化妆学校哪个比较好?

最好的化妆学校有：时代美妆培训学校、柯模思化妆形象设计培训学校、毛戈平化妆形象设计学校、艾尼斯培训学校等。

化妆学校是不是正规靠谱的，可以从这几个方面去考察：

1、资质，正规学校要具备基本的办学许可证、办学场地和教学师资，就和一般的学校一样，是正规经营的，如果是具备这些资质的学校，那么符合最基本的要求。

2、技术，老师和学员的水平怎么样，后期有没有进修，需要亲自到学校最好是能看看学员上课的情况。

3、口碑，这一点可以看看学校的办学年限，或者是看看学校的规模，好学校都注重口碑而不是看量。

4、隐形消费，对于学校而言注重的是教学而不是产品销售，而有些学校为了提高利润，加入了很多产品销售，如果你不能接受就在之前要了解清楚。

以上内容参考 －杭州毛戈平化妆学校

学会画眼妆你会发现颜值会有很大的提升，眼妆是很多人化妆都会化的，是整个妆容中很重要的一个步骤，韩系妆容一直很多人喜欢，韩国妹纸很多眼睛都很小，但是画完妆眼睛大很多。

大眼娃娃妆怎么化

所需工具MISS HANA眼线笔、ETUDE HOUSE#03/02、REVLON口红、CPB#amande、MALANI#01眼影、贝玲妃蒲公英腮红、芭比波朗眼影。

第一步

用眉粉制造毛绒感，形状画成细长的一字眉，轮廓不用太清晰。

第二步

使用染眉膏染浅眉毛，如果发色较深或黑发色的可以跳过这一步，或使用透明眉头雨衣定型即可。

第三步

在双眼皮褶皱内用晕染刷涂抹浅香槟色眼影，范围如图所示。

第四步

在眼尾的小三角区域涂抹上浅棕色眼影，边缘用刷子晕染直至自然。

第五步

沿着睫毛根部涂抹深棕色眼影，在下眼尾着重涂抹，制造下垂感。

第六步

贴上网状双眼皮贴，用遮瑕膏遮掉下眼睑部分眼影。双眼皮贴可根据自己的眼型选择，不一定要网状的。

第七步

用黑色眼线笔画下垂眼线，睫毛根部可填满也可不填。

第八步

使用砍刀眉笔画下眼线，从后往前画，气垫在上眼线的终点。

第九步

用遮瑕液或粉底液，用刷子沾取，遮掉原本的唇色。再涂上浅粉色的唇釉即可。

第十步

粉色腮红涂在脸颊下方，高光、阴影区域如图所示，高光注重画鼻头，用阴影粉画出鼻尖鼻梁。

韩国大眼妆画法

1、底妆部分

先用指腹蘸取适量粉底液轻轻点涂在整个脸部，然后用指腹轻轻揉搓开;然后用圆头大粉刷蘸取手心里的粉底液，均匀涂抹在整个脸部。

使用产品：CHOSUNGAH22便携式按压粉底液,SPF50 PA+++,#1亮肤色。兰蔻(LANCOME)菁纯臻颜极致再生精华粉液，#110-=PO 粉调第2白，适合肤色白或是肤色偏白想要粉嫩效果的童鞋使用。

将遮瑕液轻轻点涂在黑眼圈、鼻孔外侧、嘴角等部位，然后用指腹轻轻拍打开;用扁头小粉刷蘸取少量裸妆膏(当做高光用)轻轻点涂在T区和下巴，然后用粉刷轻轻涂抹开。

使用产品：珂莱欧(CLIO)Kill Cover专业艺术遮瑕液，#003自然色，65g。KRYOLAN歌剧魅影Derma Color无暇裸妆膏，#D0 亮肤色。

2、眉毛部分

用粉刷蘸取适量粉饼，轻轻刷打在额头、T区、下巴等部位;先用棕色眉笔描出眉形，然后用刷头部分轻轻刷一下眉毛，修整眉形。

使用产品：露华浓(REVLON)Color Stay压缩粉饼。悦诗风吟(Innisfree)生机自动眉笔，#03棕色。

用和发色搭配的染眉膏轻轻涂抹在眉毛上，为眉毛染色;先用粉刷蘸取适量灰棕色眼影(哑光)轻轻涂抹在眼头、鼻翼、鼻孔、下唇外侧等部位，起到修容作用。

使用产品：KATE自然眉色染眉膏，#BR-1柔和棕色(哑光)，适合深色及深棕色发系使用。MEMEBOX & PONY 八色彩妆眼影盘，第一季。

3、眼妆部分

用深棕色眼影打在整个上眼窝，打造性感眼部形象;然后用粗小的粉刷蘸取深棕色眼影从双眼皮尾部开始涂起，打造性感眼妆。

使用产品：MEMEBOX & PONY 八色彩妆眼影盘，第一季。

用深棕色眼影轻轻涂抹在下眼睑;用指腹蘸取适量带闪眼影膏轻轻涂抹在双眼皮中间，然后用指腹轻轻推开至两边。

使用产品：MEMEBOX & PONY 八色彩妆眼影盘，第一季。爱茉莉(ARITAUM)闪耀盈彩钻石眼影膏，#3冷肤色。

同样将带闪眼影膏用指腹轻轻涂抹在下眼睑处，为眼妆增加亮点。然后用眼线刷蘸取适量眼线凝胶，沿着睫毛根部轻轻描画眼线。画至眼尾部分时，需要大胆地拉长一些。

使用产品：爱茉莉(ARITAUM)闪耀盈彩钻石眼影膏，#3冷肤色。PRO8 CHEONGDAM 长效持久眼线凝胶，#棕色。

用剩下的眼线凝胶轻轻涂抹下眼线;然后用睫毛夹轻轻夹一下睫毛，为接下来涂睫毛膏做准备工作。

使用产品：PRO8 CHEONGDAM 长效持久眼线凝胶，#棕色。

先将较长的假睫毛轻轻粘贴在睫毛上，然后将较短的假睫毛进行修剪后，剪成两半，粘贴在尾部，打造卷翘、纤长的睫毛。

使用产品：伊蒂之屋(Etude House)公主假睫毛，#LONGLASH 02(细长)。MAGIQUE自然假睫毛，#F15。

将人工假睫毛分别剪成一小段，然后轻轻粘贴在下眼睑尾部。然后用黑色睫毛膏轻轻涂抹一下上下睫毛，为其上色。

使用产品：VDL Festival假睫毛，#07。EYEKO 黑色魔法睫毛膏，#Drama & Curl。

4、修容部分

用腮红刷蘸取适量粉色腮红，从颧骨内侧以射线的方向向外刷开;用粉刷蘸取适量棕色修容粉，从颧骨外侧以射线的方向向内刷开。

使用产品：MEMEBOX & PONY 好气色四色混搭腮红。魔法森林(Tonymoly)水晶腮红高光修容粉，#5 SUGAR BROWN 糖棕色。

用指腹蘸取适量淡粉色高光粉轻轻涂抹在颧骨、鼻头、人中及下巴等等部位。用深红色唇蜜涂满嘴唇内侧，要然后稍微放置一会儿，等到唇蜜完全着色后，用纸巾轻轻擦拭一下，让唇色看起来自然。

使用产品：珂莱欧(CLIO)艺术高光修容粉，#002淡粉色。伊蒂之屋(Etude House)小甜心头嫩唇蜜，#01深红色。

5、唇妆部分

用珊瑚粉色唇膏轻轻涂抹在嘴唇外侧，然后用纸巾轻轻擦拭一下，让唇妆看起来更加自然。然后用粉色唇线笔描一下唇山(人中下M字型的一条线)，打造丰满唇妆。

使用产品：VDL 假日爱心唇膏，#601珊瑚粉色。

2NE1朴春浓密大眼妆

STET1：取适量粉底霜轻轻点涂在脸部，用指腹轻轻涂抹开;用粉刷蘸取适量深棕色眉粉，轻轻涂抹在眉毛上，为眉毛塑形。

产品：SK-II护肤透亮粉底霜。Anastasia 眉粉，深棕色。

STET2：然后用珂莱欧防水染眉膏轻轻涂抹在眉毛上，为眉毛上色。先将眼部打底膏涂抹在眼窝中部，然后用指腹均匀涂抹开，为眼妆打底。

产品：珂莱欧防水染眉膏，深棕色。URBAN DECAY眼部打底膏，#SIN(香槟色)。

STET3：用指腹蘸取适量珠光香槟色眼影涂抹在双眼皮处;用粉刷蘸取适量淡粉色眼影从双眼皮上的尾部开始涂抹，用粉刷轻轻打散开，打造自然渐进效果。

产品：菲诗小铺Artist Touch四色眼影盘，#01 玫瑰粉色。ADDICTION BY AYAKO 四色眼影盘。

STET4：用眼线刷蘸取适量咖啡色眼线凝胶，沿着睫毛根部开始描画眼线;涂抹完上眼线后，下眼线也用同样的方法进行描画。

产品：芭比布朗持久眼线凝胶，#07咖啡色。

STET5：为了能够完美表现出朴春那种强烈视觉效果的眼妆，取一小截透明胶纸粘贴在眼尾方向(斜向上)，然后用液体眼线液笔沿着胶纸的方向画眼线，眼尾部分成三角形状画。

产品：Dolly Wink黑色液体眼线液笔。

STET6：用粉刷蘸取眼影盘里的深棕色和黑色眼影，轻轻涂抹在眼尾处，然后用睫毛夹轻轻夹一下上下睫毛。

产品：OHUI魅惑焕彩五色眼影，#13。

STET7：先用睫毛定型液为睫毛定型，然后用黑色睫毛膏轻轻刷一下上下睫毛，打造自然浓密睫毛感。

产品：VDL睫毛定型液。Etune ZIG ZAG睫毛膏。

STET8：假睫毛轻轻粘贴在睫毛外侧，增强浓密、纤长感，让眼睛看起来大而圆。取适量假睫毛粘贴在下睫毛尾部。

STET9：用粉扑蘸取适量遮瑕粉饼，轻轻拍打在黑眼圈、嘴角、T区等阴影部位。用红色唇膏轻轻涂满口红，打造丰满、鲜艳的唇妆。

产品：Cathy Cat专业遮瑕粉饼，#21 亮肤色。OHUI x Monday Edition唇膏，红色。

甜美大眼妆容

下面主要展示的是眼部妆容!我们着重要讲的部分，对于秋季，这里的眼部妆容选择的是和秋季很搭的棕色系眼影。下面的唇部使用的是粉色的唇彩，更显水润感，唇部还多加了一些装饰示范，这款妆容可以作为百变妆容，平时化就不需要唇部的装饰，如果是参加主题性的一些party，唇部的装饰品就会成为出彩的一个焦点哦~

STEP1：梳理好眉毛，用眉笔、染眉膏画好眉型。

STEP2：把橘棕色眼影在上下眼睑涂抹晕开，用黑色眼线笔画上内外眼线。

STEP3：在上眼睑眼头和眼尾涂抹深棕色眼影，下眼睑后1/2部分也用深棕色晕染，然后夹翘睫毛，粘上假睫毛(也可以就用自己的睫毛)，上下都刷上黑色睫毛膏。

STEP4：用粉底/遮瑕掩盖原本的唇部轮廓，轻拍上深粉色唇彩，最后用棉签擦拭轮廓边缘，打造渐变效果。

STEP5：化完唇部之后，如果考虑要参加一些主体性的party，可以像下面那样贴上喜欢的装饰品!

说文解字:歌特(Gothic)

经常查字典是文字工作者的好习惯，牛津英语字典给出了以下两个解释：1、一种摇滚乐风格，激烈地混合了吉他贝司鼓，并有着启示录般的或神秘主义的歌词；2、这种音乐的表演者或追随者，经常穿着黑色的服装并化着黑色的妆。但是，就像高手不会去百货商场买电吉他一样，我们不能完全相信牛津字典这样的摇滚乐业外人士。

关于“gothic”这个词的出处，最早来源于欧洲早期的一个叫作西歌特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。中世纪，一种以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风格大行其道，及所谓的“歌特式”建筑。而在英国的维多利亚时期，以Edgar Allan Poe、Mary Shelly和Bram Stoker等为代表的一批作家所创作的恐怖小说也被形容为“歌特”风格。

但用来描述音乐和文化还是在七十年代末八十年代初，那时正是朋克运动落幕，后朋克登场。首先Ian Astbury在描述Sex Gang Children这支乐队时用到了“gothic pixie”(歌特精灵)的字眼；之后，Siouxsie Sioux(Siouxsie and the Banshees乐队核心人物)在形容她乐队的新方向时使用了“gothic”；再之后，Joy Division乐队的经纪人于1978年在BBC电视台的节目中将乐队和主流流行乐队比较时用到了“gothic”这个词。

Bauhaus在1979年推出的《Bela Lugosi's Dead》是最早被贴上“歌特”标签的作品，至少大家一致公认。

歌特音乐作为朋克的一种后续事物(死亡摇滚)在此后由视觉艺术、文学、音乐和服饰等构成的一整套美学和思想发展为一种地下文化，并由此衍生了无数的地下群落，这些群落发展至今虽然在各方面都产生了很大的变异，但有两点却是所有歌特族们共有的：服装的颜色和音乐。

歌特乐队名单当然要音乐先行了！

早期原形歌特乐队：

Bauhaus(包豪斯)、Christian Death(基督之死)、Southern Death Cult(南方死亡崇拜，后改名为The Cult)、Joy Division (快乐分裂，但他们的外貌看起来并不太歌特)、Sisters of Mercy(仁慈姐妹)、Siouxsie and the Banshees(苏克西与妖精)；

准原形歌特乐队：

The Fields of The Nephilim (比之上面的乐队资格稍嫩了点，但比新乐队又太老了)、The Mission(UK)(他们早期的作品被传媒认为很歌特)、Sex Gang Children；

柔和歌特乐队：

Dead Can Dance(死亡之舞)、Xmal Deutschland、Danielle Dax；

金属/工业歌特乐队：

Creaming Jesus (金属倾向的一支乐队)、James Rays Gangwar (依靠采样器的一支乐队)(很多歌特族很喜欢听Ministry，但Ministry却不是真正的歌特乐队）；

实验/民谣化/神秘(Occult)歌特乐队：

Current 93、Death In June、Sol Invictus；

新歌特乐队：

Nosferatu、Rosetta Stone 、Shadow Project(Christan Death的一个分支)、Clan of Xymox (一支依靠合成器的乐队，很有舞曲味道)。

歌特文化的兴衰

八十年代，歌特乐队们在商业上取得了一系列成功，The Sisters of Mercy、The Mission、All About Eve、The Cure、Siouxsie and the Banshees、Fields of the Nephilim和Christian Death这些乐队都有过上榜歌曲，他们所界定的“经典歌特”之声是这样的：清脆的曼陀林风格的半原音吉他、沉稳的单音符贝司线条、简单但快速的节奏、浓重的合成器效果和阴暗的演唱。尽管一些“经典”的歌特乐队一直坚持到了今天，并且仍能得到当今歌特族的热爱，但今日歌特文化的主角已不是他们了。

在八十年代，歌特服饰时尚由这种音乐风格发展而来，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为歌特族的注册商标。

九十年代，歌特音乐在传媒中渐渐失宠，但歌特文化却愈发强大，急速膨胀的夜总会行业使得歌特组织形成了一个庞大的网络。新出现的简便而且便宜的桌面出版系统和家庭录音技术协助产生了大量的歌特杂志和不同质量的小样，这使歌特文化显得活力十足。而好莱坞维多利亚恐怖**的复兴恰在此时，《乌鸦》(李小龙之子李国豪在拍摄此片时神秘丧生)、《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等一系列卖座恐怖片为歌特文化注入了新的兴奋点。歌特时尚巧妙地随之有所改变，卷发、高马尾辫和战斗裤是一种风尚、长直发、维多利亚式的丝绒和花边也是一种风尚、皮革与塑料装也都成了风尚，但不同的是这种风格和北美流行的任何东西都无相似之处。歌特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。

九十年代也有些歌特乐队打上了排行榜或独立排行榜，这里包括Garbage、Rosetta Stone、Sheep On Drugs、Nick Cave、Nosferatu和Curve等等，他们的音乐风格不完全同于前一代歌特乐队，但他们均有着歌特式的演唱风格、阴暗的音乐主题和合成器阴暗的效果，虽然他们大多不承认自己是歌特，但他们看起来却是不折不扣的歌特式风范，否则怎么称呼他们？

虽然他们的影响力在明显逊于八十年代的歌特乐队，但是九十年代，“歌特”(goth)文化的含义却大大加深了，此时它不再仅仅意味着一种音乐风格，同时它还是一种时尚、一种人生态度和一种社会风景——时尚全是黑色的、态度全是阴暗的,而风景全是模糊的。

同时也出现了很多没有听过太多歌特音乐、但按照歌特的方式穿着和思考的歌特族，他们喜欢听的是工业音乐、重金属、高技术音乐和非主流音乐。这些歌特族偏爱的流行乐队包括The Prodigy、Front 242、Cubanate、Menswear、White Zombie、Pop Will Eat Itself、Front Line Assembly和Nine Inch Nails等等。

歌特作为反文化

1969年：嬉皮们发现了世界的丑恶，于是他们发誓要用爱来改变这一切。

1979年：朋克们发现世界依然丑恶，于是他们竖起中指表示蔑视。

1981年：歌特族们看破红尘。

识别一支歌特乐队

1、此乐队的音乐气氛怪诞且超现实。

2、此乐队的歌词包含歌特主题(奇奇怪怪神神秘秘凄凄惨惨荒荒凉凉)。

3、乐队成员的外表十分歌特化，一水儿黑。

4、乐队自称歌特乐队，和其他歌特乐队一起演出，并出现在歌特合辑当中。

四大歌特唱片厂牌

Cleopatra、Projekt、Tess、Anubis。

识别一个歌特族

害羞且不爱交际。

艺术倾向。

永远的黑色或暗色衣服。

显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰。

永远不戴金首饰。

苍白，哪怕是在夏天。

拒绝所有有趣的社会活动。

歌特味道？

任何气氛诡异阴暗的东西都算是有点歌特味道。

关于音乐，有上百像darkwave、goth techno、dark alternative、ambient ethereal之类的名词都有“歌特味道”。

再具体形容:黑暗的*欲、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。

吸血鬼文化恶魔主义？邪教？

歌特不是宗教、不是政治，与种族、性别也无关。大多数歌特乐队都是非宗教的甚至是积极的反宗教乐队。那些吸血鬼、天主教、古埃及和异教的视觉信号只是在传达“黑暗的力量”，以联系至歌特音乐的感觉。

歌特族们与其他同年龄的社会团体一样同样存在社会倾向，你会发现年轻的保守主义歌特族、共产主义歌特族、法西斯歌特族和无政府歌特族，但是这实在是很少的一群人，九十年代歌特族中最大的倾向实际上是对政治的极度冷漠，因为几乎所有党派的观点听起来都是一样的，而且毫无用处。这是Rosetta Stone乐队最喜欢的主题。

歌特存在的理由

很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这很不幸。但是歌特使这种消沉的感觉成为了生活方式的一种，换句话说：痛苦就是我的生活选择——这是一种艺术。

歌特同时也许还是一种精神疗法。如果你对一个属于主流社会的白领仔细谈起你上次自杀未遂的经过，那么他可能会带着一种奇异的眼光躲你躲得远远的，在阳光灿烂的日子里你或许还可以得到廉价的同情。但与之形成鲜明对比的是，你歌特族的同伴永远不会为你感到难过，你手腕上的疤痕会得到认真的尊重，“你很酷”！所有感到与社会格格不入的人都会在歌特族中找到自己的位置，因为这里的每一个人都是独一无二的。

歌特时尚

任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。

可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。

银饰。

苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。

黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。

黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。

自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。

宽领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。

T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。

太阳神之眼。Sisters of Mercy的唱片《Vision Thing》使这个标记广为流传，有些人会将这个标志刺在身上。

五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。

十字架(基督的象征)。

歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。

锁链和铁钉。

身体穿孔。歌特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。在美国的犹他州，舌头是首选部位，其次是鼻子，再其次是(难以启齿，私人部位)乳头。

歌特式爱好

艺术，特别是音乐、摄影和绘画。

人文，特别是文学、历史和哲学。

H R Giger的幻想生物美术“异型”，和达利的超现实主义视觉作品。

丁香烟，一种更经久、更浓厚，对人体危害更大的香烟。

猫，因其特有的阴郁气质而被歌特族所青睐。

蜡烛和圣诞树，气氛十足歌特的照明物。

妖精、怪人、蜘蛛、蜘蛛网、坟墓、棺材等其它与幽灵有关的东西。

你是一个歌特族吗？

你时常会感到自己有魔鬼的气质吗？你的是否经常希望白天不再出现？你永远喜欢黑色的T恤衫？

也许你就是个歌特族，只是你自己并不知道。

你常常沉溺于消沉的感觉，并在痛苦的冥想中获得了一种奇怪的欢愉感？那你真的具有歌特倾向。不过，如果你喜欢以一种暴力的方式获得这种感觉，那么你根本不是歌特族，这只是精神疾病而已。

你的衣柜里全是黑色的衣服？那你有可能是个歌特族。

你想是吗？

首先要从基础开始：头发、脸和皮肤和衣服。请参见六大歌特模特，针对自身情况进行处理。注意，不要穿什么马利林·曼森的黑T恤，那是休克摇滚，不是歌特摇滚。

之后是神态和气色。显得极其绝望极其痛苦是极其必须的——世界如此，社会如此，你怎能无动于衷？记住：必须克制你的喜悦心情！永远永远永远不要微笑！没有任何事值得高兴！在歌特族里，微笑就等于让罗伯特·德尼罗这样的酷男去扮演一只唐老鸭。

再者可以考虑在自己身体的某个部位穿个孔，加些金属饰物。

当然你知道了，歌特不只是一种时尚，它更是一种生活方式，无论是衣食住行，你一定要在生活的各个方面表现出超乎常人的阴暗。

你还可以养一只啮齿类的小宠物，比如老鼠什么的，啮齿类是自然界的歌特族，你应该经常和它交流一下哲学问题。

还有特绝的一手，你可以买一付棺材作为周末时的睡床，那真的是歌特到家了。

之后你可以检查一下，自己问自己几个问题：我像幽灵吗？我的朋友家人总是被我吓到吗？我天天穿得都像万圣节的恐怖之夜吗？如果回答一律肯定，那恭喜你，你够歌特的了！

乐队如是说

London After Midnight：

“我们不是吸血鬼，我们也没说过我们是，我不会像那些傻瓜一样号称要成为吸血鬼。所有关于吸血鬼的故事都要烦人死了。”

Dead Can Dance：

“我们的乐队名反映了对生命进程转变的一种思考，生命来源于死亡，死亡也会轮回为生命。”

“不幸的是许多人错误理解了我们想传达的象征，简单地将我们归为什么无害的死亡摇滚参照系。然而相反，我们的音乐是关于创造生命的，而不是关于剥夺生命的。我知道唱片商和媒体喜欢将乐队归类，但我们则一直同此做斗争，从新世纪到歌特到古典音乐，无论什么，都不是我们所适合的，我们的音乐是自然演化而成的。我们的所作所为不同于当代的大多数乐队，我们打动的是别人不曾触及的心灵领地。”

Human Drama：

“我想我们正在做的音乐是彻底原汁原味的，歌特族们喜欢我们的音乐也许是因为他们对艺术化、情绪化的音乐更具接受能力吧。他们会接受从Dead Can Dance到Shadow Project这样不同的音乐。我们并非在一条歌特之路上，但我们可以看见歌特族们走在我们的路上。”

Christian Death：

“因为我们的歌词和我们的名字, 许多人说我们是反基督的魔鬼。但我们并不反对基督的学说，我们反对的只是利用基督的名字和学说欺世盗名、鱼肉人民的行为。神职人员没有权力对其他人作出判决，只有上帝可以。我们的名字实际上指的是耶稣，他为那些信仰他的人死去。我们没有任何想玷污他的意思。”

Rosetta Stone：

“我希望使歌特尽可能地易于接近，我们创作音乐是为了舞池里的人，我们不会赞美连环杀手或把吸血鬼浪漫化。”

哥特金属

Gothic metal可说是欧洲摇滚金属乐界近年来声势逐渐上扬的一支乐派，尽管目前相较于速弹金属(speed metal)、前卫金属(progressive metal)和旋律死金属(melodic death metal)等乐派的主流地位而言，势力仍不算庞大，不过从每年这些新兴歌特团的成长速度和发片量来看，可以想见地在未来绝对会形成一股不可忽视的力量。在本文中，我将从歌特在艺术文化上的起源和发展，到其对于重金属音乐的影响，以及歌特派金属乐的发展做一详尽的介绍。

何谓「gothic」？首先，从字面上来解释，它包含了三种意义，第一，在建筑上的歌特式建筑如大教堂(cathedral)，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板与结构；第二，在文学上歌特是用以形容那些以黑暗寂寞地点(如荒废城堡)为背景的奇异、神秘之冒险故事；第三，歌特也代表一种字体相当华丽的印刷或书写风格。

最早「gothic」这个字是起于文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(Middle Ages，5~15世纪)的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国歌特族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于歌特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区隔，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为gothic，对他们而言即意味着野蛮。仅管gothic这个字原始上是带有负面的意涵，但事实上为数可观的美丽艺术作品都在此时被创作出来。

12世纪时，由于建筑技术的精进，因而造就了大量歌特式教堂的诞生，其中最著名的就属巴黎的圣母院大教堂(Notre Dame)。当然，歌特式风格也不仅止于建筑，诸如雕刻、玻璃制品、装饰品和彩缯图稿等等，都深受影响，这类艺术创作从12世纪中到16世纪初一直绵延不断。事实上宗教在歌特艺术上扮演着极重要的角色，不论是画家或雕刻家，在他们的作品上都喜爱以宗教为题，对于写实的题材则不甚感兴趣。

约在公元1800年左右登场的浪漫主义运动(Romantic Movement)，歌特与中世纪文化再度受到人们的亲睐而得以复苏，浪漫主义可说是对于启蒙运动(the Enlightenment)理性主义(rationalism)的反动，感性、非理性的态度是这个运动的中心，而在这个时期，歌特开始与黑暗、奇异、古怪扯上关系，事实上浪漫派的许多象征和主题都和这些歌特次文化相当类似，这时期的一些作家十分热衷于描写人心的黑暗、空虚面，性妄想、恐怖、神秘的题材都在文学作品中被广泛地运用。此外，在视觉艺术上，浪漫派的画家同样偏爱黑暗、凄凉的景致。在歌特小说中最典型的象征就是吸血鬼(vampire)，经典作品Bram Stoker的「Dracula」甚至在书中加入了吸血鬼的图象，其可谓为发19世纪歌特文学以吸血鬼为题的滥觞。

时间来到1980年代，新的歌特运动在英国开始上演，歌特运动的出现或许可视为是对先前庞克文化(punk)的反动，不论如何，歌特精神开始在音乐上展现其影响力，歌特音乐同样喜好以人性的黑暗、空虚面为题，并且对死亡亦有着浓烈的兴趣，缓慢、悲伤甚至是恐怖都是其音乐的特色，而吸血鬼再度成为这些主题的最佳象征。

除了音乐上的表现，歌特派的艺人团体亦在视觉上展现死亡美学，如脸色画以惨白，着黑色服装，或是英国19世纪维多利亚式的褶边服装，而中古世纪的废墟、歌特式建筑亦被广泛运用。英国的歌特运动在80年代中期达到了最高峰，最具代表性的乐团为The Sisters of Mercy、The Mission和Fields of the Nephilim等。

就音乐风格来说，此时期的英国歌特音乐被称为New Wave，其在摇滚乐中加入了大量的合成器(键盘)，以及前述的歌特元素，甚至也带有电子味。而Gothic rock/New Wave在传入美国后则进一步发展出industrial的分支，著名的团体有Ministry和Nine Inch Nail等；另一方面，在欧洲则更驱向电子乐发展。

而虽然歌特音乐在欧洲各地多朝向电子乐发展，同时也有一些其它的变形，但事实上歌特式的金属乐也在90年代初期开始蕴酿，并终于在1995年由挪威名团Theatre of Tragedy的首张同名专辑昭告了歌特气氛金属时代的来临。

不过在开始谈歌特金属前，我们不得不先从毁灭金属(doom metal)讲起，doom metal是一种沉重、黑暗、缓慢、忧郁而哀伤的音乐型态，有人认为doom metal最早的起源可以追朔到Black Sabbath的首张同名专辑，及随后的<Paranoid>专辑，不过真正doom metal风格的确立则是从瑞典名团Candlemass于1986年发表的<Epicus Doomicus Metallicus>专辑开始。相当多的doom metal团都在80年代末至90年代初期时诞生，随后的英国名团My Dying Bride更将小提琴的编制纳入其中，成为了日后凄凉派doom metal乐团借镜的先驱。

而doom metal在90年代后也开始有多方面的发展，英国的doom metal重量级乐团Paradise Lost于91年所发表的专辑<Gothic>中，便是受到gothic rock的启发，而成为率先将女音vocal和键盘弦乐衬底运用到金属乐中的先驱之一。随后，挪威的Theatre of Tragedy更是将doom metal与gothic元素彻底融合，进而开创出并确立了新一派的gothic doom metal，而TOT也可说是带起了歌特风再一次复兴的首要功臣，TOT的成功使得这股歌特金属风潮由北欧开始迅速向外蔓延。

Theatre of Tragedy的几项特色都成为此后歌特派金属的基本要素，尤其是已成为今日主流风格的gothic death，如采death metal残暴男腔(甚至是black metal的尖吼黑腔)搭配柔美女音的对唱形式，这正是暗色浪漫的歌特精神，这种对比作风亦象征着黑暗(死腔和金属乐部份)与光明、生命及爱(女音、钢琴和交响部份)之间的对抗。而TOT女高音主唱Liv Kristine Espenas轻柔、不食人间烟火的曼妙唱腔也不知早已征服多少钢铁男子的心了。不过欧洲各国因为文化的差异，使得gothic metal亦发展甚至延伸出许多不同的形态，除了gothic doom外，在荷兰则由The Gathering奠立了以优美女音做为主唱、着重心灵感受的纯gothic metal，其主唱Anneke van Giersbergen飘渺而浑美的音色，可说是gothic metal界的完美典范，在稍后的另外两支荷兰gothic metal团Within Temptation及After Forever，也都以拥有音色、唱腔类似Anneke的女主唱著称，足见The Gathering对荷兰歌特金属的影响力。不过The Gathering却在近期逐渐转变风格，金属成份已愈来愈淡。

另外，北欧乐团则进一步地将一些black metal元素融入gothic当中而成为gothic black，著名的乐团有同为来自挪威的Tristania和The Sins Of Thy Beloved等，然而，事实上，gothic在北欧的发展，已是将gothic、doom、death、black融为一体，所以已难以将之归类于单一风格，如Tristania除了盛大的交响气势外，甚至采用clean男腔、黑死腔加上歌剧女主唱和唱诗班的大合唱。

当然北欧乐团的音乐思维也不仅此而已，瑞典的Therion便与众不同地发展出以管弦乐器(合成器取样音色)与金属乐器并重式的交响歌剧金属，其在演唱部份于近期已全然采用专业的男女歌剧唱诗班。另外，芬兰的As Divine Grace则以沈静淡雅的atmosphere gothic予人一种看尽世间繁华的感受。

而说到传统的歌特吸血鬼文化，不能不提的当然是英国的Cradle of Filth，其运用大量的键盘，营造出极度阴森黑暗、邪恶而诡谲的气氛，并成功地将这股歌特气氛融入残虐的black metal当中，而树立起Vampire Black metal，COF的这项成就，使其在black metal界享有极崇高的地位。

在德国方面则发展出古典民谣式的gothic folk，如Lacrimosa、Haggard等，这些团体除了合成器外，更采用了真实的管弦乐器，因此古典味相当浓厚，如Lacrimosa直接与伦敦交响乐团合作，而Haggard的团员包含管弦乐手甚至达到18人，古典化的程度相当深。

意大利近年来以前卫金属和交响速弹金属扬威于全欧洲，不过其在歌特金属方面的发展亦不落人后，Inner Shrine、Macbeth即是个中翘楚，前者气氛凄凉哀美，后者则充满浪漫感与动人旋律。另外还有一些专注于气氛营造的乐团，如充满中古世纪感的Dunwich和Crown of Autumn，其中Dunwich更运用了中古乐器和僧侣唱诗班。

至于其它的欧洲国家也都有代表性的乐团，如波兰的Sirrah，匈牙利的Even Song，罗马尼亚的On Thorns I Lay等，风格上皆完全不同。

然而，gothic metal发展至90年代末却也开始呈现两极化的走向，一方面是继续延续gothic death路线或是加重交响感，但另一方面则是回归电子乐、工业味，甚至是早期的new wave路线，这种现象在一些大团身上特别明显，如除了前述的The Gathering外，连Theatre of Tragedy在2000年的专辑<musique>都已几乎褪去gothic death的色彩，而变为一个工业电子摇滚乐团，同时一些昔日的doom metal乐团也都同样慢慢地在音乐中加入电子乐。

从以上的介绍可以了解到，歌特派的金属乐已得到全面性的发展，不再局限于单一风格，而歌特不单是一种音乐型态，它更是一种生活态度，歌特是一个可以让人逃离现实而进入的幻想世界，一个黑暗而浪漫的世界，歌特精神除了可以表现在音乐上，也可以在衣着上，艺术上和文学上，带有大量蕾丝的衣服、象征浪漫的玫瑰，坟墓、吸血鬼、女巫，废墟、歌特大教堂等等，这些种种都是歌特的符号象征。当然，纯就音乐上来说，一般喜好强烈直接的金属乐迷，或许会对速度缓慢、着重气氛发挥的歌特金属较难以接受，不过若是能从根本上去了解这种乐派的背景和其所欲呈现的意境，适度地调整一下自己的心态，或许就能体会到另一种不同的聆听感受与乐趣。

问题一：哥特风格是什么意思 欧洲中世纪十二至十五世纪时期，是一个经济和社会深刻变革的时期。在统一于强大君主制下的那些稳定的国家中，手工业者、商人和银行家成了新的社会等级，在不断扩展和繁荣的市镇中，

这个新等级开始发展扩大起来。同时，教士亦极大地扩展其影响范围。在艺术方面，这个时期独特的风格就是哥特式风格。

(关于哥特：

A：人类学意义上的哥特，古代欧洲的一个民族。他们住在日尔曼部落的最东部，占据南多瑙河盆地和黑海沿岸的土地，被第聂伯河划分成东哥特和西哥特，两个独立的部落。西哥特人善于移动，攻下罗马，最终被同化到已在西班牙建立起的罗马文化中，8世纪时被摩尔人征服，同伊比利亚的拉丁成分混为一体。东哥特人穿过巴尔干到意大利，公元493年占领了意大利，公元555被吸收到拜占庭帝国中。

B：艺术风格，出现于十二世纪晚期，主要体现在建筑与绘画上，起源于法国的巴黎附近。从来源上看，哥特式美术和建筑借鉴了罗马技术，但是把它们置于与前辈完全对立的一种革新的美学观点。哥特式风格在建筑上主要是运用了飞檐扶壁，这样可以使墙体的负担大为减轻，使在墙面上开出大幅的玻璃花窗成为可能，同时使建筑的整体具有强烈的向上的特征。这样，从视觉角度来看，建筑――主要是教堂――具有高耸入云的外观，而其内部空间则在大幅的彩色玻璃花窗透射出的迷离光线和更高的中庭的双重作用下给人强烈的升腾感。

C：恐怖的、黑暗的、怪诞的、野蛮的，就象“拜占庭式”意指了不必要的繁复那样，哥特式（Gothic）成为了一个形容词。这个维度也指向了哥特小说的哥特的涵义。让人想到17、18世纪流行于英伦，描写发生在阴森恐怖的哥特式城堡中的复仇或志怪故事的小说。后来又有了新的扩展，比如司各特爵士的历史小说，按美国人的说法，哥特小说已经延绵到了安妮・赖斯的吸血鬼系列小说，甚至还包括了斯蒂芬・金的恐怖小说。)

问题二：哥特式是什么意思？？？ 性格：有一种看透世事，桀骜不驯的18世纪英伦贵族的既忧郁又有些邪恶恐怖的高贵气质。

长相：面色苍白，像《理发师陶德》里的海伦娜・邦汉・卡特和《剪刀手爱德华》中的约翰尼・德普那种。

着装：偏重于阴暗色调黑色，深灰，或者是暗红和金黑色。惯用黑白泡泡袖和蓬蓬裙。

装饰：宗教和金属装饰，像十字架，哥特式城堡中的繁复装饰之类的

问题三：哥特是什么意思啊 哥特(Goth)包含多种意思，主要有：1、哥特人的，哥特族的（指曾入侵罗马帝国的一支日耳曼民族）；2、哥特式建筑的（12至16世纪流行于西欧的建筑风格，以尖拱 拱顶 细长柱等为特点）；3、哥特派的，哥特风格的（18世纪的一种文学风格，通常描述有神秘或恐怖气氛的爱情故事）；4、指字体，哥特字体的；5、指颜色，红与黑哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。

问题四：哥特式女孩是什么意思 好吧估计楼主又看见某个非主流的小妹子取了个这样的网名

哥特啊 这个范围界定有些困难，哥特式什么的如果从哥特血统最纯正的来说就是没落了的贵族，他们依然有着原来的那份气息，但是生活已不如意，思想上都走了个偏门。像吸血鬼就是哥特最大的代表。

不用管那么多什么哥特式女孩，哪来那么多哥特

问题五：哥特式美丽 是什么意思？ 哥特族像是神秘传说中的人物，有的将维多利亚的高贵与吸血鬼的形象融为一体,有的类似朋克外表各异却有一些共性:神秘,令人映象深刻又具有美感,还有不少 和挑衅的味道苍白的脸色,浓黑的眼影,复杂而经过精心配搭的衣服以及很特别的发型,明显是那种跟平凡人的生活划清界限的一类哥特是个泛化的形容词,并不能很好的解释为什么这些人会在每天的生活中这样打扮是迷恋恐怖和吸血鬼文化还是只对这样的装扮感兴趣这些跟随着Carpe Noctem(使用黑夜和人生阴暗面)口号的人到底是谁他们通常对死亡感兴趣,渴望死亡或是对真实世界生活感到厌恶,然而光是这样就足以让他们每天做那么复杂的打扮,并一直保持 人心的造型吗这里面应该还有更大的魔力,而不仅是一种时装表象每个哥特的答案都是不一样的,是生活方式,是次文化或是有着完整理论基础的文化,是一种社会运动或者只是一种时髦如果哥特只是时髦或者只是着装风格,为什么至今仍令人倍感神秘和未知只有跟随历史轨迹和演变,才能将哥特的幽暗面貌分辨清晰,理解或至少了解这种阴郁的生活方式

哥特族普遍只想成就一件事:挑战

哥特族同时使用,异教徒和撒旦的标志物,十字架,反十字架,古埃及符号和五角星都很常见但对于佩戴的人来说,这些饰物更重要用于挑衅而非表达个人信仰哥特族从现存的朋克文化中截取很多的元素比如黑色的衣服,皮革,绷带还有壮丽的发式,并加入自已创作的或戏谑或矗漫的其它物件当朋克再不能给人震憾,哥特族就开始了近乎亵渎的装扮方式他们把耶稣钉于十字架的像,圣母像与吸血鬼,怪兽饰或五角星混用,色彩以黑色为主,掺有深蓝,火红和紫色,穿束胸衣,内衣,渔网状的紧身裤和上衣,皮革长外衣和夹克是必须品露出点内衣(袜子,吊袜带,胸衣)也很常见,经典的诗人衫领口,袖口和胸前的褶绉也被广泛使用女孩必备的单品还有绸缎或橡胶质地的长手套,男孩必须有一条皮裤,一双马丁靴有人偏爱更戏剧化的斗蓬或长及脚踝的宽大外衣黑暗怪诞效果的配饰则包括丝绒领结,狗颈皮带或绷带领子,当然还有长垂穗,钉扣,链子化妆上必须脸色苍白,黑色眼影眼线,黑色或深红色嘴,眉毛要修得非常细或全部剃掉再画上细细的两条头发多染成黑色或漂白成极浅的金色,也有一些喜欢深红和紫色哥特发型是A形短发或乱七八糟叫做Ratted out的发式,厚厚的喷发胶和混乱不堪也是一种标志造型典范包括The Cure乐队的Robert Smith,始终不变的乱发型,深红色晕开的嘴,厚重的黑色烟熏眼影;The Sisters of mercy的Andrew Eldrich,永远不摘掉黑色眼镜,光泽的黑发,皮裤,皮夹克,敞开的衬衫;女装典范则是Betty page,她是50年代的著名壁花女王,长长的黑色卷发,剪短成齐流海,细细的眉毛和最深色的口红另一种装扮风格来源于Anne Ricer的小说Dracula或吸血鬼Lestat,维多利亚风格的长发,长裙,很多的褶绉,丝绒,歌剧式斗篷,束胸衣,马甲都是必须品

问题六：哥特是什么意思啊？ ：哥特(Gothic)这个词汇是很好解释的，是一种18世纪以前的文学做平，

麻烦采纳，谢谢!

问题七：哥特式人是什么意思啊？？ 我其实并不喜欢《哥特形式论》这本书。原因也是书中那种十九世纪末，二十世纪初那种躁动的情绪。翻译者说的更好：他的这种写法与表现主义时代弥漫在德国文化界的那种普遍骚动、狂乱精神气氛形成呼应。其实十九世纪以来，前期的浪漫主义、青年德意志、叔本华、后期的尼采都是充斥着主观色彩浓重的叫嚣或 的。我现在很讨厌这种写法。（不过自己这样写的时候很有劲的）刚开始的时候很奇怪，印象中还有很多人都说德国人一直以理性著称的，但是为什么这么多产生重大影响的人都这么主观化？再想想伟大的元首希特勒，不也是充满着狂热的人？而正是这个人，以其如簧之舌，蛊惑了一个以理性著称的民族，这样的事情，本来不就应该奇怪吗？ 或者理性这个词用来指称德国人本来就是误用。对于德国人来说，确实是擅长哲学思辨，海涅不是说了吗：“德国被康德引入了哲学的道路，因此哲学变成了一件民族的事业。一群出色的大思想家突然出现在德国的国土上，就象用魔法呼唤出来的一样”。但是哲学思辨的形式本身并不意味着对世界的真实把握。还是用笛卡儿的那句话来说：我思，故我在；但是世界何在？思考在确证了自己的存在的同时，却忽略了对世界的认识。不止有一个人强调德语“精神”这个词，指出这个词兼含“意志”的意思。我对德语一窍不通，但如果这是真的，也许意味着在德国，思考，已经具有太过巨大的力量，这个民族过于偏爱这种灵魂的力量，甚至妄图用自己的精神意志，包容甚至改变面前广大的世界。或许正因如此，同样是出于对罗马教皇的斗争，在北方的德国产生了更为固守道德的清教主义，以自己纯洁的基督教道德来抗击教会的贪婪；而在南方的意大利则产生了张扬个性的文艺复兴，以个人冲决教会的网罗。这是两个截然相反的路径，却共同为欧洲走向近代化提供了必须的思想养料。就形式而言，清教主义争取权利的形式是惨烈的，（虽然也终于确立的宗教宽容的原则）而文艺复兴时代则更多的是那种不乏机智的嘲弄。或许，德国其实一直就是一个悲剧的民族。一个因为精神而沉溺到巨大悲剧的民族。刚毕业的时候曾经买了一本英国人詹姆斯写于本世纪初的《神圣罗马帝国》，随便翻了翻，因为历史史实过于琐细，难以读进去。但是里面有句话，也是结论，给我留下了很深的印象：他说：神圣罗马帝国，既不是神圣的，又不是罗马的，也不是一个帝国。德国人正是因为陷溺到这种幻想之中才在中世纪后期沦落为国家四分五裂的局面。呵呵，这本书也是写在第一次世界大战前的。想想当时的霍亨斯陶芬王朝，还有希特勒的第三帝国，其实都不过是因为这个帝国幻想才导致国家倾覆的。

问题八：哥特式是什么意思？ 哥特式（Goth）最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期（公元5-15世纪）的艺术风格，以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题，来往于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘在爱与绝望之间的挣扎，嘶叫的痛苦和清醒。

哥特，是英语词Goth的音译，Gothic一词（意为“哥特式”）即源自该词，原指代哥特人。另有一说称Gothic源于德语Gotik ，词源是Gott音译“哥特”（意为“上帝”），因此哥特式也可以理解为“接近上帝的”的意思，“哥特式”只是德语词的音译，平时所说的一切“哥特式”都可以理解为“形式上或感觉上给人一种接近上帝的感觉”，比如建筑艺术，文学，音乐等哥特式。

哥特式被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。

起源

哥特（Gothic），又译为“歌德”，原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(5~15世纪)的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于哥特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区分，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，即“哥特”，意为“野蛮”。

尽管“哥特”这个词多少有些负面的意味，但事实上，中世纪后期哥特形式的寓意并非是消极而负面的，反而具有流动状态的特点，即哥特式并非一种固定的形态，而是表现出一种状态，一种过程，是历经中世纪漫长思想禁锢过程后人们开始对世界重拾思考的迹象，可能体现了一种“虽然真理永不可得，但仍旧要追求不息”的精神。

建筑

哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格，常被使用在欧洲主教座堂、修道院、教堂、城堡、宫殿、会堂以及部分私人住宅中，其基本构件是尖拱和肋架拱顶，整体风格为高耸削瘦，其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。哥特式建筑以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感，对后世其他艺术有重大影响，其魅力来自于比例、光与色彩的美学体验，即通过对光的形而上的沉思，通过对数与色的象征性理解，使灵魂摆脱俗世物质的羁绊，迎著神恩之光向着天国飞升。这种建筑虽曾于欧洲全境流行，不过在欧洲文艺复兴时期，一度颇为被藐视。

十八世纪，英格兰开始了一连串的哥特复兴，蔓延至十九世纪的欧洲，并持续至二十世纪，主要影响教会与大学建筑，哥特式大教堂等无价建筑艺术已列 合国教科文组织的世界遗产，其也成了一门关于主教座堂和教堂的研究。

在中国境内知名的哥特式建筑包括北京的西什库教堂、青岛天主教堂、永宁天主教堂等等。

哥特式建筑的基本构件是尖拱（ogival，或称尖拱券、尖券）和肋架拱顶（ribbed vault）。

哥特式建筑虽曾于欧洲全境流行，不过在欧洲文艺复兴时期，一度颇为被藐视。

1137－1144年，圣邓尼斯修道院院长絮热（Suger，1081－1151）主持了圣邓尼斯修道院教堂（Abbey Church of St Denis）的重建。圣邓尼斯修道院教堂始建于8世纪晚期，以早期基督教时期的一位圣徒圣邓尼斯（St Den>>

问题九：哥特式是什么意思？？？ 性格：有一种看透世事，桀骜不驯的18世纪英伦贵族的既忧郁又有些邪恶恐怖的高贵气质。

长相：面色苍白，像《理发师陶德》里的海伦娜・邦汉・卡特和《剪刀手爱德华》中的约翰尼・德普那种。

着装：偏重于阴暗色调黑色，深灰，或者是暗红和金黑色。惯用黑白泡泡袖和蓬蓬裙。

装饰：宗教和金属装饰，像十字架，哥特式城堡中的繁复装饰之类的

问题十：哥特女什么意思 穿丝绒、蕾丝、鱼网布、皮草制作的暗色系时装：强调衣服设计感，从不对称剪裁，维多利亚式层层褶皱，披披搭搭的布条、破洞到rock味十足的水钻镶嵌等等；配件方面，除了之前提到的十字架项链，还可以考虑黑色水晶饰品，黑色塑胶手镯或者一朵Chanel式蝴蝶结头花，任何带有哥特主义象征物如天使、恶魔、蔷薇、骷髅、蜘蛛的暗色或银制饰品；发型，黑色长直发是首选，不要有刘海，Jean Paul Gaultier秀上，由于选择了古典的中分发型，也变得很哥特；妆容，通过夸张的烟熏妆突出黑色眼线、眼影，粉底比平时用的浅一至两个色号，强调不自然的白。如果觉得这样太夸张，简单涂个黑色指甲油，就可以传递哥特气息。

因为

哥特式是寂寞

寂寞的人喜欢寂寞的哥特式狠正常,

因为,只有寂寞的人才会真正看得到哥特式里面真正含有的感情

只有他们 才会看得到哥特式里面的感情

哥特式并非冷血

其实哥特式是有感情的

而且 哥特式的感情狠丰富

只是一般的人看不出来罢一个哥特式的人大概是这样的：

性格：害羞且不爱交际。

艺术倾向：艺术，特别是音乐、摄影和绘画。人文，特别是文学、历史和哲学。

着装：永远的黑色或暗色衣服。显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰，永远不戴金首饰。

着装：

任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。

黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，细眉。

自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。

T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。

歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。我觉得各有各的爱好吧·我就喜欢简单的风格

　　哥特服装的特点：

　　1、 黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红；

　　2、可以透（龙或渔网状面料），但不露；

　　3 银饰；

　　4 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。

　　5 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。

　　6 黑白化妆。白色粉底，黑唇膏，黑眼影，细眉。

　　7 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。

　　8 领带或带钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。

　　9 T形十字章（古埃及关于永恒生命的标志）、太阳神之眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青；

　　10 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。

　　11 锁链和铁钉。

　　12 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位，其次是鼻子，最后是私人部位和乳头。

　　哥特风格的服饰极端且偏激，只能做为舞台装以及在装发布会上上作为展示类服装出现。

　　哥特服饰永远的黑色或者是暗色系列的衣服，佩带着很多显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰，永远不戴金首饰，性格上其实是不善交际的。风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。

　　为哥特次文化定义一个明确的思想体系并不太容易，主要有几个原因。第一，心境及审美观占有非常重要的角色。有部分是受到浪漫主义和新浪漫主义的启发。黑暗、神秘、病态的印象及心境也存在于传统浪漫主义的哥特小说中。在18世纪末期和19世纪，恐怖感及对超自然的畏惧普遍存在于大众文学中，并持续到现代的恐怖**。哥特另一个核心元素是滑稽夸张及自我戏剧化，出现在哥特小说和哥特次文化中。　哥特次文化的成员一般都不支持暴力，而是容忍暴力。许多媒体错误地将哥特此文化与暴力、对少数族群的敌意、白人至上和其他仇恨连结在一起。然而，暴力和仇恨 并不是构成哥特思想的元素，相反地，部分哥特思想是由主流文化希望忽略或遗忘的社会或个人罪恶的认知、了解、悲痛所组成。这也是哥特音乐中极为普遍的主题。　阻碍明确定义哥特思想的第二个原因是哥特厌恶政治的特质。在19世纪，个人对于社会规范的蔑视是非常大胆的事情，但远远比不上今日的激进程度。因此，哥特次文化的反抗性是有限的，并且吸取了西方核心文化的意象。不同于嬉皮或朋克运动，哥特次文化没有散发政治讯息或呼吁社会运动，而是强调个人主义、对多元化的包容、创造力、理智主义、厌恶社会保守主义和倾向温和的犬儒主义，但这些想法也不是适用于所有成员。哥特思想主要是建立在审美观上，而不是道德或政治。　哥特当然有其政治倾向，范围可从社会自由主义到无政府主义，但他们不会特别表达出来，成为他们文化的一部分。相反地，政治立场如同宗教，被视为与个人观念有关。与朋克不同，只有少数人在政治立场和“哥特”身分之间有所冲突。　身为哥特，处在次文化中是极为宝贵的，且能实现个人抱负，特别是有关创作的事物。然而，这也可能是有风险的，特别是年轻人。部分原因是来自于大众对哥特次文化的误解所造成的负面观感。年轻人在运动中所找到的价值，可由哥特次文化的持续存在，而其他80年代的次文化（像是）却已新浪漫运动消失来证明。