电视剧中的穿帮总是层出不穷。让人捧腹大笑。
皇帝抽烟我忍了，吃泡面我也忍了，可是你这四个鼻孔到底怎么回事？
第一个穿帮镜头：这个要多牛，有多牛！皇帝边说话边抽烟
这烟瘾得多大啊，拍个戏还手里夹根烟，关键还被拍进去了，哈哈哈……
第二个穿帮镜头：你这绳子绑的……
红衣服还要再来一个绿色绳子，关键你这绑绳子的手法，是不是有点过分……
第三个穿帮镜头：谁都不服，就服你
这皮衣皮裤，都穿越了，关键你这穿上皮裤，怎么感觉怪怪的……
第四个穿帮镜头：大哥你确定吃的不是泡面？
泡面为了打广告，都穿越了？你可是古人啊，大哥。
第五个穿帮镜头：丽颖，你快别装了，直接从绳子里面出来
这绳子绑的，我都怕绳子自己滑落了。
第六个穿帮镜头：你这表情，我就无语了
视死如归的表情吗？**姐，你可是被押赴刑场的啊，这样的表情不太合适吧。
第七个穿帮镜头：群演都有钱
古时候的下人是穿越的吗？还戴个手表。关键谁穿越去当个下人，太牛了！
第八个穿帮镜头：春三十娘的剑怎么变了
前一秒这个银色的，后一秒变成黑色的了。
第九个穿帮镜头：大哥，跑错地方了
话说，这个镜头里面出戏的还不止这一个大哥啊。这位士兵，你往哪里看呢？
大家看这三个士兵的表情……
第十个穿帮镜头：大家看看，她嘴里是啥？
拍个古装戏，怎么嘴里还有个神秘的东西……
第十一个穿帮镜头：你这手铐，驴都套不住
你看这得有多宽，演员不能受一点点勒么……
第十二个穿帮镜头：我靠！四个鼻孔
大家看，是不是突然有四个出现了……
第十三个穿帮镜头：这药刚端上来，自己褪色了
前面还是深红色的，镜头一转，一下子无色了，这神奇！
《那年花开月正圆》
人小姑凉应该只是害羞，拿了块布挡着，毕竟这也看不清，万一不是手机呢，哈哈哈
这个单纯觉得 搞笑
我特地查了一下卫生纸的起源，网上五花八门的都有，但我想那个时候即使有卫生纸应该也不这么现代
这个我是敢肯定的咯，那个时候绝对没有空调
也不知道是人同志厉害还是编剧厉害，真想让他给我说说什么时候开学
奶奶估计也追星的吧
就那么不想把手放下来吗
应该是给每个人配了车的
照这样下去，估计还会再夺走你的初吻
@阿牧呀
1、暮光之城
如果你仔细看一部**，你经常可以看到摄像机在车窗上的反射。这其实是一个很多导演都没有注意到的常见错误。在暮光之城中，它在这里是可以看见的。
2、无耻混蛋 Inglourious Basterds
德国军官的胸章一度消失，随后又出现在后面的场景中
3、阿凡达
当杰克打开太空舱时，没有轮椅的迹象。片刻之后，它突然出现在他旁边。
4、终结者2:审判日
终结者的外套上布满了弹孔。但过了一会儿，它看起来像新的一样。
追赶的卡车掉落在桥上时，其前窗掉了出来。 在下一个镜头中，他们又在那里。。
5、复仇者联盟
在摧毁周围一切的场景中，一辆车奇迹般地恢复了良好的状态。
达拉斯买家俱乐部Dallas Buyers Club
这部**的背景是1985年，但在一个场景中，墙上有一张兰博基尼Aventador的海报。这款车2011年才发布。
6、泰坦尼克号Titanic
好像有两个泰坦尼克号。否则，我们如何解释甲板外观的变化呢？
7、加勒比海盗：黑珍珠的诅咒
杰克·斯派洛（Jack Sparrow）的帮派中似乎有一些海盗是现代 时尚 的迷。
8、终结者3 Terminator 3: Rise of the Machines
小型白色飞机上 最初在侧面的数字最初是N3035C。 降落时编号更改为N3973F。 但是，当他们降落后，第一个数字又出现了。
9、Marie Antoinette
在索非亚·科波拉（Sofia Coppola）执导的法国女王传记中，确实可以看到一个令人震惊的错误。 看起来匡威鞋在18世纪贵族中很受欢迎！
10、异形 Alien
当机组人员发现外星飞船时，我们注意到凯恩在他的太空服内戴着特别的帽子。 当我们后来在医院里见到他时，他的衣服的头盔被移开以露出附着在他脸上的外星生物，但是他的帽子不见了。
非常嫌疑犯The Usual Suspects
当我们第一次看到飞机进入机场时，它有四个引擎。 一秒钟后，似乎丢失了其中两个。
11、泰迪熊Ted
主角似乎在**中几乎所有场景中都将智能手机颠倒了。 不过，这似乎并没有阻止他通过它进行交流！
12、角斗士
在《角斗士》中，我们看到古罗马人显然在其战车上装有毒气罐。 另外，我们非常确定在那些时间里没有飞机， 这样的错误在**在**院上映之前竟然没有意识到呢？
13、星战Star Wars
请仔细观察：一名突击队员（在最右边）太高了，把头撞在门上。
现在影视剧产出量大，肯定质量上就有所瑕疵，尴尬穿帮镜头也就成了喜闻乐见的现象，而且不分国家地域，谁会相当海盗还戴品牌帽咧。
个人觉得现代物品出现在古装剧中还稍稍可以忍受，因为拍摄影视剧是很繁琐的一项工程，有时难免会出错，就当博观众一乐了。
比如上面这张本来是严肃的电视剧画面，桌上赫然出现了一瓶矿泉水，是不是苦笑不得咧。
还有这张以制作精良著称的《甄嬛传》镜头，其实不细看是难以发现的，穿帮地方就是屋檐上的监控摄像头，估计连审片的人都没注意到，只能说观众真的蛮火眼金睛。
再比如《楚乔传》这张，人家赵丽颖窦骁正在古装剧中谈情说爱咧，远方看戏的老奶奶可是十足的吸睛啊。
但如果剧组不用心出现的尴尬穿帮就着实不能忍，太影响观剧体验了不说，简直在考验我们的智商。
比如看大幂幂这个电视画面，镜头一转喝的水都给换了，估计是分镜头拍道具没有衔接上来。
看到颖宝这张不禁疑问，这是绑架期间有工作人员比较洁癖，中场休息期间去洗了个衣服么，剧情太扯了吧。
还有经典剧《还珠格格》也难逃穿帮，皇上是看紫薇的刀擦得还不够深没见血，偷偷又往里面捅了捅吧，好歹人家是在舍身救父，不能这样恩将仇报啊。
另外以前技术不发达，电视剧的“五毛特效”尴尬穿帮也蛮 搞笑 的，也算可以理解吧。
比如上面这张儿时大家爱看的《风云》，不得不说这刀戳的也确实太假了点，对方还用手给握着是怎么回事，剧组当年连番茄酱都舍不得用么。
还有这个自称断了手指头的老爷爷，看您演戏也不容易，作为观众就善良点假装没看出来吧。
你还发现过哪些有趣好玩的影视剧尴尬穿帮镜头咧？分享出来让大家乐呵一下吧
周星驰《大话西游》是他最为经典的**，但是实际上，人无完人，**也没有完美的**。但是再多的穿帮镜头，都无法磨灭周星驰《大话西游》是无法超越的经典神剧这个事实。我们一起来看一下这么多年都没有发现的穿帮镜头，我们一起来看看吧！
剧中的场景是至尊宝被蜘蛛吐出的丝粘住的时候，但在中，我们其实不难发现，是至尊宝自己抓住的丝网。
中人是非常美的，但是仔细的看后面，你们没有发现后面的月亮形状那么奇怪吗，这种形状还真是少见。
至尊宝跳崖前和跳崖之后的帽子不一样了，跳个崖还要换帽子，星爷你是对这帽子有什么不满吗？
在完美无瑕的电视剧，总会有一些瑕疵，而很多电视剧情节也都不是一气呵成，尤其是拍摄大型剧的时候，大量的人力物力场景必然会导致存在很多的穿帮镜头，这些也都是可以理解的，不过有些穿帮镜头是超级 搞笑 的。
1《欢乐颂》里樊胜美的父母突袭上海，樊胜美的手机上却显示，她在37天后才收到通知短信。隔了这么久，你父母怕是在火车站等你等惨了呀！
2 港剧中的这位阿Sir，你的扳机还没有扣下。你这个样子是抓不到犯人的哦。
3石头剪刀布，看起来三个人都一样，你们这看得出来谁输了谁赢了吗？可能只有他们自己知道了。
对于**电视剧，穿帮镜头层出不穷，不但不会拉低影视的评分，还能给观众带来一些乐趣，比如：
《宫锁珠帘》袁姗姗饰演的怜儿，一开始拿的菜刀是黑色的刀柄，骑马到了树林里后刀柄就成了木头的，骑马的时候也没看出来腰间放了一把菜刀呀!
《新白发魔女传》都别打了，道具呢呢怎么会无故少了两箱，导演会杀人的，道具都丢了!
《天龙八部》段誉，被鸠摩智抓住后，去了聚贤庄，段誉被鸠摩智打伤，我们可以看到上图是伤在右臂;可是当乔峰打跑鸠摩智后，我们发现段誉的伤却在左臂了
《木府风云》中，看这张图的远景，有一根电线杆树立在后面
《甄嬛传》中娘娘扶墙的镜头中，竟然出现了电线槽
穿帮镜头分为三种，无意穿帮，故意穿帮和必须穿帮。第一，无意穿帮这是导演在镜头选用上不小心错选了镜头，比如说六十年代的**《哥俩好》，影片演到做豆腐时，陈二虎给豆腐点卤水，点完后用勺子搅搅，然后将勺子放好盖好盖子，勺子被压到盖子下。当陈二虎再次看豆腐桶时，勺子放到了盖子上。这样的穿帮镜头属于无意穿帮。
故意穿帮这种穿帮镜头大部分是影片中值入的广告，比如说**《唐山大地震》，97年的红牛饮料出出现在1988年，2001年新款的 汽车 出现在1995年。因为这是广告，所以这种穿帮镜头是导演故意安排的。也就是故意穿帮。
必须穿帮导演为了节省成本拍戏时未能注意到的失误，然后在后期制作时也未能发现。播出后，让观众注意到了这些失误。现在有些人很喜欢去找穿帮镜头，我认为看电视只是 娱乐 罢了，只要不是很引人注目的穿帮镜头就不必要找出来了，毕竟谁也不可能不犯点小错
一、《铁齿铜牙纪晓岚》皇上竟然抽上了香烟，实在是有点超前。
二、《风云》步惊云的剑根本没刺中，五名大哥你是不是要碰瓷？
三、当群演就好好当可以吗，偷拍是要闹哪样
三、就你这智商，困住三年是少的，三百年你也出不去
细心的观众会发现，影视剧里常会出现“不合理”的情节，甚至连经典剧都不可避免，爆笑却又无奈。下面就来带大家一起看看影视剧中那些让人哭笑不得的穿帮镜头。
船长的adidas
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#兰陵王# 这部好剧剧中竟然也多次出现现代元素。有人整理出了《兰陵王》穿帮镜头的视频，里面不但有很多现代元素，现代窗的荷叶、带帽女、荧光底雨鞋等，而且还有不少逻辑错误。更有@冯绍峰在戏中的面具在淘宝上售出。
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《来自星星的你》第二集教授都敏俊(金秀贤饰)用意念收拾桌上的物品
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镜头转开，再转回来时区别相当明显
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《来自星星的你》第三集千颂伊看过《聊斋志异》，这可是一个 历史 的bug
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《来自星星的你》剧情的设置：1609“星星”降落，“望门寡”十五岁千颂伊目睹飞行物。第三集，千颂伊说她很喜欢看《聊斋志异》。
问题是：蒲松龄(1640—1715) 《聊斋志异》完成于清康熙十九年(1680年)
1609《聊斋志异》的作者蒲松龄，还没出生呢!
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《来自星星的你》第六集 金秀贤和全智贤说完话，牵手的时候，注意教授的手在前面哦!
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远景时，全智贤带着教授走的时候，颂伊的手在前面。网友补充：还有现在这个场景颂伊没穿裤袜，后来又穿了。。。
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《来自星星的你》第六集 宜花死时，注意嘴角的血
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拉了远景之后，神奇的没有了，教授再次用意念力擦掉了宜花嘴角的血
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《来自星星的你》第一集和第四集 第一集中，金秀贤日记的时间和内容是相隔一横
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《来自星星的你》第四集中，时间和内容是相隔两横，教授连字迹都有不同哦
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《白娘子》中寺庙窗户是玻璃的，高大上！
电视剧中出现穿帮镜头总是在所难免，可是那些低级错误让广大剧迷怎么忍？导演啊~您也上点心吧！
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《新天龙八部》岳老三的斑忽左忽右
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《霹雳娇娃2》中的穿帮镜头
露茜·刘在赛场上的场景中，戴着耳机的她胸口显示没有穿内衣，当她走到宾利 汽车 前，里面却穿了一件黑色的内衣。
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远处惊现信号塔
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警察没扣扳机
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近日，热播剧《咱们结婚吧》剧集渐入高潮，男女主角跌跌撞撞的爱情故事更令一票观众跟着暗自着急，该剧不论从演员到布景都十分完美，但穿帮的镜头还是被眼尖的我逐一发现。这种找茬图也只为 娱乐 ，大家不要介意，太认真你就输啦！
第1集，果然被杨桃的车别住无法开车门，索性从天窗出来，注意果然那双鞋子！果然在出车窗时，鞋的方向是对着挡风玻璃，镜头一拉，鞋子自己调头面朝大马路。
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果然送杨桃去交通局取车，他的车后座放着一个蓝色大箱子，杨桃只好坐在副驾位。等把杨桃车取出来后，各自开车回家时，果然车后座那个醒目的箱子完成使命后凭空消失了。
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果然带杨桃去交通局取被拉走的车，交罚款时，镜头给了交通局那台电脑一个大特写，杨桃这罚单居然是直接存在本机上并非全国联网滴！路径是桌面/交通局网页2/交通局果3，汗。。。
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人相亲大会，薛素梅与冯兰芝为子女相亲，薛素梅是右手拿着果然的相片，镜头一转，变成双手握着相片，镜头再切回去，又变成右手拿相片，左手消失了。
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交通局给当事人看现场违法照，杨桃违法时间是11：29分，交通局可是穿越办理罚单事项的哦，交通局那台电脑右下角显示的时间是10：50
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第4集，报纸上刊登万人相亲大会，右侧的新闻每段文字开头空出四个字位置，这报纸的排版也太随便了吧。
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还是果然那双调皮的鞋，其中有一只鞋掉到两车之间，果然只好猫着身去勾鞋，注意！这鞋又调皮了，果然在车尾后勾鞋时，鞋是躺在斑马线的左边，果然又跑到车头去勾这只调皮的鞋时，鞋子自己跑到斑马线中间躺住了，反正就是让你勾不着。
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第5集，果父在外偷吃红烧肉，骨碟下面压着筷子的塑料袋，被冯兰芝发现时，那个塑料袋不见了，起身要走时，塑料袋又回来了。
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第8集，杨桃离职，果然帮她拿箱子，当时箱子里乱七八糟，等杨桃回到家打开箱子，里面是整整齐齐的放着两件衣服。
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第9集，孙总发短信给杨桃，时间是2012-12-12，杨桃与焦阳、果然合计后给孙总回了短信，回短信时间是2012-12-16，嗯，三人花了五天时间合计。
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第12集，未未给杨桃发短信道歉，时间是2012-12-23，高圆圆快速回复闺蜜短信，短信时间变成了2012-11-24，这有点讲不通啊。
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第15集，苏青给杨桃发短信，刚开始时是159的手机号，镜头切过，短信内容不变，手机号变成136的号，手机号码不仅变了，而且还多了一位数哦，12位数的手机号。
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第16集，果父给果然认真的剥了一只香蕉，果然看到恐婚消息的报纸，随手把香蕉放一边，当时香蕉是被蕉皮裹住滴，等果然把报纸放好，一旁的香蕉皮被剥，肉也跑出来，旁边还有一张餐巾纸。
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第18集，剧中的李葵是海归，在一家外资银行工作，薛素梅跑去打探，拍摄场景明晃晃的中国银行标识，并不是外资银行。
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薛素梅找苏青上网核实李葵的留学背景，苹果Safali浏览器地址栏里的网址其实是一个存储于本机桌面的网页文件路径，李葵的资料就这么被篡改到页面上了。
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第21集，不靠谱的画家抱着他的作品去赴约，注意，包装着画的报纸上面的新闻是倒着的，下一个镜头，报纸变成正着的，人不靠谱，包装也不靠谱啊。
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70年代的戏，车检是2012年？穿越了吧？
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哎呀~~穿帮了！
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变色望远镜就是好用！
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别拽啦，假发要掉啦！
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大家看好安全出口哦，一会好逃跑
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大姐，这下大家都知道你是假怀孕了，还装？
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大摇臂太明显了吧
我看过的**《一千零一夜》，剧中热巴化身迷恋花艺的痴情小迷妹，和邓伦出演的霸道总裁上演了一幕幕 搞笑 而甜腻的爱情故事。这里和后面结合还带出一段凌凌七恋情之谜。剧情伊始，凌凌七坐在一个未曾认真蒙过面的男孩自行车后，手亲昵的环在男孩腰间，一副亲密无间的样子，虽然莫名被分手，俩人的校园恋情肯定也曾齁过。然而当凌凌七顺利找到工作，凌母在广场舞间隙和邻居炫耀后突然想到了女儿的终身大事，回到家中开始唠叨“你说你都长这么大了，连男孩子的手都没有摸过”，一幅七七从未谈过恋爱的样子。我只想问一句，难道七七和前男友是柏拉图式恋爱么，连勾勾小手都木有过，那搂腰算怎么回事？
《楚乔传》非常好看，赵丽颖与窦骁在剧中的演技也是非常到位，但是他们身后的那位老太太，是现代的哦，不知道是真的穿帮，还是别人PS的！
李保田老师主演的神医喜来乐被押到刑场执行死刑的时候，下面的杜旭明饰演的大坏蛋正在看热闹，但是在远方，却有一个穿着羽绒服的小哥穿越了！
86版的西游记，那可以说是非常的经典，而六小龄童饰演的孙悟空更是经典中的经典，但是下面这一幕，却有一个穿帮，不知道哪位大哥的手表露了出来！
汉代是我国文学从自发到自觉的过渡时期。当时虽还没有形成后世关于“文学”的观念，但却已把诗赋作为一个门类，并把《诗经》作为楷模。《史记·屈原贾生列传》评《离骚》说：“《国风》好色而不*，《小雅》怨诽而不乱，若《离骚》者，可谓兼之矣。”在汉代文学中一向并不显得重要的诗歌创作，到了东汉中后期，由于乐府民歌的长期影响与社会生活的需要，开始出现初步兴盛的局面。四言是《诗经》的主体，也可以说是先秦时期黄河流域的诗歌的主体。但从东汉时期起，四言诗在诗歌中的主体地位就逐渐被五言诗所取代。汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗体了，反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。
东汉王朝继续设立乐府，采集民间诗歌。一般认为现存汉代乐府民歌，大都是东汉乐府机构所采集的。这些作品基本上都收入了宋代郭茂倩所编的《乐府诗集》。东汉乐府民歌中整齐的五言诗越来越多，艺术上也越来越高。在东汉乐府诗中，辛延年的《羽林郎》、宋子侯的《董娇娆》、蔡邕的《饮马长城窟行》等五言诗的出现，可以大略看出乐府民歌对文人创作的影响，和文人在民歌基础上的改造与提高，说明乐府诗的创作开始受到文人的重视。
东汉前期，楚歌已逐渐退出诗歌舞台，但还有个别作品值得重视，如梁鸿的《五噫歌》。此后，以班固的《咏史》诗为代表，标志着五言诗正式登上了文人诗坛，开始取代楚歌的地位，在文学史上有重要的意义。东汉中后期文人诗歌的内容，一方面具有批判精神和反传统精神，一方面非常注重抒情，而歌功颂德之风已消歇。在抒情方面，东汉中后期的文人诗广泛地歌咏了夫妇或恋人相思离别之情、朋友之情、游子思乡之情，尤其是对于生命短促的感伤和短暂人生的欲望，开拓了中国古典诗歌的题材;特别是感慨人生的主题，到了魏晋南北朝时期，已成为诗歌的中心主题。以《古诗十九首》为代表，东汉后期文人的五言诗已经达到很高的水平。虽然这个时期的文人诗歌还不足以取代辞赋的主流地位，但至少已经显示了这样的趋势，因而为魏晋时期以五言诗为主体的文人诗歌的高度繁荣奠定了一定的基础。
《陌上桑》和《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最优秀的作品，也是我国古代叙事诗的代表作。无论在内容上还是在技巧上，这两首诗都在中国文学史上发生了很大影响。《孔雀东南飞》全诗长达353句、1765字，是中国诗歌中罕见的长篇叙事诗。后人把《孔雀东南飞》与北朝的《木兰诗》及唐代韦庄的《秦妇吟》并称为“乐府三绝”。
《古诗十九首》这一组诗代表了汉代文人五言诗的最高成就，标志着汉代文人五言诗发展的新阶段。就诗歌的语言技巧、反映的生活状况、表达的思想情调来看，其作者当是有一定的社会地位和较高的文学素养的文人。在东汉中后期统治思想崩溃、社会动荡不宁的时代，一向以皓首穷经、报效国家为目标的文士们失去了赖以安身立命的精神支柱，他们面临着人生巨大的痛苦和困惑。从西汉初年以来诗歌中反复咏唱的对于生命短促、人生无常的感伤，进一步成为当时诗歌的中心主题。以感伤悲哀为基调，《古诗十九首》抒写了闺怨、友情、相思、怀乡、游宦、行役等内容。作为汉代五言诗的代表性作品，《古诗十九首》对后代诗歌产生了深刻的影响。中国古代诗歌，在先秦两汉是以民歌为主，到魏晋以后则以诗人的个人创作为主，以《古诗十九首》为代表的文人诗恰好是两者之间的过渡。
梁鸿(约25—约104)字伯鸾，扶风平陵(今陕西咸阳)人，是东汉初的隐士。他的《五噫歌》是一首大胆批判现实的优秀作品。这首诗通过宫室崔嵬的帝京与劬劳未央的人民的鲜明对比，直接对帝王提出指斥。诗中很特别地连用五个感叹词“噫”句，表现了强烈的愤慨。在当时文人的一片歌功颂德声中，敢于写这样的诗，显示了诗人的勇气。这首诗以它独特的形式和深刻的内容而流传后世。
班固(32—92)字孟坚，扶风安陵(今陕西咸阳)人，是东汉时期著名是史学家、文学家。“年九岁，能属文诵诗赋，及长，遂博贯载籍，九流百家之言，无不穷究。所学无常师，不为章句，举大义而已。性宽和容众，不以才能高人，诸儒以此慕之。”(《后汉书·班彪列传》)可见班固自幼就接受了良好的诗歌教育。他的《两都赋》风格典雅和丽，是文学史上的名篇。他有一首五言《咏史》诗，歌咏西汉文帝时少女缇萦上书救父的故事，语言质朴，叙述简洁。诗人在叙述中表现出了冷静理智的成分，体现出文人诗歌的特点，对后来诗歌的发展有一定影响。后世盛行的“咏史”题材，也以此为起点。虽然在此之前已经出现了比较成熟的五言诗，但由于其作者身份特殊，如《和项王歌》的作者虞姬是项羽的宠妃，《怨歌行》的作者是汉成帝妃嫔班婕妤，因此，班固的《咏史》诗是现存的第一首文人独创的五言诗。《古文苑》所载班固的《竹扇赋》，由二句一转韵的十二句七言句构成，实际上可以视为一首完整的准七言诗。
张衡(78—139)字平子，南阳西鄂(今河南南阳)人，东汉时期著名的文学家、科学家，以知识广博著称。其赋今存《思玄赋》、《二京赋》、《南都赋》、《归田赋》等，尤以《二京赋》著称。其《归田赋》是辞赋史上第一篇反映田园隐居乐趣的作品。作为东汉中期最杰出的诗人，张衡写出了中国诗歌史上现存第一首独立的完整的七言诗——《四愁诗》。《四愁诗》全诗共四节，受《诗经》中民歌重章叠唱手法的影响，每一节略作变化，语言也比较质朴，具有浓厚的民歌风格。虽然它的个别句子有脱胎于楚歌的痕迹，但它在七言诗发展史上的意义是非常重要的。如其第一节：“我所思兮在太山，欲往从之梁父艰，侧身东望涕沾翰。美人赠我金错刀，何以报之英琼瑶。路远莫致倚逍遥，何为怀忧心烦劳。”诗中主人公向四面八方寻找自己的所爱，却一再遭受挫折，因而心怀忧愁，表现出对美好爱情的深沉思慕，与《诗经·蒹葭》相似，风格婉转动人。这是第一次用来写情爱题材的七言诗，尚留有骚体的痕迹，七言句式语调委婉悠长的特点在这首诗中得到了充分表现，对以后文人诗歌的创作产生了很大影响，《文选》选入此诗。张衡在五言诗的发展过程中同样起了重要的作用。他的《同声歌》是班固之后的又一首完整保存至今的文人五言诗，而且语言技巧更为成熟。全诗内容如下：“邂逅承际会，得充君后房。情好新交接，恐栗若探汤。不才勉自竭，贱妾职所当。绸缪主中馈，奉礼助烝尝。思为苑蒻席，在下蔽匡床。愿为罗衾帱，在上卫风霜。洒扫清枕席，鞮芬以狄香。重户结金扃，高下华灯光。衣解巾粉御，列图陈枕张。素女为我师，仪态盈万方。众夫所希见，天老教轩皇。乐莫斯夜乐，没齿焉可忘!”这首诗以新婚女子口吻大胆述说新婚生活的快乐，可以说是第一首正面反映男欢女爱的五言诗。其中“思为苑蒻席”以下四句想象奇特，历来受到人们喜爱。这首诗是古代情爱题材作品中的名篇，历来受到诗人、学者的重视。张衡的诗作所存虽不多，但描写男女情爱的特色却很突出。除以上例子外，《思玄赋》、《舞赋》和《定情斌》所附的四言诗或楚歌，都有语言清新典丽、抒情委婉动人的特点。张衡在各种诗歌中都引入了男女情爱的内容，引起了东汉以后文人诗风的重大改变，促进了五、七言诗的成熟，对古代诗歌的发展具有重要意义。
蔡邕(139—192)字伯喈，陈留圉(今河南杞县)人。曾仕为左中郎将，故又称“蔡中郎”。他是东汉后期散文的代表作家之一，是东汉后期成就最突出的辞赋作家。文章清丽典雅，开创了一代文风。他的《翠鸟诗》，以翠鸟为象征，表达自己遭受迫害后得到友人庇护的感激之情，也是东汉文人五言诗的名作。他的赋作完整保存至今的有《述行赋》和《青衣赋》，残存的则有十余篇。题材相当广泛，篇幅似乎都不是很长。他的《述行赋》作于桓帝延熹二年，蔡邕当时二十七岁，被迫应召入京，未至而归。文中不但就沿途所见发生联想，借古刺今，更从正面发出对社会现实的尖锐批判。鲁迅在《题未定草》中说，必须看了《述行赋》，才能明白蔡邕“并非单单的老学究，也是有血性的人，明白那时的情形，明白他确有取死之道。”这种直面现实的态度，对后来的建安文学产生一定影响。建安时期著名文学家中，王粲、阮瑀是蔡邕的弟子，蔡琰是他的女儿，他们都写有深切反映当时社会残酷状况的诗歌，这应当与蔡邕的教育影响有很大关系。他的《青衣赋》则表现了日常生活中的情感，在赋中极写奴婢的美貌和对她的思慕，是在他之前从未有过的文学题材，对后世文学创作产生了一定影响。赋末一节采用四言诗的形式描写对恋人的思念，意境优美，尤为出色：“明月昭昭，当我户牖，条风狎猎，吹予床帷。河上逍遥，徙倚庭阶。南瞻井柳，仰察斗机。非彼牛女，隔于河涯。思尔念尔，惄焉且饥。”《古诗十九首》中的《明月何皎皎》和乐府古辞中的《伤歌行》都有类似描写，从中可以看出东汉后期的辞赋与诗歌相互影响的痕迹。他的仅存残文的《协和婚赋》、《检逸赋》写男女之情大胆直露。前者中如“粉黛弛落，发乱钗脱”之句，后者中如“昼骋情以舒爱，夜托梦以交君”之句，其大胆的程度都是以前的辞赋中未有的，可与张衡的《同声歌》相媲美，对六朝宫体文学的出现有一定影响。作为东汉后期著名学者和文学家，蔡邕的诗赋创作对后世影响很大。
东汉桓帝时出现了秦嘉夫妇相互赠答的诗篇，其中透露出当时妇女接受诗歌教育的情况。夫妇以诗相赠，并能流传下来，都是此前从未有过的。秦嘉写了三首五言体《赠妇诗》据自序说：“嘉为郡上掾，其妻徐淑，寝瘳还家，不获面辞，赠诗云尔。”徐淑的《答秦嘉诗》曰：“妾身兮不令，婴疾兮来归。沉滞兮家门，历时兮不差。旷废兮侍觐，情敬兮有违。……”能写出这样的诗歌，如果没有一定的文学修养，那是无法想象的。
蔡琰(约177-)字文姬，是东汉时期最杰出的女诗人。她是汉末著名文学家蔡邕的女儿，从小受到良好的艺术熏陶，在文学、音乐等各方面均有很高修养。《后汉书·列女传·董祀妻传》载其“博学有才辩，又妙于音律。”她一生遭遇坎坷，初嫁卫氏，夫死归宁，在战乱中被乱军掳走，流落南匈奴，后被曹操赎回。今传作品有三篇：五言和骚体《悲愤诗》各一篇，骚体《胡笳十八拍》一篇。五言《悲愤诗》是中国诗史上第一首自传体长篇叙事诗，记述了她从遭掳入胡直到被赎回国的经历，犹如一幅血泪绘成的历史画卷。这首诗结构严谨，剪裁精当，语言具有高度的表现力，足以代表当时五言诗的发展水平。
从虞姬、戚夫人、班婕妤、刘细君、王昭君到徐淑、蔡琰，女子作诗在汉代似乎不是令人惊奇的事情。这些例子表明，在两汉时期，至少在中上层社会，女子能够接受良好的家塾教育，因而，她们才能写出文采灿烂、语言优美的诗赋作品。长篇叙事诗《孔雀东南飞》中夸赞刘兰芝“十三能织素……十六诵诗书”，真实地反映了汉代诗歌教育的普及程度。
东汉儒学和文学的发展，与教育的初步繁荣是密切相关的。作为西汉的延续，东汉继承了西汉的教育制度，但是学校规模更加庞大，受教育者更加广泛。东汉建武五年(公元29年)，汉光武帝刘秀在洛阳兴建太学。汉明帝刘庄曾亲自到太学行礼讲经。顺帝永建元年(公元126年)，对太学进行了重修和扩建。汉质帝时，洛阳太学生最多时达三万人。许多儒家学者的私学门徒在千人以上，如蔡弦学通《五经》，门徒常千人，著录弟子上万人。这进一步表明汉代文化教育的普及和士人阶层的壮大。
以“五经”为主的儒家经典依然是官学和私学必学内容。因古代印刷业不发达，读书必须靠人工抄写，抄来抄去错误之处在所难免。由于学生来自各地，师承不同，所受经书难免章句有误，更有私行贿赂太学校书机构而增添经书文字的现象。因此，汉灵帝熹平四年，著名学者蔡邕、杨赐、马日磾等建议，将儒家经文刻制成石经，供学官们正定校勘，作为向太学生讲授的标准经本。后世称为“熹平石经”。熹平石经共刻《鲁诗》、《尚书》、《周易》、《春秋》、《公羊传》、《仪礼》、《论语》等七经，凡六十四石，计200910字。从东汉熹平四年(175年)至光和六年(183年)，历时九年才制作完成，立于洛阳太学门前。《后汉书·蔡邕列传》载：“邕以经籍去圣久远，文字多谬，俗儒穿凿，疑误后学，熹平四年，乃与五官中郎将堂溪典，光禄大夫杨赐，谏议大夫马日磾，议郎张驯、韩说，太史令单飏等，奏求正定《六经》文字。灵帝许之，邕乃自书丹于碑，使工镌刻立于太学门外。于是后儒晚学，咸取正焉。及碑始立，其观视及摹写者，车乘日千余两，填塞街陌。”这部石经刻成后不久，董卓毁坏洛阳宫庙，太学荒废，石经屡遭破坏，至唐贞观初，几乎毁坏殆尽。《熹平石经》是中国历史上最早的官定儒家经典刻石。《熹平石经》与三国魏正始年间刻制的《正始石经》、唐文宗开成2年刻制的《开成石经》为我国古代著名的三大石经。
郑玄(127—200)字康成，北海高密(今山东高密)人，是汉代成就最大的经学家，是汉代讲经注经的集大成者，号称“郑学”。他一生不曾为官，将毕生精力完全付诸经学研究和教育活动中。郑玄拜师求学时间之长在古代学者中是很罕见的。据《后汉书·郑玄传》，他少即好学，进入太学学习《韩诗》等儒家经书。后从师马融，专攻古文经学。三年学成之后，郑玄又游学近二十载，始归乡里聚徒讲学，弟子多至千人。他继承其师马融的学说，广采众言而又有自己的见解，在其经注中力求采纳各家之长。郑玄注释经书时摒弃了逐字逐句解说的章句形式，注释简明扼要，便于学习掌握。因此，郑玄的经学一时压倒了其他各家经说，很快得到社会的推崇，尤其是苦于浩繁章句之学和深严门户之见的儒生纷纷改宗郑学。
郑玄学习《诗经》，起初是学《韩诗》，后来又师从马融学习《毛诗》，他认为《毛诗》比《韩诗》好，就以《毛诗》为底本作注，基本上舍弃了《韩诗》之说。郑玄在注释《诗经》时，不囿于门户之见，虽以《毛诗》作底本，但也往往采用今文经的齐、鲁、韩三家学说。他的《毛诗笺》、《毛诗谱》是后世学习《诗经》的重要教材。《世说新语·文学第四》载：“郑玄家奴婢皆读书。尝使一婢。不称旨，将挞之，方自陈说，玄怒，使人曳著泥中。须臾，复有一婢来，问曰：‘胡为乎泥中答曰：‘薄言往愬，逢彼之怒。”两个婢女的问和答分别引用了《诗经》里的句子，“胡为乎泥中”一句出自《诗经·邶风·式微》，“薄言往愬，逢彼之怒”出自《诗经·邶风·柏舟》。从这段记述可以看出，郑玄家里的婢女对《诗经》非常熟悉，能不假思索，随口而出，而且对答十分巧妙。其诗歌修养之高令学者惊叹，因此被作为风雅之事流传下来。郑玄开展诗歌教育的显著成效于此可见一斑。
《后汉书》中记载了一些与诗歌教育有关的情况。如《后汉书·邓寇列传》载，邓禹“年十三，能诵诗，受业长安。”《后汉书·马援传·马严》载，马严之子马续“七岁能通《论语》，十三明《尚书》，十六治《诗》。”由此可以看出，当时上层社会的官宦子弟往往能受到良好的教育。邓禹“年十三能诵诗”、马续“十六治《诗》”就反映了汉代诗歌教育的成效。
东汉时期的学者也采用韵文形式编写了新的蒙学识字教材，如班固的《十三章》、贾鲂的《滂喜篇》、蔡邕的《劝学篇》。班固的《十三章》每章60字，共780字。班固在《汉书·艺文志》中记述说：“扬雄取其有用者以作《训纂篇》，顺续《苍颉》，又易《苍颉》中重复之字，凡八十九章。臣复续扬雄，作十三章，凡一百二章，无复字，六艺群书所载略备矣。”历来都认为这句话中的“臣”是班固自称，他作的《十三章》应当是《训篡篇》的续写。贾鲂的《滂喜篇》被晋代学者与闾里书师的《仓颉篇》、扬雄的《训篡篇》合称为《三仓》。《三仓》以《仓颉篇》55章为上卷，《训篡篇》34章为中卷，《滂喜篇》34章为下卷，是我国最早的丛书，可惜已亡失。蔡邕的《劝学篇》多为四字句，内容侧重学习态度等思想教育。如“人无贵贱，道在则尊。”此书对后世影响较大，是魏晋南北朝时期较流行的童蒙教材。
东汉时期，民谣十分盛行，往往反映了民众对社会现实的不满。《后汉书·五行志一·谣条》载：“顺帝之末，京都童谣曰：‘直如弦，死道边;曲如钩，反封侯。”“桓帝之初，天下童谣曰：‘小麦青青大麦枯，谁当获者妇与姑。丈人何在西击胡，吏买马，君具车，请为诸君鼓咙胡。”“献帝践祚之初，京都童谣曰：‘千里草，何青青。十日卜，不得生。”这些歌谣往往尖锐地讽刺丑恶的社会现象，成为人民揭示社会本质、进行自我教育的有效手段。再如讽刺“举荐”制度的一首歌谣：“举秀才，不知书;举孝廉，父别居。寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”(《抱朴子·审举》)东汉末年的黄巾军首领张角曾利用民谣来宣传民众：“苍天已死，黄天当立;岁在甲子，天下大吉”。这首歌谣在当时民间广泛流传，成为他发动起义的口号。可见，歌谣的影响力十分强大，教育作用非常显著。
中国古代四大民间故事
牛郎织女
牛郎织女是我国最有名的一个民间传说之一，是我国人民最早关于星的故事。南北朝时代任昉的《述异记》里有这么一段：“大河之东，有美女丽人，乃天帝之子，机杼女工，年年劳役，织成云雾绢缣之衣，辛苦殊无欢悦，容貌不暇整理，天帝怜其独处，嫁与河西牵牛为妻，自此即废织紝之功，贪欢不归。帝怒，责归河东，一年一度相会。”
白蛇传
最早的成型故事记载于冯梦龙的《警世通言》第二十八卷《白娘子永镇雷峰塔》。清代初年黄图珌的《雷峰塔》（看山阁本），是最早整理的文字创作流传的戏曲，他只写到白蛇被镇压在雷峰塔下，并没有产子祭塔。后来又出现的梨园旧抄本（可能是陈嘉言父女所作，现存本曲谱已不全），是广为流传的本子，有白蛇生子的情节。
孟姜女哭长城
是我国古代著名的民间传说，它以戏剧、歌谣、诗文、说唱等形式，广泛流传，可谓家喻户晓。相传秦 孟姜女哭长城
始皇时，劳役繁重，青年男女范喜良、孟姜女新婚三天，新郎就被迫出发修筑长城，不久因饥寒劳累而死，尸骨被埋在长城墙下。孟姜女身背寒衣，历尽艰辛，万里寻夫来到长城边，得到的却是丈夫的噩耗。她痛哭城下，三日三夜不止，城为之崩裂，露出范喜良尸骸，孟姜女于绝望之中投海而死。
梁山伯与祝英台
梁祝传说是我国最具辐射力的口头传承艺术，也是惟一在世界上产 梁山伯与祝英台
生广泛影响的中国民间传说。梁祝故事在民间流传已有一千四百六十多年，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。
鸡叫日出 海瑞审“偷瓜贼” 韩愈投书苍龙岭 丑女救父 梁山伯与祝英台 李白求师 老饕 三口疯猪 越王剑 将错就错一尺三 龙女配召赞 金荞麦煮鲫鱼 奇婚记 百鸟羽龙袍 口技 杨贵妃与“贵妃鸡” 告状 钟馗之死 解缙写对联 七兄弟 霍去病与五泉山 聪明的县官 江郎才尽 状元碰壁 长工的石槽 二锄麦子碾断棒 济公活佛 秦始皇与神女汤泉
民间故事是劳动人民创作并在民间流传的以通称的人物，广泛的背景，在完整而又富有趣味的情节中表现人民生活和思想的口头散文作品。民间故事在苗族民间文学宝库中所占的比例最大，内容十分丰富，反映生活的范围非常广泛。 在民间故事中，容量最大、最能反映苗族生产生活和心理状态的作品要数生活故事和爱情故事。这些故事以人和人的关系为基础，在又有现实又有假想成份的情节中表现人们的社会生活和对人物的评价。《孤儿当皇帝》讲述一个孤儿有幸娶到天神生老的幺女为妻，皇帝得知后，仰慕幺女的容貌而与孤儿换妻并将皇位让给孤儿。幺女设计置皇帝于死地后返回天廷并生育一女，又与其女历尽千辛万苦与孤儿团聚后共同治理国家。这个故事通过孤儿从穷苦孩子到皇帝的描写，展现了苗族人民渴望幸福、进取向上、不畏权威、英勇斗争的精神风貌。《扎董丕然》讲的是苗族小伙追杀虎霸解救心上人的故事，情节曲折、首尾呼应、优美动人、结构严谨完整紧凑，在我州苗族人民中广为流传。《诺施与龙女》通过青年诺施进龙宫娶龙女的曲折经历以及人物感情纠葛的描写，把人们带到了一个扑溯迷离的世界。《幺豆歹与蒙施彩贡奏》讲述了聪明英俊的苗族青年幺豆歹在花山场上与美貌无双的姑娘蒙施彩贡奏巧妙周旋并在家里三难美人最后终成眷属的故事，歌颂了苗族青年忠贞的爱情，是民间故事中最具现代特色的一个。另外，像《癞哈蟆姑爷》、《琛姑娘与瑙姑娘》、《乔妮》、《两兄弟》等也是流传很广的故事。 苗族民间故事中还有不少的动物故事、寓言、童话和笑话，如《狗找主人》、《猴子蚂蚱之战》、《嘀嘀鸟的歌》、《蚂蚱蹬雀蛋》、《梭云的故事》等。这些故事，以幻想和虚构的情节，寓褒贬于其中，具有浓厚的情趣，为人们喜闻乐道。 苗族民间故事丰富多彩并且有极其宝贵的价值，发掘这些文学宝藏，对繁荣文艺创作，加强精神文明建设，以及为社会、历史、民族、语言等学科提供珍贵的资料有着重大的意义。
第一集
东汉献帝建安年间，东吴庐江郡乡间有一刘员外，膝下一儿一女，长子刘兰生早已娶妻钱氏；女儿刘兰芝不仅聪明貌美，且乐琴、诗书、织裁皆会。这天刘父突然病倒！此时兄长刘兰生进城办事，兰芝连忙去请郎中来家中为父亲看病。
刘兰生为了得到制作军队军服的生意，一直想找机会讨好太守府主簿高炳臣。探得今日府中高主簿当值，刘兰生早早来到府衙，却不见高主簿。经人相告，方知高主簿到春仙楼寻欢作乐去了。刘兰生性急，便跑到春仙楼去找人，搅了高主簿的兴致，讨来一顿臭骂。
郎中开了药方，自言只可保刘父三日内性命无碍，若要想去病救命，需用百鸟朝会之时的孔雀泪入药。兰芝虽认为荒唐，但为治父病，只得一试，便先拿着药方进城赶着抓药。
正当高主簿痛斥刘兰生之时，少吏朱仪慌忙来报，太守有令：大都督要去边境巡察，今日将至庐江，命高主簿带人速速安排住地，于南门迎候。高主簿乃攀附阿谀之徒，听得大都督要来，巴不得有机会讨好。立刻撇下刘兰生，叫朱仪叫齐人手，特意嘱咐焦仲卿带上古琴，安排盛大的迎候仪式。兰芝一路疾走，进得城中抓药。时已日暮，兰芝生怕城门关闭，自己出不得城去，不免心中焦急。与此同时，高主簿、焦仲卿等人已在南门候了两个时辰，却仍不见大都督的人马。突然，秦将军骑马来告：大都督不愿搅扰地方，已在天柱山下驻扎行营。高主簿大失所望，便借口命焦仲卿弹琴为大都督解乏，欲与焦前往行营拜见。秦将军乃高主簿之母舅，却不喜外甥之媚态，便问焦仲卿何意。焦仲卿直言其弹琴并无解乏之功效。秦将军听后很对其很是赏识，高主簿却嫉恨于心。高主簿带着属下愤愤而去，独留下焦仲卿收拾残局。时已日落，城门关闭，刘兰芝一路奔跑而至，哭求开门出城。守城士兵不敢违法，兰芝哭诉救父之心。城楼之上，焦仲卿感其所言，请守城将士网开一面，放其出城。兰芝出城，回身向城楼一拜，而焦仲卿却已走下城楼往府衙去了。
第二集
刘兰生在府衙凑和了一夜，第二天一大早回到家中，却不顾老父病重，倒头便睡了。兰芝为求孔雀之泪，大清早就在园中弹箜篌吸引鸟雀，但却数量寥寥，难有百鸟之望。刘兰生怪罪妹妹的箜篌声扰了他的睡意，刘母大怒，痛斥儿子不肖。一天过去了，兰芝在园中整整弹了一日，刘母和嫂子都心疼不已。刘兰生对父亲之病不闻不问，只顾着准备着去和高主簿等人打猎。好友秦罗敷来看兰芝，对其好言劝慰刘兰生邀高主簿等人在离家不远的地方狩猎，野餐时焦仲卿弹琴助酒，不意篌、琴远远相和，动听悦耳，似遇知音，竟引百鸟飞翔于上空，并引来百鸟之王孔雀，蔚为奇观，众人观看。百鸟朝会，孔雀显身，刘兰生得意相告，箜篌是其妹所弹，众人赞赏不已，亦引起焦仲卿的遐想。与此同时，秦罗敷也向兰芝祝贺。兰芝则认为，无琴声相伴，也难以引此奇观。至此，兰芝常常想到那个弹琴的人，但她又并不知是何人。
第三集
刘员外喝了以孔雀泪入药的汤药，身体渐愈。为庆贺刘员外身体康愈，刘家决定宴请众乡邻，高主簿和焦仲卿等人也被刘兰生所邀。焦仲卿本不愿与高主簿等人同流合污，但想到弹箜篌者竟是刘兰生之妹，不由产生相见之念。宴请这天，兰芝勿勿与众人见了一面便回到自己的闺房，她并不知当中哪个是那天弹琴的人。高主簿刚刚妻亡，见到刘兰芝之后便被其貌所吸引，遂产生欲娶兰芝之念。此时，焦仲卿不仅被刘兰芝美貌所打动，更羡其一手绝妙的箜篌，遂亦产生爱慕之心。岂知家里焦母正央姑母给他说媒，说的正是兰芝的朋友秦罗敷。秦家也是个大户人家，父、兄都带兵在外，颇有权势，焦母很想借助秦家的力量帮助儿子在仕途上有所作为。但焦仲卿自见了兰芝后，难以相忘，便托词婉拒。高主簿想得到刘兰芝，便以军服为筹码。刘兰生虽觉得高主簿并不如意，但这毕竟是一笔大买卖，况且以后还常需要他，便答应促成这门婚事。
第四集
刘兰生与妹妹几番交谈，方知兰芝心中只有那个弹古琴的人。刘兰生谎说，高炳臣就是那个弹琴的人。为了促成兰芝和高主簿的婚事，刘兰生和高主簿设计，偷梁换柱，撒下弥天大谎，诳骗焦仲卿冒充高弹琴，骗取兰芝允婚。焦仲卿自心中有了刘兰芝之后，每每下班都绕道刘家而过，他哪知兰芝已对高主簿允婚，更不知其中之诈。高主簿得知兰芝允婚，喜出望外，但却始终没有敲定给刘兰生军服的生意。刘兰生也留一手，告之兰芝看中的不是你，而是弹琴的人。高主簿为应付往刘家提婚，不得不向焦胡乱学点乐理，仲卿很为纳闷。刘父不知就里，以为高主簿与兰芝以乐相交，实为雅事。秦将军随大都督巡察边境，抽空回到庐江家中。秦母将近日登门求亲之人一一报与秦父，皆是达官子弟，唯有焦仲卿身为少吏，最不起眼。但秦父却很赏识他，言此人有大才，必能成大器，并向妻、女说明焦仲卿与周大都督的关系，表明自己有纳其为婿的念头。秦罗敷从未见过焦仲卿，但听得父亲如此一说，心中不由想见上一见。秦将军与秦母安排，假意秦父在京城捎回礼物，令焦仲卿送至秦府。秦母见是铜鼎，埋怨丈夫捎回的东西不是铜铁就是石头一类，堆了一屋。秦罗敷则认为是不俗之物。焦仲卿说了此物来历，卓然全场，竟得风流，引得秦罗敷一见倾心，也引起秦母刮目相看，进而知道来客原是焦家姑母常说到的焦仲卿，不由对其细细打量起来，暗为满意。
第五集
高炳臣登门提亲，兰芝为和心中倾慕之人相见，精心打扮，不料高的粗俗让她产生疑惑，既而论乐，见其破绽尽出，便借口离去，家人则以为她害羞而别。兰芝对婚事心存懊意，遂弹箜篌倾吐其忧，引起刘母的注意，也引起窗外路过的焦仲卿的疑惑。秦罗敷得知兰芝将与表兄高主簿成亲，甚为奇怪。在她看来高是个没有情趣的人，兰芝怎能相允呢？但不管怎样，罗敷还是决定送二人各一份礼物，便有意请焦仲卿来鉴识。其间，秦母流露出纳焦为婿的意思，焦仲卿却一点也不明白。焦仲卿忙于公文，同僚们说说笑笑地进来，邀他参加高主簿的宴请。席间高主簿掏出请帖，焦这才知道高主簿不日将娶刘兰芝，不由大惊。
第六集
焦仲卿想到自己一心倾慕的女子将成为他人之妻，断然拒绝给高炳臣送结婚礼，引起同僚的诧异。焦仲卿伤心至极，回家路上，竟又恍恍惚惚地绕到刘家楼下。兰芝正在弹篌，忽感音弦走调，猜想必是有人偷听。钱氏打开窗子，果然有一男子，钱氏泼水洒之，兰芝阻止不及。兰芝似乎觉得在哪里见过焦仲卿，另一方面暗暗奇怪：“能扰我篌音，必知音也！”刘兰芝左思右想，越发觉得弹琴者高主簿可疑。刘兰生经不住细逼，露出破绽，但仍一口咬定是高主簿。刘母得知兰芝悔婚之意，大为不安。焦仲卿偶遇同窗好友赵子陵，感慨万千。赵子陵说自己学成之后，北投袁绍，因其文武双全，被点为校尉。不想袁军连遭官渡、仓亭之败，袁绍病故、冀州失守，赵见袁氏气术已尽，自己为躲避曹军追杀，便逃到东吴境地，在小吏港教书。焦仲卿没有给高主簿送礼，高主簿怀恨在心，便借上次夜晚私自放人出城之事威胁要处治焦仲卿。仲卿据理力争，顶撞了高，俩人发生了冲突。
孔雀东南飞分集剧情介绍 第七集
刘兰芝托病为由，拖延婚期。刘兰生无奈，只得向高主簿相告。高虽不悦，也只好答应再延几日嫁娶。焦仲卿为见兰芝，化妆乡村郎中去探望，俩人相见，情意绵绵。刘兰生发现每次郎中来见，兰芝精神大爽，不由对郎中生疑……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第八集
秦罗敷深感内疚，觉得自己连累了焦仲卿，也牵连了兰芝。于是向兰芝说明状纸扣押的原委，并向兰芝献计：大都督周瑜明日要进庐江郡，李太守要在太守府中宴请大都督等人，其父秦将军也会赴宴。兰芝可以乐女身份由其带入府中，见得大都督，便陈冤待雪……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第九集
队伍到了焦家，谁知新娘却下不了轿，新郎的红袍、新娘的头盖都不见了。急得香草东跑西跑到处寻找，焦仲卿手足无措，兰芝忐忑不安。焦母闻知大怒。其时，焦家人哪里知道，红袍和头盖正被河滩上放牛的孩子们穿在身上、戴在头上玩过家家的游戏呢……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十集
在刘母的周旋下，焦母总算让兰芝入了院，却从此对兰芝不悦。焦家的气氛很压抑，只有赵子陵的到来给兰芝和香草带来些乐趣。他的一脸与年龄极不相称的大胡子，成为姑嫂俩善意的取笑话题，他的幽默也给她们带来笑声……
第十一集
兰芝请求焦母还是做五十大寿，即使仲卿没有加到俸禄，带来不愉快，那也应借婆婆五十大寿冲冲喜，带来好运。焦母没有理睬。但在姑母的劝说下，焦母还是同意做五十大寿。姑母和兰芝的想法显然不同，在姑母看来，五十大寿办的好倒也罢，冲冲喜；办不好，那时刘兰芝在亲亲友友面前丢了脸，以后就别想抬起头……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十二集
焦仲卿当然不知高主簿的险恶用意，想邀兰芝去看望秦罗敷，又觉不妥，决定还是单独去看望秦罗敷。焦仲卿的忐忑不安，让兰芝有些疑惑。谁知仲卿的到来，又勾起秦罗敷的旧情，但仲卿明确地表示对兰芝的爱是忠贞不渝的。秦罗敷很失望，倒真的病了……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十三集
兰芝虽然以妻子之道做着一切，却不愿和仲卿同床。香草和焦母看出俩人关系的变化。焦仲卿道不清、说不明，这一家又出现新的紧张不安。
高主簿得意地告诉秦罗敷焦家的不宁。这使罗敷大惊，她这才意识到高的险恶，另一方面又深感得不到焦仲卿而痛苦，便决定随父亲到柴桑去了。临走前，她写了一封信给兰芝，尽释前疑……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十四集
转眼到了下九，即阳会，是女人们的节日。姑娘们举行刺绣比赛，见兰芝来了，要她说出优劣。兰芝不知焦母已评过，直说己见，博得众人赞同，当得知焦母已评过，兰芝深感歉意。焦母倒很大度，认为兰芝说得比自己有理。有的孕妇给孩子取名也找兰芝，可这些过去都是请焦母取的。兰芝的明理、聪慧逐渐动摇了焦母在村民中的位置，这使焦母心里有些不是滋味……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十五集
李太守被焦仲卿说服了，带兵出城迎敌。焦仲卿和赵子陵也随军出征，二人一文一武，相得益彰，大破曹军。曹兵退却，孙权大喜，嘉奖李太守等有功之人。焦仲卿被升为太守主记，是仅次于主簿的府中近臣，并可不受主簿约束。赵子陵也被封为校尉，负责城防。高主簿见焦仲卿深得太守喜爱，且又与自己平级，心中很是嫉恨，决意伺机报复……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十六集
焦仲卿升官之后，更加勤勉。却屡屡遭到高主簿等人的奚落。高主簿使坏，让朱仪偷偷给焦仲卿之老马喂下毒药，将其毒死。刘兰芝想给焦仲卿再买一匹脚力，却因刚给婆婆买了皮袄而没有余钱。焦仲卿谢绝了妻子的好意，表示日后有钱了再买不迟……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十七集
刘兰生被抓，香草躲在房里忐忑不安，说不说劣质布的真像呢？非常矛盾。焦仲卿准备上班，遭到焦母阻挠，焦母从他的前途考虑，要他发誓到衙里不要管刘兰生的事。兰芝要回娘家看看，也遭到焦母阻挠，若是回去就别再进焦家的门。焦母认为，家里的事一件件不顺，都是他们当初结婚不按礼仪带的，现在家里这么乱糟糟的，只有自己来管了，再也不能由着他们胡闹了……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十八集
香草见母亲怪罪嫂子，于心不忍，不得不向焦母说出劣质布料是自己织的，焦母大惊，警告香草不准再提这件事……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第十九集
焦仲卿听了赵子陵的讲述，知道是香草犯的错，大惊，连忙禀报母亲。焦母却表示早已知晓，但为了焦家的门面，不能承认此事。焦仲卿很是生气，顶撞了母亲，连夜赶往刘家。但兰芝却伤心难消，不愿相见……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十集
自从哥哥被放，兰芝脸上总算有了阳光，但焦母却脸色难看。香草仍被内疚的阴影笼罩着。兰芝安慰她，释去香草心中之虑。仲卿一觉醒来，见兰芝还在织锦，就悄悄过去，抱起兰芝，却被焦母看见。焦母第二天大做文章，斥她不成体统……
孔雀东南飞分集剧情介绍
第二十一集
刘员外去世。面对着棺材前的三柱香，兰芝扶棺大哭，悲伤不已。焦母责怪兰芝回家太久，正说着兰芝回来了。兰芝精神恍惚，织梭跳出打在手上，血染织锦。香草包扎，才发现兰芝高烧，病了。焦母责怪兰芝弄脏了锦，卖不上价。香草认为母亲太过份，说兰芝在大悲里，现在正病着。看到兰芝像倒是真病了，焦母似乎也觉得自己是不是太过份了，犹豫了下走进厨房。当香草从焦母手里接过两个糖水蛋，兰芝和香草都感到在梦里。焦母的举动，使沉闷、压抑的气氛吹来一股春风，连来作客的赵子陵都感到奇怪。晚上，兰芝很得意地对仲卿说：“我说过，我会努力的，婆婆会回心转意的！”面对染血的锦，兰芝借着浸了血的锦织了一只美丽的孔雀，引得仲卿、赵子陵、香草赞赏不已。仲卿说，这匹流着兰芝精血的孔雀锦无论如何不要卖掉……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十二集
李太守的儿子李公子从柴桑回到庐江，将局势报与父亲：曹操率大军南下，刘琮投降，刘备败逃，荆州城池、军马、战船皆为曹军所得。曹操整顿人马，携八十三万大军，顺江而下，欲取江东。东吴臣子或战或降，意见不一。以张昭为首的文官集团认为两方实力悬殊，主张投降；以鲁肃、程普、黄盖为首的武将集团则主张以死抵抗。只有大都督周瑜没有表明立场。李太守本是优柔寡断之人，便向众人询问意见。高主簿等人主降，焦仲卿、赵子陵主战，双方争执不休，李太守却始终拿不定主意……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十三集
焦母见每次对兰芝威逼反而使他们感情更亲密了，这样看来只有逼迫仲卿主动休掉兰芝。听说母亲要休掉兰芝，焦仲卿如晴天霹雳，竭力为兰芝申辩。晚上，仲卿从房里出来，看着兰芝仍在织锦，痛苦万分，欲言又止，又忧心忡忡地回到房里……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十四集
焦仲卿以少吏的身份来到柴桑参与军机会议，被很多大臣、将领看不起，在周瑜的支持下，焦仲卿自信地迈入了中军大帐。会上，文臣武将各执一辞，六郡官员一言不发，皆是观望之状。焦仲卿知道其余五郡之官员都是明哲保身之人，不会妄言，便大胆地战出来，言明了主战的立场。一个小小的少吏却有如此的见识和魄力，众人叹服不已……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十五集
焦母软硬兼施，施加压力逼迫仲卿休掉兰芝。香草听说母亲休嫂子，与母发生争执，焦母反而责怪她都是跟兰芝学坏的。唯有兰芝还不知道焦母要休她之意，但她从香草异乎寻常的举动和眼神中，感到仲卿瞒着自己什么，在她一再追问下，仲卿痛苦地说出母亲要休她的事。面对兰芝痛苦、悲伤的目光，仲卿说，娘虽然生养我，给我生命，而你给了我幸福欢乐，也是我生命的一部分，我会慢慢说服母亲的……
孔雀东南飞分集剧情介绍
第二十六集
送别的路上，两人难割难舍，不忍分离，昔日抬轿路过的小桥、村庄、山岗、遇到的牧童、村妇、樵夫都勾起俩人无限的思念。快到刘家了，仲卿只得停住马。兰芝回首望见远处还停在山岗上的焦仲卿，再也抑制不住内心的悲伤，泪水哗哗地涌下来……
孔雀东南飞分集剧情介绍 第二十七集
太守夫妇听说儿子要娶刘兰芝，当然不能接受。李公子绝食相挟，几番回合，太守无奈，只得应允。另一方面，他也派人打听，刘兰芝确有才艺，且贤慧知理，只是焦家难容被休。他请高主簿说媒，正中高下怀。高觉得虽然自己得不到刘兰芝，但焦仲卿也别想得到，另一方面又可巴结太守父子、解除他们对自己的怀疑，以便日后成事，何乐不为。高主簿找到刘兰生，说有笔大买卖可做。刘兰生说再好再大的买卖也不想做了。高主簿说出李太守要娶刘兰芝做儿媳的事，乐得刘兰生一脚把货郎担子踢得老远……
孔雀东南飞大结局 第二十八集
官府大道上，焦仲卿和随行差人骑马日夜兼程……
孔雀东南飞大结局 第二十九集
高主簿派去的杀手回报焦仲卿已死，并带回了他的衣物。高主簿大喜，立刻往焦家报丧。焦母闻讯大惊，悔恨不该让儿子为了仕途往前线奔走……
孔雀东南飞大结局 第三十集
李公子迎亲的队伍已至，刘兰芝含泪别过家人，悄悄服下剧毒孔雀胆后，抱着必死之心随迎亲队伍而去……
A 王佩瑜谈京剧圈粉丝文化，怎么正确引导年轻人去了解戏曲
京剧是我们的传统戏剧，也是我们的传统文化，应当受到传承和保护，王佩瑜最近也谈到了京剧圈粉丝文化的一些问题，对于年轻人来说，引导年轻人去了解戏曲是传承的一个重要部分，我认为可以通过以下三种办法来引导年轻人去了解戏曲。 三、可以邀请知名的明星来参加跨圈竞赛。
现在有一个跨界类的歌手竞赛，就是邀请那些本职工作不是歌手的人，来参加一些演唱类的竞赛，那么戏曲也可以采用同样的方法，让那些热度比较高的明星来参加一个戏曲类的竞赛，在他们学习的过程中可以让他们的粉丝去了解戏曲文化。
综上所述，我认为对于戏曲文化的传承是至关重要的，保护我们的传统文化关系的，每一个人并不是某一个人或者某一个集体的任务，因此可以尝试通过以上三种方式来让年轻人去了解戏曲。
B 将京剧纳入九年义务教育音乐课程之中好吗
应该说没什么不好，但是怎么纳入是个问题。选择的曲目、教材的编写、师资的水平都对教学质量有影响。当今的社会环境，不仅仅是京剧走入困境，整个传统文化都被忽视。比如经典古文所占的比例、传统音乐所占的比例。。。简单地讲，现在孩子都学钢琴小提琴，很少有人摆弄笙管笛箫；绘画都是素描雕塑，很少水墨丹青；英文说写流畅，写个便条却前言不搭后语。整个国学水平的下降，不是光弄几段京剧入课本所能解决的。
C 京剧青衣有哪些教程
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学习京剧专业院校的京剧教学方案
(作者：唐云 发稿时间：2010-5-6 阅读次数：234)
表演系剧目课程（京剧青衣、花衫）教学大纲
课程名称：剧目课 课程编号：
适用专业：京剧表演 青衣、花衫行当 四年本科 先修课程：
学 时：共1152课时 学 分：百分制
大纲执笔人：陈琪、王婷 教研室主任： 系部主任：周龙
一、课程的性质、目的与基本要求
本课程是培养京剧表演专业（青衣、花衫行当）人材的必修课，剧目流派纷呈，各具特色。教学以青衣、花衫为主，依照学生的条件安排剧目的学习，因材施教，有的放矢。根据时代发展的需要，全面、有效地培养能够传承各个流派的高素质接班人。
本课程通过四年的剧目学习和训练，使学生掌握京剧青衣、花衫行当的表演方法和规律，达到优秀或合格的大学本科水平。
本课程要求学生掌握京剧青衣、花衫中各类人物的表演，如：穿蟒戏、旗装戏、宫装戏、舞剑戏、执丝竿戏、舞彩绸戏、云帚戏、执浆戏、时装戏、现代戏等。
二、教学内容及训练目的
青衣、花衫既是正旦，是旦行的重要组成部分。以前“青衣”的称呼是指服装扮相而言，一般梳大头，没有华丽的装饰，有的人物包淡色绸巾带银头面，身着“青褶子”，以示人物处于受苦受难的艰境之中。如：《武家坡》《平贵别窑》中的王宝钏；《三娘教子》的王春娥；《朱痕记》的赵锦堂；《桑园会》的罗敷女等角色，均穿“青褶子”但在正旦中，有的人物并非只穿“青褶子”，例如：《玉堂春》的苏三；《二进宫》的李艳妃；《贺后骂殿》的贺后；《金水桥》的银屏公主；《宇宙锋》的赵艳容；《二堂舍子》的王桂英等，这些角色，有的穿女蟒，有的穿花帔，再有《祭江》中的孙尚香还身着白蟒，这些角色既是正旦，也称之为“青衣”。后来随着剧目的丰富，流派的发展，所以，“青衣”不完全是指服装扮相，主要是从剧情人物性格来划分。最大的特点是以唱为主，把唱、念、做、表融合在一起。“青衣”，需要有明亮、宽厚的阳刚之声；还要有娇脆柔媚细腻之音。表演要求庄重沉稳、大方、秀美如：《荒山泪、失子惊风、秦香莲、鱼藻宫、穆桂英挂帅》等流派代表作，均是唱、念、做、表并重的戏也叫青衣。“花衫”也属于正旦范畴之内，但这类角色，一般都是风韵美艳、柔媚娇憨；也有刚健婀娜的人物，所扮演的角色，从皇后、公主、大家闺秀，直到《打渔杀家》的渔家女萧桂英。“花衫”的打扮，有穿女蟒的，穿宫装的，穿花帔的，穿旗袍的，也有穿布衣褂的。这些角色，更是唱、做并重，在演唱上，西皮声腔多于二黄声腔，总之“青衣”的声腔比“花衫”的声腔更为丰富。虽然“花衫”与青衣的类型有所不同，但它们是旦行的重要部分，均属于正旦范畴之内。
在制定旦角的剧目课安排上，做出了一系列可行的教学计划，对于各流派的精品、新编历史剧目、现代戏剧目，做到全面丰富，补充营养，剧目课教学，要做到有计划，有步骤使学生在四年学习期间得到综合素质的全面提高。
（一）课程说明
剧目课：是“青衣”、“花衫”表演专业的主干课，同时，它是京剧表演系“青衣”、“花衫”专业的必修课程。
（二）适用对象
本教学计划，适用于京剧表演专业，四年级本科的“青衣”、“花衫”专业。
（三）教学目的
<1> 通过剧目的学习，集中培养学生 掌握和运用京剧表演的各流派的艺术技巧，提高艺术表现能力和创作能力。
<2> 在四年的剧目课教学中，要解决声腔方面、表演方面的两个问题。在声腔上，要纠正学生演唱中的各种艺病，进行规范化的各流派的旦角唱腔艺术的训练，提高学生在演唱时，发声的调控能力，节奏准确、做到演唱技法娴熟；在表演上，要使学生真正理解表演的重要性，打破一响遮百丑的观念，要使学生掌握和运用京剧唱、念、做、舞的各方面技巧。准确地运用京剧程式和各流派的表演艺术风格，来表现历史人物和现代人物，使学生能胜任舞台需要。
〈3〉通化剧目教学有目的、有选择的强化学生在继承传统的基础上，又具备一定的创作能力，使旦角的流派艺术更加完美，通过优美的声腔、准确的表演唱出、演出人物个性、特性；做到在演唱和表演能声情并茂。
（四）各年级教学内容与具体要求
《一年级》教学内容
〈1〉必修剧目
（青衣戏）
《红鬃烈马》、《女起解》、《玉堂春》、《大保国》、《二进宫》、《朱痕
记》、
《三娘教子》、《桑园会》、《贺后骂殿》、《法门寺》、《宇宙锋》、《祭
塔》、
《西施》、《窦娥冤》（探监、法场）
（花衫戏）
《四郎探母》、《打渔杀家》、《春秋配》、《帘锦枫》、《天女散花》
〈2〉选修剧目
《审头刺汤》、《御碑亭》、《三击掌》
从教学安排来看，是针对不同生源和基础不一样的学生而制定的。一年级的教学剧目，有唱、表为主的“青衣”戏；也有唱、做为主的“花衫”戏，其目的是让学生多方面吸收营养、丰富剧目结构。
〈3〉教学具体要求
在规范的教学中，对于不同剧目人物的塑造要引导学生分析剧本，强调人物内心变化、强调演员之间的交流。在教学中，改变学生不正确的发声习惯，在演唱中，求得吐字真、行腔顺韵白、京白要有字有味；在表演上要求人物的气质、身份要恰如其分。要学习旦角流派中的不同演唱技法，例如《大登殿》中的[十三咳]唱法
〈4〉课时分配《一学年》
（第一学期）
行课16周 每周上课6学时。必修课6学时（或8学时），选修课2学时。
必修课 6×16=96学时
选修课 2×16=32学时
期末考试、复习、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
（第二学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课 4×16=64学时
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
全学年共计288学时
《二年级》教学内容
〈1〉必修剧目
（青衣戏）
《汾河湾》、《红鬃烈马》、《金山寺》（昆曲）、《断桥》（昆曲）、《断桥》（皮黄）、《祭江》、（采取分折学，有条件成熟的学生可排全戏）、《状元媒》、《银屏公主》、《三娘教子》。
（花衫戏）
《凤还巢》、《百花赠剑》、《别姬》、《醉酒》。
〈2〉选修剧目
《缇莹救父》、《捧印》、《刘兰芝》、《秋江》、《打金枝》、《英台抗婚》。
〈3〉现代剧目
《红灯记》（片断）、《沙家浜》（片断）。
〈4〉补选剧目
《悦来店》、《能仁寺》。
〈5〉教学具体要求
要求学生掌握旦角流派的经典名作，剧目安排有青衣戏、花衫戏，而且还有现代剧目和补选剧目的补充，其目的，是为了充实学生的表演能力，现代戏的人物与传统的人物虽然均用京白，但他们的年龄、人物身份、在表演方面要有所区别。加强学生的演唱艺术的同时，吸收其它行当的角色的技巧、技能和表演，为学习难度较大的流派剧目、奠下坚实的基础。
〈6〉课时分配《二年级》
（第一学期）
行课16周 每周上课8学时。必修课4学时，选修或补修课、现代戏课4学时。
必修课 4×16=64学时
选修课
补修课 4×16=64学时
现代戏课
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
（第二学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课
补修课 4×16=64学时
现代戏课
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
全学年共计288学时
《三年级》教学内容
〈1〉必修剧目
（青衣戏）
《秦香莲》、《赵氏孤儿》、《望江亭》、《穆桂英挂帅》、《洛神》、《柳
荫记》、
《锁麟囊》、《荒山泪》、《杨门女将》、《宇宙锋》
（花衫戏）
《游园惊梦》、《白蛇传》
〈2〉选修剧目
《打金枝》、《苏武牧羊》、《游龙戏风》、《贵妃醉酒》、《思凡》、《碧玉簪》、
《扈家庄》。
〈3〉现代戏剧目
《龙江颂》、《杜鹃山》 （根据学生的条件，可排片断或全出戏）
〈4〉教学具体要求
在全面提高的基础上，进一步要求流派艺术风格的表现，在唱腔上，要求声音表现力，要求行腔纯熟自如、音色优美；要求在表演上要有创作 ，对人物的塑造则要求有分寸，有深度。同时，注意艺术创作的提高。学戏、排戏、导演启发式与教学要作到互相结合，重点要突出启发式教学，引导学生在学习的过程中，逐步迈上角色创作的新阶梯。
〈5〉课时分配
（第一学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课 4×16=64学时
现代戏课
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
（第二学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课 4×16=64学时
现代戏课
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
全学年共计288学时
《四年级》教学内容
〈1〉必修剧目
（青衣戏）
《西厢记》、《诗文会》、《汉明妃》、《生死恨》、《春闺梦》、《龙凤呈
祥》
（花衫戏）
《红线盗盒》
〈2〉选修剧目
《奇双会》、《红拂传》、《芦花河》、《姑嫂英雄》
〈3〉现代戏剧目
《海港》、新编历史或现代剧剧目（暂定）
〈4〉教学具体要求
通过前三年的学习，在掌握流派的演唱技巧和表演风格上，可以说有了全面的提高，在此阶段一是要加强学生的创造能力的提高，再就是要加强学生在艺术结构上的充实，《扈家庄》和《姑嫂英雄》的学习，是为了能掌握四功中的“打”的知识和技巧，另外也要求学生掌握一些刀马旦的戏，掌握京白的念法，这对于现代戏的人物塑造更能掌握分寸感，全方位艺术素养的提高，为角色创造提供了丰富的技术手段和表现能力。
〈5〉课时分配
（第一学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课 4×16=64学时
现代戏课
期末复习、考试、彩排实践2周
4×2=8学时
共计144学时
（第二学期）
行课16周 每周上课8学时。
必修课 4×16=64学时
选修课 4×16=64学时
现代戏课
（其中包括 创作剧目）
期末撰写毕业论文、排演毕业汇报剧目共2周
4×2=8学时
共计144学时
全学年共计288学时
4学年共计1152学时。
三、考核方式
1、考核形式：学生在学期末以1至2折剧目重点片段进行集中表演。
2、成绩计算：考试成绩以百分制进行评定。
四、教材选用与主要参考书
1、本院出版的教材（文字与图象）
2、教师个人整理的教材（文字与图象）
3、其它剧种的同类教材（文字与图象）
版权所有:镇江市京口区实验小学
D 京剧中武生的动作进入体育课程可行吗
个人认为京剧武生不适合体育课。京剧武生是一种舞台表演艺术，讲究的不仅仅是肢回体上的功夫答，更多的是体现演绎人物。是继说（念白）唱（唱段）以外的另一种表演方式。如果你想把传统文化引入课堂，个人建议应当引入射艺。
射艺属于六艺之一。正宗的中华传统文化。可惜的是如今只有韩国和日本有。建议楼主试试。
E 广西老年大学有开京剧我想学京剧课程吗
你要是一点不会，那你就先在家看光盘跟着学，因为一点都不会的话老师教起来特费劲，所以你要先自己练，等有一点基础了再让老师教一下吐字 发声就行了。这是我个人的体会。
F 京剧知识提纲
DOC京剧艺术欣赏课程教学提纲
文件格式:DOC/Microsoft Word - HTML版
《京剧艺术欣赏》课程教学提纲 一,基本信息: 课程名称:《京剧艺术欣赏》; 课程代码: ; 课程学分:2学分; 总学时:1,京剧基础知识开卷书面答题,占考查总成绩的50% 2,优秀唱段的学唱,占考查总成绩的20% 3,平时出勤及作业,笔记
jwcctguecn/news/jssw/05q/06cjxtg 22K 2006-11-21
G 学京剧需不需要舞蹈基础
教学过程中会有涉及，如果你有基础那就会很容易
专业课程设置 ①基本技能训练课：腰褪基本功、身段、把子、毯子功；唱腔表演；音乐理论；音乐文武场基训等课程。 ②剧目表演课：《大保国》、《探皇陵》、《春秋配》、《贵妃醉酒》、《十八罗汉斗悟空》等百余出京剧传统代表剧目。 ③艺术拓展课：书法、经典赏析、现场观摩、文艺常识、戏剧历史、计算机应用（2001级）等课程。 ④艺术实践课：利用期中、期末考试、剧目联排、彩排、教学考核、各种公益活动等机会，安排学生登台实践。
H 京剧艺术列入校本课程好吗
第一批本科：可填报A、B、C、D 四个院校志愿
第二批本科：可填报A、B、C、D、E、F六个院校志愿
高职内（专容科）：可填报A、B、C、D、E、F、G、H八个院校志愿
第一批本科征求志愿：可填报A、B、C三个院校志愿
第二批本科征求志愿：可填报A、B、C、D、E、F六个院校志愿
高职（专科）征求志愿：院校志愿数量不限
每个院校志愿中可填报6个专业志愿，还有是否愿意调剂等选项。征求志愿环节中，每个院校志愿可填3个专业志愿及是否愿意调剂选项。
I 今年将有十个省市自治区试点，在音乐课程中增加京剧内容
这是一道修改病句题，原题如下：
下面语段中有两个病句，请把它们找出来，并加改正。
①今年全国将有10个省、市、自治区试点在音乐课程中增加京剧内容。
②江苏省是试点省份之一，在沿江8市20所中小学试点开办京剧课。
③除此以外，江苏还将鼓励各地区把地方戏种引入教学。
④这有利于学生学习民族文化的意识。
解答：
②句有语病，将“开办”改为“开设”。
④句有语病，在“有利于”后加上“增强”或“培养”，也可以在“学生”后加“增强“；还可以删去“的意识”。
京剧表演艺术家、教育家，在梨园界被尊奉为“通天教主”。他生于1881年，卒于1954年，原名瑞臻，字稚庭，号菊痴，晚号瑶青，斋名“古瑁轩”，祖籍江苏清江(今江苏淮安)。其父为晚清著名昆曲演员王绚云。 投身学艺
王瑶卿和二弟王凤卿都是自幼投身于京剧艺术事业。王瑶卿9岁开始学艺，由田宝琳开蒙学青衣，在三庆班大下处从崇富贵练武功。后拜谢双寿为师，同时向张正荃、杜蝶云学青衣和刀马旦。两三年间学会了十几出青衣戏，均以唱工为主；又学了十几出讲身手、重工架的刀马旦戏和歌舞一体的昆腔戏。所学的这些剧目中，大体上囊括了京剧旦角表演程式的各种基本技艺，“文武昆乱”兼容并有，为他后来的舞台实践打下了无所不通的全面而丰厚的基础。他在学习时，下了扎扎实实的真功夫，而不是浅尝辄止。他以用功之勤，换来的所学之富，成为他后来力行革新创造取之不竭的源泉。
后来又向时小福、李紫珊（万盏灯）、陈德霖等名家求艺。不仅没有拘囿于当时旦角各工各路不许兼担的严格矩之中，而且是向着各种不同风格、不同流派，去广泛汲取营养。
风格
他能学而不泥，择优而从。他当时小福就是“活学”。学时念白的清晰有力，沉稳醇厚“意思像了”，然后“化”为己有，形成自己的风格。《汾河湾》是时小福和谭鑫培合演的拿手戏，谁也不敢动。时小福死后，老谭要唱这出戏，他的十几个及门弟子，竟无一人敢于接替；就连青衣名手陈德霖也望而却步，却由王瑶卿继之。其实，王氏的这出戏并不是时小福亲授的，是老看时小福表演，用心钻研揣摩，悟到了时小福把人物演活了的妙谛，化为己有；同时到舞台上付诸实践，加以验证。再与谭鑫培合演，得到了谭老的称许。后来竟成了谭鑫培合演的“对儿戏”中的精品，久演不衰。 李紫珊（万盏灯）是小鸿奎班从南方邀来的“外角”，当时不被尊为“正宗”，而王氏却能摒弃派别偏见，真心实意地向其求教。时小福和余紫云的两个“谁也不敢动”的“一着鲜”，一经王瑶卿搬演，不但毫未减色，而且成为了他超越前人的“看家戏”。王瑶卿十四岁正式走上舞台，十六岁搭了大班，入人材济济、阵容很强的“福寿班”演唱，二十岁出头为主演。
23岁三进福寿班，同年被选为升平署外学民籍学生，时常进入清宫演出。二十四岁(1904）被选人清廷升平署任民籍教习，实为皇家演员，即所谓的“供奉”。在这些年代里，他一面寒暑不辍地勤奋练功、学戏，继续努力充实自己；一面在舞台上，通过不断实践，锻炼才能，熟悉观众，了解社会。
1906年入同庆班，为谭鑫培所器重。1909年自己组班演出于丹桂园，改变了以往京剧舞台上以老生领衔的局面，形成独树一帜的王派，时人将他同谭鑫培并称为“梨园汤武”。 王瑶卿46岁时因“塌中”而离开舞台，致力于戏曲教育事业，在戏曲教育方面堪称一代宗师，其入室弟子数以百计，主要传人除四大名旦梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云之外，还有芙蓉草（赵桐珊）、筱翠花（于连泉）、荣蝶仙、徐碧云、王玉蓉、朱琴心、黄玉麟、程玉菁、黄咏霓（雪艳琴）、华慧麟、章遏云、于玉衡、刘秀荣、谢锐青等。梅兰芳曾说自己是“按他的路子完成他未竟之功的”。程砚秋扬长避短，创造“程腔”，是在他直接指导下完成的。特点
王瑶卿是—位颇具创造精神的艺术大家，他在继承前人表演艺术的基础上，将青衣、花旦、武旦融合一体，创造了“花衫”行当，在唱腔、表演、服装、化妆等方面，都作了大胆的改革。他的京白，清晰柔和，独具特色，把口语化的台词念得有感情、有韵味，抑扬顿挫，悦耳动听。他的唱功明丽刚健，遒劲爽脆，能恰如其分地表现人物思想感情的变化。他还善于运用步法和水袖技巧表达人物特性，其靠功更是娴熟工稳，身手干净利落，并率先废除了跷功。
王派代表剧目
王派代表剧目有：《儿女英雄传》、《雁门关》、《混元盒》、《汾河湾》、《南天门》、《牧羊圈》、《珠帘寨》、《十三妹》、《福寿镜》、《荀灌娘》、《木兰从军》、《万里缘》、《娘子军》、《棋盘山》、《珍珠烈火旗》、《孔雀东南飞》、《玉堂春》、《穆柯寨》、《庚娘传》、《五彩舆》、《琵琶缘》等。另外，中国戏曲学校排演的《白蛇传》和中国京剧院排演的《柳荫记》均由他担任唱腔设计，其中倾注着他的心血，保存着王派演唱的精髓。 第一步王瑶卿在演剧艺术上的建树，大致可以分为三步骤：
第一步，首先是把固有的本行传统老戏演好。哪怕是“开锣戏”，或是为别人配演
“二路”，他都本着“戏在人演，只要努力研究，戏是限制不住人的”认识，一概严肃认真地对待，不挑剔、不草率。在小鸿奎班与班主陈丹仙的儿子陈七十唱《五花洞》，陈是少老板，当然得把“头路活儿”真金莲留给他，派王瑶卿去扮演假金莲。他并没有向陈去争抢真金莲这个角色，而是立足于把假金莲演好，用心琢磨如何用自己的演技去征服观众。他在台上“当场不让步”，认真细腻地揣摩人物，以真切传神的“做”，声情并茂的“唱”，处处“有戏”而取胜。相形之下，陈七十不会做戏，脸上一点表情没有，真金莲演得大为逊色，从此，观众便把假金莲视为“头路活儿”。
他与陈德霖合演《长坂坡》，陈饰糜夫人，他饰甘夫人。他没有把这个角色当作“二路”，而是认真做戏，很有光彩。后来，明智的陈“老夫子”便不得不把糜夫人这个活儿让贤给他。他与杨小楼等在演出中，不断地切磋加工，“跑箭”、“抓铍”几处表演终成了他自家独有的“绝活”。
《打渔杀家》原来也是一出不大起眼的开场戏，以前的好角儿是不唱这出戏的，一经王瑶卿加工创造，则大为改观。他首先从“形似”着手，萧桂英的原扮相是头戴渔婆罩、身披云肩，类似《小放牛》的村姑那样。王瑶卿认为这样妆扮，不符合渔家的生活和身份，改为打掎子、戴草帽圈、穿蓝布女茶衣。从造形上看，俨然是一个波浪生涯的渔家儿女，很有生活气息。然后，从“神似”上下功夫，注意渲染归隐河下、相依为命的萧恩、桂英的父女关系和心理神态，演出桂英的质朴、英武性格。这出戏一跃而为能够墩底的“大轴戏”。被时人评为“戏中神品”。
第二步
第二步，就是从剧情戏理出发，经过仔细推敲，对存在缺陷的戏从剧本内容和艺术处理上加以修改，使之合情合理，臻于完善。
如《二堂舍子》王桂英的上场，一般演法是刘彦昌唱完&#91;二簧快三眼转原板&#93;后，唱&#91;散板&#93;:“后堂内请出儿的娘亲”；沉香、秋儿念：“有请母亲！”然后，王桂英内唱〔导板〕：“后堂内来了我王桂英”，再转〔慢板〕：“站立在屏风后侧耳听”，接下去还有几个“莫不是”的猜测。王瑶卿认为这样的处理，于情理不合。既然是“请出来”的，直截了当地上前问明原委就是了，何必“站在屏风台侧耳听”呢？就更不必左一个“莫不是”、右一个“莫不是”了。所以，他改为刘彦昌唱完〔原板留一下句，王桂英“嗯哼”上场，接唱下句：“后堂内来了我王桂英”，接下去就与剧情吻合了，顺畅而合理，又无斧凿痕迹，真是神来之笔。《枪挑穆天王》的老路子，原有穆洪举被杨延昭当场刺毙的情节。王瑶卿认为这样不好，
穆桂英与杨宗保既然结亲，自己的父亲被对方的父亲刺死，她却把杀父之仇抛置不顾，一同投宋，未免太不近情理，有损穆桂英的英雄品格。于是他改为桂英救了父亲，一同回山欢聚。既合情理，又使穆桂英的形象趋于完整，还加强了喜剧气氛。
第三步
第三步则是演本戏、编演新戏，通过新剧目进行艺术革新的探索和实践；同时对那些精芜并存、瑕瑜互见的戏，敢于做“脱胎换骨”的“变革”，好比“作大手术”。《十三妹》就是一个突出的例子。原来这出戏是作为武旦本工戏搬演的，以踩跷、上栏杆、打弹弓等技艺，称绝一时，至于演员的表演则无人苛求。王瑶卿敢于别开生面，断然废跷，脚底下改为大脚片蛮装，穿红缎绣花薄底靴，不上栏杆，不亮小脚儿，而从刻画人物着力，体现何玉凤侠肝义胆、嫉恶如仇、豪爽刚健的性格和端重、健美、英武、雄丽的精神气质。以细腻的表演、传神的念白和矫捷挺劲的身段动作见长。尤其是念白上的精雕细琢，赋有浓郁的生活气息。这种念白，既非韵白，又非纯粹口语化的生活对话，与一般的京白也不同。它的音乐性和节奏性很强，在发声、吐字、气口上极尽轻重疾徐、抑扬顿挫的变幻之妙，被称作“京韵白”。由此，《十三妹》竟扭转了当时一班观众的癖好，王氏的演法发展了原来的路数，经久不衰，流传至今，成为体现“王派”艺术特色的代表作，被奉为圭臬。
实践
排演本戏，是他自青年时代就开始实践的。从十六岁起，就在“福寿班”参加了连台戏十六本《德政坊》的演出，后来又在各班陆续参加过八本《雁门关》、八本《五彩舆）、八本《儿女英雄传）（即全部《十三妹））、八本《梅玉配）、八本《混元盒》和六本《得意缘）、四本《四进士》的演出。这些本戏类似今天的“新编古代剧”。如果说那些传统老戏为王瑶卿打下了传统技艺的坚实基础，那么，这些“新编本戏”对发掘他的创造力则起到了积极的促进作用，为他的创造实践提供了园地。
开创花衫
王瑶卿中年，噪音日衰，他开始侧重刀马旦和花旦戏，除没有弃掷原来那些对工对
路的戏以外，又整理重排或新编了一批剧目，如《荀灌娘》、《木兰从军》、《棋盘山》、《雁门关》、《万里缘》、《江南捷》（即（梁红玉））、（福寿镜）、《天河配》、《枪挑穆天王》、《樊江关》等。这些戏就更使他能够尽情地自由驰骋于艺术创造的广阔天地中，他的抱负、才智得到了充分的施展。他二十六岁以后，搭同庆班与谭鑫培合作多年，目睹老谭开创的一条新的途径，深受影响，早就有志于旦行的改革。在他之前的青衣，专重唱工，不讲求表演，只知道“抱着肚子苦唱”，青衣、花且、刀马旦又不准兼演，这种旧有的轨范，从来无人胆敢逾越。王瑶卿不甘于这种束缚，以改革自任，创出了人们常讲的“冶青衣、花旦、刀马旦于一炉”的“花衫”行当的表演方法。王瑶卿苦心孤诣所追求的就是“登场作剧，重在表演”。“花衫”行当所体现的“三位一体”，标志着旦角的表演，从唱念做舞的截然分割，发展到兼容互重的融于一身。演员上台，应当善于全面地调动各工表现手段来为创造人物所用，准确地表达剧情戏理。既要求外在的“形似”，也要求内在的“神似”。形神俱妙，引人化境，把完满周至的美呈献给观众。它与谭鑫培的“死戏活演”，杨小楼的“武戏文唱”表演，有着异曲同工之妙，是中国民族演剧体系的丰富内容中的精髓。
“花衫”行当的崛起，标志着京剧旦角艺术的发展，开始了新的里程。注重做工，为时所尚，后起者无不接踵追随，以程砚秋率先为代表的他的学生们把这层出不穷的青衣新腔，传遍了整个戏剧界，成为一种“王腔”，盛行大江南北。从此，原来的“无腔不学谭”又加上了“无腔不学王”。后来的“梅腔”、“程腔”、“荀腔”、“尚腔”，无不结晶着“王腔”的新韵。王瑶卿在改革创新上，并不是“头痛医头，脚痛医脚”，他从创造完整的艺术形象出发，除了在剧本、表演、唱腔上锐意出新，同时也非常注重“造形”艺术的革新。他演戏、排戏、教戏时，从不忽视化妆、服饰、鞋履、砌末的设计。从人物出发，从剧情出发，从有助于表演出发，经他改革、创造的方面很多。如前面所举《打渔杀家》萧桂英即为一例。
另外，王瑶卿对文武场面也非常熟谙通达。周贻白曾说，旦角加用二胡随腔，就是“由王瑶卿提议，程砚秋予以实践，以后各名旦加以采用”的。他素来要求演员与乐队默契配合，要能做到丝丝入扣，恰如其分，打出情绪，打出意境，烘托气氛，感染观众。 简介王瑶卿一生所演出的各工各类剧目、所创造的各种各样人物，不计其数。尤其是他晚期所演所教的剧目，其突出的特点，体现在以下几个方面：
积极的思想内容
从思想内容上看，一类是表彰英勇筋骨，忠烈、卫国御敌的爱国主义精神的，如《木兰从军》、《金猛关》、《江南捷》、《破洪州》；一类是具有反抗封建礼教、追求婚姻自主、向往美满幸福、主张妇女解放的民主思想的，如《孔雀东南飞》、《穆天王》、《烈火旗》、《棋盘山》、《天河配》、《王宝钗》、《玉堂春》；一类是宣扬驱强抗暴、彰善瘴恶和显现妇女的聪明才智、谋略胆识的，如《十三妹》、《庚娘》、《荀灌娘》、《缇萦救父》。再有一类应当特别提出的就是，热情地塑造了一批具有高尚品格、美好心灵的兄弟民族妇女形象的“旗装戏”，表现提倡民族和睦、厌恶民族战争的可贵思想，如《万里缘》、《雁门关》、《探母回令》。剧中的胡阿云、萧太后、青莲公主、铁镜公主都是值得人们尊敬的兄弟民族女性。
优美的艺术形象
他的代表作、拿手戏所创造的一系列中国古代妇女形象，主要类型有：劲健康爽、仗义助人的风尘侠女，如何玉凤；威武勇敢、为国赴敌的巾帼英雄，如穆桂英、梁红玉、花木兰、荀灌娘；心灵善美、意切情真的异族女性，如铁镜公主、胡阿云；富贵不*、坚贞不渝的千金**，如王宝训、柳迎春；刚烈坚毅、忠贞不二的烈女节妇，如庚娘、刘兰芝；英姿勃勃、性情豪放的多情少女，如窦仙童、双阳公主。
健康的艺术风格
由于表现上述这样一些人物的需要，使王瑶卿的艺术风格形成了“遒劲挺秀，明畅雅洁，凝重浑润，流丽大方”的特色。
精湛的表演技艺
在台上，健康大方，从来没有那些轻浮娇弱的表演，身段动作的节奏感、分寸感，强而且准，很有筋骨，做到柔而不软，脆而不拙，媚而不俗，穗而不花。《悦来店》何玉凤的“趟马”，《棋盘山》窦仙童的“起霸”，都有这种风韵。
至于王瑶卿在唱念艺术上的精深造诣，主要是抓住了“字儿、气儿、劲儿、味儿”四个环节，大作文章，取得了独到的成就。他的唱之所以被誉为“有骨头”的唱，就在于它具有清丽、润俏、遒劲、醇厚的特点，犹如朗月霁风，明爽沁人。他的念白，功力最深、成就最高的当属“京韵白”，这是前所未有的创造。过去人们常以“哀梨并剪”来形容，就是说听王瑶卿念白，好像吃“哀家梨”那样感到甘美爽口；好像使用“并州剪”那样觉得锋利称手。清朗爽利，成为王氏念白的特点。
在京剧舞台上，作为称得起自我作古、独立门户的一家流派，是从王瑶卿开始的。旦角唱大轴，他是第一个；旦角挂头牌，他也是第一个；旦角创流派，他又是第一个。
桃李盈门
王瑶卿四十六岁那年（1926年），不幸失嗓，再难登台。这位怀有宏远抱负的艺术家，从此掀开了他艺术生活史中崭新而光华的一页--专事课徒授艺，以此来完成他在舞台上未完成的事业。
王瑶卿在京剧表演艺术上，不愧是继往开来、革新精进的一员巨匠，而在为京剧事业育才授艺、奠基开路上，他又是桃李盈门、功高济世的一代宗师。
当年，有人把谭鑫培和王瑶卿誉为“梨园汤武”，称他们是“京剧生旦两革命家”。谭鑫培的主要精力是放在登台演戏上，一生所收弟子甚少。王瑶卿却不然，他遍地播种育苗，施肥灌溉，是一位热心的园丁。凡有登门求教的，来者不拒，都施以殷勤的指授，所以王门弟子数以百十计。30年代时，就曾有人说过，“谭鑫培革命，只本身成功；王瑶卿革命，给别人开路。……谭鑫培收拾三胜长庚残局；王瑶卿创开四大名旦新路。两人革命精神一般，两人革命结果却不一样。谭鑫培的贡献，在于他以革新的成果完成了京剧老生艺术中一个流派，被后世奉为“正宗”，一脉相传，又派生出诸多新派，影响之远，衍续至今。王瑶卿却是从中年起，就撤步氍毹，设帐执教，为他人作嫁衣裳。他是伯乐，他是人梯，他把多多少少的人引进了艺术大门，扶持他们登上了艺术的殿堂，“凡所指点，无不各如其分，显誉成名”，梅、尚、程、荀四大名旦、四大坤伶（说法虽不一，一般都同意有雪艳琴、新艳秋、章遏云）、张君秋、杜近芳等都受其教诲，弟子有王幼卿、程玉菁、赵桐珊、王玉蓉、华慧麟、谢锐青、刘秀荣等。《孔雀东南飞》、《柳荫记》、《白蛇传》、荀派名剧《霍小玉》、程派名剧《锁麟囊》等都经过他的编排或指导，其中《孔雀东南飞》和《白蛇传》就是明显的王派唱腔风格。王派讲究一个“活”字，着重神髓的传承，不求形似，已融入许多艺术家的个人风格中，如雪艳琴、杜近芳等。
如想了解王派的原貌，可以参考王幼卿的唱法，梅褒玖的《祭塔》即王幼卿所授，是王派腔，与梅兰芳先生有所不同。胡菊琴的老唱片《芦花河》是标准的王派唱法。荀慧生的唱念也颇有王的影子，如早年唱片《审头》之二黄散板“陆大人堂上把话论”，其中第七句“这厢不是那厢望，喂呀我的夫哇”加了哭头，是王派的唱法。王老留下的声音资料极少，只有解放前《悦来店》、《能仁寺》的唱片和建国初期教学生《玉堂春》的录音。
王派特点
王派的一些特点：
（1）讲究字韵。尖字要求念得非凡尖，团字也要非凡突出舌面音的特点，和现在的习
惯不同。
（2）京白讲究。按旗人念法，今多已不传。听他塌中后与程继仙合灌《悦来店》、《能仁寺》的京白，尽管嗓子已坏，几乎纯用大嗓，然语气感极佳，四声安排得当，人物表现准确，和现在纯用普通话的所谓京白不可同日而语。在念白上最接近王老的当属荀慧生；梅兰芳等受其影响也很大。要把握好京白，最好能多听王老的录音，细心体会其语调走向和语气的细微变化。
（3）首创风搅雪念法。为了表现花衫的人物特点，用韵白过于刻板，用京白又太直白，遂在一句中把韵白和京白成分有机地结合在一起，称为“风搅雪”，既不失庄重又富有生活气息。荀慧生进一步发展了这种念法，称为“谐白”。
（4）“嗽儿”。凡是有符点的地方都要求处理得干脆爽利，符点非凡清楚，节奏感极强。如《审头刺汤的散板。一般在拔高前铺垫的一个短音就是这个唱法。和别派对“嗽”的定义有些不同。
（5）讲究以情带声和力度对比，荀慧生把这种唱法发挥到了极致。
（6）节奏多变。非凡是流水和快板，常在一段中随感情的变化而改变唱腔的尺寸，快慢无常，称为“猴皮筋”，是王派特有的。如《大登殿》王宝钏的流水“怪不得儿夫他不回转”的“他”字忽然变慢，到“就被她缠住了一十八年”的“住”字加快，“我本当不把理来见”的“理”字又扳慢，“她道我王氏宝钏理（到那个）不端”的“理”字又加快，并加上衬字，显得节奏更鲜明，这样反复的快慢、强弱、高低对比，加强了戏剧效果。大家最熟悉的可能就是《白蛇传》”断桥“一折“你忍心将我害伤”一段，从一开始几乎是一字一板，速度慢而稳，表现白素贞强压不满、耐心讲理的神情，到“才对双星盟誓愿”稍加快；“你忍心叫我断肠”又慢，“头晕目眩”更慢，“腹痛不可当”的“当”字用了一个巧妙的小腔，表现她当时的腹痛难忍，急速转入“你袖手旁观在山冈”，尺寸要催上去，表现白素贞越说越气、数落许仙的神态；后面“手摸胸膛想一想”更快，到“有何面目”的“面”字突慢，“目”字要很干脆，不能拖泥带水；“来见妻房”决不能上来就唱成散板，“来见”二字一定要落在板上，和前面一气贯通；换口气再用轻声唱出“妻”字，“房”字的拖腔也要干脆，虽然拉散，最后几个音必须斩钉截铁，节奏分明，决不可拉警报洒狗血。在“猴皮筋”唱法上，继续最出色的当属尚小云，他的流水、快板、摇板和散板大量采用了这一处理手段，新奇别致，节奏感强烈，剧场效果极佳。 发展通过弟子们的实践来实现自己革新的建树，同时也就把不同素质、不同条件的弟子引向了他们各展所长的艺术发展道路。因此，他对每个弟子的素质、条件、个性都了若指掌，有的放矢，因材施教。对于“四大名且”的不同指授，就是善于发挥他们各自独有的特质，扬长避短，显优藏拙。他对梅、尚、程、荀每个人突出的优长，都有简要的评语。他认为：梅的扮相大方，适宜演端庄薄贵的人物，如西施、杨玉环；尚的武功坚实，胜任演挺健、刚烈风貌的角色，如秦良玉、王昭君；荀的做戏细腻，演天真烂漫性格的人物出色，如吕昭华、陈秀英；程则是唱工见长，应尽量发挥善唱的特点。所以他在指导程砚秋编创新腔上，花的心身最多，下的功夫最大，收到的成果也最丰硕。程的嗓音低回蕴籍，内涵筋骨，不外扭锋芒，行歌委婉回柔，低沉多于高亢。王氏抓住他嗓音的这些特征，因势利导，别创新声。在《鸳鸯冢》、《文姬归汉》、《青霜剑》、《金锁记》和《锁麟囊》等剧中，谱出了一套套新腔，听之有的如怨如慕，有的如泣如诉，宽则声裂金石，细则宛若游丝，刚柔托济，高低自如，真有“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”的妙趣，这都是王氏根据程砚秋宜用“脑后音”等特点，结合人物、剧情，指导程砚秋创造出来的，为“程腔”开创了放异光彩的先端。在《文姬归汉》的（胡茄十八拍）一曲中，显示了王氏编腔作曲的非凡天才；在《锁麟囊》中集中显现了“程腔”撼人心魄的艺术魅力。王氏在这些创腔实践中，实现了自己改革、发展旦角唱腔艺术的高超见地。程砚秋曾说：“我创腔的第一个时期，是本着小时初学的法则，守着规矩，再求发展；但发展必须仍循规炬，所谓“守成法，要不拘泥于成法；脱离成法，又要不背乎成法”。我就是遵循这样一个法则来进行创造的。”这个“法则”就正是“王氏法则”。在这个法则下，创制出程派新声，也培育出程派演员。
特点
王氏为荀惫生排戏创腔时，则根据荀的嗓音委婉低柔、柔多于刚的特点，避免多使高腔，使“荀腔”圆活妍润，神情盎然。对尚小云则又不同，因尚的嗓音清越嗦亮，刚多于柔，就要求他多用高腔，托腔可长，发挥其刚劲高亢、古淡润朗的特色。荀慧生的《元宵谜》、《还珠吟》、《钗头凤》、《陶三春结婚》、《美人一丈青》、《丹阳恨》、《荀灌娘》、《庚娘》、《得意缘》、《棋盘山》、《十三妹》等戏都得到过王氏的指导；尚小云的《乾坤福寿镜》即为王氏所授。梅兰芳早年也是从学“王腔”入手，他的《玉堂春》、《汾河湾》、《长坂坡》都是宗王；二本《虹霓关》、《樊江关》就是得自王氏亲传。梅派戏《西施》、《太真外传》初于时，也都得到了王氏的细致而认真的具体指导。
改进方法
新中国建立后，他在给中国戏曲学校的学生上课时，教法也完全不同。根据学生的基础不同，舞台实践经验也有深有浅，故而所教的戏路子就不一样。即使对谢锐育与刘秀荣的要求也不尽相同，谢偏重于“刀马花衫”，先唱《烈火族》、《相江会》；刘偏重于“青衣花衫，则先演《貂蝉》、《孔雀东南飞》。王氏在排戏、课徒中，最反对他的弟子、学生艺术上生吞活剥地单纯模仿哪一个人或哪一派；也不许学生棋仿他。他总是绞尽脑汁地为他的弟子们物色、选择一些对手的戏，排演出来，发挥所长、展示特色，创出各自的路来。
王氏在教学中总是督导弟子们要文武兼通，首先要把其他功扎扎实实地练好；学了文戏以后，还要学点武戏；学了皮簧以后，再学点昆曲。一出戏里，凡属旦行应工的角色都应当会，不许只会一个角色。他排戏时，就总是生旦净丑一起说，脱口而出，滚瓜烂熟，是一位无所不通的“活总讲”。正如程砚秋对他的赞誉：“既是好演员，又是好导演和好教师。”
学生
他的博大精深，为人们所倾慕，所以向他登门求教的，不仅旦角一行的演员，许多其他行当的演员，如言菊朋、王又衰、高庆奎、贯大元、马连良、谭富英、郝寿臣、姜妙香、俞振飞、叶盛兰……也常来请益。北京前门煤市街大马神庙胡同王氏的寓所，成为艺术界人士心向往之的“圣地”，到了那里可以高谈阔论艺术中的各种问题，不分长幼，都可以畅所欲言。就是坐在一旁静听不语，也是一种受益匪浅的乐事，内行管这叫做“熏戏”。当时，程砚秋、张君秋都是多年在那里“熏戏”的常客。来到这里的，不仅是演员，还有文人、画家，如罗疾公、练墨香、李释截、齐如山、黄秋岳、徐凌霄、周贻白和陈半丁、颇伯龙、金拱北、王雪涛等，一起谈剧论画，切磋艺事。文玩古蓝界的行家们也常来登门研讨，把王氏落为眼力不凡的文物鉴赏家。
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