唐代妇女妆容,真正的唐朝是怎样的

面部化妆有敷铝粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂诸多方法，淡妆者采其二三，盛妆者悉数运用。铅粉色泽洁白，质地细腻，施于面、颈、胸部，“纤白明媚”。胭脂为提取的红蓝花汁配以猪脂、牛髓制成的膏状颜料。

由于帝王士大夫的偏爱，女子眉式花样百出。玄宗在四川曾令画工画《十眉画》，名目有鸳鸯眉、小山眉、倒晕眉等。阔眉是主要眉式，初唐一般都画得较长，盛唐以后开始流行短式。花钿是一种额饰，以金箔片、黑光纸、云母片、鱼腮骨等材料剪制成各种花朵之形，尤以梅花最为多见，贴于眉间。

面靥是于面颊酒涡处以胭脂点染，或像花钿一样，用金箔等物粘贴。斜红是于面颊太阳穴处以胭脂染绘两道红色的月牙形纹饰，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，是中晚唐妇女一种时髦的打扮。

扩展资料

唐代服饰图案的设计也趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润；

特别是波状的连续纹样与花草相结合后（就是唐代盛行的缠枝图案），唐代服饰图案，也改变了以往那种以天赋神授的创作思想，而改以真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。

唐代服饰最明显的特点是双轨制，在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服；在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。

参考资料：

-唐代服饰

唐朝女子化妆分为敷铅粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂。

无论是在今天，还是在唐朝，画眉这一步骤都尤为重要，它决定着整个妆容的品质和整个人的气质。在唐朝女子中，无人不会画眉，甚至有人戏谑说，八岁偷照镜，长眉已能画。

更有甚者，直接将画眉当做女子化妆的代称。

唐朝女子虽崇尚画眉，其实更热衷于研究眉形。唐朝眉形多式多样，其中较为常见的是“广眉”、“长眉”、“蛾眉”、“远山眉”、“鸳鸯眉”、“五眉”、"月眉”、“酒烟眉”、“拂烟眉”。

初唐时期，流行宽而阔的蛾眉；到了唐玄宗时期，则流行细长的眉毛，称为“细眉”或“柳眉”。白居易在《上阳白发人》中有“青黛点眉眉细长”之句；而倒八字形的短眉，则是在中晚唐时期才出现。

其中贵族女子多爱浓密的广眉和弯弯的蛾眉，一时之间，画眉风气盛行，唐明宗甚至下令让画工作“西蜀十眉图”。

所谓十眉便是小山眉（又名远山眉），五岳眉，三峰眉，垂珠眉，月棱眉（又名却月眉），分梢眉，涵烟眉，拂云眉（又曰横烟眉），倒晕眉。

唐朝女子画眉，不拘泥于黛眉，还会画翠眉，甚至还有人刮去眉毛，用紫红色在眼上下两侧画横杠，以此来代替眉毛。

画完眉毛后，再贴花钿，花钿也被称为面花，大多时候贴于眉毛中间，有时还会贴于鬓角、脸庞或者贴在酒窝上。

关于花钿的起源，据宋高承《事物纪厚》引《杂五行书》记载：南朝“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之”。因故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”。

花钿制作工艺简单，原料丰富，多为金箔、纸、鱼腮骨、鲥鳞、鱼鳞、茶油花饼、珍珠、黑光纸、螺钿壳、云母，甚至还有人连蜻蜓翅膀也拿来用做花钿！

如宋人陶谷所著《潸异录》上说：“后唐宫人或网获蜻蜓，爱其翠薄，遂以描金笔涂翅，作小折枝花子。”

可见古时妇女的化妆方式不仅丰富，而且别出心裁，不拘一格。

除了制作原料外，其形状也多彩多样，有菱形、圆形、扇形，其中较为常见的是梅花样。制作时，先剪出各型各式的花钿形状，然后用呵胶蘸着唾液或呵气贴在脸上即可。花钿制作简单，所以纵使是寻常女子，也有能力去妆扮，故花钿在唐朝时期极为流行。

材料的多样性导致花钿颜色也十分丰富，由花瓣制成的花钿多为红色，由翠色羽毛制成的多为绿色，由金箔片制成的为金色，由黑光纸制成的为黑色，由鱼鳃骨制成的多为白色。

除花钿外，唐朝女子还喜欢在额头涂额黄，所谓额黄，便是在额头涂黄粉。这一风俗起源于南北朝时期，当时佛教盛行，善男信女皆以**为尊，女子为模仿佛像的庄严安详，便在头上涂额黄。

唐朝时期的女子涂额黄时，一改南北朝“约黄”的涂法，她们所涂的额黄没有浓淡的过度，整个额头都被涂成**，这样夸张的涂法，让人平添了几分耀眼。

化妆的最后一个步骤，便是点涂唇脂，唇脂颜色多为朱红色、绯红、樱桃红色但也有特殊的颜色如紫色黑色。

《清异录》对唐朝晚期的唇色描写道：“都下竞尚妆唇，妇女以此分妍否。其点注之工，名色差繁。其略有胭脂晕品、石榴娇、大红春、小红春、嫩吴香、半边娇、万金红、圣檀心、露珠儿、内家圆、天宫巧、恪儿殷、淡红心、朱龙格、双唐媚等。”

不仅是颜色，唐朝女子涂唇脂的形状也有特色，其中最流行的便是蝴蝶唇妆。蝴蝶唇妆按形状可归为花瓣形，它的颜色分明，中间部位比两边更为鲜艳，上唇更突出唇形，勾勒出形状让唇部更加饱满。下唇更注重形状小巧精致，如同花瓣，整个唇部如同即将起舞的蝴蝶。

唐朝女子涂唇脂前往往先涂一层白粉，一可以遮盖自己原本的唇色便于上色；二可以修饰自己的唇形。

唐朝女子妆容精致繁琐，一般可分为白妆和红妆，白妆便是只用铅粉不加修饰，相比而言，红妆更为日常。

酒妆是唐朝时较为流行的妆容，它在铅粉的基础上，于脸颊上涂脂粉，不清不妖，为良家女子最爱。

白居易描述唐朝妆容说：“时世妆，时世妆，出自城中传四方。时世流行无远近，腮不施朱面无粉。乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低。妍媸黑白失本态，妆成尽似含悲啼。圆鬟无鬓堆髻样，斜红不晕赭面状。昔闻被发伊川中，辛有见之知有戎。元和妆梳君记取，髻堆面赭非华风。”

唐代女子服饰、发型、化妆唐代女子服饰三大类：上衫下裙，胡服，男装。窄袖衫、儒配长裙的基本结构是：裙、衫、帔（pèi）。裙子色彩浓艳，主要以红绿黄为多，还有紫、青等色。材料上，有：绸裙、沙群、罗裙、银泥群、金缕裙、金泥簇蝶裙、百鸟毛群等。百鸟毛裙是唐代最华贵的裙子。山是夏装，较薄；儒是冬装，有夹的和棉的。唐初的衫比较短小，袖子窄，掖进裙腰。后来逐渐宽大，颜色有白青绯绿黄红等，又以红衫为。衫一般用布做，也有罗，上有金银线；儒则往往绣有各式花样，所谓“薄罗衫子金泥缝”，“连枝花样绣罗襦”。唐代妇女发型有髻和鬟两大类。髻是挽发结在头顶，中间是实心的，鬟是将头发梳成中空的环形，多为未婚女子所梳。髻式：同心髻，反绾髻，交心髻，鸾凤髻，抛云髻，慵来髻，抛家髻，倭坠髻，拔丛髻，坠马髻，百合髻，长乐髻，乌蛮髻，高髻，低髻，侧髻，小髻，椎髻，云髻，飞髻，花髻，凤髻，双环望仙髻，惊鹤髻，囚髻，扫闹髻…… 鬟：双鬟，三鬟等。 头髻上饰品：鲜花，假花（牡丹，桃花，石竹花，栀子花，荼蘼花），有花钿珠翠，金石钗簪之类。面部妆容七个步骤：1施粉：先薄施铅粉，然后抹胭脂。胭脂晕品有石榴娇，嫩吴香，圣檀心，珠露儿，媚花奴等。　　　2此外还在额上涂抹黄粉，即额黄。 3画眉。4花钿：又叫花子，媚子。是将各种花样贴在眉心的一种装饰。5面靥。点在双颊酒窝处，形状像豆、桃杏、星、弯月等。多用朱红，也有**、墨色。6斜红。描在太阳穴部位的红色装饰。7点唇。即所谓“朱唇”。1唐朝女子服饰文化 粉胸半掩疑暗雪-----唐代妇女开放的服制 唐代是中国封建社会的鼎盛时代，它的统治者在国力强盛，有着充分自信的前提下，实行了一种开明、开放的政策，博采和吸收各方的文化。 像唐宫廷中演奏的十部音乐（燕乐）中，就有八部是来自异国或边疆少数民族地区（西凉、高昌、龟兹、疏勒、康国、安国、天笠、高丽）。人们在宗教信仰上也有充分的自由，统治者对外来宗教不排斥，所以在原有的佛教、道教之外，西方的袄教、景教、摩尼教和伊斯兰教也在此时相继传入中国。 2唐朝的文化氛围 唐代的妇女更有着前代和后代妇女都没有过的自由，她们可以时时抛头露面，到郊外市里游玩、听戏、看球，也可以在春季和男子一起到风光胜地踏青，杜甫的名句"三月三日天气新，长安水边丽人多"形容的就是这种景象。他们更可主动追求爱情，未婚少女可私结情侣，已婚女子也可以离婚，改嫁之事屡见不鲜。 在这种开放的社会中，唐代妇女一改过去哭不露齿、站不依门、行不露面的传统，在服饰上进行了一系列大胆尝试，像废弃了遮蔽脸面的幂罱面幕就是一个典型的例子。天宝年间，不**女还模仿男子的装束，着起幞头袍衫，最初在宫里中流行，后渐传至民间，成为普通妇女的日常装束，我们可以从唐代著名画家张萱所画的《虢国夫人游春图》中看到这种装束。 唐玄宗开元年间，胡服之风盛行，妇女多着胡装。唐代所谓的"胡服"，指的是包括西域地区的少数民族服饰和印度、波斯等外国服饰。妇女在着胡服的同时，腰间还系有革带，再饰以胡装，大有娇健英武、跃马扬鞭之势。与此同时，胡舞也成为人们日常生活中的主要娱乐方式，所以才有了安禄山为讨好唐玄宗、杨贵妃而拖着他几近垂地的胖肚子飞快地跳起了胡旋舞的故事。 3唐代领子款式 唐代女服的领子也有种种不同的款式，比较常见的有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。盛唐以后，还流行过一种袒领，里面不穿内衣，袒胸脯于外，唐诗中的"粉胸半掩疑暗雪"，"长留白雪占胸前"的句子形容的就是这种装束。 另外，还有一种更加开放的服装，"绮罗丝缕见肌肤"，里面不着内衣，仅以轻纱蔽体，在中晚唐代时十分流行，并且一直延续到五代，这可从唐代另一位著名画家周盼的"簮花仕女图"中看到。这种大胆的装束在中国封建社会是极少见的。 4典雅与华贵的完美结合——唐装 唐代妇女服饰按时代可以大约分这么几种： 一种是传统的襦，裙装。这种风格一般流行在初唐时期，基本上是沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制。 我们现在总说到的衣裳二字，其实衣是衣，裳是裳，衣是上身穿的，裳其实是指现代所说的裙子，衣与裳分开。这种妇女的服饰不是连衣，而是分两截的穿法一直延续到明末。 上衣的穿法基本上是右衽交领或对襟系上带结，下面的裙子围起来系上长长的裙带，上衣或者掖里面或者自然的松散着，后来这种松散的上衣不断加长，一直覆到膝盖部，就后来发展成了明代的背子。 5典雅与华贵的完美结合——唐装 随着发展，唐代的妇女上衣种类一般分为襦，袄，衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。 衫是无袖单衣，功用吸汗，有对襟及右衽两种。衫在春秋天也可穿在外面，但和穿在外面有短袖的衫不同，后者就发展成了背子或半臂。而在以前，裙子的造型向来都是一种长方形的方片直裙，有点类似今天的和服裙子。 方片裙的样式显得较呆板硬性，因此女性穿起来并不能显出美丽来。因此到了唐代，裙子的形式流行高腰束胸，宽摆拖地的样式，既能显露人体结构的曲线美，又能表现一种富丽潇洒的优美风度。 这种裙子的结构必须和人体的主体结构有机适应，所以是一种下摆呈圆弧形的多褶斜裙，或喇叭裙。顺便值得一提的是，这种高腰将裙带束到胸部的裙子，至尽还影响着朝鲜韩国的女子裙装风格。 唐代的裙装，有的还作半露胸的款式，周濆《逢邻女》诗："慢束裙腰半露胸"。李群玉《赠歌姬诗》："胸前瑞雪灯斜照"。方干《赠美人》诗"粉胸半掩凝晴雪"。欧阳询《南乡子》："二八花钿、胸前如雪脸如花"。都是半露胸式裙装的写照 。 二就是到了中晚唐时期，服装中加强了华夏的传统审美观念，开始复古。从以显出女子身材为主逐步恢复到秦汉那种宽衣大袖，飘逸如仙的风格，服式越来越肥。这种风格定了型一直影响到后期华夏女装的基本理念，既宽松随体肥大，这自然在后来也成了礼教所要求的对象，柔和自然，无形无欲。 6典雅与华贵的完美结合——唐装 中晚唐女装华丽大气，一般类似于礼服，她们里面直接穿抹胸——抹胸原本是内衣，在唐论著和裙子结合形成了一体，它不系腰带，宽松自然。外面直接套上罩衫，罩衫一般读很华丽，基本上都是拖摆至地，有的达几余米，比如，有的袖阔4尺，裾曳地达到5尺， 因此，如同后来的欧洲一样，衣摆的长短决定着妇女的身份地位。罩衫一般都是广袖的，广袖就是我们常看到的宽大的袖子，唐代的广袖基本呈方片形，类似今天的和服袖子。 另外还有一种晚唐时期的礼服，都为宫廷命妇所着，称为钗钿礼服。是中晚唐女装向古代礼仪服饰的过渡的进一步证明，这种款式为礼服一层叠一层，层数繁多，厚重拖摆，穿起来很麻烦。首先穿上很多层广袖上衣，层层压叠着，然后在围上伟大拖地的厚重裙子，即著名的“唐裙”，然后再在外面套上宽大的广袖上衣，虽然繁琐，却给人稳重的感觉，赋有层次感。 值得一提的是，日本的著名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的。日本人称之为“唐衣”即从唐朝传来的服饰，样式基本上没有多大改变，只不过在风格上增添了几许日本本民族的特色。

唐朝女子体态

唐朝美女并不是以肥胖为美，是以丰腴为美。

所谓“以胖为美”不是满身赘肉，而是凹凸有致，体态丰满，有富贵之气。

唐朝美女面部化妆也非常繁复，化妆顺序大致为敷铅粉、抹胭脂、涂鸦黄、画黛眉、点口脂、描面魇、贴花钿等

其中眉式即有鸳鸯、小山、五岳、三峰、垂珠、月梭等十数种

还有唇的样式

还有额头上的花钿也不要忘了哦

请采纳

古代女子化妆步骤

　导语：现在古风妆容是比较有受众的，大部分古风妆容都是都是电视里的展现到大众视线中，结合现在的技术画古代的妆容，多了明艳的色彩，比较受现代人喜爱，又不失端庄典雅。

　1、敷铅粉

　中国古代妇女很早就搽粉了，这一直是最普遍的化妆方式。据唐书记载，唐明皇每年赏给杨贵妃姐妹的脂粉费，竟高达百万两!对于傅粉的方法，清初戏剧家李渔的见解颇为独到，他认为当时妇女搽粉“大有趋炎附势之态，美者用之，愈增其美”，“白者可使再白”，“黑上加之以白，是欲故显其黑”。

　2、抹胭脂

　胭脂是古代妇女常用的化妆品，历代典籍中有关胭脂的写法有很多，如“焉支”、“烟支”、“鲜支”、“燕支”、“燕脂”、“阏氏”等等。

　它是一种红色的颜料，有种说法认为古代胭脂的真正产地是匈奴境内的焉支山，而“阏氏”这个名称，是对匈奴人对宫廷妇女的一种称呼，原指贵族正妻，因为这些贵族妇女常用“阏氏”妆饰脸面，所以“阏氏”成了她们的代称呼。(“阏氏”二字音同“胭脂”)

　据说胭脂传入中原和张骞出使西域有关。所谓“胭脂”实际上是一种名叫“红蓝”的花朵，它的花瓣中含有红、黄两种色素，花开之后被整朵摘下，然后放在石钵中反复杵槌，淘去黄汁后即成鲜艳的红色颜料。

　妇人妆面的胭脂有两种，一是以丝绵蘸红蓝花汁而成，名为“绵燕支”;另一种是加工成小而薄的花片，名叫“金花燕支”。这两种胭脂都可经过阴干处理，使用时只要蘸少量清水即可涂抹。

　3、画黛眉

　画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法，产生于战国时期。屈原在《楚辞·大招》中记：“粉白黛黑，施芳泽只。”“黛黑”指的就是用黑色画眉。汉代时，画眉更普遍了，而且越画越好看。《西京杂记》中写道：“司马相如妻文君，眉色如望远山，时人效画远山眉。”这是说把眉毛画成长长弯弯青青的，像远山一样秀丽。后来又发展成用翠绿色画眉，且在宫廷中也很流行。宋朝晏几道《六么令》中形容：“晚来翠眉宫样，巧把远山学。”《米庄台记》中说“魏武帝令宫人画青黛眉，连头眉，一画连心甚长，人谓之仙娥妆。”这种翠眉的流行反而使用黑色描眉成了新鲜事。《中华古今注》中说杨贵妃“作白妆黑眉”，当时的人将此认作新的化妆方式，称其为“新妆”。难怪徐凝在诗中描写道：“一旦新妆抛旧样，六宫争画黑烟眉。”

　到了盛唐时期，流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅。元稹诗云“莫画长眉画短眉”，李贺诗中也说“新桂如蛾眉”。为了使阔眉画得不显得呆板，妇女们又在画眉时将眉毛边缘处的颜色向外均匀地晕散，称其为“晕眉”。还有一种是把眉毛画得很细，称为“细眉”，故白居易在《上阳白发人》中有“青黛点眉眉细长”之句，在《长恨歌》中还形容道：“芙蓉如面柳如眉”。到了唐玄宗时画眉的形式更是多姿多彩，名见经传的就有十种眉：鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉。

　4、贴花钿

　这种化妆方式又称花子、面花、贴花，是贴在眉间和脸上的一种小装饰。

　关于花钿的起源，据宋高承《事物纪厚》引《杂五行书》说：南朝“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之”。因故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”。

　至宋朝时，还在流行梅花妆，汪藻在《醉花魄》中吟：“小舟帘隙，佳人半露梅妆额，绿云低映花如刻。”

　贴花钿成风也是在唐朝。花钿是用什么做成的呢古时候做花钿的材料十分丰富，有用金箔剪裁成的，还有用纸、鱼鳞、茶油花饼做成的，最有意思的是，甚至蜻蜓翅膀也能用来做花钿!如宋人陶谷所著《潸异录》上说：“后唐宫人或网获蜻蜓，爱其翠薄，遂以描金笔涂翅，作小折枝花子。”可见古时妇女的化妆方式不仅丰富，而且别出心裁，不拘一格。花钿的颜色有红、绿、黄等，大家熟悉的《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”一句。花钿的形状除梅花状外，还有各式小鸟、小鱼、小鸭等，十分美妙新颖。

　5、贴面靥

　面靥是施于面颊酒窝处的一种妆饰，也称“妆靥”。根据传说，妇女在脸上注面靥，原来并不是为了妆饰，而是宫廷生活的一种特殊标记。当一位宫女月事来临，不能接受帝王的“御幸”，而又难以启齿时，只要在脸上点上两个小点即可表意。以后这种做法被传到民间，逐渐变成一种妆饰。

　“面靥”通常以胭脂点染，也有用金箔、翠羽等物粘贴而成。在盛唐以前，妇女“面靥”一般多作成黄豆大小的圆点;盛唐以后，有的形如钱币，被称为“钱点”;有的如杏核，被称为“杏靥”。也有饰以各种花卉的，俗谓“花靥”。晚唐五代以后，妇女“面靥”妆饰之风愈益繁缛，除了施以圆点、花卉之外，还增加了鸟兽图形，有的甚至还将这种花纹贴得满脸皆是。

　6、描斜红

　斜红是妇女面颊上的一种妆饰。从唐代墓葬里出土的`女俑，脸部常绘有两道红色的月牙形妆饰，这种妆饰色泽浓艳，形象古怪，有的还被故意描绘成残破状，远远看去，宛如白净的脸上平添了两道伤疤。这种妆饰被称为斜红。

　据张沁《妆楼记》载，三国时，魏文帝曹丕的宫中新添了一名宫女，叫薛夜来，文帝对她十分宠爱。一天夜里，文帝灯下读书，四周有以水晶制成的屏风。薛夜来走近文帝，不觉一头撞上屏风，顿时鲜血直流，伤处如朝霞将散，愈后仍留下两道疤痕，但文帝对她宠爱如昔。其他宫女有见于此，也模仿起薛夜来的样子，用胭脂在脸部画上这种血痕，名叫“晓霞妆”。时间一长便演成一种妆式——斜红。

　7、涂唇脂

　古代称口红为口脂、唇脂。口脂朱赤色，涂在嘴唇上，可以增加口唇的鲜艳，给人健康、年轻、充满活力的印象，所以自古以来就受到女性的喜爱。这种喜爱的程度可以从《唐书·百官志》中看到，书中记：“腊日献口脂、面脂、头膏及衣香囊，赐北门学士，口脂盛以碧缕牙筒。”这里写到用雕花象牙筒来盛口脂，可见口脂在诸多化妆品中有着多么珍贵的地位!口脂化妆的方式很多，中国习惯以嘴小为美，即“樱桃小口一点点”。

　古代称口红为口脂、唇脂。口脂朱赤色，涂在嘴唇上，可以增加口唇的鲜艳，给人健康、年轻、充满活力的印象，所以自古以来就受到女性的喜爱。这种喜爱的程度可以从《唐书·百官志》中看到，书中记：“腊日献口脂、面脂、头膏及衣香囊，赐北门学士，口脂盛以碧缕牙筒。”这里写到用雕花象牙筒来盛口脂，可见口脂在诸多化妆品中有着多么珍贵的地位!口脂化妆的方式很多，中国习惯以嘴小为美，即“樱桃小口一点点”，如唐朝诗人岑参在《醉戏窦美人诗》中所说：“朱唇一点桃花殷。”

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簪花仕女图局部

双眉间贴着梅花形状的花饰，两颊点上两颗红点……去年，范冰冰、张丰毅、李治廷等领衔主演的年度古装巨制《武媚娘传奇》在湖南卫视迎来大结局。该剧的热播，使剧中武媚娘的妆容成为观众关注的一大热点，网络上还出现了专门的武媚娘妆容软件，网友们争相将自己扮成武媚娘的样子。

那么，唐代女子究竟如何化妆？笔者就此采访了相关专家。

唐玄宗时期女子眉毛多姿多彩

《武媚娘传奇》中，由范冰冰饰演的武则天，双眉和现代妆容差别不大，只是在其登基后，眉毛才变得浓黑细长。而在**《狄仁杰》中，刘嘉玲饰演的武则天，眉毛短而粗，且成倒八字形。究竟唐代女子的眉毛“长”啥样？

西南大学历史文化学院研究隋唐历史的教师侯振兵告诉笔者，唐代女子盛行画眉。初唐时期，流行宽而阔的蛾眉；到了唐玄宗时期，则流行细长的眉毛，称为“细眉”或“柳眉”，白居易在《上阳白发人》中有“青黛点眉眉细长”之句，在《长恨歌》中还形容道：“芙蓉如面柳如眉”；而倒八字形的短眉是在中晚唐时期才出现。

据史料记载，在唐玄宗时期，女子的眉毛可谓“多姿多彩”，如鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉等。

由此可见，范冰冰版武则天的眉毛并没有凸显初唐时期宽而阔的特点，而刘嘉玲版武则天的倒八字短眉则有些“穿越”了。

唐代女子化妆“七步走”

侯振兵介绍，唐代女子化妆有以下七个步骤：敷铅粉、抹胭脂、涂额黄、画眉、点口脂、画面靥、贴花钿。“范冰冰饰演的武媚娘额头上的花饰和两颊上的红点，就是花钿和面靥。”

面靥，也称“妆靥”，是施于面颊酒窝处的一种妆饰，通常用胭脂点染。侯振兵告诉笔者，最初的面靥，形状像黄豆般的两颗圆点，如同脸上长的痣。盛唐以后，面靥的式样更加丰富：有的形如钱币，有的状如杏桃。

花钿的颜色包括红、绿、黄，其中红色最多。侯振兵说，剪花钿的材料有金箔、鱼鳞片、鱼鳃骨、云母片等。形状包括梅花状、菱形、月牙形等，剪成后的花钿用鱼鳔胶等粘贴。

重庆国际注册彩妆师左书侨表示，范冰冰版武则天的面妆借鉴了部分历史资料，但与现代人的审美更贴近。“比如唇色，唐代女子的唇脂以红色为主，不会出现剧中的橘色。而且那时流行樱桃小口，口脂只点唇中间。”

发髻越高身份越尊贵

除了面饰，头饰也是唐代女子妆容的重要部分。侯振兵告诉笔者，唐代女子的发式分为髻、鬟、鬓三种。

其中，髻一般用于成年和已婚女子。初唐时，发髻一般都缠得比较紧，立在头顶上。唐玄宗以后，发髻的高度成了妇女身份的象征。发髻盘得越高，表示地位越尊贵。诗人元微之在《李娃行》曾提及“城中皆一尺，非妾髻鬟高”。

鬟，一般是未出嫁的女子梳的发型。左书侨说：“《武媚娘传奇》中，媚娘初进宫时梳的就是鬟。”侯振兵介绍，鬟分为双鬟、三鬟、扫闹鬟等。

“鬓，有点像男子的鬓角。唐代女子的鬓，最初是直的，中晚唐后就有弯、圆等形状。”侯振兵说。

此外，在唐代，梳子、钗、簪等都作为头饰，插在发间装饰发型。“而在重大节庆，宫廷女子还会在发间插上石竹花、栀子花等鲜花，这在周舫的《簪花仕女图》中也能看到。”