常含三至四个乐章，各个乐章表达的音乐情感不同，使整个管弦乐音乐作品的统一性和完整性比其他形式的重奏曲、小夜曲、奏鸣曲更能显出强烈的音乐效果。

交响乐团（管弦乐团）按建制可分为双管乐团和三管乐团，通常由弦乐、管乐、打击乐三大声部组成，小规模的交响乐团一般有大约20-30名乐手，而大型的三管乐团演出阵容可达百余人。

-管弦乐

1、木管组：包括短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管、英国管等乐器。

2、铜管组：包括圆号、小号、长号、大号、中音号、次中音号等乐器。

3、打击乐组：包括定音鼓、交响大鼓、小军鼓、架子鼓、铃鼓、三角铁、木琴、钟琴、响板、钹、锣、管钟等乐器。

4、弦乐组：包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、钢琴等乐器。

起源形成：

管弦乐队的形成与发展可以从17世纪说起，在17世纪以前，乐器基本上应用于人们的生活与劳动中，如狩猎，战争，庆典祀祭，集合娱乐等场合。到了17世纪便形成了最原始的管弦乐队，它通常包括维奥尔琴，长笛，双簧管，木管号，长号，鼓和羽管键琴的集合演奏，无一定之规。

到了18世纪，由于乐器性能有所改进，小提琴替代维奥尔琴而加入管弦乐队；羽管键琴或管风琴采用数字低音演奏；曼海姆乐派首先把单簧管引入管弦乐队。这样便形成了管弦乐队的雏型。

在18世纪至19世纪，海顿和贝多芬在管弦乐队的应用上已基本完善了小、中型编制的管弦乐队。比如海顿所用管弦乐队，包括木管8人，铜管4人，定音鼓1人，弦乐若干约30人左右，去掉了羽管键琴的数字低音演奏。

贝多芬所使用乐队包括，木管10人，铜管7人，定音鼓1人，弦乐若干，约50人左右。这基本上已经形成了双管编制的管弦乐队。19世纪，柏辽兹，瓦格纳等人的作品，在管弦乐队的应用上，将编制扩大到了3管，4管并加入了踏板竖琴。

到了19世纪末，拉威尔，斯特拉文斯基等人常用完善的有时是扩充的庞大3管，4管编制管弦乐队，来完成他们丰富多彩、奇异壮丽的交响乐作品。

20世纪初，理查·施特劳斯，马勒将乐队发展为扩充4管，5管最大规模编制。以后的作曲家们，则又有了恢复使用小型管弦乐队的现象。综观以上，管弦乐队的形成与变化，基本上是沿着从小逐渐增大的脉络发展的。

有区别。

国内和国外监测标准不一样，国外质量要求更高，更加严格。国内相对来说，质量要求没有那么高。

单簧管和双簧管的区别：组成部位不同：双簧管由管身、哨子、按键系统三部分组成；单簧管由哨头、管体、小筒、按键系统组成。音质不同：双簧管低音发音丰满，中音区音色甜美，高音区则明朗强烈，适合表现忧郁情绪与田园风光；单簧管的低音区音色庄严、低沉，中音区柔和、含蓄，高音区明亮有力，适合表现喜悦激情乐句。

木管乐器有哪些

木管乐器是用木料制成的管状吹奏乐器，其中也有用金属制成的，但按其性质仍称之为“木管乐器”。木管乐器可以分为三类：一类是有吹孔的，包括长笛和短笛；另一类是吹两片芦片做成的双簧哨而发音的，包括双簧管、古双簧管、英国管、大管和低音大管；还有一类是吹一片芦片做成的单簧哨而发音的，包括单簧管、低音单簧管和萨克管。

长笛和短笛都是横吹的。用金属或木料制成。它们的构造和吹法大致相同，但短笛比长笛的管子短一倍，因此发音也高八度。

长笛和短笛上都有键盘装置，笛孔的开闭是由键盘控制的。老式的长笛只有八个键，有些孔是由手指直接按的。这种长笛不能吹出正确的半音阶，有些音太高，有些音太低。意大利作曲家罗西尼说过：“如果还有比一个长笛更糟糕的乐器，那就是两个长笛。”他所指的就是老式长笛。后来德国的乐器改革家勃姆创造了一套新式的键盘装置，使长笛可以吹出准确的半音阶来。据说勃姆带着新式的长笛去见罗西尼时，罗西尼正在洗脸，勃姆在客厅里等得不耐烦，就吹起他的长笛来，罗西尼听了十分惊奇，他来不及洗去脸上的肥皂，赶快跑到客厅里叫道：“奇迹！奇迹！长笛居然能够吹出这样的音乐来！”后来勃姆的新式键盘装置推广到其他木管乐器上，使有的木管乐器都能吹出正确的音来。

长笛（Flute）是木管乐器中的高音乐器。它的音色清澈优美，发音灵活轻快，有人把它比做乐队中的花腔女高音。音域有三个八度。各种快速的旋律和大跳的音程都可以吹得出来。演奏快速的音群时，常用双吐和三吐等吹奏法。双吐就是交替运用舌尖和舌根，三吐就是轮流使用舌尖、舌根和舌尖。这些吹奏在罗西尼的《威廉·退尔》序曲第三段中都用到了。这段音乐再现了阿尔卑斯山上牧人用笛管吹奏的牧歌。先是英国管和长笛的曲调互相呼应，长笛的曲调比英国管的曲调高八度，象是山谷里的回声；然后英国管的牧歌和长笛所吹轻巧灵活的陪衬声部结合在一起。长笛的声部包含各种快速的分散和弦、同音反复、音阶进行、半音阶进行和大距离的跳进，显示了许多华丽的演奏技巧。

长笛有着宽广的音域和多彩的音色，它既可以吹明朗欢快的曲调，也可以吹悲怆伤感的曲调。格鲁克的歌剧《奥菲士》第二幕有一段长笛独奏，是非常凄恻动人的。《奥菲士》取材于神话故事，描写古希腊色雷斯地方著名的诗人和歌手奥菲士到地府去寻找他死去的妻子欧律狄刻。这是第二幕第二景的芭蕾舞音乐，是伴奏幸福幽灵的舞蹈的。由长笛独奏，弦乐伴奏，表现了幽灵们内心的悲痛。

短笛（Piccolo）是音域最高的木管乐器，也是交响乐队中音域最高的乐器之一。包含三个八度。音色尖锐，在乐队中非常突出。贝多芬在第五交响曲第四乐章中，就用了短笛，它使整个乐队显得更加辉煌、有力和响亮。下面是结尾前的一段音乐，其中音响尖锐的音阶上行，就是短笛演奏的。作曲家还常用短笛摸拟鸟鸣。

以上介绍了长笛和短笛，这是有吹孔的无簧木管乐器。下面介绍吹两片芦片的做成的双簧哨而发音的双簧木管乐器。双簧木管是直吹的。在双簧木管中，双簧管是高音乐器，英国管是中音乐器，大管和低音大管是低音乐器。

双簧管（Oboe）的音域有两个半八度，音色带有鼻音一般的芦片声，有时富于乡村风味或田园风味，有时显得伤感和温柔。在李焕之作曲的《春节序曲》中，双簧管所吹的民歌型曲调，具有浓郁的乡土气息和田园风味。而在柴科夫斯基第四交响曲第二乐章中，用双簧管奏出的主题，则表现出一种忧郁而又略带一点甜蜜的感情。

古双簧管比双簧管低小三度，音色比双簧管更柔和而沉静。巴赫和他的同代人常常使用这种乐器。现代交响音乐作品中偶尔还可以碰到它。

英国管（English Horn）即中音双簧管（Corang

弦乐器组木管乐器组，钢管乐器组分别包括哪些{3种}

弦乐：小提琴，中提琴，大提琴。木管乐：长笛，珐笛，单簧管，双簧管，萨克斯。铜管乐：小号，长号，太阳号等。

在管弦乐队中,弦乐器有哪些木管乐器有哪些铜管乐器有哪些

交响乐中主要弦乐器有,小提琴,中提琴,大提琴,低音贝司,

木管有,长笛,短笛,单簧管,双簧管,巴松管,

铜管有,圆号,小号,长号,大号

铜管乐器组包括哪些乐器

长号（Trombone）

长号音色高傲，辉煌，庄严壮丽而饱满，声音嘹亮而富有威力，弱奏时又温柔委婉。其音色鲜明统一，在乐队中很少能被同化，甚至可以与整个乐队抗衡。能演奏半音音阶和独特的滑音。常演奏雄壮乐曲的中低音声部。军乐队中是用来演奏威武的中低音旋律的主要乐器。管弦乐队中很少用于独奏。结构组成：号嘴，U型套管（管长275米），里管，调音管，喇叭口等（低音长号还带有一个回转式四度活塞和一根四度附加管）。还有一种活塞长号，现在基本已经淘汰。使用材质：磷铜管。

长号又称拉管，是构造上唯一未经过技术完善，很少改进的铜管乐器。它通过滑管来改变号身的长度和基音的音高。长号的历史可追溯到15世纪。大约1700年前称为萨克布号。17-18世纪时多用于教堂音乐和歌剧的超自然场面中。到19世纪，长号成为交响乐队中的固定乐器。长号也是军乐队的重要乐器，同时还大量用于爵士乐队，被称为“爵士乐之王”。

短号（Cornet）

短号音色柔和，富有歌唱性，但不够辉煌。结构组成：号嘴，管体和机械三部分。管长1335米，机械部分由活塞和活塞套组成，通过按下活塞接通旁路管以达到延长号管的目的。使用材质：磷铜管。

短号是小号的变形乐器，通常只用于军乐队和舞厅乐队，很少用于管弦乐队。另外还有降E调短号，使用较少。

大号（Tuba）

大号是管弦乐队中最大的低音部铜管乐器，音色浑厚低沉，威严庄重，与倍低音提琴同是管弦乐队和奏的基础。结构组成：号嘴，管体和机械三部分组成。有四到六个活塞（回转式较常见）。大号有抱式大号，圈式大号和转口式大号（俗称“苏萨风”）三种，后两种只用于军乐队或管乐队。

大号的形制有多种，除前面提到过的抱式、圈式、苏萨风，还有一种优福尼（次中音大号）。管弦乐队中还使用G，F，C调大号。大号在乐队中主要担任低音部和声或节奏，很少用于独奏。其实大号不但低音浑厚，它的高音区也很优美，所以现代作曲家偶尔也用大号吹奏旋律，如拉威尔配器的《图画展览会》中“牛车”主题，就是用大号演奏的。

小号（Trumpet）

小号音色强烈，明亮而锐利，极富光辉感，是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。结构组成：号嘴，管体和机械三部分。管长1355米，机械部分由活塞和活塞套组成，通过按下活塞接通旁路管以达到延长号管的目的。活塞分为直升式和回转式两种。使用材质：磷铜管。

小号最早是在军队中用来传递信号，17世纪以后成为管弦乐队和独奏的乐器。19世纪以前，小号仅限于吹奏泛音列的各音，而到巴赫时代，许多小号则长于高音区的演奏。基音的音高可以通过安装不同长度的接管（若干节号管）来改变。大约1830年，小号又加上了阀键，以便更容易演奏。小号是军乐队的重要乐器，也大量用于爵士乐队。除降B调，另外还有C、降E、A等多种调的小号，但使用很少。小号音色嘹亮，富于英雄气概，多用于吹奏号角之音和进行曲式的旋律。如威尔第的《阿伊达》中的小号齐奏，气势恢弘，极富煽动性。小号演奏时，还可以在号口塞梨状弱音器，堵住排气量的百分之七十，达到改变音色的目的，以表现抒情、梦幻与神秘。点击播放多媒体

圆号（French Horn）

圆号音色具有铜管的特色，但又温和高雅，带有哀愁和诗意，在铜管和木管乐器之间起到媒介作用，表现力极其丰富，是铜管乐器中音域最宽，应用最广泛的乐器结构组成：号嘴，管体和机械三部分，管长3930米（F调圆号）管体弯成圆型，整个管体拐弯较多机械部分使用回旋式活

木管乐器和铜管乐器怎样区分

木管乐器：长笛，短笛，单簧管，双簧管，萨克斯等。

铜管乐器：长号，圆号，小号，大号，次中音号，苏萨风（大号的一种，用于行进间军乐队）

弦乐器：所有提琴（小中大、低音）。

西洋乐器中铜、木管的区分不是看管身材料的（如果是的话，单簧管非铜非木就没办法分组了）。而是看吹口部分的材料的，凡是管乐器吹口部分是扁的，并用竹制或木制哨片装在笛头上发声的乐器称为木管乐器。有长笛和短笛两个特例，长笛是全金属管的，吹口也不是哨片的，短笛是胶质管的，但是，因为在乐器改良之前，在古代欧洲，它们都是全木质结构的，所以尊重传统，分入木管组。

凡是吹口部分是金属制成的半球型吹嘴的乐器，分为铜管组。

因此，说白了，铜管和木管如何分，就看吹口那一点点，和管身没有关系，萨克斯就算是铜的，也仍然是木管组，长笛哪怕是通体纯金的，也仍然是木管组。

有一个非常简单的区别方法，凡是叫“XX号”的乐器都是铜管组的，没有“号”字的，一般都是木管组的。

除了铜木管和弦乐之外，西洋乐还有一组打击乐器，就是在乐队最后面的鼓啊镲啊之类的，那些比较好分别。

参考资料：

请写出各乐器组所含的乐器，每组至少写三个 弦乐组 木管组 铜管组 打击乐组

弦乐组 大提琴 中提琴 小提琴 低音提触

木管组 单簧管 双簧管 萨克斯 长笛

铜管组 长号 小号 圆号 大号

管弦乐队可分为几个乐器组,每个乐器组包含哪些乐器

主要分为弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组

弦乐组主要有小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴

木管组主要有长笛、短笛、单簧管、双簧管、萨克斯、巴松（大管）

铜管组主要有小号、圆号、中音号、长号、大号

打击乐主要有大鼓、小鼓、定音鼓、大镲，和其他各种（打击乐器种类繁多，视乐曲需要会有变动）

还有一些比较冷门的乐器，比如竖琴、倍低音萨克斯等，并不是每个乐队都会配备

管弦乐有哪些乐器组成

管弦乐队由铜管乐器、木管乐器、弦乐器、打击乐器组成。

铜管乐器组：主要是各种号，大号、圆号、长号、小号等。

木管乐器组：萨克斯、单簧管、双簧管、长笛、短笛等。

弦乐器组：大提琴、中提琴、小提琴等。

打击乐器组：大鼓、小军鼓、钹、定音鼓、锣、沙锤等。

能演奏交响乐曲的大型管弦乐队叫交响乐队或交响乐团。 木管乐器 单簧管（Clarinet） 乐器名称：单簧管（Clarinet）

乐器本调：降B调。 应用谱号：高音谱号，移调高大二度记谱。 实用音域：小字组D－小字三组F。 结构组成：哨头（单簧片），小筒，主体管（两节），喇叭口， 和机械音键系统。 使用材质：普通型：硬制橡胶、ABS塑料、酚醛树脂等； 专业型：经特殊处理的乌木、紫檀、红木或有机玻璃。 乐器特色：高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美； 低音区低沉，浑厚而丰满，是木管族中应用最广泛的乐器。

单簧管又称“黑管”，是一种音域宽广的簧片乐器。其根源可以追溯到号角和风笛，一般认为 是从一种类似竖笛的单簧片乐器芦笛演变而来。现代的单簧管是德国笛子制作人约翰·丹纳在1690年发明的，此后屡经改进，最终由德国长笛演奏家特奥巴尔德·波姆定型。　单簧管除降B调外，常用的还有降E调小单簧管和音区向下延伸的中音单簧管、巴塞特单簧管、 低音单簧管和最低音单簧管等。传统上，单簧管是木制的，考究的单簧管一度是用象牙制作的，但如今已普遍采用塑料制作。　单簧管的性能十分灵活，可以轻松地演奏掠过多个音阶的长音，且以能连续吹出琶音著称，用于独奏极富表现力。莫扎特是第一位在交响乐中采用单簧管的作曲家，他觉得这是最接近人声的乐器

西洋乐器的木管乐器

长笛、（短笛）、双簧管、（英国管）、单簧管、大管、萨克管、竖笛。 木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦 笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族， 常被用来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的 韵味，是交响乐队的重要组成部分。木管乐器大多通过空气振动来产生乐音，根据发声方式， 大致可分为唇鸣类（如长笛等）和簧鸣类（如单簧管等）。木管乐器的材料并不限于木质，同样有 选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。它们的音色各异、特色鲜明。从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。 正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种惟妙惟肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。（1）唇鸣类：长笛（Flute）、短笛（Piccolo）、竖笛；（2）簧鸣类：单簧管（Clarinet）、双簧管（Oboe）、英国管（English Horn）、大管（Bassoon）、萨克斯管（Saxophone）。